Новости башмет национальность

Юрий Башмет родился 24 января 1953 года в Ростове-на-Дону, в 1958 году вместе с родителями переехал во Львов. От редакции: Напоминаем, что сольный концерт Юрия Башмета в рамках Фестиваля русской культуры в Швейцарии, состоится 26 сентября в женевской Виктория-холле. А еще Юрия Башмета знают как отца-основателя коллектива "Солисты Москвы", успешно гастролирующего в России и за рубежом. Юрий Башмет — все самые свежие новости по теме.

БАШМЕ́Т ЮРИЙ АБРАМОВИЧ

Всероссийский юношеский симфонический оркестр под управлением Юрия Башмета впервые выступил в ОАЭ. Детские и юношеские годы биографии Юрия Башмета, карьера музыканта-альтиста и режиссера. «Человеком года» признан Юрий Башмет — виртуозный альтист и дирижер, чей вклад в культуру сложно переоценить.

Жена артиста Юрия Башмета

Уникальный киногород, который за считанные месяцы возник на месте пустыря. Чтобы на наши экраны каждую неделю выходили премьеры, смотрели не голливудские фильмы, а наши российские, для этого нужна индустрия. И я уверен, что у нас этот проект получится», — заявил Сергей Собянин. В номинации «Лучший социальный проект» награду присудили за создание мобильного приложения, которое помогает людям с нарушениями зрения оценить киноновинки: голос за кадром лаконично описывает все, что происходит на экране.

С тех пор многое изменилось.

Я нередко прилетал в страну с гастролями и помню, как вдруг воздух стал чистым. Оказалось, всех жителей обязали ставить фильтр на машины, иначе брали гигантский штраф. Кроме того, стали строго следить за уборкой улиц. Однажды я вышел из отеля покурить и не нашел, куда выбросить бычок, пока ко мне не подошел вежливый полицейский и не предложил мягкую пепельницу, которую он вынул из кармана.

Это я к тому, что любая культура начинается с мелочей, с заботы о природе. От этой проблемы нельзя отмахиваться. Экология и искусство близки. Это все про внутреннюю мобилизацию.

Солист может есть в ресторане — Вы были знакомы с великими маэстро прошлого, кто из них на вас повлиял в значительной степени? О каждом из них я могу долго рассказывать. Гидон, например, выручил меня своим фраком на гастролях в Германии, за что я был ему невероятно благодарен. А еще за рекомендацию, чтобы не экономил, не питался, как все музыканты, консервами, а шел есть в ресторан, поскольку солист улыбается.

Теперь часто сидя играю и думаю, если судить порихтеровски, то я уже не солист улыбается. Знаете, как бы там ни было, на мое становление в большей мере, несомненно, повлияли родители. Затем первые педагоги, которые правильно ставили мои руки, что важно. Айзек Стерн — легендарный скрипач, когда мы с ним впервые репетировали в Париже, я очень волновался, а он сказал: «У тебя лучшая правая рука в мире, которую я только видел».

Вот такой получил тогда комплимент. А еще от Ростроповича — мы часто играли вместе три квартета Шостаковича, позже «Дон Кихота», где альт — Санчо Панса, а виолончель — Дон Кихот, и он признавался: «Сыграю с тобой, а потом на полгода всем запрещаю альтовые анекдоты» виртуозно имитирует интонацию Мстислава Леопольдовича. Еще не могу не сказать, что Сергей Семенович с энтузиазмом поддержал мою идею ежегодного зимнего фестиваля искусств, который проходит на разных площадках города. Кроме того, я участвую в проекте «Открой Моспром» — даю концерты на промышленных предприятиях мегаполиса.

В связи с этим вспоминается смешной случай, произошедший с Ростроповичем.

Владеет языками: английским, украинским, польским. Не знаю, откуда это знание берется — никогда нарочно не учил. Английский знаю свободно, хотя и не вполне грамотно; украинский, естественно, польский. А по большому счету, ни одного не знаю, и русского тоже». Преподает в Московской консерватории, доцент.

Проводит мастер-классы в России и за рубежом. В 1996-м создал и возглавил «Экспериментальную кафедру альта», а также стал профессором Московской консерватории. Создал камерный оркестр «Солисты Москвы» первый состав, 1985 год и руководил им до 1991-го, когда во время гастролей все оркестранты приняли решение остаться во Франции. Через год создал и возглавил камерный оркестр «Солисты Москвы» в новом составе. Мы тут недавно подсчитали, что за 15 лет объехали земной шар уже 34 с половиной раза! И это не считая моих выступлений во главе другого коллектива — симфонического оркестра "Новая Россия", а также сольных, камерных программ».

Художественный руководитель музыкального фестиваля «Декабрьские вечера» с 1998 года. Я понимал авторскую уникальность этого проекта, но сегодня я рад, что "Декабрьские вечера" удалось сохранить и даже прибавить его обороты. Конечно, до сих пор я внутренне ориентируюсь на Рихтера... Преодоление мне нравится. Потому что сегодня у меня на плечах государственный симфонический оркестр "Новая Россия", у меня знаменитые мои "Солисты Москвы" второго выпуска, у меня кафедра в Московской консерватории, у меня дом там, у меня там передача телевизионная, если хотите, уже сколько лет, и друзья и так далее». Я их много прочитал, и ни одна не удовлетворила мой вкус.

Как правило, авторы пытаются в чем-то оправдаться или рисуют себя такими, какими бы сами хотели видеть». Записал 45 компакт-дисков. Имеет в репертуаре около 200 музыкальных произведений. У меня даже есть юношеский разряд по фехтованию пошел в кружок под впечатлением от "Трех мушкетеров". После фильма "Великолепная семерка" мы все на нашей улице купили себе перочинные ножики по 1 руб. И устраивали соревнования по их метанию».

В том же году фонд Юрия Башмета учредил Международную премию им.

Поздравить с юбилеем приехали мои собратья "по цеху": скрипач Витя Третьяков, виолончелист Ма-рио Брунелло. Разумеется, в ходе юбилейного тоожества на сцене постоянно находились "Солисты Москвы". Хочу заметить, что все артисты выступали совершенно бесплатно. Для меня очень важно, что юбилейный вечер проходил в стенах моей альма матер - в Большом зале Московской консерватории. При этом зал вместимостью почти две тысячи человек был заполнен полностью. Были приглашены видные политики, артисты, просто близкие мне люди. Мы беседовали с президентом почти два часа.

За бутылочкой отличного французского шампанского, названного моим именем, время пролетело незаметно... К сожалению, Владимир Путин не смогпри-сутствовать на юбилейном вечере - не "пустили" государственные дела. Мэр Москвы Юрий Лужков тоже не смог присутствовать лично, но зато прислал царский подарок - уникальную почетную ленту, на которой были обозначены мои регалии и гербы столиц мира, что символизировало мою причастность к мировому искусству. Например, уникальную боевую саблю, инкрустированную драгоценными камнями, настоящую папаху с буркой. Мне преподнесли шотландскую волынку - должен признаться, что мне не удалось извлечь из нее ни звука с первого раза. Ваш альт лишь на три года младше альта Вольфганга Амадея... Музыка есть некий язык, в котором я могу себя выразить много полнее, чем в словах и поведении.

Юрий Абрамович Башмет

Интересно, что Ю. Башмет не успевает и не может себе такое позволить, то есть устроить себе отпуск: "Я не могу, мне кажется, что я теряю время. С пандемией "исчезли" традиционные места, которые я посещал. Вообще я весь мир прошел на корабле, но хочется домой. И это невозможно". Вчера в Театре Нации коллектив дал благотворительный концерт для фонда Евгения Миронова со свежей программой "Рождение человека". Это симбиоз литературных произведений Максима Горького и музыки одного из его любимых композиторов Эдварда Грига. Рассказы Горького "Страсти-мордасти" и "Рождение человека" прочитали артисты театра и кино Евгений Миронов и Александра Урсуляк в сопровождении ансамбля "Комонь" и оркестра "Солисты Москвы" под управлением Ю. Режиссер спектакля-концерта — художественный руководитель Московского театра "Практика" Марина Брусникина. Но на самом деле Брусникина вычитала, что Горький очень любил Грига.

Я это впервые услышал. Да и вообще я узнал, что Горький - великий писатель. В школе мы учили только два обязательные произведения". Концерт прошел хорошо, но у музыкантов не было сна, и они уже в Сыктывкаре.

И Валя сказала: «Треба музыку вчити». И мы пошли проверять мой слух к ее ухажеру в консерваторию, который был скрипачом», — вспоминает артист. На прослушивании выяснилось, что у Башмета есть чувство...

А за день до этого прошел спектакль в дополнении к чистому жанру музыкальной программы. Так вышло, что теперь у Ю. Башмета и "Солистов Москвы" есть огромный пласт работы с артистами театра. Музыкант поделился необычной историей, когда ему предложили поработать с произведением "Кроткая" и сделать что-то большое, он сделал вид, что начитанный, образованный, хотя ни автора, ни содержания не знал. А "Кроткая" — это история Фёдора Достоевского на грани клиники о муже-ростовщике, жена которого добровольно ушла из жизни. Через полтора года для фестиваля Чайковского Башмет делал работу по переписке Чехова и Чайковского, о которой ранее и не подозревал. Я много чего не знал", - рассказал Ю. Есть масса премьер, которые пишут сегодня для Башмета и "Солистов Москвы", и пока они в очереди. Очень мощное направление, о котором музыкант не мог не сказать - это Всероссийский юношеский симфонический оркестр, в котором играют юные музыканты из Коми - скрипачка и трубач. Самой юной гобоистке - 9 лет. В завершении пресс-конференции маэстро спросили, какую публику он ждет на концерте: искушенную или неподготовленную. На что он ответил: "Кода садишься в лифт отеля в Токио и едешь наверх, звучит музыка Моцарта, а когда вниз - Чайковского. И лифт не задумывается, кто едет в лифте. Это может быть человек, который и не знает музыку".

Неожиданно музыканту это занятие понравилось. Коллектив быстро прославился и начал гастролировать по миру. Но во время гастролей во Францию коллектив предал создателя: музыканты остались в стране, отказавшись возвращаться в Россию. Юрий Башмет вернулся сам. К счастью, спустя 6 лет музыкант собрал второй состав «Солистов Москвы», который тоже стал известным. С 1992 года музыкальная жизнь страны немыслима без камерного ансамбля Башмета. В репертуаре «Солистов Москвы» широчайший диапазон музыки разных стран и эпох. Они записали несколько дисков и активно гастролируют по всей планете. К тому же, музыкант является президентом аналогичного английского конкурса и членом жюри конкурсов, проходящих в Мюнхене и Париже. В 2002 году музыкант стал главным дирижером, а также творческим руководителем московского Государственного симфонического оркестра «Новая Россия». С этого момента коллектив под руководством Башмета дал больше 500 выступлений как в родной Москве, так и на гастролях. Новые выступления коллектива регулярно освещаются на официальном сайте оркестра. В 2004 году знаменитый альтист провел именной Международный фестиваль Юрия Башмета. Это мероприятие прошло в Минске, а соорганизатором фестиваля выступил белорусский пианист Ростислав Кример. В 2005 и 2007 годах музыкант получил премии не за профессиональные выступления, а как телеведущий и просветитель. Нередко Юрий Башмет выступает с сольными концертами. Интерпретацию музыкантом и композитором некоторых знаменитых произведений ценители высокой музыки признали выдающейся. Юрий Абрамович известен и как преподаватель. Свои мастер-классы он дает по всему миру. А еще он учредитель и президент Международного конкурса альтистов Великобритании и России.

Жена артиста Юрия Башмета

Юрий Башмет первым в мире дал сольные альтовые концерты в ведущих концертных залах / Фото: Из личного архива Юрия Башметова. биография, новости, личная жизнь. Оригинал взят у bruchwiese в Львовский уличный музыкант Евгений Башмет. Юрий Башмет даёт концерт для строителей Олимпиады в Сочи. жидовин Известный музыкант Юрий Башмет родился в 1953 в Ростове-на-Дону (РСФСР, СССР). По национальности жидовин.

Всероссийский юношеский симфонический оркестр под управлением Юрия Башмета впервые выступил в ОАЭ.

Башмет всегда ходит в черном, ему нравится понятие «амбиции». Он самый неординарный и талантливый музыкант современности, поклонник альта. Музыкант считает его полноценным солирующим инструментом, и сумел убедить в этом весь мир. Детство и юность Родился будущий известный альтист в Ростове-на-Дону 24 января 1953 года. По национальности он еврей, и никогда не стеснялся своего происхождения. Отца Юрия звали Абрам Башмет, он работал на железной дороге инженером. Мама — Майя Кричевер, по профессии филолог, сотрудник учебного отдела Львовской консерватории. На момент рождения Юрия родители уже воспитывали старшего сына Евгения, который тоже впоследствии стал музыкантом. Мама родила Юрия вопреки рекомендациям докторов, которые запретили даже думать о втором ребенке.

Мальчик был очень привязан к маме, с возрастом понял, что она для него самый большой авторитет и ориентир в жизни. Юрий Башмет в детстве Юре исполнилось пять лет, когда папа получил новое назначение на Львовскую железную дорогу. Семья перебралась на Западную Украину, где и прошли детские и юношеские годы жизни Башмета. В этом же городе случилось и первое знакомство Юрия с музыкой. Хотя в семье не было ни одного музыканта, у мальчика обнаружились способности к музыке. Мама сама отвела сына в музыкальную школу, она хотела, чтобы сын играл на скрипке. Башмета не взяли в «скрипичный» класс только по одной причине — там не нашлось ни одного свободного места. Маме предложили отдать мальчика в класс альта.

Родители не знали, как поступить, они не знали об этом инструменте ничего, он не рассматривался, как альтернатива. Однако Юрий, к их большому удивлению, согласился. В то время он как раз научился играть на гитаре, и ему хотелось как можно больше времени проводить за любимым инструментом. Но и маму огорчать не хотелось, к тому же друзья сказали, что альт не скрипка, и занятия отнимут мало времени. Соответственно, любимая гитара будет в приоритете. В 1971 году Юрий Башмет получил документ об окончании Львовской средней специальной музыкальной школы, и уехал в Москву.

Так дважды на короткое время мне там позволительно играть в уличной манере. Если даже не успею разыграться, буду в образе.

На вопрос, какую публику он ждет — искушенную или только знакомую с его именем — Юрий Башмет привел пример из Японии: — В лифте в отеле в Токио, пока едешь наверх, звучит музыка Моцарта. Когда вниз — музыка Чайковского. И лифт не задумывается о том, кто едет в лифте. Это может быть человек, который не знает, что это Моцарт, а это Чайковский. То есть это пример такой примитивный я сейчас вам привожу. В общем во все времена, несмотря на воины, на совершенно другой уклад жизни — время Баха или Бетховена, допустим — все равно апеллирует классическая музыка к душе человека. А человек тогда и сегодня все равно человек. Он родился, он умрет.

Он верный или он предатель.

Неслучайно же родилась постановка «Свидание в Москве». Москву я люблю в полном объеме. В ней можно состояться, и она прекрасный трамплин для тех, кто планирует идти дальше. Экология и искусство ближе, чем кажется — Если бы вам предложили сыграть в игру «Капсула времени», то какой совет-наставление вы бы вложили в бутылку, которую вскроют, скажем, уже через четверть века — в середине XXI столетия? Да и улицы не отличались чистотой — ветер поднимал мусор с тротуара. С тех пор многое изменилось.

Я нередко прилетал в страну с гастролями и помню, как вдруг воздух стал чистым. Оказалось, всех жителей обязали ставить фильтр на машины, иначе брали гигантский штраф. Кроме того, стали строго следить за уборкой улиц. Однажды я вышел из отеля покурить и не нашел, куда выбросить бычок, пока ко мне не подошел вежливый полицейский и не предложил мягкую пепельницу, которую он вынул из кармана. Это я к тому, что любая культура начинается с мелочей, с заботы о природе. От этой проблемы нельзя отмахиваться. Экология и искусство близки.

Это все про внутреннюю мобилизацию. Солист может есть в ресторане — Вы были знакомы с великими маэстро прошлого, кто из них на вас повлиял в значительной степени? О каждом из них я могу долго рассказывать. Гидон, например, выручил меня своим фраком на гастролях в Германии, за что я был ему невероятно благодарен. А еще за рекомендацию, чтобы не экономил, не питался, как все музыканты, консервами, а шел есть в ресторан, поскольку солист улыбается. Теперь часто сидя играю и думаю, если судить порихтеровски, то я уже не солист улыбается. Знаете, как бы там ни было, на мое становление в большей мере, несомненно, повлияли родители.

Затем первые педагоги, которые правильно ставили мои руки, что важно. Айзек Стерн — легендарный скрипач, когда мы с ним впервые репетировали в Париже, я очень волновался, а он сказал: «У тебя лучшая правая рука в мире, которую я только видел».

Когда я бываю во Франции, то иногда даю какие-то мастер-классы, частные консультации. И заметил одну особенность. Я после консультации рассказываю родителям, какие ошибки допускает их ребёнок, что нужно изменить, над чем усердно потрудиться. А потом выясняется, что они считают меня плохим профессором. А хороший профессор это тот, кто за их деньги распинается о том, какой гениальный у них ребёнок, а то, что он играет скрюченными пальцами, — его не волнует. Поэтому и школа у них, извините, фиговенькая. Иногда вдруг появляется талантливый музыкант.

Начинаешь узнавать, откуда он взялся, и выясняешь, что, например, гениальная виолончелистка Жаклин Дюпре училась у Ростроповича, а остальные — в Америке или у наших же музыкантов, которые когда-то уехали, а теперь там преподают, — Захар Брон, Володя Крайнев. Или те, кто родину не покинул, но был плотно законтрактован и работал за рубежом, как Вера Горностаева или Виктор Третьяков, настоящая легенда. А потом на конкурс Чайковского приезжают японцы, корейцы, которые отлично знают, как играть Петра Ильича. Да потому что их наши учили. И они побеждают на нашем конкурсе, где в жюри сидят не наши. У нас своих нет? Заседает в жюри председателем виолончелист из «Лондон Симфони», который там сидит на пятом пульте. На конкурсе скрипачей Владимир Спиваков не достоин быть председателем? Или Тамарочка Синявская не достойна судить?

Зачем нам нужны какие-то иностранцы с пятого пульта? Тот виолончелист из прекрасного оркестра теперь на пятом пульте не сидит, а является интендантом Карнеги-холла. Не стреляй! Могли ли тогда подумать, что когда-нибудь будете из каждого телевизора слышать словосочетание «война с Украиной»? Я думаю, что тот, кто позволяет убивать, уже соучастник убийства, даже если не делает этого своими руками. Это грех. Второе — западные украинцы — очень упрямые люди. Я с 5 до 18 лет жил во Львове и кое-что про это знаю. Они больше всего не любили не Москву, а Киев.

За то, что прогнулся перед Москвой. И только во вторую очередь не любили Москву за то, что присоединила их к своей империи в 1939 году. А еврейский вопрос был совсем уже на третьем месте. На Западной Украине очень сильно польское влияние. Когда я там жил, половина города, если не большая часть, говорила на очень специфическом украинском языке, мягко перетекающем в польский. Они всегда были через Польшу ориентированы на Запад. С точки зрения культуры Львов — уникальный город. Лемберг, как он когда-то назывался, входит в золотой фонд европейской культуры. Там когда-то преподавал отец Моцарта.

Как и другие профессора музыки, он обязан был за год отработать в пяти городах Австро-Венгрии, в число которых входил и Лемберг. Музыке меня во Львове учили феноменальные преподаватели. Не знаю, есть ли сейчас там что-то подобное, но своих учителей я вспоминаю с невероятным теплом и благодарностью. На урок прийти неопрятным или в каких-то джинсах было совершенно невозможно. И это было не условием советского строя, этого требовала эстетика того, чем мы занимались. Моя первая учительница, которая занималась моими руками и просто-напросто научила меня держать скрипку, слава богу, жива и преподаёт в школе Столярского в Одессе. А сделать эти земли культурными быстро — очень трудно. Музыкальным образованием мы занимаемся очень плотно. Проводим мастер-классы, создаём академии, образовательные центры.

В конце концов, впервые в нашей стране создан юношеский симфонический оркестр, и ему уже 10 лет! Родился он на фестивале в Сочи. Там играют люди от 11 до 22 лет. Ребята из Анадыря, Ростова-на-Дону, Ярославля — отовсюду!

Башмет, Юрий Абрамович

Они там хитрые, прячутся в кустах, пока рыбак ловит рыбу, а когда поймает, подойдут, напугают, оторвут голову рыбе и высасывают икру, а рыбак в это время убегает по воде. И так до следующего человека". Интересно, что Ю. Башмет не успевает и не может себе такое позволить, то есть устроить себе отпуск: "Я не могу, мне кажется, что я теряю время. С пандемией "исчезли" традиционные места, которые я посещал.

Вообще я весь мир прошел на корабле, но хочется домой. И это невозможно". Вчера в Театре Нации коллектив дал благотворительный концерт для фонда Евгения Миронова со свежей программой "Рождение человека". Это симбиоз литературных произведений Максима Горького и музыки одного из его любимых композиторов Эдварда Грига.

Рассказы Горького "Страсти-мордасти" и "Рождение человека" прочитали артисты театра и кино Евгений Миронов и Александра Урсуляк в сопровождении ансамбля "Комонь" и оркестра "Солисты Москвы" под управлением Ю. Режиссер спектакля-концерта — художественный руководитель Московского театра "Практика" Марина Брусникина. Но на самом деле Брусникина вычитала, что Горький очень любил Грига. Я это впервые услышал.

Да и вообще я узнал, что Горький - великий писатель.

Кроме того, Юрий Башмет — дирижер, педагог и создатель камерного ансамбля «Солисты Москвы». Юрий Абрамович Башмет родился в Ростове-на-Дону в интеллигентной еврейской семье в январе 1953 года. Собственную национальность музыкант не скрывает. Альтист Юрий Башмет Когда сыну исполнилось 5 лет, семья перебралась во Львов. Туда отправили главу семьи — Абрама Борисовича Башмета, работавшего инженером железнодорожного транспорта. На Западной Украине прошла юность Юрия Башмета. Здесь альтист сделал первые шаги в музыкальном образовании: окончил специализированную музыкальную школу. Примечательно, что в семье Башметов музыкантов не было. Но родственники поддержали Юрия, обнаружив в мальчике музыкальные таланты.

А окончательное решение о том, что мальчик будет учиться в музыкальной школе, приняла мама, филолог по образованию. Женщина отвела сына в учебное заведение, выбрав для него скрипку. Но мест в «скрипичном» классе не было, и Башметам предложили альт. Юрий Башмет в детстве с братом Поначалу родители были озадачены: этот незнакомый инструмент даже не рассматривали как альтернативу. Но Юрий, на тот момент здорово увлекшийся игрой на гитаре, согласился. Друг рассказал Юре, что учеба игре на альте займет намного меньше времени, чем скрипка. Таким образом, можно будет больше времени уделять любимой гитаре. В 1971 году Юрий Башмет окончил музыкальную спецшколу и отправился в Москву. Он поступил в столичную консерваторию, где сначала учился по классу альта, а потом остался в ассистентуре, которую окончил в 1978 году. Музыка О Юрии Башмете как о талантливом музыканте и альтисте заговорили еще во время учебы в консерватории.

Уже после 2-го курса альтист выступил в Большом зале консерватории.

Потом поднимаешься. И так 3-4 раза. А потом еще сыграешь, а им опять понравилось. И все повторяется. Между прочим, наш гениальный Давид Федорович Ойстрах, он был уже в возрасте, после концерта в Концертгебау стало плохо, и он скончался. Той же ночью, после концерта.

Может быть, это и совпадение. Самый «нервный» зал для меня — Большой зал Московской консерватории. Срабатывает память о конкурсе Чайковского. Срабатывает ответственность. Помню, что у кого получилось не очень хорошо, или, наоборот, гениально. Ощущаешь ответственность. И вообще не люблю высокую сцену.

Что главное для молодых музыкантов Духом не стареть. О Шнитке Альтовый концерт — этот тот случай, когда я сам попросил композитора сочинить произведение. Меня пригласил Гедеон Кремер для премьеры и записи квинтета Шнитке, а я только слышал, что есть такой композитор. Но его нот не видел и его музыки не знал. После премьеры квинтета Шнитке композитор, как это было принято, собирал всех музыкантов в кафе или ресторане, и угощал. Именно автор это делал. Ресторан в Москве назывался «Балалайка».

Он подарил мне клавир этого квинтета. А в конце застолья я обратился к Шнитке. Сказал, что мне нужен большой серьезный концерт для альта с симфоническим оркестром. Он мне пообещал, что напишет. Дальше при каждой встрече с ним я ему напоминал об этом. А он подтверждал: «Да-да, я помню, но сейчас я занят, у меня есть контракты обязательные». Когда прошло уже 8 лет, то мы с ним поругались.

На улице, во дворе Московской консерватории. Я ему сказал: «Ну сколько можно обещать! Ты напишешь или нет? А мы виделись довольно часто, но концерта все нет. Потом, спустя еще некоторое время, позвонила его супруга Ира, и сказала, что он начал писать этот концерт. Она сказала, что не более месяца. Так и получилось.

Несколько раз он взволнованный приезжал ко мне, спрашивал про возможности инструмента. Там во второй части надо очень громко, как он сказал, и очень много нот. Я ему предложил — если писать каждую ноту, то это будет курочка бегущая, а через несколько тактов вступает медная группа, тромбоны, и альта нет на слуху, - может быть, поставить аккорд, а правой рукой уже самому определяться? По одной нотке не получится. Можно, но не то. Я так и играл. А потом спустя много лет я услышал запись хорошей японской альтистки Набуко Имаи этого концерта.

Она честно играла все то, что записано в напечатанных нотах. А наш с Шнитке вариант не вошел в печать. Она играет это по нотам, а потом фортиссимо, вступили тромбоны, и нет японки. Первое исполнение состоялось в Амстердаме, в Концертгебау. Для этого потребовалось особое разрешение министерства культуры, потому что этот концерт — последнее произведение Шнитке, заказанное министерством культуры СССР официально. И права на первое исполнение — у них. А тут получалось, что первое исполнение в Амстердаме, а не в Москве.

Просто даты премьеры в Москве перенеслись. И вот пришлось побегать, объяснять, договариваться. Все-таки решили. Дальше было еще интереснее. В этот же вечер должны были исполнить премьеру местного композитора, фамилию уже не помню, ректора Амстердамской консерватории, и все ожидали именно это произведение, потому что он 10 лет ничего не сочинял. Не могу дать оценку его произведению, потому что ничего не помню. Но получился скандал, потому что гениальный концерт Шнитке совершенно добил этого ректора.

Плавание, прыжки в воду, водное поло. Причем она же меня туда определяла, а потом решала, что это все вредно для кисти, чтобы играть на скрипке. Выяснилось, что самый дешевый музыкальный инструмент — это фабричная скрипка, она стоила 7 рублей с копейками. Мама забирала меня из школы и вела домой, это минут 15 занимало. И она спросила меня: «А ты бы хотел играть на скрипке? Я сказал, что это кошмар. Мы заходим домой, и на столе лежит скрипка. Я понял, что моя жизнь подошла к концу.

Мама спросила: «Ты же понимаешь, что будешь меньше гулять, потому что будешь заниматься на скрипке? А я не мог ответить ей, что хочу больше гулять. Поэтому я сказал, что да, понимаю. Но я лгал. У нас была гениальная народная певица Зыкина, а еще была певица Александра Стрельченко. Ее родная сестра Валентина меня за руку привела в консерваторию, проверить, есть ли у меня музыкальные данные. Они говорят: нет слуха у человека. Он что-то там простучал.

Я повторил. Вообще нет у ни одного человека слуха, у всех есть, он развивается. Но вообще скрипка меня долго не увлекала. До момента, когда Валя привела к нам своего ухажера-гитариста. Давай поимпровизируем? И вот тогда я реально заинтересовался. И этот эксперимент я повторял много раз в жизни. Или вот я играл на одной ноте, а вокруг были секвенции, и моя эта нота оказывалась окрашена в разные цвета.

Ну как это могло не заинтересовать меня? О Львове Львов, где проходило мое детство — особое место. Это последний большой культурный город в Советском Союзе, дальше Европа. Поэтому там играли Рихтер, Ростропович, Коган и все молодые, Третьяков. Там была очень богатая, насыщенная культурная жизнь. Свой камерный оркестр был. Что там сейчас, я не знаю. Наверное, традиции все-таки сохранились.

Мало кто знает, что раньше этот город назывался Лемберг, а не Львов, и было золотое культурное кольцо, куда входили Прага, Дрезден, Лемберг и другие, где обязаны были профессора давать мастер-классы в каждом из них, а сын Моцарта даже преподавал. Почему Шостакович последнее произведение написал для альта Я не уверен, что Шостакович знал, что это его последнее произведение. Так уж получилось. Если интуитивно копнуть, то там обращение к Бетховену. Но важнее обращение к «Дон Кихоту». Альт тянет. Там во второй части «Игроки». Я с большим удовольствием был Санчо Пансой.

Обращение к альту у Ростроповича не случайно. О своем альте Он 1758 года, ему 265 лет. Он родной брат альта, на котором играл Моцарт. Тот же мастер. И я играл на том альте, на котором играл Моцарт. Он родной брат. Скрипка хуже. Там было три инструмента: скрипка, альт и клавесин.

Бургомистр Зальцбурга с нашим министром иностранных дел Шеварднадзе подписал договор, и впервые со смерти Моцарта эти инструменты зазвучали вместе. Это был исключительный случай, когда политика помогла. Инструменты были же под стеклом. Я жил в общежитии на Малой Грузинской, мне пришла записка от профессора Борисовского: «Приезжай, твой итальяшка тебя ждет». Борисовский любил большие альты. Но он помог финансово. Она треть моя, заработанная гитарой, еще треть дедушкина, и папа мой одолжил от друзей, и Борисовского доля.

Юрий Башмет

Юрий Башмет женат. Супруга Наталья — скрипачка. В браке родилось двое детей. Дочь Ксения, стала пианисткой, сын Александр, он экономист.

Достаточно быстро коллектив завоевал популярность, и отправился в мировое турне.

Когда они выступали во Франции, музыканты ансамбля приняли решение остаться в этой стране, они просто отказались возвращаться на родину. Башмет не поддержал коллег, и вернулся один. В 1992 году Юрий собрал новый коллектив из талантливых молодых российских музыкантов, выпускников и аспирантов Московской консерватории. Коллектив в новом составе тоже приобрел невероятную популярность.

Камерный ансамбль Башмета стал неотъемлемой частью музыкальной жизни России. Репертуар коллектива состоит из произведений не только разных стран, но и разных эпох. Музыканты выпустили несколько своих пластинок, постоянно отправляются в гастроли по разным странам. В 1994-м Юрий Башмет стал организатором первого российского Международного конкурса альтистов.

Помимо этого, музыкант занимает должность президента такого же конкурса в Англии, а также входит в жюри аналогичных конкурсов в Париже и Мюнхене. В 2002-м Башмет занял должность главного дирижера и творческого руководителя оркестра «Новая Россия». С того времени Башмет и руководимый им коллектив дали свыше пятисот концертов в столице России и за границей. Афиша новых концертов постоянно обновляется на официальном сайте оркестра «Новая Россия».

Музыкант провел его при помощи белорусского пианиста Ростислава Кримера. В 2005-м и 2007-м Юрия Абрамовича наградили премиями не за профессионализм. Таким образом отметили его просветительскую деятельность и работу в качестве ведущего. Зачастую известный альтист дает и сольные концерты.

Интерпретации некоторых произведений Баха и Шуберта , выполненные Башметом, критики назвали выдающимися. Знают Башмета и как преподавателя. Мастер-классы альтиста известны во всем мире. Кроме этого, Юрий является учредителем и президентом Международного конкурса альтистов России и Великобритании.

Помимо этой награды у него еще очень много других, не менее важных и престижных. Биография, творческий путь и личная жизнь музыканта вдохновили режиссеров на создание о нем нескольких документальных фильмов.

С Коми Юрия Башмета связывает не только давний концерт.

У него есть Всероссийский юношеский симфонический оркестр, и в нем задействованы в том числе дети из республики. Например, выступала скрипачка Варвара Русакова. Программа погрузит зрителей в атмосферу «гениальной музыки от эпохи барокко до неоклассики»: композиции в оркестровых обработках прозвучит в исполнении музыкантов оркестра театра.

В масштабной концертной программе примут участие солисты оперной и балетной труппы, артисты хора и балета, приглашенные исполнители. Создатель коллектива народный артист СССР Юрий Башмет пригласил в его состав талантливую молодёжь: выпускников, студентов и аспирантов Московской консерватории. Многие музыканты коллектива — лауреаты международных конкурсов.

За прошедшие годы ансамбль дал около двух тысяч концертов в пятидесяти странах Европы, Азии и Америки, в Австралии и Новой Зеландии. Ансамбль неоднократно номинировался на премию Grammy; в 2008 году удостоен этой престижной премии в номинации «Лучшее выступление в составе малого ансамбля» за запись музыки И. Стравинского и С.

Артист признался, что не против, если публика аплодирует между отрывками произведений. Это радость, ведь есть новый слушатель. С Коми Юрия Башмета связывает не только давний концерт. У него есть Всероссийский юношеский симфонический оркестр, и в нем задействованы в том числе дети из республики. Например, выступала скрипачка Варвара Русакова. Программа погрузит зрителей в атмосферу «гениальной музыки от эпохи барокко до неоклассики»: композиции в оркестровых обработках прозвучит в исполнении музыкантов оркестра театра. В масштабной концертной программе примут участие солисты оперной и балетной труппы, артисты хора и балета, приглашенные исполнители.

Создатель коллектива народный артист СССР Юрий Башмет пригласил в его состав талантливую молодёжь: выпускников, студентов и аспирантов Московской консерватории. Многие музыканты коллектива — лауреаты международных конкурсов. За прошедшие годы ансамбль дал около двух тысяч концертов в пятидесяти странах Европы, Азии и Америки, в Австралии и Новой Зеландии. Ансамбль неоднократно номинировался на премию Grammy; в 2008 году удостоен этой престижной премии в номинации «Лучшее выступление в составе малого ансамбля» за запись музыки И.

Юрий Башмет:«Это счастье — заниматься классической музыкой»

Юрий Башмет с благодарностью вспоминает своего первого педагога — Нину Леонидовну Вишневскую. жидовин Известный музыкант Юрий Башмет родился в 1953 в Ростове-на-Дону (РСФСР, СССР). По национальности жидовин. Не отказывая себе в праве на влюбленность, Юрий Башмет неизменно заявляет, что в его жизни существует лишь одна женщина, его Наталья, вот уже больше сорока лет. Собственную национальность музыкант. Собственную национальность музыкант.

Башмет биография национальность личная - 90 фото

Башмет биография национальность личная. Башмет Ксения Юрьевна. Отец — Башмет Абрам Борисович (1926—2011), инженер железнодорожного транспорта [13]. Новости В Чите состоялся "Диалог с квартетом" с участием московского артиста С 2008 года в Чите проходили выступления таких знаменитых музыкантов, как Денис Мацуев, Юрий Башмет.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий