Новости интервью с алексеем горшеневым

Накануне выступления мы поговорили с Алексеем Горшеневым о жизненных законах, фатуме, демонах, хайпе и о том, почему глаголы важнее прилагательных, слова — не объясняют, а по-другому — не может быть. новое видео: КИНОпробы: интервью с лидером группы «Кукрыниксы» Алексеем Горшеневым онлайн. Накануне выступления мы поговорили с Алексеем Горшеневым о жизненных законах, фатуме, демонах, хайпе и о том, почему глаголы важнее прилагательных, слова — не объясняют, а по-другому — не может быть. Ранее Алексей Горшенёв выпустил два сольных альбома с песнями на стихи Сергея Есенина.

ПРЯМОЙ ЭФИР: Алексей Горшенев и Яков Цвиркунов об альбоме «TODD»

Получится только аудиотеатр смеется. Из одной арии другая вырастает… Фанеры много, но также и живой музыки. Петь будем вживую, но все будет четко просчитываться. Все перелопатим к чертовой матери! Если выбран лейтмотив четкий, то он будет частенько наигрываться. Допустим, лейтмотив у нас песня Каторжника напевает , и специально скрипки в конце появляются… В театре, где мы репетируем, вообще впервые соединяют живой звук, фанеру, и надо чтобы еще с декорациями все сочеталось, с актерской игрой. Не будет такого: взял и просто запел песни. То есть поешь, потом начинаешь разговаривать, ходишь… Основу-то я уже понял, основа всего этого искусства — умения играть в театре, вообще умения актера театрального — это действие. Много действия, запрограммированное действие. Одно действие, другое действие, и все это должно быть связано со словами, которые ты говоришь. Естественно, слова будут подбирать, чтобы они были такими, ну, я не знаю, ну как у Шекспира что ли… Потому что музыкант-то любит коверкать слова, по-другому говорить.

А в опере у нас слова, ну, как будто стихи, как в классике, в таком стиле… - То есть герои будут разговаривать стихами? Потому что я это не называю стихами. Пьесы Шекспира для меня это — не стихи. Иногда наши герои будут и «прозой» говорить, но надо сделать так, чтобы было просто. И в любой момент могу снова пойти, позвонить. Там просто теории много, мне она не всегда нужна. У меня уже и занятия были, и немножко практики. Больше всего мне понравились демидовские этюды Николай Васильевич Демидов - русский театральный режиссер и преподаватель первой половины ХХ века, в его работах создана уникальная этюдная техника, развивающая творческие способности у молодых актеров. А больше всего мне не понравилось активно артикулирует : «У-о-ы-е-у-а» - вот эта вся фигня. Меня учить этому — ну что это такое!

Зубов-то у меня сколько раз уже не было, а меня взялись переучивать гласные произносить… Но много интересных моментов было. Наша питерская актриса Алла Дашкевич, мой педагог, рассказывала, как надо общаться, отвыкать от публики. Орала на меня: «Не смотри на меня! Только на партнера! Демидовские этюды: это четыре ответа — четыре вопроса, и так должно постоянно идти, пока нам не скажут «стоп», и всегда по-разному. Допустим: «Василий Петрович, не подскажите сколько времени? Не пора ли нам идти? А, может, все-таки еще посидим? А у меня привычка все время общаться с залом, желание контакта.

Он очень хвалил мое выступление с Аленой Апиной. В одном из интервью вы сказали, что Миша гонял чертей, а вы их искали. Что значит эта фраза? Другими словами, Миша — ветер, а я — дуб. Миша: «Вон какие черти, давай их гонять! Давай их найдем! Как они выглядят? Откуда они? С чем это связано? Именно это и отражается в творчестве каждого из вас… Все творчество создано из того, что нас окружает. Песни либо из своей жизни берем, либо можем подсмотреть за кем-то. Например, композиция «Черная невеста» взята из реальной жизни. Я вдруг подумал, что это забавно и можно песню сделать. Вызывает ли сложность исполнение песен Михаила, ведь у вас с ним разный темперамент, стиль и, в целом, мировоззрение? При исполнении песен Миши, я стараюсь выдерживать его стиль. Для двух его композиций «Фокусник» и «Танец злобного гения», которые я исполняю на своих концертах, я стараюсь вести себя по-другому, чтобы людям стало теплее на душе от этого. Этим я нисколько себя не угнетаю. Новый альбом «Артист» посвящен всем артистам? Что вас вдохновило на создание? Что вы хотите донести до публики? Я вообще очень люблю делать концептуальные альбомы. Для меня это большое удовольствие. Что касается темы, я впервые задумался о сути своей деятельности. Я всегда писал о внешнем и внутреннем мире и никогда не думал о том, кто же такой артист. К тому же, я заинтересовался творчеством Иннокентия Смоктуновского. Также, к написанию альбома меня подтолкнула проблема выхода артиста из роли. Это действительно тяжело сделать. Помните, как судили актера Владислава Галкина, который играл роль бандита Котовского и не смог из нее выйти? Так на ней и ушел… Менялся на глазах, стал агрессивнее, все чаще держал в руках оружие, у него появилась мания преследования. Все, как в сериале.

К примеру, вот как группа Пикник, очень замечательная группа, я их очень уважаю, они наши друзья… Но они предсказуемые, мне с ними всё понятно, а вот скажем так про Король и Шут я бы не сказал, многие думают - что ну вы знаете, это такой типа сумасшедший рок, панк-рок, всё время то хардтит, то синька. Это не так, есть композиции, которые на отрыв идут, а есть композиции, которые глубокие и здесь вот во всей этой палитре физики и химии человека, это заметно, поэтому Миша не жил в одной песне, он жил во многих, как пошло, что называется. Но есть люди, которые на сцене одинаковые, но это их личная судьба и жизнь, я не против, но если Вы спрашиваете про Мишу, Миша был разный, это было. Это всё зависит, скорее, от человека. Безусловно, конечно, всё зависит от человека, во-первых, есть люди, которые стараются не растрачивать себя на сцене, куча таких артистов, я видел, вот они стоят, как в школе учительница, играют что-то бряк-бряк, ура, как здорово, что все мы здесь, сегодня собрались. На самом деле я понимаю, что уродоваться на сцене на полную катушку это вредно, но по-возможности надо отдаваться, насколько ты можешь, поэтому, вот видишь, опять же, про предопределённость жизни и смерти, то Миша, конечно же, себя мало как жалел. Но в этом случае ему помогали внешние источники, которые его, так сказать, развивали, я про допинги имею в виду, но у него была масса выступлений и по трезвяку, то есть, вся позиция показать вот этот взрыв. Есть люди, которые как в норе сидят и это их личное дело. Выходя на сцену и исполняя песни Михаила Юрьевича, есть ли у Вас ощущение, что он рядом, вживается в эти слова и звучит со сцены в данный момент? Ну знаешь, если честно, есть такая тема, хотя… она двоякая, когда я исполняю какие-то композиции, я приблизительно понимаю, что нужно исполнить их неплохо, стараться нужно сделать концерт прикольным, для того, чтобы быть не хуже, может быть, брата. Вот если определённая планка стоит, вот к ней идёшь, а с другой стороны, с точки зрения моей бытовой темы, моей родословной, я понимаю, что Миши никогда не было. Потому что смерть говорит о том, что всё, человек исчез, и постарайся придумать в своём мозгу, чтобы тебе нормально жить, что его никогда не было, потому что, если ты о нём будешь думать, ты будешь сам себя пожирать. Вот был человек отличный, нет человека, нужно с этим смириться и сделать так, как будто его не было. Что отца у меня не было, что Миши у меня не было, потому что мне самому до смерти ближе, чем до молодости, и если кто-то вдруг у Вас уходит, попробуйте сделать так, чтобы Вам было легче. Я не говорю, что от него нужно отказаться, а с точки зрения философии сделать так, как будто бы его не было, Вам так просто будет легче… Алексей Юрьевич, лично для Вас, творец и артист являются зеркально отображающими друг друга, или же творец обладает большей созидательностью своего творения, тогда когда артист - это беззаботный луч, льющийся в пространство? Творец может быть артистом, артист может быть творцом, но если, скажем так, говорить о творце, то мне он более близок, нежели, чем артист, который исполняет что-то написанное творцом. Потому что, во-первых, творец и артист в одном - это круто, а артист, который исполняет чьё-то чужое, ему просто не понять. Алексей Юрьевич, огромная Вам благодарность за очень глубокую и по-настоящему поучительную беседу, оставайтесь таким же хранителем самого ценного, что есть у нас - это слово. Спасибо тебе, дружище. И вот свет озаряет сцену, тень отступает, и начинается театр, в котором каждому уготована своя роль… От себя хотелось бы выразить огромную благодарность дирекции группы Кукрыниксы и организации Концерты в Абакане за предоставленную возможность и поддержку, отдельно Алексею Юрьевичу Горшенёву, за вдохновение и мысли.

А неадекватный человек, в основном женщины, делают так: происходит какое-то дело, ой, эмоции, потом они говорят об этом, а потом они начинают думать. Так вот, разум и эмоции - две противоположные вещи; разум - это сам союз сознания и происходящего - ты должен все это профильтровать и делать своё дело, а эмоции, это всего лишь чувства, которые - ха-ха, хо-хо, что же так же, что ж такое-то… это можно в любом случае увидеть, это можно сделать, как какая-нибудь нужная вещь для вас. Смотри, вот футляр для гитары, Вы не заметили, стали ругаться на окружающий мир, кто-кто украл у меня штуку, да это ты, и пошла эмоциональная тема, а ты оглянись просто и, возможно, ты наверно найдешь свою вещь за этим футляром от гитары, но люди будут не обижены вокруг - так вот это разум, а вот до этого это чушь собачья, и, к сожалению, 99 процентов живут… Эмоциями… Собачьей чушью, потому что эмоции у всех, но до разума они не доходят, потому что они тупые, глупые и безнадёжные. И бездуховные. Каждая из композиций Короля и Шута, безусловно, является различными ипостасями Михаила Юрьевича, но была ли и есть ли одна, которая являлась зеркалом, в котором он нашёл своё отражение? Я так не могу сказать…, Вы понимаете, творчество рождается даже не пачкой фломастеров, которые разноцветные, зелёный, красный, фиолетовый, вот он сегодня красный, завтра синий, но сегодня синий он был чаще смеётся. Но, скажем так, палитра цветов в творчестве, она настолько разная, насколько разный человек. Можно артистов видеть, которые дуют в одну дудку и всё понятно. К примеру, вот как группа Пикник, очень замечательная группа, я их очень уважаю, они наши друзья… Но они предсказуемые, мне с ними всё понятно, а вот скажем так про Король и Шут я бы не сказал, многие думают - что ну вы знаете, это такой типа сумасшедший рок, панк-рок, всё время то хардтит, то синька. Это не так, есть композиции, которые на отрыв идут, а есть композиции, которые глубокие и здесь вот во всей этой палитре физики и химии человека, это заметно, поэтому Миша не жил в одной песне, он жил во многих, как пошло, что называется. Но есть люди, которые на сцене одинаковые, но это их личная судьба и жизнь, я не против, но если Вы спрашиваете про Мишу, Миша был разный, это было. Это всё зависит, скорее, от человека. Безусловно, конечно, всё зависит от человека, во-первых, есть люди, которые стараются не растрачивать себя на сцене, куча таких артистов, я видел, вот они стоят, как в школе учительница, играют что-то бряк-бряк, ура, как здорово, что все мы здесь, сегодня собрались. На самом деле я понимаю, что уродоваться на сцене на полную катушку это вредно, но по-возможности надо отдаваться, насколько ты можешь, поэтому, вот видишь, опять же, про предопределённость жизни и смерти, то Миша, конечно же, себя мало как жалел. Но в этом случае ему помогали внешние источники, которые его, так сказать, развивали, я про допинги имею в виду, но у него была масса выступлений и по трезвяку, то есть, вся позиция показать вот этот взрыв. Есть люди, которые как в норе сидят и это их личное дело. Выходя на сцену и исполняя песни Михаила Юрьевича, есть ли у Вас ощущение, что он рядом, вживается в эти слова и звучит со сцены в данный момент? Ну знаешь, если честно, есть такая тема, хотя… она двоякая, когда я исполняю какие-то композиции, я приблизительно понимаю, что нужно исполнить их неплохо, стараться нужно сделать концерт прикольным, для того, чтобы быть не хуже, может быть, брата. Вот если определённая планка стоит, вот к ней идёшь, а с другой стороны, с точки зрения моей бытовой темы, моей родословной, я понимаю, что Миши никогда не было. Потому что смерть говорит о том, что всё, человек исчез, и постарайся придумать в своём мозгу, чтобы тебе нормально жить, что его никогда не было, потому что, если ты о нём будешь думать, ты будешь сам себя пожирать.

Алексей Горшенёв. Интервью 2018 Кукрыниксы. Прощальный тур.

новое видео: КИНОпробы: интервью с лидером группы «Кукрыниксы» Алексеем Горшеневым онлайн. По раскрашенной душе (live spb 2022). Алексей Горшенев отвечал на вопросы с привычной улыбкой и разумной долей сарказма. Об этом «Кампусу» рассказал бессменный лидер группы Алексей Горшенёв. Во второй части интервью Алексей поделился воспоминаниями о брате — Михаиле Горшеневе, лидере группы «Король и шут».

Краски Будней. Интервью с Алексеем Горшенёвым

Я могу замечать то, чего не замечают многие: по действиям человека, по тому, как он ходит. Ну, это какая-то болезнь моя внутренняя — большая наблюдательность. Горе от ума? Это большая проблема. Лучше жить дебилом и идиотом. Счастье быстрее находишь.

Путь до счастья тем дольше, чем больше ты знаешь. А когда ты ничего не знаешь, до счастья шаг — и все, ты там. Все равно скоро ласты склеим все, потому пока есть возможность, нужно до счастья быстрее бежать. Любовь, Бог… И погнали! Это очень броско, это большие темы.

А верите ли Вы в Бога? А в любовь? Ну это беспредел! Чтобы услышать нормальный адекватный ответ, нужно начать с нуля и понять, что вы имеете в виду под этими словами. Вроде всем и понятно, о чем речь, а вроде нет.

Потому что потом начинаю вспоминать и понимаю, что можно было рассказать все гораздо шире, а сказал какую-то фигню. Уже потом анализируешь и думаешь: упустил самое главное, рассказал какую-то шелуху, ну значит в следующий раз. А вот Вы говорите — начинать с нуля. Некоторые, например, Илья Черт, ведут лекции, пытаются философски проникнуть к людям. У Вас никогда не возникало желания что-то подобное устроить?

Я не могу говорить об абстрактном. Для меня это глупости. Если люди говорят об абстрактном, значит люди говорят о глупостях. О том, о чем они не знают или только догадываются. Суть логики в том, что происходит сначала действие, а потом знание, а не наоборот.

Как может быть знание до действия? А если ты ошибаешься, а скорее всего ошибаешься, значит все это было бессмысленно? И поезд уже ушел. И я вот не понимаю, как можно учить людей знаниям. Можно их ставить на логическую цепочку и учить по ней идти.

Глупо говорить: «Вы знаете, это так, ребята, вы просто мне поверьте». И главное: а они кивают, сами ничего не понимая. Мне смешно. Хотя это все опять психологические штуки: может быть, так самому легче жить, ощущать надобность, нужность. Ты это понял и хочешь рассказать.

А если не хватает учительского таланта? Мы же учителей любим не за то, что они знают. А за то, что мы знаем с их помощью. А логическая система размышлений — простая и удобная. Но люди боятся ее.

Потому что лучше все-таки поболтать о чем-то, чаи погонять и разойтись. А у Вас, получается, они тесно связаны. Что такое творчество? О чем мы говорим? Если творчеством считается порыв, когда очарованный поэт взмахнул рукой и у него вылетела мысль, тогда можно развивать и обратную тему.

Почему именно в этот момент взмахнул рукой и почему именно такая у него родилась мысль? Кто он такой? А почему именно взмахнул рукой? А почему сейчас, а не раньше? И тут надо все учитывать и логически раскручивать.

Или можно остановиться вот на чем: «А потому что!! Я знаю, что это так, логику свою в жопу засуньте, я поэт и у меня вот так вот! Это Божий дар!

Но Цой занял позицию очень забавную.

Он занял середину всех мыслительных процессов. Его философия для каждого человека: для 80-летнего и для 40-летнего может быть. Он берет только обычные, нормальные, адекватные истории. Печаль — откуда она взялась?

Хотя в действительности детство будущих звезд с майором погранвойск Юрием Горшеневым было гораздо жестче. Кроме того, музыкант назвал режиссера сериала Рустама Мосафира очень талантливым, тактичным, но «не знающим меры» человеком. По словам Горшенева, когда постановщик предложил ему написать саундтрек к проекту в средневековом строе, Алексей опешил и у него «поехала крыша».

Тем не менее Рустам навел артиста на интересные мысли по поводу композиторства, след которых мы уже могли уловить в проекте.

Мы отыграли КИНОпробы, и после этого он ушел. И для себя окончательно решил, что уйдет. Мы с Димой Гусевым такие люди - делаем и делаем, а не получается - ждем. Мы не то что инфантильные в деле, а медлительные. А Саша устал от ожидания: больше не хотел работать в порту грузчиком, раз есть вариант зарабатывать деньги все-таки на музыке. Опять же, люди, приезжающие из разных концов России в Питер или Москву, не могут тратить время на ожидание чего-то. Сашка еще и дальше ждал бы, и для него это было бы еще ужаснее. Ему нужно делать все быстрей - встать на рельсы и ехать дальше.

А ШУТЫ уже в то время были раскручены. И для него выбор был - будет ли он в дальнейшем что-то делать лично свое, либо нет. И, мне кажется, он решил, что будет делать это попозже. Потому что в данный момент для него главным было заняться музыкой тщательней, быстрей и более или менее независимо. Независимость - это деньги, конечно. Я ни в коей мере не говорю, что он ушел из-за денег, из-за положения; просто он решил, что нужно сделать это все быстрее, пока он молодой, пока может. Это все также относится и к Максиму. А почему ты не торопишься? Алексей: Я от природы такой человек. Есть люди, которые рвут и мечут.

В бизнесе они были бы незаменимы. Я же в бизнесе буду утопическим человеком. Но созидательности во мне больше. Созидательность моя такова же, как намерения человека в бизнесе. А активности меньше, чем созидательности. Я не то что домосед, не то что мыслитель, а - желающий стать мыслителем. Что это за люди? Алексей: Мы сыгрались за несколько месяцев достаточно неплохо. Они уже потрепаны всей этой музыкальной жизнью. Мы ровесники.

Они поездили по всяким разным странам. Не видят смысла запариваться, но тоже у них есть та же самая активность. Люди играют, и мы находим определенный интерес в этой игре. Алексей: Под Игорем ходим? Но это же не так! Просто он нам хочет помочь, причем искренне. Все-таки мы занимаемся не бизнесом. В творчество мое никто не вмешивается. Игорь для меня - некая опора в каких-то жизненных ситуациях. Мы с ним находим общий язык.

Он относится ко мне с искренней симпатией, и я не хотел бы его на кого-то менять. Наша группа образовалась в 1997 году, и с первого выступления нами заинтересовались некоторые личности. Через месяц заинтересовался и Игорь.

Интервью с алексеем горшеневым

Алексей рассказал о своей любви к литературе, музыке и о том, что, по его мнению, сейчас происходит с современным русским роком. Алексей Горшенёв — российский музыкант, поэт, композитор, вокалист рок-группы «Кукрыниксы», основатель группы «Горшенёв».

Она учила романсу. Было очень интересно. Интеллигентная женщина, настоящая ленинградка. Она учила тому, как нужно петь, чтобы достучаться до последнего кресла в зале. Между тем, рок-н-рол у нас необучаемый, на грани лузерства стоит. Люди думают, если они в татуировках и у них лохматая жизнь, значит они рокеры. Это глупости. Они просто идиоты.

Считают себя звездами и думают, что могут подвинуть мир. К сожалению, таких много, особенно в альтернативе и андеграунде. Им нужно с другой стороны посмотреть, а они не хотят делать этого. Причина: голова от наркотиков разжижается. Если по трезвости миллионы нейронов умирают в мозгах, то на этом деле — миллиарды. Причем эти псевдорокеры думают, что становятся умнее, расширяют сознание. Ваши выступления построены как спектакль: от открытия занавеса до финального поклона артиста. Это неважно, что там открывается и закрывается. Это просто дымовая завеса во время исполнения песен.

У меня театр больше во мне. На сцене ничего театрального не происходит, медведи на велосипедах не ездят. Театр — это и есть театр. Ты туда приходишь и смотришь спектакль, игру актеров. У него свои законы и своя публика. Не путайте с артистичностью. Это другое. Человек должен быть изнутри артистичным. Сцена это воспитывает.

Например, Муслим Магамаев. Он артистичный, хотя внешне ничего не делает. Такие люди могут стоять ровно на одном месте, но вы понимаете, что в них живет талант. Бывает, наоборот, люди много двигаются на сцене, но смотрится это бестолково.

Но, может быть, из-за того, что я старею, может быть, из-за того, что вписался в большие поэтические формы, мне нужно, как кошке, сидеть, сторожить самого себя. Это последнее, что во мне сейчас живет активно — спасение своего Я. С помощью труда, мышления, поисков, что люди хотели сказать. Данте, Гете...

Полный выпуск программы смотрите здесь.

Что для вас наш город? Вы часто тут концертируете у нас… - Про оппозицию это уже вам решать. Вы тут живете и больше об этом знаете. Я в это дело не влезаю. Если честно, я не очень понимаю слово «оппозиция». Мы сейчас говорим про власть или про возможность об этой власти говорить? Все равно мне кажется, что если мы говорим об оппозиции, то самый западный город страны всегда будет самым оппозиционным. Потому что мы всегда находимся в состоянии некой войны между умами Запада и Востока.

То есть это то же самое, если бы Китай был нашим оппонентом, то самые оппозиционные города были Благовещенск или Владивосток. Калининград самый западный город, но он не имеет возможности что-то собрать вокруг себя. И география, и суть этого города неспособны собрать вокруг себя оппозицию, потому что ее там закроют. Санкт-Петербург - может быть. Вы подумали, что можно с этой палочкой играть. Вот вы с ней и играете. На самом деле это не так. Это лишь ваш временный успех, но это не так. Подумайте логически.

Екатеринбург не самый западный город. По времени так вышло и случилось, что в вашем городе появился какой-то оппозиционный блок. Из-за наличия Ельцин Центра можно тут что-то раскачивать и из-за удаленности от Москвы и тому подобного. Но это все временно. Всегда нужно жить аналитически, а не просто эмоциями. Думаю, Питер был и остается центральным городом оппозиции. Про феномен «Короля и шута» и фигуре поэта Есенина - Не раз размышлял, почему так популярна группа вашего брата «Король и шут» Михаила Горшенева. Потому что в России очень любили всегда сказки, а по сути, страшные мотивы в песнях КиШ являются квинтэссенцией российской действительности. При всем этом в творчестве коллектива много гротеска.

Согласны ли вы с моей трактовкой? Во-первых, Миша очень харизматичная личность. У автора стихов песен Андрея Князева был очень интересный мир сказок, и это все объединилось вместе, а также мишин мелодизм и всякие разные подачи. Да, были во время образования группы различные политические и социальные невзгоды, но это все уходит, а интерес остается. Люди могут отвлечься от своих проблем финансовых и не только тем, что им что-либо интересно. Если мы любим Высоцкого за его персональную свободу, за какую-то честность, то здесь другое. Которое тоже заставляет привлечь к этому внимание. Потому что авторы группы не врут, потому что они горят всем этим. Это их галактика.

И слушатели летают по этой галактике и наблюдают звезды, которые эти исполнители для вас сделали. И это прикольно. И вам так лучше жить. Музыка «КиШ» для многих, а многие у нас - это пролетариат. Это этично? Люди чаще приходят на шоу, чем на понимание какой-либо сути. Поэтому они по большей степени на концертах не слушают новые песни даже при премьерах, а ждут хиты. Потому что человеку свойственно воспринимать то, что он уже прожил. И то, с чем он многое связывает.

Поэтому, когда он видит вещи из шоу, ему это нравится. С одной стороны, конечно, это не очень хорошо. Моего брата нет, а его используют. Если говорить о закулисной истории, то это, конечно, смотрится как откровенная дичь. Это разные вещи. Но с точки зрения шоу это нормально. Поэтому шоу - это хорошее распределение своих же возможностей. Мишка, мой брат, много времени проводил перед зеркалом, работая над своим образом. Не для себя, а для слушателей.

Чтобы люди увидели и восхитились. Существо воспринимает так: «Вау, как прикольно, он там беззубый бегает, скачет. Еще и сказочно там так все. Это же интересно. Он не похож на других». Но человек воспринимает все сложнее. А существо на это ведется и должно на это вестись. Поэтому актеры на этом много чего делают для этих существ. В большом смысле шоу - это работа для существа.

Вы же хотите быть существами? Это прикольно! Ни перед кем не отвечать, ржать и выпивать алкоголь.

«Миша жив в песнях». Ольга и Алексей Горшеневы – о лидере группы «КиШ»

Алексей Горшенев рассказал о преимуществах альтернативного подхода к жизни |	АЛЕКСЕЙ ГОРШЕНЁВ, музыкант, композитор: Вот на сегодняшний момент самый главный, и уже который можно почувствовать и прослушать — это наш концерт с симфоническим оркестром.
МИХАИЛ ГОРШЕНЁВ. ПОСЛЕДНЕЕ ИНТЕРВЬЮ.	Алексей Горшенев поделился полной записью концерта памяти Михаила Горшенёва «Жизнь длиною в год.

«Миша жив в песнях». Ольга и Алексей Горшеневы – о лидере группы «КиШ»

Пойте любые, если это возможно, но думаю, что получится спеть немного. Так и должно быть — я не певец кухонь и гаражей, веселья и пьянок. На этом понимании строится весь мой творческий мир. И если вдруг вам очень захочется их спеть — предупредите окружающих фразой: «это личное ». Группа Горшенев даст концерт в клубе «Космонавт» 9 декабря.

Если вы нашли опечатку или ошибку, выделите фрагмент текста, содержащий её, и нажмите Ctrl.

Многое из того, что рассказывал тогда Горшок в весьма откровенной рок-н-ролльной беседе, в тот момент не заинтересовало СМИ, а всего полтора года спустя воспринимается как огромная ценность. Для питерского панка проникновение в мир театра, в крупную музыкально-драматическую форму, оказалось отнюдь не простым, он только осваивал театральный язык, самые простые термины, и в нашем разговоре о театре долго подбирал слова. Я постарался как можно точней воспроизвести разговор, сохранив мишин стиль, манеру общаться… - Сколько времени уже? Давай, Миша, за вашу оперу!

Зонг-оперу… - улыбнулся Миша. Сначала мы с Вениамином Смеховым сделали музыкальную постановку, чтобы люди хоть песни послушали. Но на сцене все вообще не так звучать будет… Я сам не предполагал, что все так будет складываться. Знал, что будет сложно. Но не знал, что до такого дойдет.

Ну, песни написать - еще куда ни шло, хотя их тоже больше тридцати. Но в театр же мы пришли не песни петь. Так что сначала записали оперу на аудиодиск. Первую часть уже сделали, сейчас принимаемся за вторую. Почему — две?

Много материала, еще надо линию рассказчика выстроить, в один диск просто не лезло. Интригует, не грузит… Не просто двойной диск выпустить сразу, а сначала — один, заинтриговать, а год спустя — второй… Такого примера в истории рок-музыки еще поискать! Просто петь не будем. Допустим, Каторжник начинает петь, а потом вдруг песня прекращается, после чего идет диалог, а потом ты начинаешь петь куплет, после разговора, после каких-то слов. И ты опять остановился.

Но просто сыграть песни мы и на концерте можем: пожалуйста, поставить фонограмму Смехова: он читает, а мы играем песни! Получится только аудиотеатр смеется. Из одной арии другая вырастает… Фанеры много, но также и живой музыки. Петь будем вживую, но все будет четко просчитываться. Все перелопатим к чертовой матери!

Если выбран лейтмотив четкий, то он будет частенько наигрываться. Допустим, лейтмотив у нас песня Каторжника напевает , и специально скрипки в конце появляются… В театре, где мы репетируем, вообще впервые соединяют живой звук, фанеру, и надо чтобы еще с декорациями все сочеталось, с актерской игрой. Не будет такого: взял и просто запел песни. То есть поешь, потом начинаешь разговаривать, ходишь… Основу-то я уже понял, основа всего этого искусства — умения играть в театре, вообще умения актера театрального — это действие. Много действия, запрограммированное действие.

Одно действие, другое действие, и все это должно быть связано со словами, которые ты говоришь.

Поэтому я сразу сказал: да, конечно. Месхиев плохое не придумает, и мы в это вписались.

Я даже не спрашивал, за какие деньги. К тому же, насколько я понимаю, здесь речь идет об особенных детях. Вообще эта история очень обнадеживающая, потому что мы смотрим не только в потребительство, а смотрим в душу человеческую.

Каково ваше отношение к молодой аудитории? Среди них я очень много вижу людей, которые имеют отношение к рок-н-роллу, людей, которым за 25. Их много, и я думаю, что их больше, чем молодежи.

Потому как рок-н-ролл - это энергия вчерашнего дня. Мне 46. Я, как и эти люди, занимался активно рок-н-роллом 20 лет назад.

Сейчас я не только этим занимаюсь: мне интересны музыкальные трагедии, большая форма, я развился из этого. Точно так же люди, которые слушают рок, развиваются в меру своей испорченности, для них рок-н-ролл - это стиль жизни, просто возможность вспомнить: они с девушкой тогда еще, 25 лет назад, встретились, и вот теперь у них уже дети - такая история... Поэтому на молодежь я не очень сильно обращаю внимание.

Да и не так ее много на фестивалях, как вы думаете. Потому как у молодежи своя энергия, свои люди, которых они любят, своя культура. И рок-н-ролл для них играет не первое значение.

Важно, что вы подразумеваете под этим словом. Люди в черных куртках пьют пиво и бычки бросают на землю, садятся на мотоцикл с какими-то девушками и уезжают - это одна из частей. Но многие рок-н-ролльщики этим не занимаются.

Следовательно, «скатывающийся с горы». Значит, рок-н-ролльщик знает, что такое дно, и знает, что такое вершина. Как минимум.

Это человек, который в принципе понимает, что он рискует. Он в меньшей мере эстет, в меньшей мере потребитель. Он четко понимает: это прикольно, а это нет.

Он знает, что есть гора, и катится вниз, а потом снизу наверх - это называется рок-н-ролл. Я думаю, Циолковский тоже рок-н-ролльщик. И Есенин, и Высоцкий.

Вы думаете, рок-н-ролл - это жесткие гитары и люди в кожанках? Это примитивное понимание. Рок-н-ролл - это альтернативное мышление.

И при прочтении оказалось, что Сергей Александрович меня понял. Потому что я в его стихотворениях нашел свою нить, свою линию. И ты читаешь и думаешь: «Блин, я не один! Вот и все.

Это обычное логическое размышление: я прочитал — мне стало легче. И никогда не узнает. Это основа. Я просто не очень люблю длинные рассказы.

Хотя в 16 лет я совершил подвиг и прочитал «Властелина Колец». Вообще я тогда не очень любил читать, но после этой книги прочитал Гарри Гаррисона, «Мир пауков» Колина Уилсона. А потом стал задумываться: а не могу ли я что-то писать? И начал писать, в легкую причем.

Даже вот на днях прочитал в Интернете свою прозу, и мне стало забавно, интересно. Думаю, что-нибудь еще напишу. Вообще, когда ты находишься в другом мире, живешь в нем и тебе там здорово, это очень интересно. Этим стоит заниматься, если это приносит тебе удовольствие.

Если тебе приносит больше удовольствие плинтуса забивать, то, конечно, лучше этого не делать. Вот как мой отец: он все время чинил что-то, и это было его дело. И плинтуса — это очень здорово, и дверь дома шпоном отделать. Он все время что-то стругал, был ручной человек, а я больше мозговик, мне пилить что-то не очень нравится.

Все равно это счастье: шпоном дверь обить или рассказ написать. Все равно, что для тебя счастье, у всех одинаковая потребность в нем. У меня есть мега-мысль, но пока не буду озвучивать. А вообще наш мир устроен так, что каждый может найти для себя счастье в определенном деле.

И надо заниматься своим делом и не занимать чье-то место в другом. А то будешь там сидеть как дебил, ничего не умеешь, а мало того еще и вредишь, ведь на этом месте могла бы быть зрелая личность, которая продвинула что-то. Я бы с большим удовольствием в ГРУ ушел. Мне анализировать нравится окружающий мир.

Я могу замечать то, чего не замечают многие: по действиям человека, по тому, как он ходит. Ну, это какая-то болезнь моя внутренняя — большая наблюдательность. Горе от ума? Это большая проблема.

Лучше жить дебилом и идиотом. Счастье быстрее находишь. Путь до счастья тем дольше, чем больше ты знаешь. А когда ты ничего не знаешь, до счастья шаг — и все, ты там.

Все равно скоро ласты склеим все, потому пока есть возможность, нужно до счастья быстрее бежать. Любовь, Бог… И погнали! Это очень броско, это большие темы. А верите ли Вы в Бога?

А в любовь? Ну это беспредел! Чтобы услышать нормальный адекватный ответ, нужно начать с нуля и понять, что вы имеете в виду под этими словами. Вроде всем и понятно, о чем речь, а вроде нет.

Потому что потом начинаю вспоминать и понимаю, что можно было рассказать все гораздо шире, а сказал какую-то фигню. Уже потом анализируешь и думаешь: упустил самое главное, рассказал какую-то шелуху, ну значит в следующий раз. А вот Вы говорите — начинать с нуля. Некоторые, например, Илья Черт, ведут лекции, пытаются философски проникнуть к людям.

У Вас никогда не возникало желания что-то подобное устроить? Я не могу говорить об абстрактном. Для меня это глупости. Если люди говорят об абстрактном, значит люди говорят о глупостях.

О том, о чем они не знают или только догадываются. Суть логики в том, что происходит сначала действие, а потом знание, а не наоборот.

КИНОпробы: интервью с лидером группы «Кукрыниксы» Алексеем Горшеневым

Интервью перед концертом в Великом Новгороде 10.04.2021Тайминги:0:08 — Приветствие0:24 — О Великом Новгороде1:10 — Начало пути в рок-музыке3:10 — Современный. Алексей Горшенев, лидер проекта «Горшенев», а до того — фронтмен группы «Кукрыниксы», после выхода дебютного для проекта альбома «Звездный мусор» занялся сочинением собственной музыкальной трагедии по мотивам «Фауста» Гете. На суд воронежцев команда Алексея Горшенева представила самые известные песни, которые когда-либо попадали в ротацию на радио или звучали на фестивалях. Поговорили с Алексеем Горшенёвым про его путеводную звезду и брата Михаила (Горшка) Горшенëва.

КУКРЫНИКСЫ: Краски Будней. Интервью с Алексеем Горшневым

Во многом это удалось потому, что Алексей посоветовал Плотникову обратить внимание на брови Михаила, от которых строилась его мимика. Если бы снимал Герман-старший, я бы уделил работе с Костей в тысячу раз больше времени. Там была бы другая суть, другой мотив. Здесь же снимается кино, чтобы передать приблизительную картинку того времени. Исполнитель очень хотел, чтобы эту роль сыграл Сергей Пускепалис, однако Клюквин стал для него настоящим открытием.

Куда-куда уходит боль, куда-куда уходит страх. Боль в моей душе, избитый страх в моих глазах. Вот моя жена любит прогулки, администратор Гена у меня такой же, в каждом городе он пешком идёт от клуба до гостиницы.

Я так не могу. Для здоровья это прикольно, но как времяпрепровождение для меня это непонятно и убийственно. Я любитель псевдокомфорта.

Вот тут у меня всё, что мне нужно, лежит, мне тепло и хорошо, и ещё чашечку кофе, пожалуй. Эта путеводная звезда должна быть на шаг впереди. Если ты это понимаешь и видишь эту звезду, то тебе не должно быть страшно вообще.

Ты это нашёл и идёшь, впереди она, а ты пытаешься до неё каким-то образом дотянуться, развиваешься. И не стоит тратить своё время на тех, кто пытается тебя как-то унизить. А кто это тебя пытается унизить, с какого перепугу?!

Не нужно ни на какие мнения обращать внимание. Мне вообще всё равно, что обо мне думают, кто это такие вообще? Люди, которые заявляют вам о вашей несостоятельности, говорят какие-то пакости — это всё упыри!

Их нужно бить, если не получается духовно, то можно и физически. Упырей надо уничтожать, ну, я, конечно, не фашист. Ладно, не уничтожать, но точно держаться от них дальше!

Упыри несут зло, потому что они сами, скорее всего, никто. У них путеводной звезды нет, и они плюются ядом только из-за того, что у них такая энергия. Не допускайте, чтобы вас клевали.

Я уже в такой жизни существовал. Отец постоянно нас поправлял и носом тыкал: сделай так, а не вот так. Но он-то хотел сделать для меня лучше.

Это отец. Ему это прощается, и маме, и брату, и сестре это можно простить. Остальным нет!

Им на тебя плевать, им нужно энергию выплеснуть. Иногда приходит пустая грусть, Пыль в глаза, мой козырь, когда я пуст, Но гаснет свет, на сцену один лишь шаг — Мысли нет, я собран в один кулак. Что вам даёт выход на сцену?

Как он вас меняет? Я пробую, а что если я вот так сделаю, а вот сейчас найду взгляд в толпе и войду с ним в беседу. Сцена позволяет мне быть как учителем, так и учеником, быть на каком-то ином уровне.

Когда я на сцене, я уже вне бытовых земных проблем, которые требуют решения. На сцене я себя по-другому ощущаю. Могу разные образы включать, выключать.

Это другая жизнь, другой мир. Вы могли бы заниматься чем-то другим?

Горшок Король и Шут смерть. Король и Шут горшок жив. Михаил Горшенев интервью. Махатл горшенёв интервью. Интервью Михаила Горшенева.

Михаил Горшенев и Ольга. Михаил Горшенев с Анфисой. Михаил Горшенев с семьей. Дочка горшка Король и Шут. Лидер группы Кукрыниксы Алексей Горшенев. Алексей Горшенев 2004. Король и Шут Князев и Горшенев.

Король и Шут горшок 1998. Михаил Князев горшок. КИШ горшок и князь арт. Михаил Горшенев 1973 2013. Михаил Горшенев 1988. Михаил Горшенин музыкант. Юрий Михайлович горшенёв.

Король и Шут Михаил Горшенев в молодости. Михаил Горшенев злой. Михаил Горшенев улыбается. Михаил Горшенев взгляд. Михаил Горшенев Безумный взгляд. Алексей Горшенев цитаты. Цитаты Алексея горшенёва.

Алексей Горшенев Дельфин текст песни. Михаил Горшенев последнее интервью. Горшок КИШ интервью. Алексей Горшенев жена Алла. Алексей Горшенев с сыном. Кирилл Горшенев сын Алексея. Александр Горшенев Кукрыниксы молодой.

Брат горшка из Кукрыниксов. Князь и Алексей Горшенев. Андрей Князев и Алексей горшенёв. Андрей Горшенев Кукрыниксы. Алексей Горшенев КИШ. Горшенёв Алексей коррль и Шут.

Наша молодежь уже разучилась размышлять над ними, потому что есть масса способов этого не делать. А над этим нужно думать. Чтобы не быть фальшивым лично для себя и для людей, чтобы слово "жизнь" звучало и имело окраску. У нас в песнях встречаются и другие слова - "дружба" и прочие понятия, на которые мы опираемся. Это самое главное - нужно всегда отдавать себе отчет в своих мыслях. Тем более это важно для людей, которых считают "знаменем". Все-таки ответственность за слушателей должна быть. Смотри в темноту, и ты что-нибудь прочитаешь. Если тебе это интересно, если тебя что-то беспокоит. В этом есть какая-то концептуальная идея - пугающая темнота... Нужно думать, черт возьми, размышлять над этой всей политикой жизни. Чтобы быть чище и лучше. Почему "Раскрашенная Душа"? Не хочется жить с серой душой, черной, белой. Хочется жить интересно - с раскрашенной душой, цветной. Находить в людях интерес, им свой интерес показывать, обмениваться интересами, и вообще жить интересно. Не зацикливаться, не быть однотипным человеком, не быть слепком с кого-то. Не искать один смысл в сказанном, в творчестве. В этом заключается смысл нашего альбома. Там есть песни, которые и повествуют о том, как искать интерес. Это не наставления, это просто мои высказывания. И каждая песня имеет свой определенный оттенок вот этой вот раскрашенности. Какое-то отношение к альтруизму наша музыка имеет. У меня есть целая теория, как можно стать нормальным человеком. Я не хочу говорить - талантом, гением, честным... В каждом человеке есть эгоизм и альтруизм. Если в чем-то где-то нарушается этот баланс, начинается другая музыка. Как ты учитываешь это в своем творчестве? Алексей: Учитываю, стараясь быть искренним. Я сам в глубине души понимаю, где я вру, где нет. От этого и возникает к тебе либо интерес, либо антипатия, либо смех над твоим творчеством. Нашего зрителя и слушателя не обмануть. Должен быть залог честности. Большинство попсовых людей - далеко не дураки, в некотором роде весьма умные люди. Если они достигли определенного успеха, это уже говорит о том, что они чего-то шарят в этой жизни. Так вот спекуляция на словах "любовь", "смерть", "жизнь" и прочие сопутствующие этому всему вещи - это некоторое нарушение баланса между альтруизмом и эгоизмом. То есть проще привлечь к себе внимание, написав сладкие слова о любви, смерти и жизни, и на этом сделать какой-то бизнес в музыке. В "Раскрашенной Душе" упор сделан на гитары. Алексей: Гитара - особый инструмент, который нуждается в особом понимании. Гитара способна выявить и показать полет души.

Интервью по средам. Алексей Горшенёв.

В интервью «» Горшенев рассказал, чем будет удивлять публику на выступлениях и почему распались «Кукрыниксы», а также поделился новостями о своем новом альбоме «Фауст». Проект посвящен любимому поэту Алексея Горшенёва и нашел положительный отклик как у фанатов группы, так и у совершенно не знакомых с творчеством музыкантов людей. Полное интервью с Алексеем Горшеневым «АЛФАВИТ», прошло оно перед концертом в Екатеринбурге, концетр холл «Свобода», длинное, но интересно, для поклонников и фанатов, а так же каждый может оценить данное интервью, как музыканта и его мир. проект ГОРШЕНЕВ. По раскрашенной душе (live spb 2022). Как раз о нем рассказал в новом интервью Алексей Горшенев. Алексей Горшенев поделился своим мнение о сериале "Король и Шут".

Читайте также

• Последние новости
• Интервью с алексеем горшеневым
• Последние выпуски
• About the creator
• «Мы уже старые, а молодежь живет тикточными звездами» -

Похожие новости: