Из мировой классики в афише театра драмы Калининграда можно увидеть спектакли «Ромео и Джульетта», «Тристан и Изольда». ГТРК «Калининград» рассказывает Вам новости Калининграда и области. Калининградский областной драматический театр, купить билеты на сайте по цене от 500 руб. Художественный руководитель Калининградского областного драматического театра Александр Федоренко поделился планами на 77-й театральный сезон.
Открытие русского драматического театра в Калининграде
Добро пожаловать на канал Калининградский областной драматический театр (28863406) на RUTUBE. Здесь вы можете посмотреть 94 интересных видео в хорошем качестве без регистрации и совершенно бесплатно. Калининградский драматический театр. #премьеравдраме Поздравляем наших ребят из "НЕ КАНТовать!" со второй премьерой на уличной площадке Башни Врангеля. Драматический театр. Старейший театр Калининграда отметил юбилей. Драмтеатр Калининграда не перестает удивлять своего зрителя новыми постановками.
Афиша Калининградского драматического театра
Липецкий государственный академический театр драмы имени Л.Н. Толстого "Есенин. Фото: Геннадий Филиппович Спектакли в драмтеатре Калининграда впервые будут идти каждый день. Об этом сообщает пресс-служба регионального министерства по культуре и туризму. «Калининградский областной драматический театр» — государственный драматический театр Калининградской области Российской Федерации, основанный в 1947 году в Калининграде[2]. Из мировой классики в афише театра драмы Калининграда можно увидеть спектакли «Ромео и Джульетта», «Тристан и Изольда».
Драмтеатр в Калининграде пополнился новыми актёрами
Это первое мероприятие обновленной «Золой маски». Новый президент премии и фестиваля Владимир Машков в Бетховенский зал Большого театра прибыл раньше всех. Она вручается выдающимся деятелям искусства, театра, балета, музыки. Это наши творческие лидеры, люди, которые своей жизнью доказали, что искусство — это живой организм». Первой специальной «Золотой маской» наградили Наталью Касаткину, легендарная артистка балета и педагог не дожила до церемонии всего месяц. Статуэтку за нее получал сын, который с трудом сдерживал эмоции.
Благодаря режиссерской работе Николая Покотыло своими глазами мы увидим ключевые «точки» всеми любимого произведения из школьной программы: это и судьбоносный подарок в виде заячьего тулупа Пугачеву, две дуэли Гринева и Швабрина, долгожданное воссоединение двух влюбленных и смелых сердец. Однако, кроме всем знакомых персонажей, в спектакле Музыкального театра появляется еще один главный герой — Русское Лихо. Это метафизическая сила, которая движет всеми событиями, запускает вихрь прекрасного и ужасного. Густой туман заговоров и интриг погружает зрителя в этот мир и не отпускает до самого конца.
С днем рождения, Великий философ! Показать ещё Создателей постановки и артистов искупали в восторгах и овациях.
Когда я думал о том, чтобы переходить в управление, рассуждал так: сколько я ещё проработаю актёром? Где-то я понимал, что я не суперзвёздный актёр, и чтобы добиться этого успеха, мне надо как-то по-другому строить свою жизнь, ехать в условную Москву, искать там пути, но не факт, что этот успех случится. Я поддерживаю отношения с выпускниками Екатеринбургского театрального института, который я окончил. Их много и в Москве, но остались в актёрской профессии единицы. Кто-то начинает вести свадьбы, ну а так как я уже связался с театром, я не знаю, чем кроме этого могу заниматься. Мне нравится заниматься театром, искусством, тщеславие моё никуда не ушло. Например, осуществили мы такой хороший проект, как закрытие театрального марафона. Из того, что мы могли сделать в городе в рамках наших ресурсов, мы сделали. За эту историю нас очень хорошо похвалили, сказали, что это сделано круто. И это очень приятно. От публики, руководства, министерства, важно, что заметит правительство области. Мне бы очень хотелось, чтобы на наши спектакли приходил, например, губернатор. В тоже время есть анонимные телеграм-каналы, посвящённые творческой среде, и они увидели нашу церемонию [закрытия театрального марафона] в прямом эфире, написали что-то вроде «калининградскому театру удалось удалось обойтись без хлеба, соли и кокошников на театральном марафоне, круто». И это тоже было приятно, хоть я и не знаю, кто автор. Например, со спектакля «Чёрная кошка, белый кот» зрители уходили пачками. Дверью хлопали так, как последний раз, наверное, на «Дачниках» Марчелли. Но это же не значит, что этот спектакль — неудача театра. Хороший может хотя бы раз в год делать эксперимент. Это был эксперимент, мы пытаемся меняться. Мы же понимаем, кто наш зритель. С 2011 года мы занимаемся исследованием аудитории, проводим анкетирования, смотрим, кто к нам ходит, как это меняется с годами. Следим за тем, откуда зритель о нас узнаёт, и в зависимости от этого распределяем наши рекламные бюджеты. Мы понимаем, что спектакль «Чёрная кошка, белый кот» — не для всех, это спектакль для определённой части аудитории. Мы были честны со зрителями, проводили интервью с режиссёром, делали предпремьерные встречи, везде говорили, что это не цыгане в юбках с медведями. Мы говорили об этом настолько широко, насколько могли, но мы не можем обвинять людей в том, что они думали, что это инсценировка фильма Кустурицы. Это был эксперимент. Да, мы не знали, чего ожидать. Любая постановка, любой приглашённый режиссёр — это лотерея. Всегда может не получиться, но самое главное, что все премьерные показы зрители хлопали дверью, а сейчас этот спектакль продаётся полностью, у него есть свой зритель. Коридоры провинциального театра — Вы говорите, что следите за изменениями аудитории, но если постоянно показывать комедии положений вроде «Два мужа по цене одного», как она будет меняться? Мы долго думали, что там можно делать. Думали, как обустроить этот зал, хотели сделать модный тогда blackbox, чтобы пространство могло трансформироваться. Разговаривали с художниками, приезжали режиссёры, мы всё это обговаривали и поняли, что при той конфигурации помещения, которую мы имеем, лучше всего превратить его в ту сцену, которая есть сейчас. Это вытянутая площадка. Была бы она квадратной, может, мы бы вообще решили посадить зрителей по кругу. Потом были долгие разговоры с Михаилом Анатольевичем о том, что мы будем показывать на этой сцене. Я всегда выступал за то, чтобы там были спектакли, которых не может быть на большой сцене. Проблема провинциального театра в том, что у нас есть «коридоры» в которых мы вынуждены работать. Если мы начнём ставить все спектакли, как «Чёрная кошка, белый кот», у нас не будет массового зрителя, и не факт, что он появится в будущем, потому что к таким спектаклям нужно готовить людей, набирать эту публику. Именно поэтому мы решили сделать малую сцену площадкой для экспериментальных спектаклей. Первая такая работа, которая вышла там, это спектакль «Мама сними голову» Сергея Чехова — режиссёра, который поставил «Кошек». И дальше мы пошли по этому пути, на малой сцене появилась своя публика. Туда ходят люди, которые практически не ходят на большую сцену, им это не нужно, но формируется некая группа, которая обязательно придёт на «Кошек». Понимаете, мы так увеличиваем свою аудиторию, ведь одна из основных задач театра — не только удержать, но и увеличить число своих зрителей. Театр онлайн и сломанная психофизика — Малую сцену, я так понимаю, можно вписать в перечень ваших продюсерских достижений. Что ещё туда запишем? Я горжусь театральным форумом, который мы провели в прошлом году. Мы собрали там много профессионалов, и не теоретиков, а именно практиков, с которыми в течение двух дней могли общаться участники.
Театральный Кёнигсберг и Калининградский театр: необычная преемственность и любовные нити.
Уже под самый конец сезона наш театр решился на довольно рискованный шаг — представить новый спектакль. Второй повод для радости — в зале будет смонтировано новое звуковое оборудование, которое даст еще больше творческих возможностей, а также позволит удержать цену билетов. Модернизация сценического оборудования позволяет сэкономить эти средства, тем самым существенно не поднимать цену билетов. Дальше — лучше.
Они с женой пришли на спектакль после его выступления на Международном Кантовском конгрессе, и были под большим впечатлением от просмотра постановки! Напоминаем, что в связи с многочисленными просьбами, в продажу поступили дополнительные билеты на завтрашний показ, 23 апреля, в Башне Врангеля Успевайте купить билеты:.
При открытии театр назывался «Зеркало» и поначалу был создан как камерный театр. Он сразу заполнил свою нишу в художественной и театральной жизни города.
Интенсивно выступая на различных площадках, от Дома Актера до Драмтеатра и Янтарь-Холла, «Зеркало» последовательно завоевывал публику, регулярно представляя очередные премьеры. У театра появился свой зритель, поклонники эстетики театра, от которых можно услышать: «Театр для искушенного зрителя! В 1999 театр с успехом гастролировал в Российском культурном центре в Париже. Также гастроли театра успешно прошли в Клайпеде, Вильнюсе и в Российском культурном центре в Гданьске. Со временем название театра сменилось на «Театр Николая Захарова «Содружество актёров». Под этим названием театр и открыл свой зал по улице Глазунова, 9, в уютном районе Амалиенау в 2020 году. Зал открылся премьерой «Безымянная звезда» 19 сентября.
Художественный руководитель, Заслуженный артист России режиссёр Николай Захаров хорошо знает, что и как надо показывать в своём театре. Разумеется, речь не идёт и не может идти о том, что захаровский театр идёт на поводу у зрителей, потакая тем или иным зрительским представлениям и симпатиям. На спектаклях театра интересно наблюдать за зрителями.
Спасибо вам за профессионализм и преданность делу. Пусть 70-й юбилейный сезон станет для всех нас ярким и незабываемым, а коллектив театра никогда не покидает вдохновение, любовь зрителей и творческий успех. Здоровья вам, оптимизма, удачи, благополучия. И пусть Господь хранит вас», — сказал Александр Ярошук. За многолетний добросовестный труд глава города вручил памятные медали «70 лет городу Калининграду» художественному руководителю областного драматического театра, заслуженному работнику культуры России Михаилу Андрееву и актеру Петру Мутину.
Драматический театр Калининграда
По словам технического директора драмтеатра Ильи Полуянова, убрать пожароопасную мебель давно требует МЧС. Новые сидения покроют негорючим искусственным бархатом, а деревянные подлокотники станут складными. Расстояние между рядами увеличится, а число зрительских мест сократится с 850 до 777.
Бетховена, 7 ныне Дом офицеров по ул. Здесь идет напряженная работа, здание перестраивается для областного драматического театра.
Уже расширены фойе и сцена, поднят ее потолок, выстроено новое помещение для раздевания, курительной комнаты и др. Сейчас строители заканчивают возведение крыши над постройкой. В зрительном зале плотники готовятся к настилу полов и готовят будку для управления освещением сцены. Одновременно идут работы на балконе и в помещениях второго этажа.
Здесь будет буфет и летняя открытая веранда. Как сообщил главный инженер стройки т. Князев, строители, встав на предпраздничную вахту, работают в две смены, стремясь как можно скорее дать калининградцам новый, хорошо оборудованный театр», — писала "Калининградская правда" 4 ноября 1949 года. Открытие сезона 1950—1951 года состоялось в реконструированном здании 23 сентября 1950 года премьерой пьесы Б.
Лавренева «Голос Америки». Новое помещение позволяло более или менее нормально работать актерам, режиссерам, художникам. Начиная еще с 1947 года велись переговоры о восстановлении здания театра на Сталинградском проспекте, 4 ныне проспекте Мира. Фрагмент работы 2000 года В.
Фадеевой в 1978 году.
Представляете, какой износ ткани! Внутри кресел был поролон, который за годы эксплуатации превратился в труху. Человек садился, проваливался, упирался в ось кресла - стальную трубу - и все время ерзал, неудобно ведь было. Перед началом спектакля по рядам проходил столяр, прихватывал саморезами те кресла, что были наиболее расшатаны. Не знаю, сколько стоили эти самые польские кресла, но не берусь судить предшественников.
Наверное, сделали исходя из опыта на тот момент. Сейчас опыта у нас больше. Новые кресла изготовлены в России, за основу взяли сиденья, которые ставят во всех европейских театрах. Они обтянуты негорючим искусственным бархатом, имеют складные деревянные подлокотники. Расстояние между рядами решено увеличить, сократив количество мест, а также избавиться от кресел на ярусах и за колоннами, с которых было плохо видно сцену. Если раньше в зале было 850 мест, теперь будет 777. Допустим, приходит режиссер: «Сними мне первые четыре ряда».
Да легко! А со старыми это было проблематично. Старые кресла из драмтеатра распределят по районным домам культуры. И, судя по всему, их новым владельцам тоже придется обрабатывать сиденья негорючими материалами. Ну или закрывать на это глаза, ожидая очередной проверки от МЧС. Драме и стены помогают Вместо прежнего желто-оранжевого большой зрительный зал станет бордовым, как это было при открытии восстановленного здания театра в 1960 году. Обивка кресел — в тон.
Новое ковровое покрытие — серое. Стены верхнего фойе, кулуаров и лестниц выкрасят в полуночно-синий цвет.
А философия коварного, но, по-своему, справедливого Емельяна Пугачева в исполнении Александра Дудницкого «Казнить — так казнить, миловать — так миловать», заставляет каждого зрителя погрузиться в свои мысли о добре и зле. Невозможно представить такой успех спектакля и без актеров второго и третьего плана: это страшно-прекрасные разбойники, очаровательные императорские гвардейцы.
Премьера «Капитанской дочки» на сцене Калининградского областного музыкального театра — 27 и 28 апреля.
От испанской комедии до интерпретации классики: спектакли недели в Калининградском драмтеатре
А вот звук, как в кино — окружает тебя со всех сторон, и ощущение, что ты в волшебном лесу. Это уже кино или ещё театр? А вот человек перед тобой разрыдался и в грудь себя бьёт — это вообще что, правда или театр? Или опять кино? Мне близка мысль, что театр синкретичен и предшествует всем отдельным видам искусства.
Музыка, танец, литература — всё это изначально было театром, или не театром, а тем другим, первичным и неделимым искусством. Это потом они стали самостоятельными, выйдя из первоначального — театра. Или это было уже кино? Где камерой был глаз, а плёнкой память.
В Большом театре сегодня награждали тех, кто долгие годы дарит нам свой талант в самых разных сферах: театр, балет, музыка. Специальную премию фестиваля «Золотая маска» вручают уже 30-й раз. Это первое мероприятие обновленной «Золой маски». Новый президент премии и фестиваля Владимир Машков в Бетховенский зал Большого театра прибыл раньше всех. Она вручается выдающимся деятелям искусства, театра, балета, музыки. Это наши творческие лидеры, люди, которые своей жизнью доказали, что искусство — это живой организм».
Я почувствовал, что могу это делать. Когда ушёл завпост и искали человека на его место, Михаил Анатольевич предложил мою кандидатуру: вот, у нас есть человек, который всё знает. Тогда я всё ещё продолжал выходить на сцену. Репертуар был небольшой, но всё же я продолжал работать, меня ещё занимали режиссёры. Это было тяжело: отыграл спектакль и пошёл составлять сметы. Это было при поддержке местного министерства культуры, они субсидировали моё обучение. И, конечно, я был рад этой возможности. Москва — культурный центр, и когда ты приезжаешь туда на учёбу, понимаешь масштаб, там преподают люди-глыбы. Я никогда не забуду [Геннадия] Дадамяна, это великий социолог театра. Ты идёшь ему сдавать экзамен и просто наслаждаешься каждой минутой общения. И таких педагогов там был целый ряд. Потом Москва, Питер — это связи, а для продюсера, художественного руководителя важны связи. Без них ничего не сделаешь. И ещё до выпуска, в 2014 году, Михаил Анатольевич взял меня своим заместителем по художественно-постановочной части. Это такой завхоз с расширенными функциями. Произошло это с расширением моих функций, добавились административные дела, на меня возложили возложили ответственность за пожарную безопасность здания, антитеррор. Театр — это производство, только очень специфическое, особенное. Я никогда не работал на заводе, но предполагаю, что там есть свой стабильный цикл, а в театре порой приходится принимать резкие сиюминутные решения. Здесь каждый спектакль — это отдельная история, отдельные проблемы, которые приходится решать в момент. Марчелли, Кустурица и Алиханов — Если вбить ваше имя в гугле, будет очень мало информации. Выползет разве что интервью времён «Дачников» Евгения Марчелли, в котором вы рассказываете, как жена разрешила вам пробежаться голым по сцене. В этом же интервью вы говорите о том, что в искусство идут люди тщеславные, они готовы, чтобы их узнавали на улице и всё такое. И уже через пару лет вы уходите в тень, работаете на очень непубличной должности, решаете технические вопросы. Как так вышло? Когда я думал о том, чтобы переходить в управление, рассуждал так: сколько я ещё проработаю актёром? Где-то я понимал, что я не суперзвёздный актёр, и чтобы добиться этого успеха, мне надо как-то по-другому строить свою жизнь, ехать в условную Москву, искать там пути, но не факт, что этот успех случится. Я поддерживаю отношения с выпускниками Екатеринбургского театрального института, который я окончил. Их много и в Москве, но остались в актёрской профессии единицы. Кто-то начинает вести свадьбы, ну а так как я уже связался с театром, я не знаю, чем кроме этого могу заниматься. Мне нравится заниматься театром, искусством, тщеславие моё никуда не ушло. Например, осуществили мы такой хороший проект, как закрытие театрального марафона. Из того, что мы могли сделать в городе в рамках наших ресурсов, мы сделали. За эту историю нас очень хорошо похвалили, сказали, что это сделано круто. И это очень приятно. От публики, руководства, министерства, важно, что заметит правительство области. Мне бы очень хотелось, чтобы на наши спектакли приходил, например, губернатор. В тоже время есть анонимные телеграм-каналы, посвящённые творческой среде, и они увидели нашу церемонию [закрытия театрального марафона] в прямом эфире, написали что-то вроде «калининградскому театру удалось удалось обойтись без хлеба, соли и кокошников на театральном марафоне, круто». И это тоже было приятно, хоть я и не знаю, кто автор. Например, со спектакля «Чёрная кошка, белый кот» зрители уходили пачками. Дверью хлопали так, как последний раз, наверное, на «Дачниках» Марчелли. Но это же не значит, что этот спектакль — неудача театра. Хороший может хотя бы раз в год делать эксперимент. Это был эксперимент, мы пытаемся меняться. Мы же понимаем, кто наш зритель. С 2011 года мы занимаемся исследованием аудитории, проводим анкетирования, смотрим, кто к нам ходит, как это меняется с годами. Следим за тем, откуда зритель о нас узнаёт, и в зависимости от этого распределяем наши рекламные бюджеты. Мы понимаем, что спектакль «Чёрная кошка, белый кот» — не для всех, это спектакль для определённой части аудитории. Мы были честны со зрителями, проводили интервью с режиссёром, делали предпремьерные встречи, везде говорили, что это не цыгане в юбках с медведями.
За кулисами остались лишь актеры, занятые в спектакле, загримированные и облаченные в костюмы. С благодарностью и добрыми пожеланиями обратился к коллективу и зрителям глава Калининграда Александр Ярошук, отметив, что областной драматический театр — один из главных культурных центров региона, любимый зрителями и поклонниками Мельпомены. Известно выражение: «Вся жизнь — театр». Но и театр — это вся наша жизнь. В театре есть место и смеху, и слезам, и философскому подтексту.
В Калининграде сыграют «Преступление и наказание» с «грустной улыбкой»
«Исторический бордовый»: в калининградском Драмтеатре открыли обновлённый зрительный зал (фото) edit. Афиша мероприятий и официальные билеты в Калининградский областной драматический театр, Калининград, Калининградская обл., пр-т. Мира, 4. Обыкновенное чудо. волшебная история. на сцене драмтеатра. Калининградский областной драматический театр 11 марта в 18:22. В Калининградском драмтеатре впервые готовят сразу три премьерных спектакля Смотрим и слушаем сюжет на ВГТРК Россия 1 «Вести-Калининград». Старейший театр Калининграда отметил юбилей. Драмтеатр Калининграда не перестает удивлять своего зрителя новыми постановками.
В Калининградской области приняты повышенные меры безопасности
Творческий расцвет театра датируется 60-ми годами, когда учреждением руководил режиссер В. Латышев, ученик Г. Он одинаково блистательно ставил мировую классику «Ричард Третий» Шекспира и постановки по произведениям местных авторов. Репертуар драматического театра Калининграда всегда включал эксклюзивные спектакли, среди которых: «Вилла Эдит», «Приключение» М. Цветаевой, «Дом Бернарды Альбы» по произведению Ф. В 1987 году при театре был создан Симфонический оркестр. Наиболее полная афиша представлена на текущий и следующий месяцы. Спектакли в театре драмы Калининграда проходят ежедневно, обычно в вечернее время. Детские постановки обычно проводятся в выходные дни, в первую смену.
В 80-х главреж Чернышёв ставил даже яркие музыкальные спектакли, а в афише Вампилов соседствовал с Теннесси Уильямсом. В то же самое десятилетие в театре собрали симфонический оркестр, появился ресурс для постановок вроде «Пер Гюнта» или «Трёхгрошовой оперы». Сейчас купить билеты можно и на цыганский романс по фильму Кустурицы «Чёрная кошка, белый кот», и на интерактивные сказки для детей, ставятся опера «Евгений Онегин», классические шекспировские страсти, современные комедии.
В драпировке с кистями в зале также есть бордовый и золотой цвета. Главный занавес сцены — бордовый, желто-оранжевый портал сцены стал черным.
Специалисты говорят, что это правильно с точки зрения театральной постановки: ничто не должно отвлекать зрителя. Да будет свет! И звук Только потолок и знаменитая огромная люстра пока остались без изменений. Не отыскать и старых кресел, которые в 1960-х стояли. Но дайте время, что-то подберем.
Светильники нынешние будем менять, потому что это несерьезная польская реплика. Не уверен, что найдем оригинальные в нужном количестве, но можно заказать качественные копии. Правительство нас поддерживает, министерство культуры помогает. Все понимают, что надо делать красиво. Налицо реализация концепции открытого театра, куда можно не просто прийти на спектакль раз в год, а зайти между прочим в любое время: пообщаться, посмотреть выставку, выпить кофе.
Эдакое общественное пространство в центре города. Есть в театре и еще одна сторона, о которой рядовой зритель вряд ли думает. Это техническое оснащение. И здесь драмтеатр столкнулся с невероятными трудностями. По словам технического директора Ильи Полуянова, каждый год театр старается купить что-то новое.
Профессиональный микрофон и так был недешевый, стоил 35-40 тысяч рублей. Потом стал стоить 150 тысяч. Я звоню поставщикам, они говорят: «У нас на складе лежат последние 10 микрофонов. Мы закрываемся и все распродаем.
В мае 1947 года бюро постановило: 1. Просить командующего Прибалтийским военным окру тов. Баграмяна передать Областному Гражданскому Управлению Калининградский театр Советской Армии вместе с театральным имуществом и оборудованием, которое вывезено из театра в ДК Офицеров и клубы частей 11-й гв.
К этой дате постановлением предусматривалось подготовить 30 квартир и 25 комнат для размещения актеров, строительства трамвайной линии по Красноармейской улице часть Советской проспекта у здания театра и подавать к началу и окончанию спектаклей необходимое количество трамваев и автобусов. К 1 июля 1947 года ставилась задача по обеспечению бесперебойной подаче электроэнергии театру и освещения Советского проспекта, Комсомольской и Мастеровой ныне маршала Борзова. В августе 1947 года на заседании бюро обкома вновь был рассмотрен вопрос об открытии областного драматического театра установлен новый срок открытия — 15 октября 1947 года. Этим постановлением бюро были выделены внелимитные средства 200 тысяч рублей и строительные материалы на ремонт и оборудование театра: восстановление котельной и обеспечение ее углем и дровами, установку АТС на 10 номеров. Бюро обязало УШОСДОР управление шоссейных дорог УМВД к 1 октября 1947 года произвести ремонт шоссе от трамвайной остановки до здания театра, а начальника обл-авто-управления с 15 октября установить маршрутное движение автобусов, связывающих театр с отдаленными районами города, и обеспечить подачу пяти автобусов от площади Победы до здания театра. Управляющему трамвайным трестом было предложено продлить время трамвайного движения по городу до 24 часов. Бюро обкома предложило обл-торг-отделу выделить театру продовольственные и хлебные карточки, лимиты и литеры по II поясу.
В октябре 1947 года в здании по Советскому проспекту спектаклем по пьесе К. Симонова «Парень из нашего города» был открыт первый сезон Калининградского областного драматического театра. После открытия коллективу театра пришлось работать в сложных условиях, так как большинство мероприятий, принятых бюро обкома ВКП б , оказалось не выполнено: не было обеспечено бесперебойное снабжение театра электроэнергией, группа артистов и работников других специальностей не получила жилье и продолжала жить в театре, не был решен вопрос с освещением близлежащих улиц, не налажена работа транспорта в районе театра. В декабре 1947 года в Центральный Комитет партии на имя М. Суслова обком ВКП б направил письмо с ходатайством об изменении тарифной группы театра. В письме говорилось: «Открытый в октябре 1947 года областной Драматический театр в городе Калининграде не удовлетворяет сейчас культурных запросов населения города.
Последний звонок: Драмтеатр простился с Николаем Петеровым
«Исторический бордовый»: в калининградском Драмтеатре открыли обновлённый зрительный зал (фото) edit. Премьера очередной режиссёрской работы Филиппа Гуревича состоится 27 апреля на Основной сцене Калининградского драматического театра. Драматический театр. «Исторический бордовый»: в калининградском Драмтеатре открыли обновлённый зрительный зал (фото) edit.
Преступление и наказание
- Областной драмтеатр в Калининграде отметил 75-летие
- Калининградский областной музыкальный театр
- В Калининграде на ремонт драмтеатра выделили 58 млн рублей — РБК
- Афиша Калининградского драматического театра
- Калининградский областной драматический театр - YouTube
- Калининградский областной драмтеатр анонсировал премьеры нового сезона - МК Калининград