В недавней работе Крамера – «Новой Хануме» в МХТ им. – над сценой парили гигантские хинкали; в «Пигмалионе» важнейшим элементом сценографии станут огромные фонографы. 20 и 21 января в Московском академическом театре сатиры состоится премьера спектакля «Пигмалион» с участием Ангелины Стречиной, Сергея Чонишвили и Алены Яковлевой. Зрители увидят классическую постановку пьесы Бернарда Шоу в современном прочтении. спектакль театра Сатиры 173.
Пьесе Бернарда Шоу «Пигмалион» исполнилось 110 лет
Премьера постановки «Пигмалион» по одноименной пьесе ирландского драматурга Бернарда Шоу состоится на сцене Московского академического театра сатиры в январе будущего года. Эти выходные обещают стать особенными, так как в Театре Сатира состоится премьера спектакля «Пигмалион», обещающего принести зрителям удовольствие и вдохновение. ТАСС/. Художественный руководитель Московского академического театра сатиры Сергей Газаров назвал постановку Виктора Крамера "Пигмалион", премьера которой состоится в субботу, "разворотом в стилистике" и в сценографии.
Навигация по записям
- Спасибо за обращение
- новый "Пигамалион" театра Сатиры ~ Проза (Другое)
- Билеты на Пигмалион
- WorldPodium в соц. сетях:
Из цветочницы — в герцогиню: в Театре сатиры показали спектакль «Пигмалион»
Сцена была оснащена огромными раструбами фонографов, создавая кинематографическую атмосферу. Крамер, известный постановщик больших шоу, внес в спектакль масштаб и красочность. Но что зацепило его в этой классической истории? Как оказалось, это была любовь.
Подробнее о спектакле в статье Александры Соколовской: В греческой мифологии Пигмалион — скульптор, создавший прекрасную статую и влюбившийся в неё. В пьесе Бернарда Шоу «Пигмалион» учитель фонетики Генри Хиггинс очаровывается своей ученицей, некогда грубой и небрежной цветочницей Элизой Дулитл, превратившейся в настоящую герцогиню. Говоря о драматурге Бернарде Шоу, первое слово, которое приходит на ум — ирония. При том неважно, в каком именно жанре работает автор: его глубокая ироничность, направленная на закоренившиеся предрассудки, с заботой и вниманием к читателю зрителю выявляет то, что принято не замечать и отвергать как неуместное. Его «насмешки» над укладом общества настолько точны, что считываются не только в Британии — откуда родом драматург — но и во всех европейских странах, они настолько остро представлены, что во многом не теряют актуальности и сегодня. Вопрос, который стоит перед любым режиссёром, решившим ставить «Пигмалиона» в наше время, заключается в том, как в этой всем известной истории обнаружить то, что у современного зрителя вызывает максимальный отклик. Негласное разделение социальных слоёв Англии начала XX века на «низшие» и «высшие» может волновать своей исторической несправедливостью, но не способно быть той самой движущей силой, оживляющей спектакль сегодня.
Поэтому режиссёру крайне важно попадать в контекст дня: что и делает Виктор Крамер в своей интерпретации «Пигмалиона». В постановке Крамера удивительным образом на первый план выходит сценография. У звука, конструкции декораций и проекций есть свои роли. Местами они ведущие. Сцена говорит со зрителями наравне с актёрами. В основе всего стоит образ огромных фонографов, которые не только захватывают весь звук пространства театра, но и буквально становятся местом действия событий. Маленьких граммофонов и фонографов на сцене десятки. Они служат напоминанием о тысячах звуков и множестве судьб, хранящихся в них. Виктор Крамер выступает также в роли художника-постановщика. В своём решении он уходит от классической передачи стилистики интерьеров домов английской интеллигенции начала 20 века.
Именно фонограф Виктор Крамер и взял за основу сценографии, превратив пространство сцены в футуристическую лабораторию, где Хиггинс собирает коллекцию сложных приборов и механизмов, картотеки звуков и голосов. По сути — создает коллекцию человеческих душ. Здесь, подобно Пигмалиону, Хиггинс творит свою Галатею: он сканирует и диагностирует ЭлизуДулиттл, чтобы на основе собранного материала создать совершенно нового человека, новую Еву. Только Элиза так и не стала экспонатом инфернальной коллекции. Это спектакль о любви с открытыми финалом — о любви, которая никогда не превратится во что-то большее, но которая по накалу эмоций намного сильнее той, что заканчивается браком.
Они служат напоминанием о тысячах звуков и множестве судьб, хранящихся в них. Виктор Крамер выступает также в роли художника-постановщика. В своём решении он уходит от классической передачи стилистики интерьеров домов английской интеллигенции начала 20 века. Художник отдаёт предпочтение футуризму.
Это в некоторой степени создаёт новые правила игры для актёров. Оформление сцены содержит в себе много ирреальных мотивов, и — соответственно — герои этого мира могут существовать по вычерченным иллюзиями и ассоциациями канонам. Художник по костюмам, Мария Боровская, создала эскизы, ставшие лаконичным компромиссом между английской викторианской и современной модой. Это решение гармонично сочетается с футуристическим слогом самой постановки.
Новое визуальное прочтение «Пигмалиона» с его уместным нагромождением различных приборов и механизмов предполагает переосмысление под эту атмосферу героев пьесы. Было бы нескладно, если бы они не обрели новую пластическую и речевую аутентичность, подстроенную под неординарное пространство. Как эту задачу решает режиссёр? Во-первых, он меняет фонетическую «игру», задуманную драматургом, на «игру» лексическую.
Элизу Дулитл Ангелина Стречина выдаёт не столько акцент или говор в случае русским языком, например, это более узнаваемо , сколько её сленг и жаргонизмы. Утрированность интонации созвучна гиперболе декорации-фонографа, увеличенного в десятки раз в размере. Чтобы вычленить слаженную интонацию и чистую речь Генри Хиггинса Сергей Чонишвили , актёр — в свою очередь — избегает любого речевого преувеличения. Он, как и полковник Пикеринг Сергей Климов говорит хрестоматийно.
Здесь нельзя не отметить удачный подбор актёров, так голос Сергея Чоношвили максимально узнаваем российскому слушателю и во многом воспринимается как эталон речевой грамотности и выразительности.
Пигмалион. Театр Сатиры. 19.01.2024. Фоторепортаж | статьи на kinoreef
Театр Сатиры: Пигмалион. по произведению Бернарда Шоу. В Московском театре сатиры премьера — «Пигмалион» Бернарда Шоу. премьера спектакля «Пигмалион» с участием Ангелины Стречиной, Сергея Чонишвили и Алены Яковлевой. Зрители увидят классическую постановку пьесы Бернарда Шоу в современном прочтении. Художественный руководитель Московского академического театра сатиры Сергей Газаров назвал спектакль «Пигмалион» «разворотом в стилистике» и в сценографии. Премьерные показы «Пигмалиона», который поставил Виктор Крамер, состоятся 20 и 21 января. ТАСС/. Художественный руководитель Московского академического театра сатиры Сергей Газаров назвал постановку Виктора Крамера "Пигмалион", премьера которой состоится в субботу, "разворотом в стилистике" и в сценографии.
Пьесе Бернарда Шоу «Пигмалион» исполнилось 110 лет
Только на сцене всё это гигантское, огромных размеров. Элиза, представленная наконец-то на званом балу широкому светском обществу, которое девушка труда покоряет, балансирует на платформе, раскачивающейся со всё ускоряющейся амплитудой. Выглядит это ошеломляюще красиво, вот только потребовало от исполнительницы роли Элизы, Ангелины Стречиной, серьезной физической подготовки. В интервью актриса призналась, что у нее после показа болят все мышцы пресса, а осуществить такой сложный трюк удалось не только при помощи хореографа, но и во многом благодаря прежнему танцевальному опыту Ангелины. Но самое интересное — это, конечно, словарь Элизы Дулиттл.
В книге героиня говорит на диалекте кокни, что, разумеется, непонятно и неинтересно современному зрителю, тем более российскому. И вот было принято решение составить словарь молодежного разговорного сленга, а потом переписать на нем слова Элизы. Вся труппа принимала участие, в том числе и члены семьи. Крамер признался, что немало принесли и его собственные дети, многое услышанное было для него новостью.
А Стречина рассказала, что однажды, услышав, как ёмко разговаривают в метро две девушки, какое-то время следовала за ними, тайно снимая.
В апреле зрителей ждет премьера "Севильского цирюльника" по комедии Пьера Бомарше в постановке Юрия Муравицкого. А на "Чердаке сатиры" планируется премьера, основанная на сказках Михаила Салтыкова-Щедрина. Репетиции начнутся в октябре, а спектакль могут показать в феврале. Кроме того, в театре ведется капитальный ремонт фасада. Специалисты также занимаются обновлением купола, так как здание театра было построено для конного цирка в 1911 году.
Автор: Ревизор. Об этом сообщает пресс-служба театра. Для меня история Шоу — в первую очередь история любви. Само название пьесы отсылает нас к известной легенде о скульпторе Пигмалионе, который создал Галатею и влюбился в свое изваяние.
Элизу Дулитл Ангелина Стречина выдаёт не столько акцент или говор в случае русским языком, например, это более узнаваемо , сколько её сленг и жаргонизмы. Утрированность интонации созвучна гиперболе декорации-фонографа, увеличенного в десятки раз в размере. Чтобы вычленить слаженную интонацию и чистую речь Генри Хиггинса Сергей Чонишвили , актёр — в свою очередь — избегает любого речевого преувеличения. Он, как и полковник Пикеринг Сергей Климов говорит хрестоматийно. Здесь нельзя не отметить удачный подбор актёров, так голос Сергея Чоношвили максимально узнаваем российскому слушателю и во многом воспринимается как эталон речевой грамотности и выразительности. Во-вторых, пластическое существование адаптировано под героев подобно речевому. Элиза до своего «превращения» в леди и её отец — Мистер Дулитл Сергей Серов — до его перехода в другой социальных класс, в своих движениях гротескно небрежны и резки, в то время как герои «высшего общества» предельно продуманы и реалистичны, оттого и органичны. Это удачная находка Сергея Землянского — режиссёра по пластике. Всё строится на противопоставлении. Наиболее ясно это становится в последних сценах, когда мы наблюдаем за речевым и пластическим преобразованием Миссис Эйнсфорд Хилл Ольга Суркова , её сына — Фредди Максим Финогенов и её дочери — Клары Александра Мареева. К концу спектакля эти герои заражаются как вирусом уличном сленгом, на нём ругаются между собой, на нём же пишут стихотворения с признанием в любви, а если точнее — читают реп. Актёры в своём исполнении преимущественно попадают в задуманную режиссёром «партитуру» роли. Перед ними — в частности перед Ангелиной Стречиной — стоит сложная задача — представить честный гротеск, не переигрывая. Пока, всё же, есть эпизоды, где они переступают границу естественного преувеличения. Хочется верить, что сыгранность спектакля — которая приходит со временем — полностью устранит этот недочёт. Сцена, которую хотелось бы выделить отдельно, открывает второй акт. Она — одна большая метафора преобразования Элизы.
Каким был бы «Пигмалион», если бы Бернард Шоу писал эту пьесу в 2023 году?
Режиссер и его команда попробовали создать новый словарь Элизы. Собирали всем театром. Режиссер записывал, как сегодня говорят люди, в том числе блогеры. А потом совместили находки и исходный текст.
О процессе рассказывает исполнительница роли Элизы Ангелина Стречина: Ангелина Стречина актриса «Мы ходили, слушали людей, общались с ребятами. Был интересный случай, когда я иду по улице и вдруг слышу, как две девчонки разговаривают так ужасно! Я думаю: «Боже, какой кошмар!
Но долго я это делать не смогла, потому что испугалась, что если они это увидят, мне просто врежут в какой-то момент. Собственно, там услышали, там услышали. И еще очень здорово, что Виктор Моисеевич говорит, что, возможно — точнее, так и будет, — мы будем что-то дополнять, менять.
То есть время меняется, люди меняются. Особенно когда послушаешь подростков — я раньше себя тоже к подросткам относила, но немножко выросла...
Сценические решения и художественная атмосфера, созданные коллективом Театра Сатиры, добавят в представление новые визуальные измерения. Встреча С Зрителем: Послепремьерные Обсуждения и Реакции После премьеры запланирована встреча с зрителями, где будут обсуждаться впечатления и взгляды на новую интерпретацию «Пигмалиона». Это отличная возможность для зрителей встретиться с творческим коллективом и поделиться своими впечатлениями. Пигмалионизм в Искусстве: Отражение в Современном Обществе Статья также затрагивает тему «пигмалионизма» в искусстве и его отражение в современном обществе. Какие уроки искусства и преобразования можно извлечь из этого произведения для современных творцов и зрителей? Взгляд в Будущее: Роль Классики в Современном Театре Завершаясь, статья приглашает задуматься о роли классических произведений в современном театре. Какие возможности они предоставляют для творчества и обсуждения в современной культурной среде?
Завершение Статьи: Ангелина Стречина и «Пигмалион» — Новый Взгляд на Классику Эта статья предлагает взглянуть на предстоящую премьеру «Пигмалиона» в Театре Сатиры как на уникальную возможность пережить волшебство трансформации под руководством великолепной Ангелины Стречиной и переосмыслить классику в современном контексте.
Спектакль явно получился энергозатратным для артистов и очень ярким для зрителя. Сцену заполонили огромные раструбы фонографов. Масштабно, красочно. Какие-то сцены — прямо кино.
Как любит Виктор Крамер — известный постановщик больших шоу. Чем его зацепила эта классическая история, которую из года в год ставят в разных театрах Москвы? Во-первых, это про любовь, отвечает Крамер: Виктор Крамер режиссер «Наверное, я вспомнил, что недавно своим младшим детям читал легенды непосредственно о Пигмалионе. Я немножко это сказал легкомысленно, потому что пьесу я читал много лет назад. Какие-то остались видения от фильма My Fair Lady, но почему-то ощущение любви от этого материала возникло.
Потом я, конечно, все это внимательно прочитал, понял, насколько он сложен, поскольку это же не пьеса, это роман. У Шоу называется это романом. И, в общем, это материал, скажем, для чтения.
Герои-антагонисты стремятся друг к другу, любят друг друга, ненавидят друг друга и мучаются от своей всепоглощающей страсти. Любовь-битва, любовь-страсть, любовь-буффонада - все жанры этого чувства отражены в вечном сюжете Шоу. Художественный руководитель Театра сатиры Сергей Газаров: Премьера, намеченная на январь, это органическое продолжение развития нашей линии актуальной классики. Зритель увидит иного «Пигмалиона»: столкновение мира реального и выдуманного, невероятная по эстетизму сценография, абсолютно понятная история мужчины и женщины — новое прочтение театром классического сюжета. Спектакль Виктора Крамера откроет Бернарда Шоу с совершенно другой стороны.
Автор отзыва:
- Премьера спектакля «Пигмалион» в Театре Сатиры состоится 20 января
- Театр Сатиры после пожара сыграет премьеру «Пигмалиона» - МК
- Из цветочницы — в герцогиню: в Театре сатиры показали спектакль «Пигмалион» | RT на русском | Дзен
- Спектакль Пигмалион в театре Сатиры
- "Пигмалион" в новом формате: премьера Сатира-Театра с Сергеем Чонишвили в главной роли
«Пигмалион» в стиле стимпанк
Версия Театра сатиры возвращает зрителя к истокам – перед ним самая настоящая трагикомедия, в которой под пышными слоями гротеска скрывается острая сердечная боль. Зритель увидит иного «Пигмалиона»: столкновение мира реального и выдуманного, невероятная по эстетизму сценография, абсолютно понятная история мужчины и женщины – новое прочтение театром классического сюжета. В Московском академическом театре сатиры 20 и 21 января состоятся премьерные показы спектакля «Пигмалион» с участием Ангелины Стречиной, Сергея Чонишвили и Алены Яковлевой. В Московском академическом театре сатиры представили спектакль "Пигмалион" по одноименной пьесе Бернарда Шоу.
Газаров назвал постановку Крамера "Пигмалион" "разворотом в стилистике" и сценографии
Премьера спектакля Виктора Крамера "Пигмалион" с участием Ангелины Стречиной, Сергея Чонишвили и Алены Яковлевой состоится 20 января в Московском академическом Театре сатиры. Об этом сообщает пресс-служба театра. Спектакль «Пигмалион» с 4 февраля 2022 по 18 июня 2023, Прогресс-сцена А. Джигарханяна Театра сатиры в Москве — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. Самая известная пьеса Бернарда Шоу о силе любви. Премьера спектакля Виктора Крамера "Пигмалион" с участием Ангелины Стречиной, Сергея Чонишвили и Алены Яковлевой состоится 20 января в Московском академическом Театре сатиры. Об этом сообщает пресс-служба театра. 20 января в театре Сатиры прошла премьера спектакля «Пигмалион».