Берегите женщин, берегите женщин, Женщин берегитесь. Внимание мужчины, для смеха нет причины, Сегодня в каждом деле нам женщины под стать, А мы по доброй воле чужие учим роли Коль так пойдет и далее, мы можем и отстать. Бердчанок покорил концерт «Женщина-музыка, Женщина-свет» Со сцены матерей, жен и дочерей поздравил мэр Роман Бурдин. Женщина и весна, эти два слова неразрывно связаны друг с другом, они вдохновляют на творчество, наполняют добротой и любовью сердца.
«К нам относятся как к чему-то экзотическому»: опыт женщин в музыкальной индустрии
А Лариса Долина готова потратить свое драгоценное время и дать Лере Кудрявцевой пару уроков вокала. Лариса Долина: «Мы дружим много лет. Я с удовольствием послушала бы, что она там делает, помогла бы в каких-то вещах. Если, конечно, она меня об этом попросит». Но Екатерина Гордон говорит, что вокальные данные — не главное.
Екатерина Гордон: «В нашем коллективе главное — совершенно не вокал.
Команда Women Nation Fund будет выявлять, финансировать и наращивать число фестивалей, мероприятий и промоушн-кампаний, проводимых под руководством женщин во всех уголках земного шара. Все предприятия, подающие заявки на получение финансирования из фонда, должны быть учреждены женщинами и ориентированы на деятельность по организации концертов и фестивалей, а также менеджмент концертных площадок.
Выбранные фондом предприятия получат доступ к таким ресурсам Live Nation, как стратегический консалтинг, отраслевые контакты и наставничество в различных направлениях и функциональных сферах бизнеса.
Бабичев добавил, что певец намеренно использовал в своих песнях все производные от местоимения «ты». Он также заявил, что одной из самых приятных для женщин песен является «Королева вдохновения».
Ранее мы писали о том, что певец Эмин Агаларов возобновил концертную деятельность после теракта в «Крокусе».
Онлайн-трансляция эфирного потока в сети интернет без согласования строго запрещена. Вы можете разместить у себя на сайте или в социальных сетях плеер Первого канала.
Для этого нажмите на кнопку «Поделиться» в верхнем правом углу плеера и скопируйте код для вставки.
Феминистичный панк: как женщины борются за свои права в музыкальной индустрии
Прозвучит Фантазия для фортепиано с оркестром Н. Появление в программе, посвященной Международному женскому дню, сочинения Нади Буланже символично. Американский композитор В. Томсон говорил: «В каждом городе Соединенных Штатов обязательно есть универмаг и ученик Буланже». Композиторское наследие Нади Буланже состоит из большого количества вокальных композиций, включая свыше 30 песен, и произведений камерной музыки.
Новое лицо проекта определила международная команда Spotify, которой понравилась новая песня Манижи Now or Never. Программу по поддержке исполнительниц Spotify запустил в апреле 2021 года. Главная цель инициативы — продвижение гендерного равенства в музыке. По статистике музыкального сервиса, только один из пяти артистов в музыкальном чарте — женщина, что, мнению Spotify, контрастирует с женским вкладом в музыкальную индустрию.
До встречи в Красноярском Музыкальном! Подпишитесь на нашу рассылку о спектаклях, акциях и мероприятиях театра! Ваш e-mail.
До наступления двухтысячных ни одной женщине в электронике не приходилось рассчитывать, например, на хедлайнерские слоты фестивалей. При всей их популярности и авторитете, никто их них не был звездой первой величины. Однако в новом веке ситуация стала меняться.
Обе они были суперуспешны сразу в обоих качествах — и как ди-джеи, и как музыканты. У обеих были бизнес-стратегии, старательно подчеркивающие их звездность работа с крупными лейблами и букинг-агентствами, высокие гонорары и требования по организации. Эллен к тому же имела в активе собственную небольшую бизнес-империю в виде лейбла BPitch Control почему женщинам всегда так отлично удавалось управлять лейблами — тема для отдельного исследования. Если электронщицы девяностых могли похвастаться тем, что издавались у больших звезд, то Эллен сама издавала этих звезд: Пол Калкбреннер Paul Kalkbrenner , Apparat, Modeselektor, Бен Клок Ben Klock , Telefon Tel Aviv и даже Нина Кравиц — все они в разное время выпустили что-то на её лейбле. Warp Records вырастили в своём гнезде Миру Каликс Mira Calix , которая прошла путь от сотрудницы пресс-службы до важнейшего артиста лейбла. Каликс занималась бескомпромиссно экспериментальной музыкой, активно сотрудничала с академическими музыкантами и в какой-то степени продолжала идеи женщин-электронщиц шестидесятых-семидесятых, целясь при этом в гораздо более широкую аудиторию.
Самой яркой фигурой в грузинской электронике, неожиданно засиявшей на мировой музыкальной карте в середине нулевых, тоже была женщина, уроженка Тбилиси Натали Беридзе Natalie Beridze. Наконец, главным лицом российской электроники в мире тоже стала женщина. Затем Нина переключилась на техно, стала записывать собственные треки и даже открыла свой лейбл "трип", но главное — стала в буквальном смысле одной из крупнейших звезд мировой клубной сцены. В её графике больше пятидесяти выступлений в год по всему миру а это сейчас главный показатель успеха , в дискографии — миксы для таких серий как DJ Kicks и Fabric, а также регулярные номинации на премию DJ Awards по версии Mixmag в 2017-м она и вовсе стала первой. Женщины в электронике, что называется, входили в моду. Эту тенденцию отлично проиллюстрировала история стремительного взлета проекта Syntheme в конце 2000-х.
Блондинка в огромных темных очках, игравшая эйсид, выпустила несколько синглов и успешный альбом на Planet Mu и отыграла серию лайв-шоу на британских электронных фестивалях вроде Bloc Weekend. После чего из тени с ехидной улыбочкой вышел кукловод, британский музыкант Джонатан Тейлор Jonathan Taylor aka Global Goon, экс-клиент лейбла Rephlex. По его словам, он уже посылал эти же треки на Planet Mu, подписавшись собственным именем, но ответа не получил. Однако стоило ему прикрыться фейковым женским образом найти блондинку, готовую в нужный момент нажимать "Play", не составило большого труда , как перед ним внезапно раскрылись все двери. Как бы то ни было, главной тенденцией 2010-х стала тотальная феминизация, и электронная музыка шла в авангарде этого движения.
Феминистичный панк: как женщины борются за свои права в музыкальной индустрии
О том, как относятся к женщинам в музыкальной индустрии, рассказывают рэп-исполнительница Эмелевская, соосновательница Doing Great Agency Катя Штарева, программный директор Moscow Music Week Надежда Самодурова. К Международному женскому дню библиотека НОКИ им. С. В. Рахманинова (I корпус) подготовила книжную выставку под названием "Женщина – музыка, женщина – свет". В фоне исторического пренебрежения вклада женщин в создание классической музыки, фестиваль "Приглушенные голоса" возводит важный вопрос о признании современных женщин-композиторов. Абонемент Центральной городской модельной библиотеки приглашает посетить выставку «Женщина – музыка, женщина – свет». Здесь вы познакомитесь с лучшими художественными произведениями отечественных авторов, в которых представлены разные женские образы.
Новости шоу-бизнеса и музыки
Певица Манижа стала лицом международной программы по поддержке женщин в музыкальной индустрии Equal на Spotify. Постепенно ситуация менялась и женщины стали сочинять музыку, но единственной социально одобренной ролью для них оставалась роль автора инструментальных миниатюр и песен. Spotify разместил билборд с Монеточкой в центре Нью-Йорка — это часть программы поддержки женщин в музыке Статьи редакции. Концертная программа, наполненная лирическими номерами, стала замечательным подарком для всех женщин политехнического университета, которые собрались в концертном зале НПИ 6 марта.
Женщины про женщин и для женщин
«Нас объединила любовь к музыке» — интервью с дальневосточной группой hehehe. В библиотеке была оформлена книжная выставка-вернисаж «Женщина – музыка, женщина – свет». Автор специализированного музыкального издания uDiscoverMusic, поддерживаемого лейблом Universal Music Group, Джессика Дюшен составила список из имен. Лера Кудрявцева вместе с давней подругой Екатериной Гордон записала песню под названием «Дамы за 30».
Активистка феминистского движения оценила идею убирать из эфира оскорбляющие женщин песни
WhatsApp «На дворе 2017-й, а вы всё ещё не смирились с тем, что женщины могут играть рок-н-ролл? Помимо трёх участниц группы всего участников на тот момент было четыре , свой вклад в составление зина внесли Кейт Нэш, Джульен Бейкер, Элис Гласс, Тиган Куин, Хейли Уильямс и многие другие. Все, как одна, были согласны с тем, что нельзя навешивать ярлык «девчачья группа» лишь потому, что большая часть участников, или даже одна вокалистка — девушки. Неужели потому, что навешивание ярлыка повышает тиражи и вовлечённость аудитории? А может, если музыку пишет женщина, это обязательно значит, что она будет о несостоявшейся любви и разбитом сердце, и это помогает найти целевую аудиторию? Вот только «женская музыка» не всегда была именно об этом. Изначально, она была о другом, и в рок-н-ролле, как и в других жанрах, шла рука об руку с феминизмом. Уж о том, что радикальные феминистки отрицают любую романтику вообще, сейчас никому напоминать не приходится. Мужчины, вдохновившие женщин Во времена расцвета панк-рока конец 1970-х в Великобритании, девушки играли столь же значительную роль, как и мужчины. Мы были равны». Находятся, впрочем, и люди, которые отмечают, что дороги были открыты не потому, что девушки оказались лучше парней: скорее, были не значительно хуже.
На фоне коллективов, не имевших представления о музыкальной грамоте, любой, кто брал в руку гитару и мог бунтовать со сцены, негласно объявлялся панком. Другими словами, в панк-музыку шёл всякий сброд, а потому и девушкам там нашлось своё место. Тот же Джонни Роттен, впервые услышав Патти Смит вживую, очень долго плевался — и как знать, было ли это знаком уважения, или, наоборот, презрения? Патти Смит Возможно, это эффект Дженис Джоплин, повторившей судьбу мужчин не только в написании музыки, но и в смерти — ей удалось войти в известный клуб «27», и длительное время, до смерти Эми Уайнхаус, она оставалась в нём единственной женщиной. Стоит ли говорить, сколько всего она вложила в феминизм, даже сознательно не относя себя к этому течению? Девушки, не имевшие и толику таланта Джоплин, вдохновлялись её смелостью и продолжали начатое ей дело даже после её смерти. Со второй волной феминизма совпало появление The Beatles, успех которых можно запросто назвать маркетинговым.
И несмотря на ограниченное пространство, оба исполнителя показали уровень физической подготовки солистов своего театра: не переставая петь, они дополнили этот каскадный номер канканом и даже выполнением акробатических элементов Павел Иванов решился на «колесо» на одной руке! Второе отделение концерта было ознаменовано новым концертным нарядом дирижёра и открыто «Снежинками» и «Быстрым движением» из Джазовой сюиты Александра Цфасмана для фортепиано с оркестром — здесь солировал лауреат международных конкурсов, пианист Максим Пурыжинский — он очень точно передал дух времени и «советского романтизма», заложенного у Цфасмана, и предстал истинным виртуозом с феноменальной техникой. На сцене царило невероятное единение оркестра и солиста — Максим Пурыжинский является директором Женского симфонического оркестра! Номер «Ради женщин» из оперетты Франца Легара «Веселая вдова» традиционно исполняется ансамблем солистов с тростями в руках, здесь же Петр Борисенко и Павел Иванов «зажигали вдвоём», периодически привлекая внимание к составу симфонического оркестра. Собственно говоря, да, ради артисток этого симфонического оркестра и в их честь и был организован этот юбилейный концерт!!! Для следующего участника программы было сделано исключение: Дмитрия Харатьяна объявила сама Ксения Жарко! Была исполнена песня «Salut» Джо Дассена, и как позже пояснил солист: исполнена неслучайно — этим номером открывается спектакль Марии Соколовой «Высоцкий. Посвящение» с участием Дмитрия Харатьяна, Екатерины Гусевой и, конечно же, Ксении Жарко автор либретто Елена Ронина; режиссёр-постановщик Василиса Николаева при участии Владислава Кирюхина; спектакль был восстановлен в 2022 году. Значимую роль в жизни Женского симфонического оркестра играет серия спектаклей «Истории любви с оркестром» — и постановка о Владимире Высоцком и Марине Влади занимает среди них особое место. И хотя во время концертов, проводимых в консерватории, снимать нельзя, мало кто смог удержаться от того, чтобы не сделать видео этого чувственного исполнения — на память. Дмитрий Харатьян поведал, что подлинное название произведения Александра Кочеткова — «Баллада о прокуренном вагоне», написано оно было в октябре 1932 года под впечатлением от случайного спасения: чтобы отсрочить на 3 дня расставание со своей женой, Кочетков сдал билет на поезд Сочи—Москва, который позже попал в катастрофу. Погибло 36 человек, пострадал 51 человек. Друзья, знавшие о планируемом приезде Кочеткова тем поездом, сочли его погибшим и были потрясены, когда он объявился в Москве через три дня. В первом же письме, полученном Ниной Григорьевной от супруга из Москвы, было это стихотворение.
Фильм 1». В последующем, кавер-версии хита были выпущены не одним десятком исполнителей. Уже через год он возглавлял как американские, так и английские хит-парады. Слова песни принадлежат гитаристу Крису Стейну и вокалистке, давшей ей в последующем звучание, Дебби Харри. Композиция «стеклянное сердце» плотно закрепилась в списке постоянного репертуара коллектива и регулярно звучала на их концертах. Стилистически, трек относится к диско, а тональность звучания — ми-мажор. По версии журнала Rolling Stone, хит занимает 259-ю позицию в «топ-500 величайших песен всех времён и народов». Интересно, что этот американский супер хит хорошо известен жителям СССР. Его неоднократно включали в ежедневную утреннюю телепрограмму «Доброе утро» на «Первом канале». Композиция закрепилась в мировой истории музыки как символ диско-эры. Также, именно эта песня послужила внедрению инноваций в устоявшиеся тогда музыкальные каноны: с тех пор, танцевальная музыка стала приобретать мотивы электроники. В 2011 году, сингл «I Feel Love» был причислен Библиотекой Конгресса США к реестру аудиозаписей, «несущих культурное, историческое или эстетическое значение». В свет трек вышел в октябре 1978 года. Свою руку к авторству приложили Фредди Перрен и Дино Фекарис. В песне повествуется о чувствах человека, который болезненно перенёс разрыв с любимым человеком, однако он намеревается собрать все силы в кулак, чтобы жить и двигаться дальше.
Именно так на сцене появились Bikini Kill. Бикини — типично женская одежда, а вот слово «Kill» ничего хорошего не предвещает. Кэтлин Ханна, вокалистка, до музыкальной карьеры работала стриптизёршей и сделала аборт в 15 лет, и у неё прилично «накипело». Их ненависть прекрасно укладывалась в бунтарскую философию панк-музыки, и движение стало набирать обороты. Есть предположения, что Riot grrrrls поспособствовали развитию третьей волны феминизма, в рамках которого к феминисткам относились так, словно они были «сумасшедшими стервами». Другого восприятия девчонок, открыто заявлявших, что «куны не нужны», ожидать и не стоило. Явление настолько распространилось, что упоминания о Riot grrrrls появились и в массовой прессе — и, как это обычно и бывает с идеями, свойственными лишь одной социальной группе общества, принципы «рычащих девчонок» очень скоро обесценились и быстро сошли на «нет». Но женский рёв всё-таки услышали, и о рок-музыкантках стали вспоминать гораздо чаще. К движению Riot grrrrls некоторые, впрочем, относят не только панк-музыкантов. Лиз Фер, например, не имевшая ничего общего с радикальной философией отрицания всего и вся, открыла девушкам дорогу в инди-музыку, в сотый раз доказав, что женская лирика ничуть не хуже мужской, а в каких-то местах — даже лучше. В 1995 году Аланис Моррисет стала первой женщиной, получившей Grammy сразу в нескольких рок-номинациях: за лучшую рок-песню, лучший рок-альбом и лучший альбом среди всех жанров. Но именно отсюда — из музыкальных групп, состоящих исключительно из женщин, из подчёркнутой лиричности отдельных песен — получило развитие направление, как «женская музыка», не исчезнувшее из газетных заголовков и по сей день. О Riot grrrrls быстро забыли, женщины снова стали объектами, и аудитория интересовалась визуальной составляющей, а не очередным романтическим нытьём. Достаточно взглянуть на современную поп-сцену, чтобы увидеть, как можно заработать на объективизации девушки — печально вздохнуть, покачать головой… Потому ли у женщин всё ещё спрашивают, каково быть представительницей слабого пола в рок-индустрии? Потому что рок — это всегда о бунте и энергетике, а женщина не умеет ничего, кроме как плакать и продавать своё тело? Случилось это вовсе не потому, что эту музыку нельзя было слушать мужчинам, но потому, что СМИ, стремившимся объяснить то или иное явление, нужно было всё упрощать. Это не значит, что несогласные с Riot grrrrls не могли слушать женскую музыку, потому что не каждая феминистка — оказывается! Исключительно женская музыка?
Женщины-композиторы, которые сделали академическую музыку лучше
1. Роль музыки в жизни женщин 2. Психологический эффект музыки на женскую психику 3. Музыкальные предпочтения женщин разных возрастных групп 4. Музыка как. Накануне Международного женского дня мы предлагаем читателям «МО» подборку сочинений женщин-композиторов разных поколений, стран и стилевых ориентаций. В песне говорится о женщине, вынужденной разорвать тёплые связи с любимым человеком. К Международному женскому дню сельская библиотека сельского поселка Дружба предлагаем всем читателям познакомиться с книжной выставкой «Женщина – музыка, женщина – свет!», которая состоит из двух разделов: «Прекрасных женщин имена» и «Женские лица российской. Первый канал предлагает вспомнить культовый музыкальный проект «Фабрика звезд».
Больше новостей
- 10 популярных русских певиц
- Ближайшие мероприятия
- Relax FM - слушать онлайн
- Еще материалы
- Ближайшие мероприятия
- «Женщина – музыка, женщина – свет»