Спектакль "Дубровский" – второе обращение Ирины Пахомовой к русской классике в "Театре Терезы Дуровой". Сдача нового спектакля «Дубровский» состоялась в нижегородском ТЮЗе. Также, в отличие от повести, в финале спектакля Дубровский не скрывается за границей, а умирает, смертельно раненый.
Выпускники ГИТИСа представили спектакль "Дубровский" в Жамбыле
В спектакле занято более 30 человек – «Дубровский» станет самой «многонаселённой» постановкой театра за последние десятилетия. 2016году в городе Ялта мюзикл «Дубровский» получил высшую театральную премию Крыма «Золотой грифон». Главные роли в спектакле исполнят блистательные актеры: Олеся Белоконь (Маша Троекурова), Никита Лазарев (Владимир Дубровский), Андрей Трофимов (Кирилл Троекуров). 24 сентября 2023 года в московском театре «Поколение» покажут музыкальный спектакль «Дубровский» по мотивам одноименной повести Пушкина. Популярные спектакли, премьеры в репертуаре, спектакли на Основной и Малой сценах Театра Гоголя.
В ТЮЗе поставили новый спектакль «Дубровский» по роману Александра Пушкина в стиле нуар
Приходили с ребёнком, 6 класс. Было много детей. Спектакль заворожил с самого начала: столько символизма! Было интересно взрослому, и ребёнку. Музыкальное оформление выше всех похвал. Народная музыка, но при этом в современной подаче. Интересные режиссёрские приемы. Замечательно, что сюжет классический, без отсебятины. Честно скажу, когда читали такого впечатления от книги не было, казалось скучноватым произведение. А спектакль тронул в самое сердце Рекомендую посетить всем. Спектакль вызывает бурю эмоций, не оставляет равнодушным никого.
В зале было большое количество подростков шестиклассников , это достаточно сложная аудитория. Дети - визуалы, чувствующие фальш с полуслова с полу взгляда. После итоговой сцены все поднялись и апплодировали стоя!!! Увлечь такую аудиторию дорогого стоит. Потрясающие костюмы, игра актёров, живой оркестр, декорации, свет, музыкальное сопровождение все работает на результат. Потрясающий спектакль! Обязательно к просмотру всем! В пятницу, 6 октября, мы классом дети и родители ходили на премьеру сезона Театриума на Серпуховке "Дубровский". Наши семиклассники в прошлом году проходили по литературе это произведение, поэтому знали текст, понимали смысл. Впечатления есть у всех!
Посмотрели на одном дыхании. Спасибо вам! Долгожданная премьера "Дубровский" в любимом театре. Декорации, хореография и аутентичная музыка полностью окунают в нелёгкий дух того времени. При этом красивая, грамотная речь с диалогами на французском вызывают чувство восхищения! Как обычно после спектакля, прогуливаясь по вечерней Москве, мы обсуждали с дочкой постановку, сравнивали её с прочитанной книгой, и я спросила что больше всего понравилось, что удивило, что её тронуло. Ответ был потрясающий... Были с дочерью на премьере "Дубровского". Поразительная постановка.
Его произведения дают возможность говорить на важные сегодня темы через человеческие поступки, любовь, энергетику.
А "Дубровский" — квинтэссенция того, что нам нужно для диалога со зрителями. В этом романе очень мощный чувственный ряд, его события крайне эмоциональны. Предательство, убийство, пожар, любовь — испытания, проходя через которые, герой начинает лучше понимать природу себя и своих поступков. Становясь свидетелями событий, происходящих на сцене, зрители переживает яркие эмоции, которые, возможно, помогут разобраться и с личными ситуациями. Ведь русская классика — это бездонный кладезь характеров, жизненного опыта и житейской мудрости. Кроме того, Пушкин дарит нам чистоту русской речи. Его надо слушать и слышать. Ирина Пахомова прекрасно работает с текстом, она умеет, не меняя слов автора, "переводить" язык того времени на современный, понятный, близкий сегодняшней публике, делает его доступным для восприятия.
Пермский ТЮЗ, к слову, далеко не первый театр, который реализовал эту современную для восприятия зрителя постановку. В «поэму», с которой зрителей знакомит рассказчик, уж больно напоминающий Пушкина, и в песни персонажей вкраплены фольклорные выражения и фразеологизмы. Так Егоровна, дворовая баба Дубровских и эдакая атаманша в мюзикле Елена Бычкова , напоминает зрителям: «волков бояться — в лес не ходить», «меж собой паны дерутся — у дворни чубы летят». Заседатель Шабашкин по-чиновничьи знакомо констатирует, что «закон, как дышло — как повернешь, так и вышло… И на слона, и даже на букашку найдем мы не управу, так бумажку». Дворовый Архип, словно в пику ему, хоть и в другой части действия, произносит: «Пусть человек я маленький, но на своей завалинке всё сделаю по-своему — как сам я разумею… Хотите — объясните словами, да только мы и сами с усами! И даже Дефорж, французский гувернер, жалуясь на судьбу в заснеженной и холодной России, изрекает перефразированное: «Что для русского красиво, для француза — чисто смерть».
Важно знакомить наших зрителей с красотой русской литературы, глубиной и философией русской культуры. Пушкин в этом смысле, действительно, наше все. Его произведения дают возможность говорить на важные сегодня темы через человеческие поступки, любовь, энергетику. А "Дубровский" - квинтэссенция того, что нам нужно для диалога со зрителями. В этом романе очень мощный чувственный ряд, его события крайне эмоциональны", - считает Дурова. Становясь свидетелями событий, происходящих на сцене, зрители переживают яркие эмоции, которые, возможно, помогут разобраться и с личными ситуациями. Ведь русская классика - это бездонный кладезь характеров, жизненного опыта и житейской мудрости. Кроме того, Пушкин дарит нам чистоту русской речи.
«Мощное современное зрелище». Премьера мюзикла в Музыкальном театре
Кавалерян вместе с Кимом Брейтбургом создали театральную «франшизу» — мюзикл-ревю по мотивам одноименного романа Пушкина, гипернасыщенный вокальными номерами, да такими, чтоб качал зал. Костюмы приближены к историческим, слог стихов — в общем стилизован под Пушкинскую эпоху, а вот формат мюзикла представлен как вокальным соло в народном стиле, так и роком, шансоном, музыкальными намеками на известные хиты Бритни Спирс и Queen. Резюмирующее впечатление от музыкального коктейля — будто побывал на концерте Игоря Крутого. Пермский ТЮЗ, к слову, далеко не первый театр, который реализовал эту современную для восприятия зрителя постановку. В «поэму», с которой зрителей знакомит рассказчик, уж больно напоминающий Пушкина, и в песни персонажей вкраплены фольклорные выражения и фразеологизмы.
Так Егоровна, дворовая баба Дубровских и эдакая атаманша в мюзикле Елена Бычкова , напоминает зрителям: «волков бояться — в лес не ходить», «меж собой паны дерутся — у дворни чубы летят».
По словам Райкина, незаконченность пьесы позволяет актерам и режиссеру интерпретировать, дает свободу и раскованность. Худрук рассказал, что к предложению режиссера поставить "Дубровского" он отнесся с интересом, большой симпатией и волнением.
Там есть Пушкин по сути.
И вот эти горелые деревья, и Маша попробовала воспроизвести это в художественной форме, а не в бытовой». Тереза Дурова, художественный руководитель «Театра Терезы Дуровой»: «У меня впечатление, что этот спектакль моего театра, именно того направления, которое я, как худрук, стратегически выстраиваю для нашей творческой жизни». Сразу после премьеры спектакля «Дубровский», которая открывает 31-й сезон, театральную труппу ждут гастроли в Санкт-Петербурге. Там актеры представят зрителям три постановки — «Приключение Тима, или Проданный смех», «Принц и нищий», «Волшебная лампа Аладдина». К работе над другими произведениями Пушкина труппа вернется в марте.
Но, реализованный автором либретто Кареном Кавалеряном в формате поэмы, сценический рифмованный «Дубровский» с первых мгновений вызывает недоумение. Кавалерян вместе с Кимом Брейтбургом создали театральную «франшизу» — мюзикл-ревю по мотивам одноименного романа Пушкина, гипернасыщенный вокальными номерами, да такими, чтоб качал зал. Костюмы приближены к историческим, слог стихов — в общем стилизован под Пушкинскую эпоху, а вот формат мюзикла представлен как вокальным соло в народном стиле, так и роком, шансоном, музыкальными намеками на известные хиты Бритни Спирс и Queen. Резюмирующее впечатление от музыкального коктейля — будто побывал на концерте Игоря Крутого. Пермский ТЮЗ, к слову, далеко не первый театр, который реализовал эту современную для восприятия зрителя постановку. В «поэму», с которой зрителей знакомит рассказчик, уж больно напоминающий Пушкина, и в песни персонажей вкраплены фольклорные выражения и фразеологизмы.
«Мощное современное зрелище». Премьера мюзикла в Музыкальном театре
А «письмо» незадачливого французского гувернера Дефоржа Вадим Поповичев и куплеты не менее незадачливого помещика Спицына Андрей Бородулин заставили вспомнить «каскадные» номера из оперетт — как классических, так и советских музыкальных комедий. При всем разнообразии представленных жанров музыкальная ткань спектакля едина, переходы от одного жанра к другому обусловлены либо действием, либо характеристиками персонажей. В том что исполнители уверенно справились со столь разными и не всегда привычными для них певческими задачами надо сразу сказать, что практически все номера, и особенно массовые, плюсом имели насыщенное пластическое воплощение, требовали динамичного движения и яркого танца , главная заслуга принадлежит музыкальному руководителю и супервайзеру Валерии Брейтбург. Сцена из спектакля Артур Мухаметдинов Владимир Дубровский — настоящий романтический герой, немного даже Ленского напоминает опять отсыл к «Онегину».
Романс Маши — бесспорно, один из центральных моментов спектакля, один из его «хитов», нисколько не потерявшийся рядом с мощными сценами крестьянско-разбойничьей вольницы, в которых солировали Егоровна Зинаида Громоздина создала очень сильный и запоминающийся образ и Архип Станислав Широков. Очень колоритен Троекуров Станислав Якубовский. Старший Дубровский Денис Стебунов благороден и интеллигентен.
Собственно, все герои именно таковы, какими мы их представляем, читая роман. Наверное, и атмосферу, созданную художником Виктором Шикльротом и художником по костюмам Яниной Кремер, мы тоже себе именно так и представляли — милый образ деревенской усадьбы, чуть шаржированные второстепенные персонажи — наверное, похожих барышень в нарядах таких цветов и с такими прическами можно встретить на детских девчоночьих рисунках.
Претворить в жизнь план мести ему помешала полузабытая юношеская любовь. Первая, ещё неопытная и оттого искренняя любовь, которая не исчезла со временем... Любовь, которая когда-то поселилась в сердце героя, пройдя сквозь время, воскресла и пробудилась с новой силой и новым светом. Любовь и месть оказались несовместимы, и Он простил, выбрав путь добра и смирения. Однако жизнь распорядилась по-иному, не дав влюбленным счастья быть вместе.
Владимир Дубровский и Маша Троекурова потеряли друг друга, но спасли главное — свои души и честь.
В эти дни в Малом театре проходит фестиваль спектаклей, поставленных по его пьесам. Зрители могут посмотреть девятнадцать спектаклей российских и белорусских театров. Малый театр в рамках фестиваля представит постановку «Женитьба Бальзаминова».
На тот момент это были два государственных драматических театра России. Так что, можно смело сказать: по тем временам пьесы Александра Островского шли везде. Что продолжается и сейчас. Думаю, что не ошибусь, если скажу, что в каждом крупном российском городе идут его произведения.
Можно сказать, что Александр Островский повсеместен. В Малом театре есть спектакли по пьесам Островского, которые идут с успехом по двадцать, тридцать лет. В конце девяностых зрители на спектаклях по ним реагировали в одних местах, в начале двухтысячных — в других, в десятых — в третьих, а в двадцатых — в четвертых. Александр Островский созвучен любому времени.
В его текстах скрыты ответы на те вопросы, которыми мы до поры до времени даже не задаемся. Занимает ли он в истории русского театра то место, которое ему следует занимать? Он занимает то место, которое заслуживает. Можно говорить только о недооцененности некоторых из написанных им пьес.
Их 48. Каким-то уделяется больше внимания, каким-то меньше. Сейчас мы проводим в театре лабораторию «Постигая Островского» для режиссеров, которым еще не исполнилось 35 лет.
Спектакль «Дубровский» в постановке нашего Театра стал лауреатом I приза Премии за доброту в искусстве «На благо мира - 2022». Продолжительность — 2 часа 30 мин. России К. Брейтбург По мотивам одноимённой повести А.
Опубликованы фото сдачи нового спектакля ТЮЗа «Дубровский» в стиле нуар
Мне кажется, она свойственна русскому человеку». А вот известной фразы «Спокойно, Маша, я — Дубровский! А известна она по фильму «Большое космическое путешествие». Этот спектакль создавался на малой сцене.
И когда решили исполнить его в ТЮЗе, группа столкнулась с проблемой: такая задумка на большую сцену поначалу «не ложилась». И она придумала, мне кажется, очень интересные декорации». У этой декорации нет третьей стены.
Также есть серьезные разговоры с Сергеем Тонышевым. В общем, вторая половина нашего сезона по части Большой сцены еще неясна, но мне бы хотелось, чтобы это был новый для нас режиссер, со своим свежим взглядом и свежим лексиконом», — подчеркнул Константин Райкин.
Что такое канон? Конечно, ничего подобного нет. Нужно ли оправдывать зрительские ожидания такого рода? Это очень популярные фильмы, и если ты делаешь спектакль по этим пьесам, то ты невольно вступаешь с ними в диалог. Недавно я ставил спектакль «Женитьба Бальзаминова». Фильм по этой пьесе я знаю и очень люблю. Но, когда мы ставили спектакль, мы старались идти своим путем.
Это не значит, что мы все нарочито делали по-другому. Тем более, что фильм возник в одно время, спектакль — в другое. В фильме одни актеры, в спектакле — другие. Конечно, мы вступали в диалог с фильмом, но это был не враждебный диалог, а любовный и гармоничный. Но такой фактор существует, и он осложняет работу. Всегда проще взять никому неизвестную пьесу. Если вы берете пьесу, у которой уже есть удачные воплощения в кино или театре, то вы рискуете. Как у вас выстроились отношения с автором? При этом я с волнением приступал к «Женитьбе Бальзаминова» — моей первой постановке по пьесе Островского. Этот опыт был очень трепетным, потому что я считаю творчество Александра Николаевича одной из вершин мировой драматургии.
Он прекрасен, но ставить его сложно.
Напомним, в рамках проекта «Культура малой родины» партией «Единая Россия» было инициировано выделение финансирования для театров малых городов. В этом году — это почти 68 млн рублей из бюджетов всех уровней. В проекте участвуют восемь муниципальных театров из Ачинска, Канска, Норильска, Шарыпово, Лесосибирска, Минусинска и два театра из Железногорска.
В этом году к ним присоединился и Мотыгинский драматический театр — единственный в России сельский театр. До конца 2018 года планируется поставить более 25 спектаклей.
Колесо судьбы "Дубровского"
Новости. Знакомства. 24 сентября 2023 года в московском театре «Поколение» покажут музыкальный спектакль «Дубровский» по мотивам одноименной повести Пушкина. захватывающая романтическая история о любви и ненависти, о дружбе и предательстве, о справедливости и несправедливости. Дубровский — спектакли Московского драматического театра имени А.С. Пушкина: дата премьеры, содержание спектакля, роли и актёры, играющие в спектакле.
Выпускники ГИТИСа представили спектакль "Дубровский" в Жамбыле
Дубровский, человек честный и справедливый, добрый и милосердный. Спектакль «Дубровский» – второе обращение Ирины Пахомовой к русской классике. Дубровский, человек честный и справедливый, добрый и милосердный. Спектакль «Дубровский» с 15 сентября 2023 по 18 октября 2024, Театр Терезы Дуровой в Москве — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет.