Начало (фильм) — Начало Жанр драма Режиссёр Глеб Панфилов В главных ролях Инна Чурикова, Леонид Куравлёв Кинокомпания. Кейн, исполнитель роли Майлса, рассказал о своём диалоге на эту тему с режиссёром фильма. Историки кино Наталья Рябчикова и Станислав Дединский рассказали о карьере режиссера и актеров до фильма «Начало», об истории создания картины, о чем на самом деле снимали фильм и как его восприняли зрители и критики.
Нолан объяснил концовку фильма «Начало»
Режиссер Кристофер Нолан в интервью Wired высказался о финале научно-фантастического триллера «Начало». Народная артистка СССР Инна Чурикова и народный артист РСФСР Леонид Куравлев (справа) в сцене из фильма режиссера Глеба Панфилова «Начало». 1970 г. Фото: РИА Новости. 88-летнего режиссёра доставили в реанимацию Одинцовской областной больницы с геморрагическим инсультом. Режиссер Кристофер Нолан в рамках подкаста Happy Sad Confused рассказал о смысле финальной сцены своего фильма «Начало». Режиссер Кристофер Нолан поделился подробностями о работе. Речь идет о его известном фильме «Начало».
Нолан объяснил финал своего фильма «Начало»
«Начало» — простейший и потому лучший фильм-небоскреб режиссера-архитектора Кристофера Нолана | Режиссер Глеб Панфилов остался в истории не только отечественного кинематографа, он был звездой мирового кино, заявил РИА Новости режиссер Константин Богомолов. |
Кристофер Нолан объяснил концовку фильма «Начало» | Смотреть онлайн фильм Начало (Inception, 2010) в онлайн-кинотеатре Okko. |
Актеры фильма Начало
Игры с гравитацией — одна из главных и самых выигрышных фишек «Начала»; момент, в котором гигантские небоскребы начинают подниматься в небо, — первая ассоциация, всплывающая в голове при упоминании о фильме. Прошло 12 лет, а мы все еще это помним. Кадр из фильма «Начало» Реалистичные экшен-сцены Прогресс, достигнутый компьютерной графикой за последние несколько лет, определенно производит впечатление, однако визуальные эффекты все еще не способны полностью заменить реальные съемки. На каком-то бессознательном уровне зрительское восприятие всегда отвергает фальшь — возможно, именно по этой причине популярные марвеловские блокбастеры, снятые от и до на фоне хромакея, кажутся нам такими одинаковыми. Знаменитая головокружительная сцена драки в коридоре, спровоцировавшая у Джозефа Гордона-Левитта не один приступ тошноты, была снята с помощью вращающихся конструкций в ангаре дирижабля, расположенного под Лондоном. Гордона-Левитта и других актеров, участвующих в съемке, подвесили на специальные тросы, чтобы создать эффект невесомости. При этом сам коридор был выстроен вертикально, а все камеры располагались внизу.
Работа над этой сценой была одной из самых сложных и заняла порядка трех недель.
И эта мысль подводит к философской теории. Кадр из фильма «Начало» 2010 Солипсизм — если придерживаться этой концепции, человеку доступно только то, что он может осмыслить и прочувствовать. Грубо говоря, находясь в комнате нельзя быть уверенным в том, что за дверью что-то существует, потому что невидимое глазом находится за гранью достоверности. По сути, это делает человека центром Вселенной, ведь в таком случае мир состоит из того, что каждый из нас наблюдает и ощущает в данный момент. Говорящие имена С уроков литературы сохранился в памяти факт, что русские классики XVIII века любили использовать говорящие фамилии, тогда это было своеобразной модой, которая вносила дополнительные смыслы в написанное, чтобы школьникам было, что разбирать на уроках. Нолан применил этот инструмент в именах своих героев. Кадр из фильма «Начало» 2010. Ариадна — в древнегреческой мифологии так звали дочь критского царя, которая дала Тесею клубок, тем самым помогла выбраться из лабиринта Минотавра. Героиня «Начала» — архитектор — помогала выстраивать лабиринт сна и выбираться из них Доминику, которого сдерживал образ жены.
Мэллори — жена главного героя. Имя переводится как «Несчастный человек», «Дурное предзнаменование». В начале фильма её появление означало срыв операций и саботаж, кроме того, можно сделать вывод, что она являлась визуализацией глубокой психологической травмы Кобба, напоминая ему о том, что он подвёл жену к смерти и это сделало его несчастным. Скрытый смысл фильма «Дюна»: Почему герой Тимоти Шаламе идет за девушкой из снов Фильм «Дюна» вышел в российский прокат 16 сентября 2021 года. Кто-то в восторге от увиденного, другие жалеют о потраченных на билет деньгах и времени. Кино хвалят за великолепные пейзажи пустыни и игру Тимоти Шаламе в роли Пола Атрейдеса. Ругают за тягучесть сюжета и оборванный финал. Но тот, кто не просто «смотрел», а «видел» фильм, открыл в нем скрытый на первый взгляд смысл и параллели с нашим миром. Узнать подробности Кобб, к слову, тоже имеет перевод: на санскрите, хинди и ещё нескольких языках имя означает сон. Открытый финал фильма Кадр из фильма «Начало» 2010 Финал фильма можно считать открытым: режиссёр не даёт однозначного ответа, вышел ли главный герой из сна, или остался в своём лимбе.
Кобб нашёл в себе силы жить дальше и теперь он со своими детьми. Это лишь интеллектуальная двусмысленность для зрителей», — приводит слова режиссера издание. С момента премьеры по-прежнему фильм остается популярным. Зрители часто спорят об открытом финале фильма.
Отмечается, что финальная сцена картины, вышедшей в 2010 году, долгое время приводила фанатов ленты в замешательство , породив множество споров о том, где в ленте граница между сном и реальностью. Кейн, исполнитель роли Майлса, рассказал о своём диалоге на эту тему с режиссёром фильма. На соответствующий вопрос артиста Нолан ответил, что появление персонажа Кейна означает, что действие происходит в реальном мире.
Раскрыта загадка фильма «Начало» с Ди Каприо
Боевик, приключения, драма. Режиссер: Кристофер Нолан. В ролях: Леонардо Ди Каприо, Джозеф Гордон-Левитт, Кэн Ватанабэ и др. Описание. Научно-фантастический триллер Кристофера Нолана «Начало» основан на идее осознанных сновидений. Смотрите онлайн полностью бесплатно фильм Начало 2010 в хорошем качестве (Full HD) и на любых устройствах. Режиссер Кристофер Нолан, получивший премию «Оскар» за фильм «Оппенгеймер», начал работу над сценарием своего следующего проекта. 88-летнего режиссёра доставили в реанимацию Одинцовской областной больницы с геморрагическим инсультом.
Актеры фильма Начало
Я думаю, самое сложное было вначале определить, в каком формате мы рассказываем историю и для какого зрителя. Можно было сделать сложное кино на узкую аудиторию, а можно было разжевать фильм для широкого зрителя, но это было бы неинтересно зрителю более «продвинутому». В итоге мы попытались найти баланс — чтобы было интересно почти всем. Кто-то увидит экшен-историю, кто-то увидит второй слой. Люди найдут для себя разное.
Ну и финал картины. Финал в кино — всегда самое сложное, мне кажется. С ним было «сломано немало копий». Режиссура фильма, который на 90 процентов состоит из компьютерной графики, наверняка отличается от режиссуры обычной художественной ленты.
Расскажите об этом процессе. Процесс режиссуры с большой долей графики более растянут во времени. Обычно режиссер монтирует то, что получил на съемках, и это уже почти готовые кадры фильма. Их содержание уже сильно не изменится.
Но в фильмах с большим количеством компьютерной графики материалы со съемочной площадки — это лишь элементы конечного кадра. Режиссура продолжается на постпродакшене. У вас гораздо больше времени, вы можете скомбинировать одного актера с другим, полностью поменять фоны, изменить кадр десять раз — все что угодно. Больше возможностей, больше времени подумать в комфортных условиях.
На съемочной площадке все нервозно, иногда сложно принять правильное решение. На постпродакшене можно с чашкой кофе подумать, как лучше. Фильмы с большим количеством графики дают больше свободы для режиссера. Нюанс в том, что это и куда больше работы для режиссера.
Слоган фантастической ленты: «Нам нужно проснуться» Как выглядела работа с артистами на площадке? Это работа на зеленом фоне? Я всегда старался, чтобы актеры играли не с зелеными фонами и не с «фантастикой». Чтобы и группа, и актеры думали, что мы снимаем обычное кино.
Нельзя играть фантастический мир, нельзя играть «кому», надо играть понятные вещи и ситуации. Тогда получается естественно. Мы играли, по сути, драму, детектив, историю выживания в реальных локациях, в реальном холоде и дискомфорте, а фантастика была у меня в голове и была добавлена уже при монтаже, в графике. Для меня вообще всегда, просто даже как для зрителя, крайне важна достоверность игры актеров.
Если ты чувствуешь фальшь в разговоре, в реакциях, то на этом кино заканчивается, и неважно, какие там идеи и миры. Актерам я сразу сказал, что если они сами чувствуют фальшь, если им не хочется произносить сценарный текст в данных обстоятельствах, то, значит, сценарий неверный, значит, мы меняем сценарий, тогда мы не просто можем, мы обязаны импровизировать. Все должно быть так, как они чувствуют. Продюсер Гевонд Андреасян сказал, что вы старались избегать голливудского шаблона.
Что это значит? Мы с самого начала знали, что нас будут обвинять в плагиате, что бы мы ни сделали. Если картина про сны, то тут же скажут, что мы подражаем, например, «Началу» Нолана или «Матрице». И мы хотели избежать самых острых обвинений.
Даже если придуманный нами ход был оправдан и родился у нас в голове, а кто-то, увидев, нам говорил, что он похож на ход из другого фильма, то мы от него отказывались. Даже очень хорошие ходы и визуальные решения мы сознательно резали, если понимали, что это может быть трактовано как плагиат, если скажут: «А это они слизали там-то». Это данность сейчас, если ты делаешь фантастику в России. Интересно, а как выглядел сценарий «Комы», как прописываются элементы компьютерной графики в сценарии?
Сценарий — это ведь что?
Открытый финал[ править править код ] В финальной сцене оставлен элемент неопределённости в стиле « Бегущего по лезвию »: экран затемняется как раз в тот момент, когда волчок-тотем начинает едва заметно вибрировать, возможно, готовясь прекратить своё вращение. Многое в фильме показано глазами Кобба [19] ; зритель видит, как по ходу повествования растёт его зависимость от волчка, как он теряет осознание того, что в этом мире реально, а что — нет [19]. Особенность последней сцены в том, что Кобб больше не смотрит на волчок.
Фильм не даёт однозначных ответов», — комментирует финальную сцену режиссёр [19]. Но для него важно, чтобы зритель смотрел на эту сцену глазами главного героя, у которого недостаточно данных, чтобы сделать однозначный вывод [19]. По его словам, принципиальная психологическая подоплёка состоит в том, что в конце фильма Кобб не следит за движением волчка, так как его уже не волнует, реально происходящее или нет [19] [20]. Реальность это или сон — не имеет для него такого уж большого значения.
В августе 2018 года киноактер Майкл Кейн , сыгравший в «Начале» Майлса, тестя Кобба, объяснил смысл финальной сцены: «Постарайтесь понять: те моменты, где есть мой герой, — реальность, а те моменты, где его нет, — сон» [21] [22] [23]. Майлс появляется в финальной сцене — он подзывает детей Кобба. Так что герой Ди Каприо в реальности вернулся к своей семье, хоть зрители и не увидели падающий волчок [24]. Терминология[ править править код ] Фильм использует свою систему терминов и понятий, описывающих процесс погружения в чужие сны [25].
Без знакомства с этой терминологией как полноценное восприятие происходящего для зрителей, так и понимание настоящей статьи для читателей представляется затруднительным. Архитектор англ. Цель архитектора — спроектировать мир сна так, чтобы спящий не мог отличить его от реальности, и создать для спящего максимально сложный лабиринт сна, из которого жертва не могла бы легко выбраться. Архитектором в команде Кобба в одной из начальных сцен попытка похищения информации из подсознания Сайто является Нэш, затем — Ариадна.
Внедрение англ. Считалось невозможным, так как человеческий мозг отторгает привнесённые извлекателями идеи как чужеродные. В действительности, название фильма на русском должно звучать хотя бы как «Внедрение», поскольку именно такой перевод данного термина употребляется в фильме. Выброс англ.
Осуществляется посредством «опрокидывания» спящего человека, нарушения его равновесия: вестибулярный аппарат спящего, действующий на физиологическом уровне, за пределами сознания, должен сообщить мозгу об опасности и заставить его пробудиться. Однако во время многоуровневого сна выброс можно осуществить только для тех, кто находится на один сон глубже [27]. Для снов внутри других снов используется ступенчатая система выбросов. Чтобы предупредить извлекателей о предстоящем выбросе, используется песня « Non, je ne regrette rien », отзвуки которой слышны предупреждённым об этом участникам на всех уровнях сна [28].
Извлекатель англ. Имитатор англ. Во сне способен вжиться в образ любого человека и притвориться его проекцией в чужом подсознании. Обычно имитатор используется для манипулирования объектом.
В команде Кобба имитатором выступает Имс, который перевоплощается в Браунинга и в девушку-карманницу. Лабиринт англ. Лимб англ. Сильное снотворное Юсуфа было опасно именно тем, что даже в случае смерти на третьем уровне сна не произойдёт выброс, — спящий не проснётся, а погрузится в лимб.
Лимб можно сравнить с состоянием комы. Попавший в лимб уже не может проснуться естественным образом, пока не кончится действие снотворного, поскольку, как правило, выброс на предыдущем уровне сна не был для него подготовлен или вовсе невозможен, если там он не заснул и, следовательно, может проснуться , а «умер», как в данном случае произошло с Сайто. При этом в лимбе, бесконечно далёком от реальности, почти невозможно осознать собственный сон и решиться на самоубийство, только и способное выбросить спящего на предыдущий уровень. Извлекатели очень боятся лимба, так как считается, что пребывание в нём разрушает разум, не способный выдержать несколько десятилетий призрачного существования как выразился Имс, «куковать в лимбе, пока мозги не высохнут».
Однако когда-то Кобб и Мэл провели в лимбе почти 50 лет с точки зрения сна , буквально с нуля создав удивительный мир небоскрёбов, сочетающих также и места из их прошлого. Позже, вернувшись туда с Ариадной, Кобб — вместе с Мэл бывший здесь ранее архитектором и автоматически начавший поддерживать свою предыдущую проекцию — видит лимб опустевшим и рушащимся буквально на глазах, а позже — населённым проекциями, созданными Сайто.
В философском плане "начало" символизирует поиск первоисточника, изначальной реальности. Герои пытаются разобраться, где проходит граница между сном и явью - что и есть поиск начала. Саундтрек фильма Музыка к фильму отличается экспериментальным звучанием. Композитор Ханс Циммер использует электронику, создающую атмосферу тревоги и хаоса. Минималистичные мотивы с легким диссонансом погружают зрителя в мир сновидений. Звуковое оформление обыгрывает эффект замедления времени. Гудящие низкие ноты усиливают сюрреалистичность происходящего.
Музыка фильма стала культовой и часто используется в трейлерах других картин. Восприятие критиков Фильм "Начало" был в целом высоко оценен мировой кинопрессой. Критики отмечали сложную структуру сюжета, удачные спецэффекты и актерскую игру. Многие называли картину Нолана новаторской и интеллектуально стимулирующей. Вместе с тем некоторые рецензенты находили сюжет чрезмерно запутанным и претенциозным. Но в целом фильм считается одной из лучших работ режиссера и важной вехой в развитии жанра триллера. Реакция зрительской аудитории "Начало" имело большой успех у зрителей по всему миру. Публику привлекли захватывающий сюжет с неожиданными поворотами, качественные спецэффекты и общая атмосфера таинственности. Многие зрители возвращались к фильму несколько раз, чтобы до конца разобраться в его многоплановом сюжете и понять скрытые смыслы.
Финал картины вызвал бурные дискуссии о его интерпретации. Воплощение режиссерского замысла Хотя сюжет "Начала" кажется очень сложным, на деле все тщательно продумано режиссером. Кристофер Нолан полностью реализовал свой замысел, создав многомерный мир со своими правилами. Все детали, от диалогов до малозаметных визуальных подсказок, работают на раскрытие основной идеи. Это один из тех фильмов, которые полностью воплотили творческое видение постановщика. Влияние на режиссера "Начало" стало важной вехой в творчестве Кристофера Нолана и повлияло на его последующие работы. Успех фильма позволил ему в дальнейшем экспериментировать с нелинейным сюжетом и размытыми границами реального и вымышленного миров. Мотивы сновидений, подсознания, сложных взаимоотношений героев с их тенями прошлого прослеживаются в более поздних лентах Нолана, таких как "Дункерк" и "Тенет". Жанр киберпанка в кино "Начало" использует некоторые характерные для киберпанка темы и приемы: виртуальные миры, импланты памяти, кража мыслей.
Фильм обогатил этот жанр образным решением сновидений как новой виртуальной реальности. Успех картины подстегнул интерес кинематографа к теме цифровых технологий, способных манипулировать сознанием. Но режиссер раскрыл эту тему не в футуристическом, а в более метафизическом ключе. Наследие для индустрии "Начало" оказало большое влияние на развитие голливудского кинематографа. Фильм показал, что сложная концептуальная лента может иметь коммерческий успех. Он вдохновил создателей на эксперименты с повествованием. Многие последующие блокбастеры переняли приемы "Начала": запутанный сюжет, эффекты сна, неоднозначные финалы. Картина Нолана навсегда изменила язык киноиндустрии. Теперь вы знаете все о содержании и смысле фильма "Начало".
Вот и для своего нового фильма «Довод» Нолан решил, ни много ни мало, взорвать настоящий Boeing-747. Как ни странно, но даже такие разрушения оказалось сделать дешевле, чем наложить спецэффекты. Режиссер пообщался с репортерами Games Radar и рассказал им, что изначально покупать целый самолет для съемок фильма никто не планировал и данная покупка весьма спонтанна.
«Начало» и его финал: мнение режиссера Кристофера Нолана
Контракт подписан не был, так как Нолан ещё не завершил сценарий. Работа должна была занять у него порядка пары месяцев, ведь основные сюжетные ходы и канва повествования уже существовали в голове кинематографиста. Однако в итоге точку в написании сценария Кристофер поставил лишь восемь лет спустя. В картине в общей сложности снялись семь актеров, когда-либо номинированных на Оскара, причем двое из них на тот момент уже являлись обладателями этой награды — это Марийон Котийяр и Майкл Кейн , у которого сразу две статуэтки. По словам Нолана, каждый из «ловцов снов» в фильме в некоторой степени ассоциируется с кинематографическим производством: так, Кобб выступает в качестве режиссера, Артур действует как продюсер, Ариадне отведена роль художника-постановщика и так далее.
Будем надеяться, что и в « Оппенгеймере » который выйдет в 2023 году — прим. В «Начале» кастинговый перфекционизм Нолана доходит до своего апогея — роль протагониста отдана признанной и всенародно любимой голливудской звезде Леонардо ДиКаприо , — но, как ни странно, даже не это самое главное. Важно, что всех второстепенных и даже самых небольших персонажей в фильме сыграли талантливейшие актеры с мировым именем — Киллиан Мёрфи , Марион Котийяр , Кен Ватанабэ. В итоге ни один из них не теряется в кадре и совершенно не кажется лишним, гармонично вписываясь в общее повествование. Промо фильма «Начало» Неоднозначная концовка В «Начале» Кристофер Нолан вернул нас к хрестоматийной истине о том, что путь всегда важнее цели — финал фильма не должен оправдывать его существование и уж точно не обязан отвечать ожиданиям зрителей. Продвигать подобные идеи в сфере большого студийного кино, где все заточено на кассовые сборы, — невероятно сложная задача, которая прямо противоречит интересам продюсеров. К счастью, Нолану удалось доказать, что концовка, открытая к десяткам различных интерпретаций, лучше уверенного хеппи-энда. И он, конечно же, оказался прав.
Очевидный ответ: нам не показывают. Но есть серьезные причины полагать, что у «Начала» все-таки был хэппи-энд, а не мрачный финал, где Кобб навсегда застрял в Лимбе и просто видит то, что хотел бы увидеть. Сложность ситуации была в том, что все остальные герои из команды Кобба вернулись в реальность раньше, чем он. Кобб же остался, чтобы найти Сайто — заказчика, который пообещал ему снять обвинения. Но несмотря на то, что «Начало» не дало четких ответов, актер Майкл Кейн разъяснил все еще в 2018 году. В фильме он сыграл Майлза — наставника Кобба и отца его погибшей жены. По словам Кейна, когда Нолан дал ему сценарий «Начала», актер задал режиссеру прямой вопрос о концовке. На что Нолан ответил, что Майлз появляется только в сценах, связанных с реальностью.
Таким образом актер избежал ощущения, что он становится заложником чужого образа. Гриба охарактеризовала сериал как легкий, светлый и позитивный. Она отметила, что эта история позволяет зрителям забыть о своих проблемах и погрузиться в атмосферу тепла, уюта и любви героев, переживая вместе с ними повседневные события. Актриса выразила надежду, что сериал станет приятным источником вечернего отдыха для зрителей.
Кристофер Нолан объяснил концовку фильма «Начало»
Режиссер «Начала» и «Довода» хочет разорвать отношения с Warner Bros - новости на | Режиссер Кристофер Нолан известен привычкой странно заканчивать фильмы. В третьем «Бэтмене» был удивительный эпизод с ядерной бомбой, в «Интерстелларе» увлекательное путешествие Макконахи по книжной полке, но эталонно непонятным считается финал «Начала». |
«Начало» — простейший и потому лучший фильм-небоскреб режиссера-архитектора Кристофера Нолана | Британский актер Майкл Кейн объяснил концовку фильма режиссера Кристофера Нолана "Начало", где сыграл наставника и тестя главного героя Доминика Кобба (Леонардо Ди Каприо). |
Найдено объяснение странной концовке фильма Нолана «Начало» | 360° | До «Начала» режиссер написал сценарий картины «Жизнь Жанны д’Арк», которую запретили на уровне ЦК – в самом деле, какие еще разговоры со святым Михаилом, что еще за христианские мотивы? |
Почему «Начало» — самый нолановский фильм по форме, но не по сути
Режиссер Кристофер Нолан работает сейчас над фильмом «Довод». Британский актёр Майкл Кейн рассказал, как режиссёр фильма «Начало» учил их отделять реальность от фантазий главного героя в процессе съёмок. Прошло 13 лет с момента выхода боевика «Начало», режиссером которого выступал Кристофер Нолан.
Нолан Кристофер
Это четвертый самый кассовый фильм режиссера после картин «Начало», «Темный рыцарь» и «Темный рыцарь: Возрождение легенды». Режиссер Кристофер Нолан пояснил финал в своем фантастическом фильме «Начало». Куравлёв и Чурикова очень хороши. В статье анализируется фильм "Начало" режиссера Кристофера Нолана. Британский актер Майкл Кейн раскрыл главную загадку фильма «Начало» режиссера Кристофера Нолана. Режиссер Кристофер Нолан на церемонии вручения дипломов выпускникам Принстонского университета объяснил спорную концовку своего фильма «Начало» (2010), сообщает The Guardian.