Премьера оригинальной постановки Ростовского государственного музыкального театра балета "Золушка" Сергея Прокофьева состоялась в Ростове-на-Дону. Балет "Золушка". Запланированный 21 апреля 2024 г. в ДК "Металлист" отменяется по инициативе организатора, возврат денежных средств за электронные билеты будет произведен.
В Махачкале представили балет "Золушка"
Словом, такая «Золушка» будет интересна и искушённому балетоману, и зрителю, который только начинает познавать это искусство. Фрагменты классических балетов «Спящая красавица», «Белоснежка и семь гномов», «Золушка» и «Щелкунчик», объединённые в один сюжет. Не случайно именно к этому сюжету обратился Сергей Прокофьев в самое жестокое и драматичное для страны время, создавая балет «Золушка» в годы Великой Отечественной. По словам хореографа-постановщика Германа Правоторхова, специально приглашённого для постановки спектакля, балет «Золушка» – яркий семейный спектакль.
Премьера балета «Золушка» прошла в Махачкале
«Золушка» – классический, поэтичный и полный очарования балет, в котором известная сказка Ш. Перро получила наиболее романтическое воплощение. В Челябинске прошел благотворительный балет «Золушка». Вырученные средства от продажи билетов направят на лечение тяжелобольных детей. Конкурсную программу открыла постановка Пермского театра оперы и балета “Золушка” хореографа Алексея Мирошниченко и музыкального руководителя балета Теодора Курентзиса.
Когда вернётся «Золушка»? Чем ценен балет советской эпохи
13 марта в киноцентре «Октябрь» в Москве TheatreHD покажет балет «Золушка» Рудольфа Нуреева. 30 июля 2023 года в Зимнем театре состоится балет «Золушка» Марийского Театра оперы и «Золушка» 2023Балет Афиша Сочи. Авторы балета полностью сохранили фабулу и персонажей истории, разве что вместо доброй Феи на помощь Золушке придёт Волшебник. 11 октября в ГДК им. В. И. Ленина состоялся классический русский балет в 2-ух действиях "Золушка" (рук. Словом, такая «Золушка» будет интересна и искушённому балетоману, и зрителю, который только начинает познавать это искусство.
Высочайшее мастерство и 3D-декорации: в Светлогорске представят балет «Золушка»
Возможностью поддержать детей и направить деньги на благотворительность воспользовались 800 южноуральцев. Мероприятие посетила председатель Фонда социальных, культурных и образовательных инициатив 2020 Ирина Текслер. Все собранные средства пойдут на создание мобильного кинотеатра для юных пациентов Челябинской областной детской клинической больницы ЧОДКБ. Хореографическая школа «Качели» регулярно принимает участие в благотворительных акциях. В прошлом году она уже проводила выступление для тяжелобольных детей ЧОДКБ, оно было очень тепло принято зрителями.
Один из российских хореографов в приватном разговоре признавался, мол, никогда не возьмется за «Золушку» и попросту боится ее — очень уж тяжелая и тревожная музыка.
Первое, что мы слышим в балете, — ход на октаву вверх; кларнеты, скрипки, альты и виолончели мгновенно взбираются на две с лишним октавы, фоном звучат контрабасы и низкие деревянные, — пустота, неустойчивость, взгляд, уставленный в безоблачное небо. Интродукция задает ощущение большой сцены, во всех смыслах этой фразы. Номеров 50, но они достаточно кратки: наиболее развернутые эпизоды длятся не больше пяти минут, и это, разумеется, любовные адажио. Инструментовка прозрачна, а порой суховата и резка. Многие страницы партитуры выдержаны в нюансах mezzo forte и mezzo piano — вполголоса, с приглушенным светом.
Тихая «Золушка» стала жертвой грандиозных обстоятельств. В декабре 1940 года, после долгих выборов названия изначально в документах фигурировала «Снегурочка» композитор заключил договор с Кировским театром. Выпуск балета намечался еще во время эвакуации театра в Молотове, однако премьера состоялась только после Победы и, вопреки желанию композитора, не в Ленинграде, а в Москве. Фабула сказки срослась с ситуацией окончания войны: замарашкой, которая стала принцессой и теперь отправляется в светлый путь, обернулась вся страна, и еще через полтора года ее жителям — уже с киноэкранов и словами Евгения Шварца — сообщат, что вредно не ездить на бал, когда ты этого заслуживаешь, и что будет такой праздник, который заставит забыть все невзгоды и горести. Бал победителей не может быть тихим.
В Москве «Золушку» играли в аранжировке Бориса Погребова, ударника оркестра Большого театра, — отчасти в связи с болезнью Прокофьева, который не мог вовремя завершить работу. Реплика Геннадия Рождественского на этот счет стала хрестоматийной: «Было сказано: вот здесь ни хрена не слышно, и здесь тоже, и вообще нигде ни хрена не слышно. Самая вероятная слуховая ассоциация москвича, посещающего премьеру балета в 1945-м, — артиллерийские залпы в честь побед советского оружия. Бал победителей не может быть камерным. Горе войны требовалось избыть в ослепительном, громогласном, сплошь танцевальном зрелище: в «Золушке» 1945 года, хотя Захаров был исключительно слабым хореографом, очень много танцев.
Пустоту следовало тщательно задрапировать, заполнить мебелью и пышно костюмированными телами. После 1947 года, когда на экраны вышла «Золушка», снятая по сценарию Шварца и в оформлении Николая Акимова, в массовом восприятии прокофьевский балет совпал с фильмом. Обе «Золушки» презентовали тип роскошно костюмированной феерии часть нарядов в кадре были трофеями из немецких театральных гардеробов , обе давали однозначную трактовку типов и характеров, — а главным приближенным Короля в фильме неожиданно оказывался танцмейстер. Фильм утвердил постановочный канон «Золушек» — и, например, спектакль Олега Виноградова, впервые показанный в 1964 году в Новосибирске, а ныне входящий в репертуар Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко, впрямую сочинен по лекалам киноленты. Псевдобарочная роскошь первой постановки выглядит на пленке глубоко архаичной и китчевой, неуклюже сталкиваясь с приметами других эстетик и эпох: то героиня повисает посреди открытого космоса в комбинированной съемке, то в сцене полуночи она выбегает из картонной копии танцевального зала Большого Петергофского дворца, построенной по эскизу Вильямса, на ардекошную лестницу Театра Советской армии, где и проходили съемки.
В «Хрустальном башмачке» можно услышать оркестровку Погребова — и примечательно, что звуковая дорожка живет в ленте параллельной жизнью: вся музыка звучит выше, чем написано у Прокофьева, а в некоторых копиях звук на несколько секунд опережает картинку, отчего фильм приобретает жуткую интонацию. Постановка Юрия Посохова. Он любил сценические трюки, и особенно гномов, которые в полночь выскакивали из часов и плясали чечетку чечетка даже прописана в партитурной ремарке , — но общий драматургический и музыкальный строй балета ставит под сомнение безоблачную радость. В «Золушке» Прокофьев не оплакивал минувшей трагедии и не прорицал ужасного ближайшего будущего. Возможно, он был политически наивным человеком, твердо уверенным, что его художническая сила выдержит любые обстоятельства, но уж точно не был наивным композитором: роль мрачной Кассандры или тайного диссидента ему не пристала.
В «Золушке» нет ни драмы, ни трагедии, но есть сложная игра рефлексов — совсем, конечно, не то, что обаятельно-простодушная музыка Антонио Спадавеккиа к шварцевскому фильму, в которой нет ни длительного накопления диссонантного напряжения, ни внезапно открывающейся всеобщей звериной тоски. Для некоторых театральных сочинений полноценная реализация возможна только на конкретных сценах. Прокофьев сочинял партитуру для Кировского театра, однако волей Комитета по делам искусств премьера прошла в столице, у самых кремлевских стен. Через полгода, в апреле 1946-го, Ленинград ответил собственной постановкой. Сюжет, столь любимый Чайковским: Вакула верхом на черте прилетает в Зимний дворец; на бал, где встречаются герои «Пиковой дамы», внезапно прибывает Ее Величество; «Спящая красавица» вся есть гимн двору, причем конкретному — двору Людовика XIV.
То же и в «Золушке». Неслучайно Алексей Мирошниченко, у которого персонажи изначально действуют в Москве, разыграл сцену полуночи как банкет в Георгиевском зале Кремля — удвоил исходную коллизию, воскресив советскую мифологию и конкретную мифологию «Золушки». Однако Прокофьев прибавил к этому сюжету нечто новое — мотив изгнания, невозможности долго находиться при дворе. Паспье, бурре, оформленная как менуэт вариация Кубышки, мазурка во втором акте выписаны Прокофьевым мастерски и с юмором, но их многообразие в конце концов утомляет героев и зрителей. И это уже прямое противоречие мифологии сталинской поры, мифологии Культуры Два2, которая помещала Москву в центр мира и всех живущих стягивала именно туда; чуть раньше эту мифологему блестяще разработал и сам Прокофьев в «Здравице».
Но только тогда и открывается бездна, звезд полна, в ноты возвращаются piano и mezzo forte, разворачиваются самые протяженные прокофьевские мелодии. Столь длинная выдержка и столь интимная интонация — новость даже по сравнению с «Ромео и Джульеттой», где автор почти не позволяет себе подобного эмоционального сближения с героями.
О замысле «Золушки», о работе над балетом зрителям расскажет сам композитор: в арт-постановке повествование идет от первого лица, а в роли Сергея Прокофьева выступит солист балета Большого театра Егор Симачев.
В арт-постановке «История «Золушки» принимают участие телеведущая, президент благотворительного фонда Оксана Федорова, юные балерины из Мастерской балета Егора Симачева, музыканты — победители конкурса «Моя Россия: музыкальное путешествие» Джеймс Фролов и Петр Бердников, а также актриса Московского драматического театра имени М. Ермоловой Наталья Сычева.
В репертуаре балерины ведущие партии в балетах «Лебединое озеро», «Корсар», «Жизель, или Вилисы», «Дон Кихот», «Спящая красавица», «Лауренсия» и других. Виктор Лебедев — премьер Михайловского театра. Виктор Лебедев лауреат всероссийских конкурсов, лауреат премии «Душа танца» в номинации «Звезда» 2017.
За пульт оркестра Михайловского театра встанет известный российский дирижер Тимур Зангиев. Маэстро хорошо знаком российской публике по своим работам в Музыкальном театре им. Станиславского и Вл. Немировича-Данченко, а также Мариинском и Большом театрах.
Когда вернётся «Золушка»? Чем ценен балет советской эпохи
В спектакле приняли участие более 150 танцоров, самым младшим из которых всего пять лет. Ведущие роли исполнили победители и призеры всероссийских и международных конкурсов Таисия Черникова Золушка и Михаил Гулак Принц. А роли деревьев в лесу исполнили мамы юных танцоров. Жители Челябинской области могли поддержать спектакль с помощью акции «Подвешенный билет». Купленные электронные билеты можно было передать маленьким зрителям из детских домов, социально-реабилитационных центров и подопечным благотворительного фонда «Искорка».
Декорации, костюмы - всё прекрасно. Сам зал очень красивый. Впечатления самые-самые лучшие.
Прокофьева в постановке театра «Корона русского балета».
Входит в абонемент Балет — детям. Продажа билетов остановлена. Мероприятие состоялось 05 Ноября 2023.
Что касается сценографии, то нам хотелось создать спектакль лаконичный, современный, но отдать дань оформлению классического балета. Так как Золушка находится вне времени и вне эпохи, то мы не привязывались к сценографии определенной эпохи.
Первая картина — темная. Мы попадаем в комнату Золушки, в центре всего находится витраж — как луч света, он как Золушка, которая пробивается лучиком света и излучает доброту. Второй акт - светлый. Это сцена бала. Он светел как мечты Золушки.
Третий акт насыщен и наполнен сменами декораций. Там идет путешествие принца по странам Испания, Восток. Но мы отошли от классического восприятия этих сцен, и пошли другим путем. Например, в сцене «Востока» мы отправились на «Дальний восток» и вы увидите это в декорациях. Конечно, нужно было отсматривать образцы.
Какие-то элементы почерпнула оттуда. Но нужно еще отметить, что мир нашего спектакля разделен на мир сказочный и мир реальный. Мир сказочный населен прекрасными волшебными персонажами, приоткрывая завесу, скажу, что это феи и другие персонажи.