Апр 14, 2023 #Любовь по Маркесу, #Театр Маяковского. Премьера "Любви по Маркесу" в Театре Маяковского. Театральный и музыкальный критик, заместитель главного редактора журнала "Театральная афиша столицы" Ольга Романцова — о премьере спектакля "Любовь по Маркесу".
Любовь по Маркесу
Актер Игорь Костолевский в роли Габито во время предпоказа спектакля «Любовь по Маркесу» на основной сцене Московского академического театра имени Маяковского в рамках фестиваля «Черешневый лес». Как минимум к двум из этих важнейших событий и была приурочена первая премьера года на Основной сцене Театра им. Вл. Маяковского — спектакль «Любовь по Маркесу». » Интересные места» любовь по марксу театр маяковского отзывы.
«Без галош элегантнее»: спектакль о Маяковском без Маяковского
Купить билеты на спектакль: Драма "Любовь по Маркесу" в Театр Маяковского. Театр им. ского. Любовь по Маркесу. ЛЮБОВЬ ПО МАРКЕСУ Театр им. Вл. Маяковского. Захватывающая сага о любви и обществе: спектакль «Сказки Венского леса» в Театре Маяковского. 22 апреля фестиваль «Уроки Табакова» завершился показом спектакля Театра имени Маяковского «Обломов» в постановке Миндаугаса Карбаускиса.
Театр Маяковского представит в новом сезоне постановки по Островскому и Чехову
Действие захватывает внимание зрителя не только актерской игрой и развитием сюжета. Эмоции транслируют не только актеры, но и декорации. В спектакле есть эпизод, где герои развешивают газеты на лопастях вентиляторов, обыгрывая род деятельности главного героя. В момент, требующий эмоциональной реакции зрителей, вентиляторы начинают вращаться, и газеты плавно падают вниз. Сценограф и художник по костюмам Владимир Арефьев проявляет чудеса изобретательности. Кот Цицерон — еще один сценический партнер Игоря Костолевского — пластичен и выразителен. Женщины доминируют на сцене, и едва ли не каждая из них стремится обольстить главного героя. Игорь Костолевский, оставаясь неузнанным по меньшей мере половину спектакля, демонстрирует, насколько разным он может быть и почему театр так важен для актера. В пространстве, где возможна такая условность, как игра в маске, он может раскрыть себя с куда большей силой, чем в кино, где внешность по-прежнему предопределяет актерскую судьбу, оставаясь важнее всех прочих данных. В «Любви по Маркесу» мы видим не просто необычного Игоря Костолевского, полвека играющего на сцене Театра имени Маяковского, но персонажа, выражающего всю полноту чувств, которые могут охватить мужчину, внезапно для себя влюбившегося в женщину намного моложе его, вместе с желанием во что бы то ни стало преодолеть разделяющий их разрыв. С внешностью Габито происходит метаморфоза: сила любви обращает время вспять.
Но на сцене Игорь Костолевский, каким мы привыкли его видеть, так и не возвращается — на ней остается влюбленный Габито. Взлет латиноамериканской прозы пришелся на 1960-е — тогда появился не только Маркес, но и целая плеяда блестящих авторов. Причем благодаря своим левым взглядам и симпатиям к СССР они почти сразу получили доступ к советской читательской аудитории, и переводились эти романы настолько хорошо, что в восприятии русского человека становились органичной частью мировой литературы.
То же касается и Ольги Прокофьевой. Но если преображение Габито — следствие любовной горячки, то молодость Росы становится шуткой о тяжелой работе. Здесь же ирония вплетена в диалоги, действия, последовательность событий. Игорь Костолевский и Любовь Прокофьева. Девушка живет собственной жизнью, но видим мы ее лишь глазами влюбленного старца, который пускается в странствия по своей памяти, одну за другой отпирая двери, ведущие к большому чувству.
Связкой между разорванными на первый взгляд событиями служат водитель такси , которого то и дело нанимает Габито, пожилой кот Цицерон, подаренный на день рождения, и, конечно же, лучший радиоведущий Маркес Перес. Именно его голосом, доносящимся из старого радиоприемника, вас попросят отключить телефон перед спектаклем. Погружению в невероятную историю печального мудреца способствует и музыка: театральный звонок, приглашающий в зал, и действие на сцене сопровождает женский ансамбль «Картахена-де-Индиас». Женщин здесь вообще немало: в публичном доме, в издательстве, где подрабатывает Габито, в эпизодах оживших воспоминаний… Но несмотря на то, что постаревший ловелас всю жизнь провел в объятиях чаровниц, любви он так и не познал. А может, просто упустил.
Роса - Ольга Прокофьева, Габито - Игорь Костолевский И вот эти двое, знающие друг друга тысячу лет, в последние мгновения своей яркой жизни находят друг друга в истинной любви.
А свои состояния они решают, после своей смерти, оставить Дельгадине, ведь должен кто-то быть счастлив. Дегальдина - Дарья Хорошилова Всё действие происходит в полутёмном, почти чёрном пространстве комнаты с деревянными жалюзи, которые напоминают о жаркой Колумбии. Это сценическое решение очень удачно напоминает зрителям, что действие происходит в жаркой Колумбии. И сцена, как-будто дышит ночным воздухом Южной Америки. На сцене играет живой оркестр "Картахена-де-Индиас", создавая необходимый музыкальный антураж. А девушки Габито прекрасны в своей чёрно-белой сексуальности.
В спектакле много танцев, которые хочется пересматривать.
Он звонит хозяйке этого дома Росе, которой около 90 лет как истинной женщине «около» , её играет Ольга Прокофьева. Обожаю эту актрису, считаю её скромной звездой, которая достойна самых высоких наград и почестей. Сама тема спектакля несколько «скользкая» и я, лично, чувствовала некий дискомфорт внутри себя. Спас от этого ощущения второй акт, встреча главного героя Кастильдой в исполнении - з.
Тропический ураган страсти в Театре имени Маяковского
Авторы спектакля с музыкой прошлись по биографии поэта. Рассказали о том, чем жил Маяковский понятным молодежи языком, превращая факты его биографии в танцевально-музыкальный дивертисмент. Вот начало романа Маяковского и Эльзы Триоле младшей сестрой Лили Брик , которая привела молодого, ещё неизвестного поэта в гости к Брикам. Далее - любовный треугольник - Маяковский - Лиля и Осип Брики.
Ясное дело, это центральная тема спектакля. Потом — о сложных отношениях Маяковского и Лили на фоне исторического и литературно-художественного контекста: революция, футуристические скандалы, неприятие критиков… Корней Чуковский он автор не только «Мухи-цокотухи», но ещё известный литературный критик в исполнении Ивана Агапова рецензирует «Облако в штанах» Маяковского: «Ну что же у вас, батенька, постоянные «каки»? Лиля лепит из Маяковского «икону стиля»: Маяковский — два метра стиля.
Как и бывает на концерте после каждой сцены номера - аплодисменты зрительного зала. И наконец, трагической развязке, когда в унисон поют хит Басты «Сансара» ты слышишь: «Тысячи меня до меня…» — и народные артисты, и ансамбль, и публика. Как и обещал Франдетти, в финале зрители включили мобильные телефоны и, как на рок-концерте, стали раскачивать экранами в такт музыке… Послевкусие от спектакля «Маяковский» в «Ленкоме» сложное.
Наверняка, найдутся его жёсткие критики. Но молодому зрителю, думается мне, спектакль понравится. И они в конце представления скажут: Вау!
Безумно интересно, потому что моей героине девяносто лет. С ней происходят всякие фантасмагории и, вдруг, возраст остаётся на заднем плане. Остаётся душа и она переселяется в более молодое тело.
Мудрая женщина, сложившаяся жизнь, она, наверно, уже нашла свои ценности в этой жизни. И что в этой жизни главное, а что нет, наверно, уже поняла. Но это Маркес, это его исследование.
Конечно, этот спектакль - новое исследование о любви". Роса - Ольга Прокофьева.
Маяковского пройдут премьерные показы спектакля художественного руководителя театра Егора Перегудова «Любовь по Маркесу». И возвращение в молодость, прожитую со страстью, но без любви, оборачивается откровениями о старости, внезапно озарённой сумасшедшей любовью». Егор Перегудов не впервые обращается к творчеству Гарсиа Маркеса.
Маяковского пройдут премьерные показы спектакля художественного руководителя театра Егора Перегудова «Любовь по Маркесу». И возвращение в молодость, прожитую со страстью, но без любви, оборачивается откровениями о старости, внезапно озарённой сумасшедшей любовью». Егор Перегудов не впервые обращается к творчеству Гарсиа Маркеса.
Стильные страсти по Маркесу
В спектакле участвуют артисты Театра им. Режиссер — Егор Перегудов. Музыка: Сергей Филиппов, Виолетта Негруца. Увидеть спектакль можно 15 и 16 марта на Основной сцене Большого драматического театра имени Г.
И будто иронизируя над преклонным возрастом, Егор Перегудов ставит спектакль «Любовь по Маркесу», где главный герой отмечает 90-летие. В программе — шутки про старость, воспоминания о былом и попытка постичь любовь на закате жизни.
В свой 90-й день рождения сеньор Габито просыпается утром и решает: «Сегодня — да! Это значит, что хозяйка дома свиданий Роса Кабаркас получит от печального мудреца звонок с заказом. Старик хочет устроить ночь любви , и пусть ее проведет с ним нежная юная девица: как иначе проверить свои силы и поздравить себя с внушительной датой? Но девушка перенервничала и уснула, а Габито не посмел прикоснуться к ней. И провел всю ночь за воспоминаниями, рассказывая спящей о своей жизни.
Игорь Костолевский в роли Габито. Фото: Театр имени Маяковского Кто бы мог подумать, что именно в тот момент сердце старика, никогда и никого не любившего, вдруг согреет огонек нового чувства — всепоглощающего, мучительного, прекрасного. От этого невероятного события, которое незримо переворачивает все внутри Габито, и отталкивается сюжет.
И в этот момент у Габито происходит переоценка ценностей: что лучше, чтобы была одна, но любимая женщина, к которой он и стремится, что в жизни есть место рассветам и закатам, которыми надо любоваться, есть место дружбе и доверию. Он, будучи заурядным журналистом, стал писать статьи полные любви и этой любовью заразил весь город.
Габито - Игорь Костолевский И есть та, к которой он стремится - хозяйка публичного дома Роса Ольга Прокофьева , которой тоже под 90 лет. Она, с одной стороны достаточно вульгарная женщина, видевшая много на своём веку, а с другой, несчастная женщина со своим грузом проблем, которая тоже хочет любви. Роса - Ольга Прокофьева Но на сцене мы не видим 90-летних главных героев. Они в самом расцвете сил, они, хотя и печальны на закате жизни, но полны энергией. И в этой энергии они молоды.
Роса - Ольга Прокофьева, Габито - Игорь Костолевский И вот эти двое, знающие друг друга тысячу лет, в последние мгновения своей яркой жизни находят друг друга в истинной любви.
Мои аплодисменты Алине Вакаевой. Она очень трогательна в роли матери Габито, но звёздный её час, конечно, это сцена знакомства нашего героя с его неслучившейся женой Хименой Ортис — полностью обнажённой и с цветком… ну, да, за ухом. Эту сцену ждите и предвкушайте — она танцевальна, красива и комична. Дарья Хорошилова — почти бессловесная Дельгадина, разговаривающая в основном языком тела то бишь, хореография — её стезя.
Жаль, что артистке удалось вдоволь развернуться лишь в самом конце — до этого её героиня, напоминаю, сладко спит обретая телесность лишь в воображении Габито. Но перевоплотиться в возвышенную мечту Дарья смогла всецело — и, будь я мужчиной, была бы солидарна с Габито. Ольга Прокофьева Роса Кабаркас, хозяйка борделя получала заслуженные аплодисменты почти при каждом появлении на сцене, но действительно раскрывается она лишь во втором акте, снимая старушечий грим. И вот тут начинается та самая тонкая комедия, которая балансирует на почти неощутимой грани с трагедией. И финал спектакля для меня «сделала» именно эта артистка — да такой, что я готова искренне рекомендовать всем смотреть «Любовь по Маркесу» только для того, чтобы увидеть и услышать, как Прокофьева завершает историю.
Ну, и он — Игорь Костолевский Габито. Почти не уходя со сцены, Костолевский держит на себе всю конструкцию постановки. Он с готовностью превращается в человеческие руины даже временами ухитряясь «побеждать» свою резиновую маску, наделяя её человеческими чертами — а после антракта царствует в своём истинном облике. Я всё же продолжу считать роль сомнительной, но факт остаётся фактом: народный артист делает всё возможное и даже значительную часть невозможного , чтобы сделать Габито не только привлекательным, но и максимально положительным героем, которого реально понять и принять. Удался ли спектакль?
Он изобретателен, довольно тонок, красив, даёт массу поводов для размышлений… Казалось бы, за всё это мы и любим театр. Но вот тематика… Почему Перегудов взялся именно за это произведение? Ведь ежу понятно: львиную долю театральной публики составляют женщины. А им-то приятно будет смотреть на сцену? Что даст им постановка?
И ещё раз: коли вас царапает рассказ о том, как дедушка домогается молодицы, даже не приближайтесь к Театру Маяковского. Мы-то, дамы, с вами знаем, что ситуация эта ой как нередка — и душевную травму потом зачастую приходится лечить. Впрочем, имеется шикарная сценография. Интересные режиссёрские находки. Великолепный актёрский состав.
Лично Игорь Костолевский чего скрывать, во втором акте его стать и харизма здорово сглаживают моральную боль от акта первого. Ну, и текст Маркеса в хорошем переводе, удачно «причёсанный» Перегудовым. Потому такой совет: если хотите ознакомиться со свежей работой Костолевского и Прокофьевой, подготовьтесь морально — и приходите. Точно будет интересно. Если в первом акте окажется сложновато, доживите до второго — там всё иначе.
Маяковский в круговороте сансары
Захватывающая сага о любви и обществе: спектакль «Сказки Венского леса» в Театре Маяковского. Театр имени Маяковского я почтил своим визитом впервые. сценическую фантазию "Любовь по Маркесу" в постановке Егора Перегудова. Спектакль открыл программу XXIII Фестиваля искусств “Черешневый лес”.
"Любовь по Маркесу" в театре имени Маяковского
8 апреля в московском Театре имени Маяковского стартовали показы спектакля «Любовь по Маркесу», который открыл программу XXIII Фестиваля искусств «Черешневый. Актер Игорь Костолевский в роли Габито во время предпоказа спектакля «Любовь по Маркесу» на основной сцене Московского академического театра имени Маяковского в рамках фестиваля «Черешневый лес». В московском театре «Ленком» прошли предпремьерные показы спектакля «Маяковский».