Известный кощуник и осквернитель святынь Константин Богомолов поставил в МХТ имени Чехова Три сестры. «Три сестры» Немировича-Данченко считается величайшим спектаклем советского МХАТа.
«Три сестры» Константина Богомолова как скальпель хирурга
Несмотря на то, что ещё летом руководство МХАТ имени Горького, где идёт масштабный ремонт, высказывало опасения относительно открытия театра в 2023 году, новый сезон в театре всё же начнётся в конце ноября. Фактически «Три сестры», возвращенные на сцену Немировичем-Данченко, а в свое время именно он заказал эту пьесу своему другу-драматургу для Художественного театра, и стали своеобразной точкой отсчета для возвращения и Чехова в мировую драматургию. Спектаклем «Три сестры» А. П. Чехова Андрей Кончаловский продолжает театральное осмысление чеховского мира в контексте сегодняшнего дня. 20 февраля МХАТ им. Горького представил реконструированную версию легендарного спектакля "Три сестры", поставленного одним из отцов-основателей театра.
МХАТ имени Горького возвращает на сцену легендарный спектакль "Три сестры"
Почему тут? Потому что сам Антон Павлович сообщил, что действие его драмы «происходит в провинциальном городе, вроде Перми» в своем письме М. Горькому от 16 октября 1900 года… А в «провинциальном городе» тем временем принялись вспоминать, а какой, собственно, чай могли пить здесь в конце XIX - нач. XX века, к которому относится время действия пьесы? Улун, в принципе, тоже знали, - тогдашний был не такой светлый, как современный «молочный», - и его также могли себе позволить семьи с достатком. Грибушины, основательные чаеторговцы, поставляли и его, но преимущественно он продавался в центральных губерниях. Оформление упаковки создавала художник Марина Дмитриева.
Таким образом Немирович-Данченко не только получал возможность воплотить свою давнюю мечту — сделать спектакль, наполненный иными смыслами, нежели премьерная постановка Станиславского 1901 года. Владимир Иванович своей работой отдавал дань памяти и уважения тем, без кого представить себе историю отечественного театра просто немыслимо. Фактически, «Три сестры», возвращенные на сцену Немировичем-Данченко, а в свое время именно он заказал эту пьесу своему другу-драматургу для Художественного театра, и стала своеобразной точкой отсчета для возвращения и Чехова в мировую драматургию. Антон Павлович сегодня — самый ставящийся русский автор и один из самых наиболее востребованных в общемировой когорте драматургов, успешно «конкурирующий» с Шекспиром. Художественный руководитель МХАТ им. Горького Эдуард Бояков с самого начала определил сохранение исторического наследия театра как одну из приоритетных задач. Первым шагом в этом направлении стала реконструкция другого легендарного мхатовского спектакля — «Синей птицы», поставленной К. Станиславским по пьесе Мориса Метерлинка в 1908 году. Доля истины в этом, безусловно, есть — восстановить спектакль буквально, что называется, один в один, невозможно. Но воссоздать его, максимально близко к первоначальному виду, опираясь на сохранившиеся документальные источники, не только возможно, но на мой взгляд — необходимо. Особенно сегодня — в эпоху жесточайших цивилизационных вызовов, на которые нужно отвечать, и отвечать своевременно, дабы не допустить дальнейшего распада бесценной «связи времен» и, что еще важнее, сделать ее прочной, как никогда ранее. Именно поэтому для нас работа по реконструкции «Трех сестер» имела принципиальное значение. Наш зритель должен иметь возможность прикоснуться к великому наследию отечественного театра. А «Три сестры» не просто легендарный спектакль, существующий с небольшими перерывами в репертуаре нашего театра в течение всех минувших восьми десятилетий, а именно шедевр, признанный и бесспорный. Премьере реконструированной версии «Трех сестер» Немировича-Данченко предшествовала кропотливая исследовательская работа, к которой МХАТ им. Горького привлек театроведов и художников. Полученные в ходе архивных разысканий материалы позволили воссоздать максимально аутентичную версию оригинальной постановки 1940 года. Режиссерами реконструкции выступили ведущие актеры мхатовской труппы — народные артисты России Валентин Клементьев и Михаил Кабанов. Не только артистам, но и нашим замечательным художникам, всей постановочной части. Спектакль — это всегда итог общих усилий. Иначе ничего не получится. Но особые слова благодарности я хотел бы адресовать тем, кто в течение долгих десятилетий сохранял в репертуаре нашего театра эту выдающуюся постановку — Олегу Николаевичу Ефремову и президенту нашего театра Татьяне Васильевне Дорониной. Мы очень волновались, приступая к работе. Всем нам надо было преодолеть невероятное давление легенды. И самым необходимым для меня стала вера в то, что мы сможем это сделать, сможем заново, с самого начала постичь всю эту фантастическую историю, следуя дорогой, которая была проложена нашими великими предшественниками. Когда речь зашла о реконструкции постановки, я почувствовал, что нам позволили подержать в руках бесценный, чистейшей воды бриллиант.
Зрители увидят декорации заслуженного художника РФ Валентина Шихарева, танцы в постановке главного балетмейстера Театра Сатиры Сергея Землянского, живой оркестр Театра Сатиры и 40 человек артистов на сцене. О том, что искусство дает надежду и веру в победу, побеждая смерть. Ранее Театр Сатиры прокомментировал слухи о том, что якобы был отменен вечер памяти Александра Ширвиндта. В театре разъяснили, что нам самом деле был отменен назначенный на 3 апреля 2024 года спектакль «Где мы? Что касается вечера памяти Александра Ширвиндта, то он будет приурочен к его дню рождения, отмечаемому 19 июля. Фото: предоставлено пресс-службой театра.
Горького возвращает на сцену постановку Немировича-Данченко «Три сестры» 20 февраля 2020 года, в год 160-летия со дня рождения А. Чехова, год 120-летия знаменитой пьесы и год 80-летия великой постановки, состоится премьера реконструкции исторической постановки чеховских «Трех сестер» в МХАТ им. Это единственный в мире театр, в репертуаре которого сохранилась постановка Владимира Немировича-Данченко 1940 года. Над реконструкцией спектакля работала команда реставраторов, исторические декорации художника сцены Владимира Дмитриева удалось сохранить; экспертов, которые восстанавливали ход работы над постановкой, и труппы — в этом сезоне был обновлен актерский состав.
BigBilet TV
Над реконструкцией работала целая исследовательская группа и команда реставраторов. Театроведы собирали в библиотеках, музеях и архивах материалы, стенограммы репетиций, эскизы декораций и фотографии с премьеры, режиссерскую, световую, шумовую и прочие партитуры спектакля. Исполнительский состав полностью обновлен.
Создатели полностью реконструировали оригинальный спектакль 1940 года, использовав даже старые декорации художника Владимира Дмитриева. В спектакле задействованы молодые артисты театра, так как прошлое поколение актеров из оригинальной постановки почти полностью ушло.
А здесь так получилось, что Олег Александрович Стриженов заболел, я пришел в театр получать зарплату, в кассе меня встретил Владимир Семенович Давыдов. Говорит: «Пошли срочно в верхнее фойе». Я говорю: «Зачем? Делать нечего, они показывают мне мизансцены. Я всегда мечтал сыграть Тузенбаха! А тут такая возможность!
Мы порепетировали, показали. И вот с шестьдесят восьмого года я связан с этим спектаклем. Прошло время, и в восемьдесят втором году Олег Ефремов назначил меня режиссером, который курирует «Три сестры». И дальнейшие вводы в этот спектакль уже осуществлял я. И так получилось, что я в этом спектакле сыграл все мужские роли. Последняя была Чебутыкина. Мой козырь в этой работе заключается в том, что я иду от того, что написал Антон Павлович Чехов. Дело в том, что там столько загадок, что сейчас, когда мы уже прошли большой путь, мы нашли столько неожиданностей и столько нюансов, что оторопь берет. Я это говорю не потому, что мы гениальней Немировича-Данченко и увидели больше, чем увидел он, дело не в этом. Во-первых, изменилось время.
Немирович делал спектакль в сороковом году. Только что прошла самая большая волна репрессий. Поэтому надо было ставить спектакль не так, как он заканчивается у Чехова. А он заканчивается пессимистически. Четвертое действие — не березовые аллеи, как у Немировича, а еловые аллеи. А еловые аллеи другие, чем березовые. Березовые — прозрачные, светлые, а еловые — черные, темные.
Теперь такая возможность появилась. Знаменитый московский коллектив представит историческую спектакль-премьеру «Три сестры».
Спектакль ТРИ СЕСТРЫ
В ноябре 2023 года на сцене МХАТа состоялась премьера пьесы Антона Чехова «Три сестры». В рамках направления «Ведущие театры» на сцене Новосибирского государственного академического театра оперы и балета (НОВАТа) пройдут показы спектакля «Три сестры». МХАТ им. Горького откроется премьерным спектаклем "Три сестры", режиссером восстановления спектакля Владимира Немировича Данченко 1940 года выступил Сергей Десницкий, сообщили в пресс-службе театра. “Три сестры” открыли сезон МХАТа имени Горького после второй волны ремонта театра, когда обновили звуковую аппаратуру.
Апрельские гастроли МХАТа Горького в НОВАТе: «Три сестры»
| Спектакль «Три сестры» МХТ им. Чехова. Купить билеты на спектакль «Три сестры» МХТ Чехова | Новосибирская премьера спектакля МХАТа Горького «Три сестры» состоится 10, 11, 12, 13 и 14 апреля на Большой сцене НОВАТа. |
| Последние новости России и мира - РР | Помимо того, что наш обозреватель Юля Нагорная выбрала самый удачный дубль из всех, где помимо прочего называет пьесу А. П. Чехова повестью, из этого видео в. |
Билеты на спектакль «Три сестры»
Первая премьера — спектакль по Чехову «Три сестры» — увидит свет 23 и 24 ноября. купить билеты на спектакль в Москве 2024 | 19 сентября 2024 19:00 МХАТ Горького - Основная сцена. «Три сестры» Немировича-Данченко были «своего рода учебным пособием для режиссеров – по умению выстраивать мизансцену, создавать образы, передавать чувства и мысли, быть убедительными и органичными (в понятиях своего времени). МХАТ имени Горького всегда был верен классике — и в выборе материала, и в его сценическом воплощении. Открывающая сезон и театр после реставрации премьера “Трех сестер” — очередное тому подтверждение. О том, что ждет зрителей, — в материале РИА Новости.
ТАКЖЕ ПО ТЕМЕ
- Восстановленный спектакль «Три сестры» представят во МХАТе им. Горького
- Восстановленный спектакль «Три сестры» представят во МХАТе им. Горького
- Историческая премьера МХАТа Горького «Три сестры» на сцене НОВАТа
- Популярное в разделе
- Немирович - Данченко: «Любую пьесу Чехова каждый раз надо ставить заново»
- Спасибо за обращение
«Три сестры» опять на сцене МХАТа им. Горького
Фактически, «Три сестры», возвращенные на сцену Немировичем-Данченко, а в свое время именно он заказал эту пьесу своему другу-драматургу для Художественного театра, и стала своеобразной точкой отсчета для возвращения и Чехова в мировую драматургию. Премьере реконструированной версии «Трех сестер» Немировича-Данченко предшествовала кропотливая исследовательская работа, к которой МХАТ им. Горького привлек театроведов и художников. Спектакль "Три сестры", поставленный в 1940 году режиссером Владимиром Немировичем-Данченко в феврале 2020 года можно будет снова увидеть во МХАТе им. Горького. Восстановить спектакль решили в связи с тремя юбилеями: 160-летие. Вместо рецензииНа минувшей неделе МХАТ имени Горького показал давно анонсированную художественным руководителем Эдуардом Бояковым премьеру — реконструкцию «Трёх сестёр» Владимира Немировича-Данченко, приуроченную к 80-летию легендарной постановки.
«Три сестры». Возвращение легендарного спектакля
Знаменитый московский коллектив представит историческую спектакль-премьеру «Три сестры». «С одной стороны, это современная пьеса современного автора, с другой – концептуальный тандем, который наша постановка образует вместе с реконструкцией спектакля «Три сестры» Немировича-Данченко. Фактически «Три сестры», возвращенные на сцену Немировичем-Данченко, а в свое время именно он заказал эту пьесу своему другу-драматургу для Художественного театра, и стали своеобразной точкой отсчета для возвращения и Чехова в мировую драматургию.
Режиссер Сергей Десницкий о работе над спектаклем МХАТа Горького «Три сестры»
Попов — Ферапонт, Георгиевская играла Наташу. Не было только Хмелева, который в 1945 году умер. Я жил в доме на улице Горького, окна нашей с мамой крошечной комнаты выходили во двор нашего дома, а за ними был двор театра. Я точно знал, что спектакль «Три сестры» кончается в 22:45, и каждый раз выходил на балкон, чтобы слушать прощальный марш. Немирович придумал финал так, что марш уходящего полка музыканты играли во дворе: оркестр удалялся, и публика слышала, как батарея Вершинина уходит. От музыки до рисунка на коре берез — все важно Надо отметить, команда реконструкции спектакля уделяет внимание всем аспектам его истории — так, буквально на днях в МХАТ состоялась публичная лекция «Музыка и звуки в спектакле 1940 года», где ведущий редактор МХАТ Юлиана Бачманова рассказала о роли звука и музыки в пьесе, о шумах и звуках в спектакле 1940 года, о музыкальных произведениях и музицировании, о композиционных принципах и речи героев. У слушателей была возможность увидеть редкие архивные фотографии из фондов музея МХАТ, в частности, фотографии старинного шумового реквизита, услышать музыкальные отрывки из оригинальной постановки, а также отрывки из пьесы и мемуаров К.
Станиславского и В. В планах театра — лекция «Декорации и сценография художника Владимира Дмитриева» 15 февраля, где вместе с художниками-реконструкторами Екатериной Кузнецовой и Еленой Зыковой можно будет узнать о легендарных дмитриевских березах, «вальсирующих» интерьерах, световых эффектах и о том, как создавались костюмы героев. А перед самой премьерой 20 февраля Светлана Новикова, театральный критик, поделится историей постановки. Немировича-Данченко с текстами А. Чехова сама по себе судьбоносна. Режиссер нашел своего драматурга.
Драматург нашел в лице режиссера понимающего его до тонкостей профессионала. И если постановка 1901 года, появившаяся на рубеже веков, когда поколение с тревогой глядело в будущее, ожидания были смутны и окрашены печалью, то в постановке 1940 года Немировичу удалось открыть зрителю нового Чехова — светлого, дарящего надежду на лучшее. Это была огромная работа, есть запись всех его 45-46 репетиций, он писал записки актерам, буквально жил этой пьесой. Он очень хотел сделать этот спектакль другим — поэтическим. И судя по всему, это получилось. Уже тогда ему задавали вопрос «Как вам то удалось?
И несмотря на то, что все с момента начала репетиций в 1939 году понимали, что война рядом, верить хотелось в лучшее, в светлое. Ему хотелось, мне кажется,дать другое понимание реальности, дать надежду, что будет еще возможность быть счастливым. Борис Любимов: я отношусь к проекту с интересом Борис Любимов, заслуженный деятель искусств России, ректор Высшего театрального училища имени М. Щепкина, заместитель художественного руководителя Государственного академического Малого театра России, заведующий кафедрой истории театра России ГИТИС, видел «Трех сестер» в студенческие годы. Я думаю, это был абсолютный шедевр крупнейшего российского театрального художника 1920-1940-х годов. Уровень режиссуры был настолько мощный, и отдельные актерские работы настолько сильны, что этот спектакль еще очень долго держался в репертуаре.
Потом, в 1960-х годах, один из режиссеров спектакля Иосиф Раевский ввел в него молодых исполнительниц: Ирину Мирошниченко, Светлану Коркошко, и спектакль снова помолодел.
Можно восстановить декорации, костюмы И мизансцены. Но оживит ли Это дух постановки? Он видел Спектакль С первым составом. Говорит, ему « 3 сестры» 1940-го года - Это образ сценического совершенства. К идее реставрации относится, скорее, скептически. Я в этом глубоко уверен. Дело в том, Что в театре реконструкция немыслима.
Бартошевич уточняет: как И живое существо, Спектакль обязан рождаться И умирать. С годами меняется само актерское существование. Если же Они будут играть в этой технологии, в которой Они имели привычку существовать, Это будет другой Спектакль, И тогда слово реконструкция никак сюда не подходит», - добавил Бартошевич. Актеры XXI века - в оригинальных декорациях, костюмах И мизансценах. Они в наших руках. Что Нам в настоящее время надо послать в музей Или на склады?
Немировичем-Данченко в 1940 году, восстановлена на мхатовской сцене благодаря режиссеру Сергею Десницкому. Сергей Десницкий: «Чехов — писатель, который писал жизнь.
И он вечен и современен всегда, в любую эпоху, в любые времена. По любому поводу вы можете найти у Чехова ответы на многие вопросы, которые волнуют нас в нашей современной жизни. А спектакль Немировича-Данченко — это великий спектакль.
Опубликовать свою новость в Чехове и в любом городе, регионе, стране на любом языке можно мгновенно — здесь.
ТАКЖЕ ПО ТЕМЕ
- Во МХАТ им. Горького поставили продолжение "Трех сестер"
- Премьера МХТ имени Чехова - "Три сестры" в постановке Константина Богомолова
- Telegram: Contact @mxat_gorkogo
- Восстановленный спектакль «Три сестры» представят во МХАТе им. Горького
Информационная поддержка
- Апрельские гастроли МХАТа Горького в НОВАТе: «Три сестры»
- МХАТ Горького представил реконструкцию спектакля «Три сестры»
- Презентация театра МХАТ: веские причины увидеть культовую постановку «Три сестры»
- Спектакль «Три сестры»
Немирович - Данченко: «Любую пьесу Чехова каждый раз надо ставить заново»
По достоверной версии, прототипами сестёр Прозоровых явились жительницы Перми Оттилия, Маргарита и Эвелина Циммерман, дочери статского советника Владимира Циммермана, потомка немецкого иммигранта, - основательницы и педагоги первой частной гимназии в губернском городе. Антон Павлович мог узнать о них, когда в 1890 году первый раз посетил Пермь, направляясь на Сахалин. Спектакль, поставленный Владимиром Немировичем-Данченко в 1940-м, принадлежит к золотому фонду советского театра. Спустя восемнадцать лет после премьеры он производил огромное впечатление и на британскую публику во время гастролей МХАТа в Лондоне в 1958 году. Перерождение шедевра Немировича-Данченко произошло в год его 80-летия, 160-летия Чехова и 120-летия самой пьесы.
Горького и в пермской чайной.
Немировича-Данченко возвращается на сцену в новом составе!
Режиссёр Сергей Десницкий бережно воссоздал спектакль, сделав переживания героев близкими и понятными зрителю XXI века. Подпишитесь на новости театра.
Глядя на Ольгу, веришь в ее рационализм, понимаешь, что эта — в Москву не поедет, всего добьется здесь и непременно станет начальницей. Виноградова ведет роль Маши с видом обреченности — за спиной в очередь стоят еще две конкурентки. Даже в ее «верчении» под Вершининым на бирюзовом диване прочитывается это. Не могу не сказать о моем любимце — Кирилле Власове, он играет Федора Кулыгина. Ну вот, сказал, больше добавить нечего. Скучно становится в 19. Невыносимо скучно в 19.
Часы помогают следить за временем, предвкушая окончание «пресняка» и «тягомотины». Антракт наступает неожиданно, на температуре воздуха в 24 градуса С. Второй акт проходит живее — все же пожар, дуэль, исход военных. Часы на столе опрокинуты и нет возможности следить за хронометражем. Минут через десять ложу покидает Владимир Познер, чтоб уже не вернуться никогда. Семчев, в предложенных обстоятельствах, вовсе перетягивает одеяло на себя. Тарабаня тарарабумбию, сидя на тумбе, становится центральным действующим лицом, создавая образ навязчивого гостя, эмоционального вампира, прикрывающегося рассказами о своей любви к покойной матери хозяев дома. Эрнст, судя по аннотации в программке, окончившая в 2018 г. Высвечиваемое на проекционных экранах ее лицо с зачесанными вверх волосами с челочкой на лбу, с большими острыми ушами корниш рекса, с бликующим, плохо напудренном кончиком носа, как бы подтверждает это всего в спектакле задействовано 11 гримеров.
Особое оживление в ее игре наступает и при известии о смерти барона. Богатство есть, а некрасивого и нелюбимого нет! Работать Ирина — созданная Эрнст не любит, и хотя прикрывается ширмой отъезда в провинцию для начала педагогической деятельности, веришь, что вот она-то непременно попадет в Москву, и не просто в Москву, а прямиком на центральное телевидение!
Все, что происходит за стенами театра, — копить, копить, копить. Тогда можно и кричать, тогда можно и громко… Такие можно паузы здесь делать… Я вам завидую, молодым.. Так жаль, что жизнь прошла… Если бы знать…» — Мне очень приятно, — признается народный артист России Евгений Киндинов, — отпраздновать в такой замечательной компании 80-летие этого спектакля.
В свое время — это было очень давно, и постановка Немировича еще шла в первозданном виде, никто из более молодых режиссеров к ней не прикасался — я играл Соленого. И мне кажется, что вам удалось сохранить саму атмосферу того спектакля. Вы относитесь с любовью к тому, что вы делаете, и это чувствуется. Вы на сцене искренни, хотя в Чехове сегодня это очень сложно. И зритель видит и понимает. Его ведь не обманешь.
Потому публика так тепло принимает ваш спектакль. Понимаю, что работа над спектаклем будет продолжаться — премьера только начало долгого и, надеюсь, радостного пути для всех, кто к нему причастен. Чеховские герои глубоки и неоднозначны, потому для актера важно найти доминанту образа, проникнуться ею и бережно донести до зрителя. Сделать так, чтобы зритель понимал их, сочувствовал им. Ведь в том и лежит высшее предназначение театра — пробуждать в людях сопереживание и чужому страданию, и чужой радости. Не только потому, что сам играл в нем когда-то.
На сцене нельзя врать. Фальшь не спрячешь. А вы — настоящие. И — молодые! Молодость — это прекрасно, и она не является альтернативой опыту: открою «страшную тайну» — корифеи далеко не всегда играли хорошо. Ваш театр —не только живой, но — чистый и добрый.
Сегодня появилось некое новое «направление», название которого происходит от английского слова «помойка». Мне некоторые деятели нашего нового театра напоминают моего пса, который любил валяться в экскрементах своих «коллег». А театр должен оставаться тем местом, где можно получить что-то важное для души. И в первую очередь — это любовь. Я тут недавно в интернете набрел на исследование: детям от трех до семи задавали вопрос о том, что такое любовь.