Основатель ЦСИ «Винзавод» Софья Троценко считает, что было бы разумно закрепить за субъектами Федерации право устанавливать пониженную ставку при применении упрощенной. Роман Троценко — все последние новости на сегодня, фото и видео на Рамблер/новости.
Ксения Собчак, Софья Троценко и другие гости открытия поп-ап-пространства Cloudset
На этой странице представлены все материалы от автора Троценко Софья Сергеевна, размещенные на нашем сайте Мероприятия и тренинги для специалистов учреждений культуры. Основательница «Винзавода» Софья Троценко — о ключевых проблемах в сфере современного искусства, его развитии в России, важных качествах для желающего добиться. Софья Троценко («Винзавод»). Владелица «Винзавода» Софья Троценко в светском общении кажется милой, скромной и очень воспитанной.
Интервью с Софьей Троценко
Он не растет быстро, но общий интерес развивается, что, с моей точки зрения, уже важно, потому что желание приобретать работы возникнет тогда, когда люди перестанут бояться современного искусства, и оно начнет становиться по-настоящему модным. А как же ситуация с арт-рынком? Ее может что-то переломить? Я не специалист в продажах, и продажами мы не занимаемся, но то, что я знаю точно, — ситуация с арт-рынком должна начать меняться. При этом наша задача — формировать процессы в современном российском искусстве и открывать новые имена. Вам лично не кажется, что современное искусство тяжелее любить, нежели, например, Рембрандта, потому что последнего знает и любит весь мир, а что-то новое еще не всякому дано понять. Да, это правда. В России очень мало информации про современное искусство.
Если в Америке и Европе contemporary art стало появляться еще в 50-е годы прошлого столетия, то в России оно активно присутствует в жизни людей только последние десять лет. У нас мало таких мест, где люди знакомились бы с искусством, и об искусстве мало пишут СМИ. Поэтому такая тенденция абсолютно логична. И потом, у современного искусства не такие открытые и понятные критерии оценки что хорошо, что плохо в отличие от классического искусства. Поэтому тут, конечно, требуется больше времени, чтобы ознакомиться с этими процессами и сформировать свое субъективное отношение, прочувствовать и полюбить его. Расскажите подробнее о «Винзаводе». С чего все начиналось?
Мы с мужем увлеклись современным искусством, стали путешествовать, знакомиться с тем, как это происходит на Западе, и поняли, что в Москве абсолютно отсутствует такое место, где можно было бы посмотреть и познакомиться с современным русским искусством. Возникла потребность организовать такое пространство, и пришлось здесь сделать «Винзавод». Сколько времени прошло между возникновением идеи и ее реализацией? Решение о создании центра было принято быстро. В то время мы познакомились с Колей Палажченко, который в итоге вместе с нами и запускал проект. Что было самым сложным в работе в первые полгода? Сложным было как раз понимание того, как проект должен работать: насколько 20 000 кв.
Это сейчас вокруг нас проводятся десятки выставок, конференций, лекций, связанных с современной культурой, поэтому мы это воспринимаем как что-то естественное. Но раньше всего этого не было. Приходилось становиться своего рода первооткрывателями. Когда вы начали получать первую эмоциональную отдачу? Буквально сразу. Первым нашим проектом, который объединил почти всех современных художников, была выставка «Верю», куратором которой стал Олег Кулик. И для того времени это была уникальная экспозиция такого масштаба, ознаменовавшая собой успешное начало нашей деятельности.
А оно, как мне кажется, не достаточно развито... У нас есть проблемы с образованием. Это действительно так. К примеру, в России не развит институт кураторства. Обновления необходимы и такому направлению в образовании как арт-менеджмент. Расскажите о ней подробнее, пожалуйста. Здесь студенты получают образование в сфере дизайна и арт-бизнеса.
Меня очень радует, что у нас появилась магистерская программа по направлению «Управление в арт-бизнесе». Эти сферы сейчас находятся на стадии стремительного развития в России. Поэтому выпускников ждут большие перспективы. Artifex: Какие векторы развития у Факультета сейчас? В первую очередь, это создание образовательного процесса. Речь идет о приглашении экспертов-практиков для проведения мастер-классов и лекций. Из традиций академического образования, на мой взгляд, важно сохранить систему мастерских, которая уже реализуется на программе магистратуры по дизайну.
Artifex: Планируется ли какая-то совместная работа с Винзаводом? Винзавод — это в том числе и платформа для объединения заказчиков, представляющих крупные российские производства и промышленные компании, и молодых талантливых дизайнеров. Здесь требуется решение нестандартных задач в сфере промышленного дизайна. Для наших студентов это хороший шанс не только рассказать о своих идеях, но и воплотить их в жизнь. Artifex: В 2017 году Винзаводу исполнись десять лет. Что происходит с Винзаводом сейчас? Основной задачей Винзавода была и остается поддержка современного российского искусства и создание комфортной среды для его развития.
Для нас настало время проанализировать свою роль в этом процессе. Мы, безусловно, продолжаем поддерживать молодое искусство, но, оставаясь живой площадкой, хотим быть гибкими в отношении тех способов, которые мы применяем. У нас есть проекты, открывающие новые имена, такие как СТАРТ, выполняющий функцию профессионального «лифта», street art проект СТЕНА и «Открытые студии Винзавода», — мастерская для молодых художников и образовательная программа, по итогам которой проходит финальная выставка их работ. Новая волна ориентирована на системное развитие образовательного направления.
С самого начала в рамках конкурса действовало два экспертных органа. Первый — это оргкомитет, а второй — жюри, в состав которого вошли ведущие специалисты в области дошкольного образования и воспитания детей, психологии развития личности, архитекторы и дизайнеры, которые на практике имеют отношение к реализации и эксплуатации. С самого начала мы с оргкомитетом обсуждали вопрос, стоит ли архитекторов ставить в жесткие рамки действующих норм и правил, или все-таки важно увидеть новые решения и концепции, которые могли бы изменить ситуацию. Ведь очевидно, что действовавшие на тот момент нормы, не давали возможности реализации многих идей, которые успешно развиваются на Западе. В конце концов было принято решение не ограничивать архитекторов. И за то время, пока мы проводили конкурс, как раз уже были приняты новые СанПиНы. Так что все 16 проектов, которые были отобраны по результатам работы жюри, в итоге полностью соответствуют действующим нормативам. Конечно, они могут меняться, когда речь пойдет уже о приспособлении этой концепции к конкретному пятну застройки. Могут корректироваться и ограничения — в зависимости от того, какие будут выделены средства в том или ином регионе или у того или иного подрядчика. Потому что были применены новые технологии, новые решения по энергосбережению, по остеклению, по типам фасадов. Но это уже совместная работа, в которой, я думаю, заинтересованы обе стороны — и заказчик, и архитектор с дизайнером. Но реальная возможность появилась только в последние два года.
В 2003 году организовала на тот момент крупнейшую в Москве профессиональную фотостудию Eleven. Материалы: «Винзавод» запустил седьмой сезон «Открытых студий» 8 декабря начался седьмой сезон проекта «Открытые студии» Центра современного искусства «Винзавод». Участниками нового сезона стали десять молодых авторов.
Софья Троценко: планируем развивать конкурсную практику
В 2002-2007 годах - ведущая программы "Детали" на телеканале СТС. С 2003 года - ведущая и продюсер программы "Самый умный". В 2008 году Канделаки стала совладелицей компании "Апостол Медиа" позднее- Центр стратегических коммуникаций "Апостол" , специализирующейся на PR и производстве телевизионного и видео-контента. В 2010 году - автор и ведущая дискуссионной передачи "Альтернатина" на радио "Вести ФМ". В августе 2011 году организовала и провела первый Национальный образовательный форум "Умная школа". С 2014 года - соинвестор и арт-директор элитного клубного поселка "Шелестово" в Новой Москве. В июле 2015 года Тина Канделаки назначена генеральным продюсером и заместителем генерального директора объединенной спортивной редакции, созданной на базе нового федерального телеканала "Матч ТВ". Ломоносова» Родился 10 декабря 1975 года в городе Горьком. В 1998 году окончил Волго-Вятскую академию государственной службы, факультет «Государственное и муниципальное управление». С 1998 по 2001 год продолжал обучение в аспирантуре Волго-Вятской академии государственной службы по специальности «Социальная философия».
С 2001 года по 2003 год работал заместителем губернатора Чукотского автономного округа, начальником Департамента культуры, молодежи, спорта, туризма и информационной политики ЧАО, являлся членом правительства Чукотского автономного округа. В декабре 2003 года С. Капков был избран депутатом Государственной Думы Федерального Собрания РФ четвертого созыва член Комитета по гражданскому, уголовному, арбитражному и процессуальному законодательству. С июня 2004 по 2014 год - председатель правления фонда «Национальная академия футбола». С апреля 2006 по 2014 год - вице-президент Российского футбольного союза. В декабре 2007 года избран депутатом Государственной Думы Федерального Собрания РФ пятого созыва первый заместитель председателя Комитета по информационной политике, информационным технологиям и связи. В марте 2011 года сложил с себя полномочия депутата Государственной Думы РФ в связи с назначением на должность директора ГУК города Москвы «Центральный парк культуры и отдыха им. В августе 2011 года назначен заместителем руководителя Департамента культуры города Москвы, в сентябре 2011 года назначен руководителем Департамента культуры города Москвы. С мая 2012 по март 2015 - министр Правительства Москвы, руководитель Департамента культуры города Москвы.
С сентября 2015 — руководитель учебно-научной лаборатории «Центр исследований экономики культуры, городского развития и креативных индустрий» ЭФ МГУ им.
При подготовке документа участники рабочей группы ориентировались на успешный опыт наиболее развитых индустрий — индустрии разработки программного обеспечения, а также современной системы поддержки кинематографии, где налоговые льготы, рибейты и другие экономические инструменты при комплексном подходе уже доказали свою эффективность и очевиден потенциал их возможного масштабирования на все направления креативной экономики. Первый пункт проекта Плана реализации Концепции — вопросы управления и координации. Креативные индустрии регулируются на федеральном уровне множеством ведомств, включая Минкультуры, Минстрой, Минпромторг, Минцифры и др. Утверждая концепцию, кабмин уже принял решение, что будет утвержден порядок координации работы ведомств, так чтобы обеспечить эффективность совместной работы для развития креативной экономики. Однако реализация концепции — задача не только органов власти, но и самого креативного сообщества. Поэтому проектный офис предложено создать в форме общественно-государственной организации. Именно такая форма все чаще используется в российской управленческой практике, когда необходимо консолидировать усилия государства и общества, определить взаимные обязательства и ответственность.
Проект Плана ставит в приоритет развитие человеческого капитала. В основу этого раздела во многом легли предложения фонда «Креативные практики».
Сотрудники «Винзавода» говорят, что перед открытием каждого арт-проекта Осмоловского и кураторов его выставок принимает в своём офисе хозяйка «Винзавода» Софья Троценко и просит расшифровать их замысел. Провокационные выставки Осмоловского проходят на «Винзаводе» регулярно. Созерцатель гениталий комаров Высказывания Осмоловского как «теоретика искусства» касаются не только и не столько самого искусства. Он известен прежде всего своими политическими высказываниями, нежели профессиональными успехами. Как сообщал художник, на его взгляд, в России «к власти пришёл не фашистский, но квазифашистский режим»: «...
Я наблюдал то, что происходит на телевидении, — при советской власти я не видел такого шовинизма и бреда. Конечно, у Путина нет такого механизма, как у Гитлера, ведь у того была жуткая человеконенавистническая партия, но мы пребываем, наверное, в режиме Салазара или Франко — где-то там». Сотрудники «Винзавода» говорят, что перед каждой выставкой Осмоловский лично встречается с Софьей Троценко для того, чтобы пояснить замысел своих работ. Что выглядит весьма странно на фоне того, что бизнесмен Роман Троценко, инвестировавший в «Винзавод», зарабатывает главным образом на ключевых инфраструктурных проектах эпохи Путина.
Профессиональная деятельность Работал первым заместителем генерального директора медиагруппы «Комсомольская правда»; Занимал должность генерального директора радиостанции «Комсомольская правда»; С июня 2021 года занимает должность генерального директора Президентского фонда культурных инициатив. Инициатор создания и ведущий мультимедийного проекта «Доброволец», в рамка проекта вышло более 130 радиопрограмм о деятельности волонтеров и благотворителей; Реализовал грантовый проект «Открытые НКО», помогающий участникам «третьего сектора» создавать и распространять материалы о благотворительных, общественных и образовательных проектах. После школы, в 2001 году с отличием окончила Всероссийский государственный институт кинематографа по специальности «менеджмент в сфере культуры». Позднее, получила красным диплом Российской академии народного хозяйства и государственной службы при Президенте России. На первом курсе института работала моделью в Театре моды Славы Зайцева.
После вуза занималась недвижимостью, разрабатывая варианты приспособления старых зданий к современным нуждам с последующим управлением такими объектами. В 2003 году организовала на тот момент крупнейшую в Москве профессиональную фотостудию «Eleven». В 2007 году Софья Троценко создала и возглавила крупнейший в России Центр современного искусства «Винзавод». Деятельность центра делится на две части. Первая: проекты галерей, находящихся на территории Центра в статусе арендаторов; второе: некоммерческие всероссийские проекты.
Интервью с Софьей Троценко
подчеркнула Софья Троценко. «Не нужно возвращаться в Советский Союз» Почему Софья Троценко вернулась на «Винзавод». Последние новости по теме Роман Троценко: Структура Троценко договорилась о продаже "Южуралзолоту" акций Petropavlovsk.
Креативные индустрии будут расти по плану
Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа». Главный редактор сетевого издания И. Адрес редакции: 125124, РФ, г. Москва, ул.
Отдельные художники и сейчас имеют возможность выезжать. Многие за прошлый год уехали в международные резиденции, кто-то получил гранты, пошёл учиться, кто-то просто работает за границей», - рассказала Троценко. Тем не менее, хоть ситуация и сложная - она не безнадёжная.
В 15 лет работала моделью в Театре моды Славы Зайцева. После института занималась недвижимостью, разрабатывая варианты приспособления старых зданий к современным нуждам с последующим управлением такими объектами.
В 2003 году организовала на тот момент крупнейшую в Москве профессиональную фотостудию Eleven.
Для художников и арт-групп участие в ярмарке бесплатное, без ограничений по возрасту и виду медиа. Поделиться: Мероприятие Гала-ужин The Blueprint 100 2024 11 апреля в «Метрополе» состоялся торжественный гала-ужин в честь участников списка The Blueprint 100 2024. Это список наиболее заметных и многообещающих героев в 13 номинациях: «Модная индустрия», «Современная музыка», «Академическая музыка», «Кино», «Танец», «Литература», «Современное искусство», «На подиуме», «Фотография», «Индустрия красоты», «Гастрономия» и — впервые — «Архитектура и дизайн». Задача мероприятия — познакомить друг с другом профессионалов креативных индустрий. Елизавета Лихачёва.
Софья Троценко: "Самые надежные инвестиции – инвестиции в собственное образование"
Современное искусство когда-то существовало в отдельных «тусовках» художников и не доходило до зрителя. Винзавод провозгласил другой подход и собрал в одном месте множество галерей и художников, что сделало современное искусство более открытым. Artifex: По-вашему, на какой стадии развития российское современное искусство сейчас находится? Понято ли и понятно ли оно массовому зрителю? Искусство не всегда должно быть понятным, на мой взгляд.
Порой люди в личном разговоре друг друга не понимают, а мы говорим о такой серьезной материи. Искусство можно принимать или не принимать. К тому же, чтобы воспринимать искусство, зритель должен быть эстетически образованным. Могу с уверенностью сказать, что сейчас современное искусство уже перестало быть маргинальным, и мы наблюдаем повышение его качества.
Кому-то это нравится больше, а кому-то меньше. Artifex: Искусство перестало быть маргинальным? В каком плане? Сейчас стало гораздо меньше непонятных «выпадов», о которых мы могли слышать еще несколько назад.
Отношение к современному искусству в России всегда было довольно неоднозначное. Но сейчас оно стало гораздо спокойнее при том, что не потеряло своей актуальности. Хотя во все времена были художники, которых общество не принимало. Давайте вспомним, что те гении, чьи картины мы сегодня видим в музеях мира, тоже когда-то были отвергнуты социумом и даже запрещены властью.
Artifex: К слову об уникальности. Часто говорят, что иностранный опыт лучше. Российской арт-сфере нужно его перенимать или стоит развиваться по собственному уникальному пути? Наблюдать за опытом коллег, конечно, полезно.
Но перенимать его всецело было бы странно, потому что российское современное искусство должно развиваться по своему особому пути. Artifex: Образование тоже играет большое значение в развитии арт-сферы. А оно, как мне кажется, не достаточно развито... У нас есть проблемы с образованием.
И управление в сфере культуры — это умение общаться с людьми творческими. И я не только про художников сейчас говорю. Например, наша команда — это как раз такие люди. Здесь свой стиль взаимодействия между людьми, свой цикл принятия решений, своя специфика реакций, свой рабочий график. Нестандартно и нелинейно мыслящие. Ты всегда должен быть готов к неожиданным решениям. Вообще ни секунды. Если б я была творческим человеком, я бы не смогла заниматься тем, чем я занимаюсь.
Творческие люди — во многом про эмоции. А управление — это все-таки планирование и очень рациональные вещи. В любом проекте у тебя есть бизнес-план, финансовый план, план реализации проекта, обратная связь, какие-то показатели, критерии. А тут ты все это сделал, но оно не работает. И вот вопрос: как сделать так, чтобы заработало. Для меня это было самым большим вызовом, когда я начинала заниматься «Винзаводом». За 12 лет сменилось, наверно, три поколения людей, которые к нам ходят, и людей, которые у нас работают. Когда ты 12 лет подряд нанимаешь сотрудников 20—25 лет, то видишь разные мотивации и системы ценностей.
Для ребят, с которыми мы начинали работать, были важны общие достижения команды как свидетельство личной самореализации. Следующее поколение было вообще без мотивации. И это было самым сложным, потому что люди приходили очень талантливые и сейчас они успешно работают во многих институциях. Но стартовали у нас, сложно нащупывая, зачем им все это нужно. А с командой, которая работает сейчас, мне проще всего.
Платите ли вы стипендии и какие там условия вообще? Новые имена». Это уникальное открытое пространство, которое дает возможность всем желающим познакомиться с тем, как устроена работа художников изнутри, и это важное условие. Художники учатся коммуницировать с коллекционерами и посетителями, рассказывать про свои проекты. Для нас, как для институции, важна популяризация искусства. Мы приоткрываем двери всем желающим, чтобы они могли знакомиться с тем, что представляет собой современное искусство. Помимо прочего, у «Открытых студий» обширная образовательная программа для художников, которая состоит из занятий с куратором-тьютором, английским языком, знакомств с разными экспертами, критиками, журналистами и коллекционерами. Нам важно, чтобы ребята познакомились и научились общаться с теми, от кого потом будет зависеть их карьера. Немаловажным является международное направление. Многие художники уже побывали в разных странах. В основном художники очень активны, выставляются в галереях и даже музеях по всей стране. Из самых активных выпускников «Открытых студий», тех, чьи имена на слуху, могу назвать Андрея Андреева, Мику Плутицкую, Мишу Гудвина, Нику Черняеву и Катю Герасименко, у которой сейчас проходит выставка в галерее «Триумф». Но все меняется: пандемия, многие институции предпочитают уходить в онлайн, в моде всякие поп-ап-проекты, разовые какие-то истории. И у вас тоже меняются галереи. Интересно, как происходит этот процесс, как вы отбираете новые галереи.
К тому же, чтобы воспринимать искусство, зритель должен быть эстетически образованным. Могу с уверенностью сказать, что сейчас современное искусство уже перестало быть маргинальным, и мы наблюдаем повышение его качества. Кому-то это нравится больше, а кому-то меньше. Artifex: Искусство перестало быть маргинальным? В каком плане? Сейчас стало гораздо меньше непонятных «выпадов», о которых мы могли слышать еще несколько назад. Отношение к современному искусству в России всегда было довольно неоднозначное. Но сейчас оно стало гораздо спокойнее при том, что не потеряло своей актуальности. Хотя во все времена были художники, которых общество не принимало. Давайте вспомним, что те гении, чьи картины мы сегодня видим в музеях мира, тоже когда-то были отвергнуты социумом и даже запрещены властью. Artifex: К слову об уникальности. Часто говорят, что иностранный опыт лучше. Российской арт-сфере нужно его перенимать или стоит развиваться по собственному уникальному пути? Наблюдать за опытом коллег, конечно, полезно. Но перенимать его всецело было бы странно, потому что российское современное искусство должно развиваться по своему особому пути. Artifex: Образование тоже играет большое значение в развитии арт-сферы. А оно, как мне кажется, не достаточно развито... У нас есть проблемы с образованием. Это действительно так. К примеру, в России не развит институт кураторства. Обновления необходимы и такому направлению в образовании как арт-менеджмент. Расскажите о ней подробнее, пожалуйста. Здесь студенты получают образование в сфере дизайна и арт-бизнеса. Меня очень радует, что у нас появилась магистерская программа по направлению «Управление в арт-бизнесе». Эти сферы сейчас находятся на стадии стремительного развития в России.
Здравствуйте
- Софья Троценко: "Самые надежные инвестиции – инвестиции в собственное образование"
- Еще по теме
- Интервью с Софьей Троценко |
- Афиша Город: Почему Софья Троценко вернулась на «Винзавод» – Архив
- Софья Троценко: "Самые надежные инвестиции – инвестиции в собственное образование"
- Конкурс социальной рекламы «Твой взгляд» объявил победителей и анонсировал выставку
Противовирусные меры: почему культуру «закрыли» первой? Софья Троценко («Винзавод»)
Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа». Главный редактор сетевого издания И. Адрес редакции: 125124, РФ, г. Москва, ул.
Лауреатами премии в 2024 году в других категориях стали: в категории «Реставрация года» — Московский дворец пионеров на Воробьевых горах Москва , «Книга года» — «Художники русской эмиграции в Америке». Софья Троценко, основатель Центра современного искусства Винзавод: «Премия вызвала противоречивые эмоции, как в жизни.
Что ты хотел, получаешь или когда уже не хочешь или когда уже не надо. Конечно, я благодарна за премию, тем более когда оценен вклад, действительно, значимый в российское искусство.
Какой ваш любимый район в Москве? Эти районы и являются любимыми. Есть ли у вас нелюбимый район в Москве? Районы, которые сейчас нещадно перекопали, временно попали в список тех, где не хочется выходить из машины. Но нелюбимыми их не назовешь.
Наверное, до по-настоящему нелюбимых я так и не доехала. У вас есть любимый ресторан для встреч с друзьями? В каком московском ресторане лучшие завтраки? Там же и в ресторане Pinch. В «Кофемании» я часто заказываю пшенную кашу с тыквой и блинчики всех сортов, хотя по мне, наверное, не скажешь! В «Пинче» люблю десерты и камерность. Есть ли у вас такое место в Москве, куда вы собираетесь, но все никак не можете доехать?
Я пока не доехала до Царицыно, несмотря на то, что музей дает много поводов для посещения. Надеюсь, исправлю это в скором времени. Чем, по-вашему, москвичи отличаются от жителей других городов?
Понятно, что 300 рублей в месяц — подъемная сумма для любого, но все же у нас, к сожалению, пока не очень принято платить за контент. Сайт работает в обе стороны, мне кажется, что мы постоянно учимся коммуницировать с новыми именами в искусстве: сейчас приходит очередное новое поколение с новыми запросами, которые следует адаптировать.
К примеру, у нас есть именитые эксперты — Стас Шурипа, Николай Палажченко, Арсений Жиляев, Андрей Паршиков, Лиза Савина, Софья Симакова, Алиса Багдонайте и другие, но мы попросили их разбить свои выступления по блокам, сделали структуру, добавили ссылки, сверхпрограммы и материалы. То что сейчас называют комплексным образовательным опытом, который может вписаться в скорость и дигитальную экономику. Помимо открытого контента мы дополнили проект платным сервисом: рассылкой, с максимально полезной информацией для художников от опен-коллов до переводов актуальных зарубежных материалов про рынок, индустрию в целом. Для нас важно подписываться под качественным контентом своим именем - ЦСИ Винзавод и давать, скажем так, гарантию качества. Я прекрасно знаю аргумент, что платить за то, что вы можете везде найти сегодня, странно.
Но, собственно, попробуйте найдите выверенную информацию о том, как заполнять заявки на грант, или пробейтесь к галеристу на портфолио ревю, или изучите сто ресурсов в поиске опен-коллов с актуальными дедлайнами и так далее. Вы оплачивает профессиональный рисеч и опыт с полезными материалами и возможностями. Оформив подписку, художники смогут взаимодействовать с признанными экспертами в области современного искусства, получать комментарии и советы, повысить собственный уровень включенности и вовлеченности в арт-среду и многое другое. В рассылку включены блоки о свободных вакансиях в творческой сфере, доступ к специальным предложениям от партнеров проекта, лайфхакам и рекомендациям экспертов, а также доска объявлений, где каждый сможет предложить свои услуги, найти подрядчика или партнера. Мудборд - визуальное вдохновение для каждой рассылки создают художники Мудборд Миши Гудвина В России не так распространен сервис email-подписок, только если это не политические сми, или отдельный сервис как платформа Patreon.
Хотя в международной практике существуют даже локальные платные подписки для журналистов и исследователей, которые занимаются саунд-артов, музыкой в совриске или похожей культурной журналистикой todd burns music journalism insider. Мудборд Марии Алигожиной Какие именно знания можно получить, используя платформу? По совету экспертов Винзавода мы выделили четыре блока: «Карьерный старт», «Внутри сообщества», «Продвижение» и «Продано». Последовательно их изучая, можно узнать, как выбрать образовательную институцию для начала карьеры, как устроена арт-среда, какие документы понадобятся, и как оценивать и продавать свои произведения.
Собчак, Капков, Линович и другие приняли участие в публичной дискуссии
Приговор Софьи Апфельбаум, для которой на прошлом заседании 22 июня прокурор Резниченко запросил 4 года в колонии общего режима и штраф в размере 200 тыс. рублей, был смягчен. Софья Троценко отмечает в этом году большую дату — 15-летие основанного ею «Винзавода», президентом фонда которого она является все эти годы, и дату поменьше — двухлетие. Как передаёт РИА "Новости", Троценко заявила, что останется президентом Фонда поддержки современного искусства "Винзавод" и будет осуществлять общее руководство ЦСИ.