Урок музыки в 6-м классе "Инструментальный концерт" Цель: Дать представление о жанре урока:Образовательная: познакомить учащихся с зарождением и развитием жанра инструментального концерта на примере концерта «Времена года» ди. Просмотр содержимого документа «Презентация урока музыки для 6 класса по теме: "Инструментальный концерт"». Цель: знакомство с жанром инструментального концерта; Задачи урока.
Презентация, доклад по музыке Инструментальный концерт (6 класс)
Вы можете ознакомиться и скачать презентацию на тему Инструментальный концерт. коротко о жанре инструментального концерта, для детей 6 класс. Смысл инструментального концерта – соревнование, “хорошо организованный контраст”. Главная» Новости» Инструментальный концерт 6 класс конспект урока. Смысл инструментального концерта – соревнование, “хорошо организованный контраст”. Инфоурок › Музыка ›Другие методич. материалы›Презентация к уроку в 6 классе по музыке на тему"Инструментальный концерт".
Презентация урока музыки для 6 класса по теме: «Инструментальный концерт»
Известно около 450 концертов Вивальди. Драма в музыке, контраст между хором и солистом, голосами и инструментами поражали публику: насыщенность сменялась спокойствием, нежность — мощью, соло прерывалось оркестром. В композициях концертов Вивальди чередовались сольные и оркестровые части. Цикл «Времена года» Вершина творчества Вивальди.
В 1740 г. Неясны причины его внезапного отъезда. Всеми забытый, больной и без средств к существованию он скончался в Вене 28 июля 1741 г. Похоронен на кладбище для бедняков. Месяц спустя сёстры Маргарита и Дзанетта получили извещение о кончине Антонио. Вскоре после смерти имя выдающегося композитора было забыто. Слайд 7 Написанный в 1723 году цикл из 4-х концертов "FourSeasons" является самой известной работой Антонио Вивальди и одним из популярных произведений музыки эпохи барокко.
Весна это первый концерт из цикла "Времена года". Слайд 8 Четыре трёхчастных скрипичных концерта Вивальди, посвящённые временам года, — без сомнения, самые известные музыкальные произведения о природе эпохи барокко. Стихотворные сонеты к концертам написаны, как считается, самим композитором и выражают музыкальный смысл каждой части. Вивальди передаёт своей музыкой и громовые раскаты, и шум дождя, и шелест листьев, и птичьи трели, и собачий лай, и завывание ветра, и даже тишину осенней ночи. Многие ремарки композитора в партитуре прямо указывают на то или иное явление природы, которое должно быть изображено. Слайд 9 Слайд 10 Сонет: Весна грядёт! И радостною песней Полна природа.
Солнце и тепло, Журчат ручьи. И праздничные вести Зефир разносит, точно волшебство. Вдруг набегают бархатные тучи, Как благовест звучит небесный гром. Но быстро иссякает вихрь могучий, И щебет вновь плывет в пространстве голубом. Цветов дыханье, шелест трав, Полна природа грёз.
Неясны причины его внезапного отъезда. Всеми забытый, больной и без средств к существованию он скончался в Вене 28 июля 1741 г. Похоронен на кладбище для бедняков. Месяц спустя сёстры Маргарита и Дзанетта получили извещение о кончине Антонио. Вскоре после смерти имя выдающегося композитора было забыто. Слайд 7 Написанный в 1723 году цикл из 4-х концертов " Four Seasons " является самой известной работой Антонио Вивальди и одним из популярных произведений музыки эпохи барокко. Слайд 8 Четыре трёхчастных скрипичных концерта Вивальди , посвящённые временам года, — без сомнения, самые известные музыкальные произведения о природе эпохи барокко. Инструментальный концерт - смотреть бесплатно коротко о жанре инструментального концерта, для детей 6 класс. Урок музыки в 6 классе Инструментальный концерт. Также данный ресурс можно использовать во внеурочной деятельности и внеклассной работе. Урок музыки в 6 классе на тему - Инструментальный концерт времена года 6 класс презентация. Инструментальный концерт времена года 6 класс презентация. Инструментальный концерт — презентация по музыке 6 — 7 класс 6 класс. План-конспект урока музыки в 6 классе. Презентация "Инструментальный концерт. Итальянский концерт". Инструментальный концерт by anna annaknyazeva on Prezi Линия учебников «Музыка» создана в соответствии с воз-растными и психологическими особенностями учащихся 5—6 классов и современными научными исследованиями, в ко-торых отражается идея познания школьниками художественной картины мира и себя в этом мире. Презентация на тему "Инструментальный концерт А. Вивальди "Весна"" 6 класс Перечисление инструментов Учитель: Молодцы, ребята! Хорошо знаете инструменты. Учитель: А сейчас посмотрите, пожалуйста, на экран. Русский художник Константин Андреевич К. Какой концерт он изобразил? Вы замечательно справились и с этим заданием. А сейчас мы сделаем разминку для глаз. На слайде по щелчку появляются и исчезают подвижные картинки за которыми следует следить глазами Учитель: Садитесь, пожалуйста, удобней для вокальной работы. К вокальному или инструментальному? Разучивание песни. Дети водят хоровод. А сейчас мы послушаем третью часть концерта Финал П. И когда вы будете слушать фрагмент, обратите, пожалуйста, внимание, может он вам что-нибудь напомнит. На какое произведение похожа эта музыка? Прослушивание фрагмента. Ответы учащихся Учитель: Правильно. Давайте исполним ее. Изменяется ли ее характер при повторениях? Учитель: Как она звучит у симфонического оркестра? Учитель: П. Чайковский очень любил свою Родину, и часто об этом писал в письмах своим друзьям, сидя в своем уютном кабинете. Как вы понимаете эту фразу? Чайковский, как и многие композиторы, любил музыку народную и часто он использовал ее в своих произведениях. Но не только музыку русского народа любил Пётр Ильич. Прослушайте еще раз фрагмент концерта и представьте картины, которые вы увидели в своем воображении. Учитель: Ребята! Авторская песня - прошлое и настоящее 18. Джаз - искусство XX века 19. Вечные темы искусства и жизни 20. Могучее царство Ф. Шопена 21. Ночной пейзаж. Личностная: Воспитывать и прививать эстетический вкус у учащихся, любовь к классической музыке. Воспитание позитивно отношения к искусству. Метапредметная: Умение вести учебное сотрудничество на уроках с учителем, одноклассниками в группе и коллективе. Умение работать с текстом, выделять главное. Совершенствовать навыки устной речи, навыки анализа текста. Развитие навыков слушания и понимания музыкального произведения. Универсальные учебные действия: Регулятивные: Ставить учебную задачу. Понимать последовательность действий. Правильно оформлять и вести записи в тетради. Планировать свою деятельность. Общеучебные: Поиск необходимой информации. Составить конспект выступления. Логические: Формулировать выводы. Выделять главное. Коммуникотивные: Слушать друг друга. Вести диалог. Выступать перед аудиторией. Кратко формулировать свои мысли. Задавать уточняющие вопросы. Музыка 6 класс. See more Народное искусство Древней Руси. Русская духовная музыка. Духовный концерт. See more Концерт учащихся класса флейты Мордвиновой Д. ДМШ 6 г.
Тратить минимум сил на подготовку и проведение уроков. Быстро и объективно проверять знания учащихся. Сделать изучение нового материала максимально понятным. Избавить себя от подбора заданий и их проверки после уроков.
Презентация к уроку `Инструментальный концерт` 6 класс
Слайд 3 Нет, не пейзаж влечёт меня, Не краски я стремлюсь подметить, А то, что в этих красках светит: Любовь и радость бытия, Она повсюду разлита… Она везде, где красота… И. Но после своей смерти был забыт почти на 200 лет… В 20-х годах XX в. Джентили случайно обнаружил уникальное собрание сочинений композитора рукописи , которое состояло из 300 концертов, 19 опер, духовных и светских вокальных сочинений. С этого времени и началось возрождение былой славы Антонио Вивальди. Слайд 5 Антонио Лючио Вивальди итальянский композитор, скрипач, педагог, дирижёр, католический священник. Один из крупнейших музыкантов эпохи барокко.
Широкое признание в Европе получил ещё при жизни. Будущий композитор родился в Венеции 4 марта 1678 г. О детстве Вивальди мало сведений, известно лишь, что он был старшим из 6 детей и что обучался игре на скрипке и клавесине. Скорее всего, именно отец и был первым музыкальным учителем Антонио. С 10 лет Антонио уже замещал отца в капелле собора святого Марка, играя на скрипке.
В дальнейшем он принял решение стать священником и в 1693 г. Он был слаб здоровьем, поэтому через некоторое время перестал служить мессу, а затем был отрешён из сана священника. Слайд 6 В 1703 г. Вивальди поступил на службу преподавателем по классу скрипки в консерваторию церковного приюта « Пиета », одну из лучших музыкальных школ для девочек, а позже стал дирижёром оркестра и руководителем концертов, в его обязанности входило сочинение музыки для светских и духовных концертов. В 1713 г.
Вивальди написал своё первое произведение, трехактную оперу « Оттон на вилле» на сюжет римской истории, а всего композитору приписывают более 90 опер. Его произведения имели успех, он получал многочисленные заказы, но педагогическую работу также не оставлял. Бах «для удовольствия и поучения» собственноручно переложил 9 скрипичных концертов Вивальди для клавира и органа.
Ответ: Концерт с одной стороны публичное исполнение музыкальных произведений по заранее объявленной программе литературные, хореографические, эстрадные и др. Состязание солиста с оркестром. Обычно концерт состоит из трёх частей: быстро — медленно — быстро. Изучение нового материала Учитель:Откройте учебник на стр. Найдите в тексте учебника композитора сочинившего это прекрасное произведение? Приложение 2 стр. Ответ: Антонио Вивальди Учитель: Годы жизни и профессии композитора? Ответ: Антонио Вивальди 1678-1741 — скрипач-виртуоз, дирижёр и педагог, величайший композитор 17-18 в. Учитель: Что является вершиной творчества этого композитора? Ответ: цикл «Времена года». Учитель:Какую музыку называют программной? Ответ: В 19 векесоединение музыки со словом, с определённым сюжетом стало основой, так называемой программной музыки. Цикл концертов «Времена года» - программное сочинение, в основе которого лежат стихотворения сонеты самого композитора. Учитель: Какой из двух переводов по вашему мнению точнее и полнее раскрывает музыкальный образ концерта? Учебник стр. Ответ:В обоих, суть одна, слова разные — их можно назвать вариантами интерпретаций программы, предпосланнолй музыкальному сочинению. Но более точно раскрывает суть всех трёх частей концерта сонет, который перевёл В. Григорьев Приложение 2 стр. Основной этап Учитель:Обратимся к сонету в переводе В.
В 1961 году сказочная мечта становится реальностью: в космос запускается космический корабль с человеком на борту. Им стал наш соотечественник Юрий Гагарин. Это событие не могло оставить равнодушным творцов искусства-писателей, художников и, конечно, композиторов. Так какая же она, музыка космоса? Ещё до полёта человека в космос американский композитор XX века Чарльз Айвз написал оркестровую пьесу «Космический пейзаж». Исполняет её небольшой камерный оркестр, который условно можно поделить на три группы: струнные, «рисующие» образ неизвестной планеты, деревянно-духовые, создающие образ космонавтов-исследователей и труба с настойчивой вопросительной интонацией. Композитор не поставил точку. В заключительном варианте он назвал это сочинение: «Вопрос, оставшийся без ответа». Русский учёный Михаил Васильевич Ломоносов сказал: «Открылась бездна, звёзд полна; Звеёздам числа нет — бездне дна…» Космос — это бездна. Можно ли изучить бездну? Наверное, нет. Поэтому композитор оставил вопрос без ответа. В наше время — век технического прогресса и развития компьютерных технологий — появляются новые электрические музыкальные инструменты —синтезаторы, акустические возможности которого уникальны. Они расширяют выразительные возможности музыки для создания образов внеземных цивилизаций. Наш современник, композитор Эдуард Николаевич Артемьев, автор музыки к кинофильмам, создаёт в своих произведениях образы Вселенной. Одно из его произведений, написанных для синтезатора — «Мозаика», что в переводе с латинского означает «Посвящённое Музам». В изобразительном искусстве мозаика — это изображение или орнамент, составленные из простейших цветовых элементов — кусочков разноцветных натуральных камней, стекла, керамики, дерева или других материалов. Загадка гениальности до сих пор не разгадана. Изучая литовский фольклор, древнеиндийскую философию, черпая сюжеты из античной мифологии, он в своих произведениях выражал представление о мироздании, о состоянии человеческой души звуками, красками, словом.
Жил и творил в эпоху барокко Был создателем жанра — инструментального концерта Инструментальный концерт - концерт для одних только музыкальных инструментов, без пения. Драма в музыке, контраст между хором и солистом, голосами и инструментами поражали публику: насыщенность сменялась спокойствием, нежность — мощью, соло прерывалось оркестром. В композициях концертов Вивальди чередовались сольные и оркестровые части Слайд 8 Принцип контраста определял трехчастную форму концерта. Этот цикл объединил четыре концерта для солирующей скрипки и струнного оркестра.
Презентация "Инструментальный концерт" 6 класс
Презентация "Инструментальный концерт" 6 класс скачать. Скачать mp4 или mp3 с видео ютуба коротко о жанре инструментального концерта, для детей 6 класс. На этой странице вы можете посмотреть и скачать Презентация "Инструментальный концерт. Скачать презентацию на тему Тема урока: Инструментальный концерт можно ниже. Презентация "Инструментальный концерт" для 6 класса Барокко Контрастность, напряженность, динамичность образов, стремление к пышности, слияние искусств.
Презентация по музыке Инструментальный концерт (6 класс)
Скачать презентацию на тему Тема урока: Инструментальный концерт можно ниже. 6 класс Инструментальный Скачать 1 Мб. Вы можете ознакомиться и скачать презентацию на тему Инструментальный концерт. Инструментальный концерт – презентация по музыке 6 – 7 класс. Скачать бесплатно ИНСТРУМЕНТАЛЬНЫЙ КОНЦЕРТ 6 кл в качестве 4к (2к / 1080p). Презентация "Инструментальный концерт" для 6 класса Барокко Контрастность, напряженность, динамичность образов, стремление к пышности, слияние искусств. Презентация на тему "Инструментальный концерт ди "Весна"" 6 класс.
Свежие записи
- ИНСТРУМЕНТАЛЬНЫЙ КОНЦЕРТ 6 кл - YouTube
- Слайды и текст этой презентации
- Презентация к уроку `Инструментальный концерт` 6 класс
- Презентация "Инструментальный концерт" 6 класс скачать
Федорова А.С. Инструментальный концерт. Времена года
концерт для одних только музыкальных инструментов, без пения. Известно около 450 концертов Вивальди. Презентация "Инструментальный концерт" для 6 класса Барокко Контрастность, напряженность, динамичность образов, стремление к пышности, слияние искусств. Главная» Новости» Урок музыки в 6 классе инструментальный концерт. Инструментальный концерт ди "Весна" презентация к уроку по музыке (6 класс) на тему. онлайн презентация доступная к бесплатному просмотру в количестве 28 слайдов. Презентация "Инструментальный концерт" 6 класс скачать. Скачать mp4 или mp3 с видео ютуба коротко о жанре инструментального концерта, для детей 6 класс.
Презентация, доклад по музыке Инструментальный концерт (6 класс)
коротко о жанре инструментального концерта, для детей 6 класс. Главная» Новости» 6 класс музыка инструментальный концерт. Здесь была ссылка на работу Презентация по музыке "Инструментальный концерт" (6 класс) автора Дацкив Илона Александровна.
Содержание
- Презентация к уроку `Инструментальный концерт` 6 класс
- Презентация "Инструментальный концерт" для 6 класса
- Похожие презентации
- Библиотека
- Презентация - Инструментальный концерт
Инструментальный концерт – презентация по музыке 6 – 7 класс
Ответ:Литературный текст подобен музыкальному. Учитель:Какой принцип использовал Вивальди при создании своих концертов? В чем же проявляется принцип контраста в концерте Вивальди «Весна»? Ответ:Принцип контраста,определял трёх частную форму концерта: 1 часть — быстрая, вторая — лирическая, певучая. Какое название дал композитор второй части?
Ответ: название «Сон пастушка». В оркестре играет солирующая скрипка, изображая сон крестьянина. По динамике всё время тихо в мягком пунктирном ритме играют все скрипки оркестра, рисуя шелест листвы. Альты изображают лай собаки, охраняющей сон хозяина.
Учитель:А как звучит третья часть? Подумайте над названием части? После прослушивания сонет читает третья группа. Ответ: Третья часть называется «Танец пастораль».
Полная энергия и жизнерадостное настроение. Смотрим видеофрагмент третьей части концерта Весна, в котором музыка точно отражает текст сонета. Учащиеся делают открытие - концерты Вивальди положили начало развитию жанра инструментального концерта. Учитель:Как строится вся часть Весна из цикла «Времена года» А.
Ответ: 3-х частная форма: первая часть — быстрая, вторая часть — медленная, третья часть — быстрая. Играет солист solo и весь оркестр tutti.
Слайд 3 Нет, не пейзаж влечёт меня, Не краски я стремлюсь подметить, А то, что в этих красках светит: Любовь и радость бытия, Она повсюду разлита… Она везде, где красота… И. Но после своей смерти был забыт почти на 200 лет… В 20-х годах XX в. Джентили случайно обнаружил уникальное собрание сочинений композитора рукописи , которое состояло из 300 концертов, 19 опер, духовных и светских вокальных сочинений. С этого времени и началось возрождение былой славы Антонио Вивальди.
Слайд 5 Антонио Лючио Вивальди итальянский композитор, скрипач, педагог, дирижёр, католический священник. Один из крупнейших музыкантов эпохи барокко. Широкое признание в Европе получил ещё при жизни. Будущий композитор родился в Венеции 4 марта 1678 г. О детстве Вивальди мало сведений, известно лишь, что он был старшим из 6 детей и что обучался игре на скрипке и клавесине. Скорее всего, именно отец и был первым музыкальным учителем Антонио.
С 10 лет Антонио уже замещал отца в капелле собора святого Марка, играя на скрипке. В дальнейшем он принял решение стать священником и в 1693 г. Он был слаб здоровьем, поэтому через некоторое время перестал служить мессу, а затем был отрешён из сана священника. Слайд 6 В 1703 г. Вивальди поступил на службу преподавателем по классу скрипки в консерваторию церковного приюта « Пиета », одну из лучших музыкальных школ для девочек, а позже стал дирижёром оркестра и руководителем концертов, в его обязанности входило сочинение музыки для светских и духовных концертов. В 1713 г.
Вивальди написал своё первое произведение, трехактную оперу « Оттон на вилле» на сюжет римской истории, а всего композитору приписывают более 90 опер. Его произведения имели успех, он получал многочисленные заказы, но педагогическую работу также не оставлял. Бах «для удовольствия и поучения» собственноручно переложил 9 скрипичных концертов Вивальди для клавира и органа.
Вокальная музыка вытеснялась инструментальной музыкой. Самый важный тип инструментальной музыки — концерт. Учитель:О чём мы сегодня поведём с вами разговор на уроке? Отгадайте ребус и назовите тему урока. Ответ: Инструментальный концерт. Учитель:Вспомните, ребята, что называют концертом?
Ответ: Концерт с одной стороны публичное исполнение музыкальных произведений по заранее объявленной программе литературные, хореографические, эстрадные и др. Состязание солиста с оркестром. Обычно концерт состоит из трёх частей: быстро — медленно — быстро. Изучение нового материала Учитель:Откройте учебник на стр. Найдите в тексте учебника композитора сочинившего это прекрасное произведение? Приложение 2 стр. Ответ: Антонио Вивальди Учитель: Годы жизни и профессии композитора? Ответ: Антонио Вивальди 1678-1741 — скрипач-виртуоз, дирижёр и педагог, величайший композитор 17-18 в. Учитель: Что является вершиной творчества этого композитора?
Ответ: цикл «Времена года». Учитель:Какую музыку называют программной? Ответ: В 19 векесоединение музыки со словом, с определённым сюжетом стало основой, так называемой программной музыки. Цикл концертов «Времена года» - программное сочинение, в основе которого лежат стихотворения сонеты самого композитора.
Какой оркестровый инструмент мог бы вести мелодию, а какие инструменты — аккомпанирующие голоса? Вслушайся в мелодию и аккомпанемент «Итальянского концерта». Слайд 29 Описание слайда: Большинство слушателей музыки И. Баха, объясняя свои ощущения от его музыки, упоминали чаще всего такие слова, как "очищение", "умиротворение", "прояснение", "утешение". Сам же Иоганн Себастьян Бах сказал об этом еще более кратко: Слайд 30.
Федорова А.С. Инструментальный концерт. Времена года
Итак, читаем и слушаем Вивальди… 9 Светит солнце, дуют весенние ветры Зефир и Борей, просыпаются растения, журчат ручьи, тает снег, щебечут птицы. Природа просыпается. И Бахуса сок, кровь воспламеняя, всех валит с ног, даруя сладкий сон. А остальные жаждут продолженья, но петь и танцевать уже невмочь. И, завершая радость наслажденья, в крепчайший сон всех погружает ночь. Но приходит весна, Разливаясь в капелях, И звучат птичьих стай Музыкальные трели. Припев: В любые дни календаря Под лучезарным небосводом Стоять и наслаждаться я Могу в любое время года. Мне улыбается заря, Меня приветствует природа. Наверно, потому что я, Люблю любое время года. На сырую траву У берёз и у сосен Разбросает листву Золотистая осень. И холодной зимой, И в дождливое лето, И в морозы, и в зной Так прекрасна планета!
Припев 2 раза 13 Припев: В любые дни календаря Под лучезарным небосводом Стоять и наслаждаться я Могу в любое время года.
Ребята работаю в парах, пишут свое определение концерта на листочках. Далее обсуждаем всем классом. Учитель: Слово «концерт» произошло из двух источников: латинское concertare — «состязаться», итальянское concerto — «гармония, согласие». А вот кто и с кем в концерте состязается и согласуется, мы узнаем вовремя прослушивания музыкального произведения. Знакомится с жанром концерт, мы будем на примере музыке Антонио Вивальди. Сейчас мы разделимся на 4 группы. Каждая группа получит текст с определенным этапом биографии композитора.
Вы читаете, отвечаете на вопросы по тексту и составляете небольшой рассказ. Далее каждая группа расскажет, что она узнала о творчестве А. Работа в группах. Выступление Учитель: Давайте сделаем записи в тетради. Записываем годы жизни композитора, страна, скрипач-виртуоз, педагог, создатель жанра инструментальный концерт. Учитель: Вершиной творчества Вивальди стал цикл инструментальных концертов «Времена года». Цикл состоит из 4 концертов. Как вы думаете, какое название дал композитор каждому из концертов?
Дети: Название времени года. Учитель: Найдите в учебнике, по какому принципу строил свои концерты Вивальди и сколько частей, как правило, в концерте. Перед тем как приступите к работе скажите мне, пожалуйста, что такое принцип? Дети: Принцип это правило, то отчего не отступают. Послушайте, как звучит случайный набор музыкальных звуков. Музыка начинается лишь тогда, когда её звуки организуются по определённым законам, которым подчиняется музыкальное произведение. Гармония ощутима в любом произведении. В самых высших своих проявлениях она воздействует как непрерывно струящийся свет, в котором мы ощущаем отблеск неземной божественной гармонии.
В таких произведениях течение музыки выражает состояние возвышенного покоя и равновесия. Одно из таких произведений — Прелюдия до мажор И. Нотный пример 21 И. Прелюдия до мажор. Фрагмент Вслушаемся в звучание Прелюдии до мажор. Отчего её музыка кажется такой светлой, такой умиротворённой? Прежде всего этому способствует характер музыкального течения: негромкий, неторопливый, не содержащий никаких срывов и неожиданностей. Ничто в прелюдии не меняет первоначального движения — ни ритм, ни темп… Лишь только гармония бесконечно колеблется, мерцает, оборачиваясь то мажорными, то минорными звучаниями, то чуть омрачаясь, то вновь умиротворяясь.
Что мы называем музыкальной гармонией? Где, помимо музыки, проявляет себя гармония? Что отличает характер Прелюдии до мажор И. Как проявляет себя гармония в этой прелюдии? Созвучен ли образ «Сикстинской мадонны» Рафаэля музыке Прелюдии до мажор? Попробуй объяснить, в чём проявляется эта созвучность. Два начала гармонии В музыке крайне редко встречаются произведения, в которых выражалось бы полностью безмятежное настроение. Гораздо чаще музыкальная гармония построена на противоположности светлого и затемнённого, печального и радостного.
Такое понимание гармонии как единства противоположных начал заложено ещё в мифологии. Соединение коварной и разрушительной силы и силы вечной юности, жизни и любви — такова основа равновесия и покоя, олицетворяемых Гармонией. Наоборот, она достигается в развитии, борьбе, становлении. Наверное, двойственная природа гармонии и стала причиной того, что гармония музыкальная почти целиком строится на противоположностях. Вивальди, П. Чайковский, А. Глазунов и др. Существовали разные версии постановок спектаклей: это четыре времени года, четыре времени жизни, четыре времени дня.
Сегодняшний спектакль хореографа Р. Пети поставлен на тему Баланчина. Обратимся к Энциклопедии «Балет». Джордж Баланчин, родился в 1904 году, американский балетмейстер. Его творчество способствовало формированию нового направления в хореографии. Ставил драматические, комедийные, фарсовые балеты, основанные часто на несложном сюжете, где действие раскрывалось средствами танца и пантомимы; стиль балета во многом определялся декоративным оформлением, в котором был определённый смысл. Это направление в его творчестве получило наибольшее развитие после 1934 года. Баланчин стал создавать балеты на музыку, которая не была предназначена для танца сюиты, симфонии, том числе концерт «Времена года».
В этих балетах сюжет отсутствует, содержание раскрывается в развитии музыкально-хореографических образов. Мысль о создании балета на тему Баланчина, бессюжетного балета, неоклассики, танца ради танца, посещала хореографа. Итог этого желания - создание балета «Времена года». Ролан - человек - импрессионист, поддающийся впечатления. Благодаря фантастической музыке А. Вивальди и творческой фантазии хореографа был поставлен сегодняшний спектакль. Одна из отличительных черт Р. Пети как балетмейстера - простота и ясность хореографического текста.
Пети - человек, который может творить абсолютно во всех направлениях и во всех жанра: он ставил танцы для кинофильмов, много ревю для мюзиклов, драматических спектаклей. Он ставил спектакли, где танец являлся чем-то божественным, тем, что приносит удовольствие и радость для тех, кто находится в зрительном зале. Пети - человек, который обожает всё красивое. Для своей хореографии он руководствуется всегда только одним критерием - красота, гармоничное сочетание музыкальности и красоты. Балет «Времена года» исполняется на одной из самых красивых площадей мира - площади Сан-Марко в Венеции. Божественная архитектура площади является декорацией к этому спектаклю. Артисты, которые исполняют спектакль, ушли в легенду, так как они были звёздами 70-80 годов. Их творчество и талант высоко ценил Р.
В частности, Доменик Кольфуни - одна из самых любимых балерин Пети. Просмотр фрагмента балета» Времена года», «Весна». Интерес музыкантов-профессионалов к музыке эпохи барокко не иссякает. В 1997 году известным итальянским клавесинистом и знатоком барокко Андреа Марконом был создан Венецианский барочный оркестра.
Но быстро иссякает вихрь могучий, И щебет вновь плывет в пространстве голубом. Цветов дыханье, шелест трав, Полна природа грез. Спит пастушок, за день устав, И тявкает чуть слышно пес. Пастушеской волынки звук Разносится гудящий над лугами, И нимф танцующих волшебный круг Весны расцвечен дивными лучами. Апрель Май Слайд 10 Послушай концерт «Весна». Какие чувства выражает эта музыка?
Как ее можно назвать? Что композитор изобразил в эпизодах? Какими средствами музыки передал пение птиц, журчание ручейков, вспышки молний? В какой форме написана 1 часть рондо, вариации?
И праздничные вести Зефир разносит, точно волшебство. Вдруг набегают бархатные тучи, Как благовест звучит небесный гром. Но быстро иссякает вихрь могучий, И щебет вновь плывет в пространстве голубом. Цветов дыханье, шелест трав, Полна природа грёз.
Спит пастушок, за день устав, И тявкает чуть слышно пёс. Пастушеской волынки звук Разносится гудящий над лугами, И нимф танцующих волшебный круг Весны расцвечен дивными лучами. Слайд 11 В первой части знаменитого цикла концертов Вивальди «Времена года» при помощи музыки знаменитый композитор выразил всю мощь весны, сопровождая три произведения стихотворным сонетом, красочно описывающим явления природы. Сопровождающий прекрасную музыку сонет, Вивальди также разделил на три части: в первой выступает природа, освобождаясь от зимнего плена, во второй мирным сном спит пастушок, а в третьей — пастух пляшет с нимфами под покровом Весны. Слайд 12 Концерт начинается веселой беззаботной мелодией - Allegro , каждая нота которой говорит о восторге в связи с приходом весны. Скрипки так чудесно имитируют пение птиц! Но вот — гремит гром. Играющий в унисон оркестр грозным стремительным звучанием имитирует раскаты грома.
Вспышки молнии звучат у скрипачей в гаммообразных пассажах. Когда гроза проходит , Вторая часть — Largo — снова в каждом звуке радость прихода весны. Снова поют птицы, оповещая о приходе весны. Парящая мелодия солирующей скрипки иллюстрирует сладкий сон крестьянина. Все остальные скрипки рисуют шелест листвы. Альты изображают лай собаки, охраняющей сон хозяина. Заканчивает весеннюю часть танец-пастораль.