Cкачать Вальс снежных хлопьев П И Чайковский видео в формате MPp4 или Mp3 трек. Аудио стихи, чтение, декламирование, радиопостановки. на сайте Неизвестный Гений. 2023 12 14 01 14 декабря 2023 года в музыкальной гостиной отдела искусств Луганской молодежной библиотеки состоялся арт-обзор «Вальс снежных хлопьев», посвященный зиме в произведениях искусства. Вальс снежных хлопьев звучит в балете П.И. Чайковского Щелкунчик. Премьера балета состоялась 6-го декабря 1892 года в Мариинском театре в Петербурге. 2. Вальс снежных хлопьев из балета Чайковского “Щелкунчик”.
Размышления о «Щелкунчике»
чайковский вальс снежных хлопьев (найдено 116 песен). Исключение — «Вальс снежных хлопьев». В книге «Страсти по Чайковскому» русский перевод, издательство «Независимая газета», 2001 Соломон Волков обсуждает с Баланчиным и «Щелкунчика». Все новости Воронежа. сюиты" Бизе-Щедрина, изящный фолькорный номер "Венок".
"Вальс снежных хлопьев" П. Чайковский
Поэтому мимику и движение ртом можно передавать. По приезду домой автор закончила куклу — одела и расписала её. Своими впечатлениями от новогодней выставки поделился Николай Руденко: «Я коллекционер игрушек, всего, что связано с детством. Поэтому для меня Новый год — это самое трогательное время, которое может быть в году. Поэтому когда городской музей проводит можно сказать «городскую ёлку» с привлечением культурных, творческих сил Севастополя, это конечно замечательно. В этом году тематическая выставка по «Щелкунчику» приобрела новое значение и новый вкус. Мне кажется, что это лучшая новогодняя выставка, которую я посетил в этом музее». Окунуться в волшебный мир искусства можно до 25 января.
На первый план выходит светлая мелодия, исполняемая детским хором. Двухголосная и очень распевная, красочно расцвечиваясь оркестровым сопровождением, она повторяется несколько раз и подводит к репризной части композиции, в которой главная «мерцающая» тема произведения звучит весьма насыщенно у флейт, кларнетов, скрипок и альтов. Далее музыкальный динамично развиваясь подводит к кульминационной коде, в которой темп меняется на presto. В довольно развёрнутой финальной части в стремительном вихревом темпе, объединяясь и сплетаясь, пролетают все ранее звучащие темы, и даже тема детского хора из светлого хорала превращается в весёлый напев. Вдруг внезапная пауза, после которой наступает умиротворение и мелодия, исполняемая хором вновь становится светлой ангельской песней. На этом заканчивается не только «Вальс снежных хлопьев», но и всё первое отделение балета «Щелкунчик». На фото ученицы нашей школы исполняют "Вальс снежных хлопьев".
Маленького или большого — здесь суть не в этой разнице. Да, она говорит на языке ребенка. Ребенка умного, серьезного, ранимого, задумчивого.
Ребенка, ждущего чуда Рождества, задумчиво прислонившегося лбом к замерзшему окну, в том состоянии уязвимости, которое прозрел Лермонтов: «И верится, и плачется, И так легко, легко... Но ему в момент написания партитуры балета было отнюдь не легко: он восходил на Голгофу своего таланта, вытягивая из себя жилы: «Главная причина моего отчаяния была та, что я тщетно напрягал свои усилия к работе. Ничего не выходило, кроме мерзости». Драматургия «Щелкунчика» зиждется на трех образах, не волшебных, а, скорее, человеческих, даже онтологических.
Бодрая, мальчишеская, маршевая поэтика партии Щелкунчика — увертюра очерчивает как раз эту образность. Другой полюс — поэтика теплой вечной женственности в образе Клары, которая впервые раскрывается в ее колыбельной Щелкунчику, в ее заботе, полной девической непосредственности, и сразу вступает в конфликт с мальчишеским императивом — колыбельную прерывают трубные возгласы маршика Фрица и его друзей. И третий полюс — поэтика гофмановского сумрака, фатума, зла, которую вносит в действие… Дроссельмейер, а не мыши. У Гофмана этот персонаж, наоборот, скорее положительный, но сценическая условность требует упрощения архетипов.
Появление Дроссельмейера с мрачноватой темой у альтов в сопровождении двух тромбонов слегка отодвигает благостное праздничное действие у елки в субъективную болезненную плоскость. Эти «джамп-каты»3 могут возникнуть в любые моменты, например, уже в увертюре внезапно возникает взволнованная интонация из «фатального» языка Шестой симфонии, вызывая в душе тень легкого недоумения и смятения. Это «тянущая» русская тоска посреди глубоких снегов, вымерзшая линия бесконечного заснеженного горизонта.
Но ему в момент написания партитуры балета было отнюдь не легко: он восходил на Голгофу своего таланта, вытягивая из себя жилы: «Главная причина моего отчаяния была та, что я тщетно напрягал свои усилия к работе. Ничего не выходило, кроме мерзости». Драматургия «Щелкунчика» зиждется на трех образах, не волшебных, а, скорее, человеческих, даже онтологических. Бодрая, мальчишеская, маршевая поэтика партии Щелкунчика — увертюра очерчивает как раз эту образность. Другой полюс — поэтика теплой вечной женственности в образе Клары, которая впервые раскрывается в ее колыбельной Щелкунчику, в ее заботе, полной девической непосредственности, и сразу вступает в конфликт с мальчишеским императивом — колыбельную прерывают трубные возгласы маршика Фрица и его друзей. И третий полюс — поэтика гофмановского сумрака, фатума, зла, которую вносит в действие… Дроссельмейер, а не мыши. У Гофмана этот персонаж, наоборот, скорее положительный, но сценическая условность требует упрощения архетипов. Появление Дроссельмейера с мрачноватой темой у альтов в сопровождении двух тромбонов слегка отодвигает благостное праздничное действие у елки в субъективную болезненную плоскость. Эти «джамп-каты»3 могут возникнуть в любые моменты, например, уже в увертюре внезапно возникает взволнованная интонация из «фатального» языка Шестой симфонии, вызывая в душе тень легкого недоумения и смятения. Это «тянущая» русская тоска посреди глубоких снегов, вымерзшая линия бесконечного заснеженного горизонта. Говоря о Вальсе снежных хлопьев, музыковед Б. Асафьев подмечает тонкую вещь: «вращательное и спиральное движение вьюги ритмически и интонационно родное» для русской музыки, заложенное в ее корне». Посреди великолепия этой мерцающей благородным блеском симфонической волшебной мишуры еще больше потрясают прорывы страстного высокого пафоса чувства. Здесь уже слышится речь сердца самого композитора, перекрывающая а может, и горячо отрицающая всю условность сказки.
"Вальс снежных хлопьев" из балета "Щелкунчик" П.И. Чайковского
Особенность куклы в том, что её лицо подвижно — оно сделано из латекса, которым можно управлять. Поэтому мимику и движение ртом можно передавать. По приезду домой автор закончила куклу — одела и расписала её. Своими впечатлениями от новогодней выставки поделился Николай Руденко: «Я коллекционер игрушек, всего, что связано с детством. Поэтому для меня Новый год — это самое трогательное время, которое может быть в году. Поэтому когда городской музей проводит можно сказать «городскую ёлку» с привлечением культурных, творческих сил Севастополя, это конечно замечательно. В этом году тематическая выставка по «Щелкунчику» приобрела новое значение и новый вкус. Мне кажется, что это лучшая новогодняя выставка, которую я посетил в этом музее».
Какими были эти постановки, которые видел сам Чайковский? Как выглядели первые персонажи этих партитур на сцене? Редкие фотографии, костюмы, эскизы представлены на выставке из фондов Государственного музея-заповедника П. Чайковского в Клину и Санкт-Петербургского государственного музея театрального и музыкального искусства. Авторы экспозиции куратор - глава рукописного отдела музея-заповедника Чайковского Ада Айнбиндер отправляют посетителя в необычное путешествие: по двум цветным лабиринтам с названиями "Иоланта" и "Щелкунчик". Пути их начинаются и заканчиваются в одной точке - в символическом театральном фойе, где собраны афиши постановок не только в историческом 1892 году, но и в течение долгих 130 лет сценической жизни "Щелкунчика" и "Иоланты" - в разных городах и странах мира.
Между тем зритель может выбрать любой маршрут и начать с него путешествие по лабиринту, продвигаясь от экспонатов, рассказывающих о жизни героев Чайковского на разных сценах, к первому Мариинскому спектаклю. В лабиринте мы увидим и фотографию 40-х годов юной Майи Плисецкой в партии феи Драже, и алый костюм Щелкунчика из постановки Юрия Григоровича, в котором много лет главного героя танцевал Николай Цискаридзе, фото "Вальса снежных хлопьев" из балета Василия Вайнонена в 1934 году, и усыпанную блестками пачку Натальи Бессмертновой, танцевавшей в Большом театре Машу, в витринах можно увидеть вальяжного жирного Мышиного короля в парадном королевском облачении. Зигзаги лабиринта приведут в 1892 год, где и откроются те самые первые образы "Иоланты" и "Щелкунчика". И если из "Иоланты" не сохранилось ни одного костюма и представлены эскизы, то один исторический костюм из "Щелкунчика" впервые вывезен для этой выставки из Музея театрального и музыкального искусства в Петербурге. Это костюм оловянного солдатика - один из двух сохранившихся второй сохранившийся костюм - булочки бриошь.
В Вальсе снежных хлопьев и в знаменитом Адажио есть, кстати, музыка весьма страшная, даром что мажорная. Первая часть балета — это действие в чистом виде. Второе же, за исключением финала, представляет собой обычный для балета того времени дивертисмент 6. Идея кондитерского дивертисмента в Конфитюренбурге, городе сладостей, не слишком нравилась самому Чайковскому; впрочем, с поставленной задачей он справился блестяще. Есть сцены детские и взрослые, фантастические и романтические, есть танцы дивертисмента. В музыке много аллюзий на культуру XVIII века: это, например, и галантный Танец пастушков, и Китайский танец, который, скорее, псевдокитайский есть такой термин «шинуазри», то есть «китайщина». А романтические фрагменты, наиболее связанные с эмоциональной сферой, становятся для композитора поводом для личных, очень интимных высказываний. Их суть непросто разгадать и очень интересно интерпретировать. На пути симфонизации музыки композитор зашёл очень далеко даже по сравнению с «Лебединым озером» 1876 и «Спящей красавицей» 1889. Композитор обрамляет дивертисмент, который требовал от него балетмейстер, музыкой, насыщенной подлинным драматизмом. Сцена роста елки в первом акте сопровождается музыкой симфонического размаха: из тревожного, «ночного» звучания вырастает прекрасная, бесконечно льющаяся мелодия. В марте 1892 года публике была представлена сюита из балета 7. Она имела большой успех: из шести номеров пять по требованию публики были повторены. Первая трактовка «Щелкунчик» и Петипа разминулись. Считается, что хореограф, пребывая в депрессии после смерти дочери, переложил всю работу на своего ассистента Льва Иванова. В сотрудничестве с ним Чайковский и заканчивал свой балет. Впоследствии, уже после премьеры, газеты сообщали, что Петипа намерен представить его новую версию. Однако этим замыслам не суждено было осуществиться: балетмейстер так и не вернулся к своему проекту. Премьера балета состоялась 6 декабря 18 декабря по новому стилю 1892 года в Мариинском театре в Санкт-Петербурге в один вечер с оперой «Иоланта». Роли Клары и Фрица исполняли дети, учащиеся петербургского Императорского театрального училища. Фрагмент спектакля «Щелкунчик» в постановке Императорского Мариинского театра, 1892 Вопрос о том, сколько идей Петипа перешло в хореографию Иванова, дискуссионный. Иванов в основном иллюстрировал сюжет, не обращая внимания на драматические возможности партитуры. Именно у него снежная буря и превратилась в безобидный вальс снежных хлопьев. Второе действие балета критики назвали вульгарным: балетные артистки, одетые сдобными булочками-бриошами, были восприняты как вызов хорошему вкусу. Сам Чайковский также остался недоволен постановкой. Последний раз спектакль Иванова возобновляли в 1923 году, после чего он навсегда исчез со сцены Мариинского театра. Другие интерпретации Новый взгляд на балет Чайковского представили балетмейстер Александр Горский и художник Константин Коровин 1919, Большой театр. В их спектакле сцена представляла собой сервированный стол с огромным кофейным сервизом, из которого выходили танцоры. В финале Горский оставлял Клару в мистическом сне. Эта идея оказалась настолько хороша, что прочно прижилась в России.
По вопросам, связанным с использованием контента заявленных выше Правообладателей, просьба обращаться на support advmusic. По вопросам, связанным с использованием контента Правообладателей, не имеющих Лицензионных Договоров с ООО «АдвМьюзик», а также по всем остальным вопросам, просьба обращаться в службу технической поддержки сайта на skymuz yandex.
Вальс снежных хлопьев из балета Чайковского «Щелкунчик»
71: Вальс снежных хлопьев. Исполнители: Геннадий Рождественский, Оркестр Большого театра. 19 декабря в Севастопольском художественном музее им. М.П. Крошицкого открылась новогодняя выставка «Снежный вальс» к 120-летию балета ского «Щелкунчик». 2. Вальс снежных хлопьев из балета Чайковского “Щелкунчик”. В «Вальсе снежных хлопьев» есть соло арфы (арфа — это щипковый музыкальный инструмент со множеством струн и семью педалями, а оркестровое соло — это когда один из инструментов становится главным). 2. Вальс снежных хлопьев из балета Чайковского “Щелкунчик”. Все новости Воронежа.
Музыкальные истории дядюшки Дениса. Чайковский. Вальс цветов, Снежные хлопья
| Чайковский П. И. Вальс снежных хлопьев из балета «Щелкунчик» - видео | Чайковский Щелкунчик вальс снежных хлопьев. Мариинский театр вальс снежинок в Щелкунчик. |
| Вальс Снежных Хлопьев Чайковский Cкачать Бесплатно Mp3 | 2. Вальс снежных хлопьев из балета Чайковского «Щелкунчик». |
Щелкунчик, TH 14 Op.71 • No.9 Вальс снежных хлопьев
чайковский вальс снежных хлопьев (найдено 116 песен). 71: Вальс снежных хлопьев. Исполнители: Геннадий Рождественский, Оркестр Большого театра. Аудио стихи, чтение, декламирование, радиопостановки. на сайте Неизвестный Гений. 71: Вальс снежных хлопьев. Исполнители: Геннадий Рождественский, Оркестр Большого театра.
Вальс снежных хлопьев Чайковский
| Танец снежинок (73 фото) » | «Вальс снежных хлопьев» в хореографии Иванова (восстановление и редакция Юрия Бурлака) и оригинальном. |
| Чайковский. Вальс цветов, Снежные хлопья – Радио Орфей (Москва 99,2 FM) | Поздравления. ДТП. Новости. Сериалы. Балет Щелкунчик П И Чайковского Вальс снежных хлопьев. |
| Чайковский пётр ильич вальс снежных хлопьев | Главная Топ видео Новости Спорт Музыка Игры Юмор Животные Авто. |
| Размышления о «Щелкунчике» | Ballet Magazine | Снежный вальс — вечер сюрпризов и открытий. Программа: Петр Чайковский (1840–1893) Увертюра и Вальс снежных хлопьев из балета «Щелкунчик» (переложение для органа Егора Колесова); Феликс Мендельсон (1809–1847) Соната для органа №5 op.65: Andante. |
| Вальс Снежных Хлопьев скачать с mp4 mp3 flv | No. 9 Вальс снежных хлопьев / Scene And Waltz Of The Snowflakes. |
Чайковский. Щелкунчик
Вальс снежных хлопьев [Ноты] = Valse des flocons de neige: № 9 [du] ballet-feerie "Casse-Noisette": en 2 actes: [pour] orchestre [et chœur]: Op. Чайковский балет Щелкунчик вальс снежных хлопьев 32. 71: Вальс снежных хлопьев. Исполнители: Геннадий Рождественский, Оркестр Большого театра. сюиты" Бизе-Щедрина, изящный фолькорный номер "Венок". Или в самом сказочном Вальсе снежных хлопьев — щемяще-тоскливая линия мелодии у тембра низких флейт вытягивается из вступительного изображения поземки и вдруг резонирует в пустоту.
Русские вальсы: "Вальс снежных хлопьев"
Вальс снежных хлопьев, постановка Мариинского театра, дирижер – Валерий Гергиев, Маша – Алина Сомова, Щелкунчик-принц – Владимир Шкляров. Лента новостей Друзья Фотографии Видео Музыка Группы Подарки Игры. П.И. Чайковский Вальс снежных хлопьев (исп. Бондаренко Светлана). Поздравления. ДТП. Новости. Сериалы. Балет Щелкунчик П И Чайковского Вальс снежных хлопьев.
Чайковский картинки вальс (43 фото)
Детскими чистыми голосами поёт хор, и тревожная ночь становится безмятежной. Постепенно музыка светлеет и превращается в весёлый ритм галопа. Детям очень понравится «Вальс снежных хлопьев», потому что под такую музыку можно помечтать, попасть в сказочный мир снежинок, и мысленно представить себя среди них. Ах, как же здорово кружится при свете луны, и чувствовать себя абсолютно счастливым!
Вме сто снежинок в конц е первого акта танцевали Дед ы Морозы в шубах и С негурочки в капорах и с муфтами. В финале Горский оставлял Клару в мистическом сне. Также хореограф убрал из сюжета фею Драже и принца Коклюша, которые присутствовали в постановке Петипа и танцевали адажио. Их роли он отдал маленьким героям — Мари героиню снова переименовали в связи с событиями Первой мировой войны и бойкота всему немецкому и принцу Щелкунчику. Эта идея оказалась настолько хороша, что прочно прижилась в России и в последующих постановках. Однако версия Горского и Коровина шла на сцене недолго.
В начале 20-х годов Большой театр был в шаге от гибели — новое правительство высказывалось о ненужности храма искусства рабочему классу. Константин Коровин навсегда эмигрировал во Францию, а балет "Щелкунчик" сняли с репертуара Большого. Лишь в 1922 году правительство большевиков пришло к выводу о "нецелесобразности" закрытия театра. Тем не менее долгое время "Щелкунчик" не ставили — и в Большом, и в Мариинском театрах: в стране была объявлена "война" традиции наряжать елку на Рождество и отмечать Новый год, и только после того, как в 1935 году второй секретарь ЦК Украины Павел Постышев предложил Сталину вернуть детям елку на праздник, о "Щелкунчике" снова вспомнили. В 1938 году на сцене Большого театра балет "Щелкунчик" был поставлен хореографом Василием Вайноненом и художни ком Владимиром Дмитриевым. Они сделали центром сюжета переживания девушки, полюбившей уродливую куклу, а историю — понятной и взрослым и детям.
Постановка Григоровича: классика "Ще лкунчика" Но самая знаменитая по становка "Щелкунчика" принадлежит Юрию Григоровичу. Он переосмыслил предыдущие версии, сделав сюжет более философским, заставляя зрителя поразмышлять о недостижимости абсолютного счастья. Костюмы для этой версии создал театральный художник Сим он Вирсаладзе.
Повествование с бесконечными техническими расчётами заканчивается как раз на том месте, где пушка, наконец, выстрелила. Все дальнейшее описывается в следующем романе, но и в нём герои не достигают поверхности Луны. А Оффенбаху и его либреттистам удалось посадить космический корабль на эту планету и придумать массу весёлых приключений героев в лунном мире. В какой-то момент температура лунного воздуха опускается ниже -50 градусов, и начинается снегопад: балетная сюита из нескольких танцев, среди которых этот мелодичный вальс. Среди персонажей здесь есть Иней, Лёд, Град и Снег.
Снег Снежинка — женская партия. Музыка этого маленького вальса вызывает в памяти не вьюгу, а те моменты, когда на землю медленно планируют хлопья снега, создавая сложный узор, от которого кружится голова, а на душе становится легко и радостно. Королевский Шотландский национальный оркестр, дирижёр Хосе Серебрьер 5.
Щелкунчик: Вальс снежных хлопьев — П. Чайковский 6:21 Вальс снежных хлопьев "Щелкунчик" — П.
Чайковский 2:27 "Щелкунчик", Op. Вальс снежных хлопьев — Щелкунчик 3:42 Вальс Снежных хлопьев — Чайковский. Чайковский 6:07 Щелкунчик, соч. Ведерникова — П. Вальс снежных хлопьев — Пётр Ильич Чайковский 6:21 Щелкунчик, соч.
Смотрите также
- Азиатско-Тихоокеанский регион
- Красивые картинки
- «Вальс снежных хлопьев»
- П.И. Чайковский Вальс снежных хлопьев
- БДХ и БСО. П. И. Чайковский. Вальс снежных хлопьев. 2024 год.
Последние выпуски программы
- Ход занятия:
- Комментарии
- «Вальс снежных хлопьев»
- "Вальс снежных хлопьев" П.И.Чайковский
Чайковский. Щелкунчик
Так что из окончательного сценария Петипа все революционные мотивы были изгнаны. Сюжет Гофмана-Дюма также пострадал: из сказки выпала вся предыстория заколдованного юноши. Зато общая канва истории стала компактной и стройной. В первом действии главная героиня получает в подарок Щелкунчика, который с наступлением ночи вместе с оловянными солдатиками ведет бой против мышей во главе с Мышиным королем. В конце первого действия девочка спасает Щелкунчика, он превращается в прекрасного принца и ведет девочку за собой в сказочную страну. В финале она просыпается — это был всего лишь сон.
Сцена из балета "Щелкунчик". Мариинский театр, 1892 Многие мотивы из либретто Петипа проходят мимо большинства постановок «Щелкунчика». Так, например, снежная буря, которая обрушивается на главных героев ведь счастья можно добиться, только пройдя через испытания , обычно превращается в безобидный «вальс снежных хлопьев». Исчезает игрушечный трамплин, выталкивающий на сцену оловянных солдатиков, готовых к бою с мышами. Знаменитое Адажио в оригинале танцуют не главная героиня и Принц, как можно подумать, а Фея Драже и принц Оршад 5 , которого уже на премьере переименовали в принца Коклюша в переводе с французского — «любимчик».
В сказке Гофмана имя главной героини — Мари, а одну из её кукол зовут Кларой. Петипа назвал Кларой саму девочку. На этом сложности с именем не закончились: в советские времена возникла традиция звать главную героиню русифицированным именем Маша. Потом героиню стали называть и по-гофмановски — Мари. Аутентичным следует считать имя Клара, которое фигурирует в сценарии Петипа и в партитуре Чайковского.
Музыка Музыка сочинялась тяжело. В феврале 1891 года Чайковский сообщает брату: «Я работаю изо всей мочи, начинаю примиряться с сюжетом балета». В марте: «Главное — отделаться от балета». В апреле: «Я тщательно напрягал все силы для работы, но ничего не выходило, кроме мерзости». Чайковский, 1893 Начало 1890-х стали для композитора временем размышлений о жизни и смерти.
В 1891 году умирает его сестра Александра Давыдова-Чайковская, и ее смерть он воспринял очень болезненно. Впереди были самые трагические сочинения композитора — «Пиковая дама» и Шестая симфония. В музыковедении последних лет высказывается идея, что «Щелкунчик» — это сочинение из того же ряда, балет о смерти и бессмертии, а всё, что случается с героиней, происходит в некоем ином мире. Возможно, снежная буря — метафора перехода из земной жизни в другое состояние, а Конфитюренбург — это рай. В Вальсе снежных хлопьев и в знаменитом Адажио есть, кстати, музыка весьма страшная, даром что мажорная.
Первая часть балета — это действие в чистом виде. Второе же, за исключением финала, представляет собой обычный для балета того времени дивертисмент 6. Идея кондитерского дивертисмента в Конфитюренбурге, городе сладостей, не слишком нравилась самому Чайковскому; впрочем, с поставленной задачей он справился блестяще. Есть сцены детские и взрослые, фантастические и романтические, есть танцы дивертисмента.
Сцена Еловый лес зимой , 9. Евгений Светланов 15:06 I действие. Вальс снежных хлопьев - 2 раздел — 79 - П.
Евгений Светланов 2:26 Чайковский. Сцена Сражение Картина Вторая. Сцена Еловый лес зимой 9. Чайковский 1:57 Январь.
В середине 19 века катание на коньках вошло в моду, до первых чемпионатов по фигурному катанию оставалось лет 50. Очень симпатичный клип на музыку этого вальса в исполнении оркестра Андре Рьё сделала silvercat557 2. Чайковский, как известно, родился в снежной Удмуртии, практически на Урале а не в подмосковном Клину, как, кстати, многие считают. Вальс цветов — это сон Маши, чудесный и немного тревожный, с прекрасной мелодией детского хора в середине. Этот хор — самый волшебный момент вальса, настоящая музыка счастья. На премьере балета, которая прошла не очень удачно, именно этот вальс сорвал самые горячие аплодисменты, потому что в нём был задействован огромный по составу кордебалет около сорока танцовщиц , на сцену постоянно сыпались конфетти, а костюмы снежинок были декорированы комочками снега из ваты. Мариинский театр, дирижёр Валерий Гергиев. Повествование с бесконечными техническими расчётами заканчивается как раз на том месте, где пушка, наконец, выстрелила.
Именно этот вариант сказки о чудесном превращении деревянной уродливой игрушки для колки орехов в прекрасного принца, по мнению Ивана Александровича, идеально соо тветствовал треб ованиям балетного театра. Дополнительные изменения в либретто внес и хореограф Мариус Петипа: так, второй акт он полностью посвятил танцам, представляющим различные сладости. По его замыслу, Клара и Щелкунчик попадали в волшебную страну Конфитюренбург. Среди всех этих фонтанов на реке из розового масла красуется павильон из ячменного сахара". Во втором акте на сцене появлялись карамель, марципаны, пряники, фисташки, мятные лепешки и печенье, шоколад, кофе и чай. О главных героях здесь будто забыли: они должны были просто наблюдать за ожившими сладостями и игрушками. Когда либретто прочитал Чайковский, которому Всеволожский заказал музыку к спектаклю, то засомневался в том, что он получится интересным, и даже хотел отказаться от этой работы. Всеволожскому пришлось убеждать композитора, что балетом заинтригована сама царская семья и что видит автором музыки именно его. Дети на сцене Публика впервые увидела балет "Щелкунчик" 18 декабря 1892 года на сцене Мариинского театра в Санкт-Петербурге. Зрители поначалу приняли "Щелкунчика" весьма сдержано: многим не понравилось, что главные партии танцевали дети — ученики Театрального училища. В партии Клары несмотря на то, что у Гофмана героиню зовут Марихен, а Кларой — ее куклу, Петипа назвал девочку именно так была занята двенадцатилетняя воспитанница Станислава Белинская, а Щелкунчика танцевал семнадцатилетний Сергей Легат. Для массовых сцен детей из училища не хватало, поэтому роли солдатиков исполняли воспитанники лейб-гвардии Финляндского полка. Начинает падать снег крупными хлопьями, поднимается вихрь и метель. В танце были заняты 60 артисток. Восемь солисток и кордебалет были одеты в одинаковые белые пачки, усеянные комьями пуха.