Если лес воспринимать не как только экологический элемент или элемент природы, а как образ, то вот во что мы превратили свою душу – в труху, в щепки», – пояснил режиссер.
Мхат новости
МХАТ имени Горького продолжает традиции Станиславского, хотя формально театр возник в 1987 году. У МХАТа им. Горького должен быть художественный руководитель, в первую очередь, - человек, который плоть и кровь от МХАТа. Купить билеты на спектакль Лес в Москве, билеты по цене от 1500,00 руб. 20 сентября 2024 г. в 19.00, МХАТ Горького Лес, официальные электронные билеты на спектакль на сайте В Московском художественном академическом театре имени М. Горького 20 и 21 января состоится премьера спектакля «Лес» по пьесе Александра Островского.
Премьерный спектакль «Лес» в МХАТ имени М. Горького вызвал интерес публики и театральных критиков
Мы сами перетираем нашу жизнь и надежды в труху, в опилки». Главный парадокс пьесы он видит в том, что «единственными, сохранившими в себе духовное начало, оказываются самые на первый взгляд падшие — два спившихся актёра Несчастливцев и Счастливцев». Актёры Андрей Мерзликин и Григорий Сиятвинда. Накануне, во время пресс-показа спектакля, Крамер сказал, что пандемия внесла изменения в премьерный состав. Она сказала: «Да, я буду это делать».
Но это же сюжет наших дней, узнаваемый настолько, что становится смешно. Бывает ли горький, но гомерический смех? У режиссера-постановщика спектакля «Лес» Виктора Крамера в спектаклях бывает всё, потому что это режиссер крупной формы, широкого масштаба, в том числе масштаба раскопок — Крамер мастер докапываться до самых глубоких смыслов драматического произведения. Так «Лес» не ставил никто и никогда. На огромной сцене МХАТ, возвышаясь, словно поверхность земного шара, крутится мир Гурмыжской, ее усадьба, лесопилка, пруд, беседка. Словно белки в колесе, в бесконечной бессмысленной суете бегают по кругу герои, пока в гости к тетушке Надежда Маркина, Татьяна Поппе не приходит побитый жизнью племянник со своим закадычным товарищем Андрей Мерзликин и Григорий Сиятвинда.
Моя первая поездка за границу это 1988 год, ГДР и первый мой перевес багажа были связаны с книгами. И вот я возвращался с несколькими собраниями сочинений. Русский письменный язык возник из процесса перевода Библии. Мы — наследники этой великой православной культурной традиции. В этом отношении православие является важнейшей частью нашего культурного кода. Это касается не только эстетики но и антропологии. Станиславский много писал про этику, но мало писал про привычки, а когда писал, то часто сетовал, что, мол, тяжелая жизнь у актеров: ночью они заканчивают поздно спектакль, едут кутить, пьянствовать, поздно просыпаются, идут на репетиции, затем вновь играют вечером спектакль.
И этот модус вивенди подтачивал древо МХАТа, и во многом по этой причине Станиславский последние 15 лет своей жизни фактически не приходил в театр, а вызывал актеров репетировать к себе домой. Вопрос режима очень серьезен. Актер не имеет права не следить за своим телом, предаваться утехам, которые часто ассоциируются с богемной жизнью. Как бы это кардинально ни звучало, это аскеза. Актуальное, правильное, хорошее слово, имеющее отношение к антропологии, а не к церковной практике. Конечно, я только рад, если кто-то из актеров находит возможность соблюдать пост, но при этом никаких церковных правил в театре нет. Вот, например, я рассуждаю о русском культурном коде, и мы изучаем церковнославянский язык, и во время репетиции «Лавра» я произношу на эту тему довольно эмоциональный монолог — и артист напротив меня замечает: «Особенно хорошо, Эдуард Владиславович, что вы говорите это, когда справа от вас сидит Наби Ахмедов, а слева — Эльдар Гараджаев».
Это два актера, занятые в спектакле, я сижу между ними, и все смеются, потому что все понятно: мы изучаем культурный феномен, а не строим секту. С чем она была связана и каковы ее результаты? Согласен ли театр с выводами проверяющих инстанций? Проверяли все — от целевого использования государственных средств до лампочек и кофейных капсул. Есть ряд замечаний, которые мы можем устранить своими силами и достаточно быстро. Была еще проверка Министерства культуры, там замечаний было больше, половину из них мы уже устранили, с другой половиной мы просто не согласились. Там были, на мой взгляд, некорректные вещи: например, нам запрещают сдавать в аренду нашу сцену.
Да, мы не можем сдавать помещения в аренду под рестораны и магазины, но что касается сцены — это наша творческая политика, как и репертуар, за который отвечаю я. Надо заметить, что факты проверок были использованы как часть кампании против театра. Кампания очень грязная: большое количество фейков, публикаций в продажных телеграм-каналах, прайс-листы которых всем известны. Театр — это такая вещь, вокруг которой очень легко что-то дурацкое и до смешного нелепое накрутить. Но я считаю, что это часть нашего успеха. Придя во МХАТ, я делал много деклараций, выступал с манифестами, с открытыми письмами труппе, давал интервью, где говорил вещи, близкие к тому, что сказал вам сегодня. Но разница в том, что сегодня у нас уже есть результаты, очень серьезные, и их уже не отнять.
И люди, которые разбираются в искусстве, вынуждены, если они честно это делают, абстрагироваться от личных симпатий и антипатий и признать наш художественный результат. И реконструкции, и «Красный Моцарт», и «Лес», и «Лавр» — это события в театральном мире. Когда я пришел в театр, МХАТ им. Горького не входил в число даже 20 российских трупп по упоминаемости в СМИ, а на нашу страницу в фейсбуке было подписано три с половиной человека. Сегодня мы, по данным «Медиалогии», находимся в первой пятерке самых медийных и обсуждаемых театров по результатам 2020 г. Мы определяем и информационную, и эстетическую театральную повестку, и, конечно, кому-то это не нравится. Если говорить в целом, то в театральной среде ведутся такие же сражения, как в мире нефтяных кланов или ВПК, просто деньги не такие большие.
Ситуацию нельзя назвать здоровой, и это связано в том числе и с тем, что государство на сегодня не разобралось с культурной политикой. Вы проводите какие-то аналогии с делом Серебренникова в том, что такие проверки становятся инструментом давления, сведения счетов и т. Как вы относитесь конкретно к тому, что произошло с Кириллом Серебренниковым и «Гоголь-центром»? И как, по-вашему, должно быть устроено предоставление государственных средств и контроль за их расходованием? И это действительно так, это и подтверждают проверки. Но все-таки с делом Серебренникова я бы не хотел проводить аналогии. Ничего подобного у нас нет.
При этом я четко отдаю себе отчет в том, что в деле Серебренникова была политическая составляющая. Но также очевидно, что деньги, о которых идет речь, обналичивались. Другое дело, я не знаю, на что они шли, — в суде и доказывалось, что они шли на творческие программы. И хотя процессы более жесткого контроля начались даже чуть раньше дела Серебренникова, именно после этого дела все стали более внимательными к документообороту, деньгам, бумагам. И в чем проявляется нездоровье отечественной культурной политики? Мы — страна, которая осталась без песни, без мелоса, без колыбельных, без уклада, без кухни, без мультфильмов. Посмотрите, что происходит со старинными русскими городами.
Конечно, сейчас ситуация уже не такая, как в 1990-е гг. То, что государство не обращает внимания на символическое поле, — это, на мой взгляд, огромная ошибка. Я, безусловно, поддерживаю нашу внешнюю политику, а вот с тем, что происходит внутри нашего логоса, нашей культуры, я не согласен. Разговоры о мягкой силе должны приводить к результату. А сегодня побеждают Coсa-Cola и американский рэп.
И умудряется через эксперимент и новаторскую форму исследовать глубокие нравственные проб... Купить билеты на спектакль «Лес» Выберите подходящую дату и оператора, чтобы перейти к покупке билетов онлайн 20сентября 2024Пт 19:00.
МХАТ имени Горького представил опилки от "Леса"
А все персонажи три часа карабкаются по холму из ошметков бывших деревьев, увязая в древесной трухе и своих проблемах. Никто и не замечает, что природа гибнет. Уже погибла. Солидная дама Раиса Павловна Гурмыжская героическая Татьяна Поппе ввелась на эту роль за три дня до первого показа, заменив заболевшую Надежду Маркину мечтает заполучить недоросля и недоумка Буланова Роман Титов , приодеть его и женить на себе. Смазливый недоучившийся гимназист давно вырос из бедного своего костюмчика, перепачканного опилками. Переполненный пустыми амбициями, он грезит только о деньжищах, чтобы тут же пустить их на ветер.
Трагику Несчастливцеву ничего, кроме собственного пафосного исполнения выдуманных театральных страстей, вообще не нужно. Он хочет без передышки громыхать велеречивыми монологами под обязательные аплодисменты. Некоторые оказываются очень даже кстати: "О, если б я мог остервенить против этого адского поколения всех кровожадных обитателей лесов! Счастливцев и вовсе доволен малым, когда сыт и пьян, а сбацать комедию он готов в любом состоянии.
Кто: Ольга Королёва Когда: 01. Горького поставил петербуржский режиссёр Виктор Крамер. В новой постановке пьесы Александра Островского сочетаются традиции русского театра, элементы классики, авангарда и буффонады. На сцене необычные декорации: крутящийся холм, разделенный на сектора.
Накануне, во время пресс-показа спектакля, Крамер сказал, что пандемия внесла изменения в премьерный состав.
Она сказала: «Да, я буду это делать». И мы решили не отменять премьеру», — поделился Крамер. Горького Ошибка в тексте?
Проблемы экологии? Для меня это тема духовная, потому что мы, вырубая лес, вырубаем себя, превращаем себя в опилки. И при этом мы чиним машины, которые нас пилят. Превращают духовное в труху и тлен.
Мы, в угоду своим мелким страстишкам, практицизму и глупостям, уничтожаем себя. Поэтому в данном контексте лес для меня — это разговор о том, что мы перемалываем себя и друг друга. Публика тепло приняла эту замену, и все три часа, пока шел спектакль, со смехом следила, как героиня Татьяны руководила на сцене самодеятельным хором, состоящим из слуг, работников имения и соседей-помещиков — с аллюзией на греческий хор и «Рождественские встречи», как интриговала и, влюбившись в недоросля, устраивала собственную свадьбу с ним. Нехарактерную для себя роль сыграла Алиса Гребенщикова : мало кто из зрителей сначала распознал артистку в хромающей ключнице Улите, укутанной в монашеские одежды. Пьесы Александра Николаевича для меня — в первую очередь блистательно смоделированные ситуации и острые тексты, — делится впечатлениями от роли сама Алиса. Горького Главных персонажей пьесы — трагика Несчастливцева и комика Счастливцева — сыграли приглашенные артисты Андрей Мерзликин и Григорий Сиятвинда.
ГРИГОРИЙ СИЯТВИНДА И АНДРЕЙ МЕРЗЛИКИН СЫГРАЮТ В «ЛЕСЕ» В МХАТ ГОРЬКОГО
Купить билеты на спектакль «Лес» во МХАТе Горького, Москва. МХАТ им. Горького объявил планы на сезон. Актер Андрей Мерзликин в роли Несчастливцева в спектакле «Лес» по пьесе А. Н. Островского в постановке Виктора Крамера в МХАТ им. М. Горького. Фото: РИА Новости/Екатерина Чеснокова. Цена билетов на спектакль «Лес» в Москве во МХАТе Горького 2, 3, 20 марта 2024 года составляет от 1500 до 10000 рублей. На стыке авангарда, классики и буффонады — жанровые эксперименты постановки «Лес» уже успели оценить зрители МХАТ имени Горького.
Мхат новости
Описание Продолжительность: 3 часа На горе опилок возвышается мрачным «динозавром» гигантская лесопилка, исторгая из пасти последние стружки. А вокруг вертится мир Гурмыжской. Словно белки в колесе, в бесконечной бессмысленной суете бегают по кругу домочадцы и гости, пока в эту «идиллию» не вторгаются двое бродячих актеров, чтобы назвать вещи своими именами, разыграв невиданный дотоле трагикомический спектакль!
И умудряется через эксперимент и новаторскую форму исследовать глубокие нравственные проб... Купить билеты на спектакль «Лес» Выберите подходящую дату и оператора, чтобы перейти к покупке билетов онлайн 20сентября 2024Пт 19:00.
И именно Доронина мне говорит: ищите новых режиссеров, новых драматургов, новых сценографов. Это такой творческий процесс. Но, в связи с тем, что у нас есть несколько ограничений с точки зрения нашего сценического комплекса и того, что мы должны закрыться, мы будем двигаться осторожно и медленно. Как планируется в ближайшей перспективе изменить это? Возможно, планируется привлекать спонсоров? Или же театр получит субсидию от Минкультуры РФ?
На внебюджетном счету есть 10 млн рублей. Субсидия в рамках поддержки театров, пострадавших из-за пандемии, которая выделена согласно решению правительства, поступила в театр — это 115 млн рублей. Поэтому, у нас ситуация ровная. Теперь вопрос только в том, что у нас очень много обязательств, которые мы должны каким-то образом распределить, обязательств на сегодняшний день, - минус порядка 70 млн рублей. Не говоря уже о том, что какие-то обязательства еще возникают. Но сейчас мы уже выровняли базу. Как я сказал труппе: не знаю, сможем ли мы выплатить им за все то терпение, за издевательства, которые они здесь получали, премию, но базовые вещи мы закрываем, конечно. Чтобы он стал частью города, чтобы это была точка, в которую люди хотели приходить. Это уникальное здание, которое было сделано по принципу скрипки Страдивари — без единого гвоздя. Это абсолютно уникальный проект.
Преображение начнется со второго и третьего этажа и зала. Моя идея следующая — сделать весь театр светлым. Хочу что-то придумать, чтобы театр горел светом, чтобы световая партитура была такая, чтобы все ахнули. Хочется залить светом зал, сделать общий дизайн, который здесь был. Также в зале мы поменяем все стулья. А последнего яруса зала не будет, это будет помещение, где разместится оборудование для видеопроекции, света. Магазин, который расположен в театре, уберем. Есть ли уже смета, сколько потребуется денег на ремонт театра? Когда будет проект, тогда будет и смета. Я очень надеюсь на поддержку правительства.
Конечно Минкультуры, буду запрашивать деньги в Минфине, я очень надеюсь, что нас поддержат. Какие спектакли по произведениям писателя могут появиться в репертуаре театра?
Сценография Николая Симонова подчёркивает жанр, определённый самим Чеховым, — «сцены из деревенской жизни». Под ногами шуршит стружка. Плетёная мебель в деревянном доме, который только на первый взгляд кажется добротным, способным оградить от стихийных бедствий, но… Стены неустойчивые, двери хлипкие и стоит кому-то захотеть проникнуть внутрь, это легко удается. Лес, который вначале выглядел как красивое изображение на открытке, становится продолжением дома, а дом — сам по себе напоминает атмосферное место в лесу. Вот только стволы деревьев выглядят как клеточная решётка, за которой томятся узники. Первыми на сцене появляются не няня Марина с Астровым, а Войницкая; она монотонно читает текст из сочинений профессора Серебрякова.
Когда сбиваются, шутят и пускаются в пляс, как умеют. Дарья Юрская в роли вдовы тайного советника — это светская дама без возраста, с декадентскими жестами. Такая Войницкая точно «не смотрит одним глазом в могилу», она хладнокровна и кажется абсолютно безразлична ко всему, что происходит вокруг. Рядом с ней сын выглядит неряшливым, глуповатым, великовозрастным ребёнком, в нём сложно рассмотреть светлую личность, «от которой никому не было светло». Сергей Епишев подчёркивает беззащитность Дяди Вани, он у него чужак, заблудился из другого века или из другой пьесы. И не он один! Молодой и энергичный Телегин Иван Дергачёв с трудом вписывается в рисунок отставного помещика «с плачущим голосом». Телегин вместе с остальными, как оцепеневший «сомнамбул», наблюдает за тем, как троится Луна, предвестник всего, что должно случится.
Андрей Мерзликин сыграет в спектакле МХАТа им. Горького "Лес"
Помещица Гурмыжская Татьяна Поппе содержит чуть ли не театральную студию, где с утра заставляет всех «разминать резонаторы». Упражнения по вокалу и сценической речи переплетаются в сложной полифонии с разговорами о насущном — в доме царят свои мелкие интрижки и страсти. Раиса Павловна здесь тираничная хозяйка, насильно распределяющая роли. Железную леди, одетую в строгий черный костюм и говорящую сухим жестким голосом, боятся: она превращает в труху человеческие души так же, как лесопильная машина — деревья. Крамер сделал из сценографии мощную метафору: ужасающий агрегат высится на гигантской куче опилок. Это все, что осталось от некогда прекрасного имения и в более широком смысле — от человечности героев. Но есть в спектакле и другой театр, представленный дуэтом актеров Несчастливцева Андрей Мерзликин и Счастливцева Григорий Сиятвинда. Место встречи у бедных артистов изменить нельзя, один обнаруживает другого в мусорном баке. Кроме товарища по несчастью Несчастливцев вытаскивает оттуда и пару красных коньков, которые успешно можно использовать как ботинки, если прежде точным движением оторвать от них лезвия, что он, собственно, и делает за костюмы — браво Евгении Панфиловой.
Ни в Керчи, ни в Вологде их никто не ждет, поэтому богемные бомжи со скромными пожитками отправляются в усадьбу «Пеньки» к тетушке Несчастливцева на два-три дня. Там блудный племянник разыгрывает спектакль, притворяясь полковником, ведь Геннадию Андреевичу стыдно сознаться в том, что он провинциальный актер, хотя свою профессию очень любит. Театр начинается с вешалки — герой забывает вытащить ее из парадного костюма и напяливает свое одеяние прямо так. Хор, как в греческих трагедиях, комментирует действие и добавляет ему масштабности композитор Тихон Хренников , но присоединить свои голоса эти двое к нему не могут, прохвостам под силу разве что петь Лазаря, так как обоим очень нужны деньги. Но именно Несчастливцев, готовый дни напролет с раздутым, но вполне искренним пафосом декламировать монологи, и плутоватый Счастливцев оказываются в этом балаганчике единственными живыми людьми — художник по свету Игорь Фомин холодными тонами добивается того, что сценическое пространство обретает сходство с ночным клубом и царством Аида. Раиса Павловна готовится выйти замуж за смазливого Буланова, но из-за жуткого грима выглядит скорее как труп невесты. Недоучка Алексис Роман Титов радуется только деньгам — его Геннадий с удовольствием скормил бы лесопильной машине. Купец Восмибратов Иван Рыжиков ведет себя нахально и облапошивает саму Гурмыжскую, Петр Максим Пушненков может жениться на Аксюше Елизавета Базыкина только в том случае, если за ней будет приданое, как велит папенька. Бедная девушка напоминает бесплотную тень — она морально убита.
Событий и неожиданностей много. Об этом на сборе труппы в театре на Тверском бульваре объявили генеральный директор Владимир Кехман и главный режиссер Галина Полищук. Так, окончание ремонта, запланированное на март месяц, резко дало задний ход с весны на нынешнюю осень и гендиректор обещает открыть театр уже в конце ноября. Это большое достижение строительного гения Владимира Кехмана. Однако все ждут развития художественного вектора театра особенно в его юбилейный год. И его обозначила новый главный режиссер Галина Полищук. Фото: Пресс-служба театра — Театр не может существовать отдельно от происходящего в стране и мире — банальная фраза, но это действительно так. И именно таким МХАТ был всегда. Это то, что спустя 125 лет будет определять его художественную политику. Выбор постановок и главное, их форм, будут отвечать двум аспектам: МХАТ как продолжатель традиций Станиславского и Немировича-Данченко, традиций Дорониной.
И умудряется через эксперимент и новаторскую форму исследовать глубокие нравственные проб... Купить билеты на спектакль «Лес» Выберите подходящую дату и оператора, чтобы перейти к покупке билетов онлайн 20сентября 2024Пт 19:00.
Во МХАТе имени Горького покажут спектакль «Лес» по пьесе Александра Островского
| Купить билеты на спектакль «Лес», с 20 по 21 сентября 2024 в МХАТ Горького, Москва - Страна Билетов | Костромской областной театр кукол 24. МХАТ им. Горького. Лес. |
| Спектакль «Лес» в МХАТ имени Горького | 26 и 27 мая во МХАТе имени Горького пройдет премьера постановки Виктора Крамера. |
Во МХАТе имени Горького покажут спектакль «Лес» по пьесе Александра Островского
Форма постдраматического театра как никакая другая подходит сегодняшнему времени — она расширяет возможности художественного высказывания, диалога и возможности говорить со зрителем на его языке о том, что раздражает, что болит. Мы начинаем работать с такими формами постдраматического театра как цитирование, как деконструкция содержания, перефразирования, перемена сюжета и так далее, и в этом плане МХАТ — девственник. Поэтому появятся мастер-классы для актеров «такты живого пространства», когда то разрработанные Гротовским, Бруком. После такой речи Полищук огласила список предстоящих премьер.
Две из них — те самые реконструкции, о которых она сказала в самом начале. Это «Три сестры» — знаменитая постановка В. Немировича-Данченко 1943 года, восстановлением занимается старейший мхатовец Сергей Десницкий.
В заглавных ролях выступят Наталья Медведева, Вера Десницкая и Валентина Столкович, сербка по национальности, учившаяся в русской театральной школе. Наташу сыграет уже известная актриса Агния Кузнецова. Второе восстановление — «Васса», в которой главную роль блистательно исполняла Татьяна Доронина.
Хозяевами ночлежки распределены Александр и Екатерина Стриженовы, однако роль старца Луки режиссер отдала молодому и ставшему популярным после роли Сергея Есенина Андрею Вешкурцеву. Остальные обитатели знаменитой ночлежки — молодой состав МХАТа. Подход к постановке основательный. Много будет цитирования фильмов, масс-медиа — сегодняшних «босяков», — объясняет Галина Полищук. Мне кажется, сегодня это крайне необходимо. Надежда, вера в себя, в свои силы, возможности — таким должна стать премьера Горького. Ну а после исследования социального дна МХАТ приступит к исследованию мира театра со стороны кулис. В помощь американская комедия Чарльза Мори «Балаган», показывающая обратную, скрытую от зрителя сторону театра. Режиссер постановки Александр Дмитриев.
Откровенно скажу — его очень любят зрители. Впервые «Лес» Островского поставили именно в Петербурге — премьера состоялась в 1871 году в Александринском театре. Для МХАТа Крамер придумал оригинальную версию: необычные костюмы, лаконичные декорации в виде горы опилок на сцене. Мы не воспринимаем тему «Леса» как экологическую.
Это, прежде всего, тема духовного обнищания.
Общество примет и эту программу благотворительности. А если деньги закончатся, можно продать участок леса, а потом еще один, и еще, пока весь окрестный лес не станет щепой, устилающей луга и холмы. На горе опилок спит мрачный динозавр — лесопилка гигантских размеров, периодически исторгающая из пасти очередной поток стружек. Главное, чтобы в этот равновесный хрупкий мир относительного благополучия не вторгся человек извне, который установит диагноз и выпишет лекарство. Неужели это написал драматург Островский в конце девятнадцатого века? Но это же сюжет наших дней, узнаваемый настолько, что становится смешно.
МХАТ поставил глобальный «Лес»
это уникальное и захватывающее событие, которое не оставит равнодушным ни одного зрителя. В преддверии 123-го сезона Московский художественный академический театр (МХАТ) имени Горького представил обновлённую концепцию пространства театра. Известный петербуржский театральный режиссер Виктор Крамер презентовал на сцене Московского художественного академического театра им. М. Горького постановку «Лес». Костромской областной театр кукол 24. МХАТ им. Горького. Лес. Актер Андрей Мерзликин в роли Несчастливцева в спектакле «Лес» по пьесе А. Н. Островского в постановке Виктора Крамера в МХАТ им. М. Горького. Фото: РИА Новости/Екатерина Чеснокова.