Культура - 1 марта 2024 - Новости Волгограда -
Статуэтка " Перед выступлением". (Юнная балерина ) ЛФЗ,1950 гг.
Статуэтка "Юная купальщица", фарфор, роспись, золочение, Ленинградский фарфоровый завод (ЛФЗ), скульптор Г.С. Столбова, СССР, 1950-1970 гг. Главная СКУЛЬПТУРА ИЗ ФАРФОРА Статуэтка. Балерина. Фарфор. ЛФЗ. Ломоносовский фарфоровый завод, автор модели - С.Б. Велихова, 60-е годы 20го века, 10.8 см. Фарфоровая статуэтка Балерина ЛФЗ, 1960-е Автор С.Б. Велихова. Ленинградский фарфоровый завод (ЛФЗ).
Статуэтка ЛФЗ «Балерина Уланова»
Культура - 1 марта 2024 - Новости Волгограда - Изготовленные на других фабриках, фарфоровые статуэтки балерин СССР часто уступали ЛФЗ в изяществе исполнения. Маленькая балерина Машенька поправляет пуанты.
ИФЗ выпустил фарфоровые статуэтки в честь Ульяны Лопаткиной
Фарфоровые статуэтки счастливое детство ЛФЗ. #ЛФЗ, #фарфор, #фарформосква, #антиквариат, #старина, #коллекционирование, #лфзфарфор, #лфзмосква, #фарфорлфз, #фарфоровыефигурки, #фарфоровыестатуэтки. балерине - танцовщице балета присевшей отдохнуть в процессе репетиции. Юная балерина – Ленинградский фарфоровый завод – описание и цена в каталоге фарфора.
Фарфоровая статуэтка "Балерина"
Роскошные фигурки из искрящегося, благородного фарфора создают мастера, которым удалось поймать удивительный миг полета. Хороший подарок, пополнение коллекции, оригинальный предмет декора — статуэтка балерины из фарфора превратится в домашнюю реликвию, передающуюся по наследству. Эстетика в деталях Искусство балета вдохновляла скульпторов, художников и поэтов творить, воспевать красоту. Авторский взгляд на танцовщицу, романтичная, броская роспись.
Огромное значение имел выбор тканей для платьев балерин: сшитые, как правило, из присборенного тюля, а иногда и из простой марли, они как нельзя лучше соответствовали той технологии, на которой специализировались тюрингские производители - фарфоровое кружево. В этой области они давно были непревзойденными мастерами. Понять, какой именно эпизод балета взят за основу композиции, можно, лишь изучив печатную продукцию того времени по соответствующей тематике.
Разумеется, при переводе плоского изображения в объем есть свои специфические особенности. В большинстве работ тюрингских мастеров не стоит искать портретного сходства со звездами балета, но в остальном они вполне соответствуют художественным или фотографическим источникам, по которым создавались[3]. Причем конкретные исполнители ролей, запечатленные на снимках и в фарфоре, относительно легко определяются по совокупности общих характерных деталей. В целом же фарфоровая пластика, как никакой другой вид декоративно-прикладного искусства, позволяет остановить волшебное мгновение и передать почти все нюансы замершего на века фрагмента балетной партии в его динамике, цвете и объеме. Вацлав Нижинский Артистизм и харизма Вацлава Нижинского были такого замечательного свойства, что артист до неузнаваемости менялся в каждой роли, которую ему довелось исполнять. Завзятые театралы и балетоманы начала ХХ века говорили, что не видели танцора такого уровня уже более двух-трех десятилетий.
Нижинский в роли Арлекина в балете «Карнавал». В качестве хореографа Нижинский создавал необычайно разнообразные постановки, стиль движений и рисунок танца которых радикально отличались не только от того, что зрители привыкли видеть в балетных постановках. Слухи о скандальных отношениях Нижинского и Дягилева только подливали масла в огонь и еще более способствовали популярности «Русских сезонов». В 1913 году Нижинский женился, за что был изгнан из труппы. Он был возвращен на короткое время в течение двух сезонов во время Первой мировой войны, но позже стал страдать шизофренией, из-за этой болезни и закончилась его феерическая карьера. Тамара Карсавина Тамара Карсавина - одна из ярчайших звезд «Русских балетов».
Ее творчество не оставляло равнодушными художников и поэтов. Тамара Карсавина в роли Коломбины в балете «Карнавал». Частное собрание, Санкт-Петербург «Решающим моментом художественного развития артистки стало приглашение в Ballets Russes, где она стала балериной на два года раньше, чем получила официально этот статус в Императорском театре. Во втором сезоне Ballets Russes Карсавина вновь очаровала парижан. Отныне балерина делила свои выступления между Мариинским театром и Ballets Russes»[4]. Прототипом для скульптуры, изготовленной на одном из заводов Тюрингии и номинально изображающей Тамару Карсавину в партии Коломбины, послужила фотография с известного портрета У.
В отличие от живописного прототипа платье балерины приобрело более роскошный вид, утратив изысканную простоту балетного костюма Карсавиной на портрете. Нельзя сказать, что подобная трансформация грубо исказила образ как самой балерины, так и ее сценического персонажа. Нарядная фарфоровая статуэтка, предназначенная для украшения интерьера, изначально лишена претензий на какой бы то ни было документализм. Тем более что и портретное сходство никак не обозначено, у героини изменился даже цвет волос. В таком исполнении это уже не конкретная прима «Русских балетов», а всего лишь некая абстрактная балерина в некоей роли. Задача скрупулезного копирования графического, живописного или фотографического прототипа никогда не стояла на повестке дня мастеров заводов Тюрингии.
В их работах всегда прослеживается характерный подход к трактовке образов прототипов. Визитной карточкой фирменного стиля тюрингского фарфора стало обильное использование золота в росписи и фарфорового кружева в отделке. Во главе угла всегда стоял вопрос внешней эффектности изделия - все-таки у декоративно-прикладного искусства есть свои специфические законы. Сценические образы, созданные Тамарой Карсавиной, вдохновляли и отечественных скульпторов-фарфористов. Скульптурная композиция по модели С. Судьбинина «Балерина Тамара Карсавина в партии Жизели» была изготовлена на петербургском Императорском фарфоровом заводе в 1913 году[5].
В 1920-м и теперь уже на Государственном фарфоровом заводе Карсавина была запечатлена еще раз в фарфоровой композиции по модели Д. Иванова, изображающей ее в партии Жар-птицы в одноименном балете И. Анна Павлова Анна Павлова - одна из самых известных балерин не только прошедшего века. Имя ее навсегда вписано на страницы истории мирового балета. Павлова с ее зачаровывающими внешними данными - темными выразительными глазами, правильным овалом бледного лица, строгой гладкой прической, тонкой и гибкой фигурой, - сочетавшимися с ее фанатичной, почти на грани религиозного экстаза, преданностью танцу, служила для балерин эталоном для подражания на протяжении всего ХХ века. Признание ей принесли первые же выступления в дягилевских «Русских сезонах».
Очень быстро волшебное искусство танца в исполнении балерины покорило сердца не только европейских зрителей, но и любителей и ценителей балета во всем мире. Павлова с вниманием относилась к своему сценическому образу и к закулисному имиджу: ухоженная, одетая с элегантным шиком, уравновешенная, она, говоря современным языком, была иконой стиля. Образ утонченной, эфирной, рафинированной примы Мариинского театра не только оказал влияние на балетное искусство, но и стал источником вдохновения для художников, фотографов, скульпторов. Одна из многочисленных фарфоровых скульптур, изображающих балерину, была выполнена на Императорском фарфоровом заводе в Петербурге в 1913 году по модели С. Судьбинина и представляла А. Павлову в партии Жизели[7].
Анна Павлова в роли Лизы в балете «Тщетная предосторожность». Частное собрание, Москва Художник Валентин Серов увековечил Павлову на афише к «Русским сезонам», создав летящий арабеск из соло «Лебедь» в балете «Сильфида». Премьера балета в постановке Михаила Фокина состоялась в феврале 1907 года в Мариинском театре в Санкт-Петербурге. Специально для парижских гастролей Дягилев изменил композицию и сценографию постановки, добавив в нее дополнительные номера и заказав новые декорации Александру Бенуа.
Поразительно реалистичная и выразительная статуэтка «Балерина Уланова в концертном номере Умирающий лебедь» олицетворяет великое балетное искусство, предавая будущим поколениям особый эмоциональный настрой. Отзывы и вопросы о товаре.
Поразительно реалистичная и выразительная статуэтка «Балерина Уланова в концертном номере Умирающий лебедь» олицетворяет великое балетное искусство, предавая будущим поколениям особый эмоциональный настрой. Отзывы и вопросы о товаре.
[балерина лфз] в категории искусство и антиквариат
Создала серию 1934—1937 из семи скульптур на тему балетов «Лебединое озеро», «Бахчисарайский фонтан», «Ромео и Джульетта», «Египетские ночи» и др. Исполнила для ЛФЗ 1950-е серию статуэток. Часть выполненных в фарфоре статуэток позднее была повторена в чугуне. Её скульптуры с большим успехом тиражировались кон. Балет "Лебединое озеро" П.
Без рестав Верхнеторговая пл. Балерина Машенька. Без сколов и склеек. Состояние на фото. Цена 4500рублей. Пасхальный агнец овечка.
Сколото левое ушко, на фото видно!
Вдохновенные образы артистов большого балета запечатлены не только в кинохрониках, но и в фарфоре благодаря одаренным советским мастерам. Елена Янсон-Манизер стала подлинным летописцем советского хореографического искусства, создав целую фарфоровую плеяду известных балерин. Выдающемуся скульптору, горячо любившему и тонко понимавшему природу балета, удавалось передать в фарфоре характерные черты творческой индивидуальности каждого танцовщика.
Скульптор С. Популярная статуэтка из небольшой Балетной серии Ленинградского фарфорового завода ЛФЗ - Маленькая балерина Машенька поправляет пуанты. Автор формы Софья Борисовна Велихова. Начало 60-х годов 20-го века.
Статуэтка в хорошем состоянии, без потерь, реставраций и сколов.