лучшие музыкальные фильмы Наверняка у каждого есть свой список любимых музыкальных кинокартин.
10 лучших и худших фильмов о композиторах [перевод]
Перед сценаристами стояла необычная задача — объединить лучшие музыкальные номера в истории киностудии MGM в одном фильме. В этом музыкальном фильме идеально все: лучшие песни группы «ABBA», величественная Мэрил Стрип, «поющий Джейс Бонд» Пирс Броснан и много-много солнца! В этом музыкальном фильме идеально все: лучшие песни группы «ABBA», величественная Мэрил Стрип, «поющий Джейс Бонд» Пирс Броснан и много-много солнца!
Музыкальный фильм
Много хорошей музыки и лучший саундтрек (приз Каннского кинофестиваля). Смотреть Мюзиклы и музыкальные фильмы онлайн в подборке на KION. Масштабный байопик о группе Queen и ее солисте Фредди Меркьюри, названный в честь главной баллады коллектива, стал одним из самых успешных музыкальных фильмов в истории кино. Много хорошей музыки и лучший саундтрек (приз Каннского кинофестиваля). Несмотря на то, что музыкальные фильмы прошли долгий путь и претерпели значительные изменения, они и по сей день остаются одним из любимых жанров киноакадемиков. Смотреть бесплатно видео пользователя Валерий Глущенко в социальной сети Мой Мир.
Музыкальные фильмы
Как добавить свои новости в наши трансляции? Очень просто. Достаточно отправить заявку на наш электронный адрес mail 29ru. После модерации заявки в течении 24 часов Ваша лента новостей начнёт транслироваться в разделе Вашего города.
Приблудившись в дом, где подрастают двое детей, обаятельный симпатяга стал настоящей головной болью для отца семейства.
После покушения на президента сотрудник службы безопасности решает отойти от дел и нанимается телохранителем к известной певице. Для наглядности блондинка решает закрутить роман с понравившимся мужчиной Мэттью Макконахи , а затем добиться, чтобы он ее бросил.
Лето 2018 Фото: скриншот фильма Единственный в нашем списке отечественный фильм ничуть не уступает по качеству западным картинам. Легкий и печальный фильм рассказывает историю дружбы Виктора Цоя и Майка Науменко, а также отражает атмосферу рок-н-рольного Петербурга 80-х. Режиссер: Кирилл Серебренников Продолжительность: 2 ч. Фильм Уильяма Уайлера основан на одноимённом мюзикле о жизни знаменитой американской комедийной актрисы Фанни Брайс, её успехе, а также романе с предпринимателем и игроком Ники Арнштайном. Картина получила семь номинаций на премию «Оскар» и стал самой кассовой в 1968 году.
Режиссер: Уильям Уайлер Продолжительность: 2 ч. Творческая карьера музыканта Джексона Мейна постепенно подходит к завершению.
Фильм рассказывает историю парня по имени Джек, который живет в мире, где все разом забыли о группе The Beatles, а он — единственный, кто помнит все их песни. Парниша, недолго думая, начинает играть музыку великой четверки, выдавая их нетленки за свое творчество. К нему предсказуемо приходит большой успех, большие деньги и большие проблемы.
Yesterday определенно не назовешь стандартным фильмом про музыканта: это настоящая фантасмагория, требующая от зрителя максимальной вовлеченности. В хорошем, разумеется, смысле — это тот случай, когда ты либо покоряешься дурашливой атмосфере картины, либо проходишь мимо. Что-то подобное по накалу эмоций да и по динамике тоже было в триумфальном «Миллионере из трущоб» — если любите этот фильм, то и Yesterday не пропустите. К слову, ближайший показ картины состоится на Strelka Film Festival by Okko. AIDOL dir.
Высокие технологии он подчинил изобретательной истории Дивы, поп-звезде на закате карьеры, и Гео, искусственного интеллекта, который пишет песни. Предприимчивая артистка нанимает Гео себе в помощники, чтобы обеспечить триумф в финале Олимпиады по киберспорту 2065 года. Если бы на каком-нибудь крупном мировом фестивале была специальная номинация «Самый странный фильм про музыку», то AIDOL имел бы все шансы выиграть главный приз. Сложный нарратив, причудливый монтаж и калейдоскоп виртуальных реальностей — будущее уже здесь, будущее — это музыка.
Лучшие музыкальные фильмы – ТОП 35 классных кино
Молодой Аркадий Грачёв из Воркуты находит некогда известного мастера чечётки Алексея Беглова и просит того стать его учителем. После первых же попыток выясняется, что у юноши совершенно нет таланта. А тем временем по телевидению ошибочно сообщают о смерти Беглова. Идея этого фильма зародилась у Карена Шахназарова во время работы над лентой «Мы из джаза», где он познакомился с чечёточником Алексеем Быстровым.
Танцор скончался во время съёмок, и режиссёр решил придумать художественный сюжет, основанный на биографии мастера.
А затем внезапно, высоко над ними — гобой. Одна нота зависла в воздухе, пока ее не подхватил кларнет, наполняя фразу таким восторгом... Нет, подобной музыки я не слышал. В ней было столько томления, столько невыразимой печали!
Мне чудилось, я слышу голос самого Бога». Эта история в первую очередь о встрече двух творческих личностей и только потом — об отношениях мужчины и женщины, когда в 20-х годах модельер приглашает композитора с его семьей пожить на ее вилле в пригороде Парижа. Кинолента Яна Кунена начинается с воссоздания премьеры балета «Весна священная» и впечатляет от начала и до конца. Вот только Мадс Миккельсен в роли Стравинского — немного неожиданно... Основываясь на реальных фото и заметках тех лет, русского композитора принято считать маленьким, жилистым и крайне остроумным.
Но в киноленте он предстает высоким, мускулистым и невероятно мрачным... И тем не менее именно таким он очаровывает экранную Шанель. Оценка: 3 Immortal Beloved На дворе 1827 год. Бетховена нет в живых. Забудьте о музыке, давайте начнем расследование!
Кто же она, та загадочная женщина, в которую был страстно влюблен композитор? Первый биограф и секретарь Бетховена Антон Шиндлер отправляется на поиски «Бессмертной возлюбленной» и берет на себя роль детектива, чтобы проследить самые яркие прошлые отношения своего друга. Игра Гэри Олдмена в роли как юного, так и пожилого Бетховена — капризного, омраченного глухотой — весьма убедительна, но, что удивительно... И хотя это в каком-то смысле подарок для сюжета, фильм Бернарда Роуза кажется неожиданно пресным, не говоря уже об отсутствии исторической обоснованности. Сюжетная линия о том, что Бетховен завещает все свои деньги «Бессмертной возлюбленной» уже является первым звоночком о вероятной неправдоподобности истории.
Допускаем, что нет ничего плохого в капельке поэтической вольности, но чуть больше убедительных доказательств могли бы превратить эту киноленту из посредственности во что-то запоминающееся.
Самое интересное о кино на YouTube канале Игромании! Кадр из фильма «Вестсайдская история» 1951 года В 30-е годы мюзиклы в США развивались параллельно гангстерским фильмам. Оба жанра по-разному осмысляли самые сложные для страны времена — годы Великой Депрессии. Предназначенный для чистого развлечения мюзикл обещал зрителям по всей стране прикоснуться к блеску и жизненной энергии бродвейских постановок и скрасить мрачную реальность. Но очень быстро мюзиклы из фееричных эскапистских шоу превратились в рефлексирующие о природе кино фильмы, политические памфлеты и яркие художественные высказывания. Перечислить все выдающиеся образчики жанра в одной подборке — задача почти невыполнимая, но мы постарались осветить особо значимые картины, которые навеки вошли в историю кино и прошли проверку временем. В будущем обещаем расширить наш список, а пока предлагаем написать в комментариях, какие картины мы упустили!
Делитесь с нами своими любимыми мюзиклами! Фильм «42-я улица» признан классикой жанра, совершившей техническую революцию — в этом кино впервые была использована технология записи изображения под фонограмму, заранее записанный звук. А танцевальные симметричные номера, превращающие людей в движущиеся геометрические линии заложили основу эстетической формы мюзикла на долгие годы. По сюжету нервный продюсер Джулиан Марш, несмотря на проблемы со здоровьем, решает прославиться и поставить самую амбициозную и лучшую бродвейскую постановку! Герой собирает актёрскую труппу и начинаются напряжённые репетиции, полные конфликтов, ревности и споров. Зигфелд ставил красочные и яркие танцевальные номера с участием обворожительных девушек, одетых в кутюр своего времени. В своём кино Басби Бёркли и Роберт З. Леонард решили обратиться к эстетике бродвейских шоу того периода и показать, как функционирует плоть шоу-бизнеса изнутри, а заодно критически оценить её влияние на молодых актрис.
Это кино — удивительный мюзикл, полный ярких шоустопперов, поддерживающих основную тему фильма: пока в реальности — сплошные драмы, сцена становится источником радости и феерии. Дочь композитора и певица Сюзен, жена скрипача Сандра и Шейла, живущая на окраинах, становятся «Девушками Зигфилда» — главными актрисами Бродвея. Непохожие по характерам и талантам, героини рвутся к одной мечте — лишь бы их жизнь наконец изменилась в лучшую сторону. Возможно, их работа на Бродвее позволит приблизиться к желаемому, но сцена не так щедра, как может показаться — взамен она требует отдать ей душу, молодость и красоту. Перед сценаристами стояла необычная задача — объединить лучшие музыкальные номера в истории киностудии MGM в одном фильме. История погружается в прошлое и осмысляет переломный момент в кинематографе — приход звука в кино. Звезде немых фильмов, утомлённому вниманием поклонниц, Дону Локвуду, приходится подстраиваться под новые технологии и подход к съёмкам. Сбежав от надоедливой и влюблённой в него актрисы, Локвуд знакомится с танцовщицей Кэти Селдон и у героев завязывается нежная дружба.
Находясь между прошлым веком кино и будущим, актёр с пристальным вниманием наблюдает, как первый звуковой фильм «Певец джаза» бьёт рекорды популярности, и решает поучаствовать в новом мюзикле «Кавалер-дуэлянт». В «Поющих под дождём» по традиции жанра показывается закулисье создания спектакля. Драматическая история главного героя сопровождается конфликтами на съёмочной площадке и трудностями производства и всё это разворачивается под звуки музыки и танцевальных номеров. Мюзиклы, несмотря на эскапистский характер жанра, чаще всего предельно близки к реальности. Например, в «Девушках Зигфилда» судьбы героинь переплетались с судьбами актрис, но в случае «Поющих под дождём» история про изнурительные съёмки соответствует действительности. Фильм снимался в напряжении и постоянных конфликтах между Дебби Рейнолдс и Джинна Келли — актёр вспыхивал как спичка и начинал сыпать оскорблениями, задевая не только партнёршу по сцене, но и других коллег. К тому же съёмка самой знаковой сцены фильма с танцем под дождём привела Келли к тяжёлому воспалению лёгких. В общем, путь фильма до статуса «классики Голливуда» был непростым.
Повествование начинается с рассказа о поющем ковбое, исполняющем песни во время своей криминальной работы. После этого зрителей знакомят с бестолковым преступником, показывая его неудачи. Третья картина повествует о талантливом музыканте, путешествующем вместе с труппой.
Топ фильмов 2023 года по версии редакции CINEMAHOLICS
- Лучшие музыкальные фильмы: фильмы, которые понравятся каждому
- 10 фильмов с прекрасной музыкой, за которые можно давать «Оскар» композитору
- Топ-20 фильмов о музыкантах за последние пять лет
- Самое обсуждаемое за неделю
- Лучшие музыкальные фильмы осени - Кино и ТВ
10 самых красивых фильмов-мюзиклов за всю историю кинематографа
режиссер Кшиштоф Кесьлевский Трудно было выбрать и этого парня, но музыкальная направленность самого фильма решает. режиссер Кшиштоф Кесьлевский Трудно было выбрать и этого парня, но музыкальная направленность самого фильма решает. 8 лучших музыкальных фильмов 2022 года. 8 лучших музыкальных фильмов 2022 года. Музыкально-биографические фильмы рассказывают о жизненном пути людей, которые оставили свой след в истории музыки. Постер к фильму Музыкальная шкатулка: слушая Кенни ДЖИ 2021.
От Элвиса Пресли до Элтона Джона: 10 лучших музыкальных байопиков
Фильм рассказывает о самом начале творческого пути Виктора Цоя и группы «Кино», о его взаимоотношениях с Майком Науменко (дебют в кино Ромы Зверя), его женой Натальей и многими, кто был в авангарде рок-движения Ленинграда 1981 года. Музыкальные фильмы всегда дарят зрителям только самые положительные эмоции и незабываемые впечатления. В наш список вошли только самые лучшие зарубежные и советские произведения, которые одинаково понравятся людям всех возрастов. «Экспресс газета» решила вспомнить фильмы, которые не стали культовыми в Голливуде, зато горячо любимы россиянами.
20 потрясающих советских музыкальных фильмов
Как это все показали в мюзикле? Как мотивирующую историю о мечтах, любви и успехе, с моралью, трагедией и потрясающе красивым Заком Эфроном. В общем-то, из истории выдающегося шоумена просто сделали эффектное шоу: и танцы, и песни, и костюмы выглядят как в серьезном, профессиональном театральном представлении, массово, качественно и современно. После просмотра многим захочется обновить свой плейлист треками из фильма, а заодно бросить скучную работу в офисе и пойти жонглером в бродячий цирк. Себастьян влюблен в джаз, и вся эта массовая для него — второсортное топливо для бедных душой и далёких от искусства. Миа и Себастьян не могли остаться равнодушными друг к другу по законам мелодрамы, но по законам жизни в историях о мечтателях не бывает однозначных хэппи-эндов. Этот мюзикл отличается от предыдущего примерно всем. Там, где в «Шоумене» были четко поставленные акробатические трюки и многоголосье, доводящее до мурашек, в «Ла-Ла Лэнде» скромный стук балетных туфель и подрагивающий голос Эммы Стоун. Хотя главная тема в обоих мюзикла схожа: счастье не всегда там, где кажется.
Ладно, вернемся к клипам. Финал трилогии. Наша группа перемещается на 40 лет вперед. Судя по всему, у них были и успех, и слава, и прочие атрибуты жизни рок-звезд, но сейчас они уже позади. Есть проблемы поважнее: колени болят, простата беспокоит, да еще и их солист, пропавший черт знает где на целые 20 лет, внезапно объявляется. Это становится поводом собраться вместе, как в старые добрые. Спойлер: на этот раз умрет уже не песик. Такой вот сериал у нас получился. Кейс группы PUP уникален и заслуживает, по большому счету, отдельного текста. Эти ребята просто не знают о понятии плохого клипа. Сюжетные переплетения в роликах и трепетность, с которой создавалась вселенная вокруг проекта, заставляет следить за творчеством ребят даже тех, кому такая музыка не то чтобы близка. Музыкантам из наших широт тут точно есть чему поучиться. Ну а мы двигаемся дальше. Клип, который меняет жизненные приоритеты за одну минуту Выражение «группа одного хита» почему-то считается многими людьми оскорбительным. Хочется процитировать гениальный Tik-Tok певицы Монеточки: «Так а у тебя сколько? Два, что ли? Зато каким. Видео рассказывает нам историю целеустремленного китайского мальчика, который очень-очень хотел стать космонавтом. И стал. Вот только он явно не мог предположить, что ровно на 59-й секунде, аккурат на начале первого припева… а вот не будем мы вам ничего спойлерить, смотрите сами! Просто скажем, что подавляющее число просматривающих клип впервые ставят на стоп на этом моменте, чтобы передохнуть и переварить произошедшее. Готовы поспорить. Клип, после которого режиссеру не дают спокойно жить уже почти 30 лет Раз мы уже зашли на территорию кинематографичности и неожиданных поворотов сюжета, то поговорим о классике. Клип Just культовых Radiohead вышел 28 лет назад. И с того времени не было ни одной спокойной недели, чтобы к режиссеру видео Джиму Канти не приходил домой кто-то из фанатов группы и не задавал один и тот же вопрос: «Что же сказал тот мужик? Господа, это база, это знать надо! И вообще, послушайте лучше наш подкаст о музыке про историю Radiohead — так будет интереснее и полнее.
Мюзиклы, несмотря на эскапистский характер жанра, чаще всего предельно близки к реальности. Например, в «Девушках Зигфилда» судьбы героинь переплетались с судьбами актрис, но в случае «Поющих под дождём» история про изнурительные съёмки соответствует действительности. Фильм снимался в напряжении и постоянных конфликтах между Дебби Рейнолдс и Джинна Келли — актёр вспыхивал как спичка и начинал сыпать оскорблениями, задевая не только партнёршу по сцене, но и других коллег. К тому же съёмка самой знаковой сцены фильма с танцем под дождём привела Келли к тяжёлому воспалению лёгких. В общем, путь фильма до статуса «классики Голливуда» был непростым. Продавщица зонтиков Женевьева и автомеханик Ги влюблены. Но вскоре им предстоит тягостное расставание — юношу призывают в армию на службу в Алжире. Поклявшись друг другу в любви, герои расстаются, пообещав поддерживать связь. Но время идёт, письма от Ги никак не приходят, а Женевьева узнаёт, что беременна. Тяжёлая история повествуется в «Шербурских зонтиках» исключительно посредством музыки Мишела Легранта — это один из немногих музыкальных фильмов, в котором нет разговорной речи — только пение. Так режиссёр сумел перевернуть основы жанра, представив мюзикл не как развлекательный сценический номер, где истории героев служат скорее промежуточным фоном между хореографическими номерами, а как полноценную драму, для которой музыка служит воздухом. Герои живут не романтическую и сентиментальную жизнь, напротив, горькую и непредсказуемую, но песни позволяют утончить их опыт, отразить поэтичность повседневности. С каждой сценой события фильма становятся всё более мрачными и от нежных вступительных тонов остаётся один лишь холод и грусть. Так и получилась странное кино с жанровой разнузданностью и пародийным, насмешливым характером — в «Рокки Хорроре» происходит настоящая оргия хоррора, мюзикла, sci-fi и даже слэшера. Атмосферы кино добавили съёмки в особняке Окли Корт и оставленные декорации британской киностудии Hammer, которая специализировалась на готических хоррорах с 30-х по 1970 год. Это кино по-началу провалилось в британском прокате, но вырулило благодаря ночным сеансам в кинотеатрах Нью-Йорка. В герое Фрэнке Эн Фертере — американские зрители увидели икону 70-х и сексуальной революции, а впоследствии даже начали ставить костюмированные спектакли, сопровождавшие кинотеатральный показ. Джэнет Вэйс и Брэд Мэйджорс только-только обручились и решили прокатиться на тачке до дома профессора Брэда. Но автомобиль как назло ломается посреди ночи. Поблизости никого и ничего — только загадочный замок. Герои решают попросить у его обитателей помощи, но в итоге оказываются на экстравагантной вечеринке доктора Фрэнка Эн Фертера, по-совместительству вампира из галактики Трансильвания и создателя искусственного человека — мускулистого Рокки. В повседневности скучные и банальные Джэнет и Брэд быстро втягиваются в садо-мазохистский движ Фертера. Но вскоре праздному разрушению табу и веселью придёт конец и эксцентричный мюзикл превратится в хоррор в духе Эда Вуда! Симмонс Грустный, нежный и романтичный мюзикл о том, как двум влюблённым пришлось делать выбор: любовь или мечта? Музыкальные номера и песни Джастина Гурвица здесь служат истории, не замедляют повествование и позволяют лучше узнать героев. Себастьян, например, талантливый пианист, который мечтает открыть свой клуб, а Миа — работница кафе рядом с Голливудом и начинающая актриса, которой пока не удаётся заполучить ни одной роли. Герои встречаются случайно, в напряжённом лос-анджелесском трафике, но затем судьба сталкивает их вновь, чтобы подарить им шанс влюбиться со второго взгляда. При создании фильма Дэмьен Шазелл вдохновлялся «Шербурскими зонтиками», его сентиментальной красотой и грустными интонациями, а также голливудскими мюзиклами 30-х. Сценарий был написан задолго до выхода фильма, ещё в 2010 году, в период учёбы режиссёра в Гарварде, где он и подружился с композитором Джастином Гурвицем. Шазелл хотел переосмыслить вечнопозитивные мюзиклы на новый лад и показать, как люди, приезжающие в Лос-Анджелес будто в фантастическую страну мечты «Ла-Ла Лэнд», пытаются не потерять себя в погоне за мечтой. Участник «Акул» по имени Тони влюбляется в Марию — сестру главаря «Акул», но их любви не узнать счастливого конца из-за непримиримой вражды двух кланов.
Место работы выбираешь сам. Есть настолько чистые конторы, что там, скорее, схватишь инфаркт не от кокаина, а от планового, обязательного для всех, пятидесятикилометрового марафона в день здоровья. Во время марафона инфаркт, кстати, опасней, чем от кокса в вип комнате клуба на мягком диване. Если ты, конечно, после него не идешь на старт того самого марафона. Broadway Danny Rose Woody Allen настолько плодовит, что у него, наверное, найдется фильм на любую тему. На тему артистического менеджмента, как видите, тоже. Линия антрепренерства в этом фильме не главная, но очень поучительная. Хорошо отрезвляет. Вместо звезд сцены, миллионных гонораров, толп поклонников и собственного стойла помощников, здесь продюсер оперирует несколько иными субстанциями. За счастье считается - продать на вечер в загородный быдло-отель одноногого свистуна с ограниченным репертуаром. Самый востребованный артист в обойме, это чревовещатель ртом. Настолько плохой, что кукла в его арсенале, явно лишняя. Герой Woody Allen носится по забегаловкам и дешевым кабакам, как потерпевший, в надежде заработать лишний цент и найти сцену для своего цирка инвалидов. Каждый доллар он с любовью тратит на, вышедшего в тираж, жирного алкоголика, который когда то был певцом. Главный герой надеется, что сможет вернуть его на большую сцену и вырваться из замкнутого круга виртуозов игры на бокалах и одноруких инвалидов. Всем, мечтающим о легких деньгах в индустрии развлечений, смотреть каждый вечер перед сном. Восстанавливать реальность. Помогает не хуже книги Стаса Михайлова — Мои первые сорок лет в сточной канаве без денег. Правда, у Михайлова есть оптимистичный финал. Здесь нет. Я постоянно вижу подобных персонажей. Всегда с «гениальными» идеями, рассказами о свежепошитых костюмах их артистов, о грандиозном успехе новой программы в каком - то городе, видео из которого, правда, еще не пришло или монтируется. А ты смотришь на, готовое от ветра развалится, старое пальто продюсера, которое еле еле прикрывает дешевый бадлон с рынка и китайские джинсы, китайского же размера, которые больше похожи на бриджи и стараешься, под разным предлогом, завершить беседу и убежать. Безнадегой от них веет за милю. И дело не в дешевой одежде. Там и по взгляду понятно, что ничего не получится. Он, либо потухший, контрастирует с напускной бравадой говорящего, либо болезненно бесцветно горящий, как при агонии. И это не медицинские показатели, а скорее кармические. И никакими деньгами ты им помочь не сможешь. Попробуешь вытащить — сам утонешь. Особенно печально, когда в таком состоянии, внезапно, объявляются старые друзья. Ты их помнишь живыми, а на встречу приходит зомби. И если, у опустившегося артиста всегда есть шанс вернуться к популярности, то у продюсера менеджера нет. Если он дошел до полусамодеятельности районных уличных праздников, то пути назад нет. Я, вот, даже исключений не помню. То есть, все плохо, но тоскливой безысходности не чувствуется. Ее у Аллена нигде нет. Ни в фильмах, ни в книгах. Даже, если он пишет о смерти. В отличие от Ларса фон Триера, после некоторых фильмов которого, хочется натурально удавиться. Тем не менее, советую этот фильм, как страшилку. Чтобы, от испуга оказаться в подобном положении, вы побежали вперед, обгоняя собственные страхи. А о том, как мне посчастливилось познакомится с Woody Allen и кто заказал у меня его привоз в Москву, я не расскажу. Еще мало времени прошло с того момента. Но похвастаюсь. Мне повезло. Он один из моих кумиров. Я видел все его фильмы и прочитал все, до чего добрался из книг. Как в переводе, так и в оригинале. Конечно, фильм снят в жанре гротеска и буффонады, что слегка отдаляет его от реальности. Но именно здесь, если убрать все хохмы и весьма странную задумку сценариста, хорошо показано, почему именно продюсер, не имеет права ложиться на дно своей карьеры и шевелиться там за копейки. Особенно, если падение произошло с больших высот. Хорошо видна тщетность всех попыток. Замечательно показана обреченность. Даже, когда в руки такого менеджера попадает бриллиант и, кажется, что вот она, та самая соломинка, все обязательно обрушится не начавшись. Для главного героя конечно. Несмотря на грустный общий фон, с бомбами, депрессиями и Афганистаном, фильм местами смешной и забавный. Надежду оставляет. Если вы ооочень большой оптимист. Если последними двумя примерами я не отбил у вас охоту и дальше изучать продюсерский курс, то я вернусь со второй частью. Пока не стоит обсуждать странность моего выбора. Во первых, я его детально объяснил, а во вторых, все самое оптимистичное , познавательное и достойное подражания еще впереди.
Кино выходного дня: 10 лучших музыкальных фильмов
Продолжает наш музыкальный марафон титанический труд нашего культуроведа: «10 композиторов советского кино: от лучшего к самому лучшему». Архив и лучшие моменты. cмотреть онлайн в хорошем качестве. Мюзиклы и фильмы о музыкантах завораживают своими яркими историями, невероятными костюмами и саундтреками. Собрали семь классных зарубежных музыкальных фильмов. На Rotten Tomatoes фильм получил рейтинг 98%, а критики самых важных газет захлебнулись в единодушном восторге.
Последние рецензии к музыкальным фильмам:
- 20 потрясающих советских музыкальных фильмов - Лайфхакер
- Клипы, которые затягивают сильнее лучшего сериала
- 10 лучших и худших фильмов о композиторах [перевод] •
- 2. Фильм «Последнее танго в Париже»