Блюз появился гораздо раньше джаза, вдали от Чикаго, Нового Орлеана, Нью-Йорка.
Блюз против джаза
В отличие от бурного роста популярности джаза, блюз проник в Техас и Чикаго. Блюз является предшественником джаза и может быть составной частью джазовой. Блюз и джаз — это родственные стили, и иногда границы между ними настолько размыты, что один плавно перетекает в другой! по манере исполнения — шаут-блюз (основанный на декламационной, «криковой» манере) и мелодический блюз (отличающийся большей напевностью, кантиленностью). Хотя джаз, блюз и соул отличаются друг от друга, все они имеют глубокие корни в африканской музыке и принесли огромный вклад в развитие мировой музыкальной культуры.
Джаз. Чудо музыка. Чем отличается джаз от блюза Урок музыки 3 класс
Гитара является ведущим инструментом в блюзе, исполняющим как гармоническую основу, так и соло. Губная гармошка добавляет эмоциональность и выразительность в исполнении, а клавишные инструменты поддерживают гитару и гармошку и добавляют гармоническое богатство в музыку. Контрабас и ударные инструменты обеспечивают ритмическую основу и грув. Помимо основных инструментов, джаз и блюз могут также использовать дополнительные инструменты, такие как труба, тенор-саксофон, кларнет, вибрафон и др. Каждый инструмент важен для создания уникального звучания и атмосферы в каждом из этих жанров. Ритм и структуры композиций Ритм играет важную роль как в джазе, так и в блюзе, однако их подход к ритму отличается.
Это создает особую пульсацию, которая характерна для блюзового звучания. В джазе, напротив, используются более сложные ритмические структуры. Это придает джазу более свободное, экспериментальное звучание. В джазе также широко используется импровизация, где музыканты могут свободно варьировать ритм и мелодию. Структуры композиций также имеют отличия в джазе и блюзе.
Блюзовая композиция обычно состоит из 12 тактов, располагающихся в форме AAB. Первые два такта A повторяются, а третий такт B часто отличается от предыдущих двух и создает контраст. Джазовая композиция может иметь более сложную структуру, включая несколько различных секций. Другие композиции могут иметь более свободную структуру, позволяющую музыкантам экспериментировать и вносить свои импровизации. Таким образом, хотя и джаз, и блюз имеют свои особенности в ритме и структурах композиций, оба жанра красиво и уникально отразились в мире музыки.
Гармония и аккорды Блюзовая гармония, в свою очередь, обычно более проста и ограничена. Блюзовые аккорды основаны на трезвучииях аккордах из трех нот , часто с добавлением септимы седьмой ноты. Такая простая гармоническая структура позволяет блюзу создавать особую атмосферу и переживания, которые присущи этому жанру. Джазовая гармония также отличается более сложными и передвижными аккордовыми прогрессиями. Джазовые композиции могут содержать множество модуляций переходов между различными тониками , что придает музыке ощущение постоянной перемены.
В блюзе аккордовая прогрессия, обычно, менее переменчива и имеет жестко заданный шаблон, который повторяется в каждой строфе. Эмоциональная выразительность Блюз, как правило, изначально более грустный и меланхоличный жанр, часто воплощающий боль и страдание. Он подчеркивает интенсивность и сильные эмоции исполнителя.
За малую награду — нехитрую закуску и выпивку.
Первым признанным профессиональным блюзменом в Америке считают Уильяма Хэнди, а его композицию «The Memphis Blues» — первым официальным произведением отдельного музыкального стиля, названного блюзом. Джаз-бэнд, новый Орлеан. Существует несколько теорий зарождения этого направления: 1. Джаз произошел в результате слияния афроамериканских религиозных песнопений с древним африканским фольклором, уличной музыкой и блюза.
Джаз возник в результате обращения представителей негритянских стран в христианскую веру и связанное с этим духовное песнопение. Очень экспрессивное, даже фанатичное исполнение религиозных композиций выделилось в итоге в отдельное направление, именуемое джазом. И третья версия гласит, что в основу джаза положена самобытная африканская культура, сохранившаяся в США лишь благодаря долгое время существовавшему здесь расизму.
Музыку это обновление коснулось особенно. Зазвучали электронные ноты, хип-хоп, активизировались рок-исполнители, появились джаз и блюз.
Каждое из этих течений имело свои особенности, но блюз […] Сообщение Джаз и блюз: особенности и общие корни появились сначала на Всяко. Двадцатый век обогатил человечество не только открытиями в области науки и техники. Каждое из этих течений имело свои особенности, но блюз и джаз встали в этом ряду как бы особняком. В них было много общего, в том числе корни, но есть и свои особенности.
Родиной блюза считают дельту реки Миссисипи США. До сих пор в южноамериканских поселениях можно услышать тот самый блюз, который за эти годы не претерпел никаких изменений. История появления джаза не так однозначна. Существует три теории возникновения этого музыкального направления.
Чем отличается блюз от джаза от соул
Блюз представляет собой диалог вокалиста и музыканта. Блюз исполняет... Показать весь текст Блюз является предшественником джаза и может быть составной частью джазовой композиции..
Твоя девушка разлюбила тебя, ты получил блюз. Твоя собака умирает, ты получаешь блюз. В то время как лирика блюза часто имеет дело с личными невзгодами, сама музыка выходит далеко за пределы жалости к себе. Блюз - это также преодоление несчастья путём высказывание своих чувств, избавление от разочарований и даже иногда просто веселье: От необузданной радости до глубокой грусти, ни одна форма музыки не передает больше подлинных эмоций. Блюз имеет глубокие корни в американской истории, особенно в истории афроамериканцев. Блюз возник на южных плантациях в 19 веке. Его изобретателями были самые что ни на есть рабы, бывшие рабы и потомки рабов - афроамериканцы, которые пели, когда трудились на хлопковых и овощных полях. Общепринято, что музыка развивалась из африканских духов, африканских песнопений, рабочих песен, полевых криков, деревенской музыки, гимнов возрождения и музыки кантри.
Песни в стиле блюз всегда грустные: в них идёт речь о несчастной любви, потерянных годах, тоске по родной земле, несправедливости по отношению к чернокожему населению Америки и тяжёлой работе. Есть также ностальгические песни, в которых исполнитель описывает счастливое прошлое, моменты, которые нельзя пережить заново. Джаз — весёлый жанр. Песни, написанные в этом стиле полны оптимизма и надежды.
Джо Тёрнер был знаменит своими быстрыми блюзами, которые он не столько пел, а как бы кричал на фоне энергичного фортепианного аккомпанемента в стиле «буги-вуги». По сути он является коммерческим блюзом, произошедшим во времена его урбанизации и впитавшим в себя нотки жизни города. Трансформировался не только характер, но и состав ансамблей. Электрификация и применение новой техники в середине 1940-х годов привело к активному внедрению в качестве музыкальных инструментов электрогитар, электроорганов, а несколько позднее и бас-гитар. Ударные инструменты и голос певца стали усиливаться с помощью микрофона.
Тем самым оркестр из четырёх человек обрёл возможность играть громче и мощнее, чем традиционный биг-бэнд из восемнадцати исполнителей. Электрифицированные ансамбли нового направления, получившего название ритм-энд-блюз, начали вытеснять из дансингов, клубов и прочих мест развлечения большие джазовые и танцевальные оркестры, которые оказались экономически невыгодными и теряли поклонников. Кроме того, ритм-энд-блюз прекрасно прижился в маленьких забегаловках, кафе и барах. Термином «ритм-энд-блюз» музыкальные специалисты заменяют ранее применяемый в отношении развлекательной музыки «чёрных» термин «Race Music» расовая музыка. Они использовали джазовые ритмы, часто удвоенные по размеру с элементами стиля буги-вуги».
В результате старая традиция практически была вытеснена с массовой сцены. Лишь горстка молодых людей старалась имитировать музыку в традиции кантри-блюза, которую в то время продолжал записывать на пластинки разве что только Джон Ли Хукер. Коллиер, — породившая блюз, исчезла. Плантации, трудовые лагеря и бараки каторжан уходили в прошлое. Американский негр уже не чувствовал себя совершенно оторванным от основного течения американской культуры.
Сосуд, в котором в течение многих поколений хранились африканские традиции, был разбит вдребезги» Д. Коллиер «Становление Джаза» Блюз в Великобритании[ править править код ] В 1960-х годах в Великобритании под влиянием американских блюзовых и рок-н-ролльных записей возникла череда местных исполнителей блюза, которые во время британского вторжения попали в американские чарты и получили мировую известность, в их числе The Rolling Stones , The Yardbirds позже Эрик Клэптон , Cream , Led Zeppelin. Джими Хендрикс также начал свою карьеру в Великобритании. Музыка этих исполнителей повлияла на современную рок-музыку, в частности, музыку, на которую они оказали непосредственное влияние, называют блюз-рок [10]. На первом этапе российские слушатели знакомились с блюзом через западный рок, то есть посредством «белых» групп, игравших блюз-рок Led Zeppelin , Элвин Ли , Джонни Винтер и другие.
Именно такая музыка стала называться блюзом. Лучшим советским блюзменом той поры был Алексей Белов , создавший в 1969 году группу Удачное приобретение. Музыка этой группы была наиболее близка к американскому блюзу. Таким образом появление блюза в СССР относится к концу 1960-х — началу 1970-х годов [11].
Джаз и блюз в чем разница
Значительно более веселым и праздничным считается джаз и блюз отличия на его фоне очень заметны. Жизнерадостный регтайм отличается от печального блюза не только настроением, но и тем, что во втором жанре огромное значение имеет импровизация, хотя в ранних блюзовых формах она или слишком простая, или вовсе отсутствует. Одно из основных отличий заключается в структуре композиции: в джазе преобладает свободная импровизация, в то время как блюз характеризуется строго заданной структурой.
Чем отличается джаз от блюза в музыке
Сравнение блюза и джаза. Внутренняя шутка в кругах джаза и блюза гласит «Блюз-гитарист играет 3 аккорда перед тысячами людей, а джазовый гитарист играет тысячи аккордов перед 3-мя людьми». Основным направлением джазовой музыки является динамика и импровизация. Главная» Новости» Чем отличается блюз от джаза. Соул-джаз (от английского слова soul – «душа») от других стилей отличается лиричностью мелодий. Основные отличия джаза от блюза заключаются в следующем: Блюз является предшественником джаза и может быть составной частью джазовой композиции. В отличие от блюза, который часто имеет прямой и регулярный ритм, джаз характеризуется более сложными ритмическими схемами.
Смотрите также
- Что такое блюз: как появился, какие есть особенности, на какие жанры повлиял / Skillbox Media
- Характерные особенности джаза и блюза
- «В чем отличия джаза и блюза?» — Яндекс Кью
- Разница между блюзом и джазом. Джазовая музыка: особенности и характерные черты
- Чем отличается джаз от блюза в музыке кратко
Чем отличается блюз от джаза от соул
Музыку это обновление коснулось особенно. Зазвучали электронные ноты, хип-хоп, активизировались рок-исполнители, появились джаз и блюз. Каждое из этих течений имело свои особенности, но блюз […] Сообщение Джаз и блюз: особенности и общие корни появились сначала на Всяко. Двадцатый век обогатил человечество не только открытиями в области науки и техники. Каждое из этих течений имело свои особенности, но блюз и джаз встали в этом ряду как бы особняком. В них было много общего, в том числе корни, но есть и свои особенности.
Блюз появился, в частности, в южной части штата Миссисипи, где в 1920-х годах была сделана первая запись блюзовой музыки. В то время блюз обычно исполнялся соло по сравнению с ансамблями джазовой музыки. Хотя в блюзовой музыке уже давно используются сложные ансамбли, первый солист блюза просто использовал слайд-гитару в качестве основного музыкального инструмента. Проникновение джазовой музыки с момента ее зарождения шло на север в направлении Чикаго и Нью-Йорка. Благодаря межрасовым отношениям в джазовой музыке, многие северяне приняли джазовую музыку, сделав ее популярной по всей стране.
В отличие от бурного роста популярности джаза, блюз проник в Техас и Чикаго. Таким образом, блюз нашел свой круг сторонников, превратившись в более городской стиль музыки до революции рок-н-ролла 1950-х годов.
Гитара и гармошка — главные блюзовые инструменты, их удобно носить с собой по дороге из одного города в другой. Неотъемлемая часть блюзовой моды — шляпа желательно, чёрная , тёмные очки также приветствуются. На юге был в ходу миссисипский галстук-ленточка. Шевроле, кадиллаки и грузовики — вот самые блюзовые автомобили. Во-первых, они американские; во-вторых, весьма стильные. Поезда и автобусы — также вполне себе блюзовый вид транспорта. Шоссе, тюрьмы, занюханные бары — довольно блюзовые места. Пить виски правильно, воду — нет.
В наказание за просьбу дать воды лирическому герою песни I Asked For Water налили бензина. В отличие от алкоголя, наркотики — это не про блюз. На дорогу без оружия лучше не выходить, а ездить необходимо автостопом. Блюзмены курят и живут в дороге. У музыканта и инструмента может быть почти спиритическая связь, как у Би Би Кинга с его гитарами, каждую из которых он называл «Люсиль» в честь женщины, из-за которой в одном баре началась драка, приведшая к пожару. Так блюзмен напоминал себе, что не стоит ввязываться в неприятности из-за женщин. Помимо подобных шаблонов, существует ещё и отдельный язык, вышедший из афроамериканского сленга. Одно из лучших исследований на русском языке — «Словарь блюза доктора Аграновского», в нём приведён и истолкован смысл, наверное, почти всех популярных жанровых выражений. У рокеров это «Клуб 27». У блюзменов есть своя легенда, о перекрёстке.
Перекрёсток, если верить фольклору, — место связи потустороннего мира с обыденным. С призыва Папы Легба, короля перекрёстков, начинаются все вудуистские практики. Религия вуду до сих пор весьма популярна среди чернокожих жителей американского Юга. Корни вуду довольно причудливо переплелись во французских колониях в Луизиане и на Гаити с католицизмом. Вот и получилось, что в глазах большинства Легба, который для вудуистов был богом, скорее, добрым, стал соотноситься с дьяволом. Первым человеком, который популяризовал легенду о сделке на перекрёстке, стал Роберт Джонсон — человек, который бежал одновременно и от дьявола, и к нему в лапы. Hellhound on My Trail — о погоне за ним адских псов. Cross Road Blues — мольба о божьем прощении. Мистика окружает жизнь Роберта Джонсона: о нём почти ничего неизвестно, да и в том, что известно, нет особой уверенности. Говорят, ревнивый муж Джонсон прославился не только песнями, но и любовными похождениями.
Неизвестно, как его убили и при каких обстоятельствах: то ли застрелили, то ли отравили, то ли зарезали, а может, и всё сразу, как в случае с Распутиным. Не известно даже, где он похоронен. От него осталось только сорок две записи. В каждой песне слышен испуг, эмоциональное напряжение. Может, во время записи Джонсон убегал от очередного рогоносца? Известный гитарист Сон Хаус вспоминает, что в молодости Джонсон вовсе не умел играть, но потом исчез ненадолго и вернувшись заиграл так, как теперь его можно услышать на записях. Большинство коллег Джонсона сторонились и побаивались: уж слишком много непонятного с ним происходило. Поговаривали о том, что Легба настроил ему гитару и сыграл несколько песен, чтобы научить музыканта. Некоторые объясняют подобные разговоры простой ревностью. Джонсон дал начало нескольким музыкальным мифам: он погиб в 27 лет — задолго до того, как придумают «Клуб 27» для погибших в этом возрасте рок-звёзд.
Его первым если не считать Паганини из музыкантов обвинили в сделке с тёмными силами — позже стало популярно делать подобные заявления в адрес, скажем, Led Zeppelin.
Главная мысль, которую хотят донести до слушателей исполнители, это: «сейчас трудные времена, но мы их переживём, и завтра будет лучше, чем вчера». Музыка в стиле джаз создаётся во время выступления — основой служат два или три уже известных мотива, которые обрастают новыми аккордами и необычными сочетаниями, ритмами и акцентами. Участники джазбендов — как певцы, так и музыканты — это великие импровизаторы, которые могут создать новую песню в любой момент. Блюз: медленная музыка, грустный текст и неповторимый голос.
Чем отличается Спиричуэл от джаза, блюза?
Она отличалась особым ритмом и была связана с религиозными обрядами. Африканские ритуалы часто сопровождались коллективными танцами под определенные ритмы. Популярный джазмен Дюк Эллингтон Когда европейцы начали перевозить рабов на американский континент, постепенно количество африканцев, живущих в европейской культуре, становилось всё больше и больше. Это и послужило почвой для начала слияния европейской и африканской культур. После отмены рабства в Америке бывшие рабы стали полноправными членами общества европейцев. Они получили доступ к образованию. Это дало новый толчок в слиянии европейской и африканской культур, в результате чего в мире музыки в конце девятнадцатого века начинают формироваться блюз и джаз.
Развитие блюза и джаза в Европе Неспроста в блюзе и джазе много места для импровизации. Фактически, вся красота мелодии, весь её смысл заключается в этой особенности.
Это позволило значительно расширить диапазон эмоционального воздействия на слушателя, так как позволяет передавать более тонкие нюансы эмоциональные. Это дало больше свободы, расширило границы, придало богатство звучанию. Вообще на слух джаз звучит жирно. И называют его музыкой для ж.. Записан "Идя наверх, вы встретите много людей - не обижайте их, потому что вы снова встретитесь с ними по пути вниз" Ozzy Osbourne.
Придумал нехитрый текст про твою тяжелую жизь на зоне, в армии, в любви нужное подчеркнуть.
И зазвенят в душе кала-кала так один мой сослуживец записал у себя в блокноте и ты войдешь в распахнутые двери... Вот ты и блюзман. Там традиционно три аккорда - минор или мажор выбирай сам - разница в один палец. А джаз - это классика негритянская.
Блюз: медленная музыка, грустный текст и неповторимый голос. В отличие от джаза, блюзовые исполнители выходят на сцену с готовой музыкой и текстом. Отличительной чертой этого жанра является «разговор» певца с музыкальными инструментами — исполнитель поёт, музыка ему отвечает. Для блюза характерна медленная музыка и развитие сюжета без резких переходов и изменения ритма — ничего не должно отвлекать слушателей от текста песни.
Чем отличается джаз от блюза в музыке кратко
| Отличия джаза от блюза — основные различия в стиле и импровизации | Блюз это предшественник джаза и может быть составной частью джазовой композиции. |
| Суть джаза. Часть 1. Описательные определения | по манере исполнения — шаут-блюз (основанный на декламационной, «криковой» манере) и мелодический блюз (отличающийся большей напевностью, кантиленностью). |
Чем отличается Спиричуэл от джаза, блюза?
Они бродяжничали по стране, перебиваясь случайными заработками, сохраняя при этом личную независимость, готовые в любой момент продолжить свои скитания. Иногда удавалось устроиться играть на вечеринках и в джук-джойнтах , где музыканту редко платили деньгами, а чаще — едой и выпивкой. Таков был характерный стиль жизни исполнителя блюза: тяжёлый физический труд и скудный заработок. Но гитара была рядом всегда, и можно было часто услышать блюз в любом месте: на углу улицы, в вагоне товарного поезда. Сам же термин появляется лишь в марте 1912 года, когда был опубликован блюз « Dallas Blues », написанный Хартом Уэндом.
Он стал первой в истории полностью блюзовой композицией, обнародованной в печати [5]. В 1912 году вышли ещё две песни, имевшие в своём названии слово «блюз»: «Baby Seals Blues» август 1912; водевильный номер, написанный Артуром Силзом и «The Memphis Blues» сентябрь 1912; написан Уильямом Хэнди [6] [7]. Однако ни одна из них не была настоящим блюзом [8]. Точная дата сочинения песни неизвестна, но есть свидетельства, указывающие на то, что «Dallas Blues» была написана не позднее 1909 года [9].
Традиционный блюз также называется архаическим и иногда захолустным англ. Downhome , исполняется без аккомпанемента и является непосредственным наследником народного творчества афроамериканского населения. Этот стиль блюзов продолжает существовать в сельских местностях США и в настоящее время. Основная статья: Дельта-блюз «Единственное, что мы можем утверждать, — это то, что блюз как особый музыкальный жанр, видимо, сложился на основе некоторых форм негритянского трудового фольклора и прежде всего уорк-сонга в 80—90-х годах позапрошлого века и что процесс этот завершился к 1910 году […] Можно предположить, что [кантри-блюз] относится к более ранней стадии эволюции этого жанра и является промежуточной формой между уорк-сонгом и классическим блюзом, окончательно сформировавшимся около 1920 года» Д.
Коллиер «Становление джаза». Нотная запись «St. Louis Blues» 1914 год Формирование классического блюза завершилось где-то в 20-х годах XX века с появлением ансамблей, исполнявших блюзы. В нём утвердились характерные особенности, унаследованные от музыки афроамериканцев, и чётко определилась 12-тактовая форма и гармоническое сопровождение.
В этот период блюз постепенно выходит из африканских гетто и переходит в форму шоу-бизнеса. Примечательно, что в этот период было повсеместное увлечение исполнительской манерой темнокожих вокалисток, поющих блюз. В 1920 году Мэми Смит записала на грампластинку свой «Crazy Blues» и, ко всеобщему удивлению, пластинка имела небывалый коммерческий успех. Фирмы грамзаписи, почуяв прибыль, набросились на новую музыку.
Именно к 1921 году формируется тенденция и начинается её реализация в последующие 12 лет. Начался блюзовый бум. К 1921 г.
Каждое событие, которое происходит в нашей жизни, мы ассоциируем с музыкой: с помощью музыки делают любовные признании, отмечают праздники, провожают в последний путь. Самой искренней считается народная музыка.
Она способна передать слёзы и радость людей. Нам дано понять, что до нас хотели донести в независимости от того какая нация и возраст у создателей. Музыкальными направлениями, с помощью которых можно передать экспрессию и боль, печаль и радость африканцев является блюз и джаз. Джаз представляет собой танцевальный вид музыки. Она весёлая, может завести, делает человека более бодрым и награждает хорошим настроением.
Отдельные части повторяются, и форма произведения развёртывается в процессе чередования напряжений и спадов. Этот процесс направлен к общей кульминации и завершению. Данный тип музыки, использующий разнообразные средства выразительности, был бы совершенно непригоден для приведения человека в экстатическое состояние: для этой цели нужна музыкальная структура, предполагающая непрерывное повторение материала без смены настроения. Эта связь африканской музыки с экстатическим состоянием, с одной стороны, и пентатоникой и мобильной интонацией — с другой, отразилась позднее в джазе. Внимательный человек без труда заметит, что тенденция к полному погружению в музыку, которая обычно сочетается с продолжительным и нередко требующим атлетической выносливости танцем, свойственна всем видам американской музыки, имеющим африканские истоки, таким, как джаз, рок, госпел-сонг, свинг.
Ритм как отличительная особенность Любая джазовая музыка, заслуживающая упоминания, характеризуется, прежде всего, горизонтальным течением своих ритмов, ибо в противовес классической музыке постоянное использование ритмических акцентов при игре на любом инструменте является как раз главной отличительной особенностью джаза. Свинг При импровизации джазмен обычно совершает более тонкие и, возможно, не поддающиеся анализу разделения доли на две части. Более того, с помощью различного рода подчёркиваний и акцентов он придаёт каждой части разный оттенок. Делается это, как правило, бессознательно — музыкант просто пытается свинговать. Если вы попросите его сыграть пары восьмых ровно или сочетания восьмых с точкой и шестнадцатых, как в нотной записи то есть так, как бы их сыграл музыкант симфонического оркестра , то свинга не будет, а вместе с ним исчезнет и джаз.
Возможно, большинство звуков в джазе являются цепочками вот таких пар, падающих на одну долю. Один из способов, которыми джазовый музыкант отрывает эти последовательности звуков от основной метрической пульсации, заключается в том, что он делит их в неизмеримой пропорции и причудливо акцентирует. Ритмический рисунок таких последовательностей чем-то напоминает «качание», которое можно уподобить попеременному движению на шаг вперёд и полшага назад. Неудивительно, что в танцах под джазовую музыку так много покачиваний и смен плавных и рывковых движений. Определение Джаз является особым и отличным от других видом искусства, о котором следует судить только по особым, отличным от других критериям.
Соединив вместе эти и другие замечания, которые были сделаны на протяжении данной книги, мы можем в общих чертах определить джаз как полуимпровизационную американскую музыку, отличающуюся непосредственностью связей, свободным использованием выразительных характеристик человеческого голоса и сложным, текучим ритмом. Эта музыка является результатом 300-летнего слияния в США европейских и западно-африканских музыкальных традиций, а её главными компонентами служат европейская гармония, евро-африканская мелодия и африканский ритм. Блюз и джаз До последнего времени большинство джазовых критиков считало, что блюз является составной частью джаза — не просто одним из его корней, но и живой ветвью его древа. Сегодня уже очевидно, что у блюза есть свои традиции — они пересекаются с джазовыми, но отнюдь не совпадают с ними.
Сверхбыстрый темп исполнения был введён Паркером и Гиллеспи, дабы не подпустить к их новым импровизациям непрофессионалов. Кроме всего прочего, отличительной чертой всех бибоперов стала эпатажная манера поведения и внешнего облика: изогнутая труба «Диззи» Гиллеспи, поведение Паркера и Гиллеспи, нелепые шляпы Монка и т. Возникнув как реакция на повсеместное распространение свинга, бибоп продолжил развивать его принципы в использовании выразительных средств, но вместе с тем обнаружил ряд противоположных тенденций. В отличие от свинга, большей частью представляющего собой музыку больших коммерческих танцевальных оркестров, бибоп — это экспериментальное творческое направление в джазе, связанное главным образом с практикой малых ансамблей комбо и антикоммерческое по своей направленности. Этап бибопа стал значительным смещением акцента в джазе от популярной танцевальной музыки к более высокохудожественной, интеллектуальной, но менее массовой «музыке для музыкантов». Боп-музыканты предпочитали сложные импровизации, основанные на переборе аккордов вместо мелодий. Биг-бэнды Классическая, сложившаяся форма биг-бэндов известна в джазе с начала 1920-х годов. Эта форма сохранила свою актуальность вплоть до конца 1940-х. Музыканты, поступившие в большинство биг-бэндов как правило чуть ли не в подростковом возрасте, играли вполне определённые партии, или заученные на репетициях, или по нотам. Тщательные оркестровки вместе с крупными секциями медных и деревянных духовых инструментов выводили богатые джазовые гармонии и создавали сенсационно громкое звучание, ставшее известным как «звуки биг-бэнда» «the big band sound». Биг-бэнд стал популярной музыкой своего времени, достигнув пика славы в середине 1930-х. Эта музыка стала источником повального увлечения свинговыми танцами. Многие биг-бэнды демонстрировали своих импровизаторов-солистов, которые доводили зрителей до состояния, близкого к истерии во время хорошо раскрученных «сражений оркестров». Хотя популярность биг-бэндов после Второй мировой войны значительно снизилась, оркестры во главе с Бэйси, Эллингтоном, Вуди Германом, Стэном Кентоном, Гарри Джеймсом и многими другими часто гастролировали и записывали пластинки в течение нескольких следующих десятилетий. Их музыка постепенно преображалась под влиянием новых течений. Сегодня биг-бенды являются стандартом в джазовом образовании. Репертуарные оркестры типа джазового оркестра Линкольн-Центра, Джазового оркестра Карнеги-Холл, Смитсоновский оркестр шедевров джаза и Чикагского джазового ансамбля регулярно играют оригинальные аранжировки биг-бэндовских композиций. В 2008 году на русском языке вышла каноническая книга Джорджа Саймона «Большие оркестры эпохи свинга», являющаяся по своей сути почти полной энциклопедией всех биг-бэндов золотого века с начала 20-х по 60-е годы XX века. Мейнстрим После окончания господствующей моды больших оркестров в эпоху биг-бендов, когда музыку больших оркестров на сцене стали теснить маленькие джазовые ансамбли, свинговая музыка продолжала звучать. Многие знаменитые свинговые солисты после концертных выступлений в болл-румах, любили поиграть в своё удовольствие на спонтанно устраиваемых джемах в небольших клубах на 52-й улице в Нью-Йорке. Сами руководители биг-бэндов — Дюк Эллингтон, Каунт Бэйси, Бенни Гудмен, Джек Тигарден, Гарри Джеймс, Джин Крупа, будучи изначально солистами, а не только дирижёрами, тоже искали возможности поиграть отдельно от своего большого коллектива, в малом составе. Не принимая новаторские приёмы наступающего бибопа, эти музыканты придерживались традиционной для свинга манеры, демонстрируя при этом неиссякаемую фантазию при исполнении импровизационных партий. Основные звезды свинга постоянно выступали и записывались в небольших составах, получивших название «комбо», в рамках которых было гораздо больше простора для импровизаций. Стиль этого направления клубного джаза конца 1930-х получил с началом подъёма бибопаназвание мейнстрим, или главное течение. Некоторых из самых прекрасных исполнителей этой эпохи можно было услышать в прекрасной форме на джемах 1950-х, когда аккордная импровизация уже получила преимущественное применение по сравнению с методом раскрашивания мелодии, характерная для эпохи свинга. Вновь возникнув как свободный стиль в конце 1970-х и 1980-х, мейнстрим впитал в себя элементы кул-джаза, бибопа и хард-бопа. Термин «современный мейнстрим» или постбибоп используется сегодня почти для любого стиля, который не имеет близкой связи с историческими стилями джазовой музыки. Северо-восточный джаз. Страйд Хотя история джаза и началась в Новом Орлеане с наступлением XX века, но эта музыка пережила настоящий взлёт в начале 1920-х, когда трубач Луи Армстронг оставил Новый Орлеан, чтобы создать новую революционную музыку вЧикаго. Начавшаяся вскоре после этого миграция новоорлеанских джазовых мастеров в Нью-Йорк ознаменовала тенденцию постоянного движения джазовых музыкантов с Юга на Север. Чикаго воспринял музыку Нового Орлеана и сделал её горячей, подняв её накал не только усилием знаменитых ансамблей Армстронга Горячая Пятёрка и Горячая Семёрка, но также и других, включая таких мастеров, как Эдди Кондон и Джимми МакПартланд, чья бригада из Austin High School помогла возрождению Новоорлеанской школы. К числу других знаменитых чикагцев, раздвинувших горизонты классического джазового стиля Нового Орлеана, можно отнести пианиста Арта Ходеса, барабанщика Барретта Димса и кларнетиста Бенни Гудмена. Армстронг и Гудман, перебравшиеся в конечном счёте в Нью-Йорк, создали там своеобразную критическую массу, которая помогла этому городу превратиться в настоящую джазовую столицу мира. И в то время как Чикаго оставался в первой четверти XX века в основном центром звуковой записи, Нью-Йорк наряду с этим превратился и в главную концертную площадку джаза, располагая такими легендарными клубами, как Минтон Плейхаус, Коттон Клаб, Савой и Вилидж Вэнджуард, а также такими аренами, как Карнеги Холл. Стиль Канзас-сити В эпоху Великой депрессии и сухого закона, джазовая сцена Канзас-Сити превратилась в своеобразную Мекку новомодных звуков конца 1920-х и 1930-х. Для стиля, процветавшего в Канзас-Сити характерны проникновенные пьесы с блюзовой окраской, исполнявшиеся как биг-бендами, так и маленькими свинговыми ансамблями, демонстрировавшими очень энергичные соло, исполнявшиеся для посетителей кабачков с подпольно продававшимся спиртным. Именно в этих кабачках и выкристаллизовался стиль великого Каунта Бэйси, начинавшего в Канзас-сити в оркестре Уолтера Пэйджа и впоследствии у Бенни Моутена.
Культурный ход: почему блюз считают музыкой души и блудным сыном джаза
| В чем разница между джазом и блюзом? | Разница между джазом и блюзом заключается в следующем. |
| Отличия джаза от блюза - основные различия в стиле и импровизации - | Основные отличия джаза от блюза заключаются в следующем. |
| Чем джаз отличается от блюза? | Чем блюз отличается от джаза и рока? |
| Разница между джазом и блюзом | Чем отличается Джаз от Блюза, в чём разница? |