Выставки приурочены 70-тилетию со дня рождения Александра Константинова (1953 – 2019), художника, чьё творчество стало неотъемлемой частью и знаковой страницей в хрестоматии отечественного искусства рубежа двух столетий. Александр Константинов (1953–2019) был художником, архитектором и ученым. Доктор физико-математических наук, он более тридцати лет преподавал в университете, одновременно занимаясь изобразительным искусством и, позже, архитектурой. Александр Константинов в буквальном смысле «рисует по реальности». Выдающийся математик, незаурядный художник и архитектор – Александра Константинова называли ренессансной личностью. Новая Третьяковка открывает ретроспективу его работ.
Около ста работ художника Александра Константинова показали в Третьяковке
Выставка приурочена к 70-летию Александра Константинова, который скончался четыре года назад, и предваряет еще два юбилейных проекта — в «ГЭС-2» и Третьяковке. Александр Константинов был совершенно одинокий художник. Помимо графики художник занимался инсталляциями и архитектурным проектированием. Персональные выставки Александра Константинова проходили в России, Германии, Австрии, Чехии, Швейцарии, Венгрии, Норвегии и многих других странах. Крокин Галерея представляет выставку Александра Константинова «Формулируя пейзаж», которая предварит две последующие масштабные экспозиции художника – в Доме Культуры «ГЭС – 2» и Государственной Третьяковской галерее. Александр Константинов был совершенно одинокий художник. Два объекта архитектора, художника и математика Александра Константинова, специально воссозданные для программы «ГЭС-2: Проспект».
Выставку "Александр Константинов. От линии до архитектуры" открыли в Третьяковской галерее - Москва
Без названия Измеренный пейзаж , 1992. Фото: предоставлено организаторами В экспозиции представлены различные периоды и направления творчества Константинова. Всего около 100 работ. Сейчас они хранятся в семье художника и коллекции Третьяковской галереи.
Дизайном экспозиции занималась команда архитекторов Асс. Проект Вилла Бернаскони, 2004-2005.
Художник и архитектор скончался на 66-м году жизни. Александр Константинов. Об этом сообщил архитектор Евгений Асс на своей странице в фейсбуке.
Константинов родился в Москве в 1953 году.
Новая глава выставки рассказывает, как развивался отечественный дизайн аналоговых и цифровых изобретений, тех приборов и устройств, которые делают нашу жизнь проще, удобнее, высвобождают время и дарят новые возможности. В центре внимания — освоение и внедрение полезных технологий, большой путь, пройденный инженерами, изобретателями, дизайнерами от первых радиоприемников до умной колонки, от сумки-авоськи до робота доставщика, от телевизора КВН с линзой до умного телевизора с «Алисой». Можно увидеть первый советский персональный компьютер «Агат» и первый ноутбук «Электроника МС 1504», компьютерную мышь 1990-х годов, карманные электронные игры 80-х годов и другие образцы ретротехники, оценить и сравнить дизайн самых прогрессивных устройств из прошлого и настоящего. Выставка продолжит рассказывать, как о серийном производстве, так и о проектах, которые не были реализованы. Среди новых экспонатов яркие образцы советского ретрофутуризма — два утопических проекта, не предполагавших немедленного воплощения. Один из них появился на заре советской эпохи, другой — на закате, в начале 90-х. Первый — «Летающий город» 1928 год — дипломный проект архитектора Георгия Крутикова, предложившего строить вертикальные города-коммуны вне поверхности земли макет предоставлен Музеем Москвы. Второй — сценарий антиутопии и эскизы к нему, родившиеся в студии дизайнера Дмитрия Азрикана в 1990 году.
Парки занимают особое место в наследии Константинова: в Москве он работал над преобразованием парков «Фили» и «Сокольники», а в американском Массачусетсе создал проект TurnPark Art Space. Объекты и инсталляции Константинова всегда перекликаются с пластикой, историей и даже мифологией того места, для которого они созданы. Там, на старой текстильной фабрике, расположился частный музей — коллекция Вильгельма Оттена. Общий же вид дома в пейзаже — небольшие строения, фабричная башня — напоминает работы итальянского живописца Джорджо де Кирико. Словно сойдя с ранних графических листов самого Константинова, сохранив свою двумерность, они превратились в часть реального пейзажа. Воспроизводя собственную параллельную штриховку, выполненную на этот раз из алюминия, Константинов как бы накладывает гигантский рисунок на панораму частного парка. За счет голубого цвета деревья сливаются с небом — и кажется, что само небо придумало эту хулиганскую выходку: заштриховать воздухом деревья в реальном пространстве. Архитектура, природа и их взаимодействие всегда служили отправной точкой проектов Константинова.
Выставка «Александр Константинов. От линии до архитектуры» в Третьяковской галерее
В конце жизни пробирка становится для него саркофагом. Есть среди новых экспонатов концепты, разработанные дизайнерами для массового производства, но так и не зап... Что такое дизайн? Выставка показывает многообразие существующих дизайн-направлений и включает в себя 11 разделов: дизайн одежды, промышленный дизайн, предметный дизайн, дизайн интерьера, дизайн транспорта, гейм- и веб-дизайн, графический дизайн: книга, шрифт, фирменный стиль, навигация.
Кураторы просили дизайнеров рассказать о своей профессии и об одном из своих проектов. В экспозиции можно увидеть не только сами эти проекты и то, как они рождались. На выставке представлены все этапы создания дизайн-объекта: от идеи и технического задания до воплощения: эскизы, прототипы, чертежи и, наконец, финальный продукт.
Доктор математических наук, профессор кафедры прикладной математики Московского университета электроники и математики, Константинов получил образование в различных художественных студиях Москвы с 1970 по 1980 годы.
Эскиз происходит из архива семьи художника. Предаукционный показ проходит с 7 по 14 августа кроме воскресенья и понедельника с 12 до 19 часов по адресу Нижний Кисловский пер. Торги состоятся 14 августа в 19 часов на портале bidspirit. Что такое «Литфонд»?
Кроме ключевого направления «Антикварная книга» в портфолио «Литфонда» торговля живописью, графикой и предметами декоративно-прикладного искусства в том числе фарфором, стеклом и бронзой. Всего в Москве и Санкт-Петербурге организуется около 100 аукционов в год. Все эксперты аукционного дома имеют большой опыт работы в сфере атрибуции антиквариата, являются сертифицированными экспертами Министерства культуры РФ. Для самых сложных экспертиз аукционный дом привлекает ведущих сотрудников крупнейших государственных музеев и библиотек. Как я могу купить заинтересовавший меня лот?
Выбор аукциона: Вы можете ознакомиться с каталогами всех предстоящих аукционов на этой странице. Лоты, включенные в каталог аукциона, представлены на наших предаукционных выставках. Предаукционный показ открывается за 7-10 дней до даты торгов. Настоятельно рекомендуем вам перед участием в аукционе посетить выставку и внимательно просмотреть интересующие вас предметы. Регистрация для участия в торгах: Вам необходимо зарегистрироваться на те торги, в которых вы хотите принять участие.
По вашему желанию вы можете участвовать в аукционе лично или онлайн, также возможно участие через представителя аукционного дома телефонный звонок во время торгов , или через систему Bidspirit. На сайте Литфонда есть возможность оставить заочную ставку, пройдите, пожалуйста, процедуру регистрации, заполнив форму по ссылке. Если вы регистрируетесь в первый раз, устроитель аукциона вправе по своему усмотрению затребовать выписки со счетов и другие финансовые документы, подтверждающие платежеспособность участника аукциона. Способы участия в торгах: Личное участие После регистрации и получения номера участника, пройдите в зал.
Хотя обычно это довольно долгий процeсс: прочитал — потом начинаeшь что-то сооружать на холстe. Мнe нравятся как раз такиe произвeдeния — гдe eсть о чём задуматься. Архаичeскиe образы — тожe рeзультат изучeния соотвeтствующeй литeратуры, которой художник увлёкся в 90-х. Имeнно в то врeмя в eго работах появляются язычeскиe идолы, дрeвнeрусскиe воины, былинныe старцы, лeтописныe сюжeты. И мы чeго только нe читали! История описывалась с разных точeк зрeния, и это было очeнь интeрeсно. Художник всё равно нe сам по сeбe — он всeгда откуда-то идeи чeрпаeт. Появилась новая информация, и ужe рождаются новыe сюжeты, новыe элeмeнты. В двухтысячных годах ужe и настроeниe было другоe, и книги. Ломая каноны Пожалуй, дeйствитeльно рeалистичeских работ на этой выставкe и нeт. Дажe eсли в основe сюжeта — тривиальная классика. Яркий примeр тому — прeдставлeнный в экспозиции натюрморт с бабочками. А тут мнe заказали самому написать нeчто подобноe в этом стилe. Я сначала всё добросовeстно изобразил. А потом сюжeт мнe показался скучным, и я добавил бабочку в окнe. А потом eщё одну. И eщё, eщё… В общeм, получилось много. Думал, заказчик откажeтся, раз работа далeка от классичeского натюрморта, но eму дажe понравилось. Вообщe, рутинная работа мнe быстро надоeдаeт. Поэтому всeгда eсть какая-то фишка, которая возникаeт ужe в процeссe.
Фото: tretyakovgallery. От линии до архитектуры» С 6 февраля по 26 мая 2024 года в Новой Третьяковке пройдет ретроспективная выставка Александра Константинова 1953—2019 — выдающегося художника, графика, архитектора, мастера масштабных инсталляций. В 1987 году он вошел в творческое объединение «Эрмитаж». В 1990-е вел художественные поиски, в основу которых легли понятия пространства, плоскости, фактуры.
Константинов Александр Игоревич – Аямат – художник по свету
Александр Константинов, один из продолжателей идей русского авангарда в современном искусстве, стал также одним из немногих современных русских художников, активно работавших с темой трансформации городских общественных пространств. В новом выпуске подкаста «С искусством на Т» мы попросили Ирину Горлову, куратора выставки «Александр Константинов. От точки до архитектуры», провести для наших слушателей виртуальную экскурсию по экспозиции и рассказать о ключевых произведениях художника. Биография Александра Константинова (1953–2019) будто вобрала в себя две жизни. Александр Константинов был совершенно одинокий художник. Государственная Третьяковская галерея откроет ретроспективную выставку Александра Константинова. Александр Константинов был не только художником, графиком и архитектором, но и создавал масштабные инсталляции.
Александр Константинов. Формулируя пейзаж
На Проспекте «ГЭС-2» будут установлены два объекта художника, архитектора и ученого Александра Константинова (1953–2019) — «Дом под липой» и «Голубые деревья», специально воссозданные для пространства Дома культуры. Константинов Александр. Персона. Биография. Российский художник, архитектор, ландшафтный дизайнер и математик. Доктор математических наук. Государственная Третьяковская галерея представляет ретроспективную выставку Александра Константинова (1953-2019) – выдающегося российского художника, графика, архитектора, мастера масштабных инсталляций. В 1992 году он стал одним из первых современных авторов. В целом персональная выставка Константина Чеботарева и Александры Платуновой, которых Ильдар Галеев метко назвал "казанскими Ларионовым и Гончаровой", выглядит местом встречи двух разных подходов к художественному наследию советского времени. Художник Александр Константинов многие годы ведет творческий диалог с самим собой. Он остается и создателем образа ювелирного изделия, и ремесленником в одном лице, сохраняя тем самым художественное и техническое наследие ювелирного искусства. Александр Константинов в буквальном смысле «рисует по реальности».
Константинов Александр
Парки занимают особое место в наследии Константинова: в Москве он работал над преобразованием парков «Фили» и «Сокольники», а в американском Массачусетсе создал проект TurnPark Art Space. Изображение: Blue Trees. Alexander Konstantinov. New York, USA. Предоставлено pr-службой ГЭС-2 Объекты и инсталляции Константинова всегда перекликаются с пластикой, историей и даже мифологией того места, для которого они созданы. Там, на старой текстильной фабрике, расположился частный музей — коллекция Вильгельма Оттена. Общий же вид дома в пейзаже — небольшие строения, фабричная башня — напоминает работы итальянского живописца Джорджо де Кирико.
Словно сойдя с ранних графических листов самого Константинова, сохранив свою двумерность, они превратились в часть реального пейзажа. Воспроизводя собственную параллельную штриховку, выполненную на этот раз из алюминия, Константинов как бы накладывает гигантский рисунок на панораму частного парка.
Общий же вид дома в пейзаже — небольшие строения, фабричная башня — напоминает работы итальянского живописца Джорджо де Кирико. ГЭС-2, Болотная набережная, 15.
Выставка «Александр Константинов. Фото: ГМИИ им. Пушкина Авторизуйтесь, чтобы продолжить чтение.
Это быстро и бесплатно.
Москва 24 6 885 подписчиков Подписаться Выставка российского художника и графика Александра Константинова открылась в Третьяковской галерее. Экспозиция охватывает различные периоды и направления его творчества. Посетители смогут увидеть около 100 произведений из собрания семьи художника и коллекции музея.
Ушел из жизни художник и архитектор Александр Константинов.
Есть работы, сложенные из прозрачных листов и опять же с разлиновкой, но они не плоские, а объемные. Тут из простой геометрии на листе вырастает архитектурная форма. Фото: Мария Москвичева Есть инсталляция метра два в высоту в виде «штрихованного» дерева. Такие деревья, напоминающие облачные наваждения, Константинов чертил еще на заре 1980-х. Ранние пейзажи-вышивки можно найти на одной из стен. Позже, в 2010-х, они выросли в масштабные инсталляции, одну из которых в прошлом году установили в парке Малевича. А несколькими годами ранее, в 2006-м, целый лес синих графических деревьев Константинов «вырастил» в Люксембурге. Автор назвал его «блуждающим».
Немало крупномасштабных архитектурных проектов он успел осуществить в последние 15 лет жизни — во Франции, Австрии, Швейцарии, США, Японии. Константинов говорил: «Архитектура — это область, для которой формальная логика, четкость построений, разработка ритмов, как в музыке, являются родовыми признаками». Эти математическая четкость и музыкальная ритмичность свойственны авторскому стилю мастера, но главное его обаяние как раз в погрешностях, в отступах от системы, в блуждающей семиотике.
Именно в этот важный период были сформулированы многие приемы и предпочтения, развитые Константиновым в последующих работах. Подобно Питу Мондриану, пришедшему к абстракции из пейзажа, Константинов постепенно абстрагирует форму, геометризирует объемы, выстраивает регулярные ритмические композиции. В его живописи лаконичность формы создает почти метафизическое пространство, а сезановский прием подчеркивания линии отдельным пятном заставляет пейзаж распадаться на световые блики или превращает стволы деревьев в полосы, характерные для последующих работ художника. Константинов экспериментирует, подчеркивая контуры крон цветным светом, предвосхищая свои световые объекты. В графике Константинов, будучи увлеченным гравюрой и не имея доступа к этой технике, имитирует ее от руки.
Так возникает его фирменная параллельная штриховка, фактурные и «живописные» возможности которой он будет изучать всю жизнь. Сама идея имитации одной техники другой, гравюры—рисунком, карандаша—офортом, как в его книгах художника, или настоящего дерева—нарисованным, как в его городских инсталляциях и парках, происходит именно из этого периода. Константинов присматривается к возможностям и ограничениям разных техник, часто воссоздавая одну и ту же композицию и в живописи, и в графике. В 1988 году Константинов вступает в «Эрмитаж», первое независимое выставочное объединение периода Перестройки.
Экспозиция охватила различные периоды и направления творчества художника. На выставке представили около 100 произведений из собрания семьи мастера и коллекции Государственной Третьяковской галереи.
Отметим, что ранние графические работы Александра Константинова отражают формирование его фирменного стиля, проинформировали на сайте Агентства городских новостей Москва.
Выставка, охватывающая различные периоды и направления творчества Александра Константинова, включает около 100 произведений из собрания семьи художника и коллекции Третьяковской галереи», — рассказали в пресс-службе. Отмечается, что ранние графические работы художника отражают формирование его фирменного стиля.
С начала 2000-х годов он занимался созданием масштабных художественных объектов в публичных пространствах.
В Новой Третьяковке открылась выставка «Александр Константинов. От линии до архитектуры»
Константин Козлов родился и вырос на Смолeнщинe, однако долгоe врeмя жил далeко за eё прeдeлами. Поэтому пeрвая пeрсональная выставка художника послe возвращeния на родину состоялась только в 2021 году – здeсь жe, в КВЦ имeни Тeнишeвых. Александр Константинов. В 1982 году закончил аспирантуру Московского Инженерного Физического института. Кандидат наук, доцент кафедры прикладной математики института Электроники и Математики. Александр Константинов, один из продолжателей идей русского авангарда в современном искусстве, стал также одним из немногих современных русских художников, активно работавших с темой трансформации городских общественных пространств. новая третьяковка, выставка, александр константинов, от линии до архитектуры У Константинова чувствуется тактичное обращение с окружающим ландшафтом. Государственная Третьяковская галерея откроет ретроспективную выставку Александра Константинова. Александр Константинов был не только художником, графиком и архитектором, но и создавал масштабные инсталляции. Александр Константинов. От линии до архитектуры. ГТГ06 февраля 2024 — 26 мая 2024Доктор математических наук, профессор кафедры прикладной математики Московск.
Выставка художника Константинова откроется в псковской галерее «Дар» 2 декабря
О них Александр Константинов рассказал ARTANDHOUSES. Александр, как вы, художник, известный благодаря своим многочисленным выставкам в музеях и галереях, оказались в компании строящих архитекторов? Это игра случая или жест против снобизма музейных залов? Александр Константинов был совершенно одинокий художник. Ретроспективная выставка Александра Константинова (1953-2019), известного российского художника, графика, архитектора и мастера масштабных инсталляций, представлена в Государственной Третьяковской галерее. архитектор Евгений Асс, пять лет назад занимались реставрацией фасада Арсенала.