На видео – звезда мирового балета Николай Цискаридзе исполняет свой очаровательный танец в сабо.
«Мне не стыдно ни за один день»: Николай Цискаридзе — об уходе со сцены, сомнениях и студентах
Да, танцует моя Эля, танцует мой Денис. Николай Цискаридзе — все последние новости на сегодня, фото и видео на Рамблер/новости. видео его забавного танца в кулисах фестиваля "Новой. В финальном выпуске шоу "Танцев со звездами" на телеканале "Россия 1" член жюри Николай Цискаридзе легко закрутил сногсшибательное фуэте на танцевальном паркете.
Николай Цискаридзе и Ульяна Лопаткина: новый балетный скандал
Вагановой — самое старое учебное заведение в области классического балета. Николай Цискаридзе является её ректором с 2013 года. Ошибка в тексте?
На мои феноменальные способности всегда находился тот педагог, который был нужен этим способностям. Когда Петру Антоновичу сказали, что в Тбилиси есть способный мальчик, и попросили посмотреть меня, он ответил: «Да не буду смотреть. Если ты говоришь, что мальчик способный, отчислить я его всегда успею». И он меня взял.
Я пришел в класс, который он учил уже не один год. Там были свои звезды, свои наработки, победы, недостатки, но через месяц я стал лидером класса, и детям было обидно, что внимания Пестова мне доставалось больше, чем им. И так было до последнего дня, пока я не окончил школу. Петр Антонович был самым главным для меня судьей, я всегда привозил его на все спектакли из Штутгарта. Он сам был учеником легендарного педагога Александра Ивановича Пушкина, который вырастил Нуреева и Барышникова. Что интересно, Пушкин — одноклассник Марины Тимофеевны Семеновой, которая меня учила танцевать и преподавать в Большом театре.
Учеба у Петра Антоновича — это не кружок «Умелые ноги», а дисциплина нечеловеческая. В армии, я думаю, было гораздо легче. Все было жестоко и жестко, но в этой жестокости к нам была необыкновенная любовь и забота о нас. Он учил профессии точно так же, как теперь учу я. Он был «священной коровой» Московского хореографического училища. Его многие не любили, но с ним никто не спорил нигде и никогда.
Все доводы оппонентов разрушались о его гениальность, потому что каждый его выпуск заканчивался выдающимся танцовщиком, а выпуски оппонентов очень часто заканчивались ничем. На его строгость никто не обращал внимания — наоборот, когда ученик стоял за дверью и плакал, проходившие мимо гладили его по головке: «Ничего-ничего, скоро звездой будешь». Раз Пестов выгнал — значит, карьера уже удалась, а крик Пестова означал, что ты самый выдающийся ученик. Фото: Из личного архива Марина Тимофеевна Семенова. На этом фото — ее 90-летие на сцене Большого театра, сделанное прямо во время ее юбилея 30 мая 1998 года. Он начинался с небольшого класса, где мы, ее ученики, показывали урок.
Надо сказать, что мне ужасно повезло в том, что когда я пришел в Большой театр, эта выдающаяся женщина обратила на меня внимание. Я пришел в сентябре, а в октябре мы уехали на большие гастроли в Лондон. Тогда Юрий Николаевич Григорович сразу решил сделать из меня премьера, и все мои премьеры случились именно в Лондоне. После первого спектакля это было 13 января 1993 года стало очевидно, кого зрительный зал принимает громче всех. А мне только что исполнилось девятнадцать… Когда закрылся занавес, ко мне подошли три человека. Галина Сергеевна Уланова, которая спросила: «Мальчик, ты откуда?
Потом Марина Тимофеевна Семенова поинтересовалась: «Мальчик, хочешь хорошо танцевать? А третьим был Григорович, безумно счастливый, потому что его авантюра выпустить девятнадцатилетнего мальчишку сразу на премьеру в Лондоне сработала. Пресса была великолепная, и сколько бы я потом ни танцевал, главный балетный критик Англии Клемент Крисп не раз вспоминал тот бум, что произошел на «Ромео и Джульетте». Кстати, одна ученица Семеновой, услышав тогда ее слова, мне сказала: «Если ты не дурак, не упусти эту возможность». Я позвонил маме из Лондона, рассказал все, и мама сказала: «Ника, пойди, она будет твоей второй мамой». Я решил, что это ее очередные чудачества, но пошел.
Дальше Марина Тимофеевна учила меня одиннадцать лет; вместе с Пестовым также учила меня преподавать. И она действительно стала для меня второй мамой, бабушкой, самой близкой подругой, доверенным лицом. Мы настолько были близки и дружны, что она стала одним из самых важных людей в моей жизни. Она меня по-настоящему сформировала, вырастила из меня артиста, в чем-то принципиального и несгибаемого человека. Понимая, что в балете я еще ребенок, что мне многие завидуют, не прощают раннего успеха, она много лет меня прикрывала, не давала никому обидеть. Уланова и Семенова объединились и защищали меня в то время.
Когда я уже окреп и подрос, она сказала: «Ну все, Колька, ты — самостоятельный». А в 2003 году ей исполнилось 95, и она решила, что больше не придет в театр, что устала преподавать, и свой класс, который вела более шестидесяти лет, отдала мне. Так я стал педагогом Большого театра и с тех пор, как она ушла, без остановки вел класс. Она никогда нас не журила при людях — тогда еще был приличный театр.
Но однажды мальчик увидел по телевизору балетный спектакль, в котором принимали участие дети из хореографического училища Петербурга, и сразу заявил, что хочет там учится. Затем, в 10 лет, он узнал из объявления о наборе в местное балетное училище, самостоятельно прошел конкурсный отбор и уже после этого сообщил родителям, что поступил. Балет появился в жизни Николая Цискаридзе в 10 лет Ламара Николаевна вначале была против увлечения сына, так как считала, что ему следует продолжить семейную традицию и стать юристом или учителем. Но затем педагоги хореографического училища убедили ее в уникальных способностях Коли, и необходимости везти его в Москву. Она стала помогать в осуществлении мечты любимого сына — два года возила в столицу, но там в училище мальчика не принимали. К счастью, с третьей попытки его все же «посмотрели честно», и он попал в класс классического танца к замечательному педагогу Петру Пестову. Николай Цискаридзе в школьные годы С переводом Николая в Московское хореографическое училище в 1987 году его мама пожертвовала ради него многим. Она бросила привычную и благополучную жизнь в Тбилиси: рассталась с мужем, который не захотел покидать Грузию, оставила хорошую работу, друзей, налаженный быт, и вместе с ним перебралась в столицу. Женщина не хотела расставаться с сыном и не могла допустить, чтобы он жил в интернате. Вначале они остановились у маминой сестры, затем сняли комнату. Мама не застала сына на сцене, но всегда верила в него По словам артиста, она была не только любящей, заботливой и преданной матерью, но и обладала сверхспособностями — умела гадать, предсказала, что он добьется в жизни высоких вершин, перед экзаменами точно называла номер билета, который ему попадется. После инсульта она даже знала, что на днях уйдет из жизни, и попросила санитарок пригласить маникюршу, оставаясь верной своим принципам относительно ухоженности рук. К сожалению, она рано скончалась, так и не увидев сына на сцене Большого театра — на 64-м году жизни, когда Николаю был всего 21 год. Артист балета В училище Николай выгодно отличался от других учеников природными данными, талантом и упорством. Он был прекрасно сложен, высок, строен, отлично двигался, был невероятно целеустремленным. На концертах под аплодисменты восторженной публики он исполнял самые сложные и ответственные роли. С педагогом Петром Пестовым Строгий наставник был очень требовательным, частенько унижал его и доводил до слез. Но позже танцор понял, что таким образом он готовил его к встрече с жизненными реалиями и вырабатывал бойцовские качества, высоко оценил жесткую систему обучения своего педагога и выразил ему безмерную благодарность за науку. Ведь впоследствии никакие неприятные ситуации или интриги злопыхателей не могли вывести его из себя. Он даже шутил по этому поводу, что «в детстве ему сделали прививку от их яда». Пестов был человеком одержимым в своей профессии. Помимо того, что он учил нас двигаться, он формировал наше мышление. Он нас развивал как личности. Он оказал очень большое влияние на формирование понятия «хорошо». Несмотря на то, что это был Советский Союз, мы смотрели у него, как танцует Макарова, Барышников, Нуреев, другие западные танцовщики. Пестов очень этим увлекался, собирал кассеты. Это было очень интересно. Тогда этим еще никто не занимался. В 1992 Николай окончил учебное заведение в статусе лучшего ученика и был принят в штат Большого театра. Причем по личному распоряжению председателя экзаменационной комиссии, главного балетмейстера ГАБТ Юрия Григоровича, и вопреки тому, что в официальной заявке на выпускников его фамилия не значилась. Николай Цискаридзе в молодости Интересно, что на прощанье Пестов дал Николаю совет вовремя уйти со сцены. По его словам, грациозно взлетать ввысь, демонстрируя одухотворенность и чистоту линий в танце, природа позволит ему максимум 21 год. Молодой человек пообещал это сделать и выполнил обещание. День в день, 5 июня 2013 года, он попрощался со сценой. Когда Николай попал в самую знаменитую балетную труппу, у него было ощущение, что мечта осуществилась — он летал от счастья. Но вскоре не имевший поддержки начинающий исполнитель столкнулся с существованием в театре привилегированных кланов из числа потомственных артистов. К счастью, молодому дарованию вновь повезло с педагогами-репетиторами. Они не только всегда давали ему конкретные и продуманные советы, позволявшие добиваться прекрасных результатов, но и помогали адаптироваться в коллективе. Невероятная пластика артиста принесла ему место в Большом театре Сначала, как и все новички, он танцевал в кордебалете, но очень скоро стал получать сольные роли. Талантливого артиста тогда включили в число стипендиатов благотворительного фонда «Новые имена», занимавшегося поддержкой молодых исполнителей в различных видах искусств. Первые партии он готовил с Николаем Симачевым и Галиной Улановой. В дальнейшем он занимался также с Николаем Фадеечевым, заставлявшем его «думать и развиваться», и с Мариной Семеновой, среди учеников которой были такие знаменитости, как Майя Плисецкая , Надежда Павлова, Наталия Бессмертнова. Во время гастролей ГАБТ в Соединенном королевстве он блестяще исполнил вышеупомянутые партии на сцене лондонского Альберт-холла. Николай Цискаридзе в образе Конферансье — дебют на сцене Большого В 1995 карьера артиста стремительно пошла вверх. За год он начал исполнять ведущие мужские партии в восьми спектаклях, включая «Сильфиду», «Чиполлино» и его любимую «Баядерку». В тот период он был удостоен II премии Международного балетного конкурса в Осаке, а журнал «Балет» удостоил его награды «Душа танца» в категории «Восходящая звезда».
Все быстро поняли, что я никого не собираюсь увольнять. Я сразу сказал: «Хотите работать — работайте, а не хотите — сами вправе решать. Если у меня возникнут вопросы, я их задам и объясню, что мне не нравится». Первая солистка Мариинки Хорева получила травму на спектакле «Лебединое озеро» — Потрясло количество больных детей. В училище принимаются дети исключительно здоровые, потому что балет — это тяжелый физический труд. Количество детей, которые срезаются на втором, медицинском, туре из-за таких диагнозов, как порок сердца, нераскрытые легкие, грыжи, вывихи, смещения, меня поразил. С такими диагнозами нельзя заниматься балетом. Я не последний профессионал в балете. Неплохо разбираюсь в хозяйственных вопросах. Конечно, большим подспорьем стало юридическое образование. У меня хорошие примеры и ориентиры. Всегда вспоминаю свое детство, Московское хореографическое училище, ее школу. Каждый день Софья Николаевна выходила из своего кабинета и шла в столовую — проверяла, что готовили. Она ела с нами из общего, как говорится, котла. И теперь мои дети видят меня. Один мальчик мне однажды смешно сказал: «Все знают, что вы рыбу не любите — вот ее плохо и готовят». А я действительно рыбу не понимаю, потому что она для меня уже невкусная. Потому теперь прошу пробовать тех, кто в ней разбирается. Одно из правил воспитанников Императорского театрального училища 1887 года гласит: «Ешь, но не объедайся, играй, но не заигрывайся, делай все в меру».
Танец в сабо
На вечер был приглашен знаменитый ансамбль «Ксоврелеби», исполняющий традиционные мелодии на народных инструментах. Когда музыканты заиграли мелодию танца «Картули», Ананиашвили решила нарушить традицию — она сама вызвала на танец Цискаридзе, хотя эту роль обычно исполняет мужчина. Цискаридзе охотно исполнил пару движений, продемонстрировав прекрасную физическую форму. Но все-таки было заметно, что в грузинских танцах он разбирается довольно поверхностно.
Как известно, Ананиашвили уже несколько лет серьезно интересуется грузинскими народными танцами, в ее репертуаре даже есть «Лезгинка», которую она исполняет вместе с артистами Грузинского Национального балета «Сухишвили».
Он добавил, что заявленные суммы «колоссальные», но он не может торговаться в данной ситуации: «Если бы у меня были 10 млн рублей, то все отдал бы Сергею. Чем могу, тем помогу». После этого по ходатайству прокурора огласили показания, которые Дмитриченко давал на следствии.
В некоторых местах они кардинально расходились с тем, что он сказал в суде. Так, на следствии Дмитриченко признавался, что Заруцкий изначально предлагал ему «грохнуть» худрука, но он предложил его только избить и заплатил 50 тысяч рублей на следующий же день после покушения. При этом Дмитриченко ранее сознался, что активно участвовал в подготовке нападения. В суде же он уверял, что все произошло спонтанно.
Он якобы до конца не верил, что Заруцкий «поговорит» с Филиным. Что же касается денег, то, как заявил в суде подсудимый, это была не плата за нападение — Заруцкий якобы одолжил их еще осенью, написав расписку. Неприятные сцены Кстати, в понедельник Дмитриченко заявил, что следователь Дмитрий Алтынов фактически предлагал ему оговорить Николая Цискаридзе , назвав того заказчиком нападения в обмен на более мягкое наказание. Однако обвиняемый этого делать не стал.
Оказавшись на свидетельской трибуне, заслуженный, а также народный артист России Николай Цискаридзе, которого называют одним из главных свидетелей защиты, рассказал, что проработал в Большом театре 21 год, прежде чем ему не продлили контракт. Отметим, что это произошло вскоре после того, как разразился скандал с покушением на Филина. С последним, как рассказал Цискаридзе, он знаком уже 26 лет, еще со времен учебы в хореографическом училище. Потом он стал искать на меня какую-либо бумагу, пытался привлечь к ответственности», — поведал Цискаридзе.
Он рассказал, что с приходом на руководящую должность Филин потребовал, чтобы к нему обращались на «вы» и по имени-отчеству. Также в театре «стало очень сильно процветать кумовство». Так, по словам свидетеля, Филин протежировал свою пару артистов на участие в балете «Иван Грозный». Все это вылилось в неприятную сцену.
В том плане, что я тебе покажу, натяну», — поведал свидетель подробности инцидента.
Женщина всегда ходила с идеальным маникюром, педикюром, прической. Она была большим любителем прекрасного — посещала концерты, различные выставки, показы фильмов Феллини , Висконти, Бертолуччи, часто водила на них и маленького Николая.
Особенно его потряс фильм «Ромео и Джульетта» Дзеффирелли. Николай Цискаридзе. Я не такой, как все Практически членом их интернациональной семьи была также нянечка, киевлянка и фантастическая, по словам танцора, женщина.
Благодаря няне первым языком, на котором заговорил маленький грузин, стал украинский. Именно она привила ему любовь к литературе и искусству: читала ему сочинения Уильяма Шекспира, Льва Толстого, разучивала песни, играла в театр и даже научила вышивать. С ранних лет Николай очень любил декламировать стихи и выступать перед родными и соседями.
А в день рождения мамы, 19 июня, он обязательно становился на стул, исполнял детские песенки «Мама — первое слово... В школе Коля схватывал все на лету, учителя не сомневались, что он поступит в университет уровня МГУ. Но однажды мальчик увидел по телевизору балетный спектакль, в котором принимали участие дети из хореографического училища Петербурга, и сразу заявил, что хочет там учится.
Затем, в 10 лет, он узнал из объявления о наборе в местное балетное училище, самостоятельно прошел конкурсный отбор и уже после этого сообщил родителям, что поступил. Балет появился в жизни Николая Цискаридзе в 10 лет Ламара Николаевна вначале была против увлечения сына, так как считала, что ему следует продолжить семейную традицию и стать юристом или учителем. Но затем педагоги хореографического училища убедили ее в уникальных способностях Коли, и необходимости везти его в Москву.
Она стала помогать в осуществлении мечты любимого сына — два года возила в столицу, но там в училище мальчика не принимали. К счастью, с третьей попытки его все же «посмотрели честно», и он попал в класс классического танца к замечательному педагогу Петру Пестову. Николай Цискаридзе в школьные годы С переводом Николая в Московское хореографическое училище в 1987 году его мама пожертвовала ради него многим.
Она бросила привычную и благополучную жизнь в Тбилиси: рассталась с мужем, который не захотел покидать Грузию, оставила хорошую работу, друзей, налаженный быт, и вместе с ним перебралась в столицу. Женщина не хотела расставаться с сыном и не могла допустить, чтобы он жил в интернате. Вначале они остановились у маминой сестры, затем сняли комнату.
Мама не застала сына на сцене, но всегда верила в него По словам артиста, она была не только любящей, заботливой и преданной матерью, но и обладала сверхспособностями — умела гадать, предсказала, что он добьется в жизни высоких вершин, перед экзаменами точно называла номер билета, который ему попадется. После инсульта она даже знала, что на днях уйдет из жизни, и попросила санитарок пригласить маникюршу, оставаясь верной своим принципам относительно ухоженности рук. К сожалению, она рано скончалась, так и не увидев сына на сцене Большого театра — на 64-м году жизни, когда Николаю был всего 21 год.
Артист балета В училище Николай выгодно отличался от других учеников природными данными, талантом и упорством. Он был прекрасно сложен, высок, строен, отлично двигался, был невероятно целеустремленным. На концертах под аплодисменты восторженной публики он исполнял самые сложные и ответственные роли.
С педагогом Петром Пестовым Строгий наставник был очень требовательным, частенько унижал его и доводил до слез. Но позже танцор понял, что таким образом он готовил его к встрече с жизненными реалиями и вырабатывал бойцовские качества, высоко оценил жесткую систему обучения своего педагога и выразил ему безмерную благодарность за науку. Ведь впоследствии никакие неприятные ситуации или интриги злопыхателей не могли вывести его из себя.
Он даже шутил по этому поводу, что «в детстве ему сделали прививку от их яда». Пестов был человеком одержимым в своей профессии. Помимо того, что он учил нас двигаться, он формировал наше мышление.
Он нас развивал как личности. Он оказал очень большое влияние на формирование понятия «хорошо». Несмотря на то, что это был Советский Союз, мы смотрели у него, как танцует Макарова, Барышников, Нуреев, другие западные танцовщики.
Пестов очень этим увлекался, собирал кассеты. Это было очень интересно. Тогда этим еще никто не занимался.
В 1992 Николай окончил учебное заведение в статусе лучшего ученика и был принят в штат Большого театра. Причем по личному распоряжению председателя экзаменационной комиссии, главного балетмейстера ГАБТ Юрия Григоровича, и вопреки тому, что в официальной заявке на выпускников его фамилия не значилась. Николай Цискаридзе в молодости Интересно, что на прощанье Пестов дал Николаю совет вовремя уйти со сцены.
По его словам, грациозно взлетать ввысь, демонстрируя одухотворенность и чистоту линий в танце, природа позволит ему максимум 21 год. Молодой человек пообещал это сделать и выполнил обещание. День в день, 5 июня 2013 года, он попрощался со сценой.
Когда Николай попал в самую знаменитую балетную труппу, у него было ощущение, что мечта осуществилась — он летал от счастья. Но вскоре не имевший поддержки начинающий исполнитель столкнулся с существованием в театре привилегированных кланов из числа потомственных артистов.
После возбуждения уголовного дела с Воронцовой в Большом театре заключили контракт всего на полгода. Было ясно, что ее «выживают», и она перешла на работу в Михайловский театр Санкт-Петербурга, где теперь является прима-балериной и танцует ведущие партии, сказал свидетель.
Случившееся с Филиным он прокомментировал так: «Когда я услышал про серную кислоту, у меня вначале был шок. Но потом когда увидел по телевизору, как он разговаривает спустя два-три часа, понял, что все не так страшно». Знакомство с худруком Сама Воронцова в суде рассказала, что в Москву попала не благодаря протекции Сергея Филина, как было принято считать, а по приглашению ректора Московской академии хореографии Марии Леоновой. Она сообщила, что несколько лет назад познакомилась на Открытом конкурсе артистов балета «Арабеск» в Перми с Цискаридзе.
Тот рассказал о ней Сергею Филину, который позже приехал на отчетный концерт Воронежского хореографического училища, где она в то время училась. По ее словам, сам Филин тогда являлся художественным руководителем театра им. Он предлагал девушке работу в своем театре, однако ей было 16 лет, и мать не дала на это согласия. Когда же Воронцова перевелась на учебу в Москву, Филин предоставил за счет театра Станиславского комнату в служебной квартире, в которой во время приездов в столицу останавливалась ее мать.
Воронцова предположила, что, вероятно, Филин обиделся, когда по окончании училища она пошла работать не к нему, а в Большой театр. Так или иначе, но комнату для матери он отобрал. Она сообщила, что с назначением Филина в Большом ее сразу же стали ущемлять: сняли с парижских гастролей, а также стали давать меньше сольных партий. Кроме того, Филин настойчиво предлагал ей уйти от Цискаридзе-педагога.
Об обстоятельствах нападения на Филина она пояснить ничего не смогла, поскольку в тот день танцевала в первом акте балета «Лебединое озеро», а потом отправилась домой. Своего возлюбленного Павла Дмитриченко она назвала, хоть и честолюбивым, но не помешанным на балете и очень добрым человеком, который помогал многим и давал деньги в долг. Процесс продолжится 27 ноября. Ожидается, что в этот день суд допросит Юрия Заруцкого, которого следствие считает непосредственным исполнителем нападения.
Помимо него и Павла Дмитриченко на скамье подсудимых водитель Юрий Липатов, который отвез Заруцкого к месту нападения и забрал его оттуда. Свою вину он не признает.
Интриги красивых людей: 10 громких скандалов в Большом театре
Моему ученику один из педагогов сказал, что Цискаридзе никогда не танцевал в Большом театре. Николай Цискаридзе рассказал о предстоящем большом концерте и отборе юных артистов балета из Калининграда для обучения в академии. За эти годы успел стать общепризнанным королем танца, педагогом, руководителем Академии балета. Видео о Николай Цискаридзе о современном российском балете, детских мечтах и поддержке Галине Улановой, Воспитанники Академии Вагановой и Цискаридзе Н.М., «Танец в сабо».
«Она женщина, значит, я ее подниму»: 31 декабря Николаю Цискаридзе исполняется 50 лет
В финальном выпуске шоу "Танцев со звездами" на телеканале "Россия 1" член жюри Николай Цискаридзе легко закрутил сногсшибательное фуэте на танцевальном паркете. Последние десять ее возглавляет народный артист России, премьер Большого театра Николай Цискаридзе. Николай Цискаридзе высказал удивление тем, что за столько лет Большой театр так и не пришел к разумной организации продаж. Цискаридзе — о том, что не так с «Щелкунчиком», за билетами на который стояли толпы москвичей. Танец в сабо — пост пикабушника pacificartel. Николай Цискаридзе рассказал о предстоящем большом концерте и отборе юных артистов балета из Калининграда для обучения в академии.
Краткая справка о персоне
- Николай Цискаридзе о концерте в Кремле, работе на «Первом канале» и педагогике до гроба
- танцует Николай Цискаридзе – смотреть видео онлайн в Моем Мире | Etoile du Ballet ნიკა ცისკარიძე
- Цискаридзе аплодировал артистам саратовского театра
- Правила комментирования
- Николай Цискаридзе: кем сейчас работает знаменитый артист балета
- Начало карьеры и успех
«Вы очень отчаянная»: Николай Цискаридзе отреагировал на жаркий танец Марины Зудиной и ее партнера
За эти годы успел стать общепризнанным королем танца, педагогом, руководителем Академии балета. Главная» Новости» Цискаридзе выступления. Самый болезненный момент, который мне удалось пережить за последнее время, это когда мои иностранные студенты, которые танцевали в разных театрах, должны были покинуть Россию. Бывший премьер Большого театра Николай Цискаридзе снова подверг критике выступление певца Сергея Лазарева в программе «Танцы со звездами».
Интриги красивых людей: 10 громких скандалов в Большом театре
В 1996 году Цискаридзе получил диплом о высшем образовании, окончив Московский государственный хореографический институт. В 2001 году артист стал первым исполнителем партии Германа в балете «Пиковая дама», который создали специально для Большого театра. На счету Николая Цискаридзе более 40 партий в постановках Большого театра, порядка 20 партий в других театрах. Он трижды получал «Золотую маску» за лучшую мужскую роль, одна из них досталась Цискаридзе за исполнение партии Германа в «Пиковой даме». В 2000 году он был удостоен звания народного артиста России, в 2013 году — народного артиста Северной Осетии — Алании. Николай Цискаридзе регулярно появляется на российском телевидении.
С одним перерывом на обед в служебном буфете, где он ел ту же самую разваренную и недосоленную гречку, что и другие педагоги. И даже, кажется, не замечал ее вкуса от усталости. А ведь, когда Коля сюда пришел, никто и десяти копеек не давал, что он тут задержится дольше чем на два месяца. Ну да, ужасный! А у кого был легкий и покладистый?
У Плисецкой? У Нуреева? Или, может, у Сергея Полунина? В балете не выжить, если у тебя за пазухой не притаилась анаконда, готовая в любой момент отразить нападение или самой перейти в атаку. Кстати, анаконда совершенно не ядовита для человека, но раны от ее жала могут быть очень даже болезненны. Перед нашей встречей мы заранее условились с Колей, что будем говорить только о тех, кого оба любим. Оставалось договориться о подходящем дне и месте встречи. С последним было проще. Петербургская «Астория» — идеальное пространство для публичных разговоров о прекрасном. К тому же столько у каждого из нас воспоминаний!
А в баре Lichfield знаменитый итальянец, танцовщик Роберто Болле рассказывал мне со слезами в голосе, как Рудольф Нуреев выбрал его, тогда тринадцатилетнего мальчика, на роль Тадзио для своего балета «Смерть в Венеции» и как восстали свирепые итальянские профсоюзы, обвинив Нуреева в эксплуатации несовершеннолетнего, фактически сорвав готовый спектакль… Пока мы согласовывали дату предстоящего public talk, возникли и другие героини и темы. Как выяснилось, кроме Марии Каллас Коля любит Анну Маньяни «Она похожа на всех моих грузинских родственниц и соседок» , Вивьен Ли «Даже страшно представить, как ее должны были ненавидеть за красоту» , Елену Образцову «У нее на похоронах я нес крест за гробом». В конце концов договорились, что эту сугубо женскую компанию разбавит Владимир Горовиц, ради концерта которого маленький Коля с мамой прилетали специально из Тбилиси. И не было такой двери или препятствия, которое она не могла бы преодолеть. В конце концов, в кармане у нее всегда была приготовлена трешка, с которой она готова была расстаться ради святого искусства. А тогда трешки в Москве брали все. И у нее всегда была бронь на самые дефицитные спектакли и концерты. А в кинотеатре повторного фильма служила его крестная, благодаря которой они с мамой раз двадцать посмотрели «Мою прекрасную леди» с Одри Хэпберн. А на какие-то события прилетали из Тбилиси специально. Например, если намечался концерт Рихтера или спектакль с Плисецкой «Раскрывался занавес, и она стояла в этой своей позе.
Одна рука в бок, красный цветок в волосах, красная помада на губах… Этот шок красоты мне не забыть никогда! Коля помнит все. Он знал всех. А если не встречался лично, то был знаком со своими кумирами буквально через одно рукопожатие. А с Одри Хепберн, которую обожала мама, — через Юбера Живанши, выдающегося модельера, создателя неповторимого стиля Одри. Он был автором костюмов к «Жизели» в Большом театре. Там была драматичная история с забастовкой против смещения руководства Большого театра. Коля был один из немногих, кто отказался подписать заявление, что якобы его принудили к участию в этой акции. Но ему был всего 21 год, и от него быстро отстали. А вот за народных артистов, позволивших себе ослушаться окрика начальства, взялись всерьез.
Дело дошло до суда, который длился два года. Образцова с Жюрайтисом его выиграли, но нервов это стоило неимоверных. Альгис Марцелович вскоре умер. Но Елена Васильевна не забыла, как в самые трудные минуты их поддержал совсем юный мальчик, танцовщик, которого она поначалу принимала за артиста миманса. Так часто она видела его за кулисами во время своих спектаклей. А Коля стоял там, потому что не мог пропустить ее Кармен, Аиду, «Пиковую даму». Он жил этими спектаклями, великой музыкой, наполнявшей жизнь каким-то высшим смыслом, гармонией и красотой. Фото: Денис Денисов — Так получилось, что я был последним, кто провожал ее из Петербурга.
Художник Татьяна Ногинова одела хвостатых вояк в мохнатые одеяния и снабдила препотешными мордами. О чем на этой неделе говорили поклонники прекрасного Стоит отметить, что над возвращением «мышиной» темы в финальном акте, кратко, но метко подрывающей безмятежность праздника, ломали голову многие постановщики. Пропустить ее невозможно — Чайковский и в апофеозе счастья помнит о несчастье. Отанцевать — проблемно: эфемерность музыки противоречит телесности танца. Изящнее всех решил эту задачу профессиональный музыкант Баланчин — никаких мышей. Щелкунчик-ребенок по-детски хвастается своей победой перед восхищенными конфитюренбуржцами, с сабелькой в руке имитируя воображаемый бой. Мыши — летучие. Вспорхнули, взлетели — и исчезли. Они пугают, а нам не страшно. Нам скорее тепло и уютно, как бывало в детстве зимним вечером, слушая навевающую мечты сказку. А мечта такая. Приз «Бенуа де ла данс» продолжает хореографическую историю В Михайловском театре Николай Цискаридзе с неизменным успехом танцует мамашу Симон в «Тщетной предосторожности». Очень хотелось бы увидеть народного артиста в партии вершителя судеб Дроссельмейера.
Будем надеяться, что шумиха вокруг назначения Цискаридзе и Лопаткиной скоро сойдет на «нет». Правда, продолжение этой истории может быть весьма занимательным — дело в том, что уже было озвучено пожелание Гергиева объединить Академию Вагановой, петербургскую Консерваторию и Российский институт истории искусств. Сообщение о спаме принято.
Цискаридзе рассказал об «истериках» Филина
| «Поднимаешь не вес, а характер»: располневший Цискаридзе дал урок балета певице | На вопрос о том, танцует ли Николай Цискаридзе дома во время праздников, артист балета ответил, что любит это делать в ванной, которая у него очень больших размеров. |
| Цискаридзе и Ананиашвили исполнили грузинский танец. ВИДЕО | Член жюри «Танцев со звездами» Николай Цискаридзе публично оправдался за бесчинства на популярном шоу. |
| Николай Цискаридзе: «Лиепа танцевал в 40 лет. Не надо было. Он уже смешон был в 35» | Спустя год Цискаридзе танцевал партию Юноши в балете Ролана Пети «Юноша и смерть» с артистами труппы «Асами Маки балет» на подмостках Нового национального театра в японской. |
| Николай Цискаридзе | Николай Цискаридзе: такой непредсказуемый юбиляр! |
| Николай Цискаридзе – биография, фото, личная жизнь, жена, дети, рост и вес 2024 | Узнай Всё | Народный артист России Николай Цискаридзе объяснил, почему «Лебединое озеро» могут исполнять только Мариинский театр и Большой. |
Танец в сабо
В том же году артист стал кавалером французского ордена «За заслуги в искусстве и литературе» и получил Международную премию мира Объединённой культурной конвенции США «За выдающиеся личные достижения на благо мирового сообщества». Тогда же премьер Большого назвал своим самым крупным признанием предложение Мариинского театра, с которым он давно сотрудничал, сделать бенефис Цискаридзе. Дело в том, что подобной чести не удостаивалась ни одна звезда балета из Москвы за почти 300-летнюю историю существования этого храма искусств. Билеты были распроданы за полтора месяца до назначенной даты. В программу сольного вечера, проходившего в рамках VI Международного фестиваля балета «Мариинский», он включил номер «Кармен. Solo» от одного из своих самых почитаемых балетмейстеров — Роланда Пети, а также «Нарцисс» в интерпретации дорогого ему человека Галины Улановой, всегда считавшей себя ленинградкой. В программе гастролей Большого было два спектакля «Дочь фараона», где он танцевал партию Лорда Вильсон-Таора, и «Светлый ручей», представ в роли Классического танцовщика. Спустя год с последней из названых балерин он исполнил па-де-де из балета «Жизель» и «Видение розы» хореография Р. Три исполненные в его ходе партии — Солора из «Баядерки», Германна из «Пиковой дамы» и Нарцисса из одноименной миниатюры — он посвятил своим учителям, легендам отечественного балета, в начале карьеры подготовившим с ним эти роли: Марине Семеновой, Николаю Фадеечеву и Галине Улановой. Цискаридзе: «В балете всё непроистойно!
Среди его выступлений следующего года было безупречное исполнение партии Дроссельмейера в балете «Щелкунчик» в Парижской национальной опере, а также роли Золотого Раба в «Шехеразаде» в Театре Елисейских полей. Николай Цискаридзе в балете «Послеполуденный отдых фавна» В 2010 балетную звезду можно было увидеть на подмостках Дворца фестивалей в Каннах, через год — на сцене Михайловского театра Северной столицы и Лондонского Колизея. В тот же период он вошел в состав Совета по культуре и искусству при президенте РФ. Выступление Цискаридзе на Дне города в Москве 2011 В 2012 признанный мастер сцены поступил в магистратуру Московской государственной юридической академии, исполнив мечту своей покойной мамы. Спустя два года он стал обладателем красного диплома юриста. В 2014 году в Санкт-Петербургском театре оперы и балета им. Мусоргского артист исполнил партию вдовы Симоны в премьере на музыку Фердинана Герольда «Тщетная предосторожность» в хореографии классика британского балета Фредерика Аштона. Па-де-де из балета «Щелкунчик» Общеизвестно, что многие поклонники балета без «Щелкунчика» в Большом театре не могут себе представить Новый год. В день своего рождения он каждый год выходил на сцену и дарил зрителям огромный праздник, демонстрируя свое необычайное искусство, одухотворенность танца, отточенную технику и артистичность, помноженную на талант.
Конфликты с руководством Большого Цискаридзе — личность творческая и неординарная. Все, чего он добился, он добился сам. Поэтому Николай может позволить себе озвучивать резкие суждения, невзирая на авторитет его оппонентов. В 2011 танцор стал главным критиком в культурном учреждении, которому отдал большую часть своей профессиональной жизни. Он назвал «вандализмом над историческим памятником» его реконструкцию, проводившуюся в течение шести лет. С болью артист возмутился заменой старинного гипсового лепного декора, признака благородного стиля, пластмассовой подделкой, бронзовых канделябров и дверных ручек металлической имитацией, дубового паркета в фойе скользким венецианским покрытием искусственным мрамором , отсутствием окон в гримёрках и многим другим. Большое интервью Цискаридзе о ситуации в Большом Он обвинил в некомпетентности руководство театра, выступил с критикой репертуара и всей политики гендиректора Анатолия Иксанова. Вскоре ряд культурных и общественных деятелей направили Путину письмо с просьбой о назначении директором Большого Цискаридзе. В свою очередь Иксанов в интервью интернет-журналу «Сноб» заявил о недопустимом поведении звезды мирового балета «поливание грязью театра и его сотрудников, постоянные интриги» и высказал подозрения о его причастности к публикации в сети порнографических снимков с Геннадием Яниным кандидатом на должность художественного руководителя, о которой мечтал Цискаридзе , и о возможном участии в организации нападения на худрука Сергея Филина мужчине плеснули в лицо кислотой.
Эти подозрения не подтвердились. Артист же не исключал, что нападение на коллегу было подстроено самим руководством и являлось одним из элементов направленной против него травли. Как бы там ни было, но летом 2013 Большой театр не стал продлевать трудовой договор с одним из самых титулованных своих танцовщиков. Кстати, вскоре из театра ушел и Иксанов. Педагогическая деятельность В октябре 2013 года «Бог ветра», как его назвала после американских гастролей газета New York Times, получил должность и. Назначение «московского» премьера многие восприняли в штыки — покинули свой пост ректор Вера Дорофеева и худрук Алтынай Асылмуратова. Но со временем все педагоги почувствовали высокий профессионализм нового руководителя, и спустя год он стал главой этой старейшей балетной школы в мире и уже без приставки «и. Причем он стал первым ректором академии, который не являлся ее выпускником. Цискаридзе с учениками Среди достижений бывшего премьера Большого на новом посту балетные критики называли повышение дисциплины в учебном заведении, а также наполнение технически безупречной хореографии выпускников драматургией, что, по общепризнанному мнению, и отличает русский балет от западного.
Николай Цискаридзе и Владимир Мединский В 2017 в рамках проекта «Русские сезоны» студенты академии представили в Японии сюиту из балета «Фея кукол», а педагоги дали мастер-классы в Токио, Наре и Осаке. Несколько уроков для японских педагогов провел и сам Цискаридзе. Николай Цискаридзе в Японии В январе 2019 воспитанники академии вновь побывали на гастролях в Стране восходящего солнца. В течение трех недель они дали представления в десяти городах. Японским зрителям были показаны три балета: «Щелкунчик», «Пахиту» и «Фею кукол». Николай Цискаридзе — ректор академии им. В его ходе состоялся показ уникальных киноматериалов — фильм-балет с участием Галины Улановой «Ромео и Джульетта», документальная лента о жизни Академии им. Вагановой, исполнения ведущих партий из избранного репертуара Мариинского и Большого театров. Николай Цискаридзе об Академии русского балета В июне того же года на сцене Кремлевского дворца прошел ежегодный вечер академии, где с приветственным словом выступил ее знаменитый ректор.
Если бы у меня было желание набить морду Филину, я бы его каждый день бил, но у меня не было такого желания», — отвечал подсудимый. Он пытался убедить суд, что особо не стремился «дать в глаз» худруку, но раз уж это предложили сделать чужими руками, то «почему бы и нет». Плата за страдания «Иск о возмещении морального вреда и имущественного ущерба признаете? Моральные страдания пострадавший оценил в 3 млн рублей, а материальный ущерб в 508 тысяч рублей. Он добавил, что заявленные суммы «колоссальные», но он не может торговаться в данной ситуации: «Если бы у меня были 10 млн рублей, то все отдал бы Сергею. Чем могу, тем помогу». После этого по ходатайству прокурора огласили показания, которые Дмитриченко давал на следствии. В некоторых местах они кардинально расходились с тем, что он сказал в суде. Так, на следствии Дмитриченко признавался, что Заруцкий изначально предлагал ему «грохнуть» худрука, но он предложил его только избить и заплатил 50 тысяч рублей на следующий же день после покушения. При этом Дмитриченко ранее сознался, что активно участвовал в подготовке нападения.
В суде же он уверял, что все произошло спонтанно. Он якобы до конца не верил, что Заруцкий «поговорит» с Филиным. Что же касается денег, то, как заявил в суде подсудимый, это была не плата за нападение — Заруцкий якобы одолжил их еще осенью, написав расписку. Неприятные сцены Кстати, в понедельник Дмитриченко заявил, что следователь Дмитрий Алтынов фактически предлагал ему оговорить Николая Цискаридзе , назвав того заказчиком нападения в обмен на более мягкое наказание. Однако обвиняемый этого делать не стал. Оказавшись на свидетельской трибуне, заслуженный, а также народный артист России Николай Цискаридзе, которого называют одним из главных свидетелей защиты, рассказал, что проработал в Большом театре 21 год, прежде чем ему не продлили контракт. Отметим, что это произошло вскоре после того, как разразился скандал с покушением на Филина. С последним, как рассказал Цискаридзе, он знаком уже 26 лет, еще со времен учебы в хореографическом училище. Потом он стал искать на меня какую-либо бумагу, пытался привлечь к ответственности», — поведал Цискаридзе. Он рассказал, что с приходом на руководящую должность Филин потребовал, чтобы к нему обращались на «вы» и по имени-отчеству.
Иронизирует Николай Максимович над ее планами или сочувствует, но во время танца с сабо поймала себя на мысли, что Цискаридзе танцует уже не этот незамысловатый сюжет о влюбленных, обведших вокруг пальца незадачливую мамашу. Вспомнился март прошлого года. Цискаридзе танцевал принца Дезире. В том спектакле от 16 марта Анжелина танцевала фею Серебра, а роль Голубой птицы должен был танцевать Павел Дмитриченко. Но не станцевал. Все знают,почему.
В интернете была статья про этот спектакль, когда Цискаридзе ответил автору на упоминание "Спящей" - дожить бы. Анжелина в главной роли, Цискаридзе танцует ее мать. Так озорно и с таким задором, что танец с сабо воспринимается как месседж о вступлении в новую фазу жизни. У него по жизни такая теперь миссия - проявлять "предосторожность" в Академии, где таких Лиз несколько десятков. И за всеми надо уследить. Этот танец с сабо я воспринимала как новое доказательство его знаменитой фразы , сказанной после травмы о сочувствующих окончанию его карьеры "да я еще фуэте крутить буду на творческих похоронах этих "доброжелателей"".
Правила применения рекомендательных технологий на сайте. Написать в редакцию: editor blitz.
Николай Цискаридзе и Ульяна Лопаткина: новый балетный скандал
Сергей Майоров, ведущий: «31 декабря следующего года есть шанс увидеть вас на сцене Большого театра в ваш юбилей? При этом руководстве? Вы смеетесь? Николай Цискаридзе: «Сто один спектакль из этих пятисот станцевал я. Вы думаете, меня хоть раз вспомнили во время празднования пятисотого спектакля? Меня не существовало». Цискаридзе считает, что Большой театр относится к артистам, которые создавали его славу, как к крепостным. В пример он привел народную артистку СССР Ольгу Лепешинскую, никто не слышал о ее 100-летии , потому что «нынешнему Большому театру такой человек был не нужен».
По той самой методике Вагановой. Пропускать эти занятия даже по уважительной причине не принято — при освобождении из-за травмы ученики все равно приходят в класс и смотрят, что делают одноклассники, чтобы потом быстро их «догнать». Все уроки проходят с участием не только педагога. В углу каждого балетного класса стоит рояль, и за ним вживую — это обязательно! Иногда — вариации из балетов, иногда — собственные импровизации. Под них и проходит обучение танцу — никаких записей здесь никто не включает, ведь исполнять балеты потом нужно будет под живую музыку.
А ее надо научиться пропускать «сквозь мышцы». Логвинов, предоставлено Академией Русского балета им. Вагановой Поначалу меня поразили постоянные сотрясания стекол в окнах, при том что по улице Зодчего Росси не ходят трамваи. Ответ стал очевиден, как только Амина и ее одноклассницы синхронно, исполнив баллон, приземлились на пальцы. Балетные классы расположены на нескольких этажах Академии, поэтому на такие «землетрясения» здесь никто не обращает внимания. Освоение классического танца можно сравнить с тренировками профессиональных спортсменов.
Суть многолетнего обучения в любой хореографической школе, и Вагановское в этом плане не исключение, — это путь от простого к сложному. От отдельных элементов — к полноценному движению, от одного движения — к танцевальной комбинации, а от нее — к цельному законченному танцу. В конечном итоге именно у станков, а также в середине зала, перед зеркалом, и формируется физическая основа, та самая форма движений, без которой никакого артиста балета не получится. Недаром великая балерина начала ХХ века Тамара Карсавина называла зеркала «беспощадными и беспристрастными свидетелями нашего труда», в которых навсегда исчезают изображения вчерашнего дня, но одновременно отражается и зарождение дня завтрашнего. А когда они цепляются глазами за свое отражение в зеркале, они не учатся ощущать себя в пространстве. Да и вообще не видят, что поворот головы неточный и позы неверные.
Зеркало, конечно, нам очень нужно, мы в нем можем проверять чистоту позиций, правильность формы поз и положений рук, корпуса и ног при исполнении различных движений. Но при этом нужно уметь владеть телом и без этого. На сцене ведь никакого зеркала не будет. А когда они цепляются глазами за свое отражение в зеркале, они не учатся ощущать себя в пространстве» Фото предоставлено Академией Русского балета им. Вагановой В отличие от спортивной гимнастики или фигурного катания в балете постижение основ танца, как писала в своей книге «Страна волшебная — балет» Элла Бочарникова в свое время ректор МГАХ , происходит хоть и в течение многолетней физической тренировки, но не за счет механического как в спорте , а сознательного усвоения всех сложных приемов и положений. Зрителю в конечном итоге нужны будут не только высокие прыжки и умение накрутить 32 фуэте.
Отклик в душе вызовет то, что Пушкин называл «душой исполненным полетом». Так что студентам Академии предстоит научиться танцевать не только грамотно, технически четко, легко и красиво. Они должны стать «танцующими артистами», способными создавать содержательные, глубокие и реалистичные образы в спектаклях. Вот наше детство — мы лазили, как вы помните, по каким-то стройкам и гаражам, бегали, прыгали, у нас было много подвижных игр, в том числе с мячами. По всей видимости, кроме физической нагрузки на мышцы это все развивало еще и координацию. Основная беда сейчас — кроме того, что у детей плохие спины, так как они все время сидят в смартфонах и в принципе мало двигаются, — как раз в том, что у них плохая координация.
Когда она хорошая, движение сначала складывается в голове, а потом, соответственно, в теле. Сложить движения нынешним детям бывает очень трудно», — рассказывает Жанна Аюпова, первый проректор и худрук АРБ имени Вагановой. Жанна Аюпова: «Я не знаю, как это работает, но дети сегодня не танцуют, они делают движения. Вагановой Народная артистка России родилась в Петрозаводске, окончила Академию по классу легендарной Нинель Кургапкиной — той самой, что помогала Рудольфу Нуриеву в 1992 году ставить в Гранд-опера его последний балет — «Баядерку». Аюпова долгие годы служила прима-балериной Мариинки. Именно с ней на сцене родного театра в 1989 году Нуриев станцевал Джеймса в «Сильфиде».
Это вообще теперь редкость. Танцевальность — это такое понятие, которое включает в себя музыкальность, артистизм. Когда человек слышит музыку и хочет что-то под нее изобразить, то есть у него воображение включается. Я не знаю, как это работает, но дети сегодня не танцуют, они делают движения. А это разные понятия», — добавила Аюпова. Некоторые словно не присутствуют на уроке и отвлечены чем-то другим.
Еще лет двенадцать назад такого не было, ребята следили за мыслью, и у них она задерживалась в голове. Сейчас я задаю комбинацию, и не все могут ее повторить, а тогда схватывали сразу и погружались в работу с головой», — посетовал старший преподаватель кафедры классического и дуэтно-классического танца Алексей Ильин. По его мнению, на это влияет большое количество информации вокруг, причем информации быстрой и скоротечной: «Ученики схватывают маленькие обрывки, у них мозг быстрый, но он не держит долго информацию». Нам не надо было по сто раз говорить одно и то же. Сейчас приходится», — добавила Аюпова. Но методика Вагановой доказывает свою эффективность и, так сказать, на современном материале.
Обучение в Академии, как и в советские годы, завершается итоговой государственной аттестацией по классическому и характерному танцу, а также выпускной квалификационной работой — исполнением партии в спектакле. По традиции, эта последняя часть проходит на сцене Мариинского театра. До этого этапа, конечно, доходят лучшие. Кому-то не хватает терпения и выдержки, у кого-то так и не получается натренировать ту самую координацию, кого-то — и такое тоже, увы, не редкость — подводит здоровье и травмы. В конечном итоге, как и раньше, все решает характер, упорство, сила воли, способность работать, не жалея себя. Они знают, чего хотят.
Они очень целеустремленные.
Где я раньше была? Многочисленные звездные друзья и подписчики певицы устроили бурные дискуссии под видео в комментариях. Часть из пользователей Instagram выразила недовольство такими «небалетными» параметрами обоих, о чем поспешила сообщить, но большинство остались столь же довольны уроком балета, как и сами Цискаридзе с Теоной.
Регистрация Пользователя на сайте Михайловского театра осуществляется с целью идентификации Пользователя для предоставления сервисов Сайта, распространения информационно - новостных сообщений по электронной почте, телефону, по SMS, иным средствам связи , получения обратной связи, учета предоставления льгот, скидок, специальных предложений и акций. Пользоваться всеми имеющимися на Сайте сервисами. Задавать любые вопросы, относящиеся к информации размещенной на сайте Михайловского театра. Пользоваться Сайтом исключительно в целях и порядке, предусмотренных Соглашением и не запрещенных законодательством Российской Федерации. Пользователь Сайта обязуется: 4. Не предпринимать действий, которые могут рассматриваться как нарушающие нормальную работу Сайта. Избегать любых действий, в результате которых может быть нарушена конфиденциальность охраняемой законодательством Российской Федерации информации. Пользователю запрещается: 4. Использовать любые устройства, программы, процедуры, алгоритмы и методы, автоматические устройства или эквивалентные ручные процессы для доступа, приобретения, копирования или отслеживания содержания Сайта 4.
Любым способом обходить навигационную структуру Сайта для получения или попытки получения любой информации, документов или материалов любыми средствами, которые специально не представлены сервисами данного Сайта; 4. Нарушать систему безопасности или аутентификации на Сайте или в любой сети, относящейся к Сайту. Выполнять обратный поиск, отслеживать или пытаться отслеживать любую информацию о любом другом Пользователе Сайта. Сайт и Содержание, входящее в состав Сайта, принадлежит и управляется Михайловским театром. Содержание Сайта не может быть опубликовано, воспроизведено, передано или распространено любым способом, а также размещено в глобальной сети «Интернет» без письменного согласия Михайловского театра.