Конечно, такой фильм как «Начало» было бы очень трудно сделать без этого, но поставщик не был бы собой, если в некоторых сценах, где казалось бы, вот, сто процентов спецэффекты быть должны, он выкрутился и сделал все без них. Начало 2010 год научно-фантастический боевик[4][5][6] написано и направлено Кристофер Нолан, который также продюсировал фильм со своей женой, Эмма Томас. Боевик, фантастика, триллер. Режиссер: Кристофер Нолан. В ролях: Леонардо ДиКаприо, Джозеф Гордон-Левитт, Эллиот Пейдж и др. Главный герой фильма, Дом Кобб, владеет редкой профессией: он «извлекатель». Места где снимали фильм бумер.
Мир во сне: как популярные города выглядели бы в фильме «Начало» Нолана
Актер Майкл Кейн, сыгравший в фильме Кристофера Нолана «Начало», положил конец спору, длившемуся целых восемь лет, и раскрыл секрет, мучивший зрителей с момента выхода фильма: вернулся ли главный герой домой или остался во сне. 16 июля 2010 года в мировой прокат вышел фильм «Начало» Кристофера Нолана, в котором Леонардо ДиКаприо, Эллен Пейдж и Джозеф Гордон-Левитт сыграли похитителей информации, проникающих в чужие сны. Места съемок фильма Кристофера Нолана «Начало» почти так же сложны, как и сюжет фильма, охватывающий весь земной шар. Городок Речинск, где живёт главная героиня, снимали в Муроме.
В прокат выходит «Начало» Кристофера Нолана
Самая устойчивая кантианская цитата — его сентенция о звездном небе над нами и нравственном законе внутри нас. В этой метафоре сконцентрированы главные русские интуиции: чувство бесконечного пространства и нравственное чувство, поиск высшей справедливости.
Может ли кольцо быть истинным тотемом? Тогда получается, что в финале мы видим реальность.
Правда, в этом случае непонятно, каким образом происходит тест — кольцо же появляется на пальце не само по себе. А что насчет детей? В финале, как и до этого во снах, Кобб видит их со спины.
Повзрослели ли дети за долгое время, пока герой ДиКаприо не мог с ними встретиться? Кто-то утверждал, что они совсем не изменились, кто-то уверен, что они заметно выросли. Возможно, Кобб — это ненадежный рассказчик, поэтому события «Начала» вообще нельзя принимать за чистую монету.
Кристофер Нолан Фото: Кадр из фильма Казалось бы, окончательную точку в дискуссии поставил Майкл Кейн , сыгравший в фильме учителя Кобба и по совместительству его тестя. В 2018 году перед показом «Начала» актер поделился курьезным случаем, который произошел во время подготовки к съемкам. Прочитав сценарий, Кейн, как и многие зрители, не понял, где именно в истории сон, а где — явь.
Когда он спросил об этом Нолана, тот дал однозначный ответ: те сцены, где есть персонаж Кейна, — это реальность, а те, где его нет, — сон. Кристофер Нолан Фото: Кадр из фильма Следовательно, сомнений не остается — Кейн появляется в финальной сцене, то есть она происходит в реальности. Но ведь в фильме есть много сцен без Кейна, которые точно разворачиваются не во сне.
Получается, словам режиссера тоже нельзя верить. Возможно, он сказал это, чтобы не уходить в глубокие философские рассуждения. Тем временем дискуссия не угасала так долго, что в стороне не смог остаться даже Нолан.
Весь целиком коридор вращался вдоль продольной оси, чтобы люди в кадре могли перебраться с пола на стену, а затем на потолок. До сих пор самой большой подобной конструкцией был кольцевой коридор из «Космической одиссеи» Стэнли Кубрика 68 года, но вращающийся коридор из «Начала» был значительно более технически совершенным. При проектировании было решено увеличить длину коридора с изначальных 15 до 35 метров, чтобы достичь нужный эффект.
Декорация весила около 70 тонн, стоила 5 миллионов долларов и на ее строительство понадобилось три месяца! Внутриних создали декорацию коридора, где актеры перемещались по стенам и потолку. Камера, прикрепленная к полу и вращающаяся с декорацией, управлялась оператором издалека.
Это создавало иллюзию статичного пространства для зрителя, в то время как актеры казались перемещающимися с пола на стены и потолок. Джозеф Гордон-Левитт в этой сцене выполнил все трюки без дублера. Сам актер так вспроминает эти съемки: «Мы снимали сцену в коридоре две недели.
Семейный бизнес, в сущности. Часовня — это мягко сказано. Три храма — как в каждом доме на Бали — посвящены трем богам и, соответственно, процессам: творения, сохранения и разрушения. Видимо, скоро мы узнаем об этом больше. Я читала, что Бали — остров тысячи храмов. Вблизи это действительно впечатляет.
Но как войти хотя бы в один из них? Понятно — как. Открыто и с уважением. Мне это и легко и трудно. С одной стороны, опыт последних лет научил меня верить и прислушиваться. Я знаю, что ничего не знаю, этот древний грек не один такой.
С другой стороны, я - часть съемочной команды, а нормальный профессионал должен иногда думать и быть в контакте с остальными, а не только проживать трансформирующие процессы. Как совместить? Я поймала себя на том, что эта ситуация — основной конфликт моей теперешней жизни. Быть в обществе и быть свободной, в школе нас учили, что это — невозможно. Но я все же надеюсь, что удастся. Пока — трудно.
Вспомнилось, как во время паломничества по Туркестану с Бифатимой-апой мы с Бериком-маленьким вдруг обнаружили, что видим «внутри своей головы» одинаковые образы людей в каждом новом месте, и они совпадают с описаниями святых, лежащих здесь, которые время от времени дает апа. Вначале видим — потом слышим описание. Это было очень сильное переживание, хотелось больше быть в нем, и в то же время — в моих руках была видеокамера, и фото, я должна была держать глаза открытыми и фокусироваться на съемках. После — я ездила еще, уже без таких интенсивных съемочных процессов, но и «видение» было не таким ярким. Может быть, нет конфликта никакого, то есть, когда больше вкладываешься в дело — сильнее поток, ну и — обратное верно? Когда сильнее поток — лучше идет творчество, дело?
Меня пока иногда пугает интенсивность внутренних переживаний, и я тотчас же прекращаю работать. Так я остановила текст про Унгуртас, когда эмоции стали зашкаливать. Может быть, напрасно? Кажется, я знаю ответ. Ну хорошо, сейчас мы на Бали. Я отвлеклась от разговора с Шарлот.
Кстати, если честно, зовут нашу хозяйку иначе, но мы договорились с Марьяной не открывать пока имен и адресов людей, о которых я буду рассказывать в тексте кроме героев «Есть, молиться, любить», разумеется. Сохранить их приватность, в первую очередь. Думаю, это будет более бережно по отношении к ним. Мы спросили Шарлот про Кетута. Четыре года назад вышел роман Гилберт. Может быть, Кетут имел ввиду, что теперь у него столько посетителей, что ему приходится быть более…хм…ну — не буду предполагать, увидим его завтра.
Шарлот очень осторожно относится к шаманам в принципе. У меня есть опыт». Моего английского не хватает, чтобы понимать все детали ее рассказов. Но что-то до меня доходит. Она говорит, что на Бали так развита магия, что порою становится страшно. Существует даже справочник — как «желтые страницы» балийских шаманов.
Многие занимаются черной магией, по словам Шарлот. Она предупреждает нас, что черные шаманы любят привязывать к себе людей, чтобы они возвращались и привозили им деньги. Этичный шаман, конечно же, такого не сделает. Сила шамана — большая энергия, если моральные качества не помогают ею управлять, она может завести человека очень далеко. Он может стать опасен. Шарлот говорит, что сама предпочитает не шаманов, а священников.
Шиваистского культа, разумеется, традиционного на Бали. Священник-шиваист тоже может лечить, как шаман, и видеть, и обладать сверхвозможностями, но он будет этичен. У нее есть такие знакомые. Шарлот настолько откровенна, что идет с нами в семейную часовню, открывает дверцу одной из башенок и показывает на небольшой деревянный жезл. Внутри нее была кость человека, ее сделали, как делают в черной магии, когда спят на кладбище и так далее, и я отнесла ее моему учителю, он убрал кость и поместил внутрь кристалл. Теперь она посвящена богу.
А человек, который ее сделал, на несколько месяцев полностью потерял свою силу». Я не стала спрашивать Шарлот, как к ней попала эта вещь. Достаточно на сегодня. Бали традиционно живет по лунному календарю. Год — 210 дней. Так что новый год — все время перемещается.
Каждое новолуние и полнолуние — празднуются, во всех часовнях и храмах — церемонии. Сегодня будет новолуние и первый день наших съемок. Начинаем фильм на новую луну. Тогда уж нужно где-то снять эту ночную церемонию, но допустят ли нас? Неочевидно… Пора ехать к Кетуту Лийеру. Переводчика все еще нет, но к Кетуту — все равно пора.
Это чувствуется очень отчетливо. Берем такси. Водителя тоже зовут Кетут, он балиец, неплохо говорит по-английски, и мы просим его помочь нам с переводом. Кстати, это неправда, что на Бали существует только четыре имени — для мужчин и женщин, как пишет Гилберт. То есть, правда — но для шудр. Для низшей касты.
Три другие касты используют разные имена. Но в быту мы встречаем очень много Кетутов и Вайан, конечно же. Неудивительно, что эта Элизабет никого кроме них не увидела. Местные все знают «Есть, молиться, любить» - и в шутку, вместо «ит, прей, лав» называют ее «ит, пей, лив» - «ешь, плати и убирайся». Но это еще цветочки по сравнению с тем, как европейцы иронизируют. Я даже повторять этого не хочу.
Не такая уж плохая книжка. Смешная и откровенная. Марьяна волнуется. В том числе — о деньгах. В ее предыдущий визит, когда Кетут посмотрел ее руку и одобрил идею собирать здесь команду для фильма, сын Кетута вдруг начал назначать ей цену за интервью. Столько денег у нас вообще нет.
Не думаю, что для самого Кетута наша съемка — вопрос денег. Насколько нам, и всем тут известно, в фильме Джулии Робертс он сниматься отказался, а ведь там ему уж точно хорошо бы платили. У нас нет таких денег. И вообще никаких нет. Но он согласился сниматься. А сын назначил цену.
Ну — разберемся постепенно. Улочка — как везде тут, в Убуде, табличка — указатель с именем Кетут Лийер, каменная арка — без ворот закрывающихся, каждый может войти, тоже — как везде. Здесь вообще не слишком запираются, и почти не воруют. Марьяна забыла свой фотоаппарат в одной из гостиниц Убуда, служащие его нашли и передали. Обмануть — в смысле продать что-то дороже - да, могут, а воровать — нет, не будут. Не принято.
Возле арки, как бы «вместо львов», — две каменные старушки с настоящими красными зонтиками. Старость — как страж границ…Интересно… Мы решили прийти почти без оборудования, просто показаться — всей командой, и даже с камерой, и — договориться об интервью. Я бы, наверное, действовала более расслабленно, но всех напрягают эти непроясненные отношения с сыном Кетута. Непросветленные, я бы сказала. Кетут нас принял. Ну — что сказать… Светлый человек, мудрец.
Так я его чувствую. Он — не шаман, я это сразу поняла, а настоящий мудрец и целитель. Рядом с ним сразу попадаешь в потоковое состояние. Так я чувствовала очень немногих пока встреченных мною мастеров. Апашка — особый случай. А кроме нее… Рамеш Балсекар был таким.
Ну — для меня. Хотя люди очень разные — судьбы, культура, все. Но, наверное, Рамеша мне Кетут напомнил больше всех. И ситуация — в чем-то похожая. В смысле уровня стресса. Про Рамеша — расскажу попозже.
А здесь… Все нервничают, особенно Марьяна, я — больше за нее переживаю. Артур тоже. Представились, не знаем, как говорить дальше — о деньгах что ли? Как-то нелепо. Задавать личные вопросы — так мы, вроде бы, не для себя пришли, мы — фильм делать. Сына дома не было, так что тема оплаты осталась незакрытой.
Недоговоренность создала ненужное напряжение, Кетут сказал, что у него «шум в ушах», и он должен поесть. Ушел завтракать. Потом вернулся, сел к нам, и заговорил о людях, которые к нему приходят. Они хотят узнать будущее, и поэтому он им смотрит руку… Каждый получает то, о чем просит…Его слова я понимала не все, но в тоне было много поддержки и доброты. Вы хотите, чтобы я рассказал вам мою жизнь? И тогда Кетут нашел занятие ее уму.
Он принес книжку «Есть, молиться, любить», и открыл — там, где было его имя. Прочтите мне, что она пишет? Я не верю, что за четыре года, которые прошли с момента выхода книги, никто из сотен или тысяч туристов, искателей, путешественников, которые побывали в его доме, не прочел ему эти страницы. Он поступил так, чтобы все расслабились. Чудесный, чудесный Кетут. Очень деликатный.
Потом пришли люди - к нему на прием. Мы договорились приехать завтра на интервью. Я еще раз щелкнула камерой. Показала ему — он засмеялся: «Я такой некрасивый. Ну ничего, это не последняя твоя фотография». Этим он уже меня подбодрил.
Я переживала, что Марьяна с его «агентом» не договорятся, и мне больше не дадут снимать здесь. А я — хочу. Мне очень нравится Кетут. Ему не нужно быть красивым, он прекрасен. Спрошу его о себе, как только будет возможность. Неважно даже, что он скажет.
Пусть просто посмотрит. Живой мудрец, встретился - учись. И все-таки, что ж я так напрягаюсь… Мне было бы легко с Кетутом — одной, но я — в команде. Это — реальность. Именно проект привел меня сюда, и в нем все-таки смысла больше, чем если б я просила предсказать мне будущее. Мне нравится быть творческим, рабочим, так сказать, человеком, это усиливает интенсивность всех процессов, делает переживание более…плотным что ли, материальным.
ТОП-5 парижских съёмочных мест фильма «Начало» с Леонардо ДиКаприо
К этому времени вышли три трейлера и официальный синопсис к «Началу» — вуаль не то чтобы полностью сброшена, но уж точно стала более прозрачной. Если вам по душе плотные ткани, не читайте следующий абзац. Итак, ДиКаприо играет Дома Кобба, человека, который представляется бизнес-магнату Фишеру Мерфи как эксперт по «безопасности подсознания»: используя секретную технологию, он проникает в сны, изучает их и управляет ими, а заодно ворует идеи. Промышленный шпионаж, доведенный до абсолюта. Однако на самом деле Кобба нанял конкурент Фишера Сайто Кен Ватанабе , с тем чтобы тот, напротив, внедрил в подсознание соперника определенную идею. Кроме того, у похитителя снов имеются личные счеты с Фишером, связанные с судьбой жены Кобба Мэл Котийяр. Кобб набирает команду, в которую входят Артур Гордон-Левитт , Эймс Харди и молодая студентка-архитектор, с многозначительным именем Ариадна Пейдж. Но это, разумеется, далеко не все. Режиссер хвалит ДиКаприо за то, что тот привнес в «Начало» неоценимую остроту эмоций. ДиКаприо был нужен мне, чтобы свести все вместе, открыть замысел для аудитории, показать историю живого человека.
Он справился с этим блестяще». Нечасто доводится видеть ДиКаприо в масштабном летнем блокбастере а Warner Bros. Но, конечно, актер тут же возражает, что это не обычный летний блокбастер. Эта картина уникальна во всех отношениях. Она сюрреалистична. Она интеллектуальна». Надо признать, это и впрямь довольно свежее ощущение — писать о летнем блокбастере, который не основан на телевизионном сериале, комиксе или марке пластиковых игрушек. Его не прицепишь к какому-то бренду, у него нет «встроенной» аудитории… «Хватит уже про встроенную аудиторию, — смеясь, восклицает Эмма Томас во время нашей беседы в монтажной Нолана в начале апреля. В нем интересным образом сливаются многие вещи, которые давно меня интересуют.
Для Нолана медленный ход событий имел еще одно преимущество. Как отличить реальность от альтернативной реальности? Но «Начало» отличается от «Матрицы» и подобных ей фильмов. Например, отсутствуют стилистические границы между «реальным» миром и миром «снов». Вся идея в том, что все кажется реальным». Я долго не мог понять, почему, а потом сообразил, что на самом деле все предельно просто: если фильм о снах, то его нужно делать как можно грандиознее, любой другой подход здесь был бы неверен. Потому что самое удивительное в возможностях человеческого разума это то, что они одновременно необъятны и бесконечно малы». На часах без нескольких минут два.
Видимо, скоро мы узнаем об этом больше.
Я читала, что Бали — остров тысячи храмов. Вблизи это действительно впечатляет. Но как войти хотя бы в один из них? Понятно — как. Открыто и с уважением. Мне это и легко и трудно. С одной стороны, опыт последних лет научил меня верить и прислушиваться. Я знаю, что ничего не знаю, этот древний грек не один такой. С другой стороны, я - часть съемочной команды, а нормальный профессионал должен иногда думать и быть в контакте с остальными, а не только проживать трансформирующие процессы.
Как совместить? Я поймала себя на том, что эта ситуация — основной конфликт моей теперешней жизни. Быть в обществе и быть свободной, в школе нас учили, что это — невозможно. Но я все же надеюсь, что удастся. Пока — трудно. Вспомнилось, как во время паломничества по Туркестану с Бифатимой-апой мы с Бериком-маленьким вдруг обнаружили, что видим «внутри своей головы» одинаковые образы людей в каждом новом месте, и они совпадают с описаниями святых, лежащих здесь, которые время от времени дает апа. Вначале видим — потом слышим описание. Это было очень сильное переживание, хотелось больше быть в нем, и в то же время — в моих руках была видеокамера, и фото, я должна была держать глаза открытыми и фокусироваться на съемках. После — я ездила еще, уже без таких интенсивных съемочных процессов, но и «видение» было не таким ярким.
Может быть, нет конфликта никакого, то есть, когда больше вкладываешься в дело — сильнее поток, ну и — обратное верно? Когда сильнее поток — лучше идет творчество, дело? Меня пока иногда пугает интенсивность внутренних переживаний, и я тотчас же прекращаю работать. Так я остановила текст про Унгуртас, когда эмоции стали зашкаливать. Может быть, напрасно? Кажется, я знаю ответ. Ну хорошо, сейчас мы на Бали. Я отвлеклась от разговора с Шарлот. Кстати, если честно, зовут нашу хозяйку иначе, но мы договорились с Марьяной не открывать пока имен и адресов людей, о которых я буду рассказывать в тексте кроме героев «Есть, молиться, любить», разумеется.
Сохранить их приватность, в первую очередь. Думаю, это будет более бережно по отношении к ним. Мы спросили Шарлот про Кетута. Четыре года назад вышел роман Гилберт. Может быть, Кетут имел ввиду, что теперь у него столько посетителей, что ему приходится быть более…хм…ну — не буду предполагать, увидим его завтра. Шарлот очень осторожно относится к шаманам в принципе. У меня есть опыт». Моего английского не хватает, чтобы понимать все детали ее рассказов. Но что-то до меня доходит.
Она говорит, что на Бали так развита магия, что порою становится страшно. Существует даже справочник — как «желтые страницы» балийских шаманов. Многие занимаются черной магией, по словам Шарлот. Она предупреждает нас, что черные шаманы любят привязывать к себе людей, чтобы они возвращались и привозили им деньги. Этичный шаман, конечно же, такого не сделает. Сила шамана — большая энергия, если моральные качества не помогают ею управлять, она может завести человека очень далеко. Он может стать опасен. Шарлот говорит, что сама предпочитает не шаманов, а священников. Шиваистского культа, разумеется, традиционного на Бали.
Священник-шиваист тоже может лечить, как шаман, и видеть, и обладать сверхвозможностями, но он будет этичен. У нее есть такие знакомые. Шарлот настолько откровенна, что идет с нами в семейную часовню, открывает дверцу одной из башенок и показывает на небольшой деревянный жезл. Внутри нее была кость человека, ее сделали, как делают в черной магии, когда спят на кладбище и так далее, и я отнесла ее моему учителю, он убрал кость и поместил внутрь кристалл. Теперь она посвящена богу. А человек, который ее сделал, на несколько месяцев полностью потерял свою силу». Я не стала спрашивать Шарлот, как к ней попала эта вещь. Достаточно на сегодня. Бали традиционно живет по лунному календарю.
Год — 210 дней. Так что новый год — все время перемещается. Каждое новолуние и полнолуние — празднуются, во всех часовнях и храмах — церемонии. Сегодня будет новолуние и первый день наших съемок. Начинаем фильм на новую луну. Тогда уж нужно где-то снять эту ночную церемонию, но допустят ли нас? Неочевидно… Пора ехать к Кетуту Лийеру. Переводчика все еще нет, но к Кетуту — все равно пора. Это чувствуется очень отчетливо.
Берем такси. Водителя тоже зовут Кетут, он балиец, неплохо говорит по-английски, и мы просим его помочь нам с переводом. Кстати, это неправда, что на Бали существует только четыре имени — для мужчин и женщин, как пишет Гилберт. То есть, правда — но для шудр. Для низшей касты. Три другие касты используют разные имена. Но в быту мы встречаем очень много Кетутов и Вайан, конечно же. Неудивительно, что эта Элизабет никого кроме них не увидела. Местные все знают «Есть, молиться, любить» - и в шутку, вместо «ит, прей, лав» называют ее «ит, пей, лив» - «ешь, плати и убирайся».
Но это еще цветочки по сравнению с тем, как европейцы иронизируют. Я даже повторять этого не хочу. Не такая уж плохая книжка. Смешная и откровенная. Марьяна волнуется. В том числе — о деньгах. В ее предыдущий визит, когда Кетут посмотрел ее руку и одобрил идею собирать здесь команду для фильма, сын Кетута вдруг начал назначать ей цену за интервью. Столько денег у нас вообще нет. Не думаю, что для самого Кетута наша съемка — вопрос денег.
Насколько нам, и всем тут известно, в фильме Джулии Робертс он сниматься отказался, а ведь там ему уж точно хорошо бы платили. У нас нет таких денег. И вообще никаких нет. Но он согласился сниматься. А сын назначил цену. Ну — разберемся постепенно. Улочка — как везде тут, в Убуде, табличка — указатель с именем Кетут Лийер, каменная арка — без ворот закрывающихся, каждый может войти, тоже — как везде. Здесь вообще не слишком запираются, и почти не воруют. Марьяна забыла свой фотоаппарат в одной из гостиниц Убуда, служащие его нашли и передали.
Обмануть — в смысле продать что-то дороже - да, могут, а воровать — нет, не будут. Не принято. Возле арки, как бы «вместо львов», — две каменные старушки с настоящими красными зонтиками. Старость — как страж границ…Интересно… Мы решили прийти почти без оборудования, просто показаться — всей командой, и даже с камерой, и — договориться об интервью. Я бы, наверное, действовала более расслабленно, но всех напрягают эти непроясненные отношения с сыном Кетута. Непросветленные, я бы сказала. Кетут нас принял. Ну — что сказать… Светлый человек, мудрец. Так я его чувствую.
Он — не шаман, я это сразу поняла, а настоящий мудрец и целитель. Рядом с ним сразу попадаешь в потоковое состояние. Так я чувствовала очень немногих пока встреченных мною мастеров. Апашка — особый случай. А кроме нее… Рамеш Балсекар был таким. Ну — для меня. Хотя люди очень разные — судьбы, культура, все. Но, наверное, Рамеша мне Кетут напомнил больше всех. И ситуация — в чем-то похожая.
В смысле уровня стресса. Про Рамеша — расскажу попозже. А здесь… Все нервничают, особенно Марьяна, я — больше за нее переживаю. Артур тоже. Представились, не знаем, как говорить дальше — о деньгах что ли? Как-то нелепо. Задавать личные вопросы — так мы, вроде бы, не для себя пришли, мы — фильм делать. Сына дома не было, так что тема оплаты осталась незакрытой. Недоговоренность создала ненужное напряжение, Кетут сказал, что у него «шум в ушах», и он должен поесть.
Ушел завтракать. Потом вернулся, сел к нам, и заговорил о людях, которые к нему приходят. Они хотят узнать будущее, и поэтому он им смотрит руку… Каждый получает то, о чем просит…Его слова я понимала не все, но в тоне было много поддержки и доброты. Вы хотите, чтобы я рассказал вам мою жизнь? И тогда Кетут нашел занятие ее уму. Он принес книжку «Есть, молиться, любить», и открыл — там, где было его имя. Прочтите мне, что она пишет? Я не верю, что за четыре года, которые прошли с момента выхода книги, никто из сотен или тысяч туристов, искателей, путешественников, которые побывали в его доме, не прочел ему эти страницы. Он поступил так, чтобы все расслабились.
Чудесный, чудесный Кетут. Очень деликатный. Потом пришли люди - к нему на прием. Мы договорились приехать завтра на интервью. Я еще раз щелкнула камерой. Показала ему — он засмеялся: «Я такой некрасивый. Ну ничего, это не последняя твоя фотография». Этим он уже меня подбодрил. Я переживала, что Марьяна с его «агентом» не договорятся, и мне больше не дадут снимать здесь.
А я — хочу. Мне очень нравится Кетут. Ему не нужно быть красивым, он прекрасен. Спрошу его о себе, как только будет возможность. Неважно даже, что он скажет. Пусть просто посмотрит. Живой мудрец, встретился - учись. И все-таки, что ж я так напрягаюсь… Мне было бы легко с Кетутом — одной, но я — в команде. Это — реальность.
Именно проект привел меня сюда, и в нем все-таки смысла больше, чем если б я просила предсказать мне будущее. Мне нравится быть творческим, рабочим, так сказать, человеком, это усиливает интенсивность всех процессов, делает переживание более…плотным что ли, материальным. Проблема с языком, приходится просить Марьяну переводить — если я что-то живое пытаюсь сделать. Она быстро устает, испытывает неловкость за мое «нестандартное» поведение. Я не всегда — «в рамках».
Том Харди Имс — актер. Кэн Ватанабэ Сайто представляет студию. Наконец, Киллиан Мёрфи Роберт Фишер — зритель. Что же касается фамилии персонажа Ди Каприо, то он — Кобб, однофамилец известного в Америке архитектора небоскребов. Отсюда тяга героя к постройке башен. Практически все имена персонажей фильма имеют какой-то скрытый подтекст — библейский, лингвистический, культурный или исторический. Ваша песенка спета Кино длится 2 часа 28 минут, что опять-таки тайно выдает тягу к масштабированию событий. Лейтмотив фильма «Начало» — композиция Эдит Пиаф «Non, je ne regrette rien» — в оригинале звучала 2 минуты 28 секунд. Приглашенная на роль Мол актриса Марион Котийяр, как известно, к тому моменту уже обладала статуэткой «Оскар» именно за исполнение роли Эдит Пиаф в фильме «Жизнь в розовом цвете». Многие подумали, что потому ее и позвали в «Начало», однако Нолан говорит, что это было чисто случайное совпадение, которому он даже не обрадовался и решил заменить в сюжете песню Пиаф на чью-нибудь другую. Лишь Ганс Циммер уговорил режиссера оставить все как есть. Тягостная шумная музыка на заглавных титрах тоже создана на основе многократно замедленной записи «Non, je ne regrette rien». На финальных титрах она включается вновь, что символизирует сигнал к пробуждению зрителя. Менее известен еще тот факт, что бывший гитарист The Smiths Джонни Марр сыграл несколько партий в саундтреке «Начала».
Нужно было придумать нечто совершенно новое. Декорацию коридора, который вращался, построили заново — но на сей раз она была поставлена вертикально. После этого актеров подвешивали на тросах таким образом, чтобы они висели внутри этого коридора, в то время как камера была установлена так, будто этот коридор стоял горизонтально, в нормальном положении. Висевшие на тросах актеры, и впрямь, не испытывали воздействия силы тяжести там, где этого ожидал зритель — гравитация действовала совсем в другом направлении. Вот почему ощущение невесомости получилось таким достоверным. По сути дела, мастера спецэффектов скрыли гравитацию, визуально направив ее вбок! Вот как это было сделано — актеры висели и вращались на тросах, на самом деле уходивших не вверх, а в сторону. Все эти тросы потом «стерли» при помощи компьютерной графики. На этом же этапе добавили разнообразные детали, всяческие мелочи, висящие в воздухе, медленно поворачиваясь. Но основные кадры, как и все сцены фильма «Начало», были все же сделаны «вживую». Вот почему все так реалистично. Джозеф Гордон-Левитт: «Я разговаривал с людьми, побывавшими в невесомости, чтобы узнать о том, что чувствует человек при отсутствии гравитации. Они рассказали мне, что находиться в невесомости означает полное расслабление всех мышц тела. А у меня во время съемок этих сцен мускулы были напряжены до предела — ведь мне приходилось себя поддерживать. Расслабься я хоть на секунду — и руки и ноги моментально повисли бы в сторону земного притяжения. Это была чертовски тяжелая работа. К счастью, я сейчас в лучшей физической форме, чем когда-либо, а иначе без каскадеров было бы не обойтись. Впрочем, он весь впечатляет, с первого кадра до последнего. Самой большой декорацией, сделанной для фильма, стала крепость в горах. Но гораздо важнее крепости было ее окружение, которое невозможно было бы смоделировать - заснеженные неприступные горы, сходящие лавины… Нужную локацию нашли благодаря оператору фильма Уолли Пфистеру — годом ранее он снимал телевизионную рекламу в канадском городе Калгари. Он выехал в горы, и увидел на фоне зеленых склонов горнолыжный подъемник. Оказалось, здесь зимой действует горнолыжный курорт, и красота этого места просто не оставляла желать лучшего. Локация подходила идеально, так что «снежную» сцену решено было снимать в Канаде. Декорации возвели в теплое время года, после чего ждали несколько месяцев, пока выпадет снег, и окружение станет соответствовать сценарию. Здание из дерева и фанеры, замаскированных под бетон, строили с учетом его будущего сноса — ведь по сценарию крепость должна была обрушиться. Сцены с преследованием на горных склонах снимали при помощи специально переоборудованного снегохода, перед которым была подвешена камера с дистанционным управлением. Работа осложнялась сильным морозом — определенно, условия для съемок фильма были не из легких, и авторам постоянно приходилось преодолевать множество трудностей. При съемках схода лавины обратились к канадским специалистам по лавинам, которые много лет занимаются подрывом снега на горных склонах для профилактики несчастных случаев. Лавинщики спустили специально для Нолана несколько отличных лавин, которые оператор снимал с вертолета. В течение месяца работы в горах Канады все сцены были благополучно отсняты. Но когда дело дошло до кульминации — подрыва крепости, все пошло не так… Когда сработала взрывчатка, заложенная в основание крепости, все поняли, что произошла катастрофа. Дело в том, что башня должна была упасть вперед, и это было принципиально важно. Но по недосмотру шашки, заложенные в задней части здания, сработали раньше передних, и в результате башня крепости упала не вперед, а назад…. Неудача была довольно тяжелая, учитывая то, что декорацию строили летом, и восстановить ее зимой не было ни малейшей возможности. Стоила она очень дорого, и пересъемка сцены должна была повлечь крупные непредвиденные расходы. Нолан всерьез рассматривал возможность сохранения кадра взрыва, но ничего не смог поделать: ему нужна была только башня, падающая вперед, и больше никуда. Но в горах Канады больше делать было нечего, и съемочная группа улетела в Лос-Анжелес, чтобы подумать о том, как быть дальше. Чтобы не терять времени, приступили к съемкам совсем другой локации — призрачного мира Лимбо. Нолан: «Лимбо — самая глубокая область сна, этот сон не принадлежит никому, и любой может трансформировать Лимбо по своему желанию. Человек не будет знать, что он спит, находясь здесь, поскольку он будет творить и воспринимать одновременно. Создать это странное пространство — сложная задача, потому что оно должно быть и реальным и эфемерным, и осязаемым и выпавшим из времени. Мы с художником Диасом провели много часов, пытаясь понять, как будет выглядеть этот ирреальный мир. Идея с обветшавшими зданиями, которые обрушиваются в море на побережье, была описана еще в сценарии Нолана. Для создания сцены, в которой Кобб и Ариадна выходят на берег, общая панорама была снята на пустынном тихоокеанском побережье, а потом на нее были добавлены руины огромных зданий. При создании анимированного обрушения здания в воду художники тщательно изучили несколько роликов с обрушением айсбергов, чтобы передать большую массу обломков, и заставить их падать наиболее естественно. Так что даже в этой сделанной на компьютере сцене не обошлось без «живых» съемок. Эпизод, в котором Кобб и Ариадна идут по улицам пустынного города, снимали в Марокко, в Северной Африке, в обширных жилых кварталах, построенных на немощеных улицах. Это действительно странное место, которое было чрезвычайно трудно отыскать. Когда Нолан впервые побывал там, он был поражен странным ощущением, витавшем в воздухе этих улиц — они были странно тихими, словно нежилыми, они невероятно близки были по духу призрачному миру Лимбо… Чтобы создать имитацию того, что море выходит прямо на улицу города, была создана большая плоская емкость из спаянного полиэтилена, заполненная водой, в которой при помощи электрических лопастей создавался искусственный прибой. В результате создается полное ощущение, что герои выходят на берег из моря, хотя до моря там было очень далеко. В фильме на заднем плане возвышаются руины — их добавили при помощи компьютерной анимации. Мир Лимбо был создан так тщательно, что он неотличим от реальности. Тем временем вовсю шла работа над пересъемками обрушения башни в горах. Продюсеры недолго думали над тем, как сделать падающую башню — ими было принято решение построить в студии по производству спецэффектов «New Deal Studios» в Лос-Анжелесе масштабную копию крепости вместе со склоном горы, и на сей раз обрушить ее так, как надо. И вот, пока Нолан снимал сцены Лимбо, в мастерских «New Deal» кипела напряженная работа. В кратчайшие сроки возвели огромный макет, который вместе с горой был высотой 15 метров. На сей раз вместо канадских гор его окружали жилые кварталы… На всех балконах торчали жильцы, наблюдавшие за спешным возведением здания, в ожидании взрыва и зрелищного обрушения. Окруженный зелеными полотнищами, вместо которых позднее мастера спецэффектов добавят заснеженные горы, макет подорвался и рухнул. На этапе пост-продакшн в картинку добавили элементы, присущие реальным обрушениям — дым, мелкие обломки, трещины — и в результате падающая миниатюра стала выглядеть как настоящее здание, хотя на самом деле это модель. Как ни странно, даже этот эпизод не был снят нужным образом, так что в итоге Нолан смонтировал в фильме кадры обеих попыток… Наконец, съемки всех эпизодов были позади, и Нолан приступил к соединению материала воедино, добавлению компьютерных спецэффектов и озвучиванию.
Начало (фильм, 2010)
В преддверии долгожданной премьеры нового фильма Кристофера Нолана «Довод» прокатчики решили показать в кинотеатрах одну из его лучших работ «Начало» (Inception). Где снимали начало сериал? Начало в 22.00», — написал он на странице во «ВКонтакте». Нолан еще не закончил трилогию о Бэтмене, когда взял перерыв, чтобы снять фильм «Начало». Где сон, а где реальность: актер Майкл Кейн раскрыл главную тайну фильма «Начало». Спустя 13 лет после выхода фильма "Начало" режиссер Кристофер Нолан, наконец, объяснил истинное значение двусмысленной концовки с крутящимся волчком. В честь 11-летия с дня выхода культового фильма «Начало» Кристофера Нолана сайт Next Vacay, посвящённый туризму, показал концепт того, как популярные американские города могли бы выглядеть в сновидениях.
Где снимали фильм «Любовь и голуби»
| Режиссер Дарья Полторацкая снимает в Твери новый фильм под названием “Все сначала”. | |
| Детально о кинофильме «Начало (2010)». Как снимался фильм, история создания и сложности съемок | Места где снимали фильм бригада в Москве на Коровинском шоссе дом 15. |
Где сон, а где реальность: актер Майкл Кейн раскрыл главную тайну фильма «Начало»
Ведь в данном случае его герои — лишь сложносочиненные аргументы для стройных кинематографических выкладок. Да, в основе «Начала», конечно, формула фильма-ограбления, которую сам Нолан небезосновательно называл «безэмоциональной» и годами, пока переписывал сценарий, пытался имплантировать в нее достойный мотив для последнего преступления, которое ради любви совершает герой ДиКаприо. Главная жанровая деталь в данном случае — серьезный фокус на подготовительном периоде спецоперации, который проводится едва ли не более вдохновенно, чем сама афера. Но, кроме того, в бесконечных перелетах по разнообразным всемирным локациям заметны следы влияния бондианы при этом полностью отринуты другие шпионские атрибуты и прочее тяжелое генетическое наследие неубиваемой британской франшизы, которая у Нолана наверняка в крови , затяжные экшен-сцены явно вдохновлены современными сверхскоростными боевиками, а котийяровская femme fatale явно гостья из нуара. В общем, если Нолан и аппроприирует приемы, придуманные до него, то сочетает он их как минимум в небанальной конфигурации. Скажем, таковы уже упомянутые кунштюки со временем. В «Интерстелларе» Нолан благодаря фокусам со временем, что бежит с разной скоростью в разных точках пространства, и скороспелой семейной драме, которую удается присочинить благодаря этому, лавирует, уворачиваясь от тяжелых и неизбежных в случае жанра научной фантастики самых главных вопросов о жизни, вселенной и всем таком. В «Дюнкерке» параллельные временные потоки — и вовсе лишь композиционное оправдание того, что суровое военное кино распалось на три почти независимые новеллы прямо у него в руках. Кристофер Нолан на съемках фильма «Начало» Если закрыть глаза на откровенно позерский пролог, сделанный ради кольцевой структуры, то окажется, что «Начало» устроено предельно прямолинейно, едва ли даже не предсказуемо сюжет продвигается по привычным актам — и ныряет в заботливо подставленный открытый финал. Сперва может запутать размытие границ между эпизодами, которые происходят в предположительной реальности и гипотетическом сновидении. Но это не маскировка и не попытка нагнать туману — напротив, совершенно умышленное решение: никакой разницы между явью и грезой Нолан не видит и наглядно демонстрирует это в открытом финале, который не нуждается в однозначной трактовке.
Кроме того, смущают сны внутри снов во второй половине фильма, где Кобб с бандой совершают проникновение в чужое сознание, но для нашего удобства Нолан полностью проговорил их необходимость согласно внутренней мифологии фильма и синхронизировал все слои реальности по времени. Если бы в кино было бы уместно показать диаграмму или иную инфографику, которая бы пояснила происходящее, Нолан бы показал, несомненно. Другими словами, у этого кино нет ни одной лишней степени свободы, ничто в нем не пущено на самотек, никакой самодеятельности или импровизации, его траектория предначертана заранее. И это на самом деле парадоксальный подход, учитывая, что в «Начале» Нолан впервые заходит на территорию сюрреалистичного, подсознательного — сон, а уж тем более метасон греза внутри грезы, возгонка подсознательного, возведенного в куб , должны бы по идее поражать фантасмагоричностью, демонстрировать нам то, о чем мы бы и подумать не могли и что мы бы вместе с режиссером не могли бы предусмотреть. Но в этом и заключается ключевая особенность фильма: единственное, что входит в нолановский художественный допуск — рационализация человеческих сновидений. В «Начале» сон — это гиперреалистический опыт, где лишь незначительным деталям подсознания позволено быть сюрреалистичными. Кроме того, опыт этот более не индивидуален: бывшее ранее непознаваемое пространство размыкается и вмещает в себя другие сознания о том, как конкретно это работает, Нолан благоразумно умалчивает — походя упоминается о некоем решающем все вопросы препарате сомнацине, и только. Проще говоря, сон стал подчиним законам прагматики. А это значит, что в мире «Начала» каждый человек при должной сноровке может логически проанализировать свое подсознательное — или это могут сделать за вас может, и не по вашему желанию, а вопреки вашему нежеланию специально обученные люди. Существует вполне реальная изучаемая ныне психиатрами техника осознанного сновидения.
При проектировании было решено увеличить длину коридора с изначальных 15 до 35 метров, чтобы достичь нужный эффект. Декорация весила около 70 тонн, стоила 5 миллионов долларов и на ее строительство понадобилось три месяца! Внутриних создали декорацию коридора, где актеры перемещались по стенам и потолку. Камера, прикрепленная к полу и вращающаяся с декорацией, управлялась оператором издалека. Это создавало иллюзию статичного пространства для зрителя, в то время как актеры казались перемещающимися с пола на стены и потолок. Джозеф Гордон-Левитт в этой сцене выполнил все трюки без дублера.
Сам актер так вспроминает эти съемки: «Мы снимали сцену в коридоре две недели. Самым трудным оказалось научиться ориентироваться в этих вращающихся стенах — ничего не стоило запнуться и врезаться лбом в пол или потолок — они так быстро менялись местами, что поначалу я никак не мог определить, где низ, а где верх. А ведь нам нужно было еще и драться, да еще и ухитриться сделать всю сцену за один дубль!
Пешком от башни до моста 21-22 минуты, по пути можно полюбоваться набережной Сены и зайти в музей набережной Бранли. Ещё 25 минут по прекрасной набережной. С моста Искусств уже рассматриваем Новый мост Pont Neuf , а потом идём к нему. Здесь недалеко. Новый мост на самом деле не новый, а старейший в Париже. Мимо него идёт Гил из фильма «Полночь в Париже».
Название моста есть в фильме «Любовники с Нового моста», но фильм там почти не снимали, выбрали для съёмок копию на юге Франции. Здесь же начинается фильм «Перед закатом». Увы, не такой, как фильмах из-за пожара 2019 года.
Из того факта, что все сны в его мире стали по-настоящему осознанными, режиссер скрупулезно проращивает целую систему: подпольную всемирную индустрию по защите умов от промышленного шпионажа во сне почти что занятия по окклюменции и легилименции из «Гарри Поттера» и свойственные ей проблемы эмоционального выгорания, при которых специалист по сонным гастролям рискует перестать отличать явь от неяви — Кобб, собственно, весь фильм страдает от такого запущенного профессионального заболевания. Это мир с фотографий в бортовых журналах которые всегда оказываются красивее, чем место, куда ты сейчас летишь , мир параметрической архитектуры и представительских интерьеров.
Даже в кенийской Момбасе, по версии «Начала», в целом не то чтобы ужасно и жить можно — и в местном аналоге опиумной курильни, где старики лежат вповалку под сомнацином и видят одни и те же сны, парадоксально уютно. Хотя Кению для репрезентации экзотической Африки Нолан выбирает как настоящий белый человек — все же по меркам беднейшего континента в Момбасе и правда почти Европа. Но даже сами сны, сконструированные Ариадной с нуля в чертогах разума, — не более чем очередные присутственные для олигархов места: большой небедный город, отдаленно похожий на Нью-Йорк или Чикаго, по которому герой Киллиана Мёрфи безразлично проносится на такси; фешенебельный ретроотель с гигантским лобби; наконец, гибрид горнолыжного курорта и секретной военной базы надо думать, в эпоху ЧВК и то и другое заведение миллиардеры посещают нередко. И даже когнитивные завихрения, возникающие во снах из-за внешних вмешательств других людей в твоей голове или физических помех, например турбулентности в самолете, где храпит сновидец выглядят вполне фешенебельно: скажем, красивый, подходящий для обложки журнала Time протест ненастоящих людей, подсознательных проекций, бунтующих на улицах придуманного города. В общем, забронируйте себе уже сейчас комфортабельный VIP-сон по специальной привлекательной цене.
Солидный Господь для солидных господ. Как саркастически заметил Роман Волобуев: «В общем, если договориться считать нолановский фильм не фантастикой, а автобиографической драмой о том, что у зануд даже сны скучные, — это вполне себе выдающееся произведение». В интервью Нолан говорил, что если бы не кино, занялся бы архитектурой, и, надо думать, параметрической, той сверхсовременной, что стала доступна только благодаря новым возможностям профессиональных программ, где можно начертить то, что не получилось было бы просчитать на бумаге — криволинейная поэзия по уравнениям больших степеней. И понятно, что привлекает Нолана именно в зданиях: его фильмы — сами как грандиозные высчитанные строения, его режиссерский метод граничит со специфическим обсессивно-компульсивным расстройством. Кристофер Нолан на съемках фильма «Начало» Важнейшим для Нолана мотивом, который он бесконечно делегирует своим протагонистам, является мотив профессиональный.
Героями его движет чувство вины за то, что они не выполнили некий долг — причем вовсе не святой, а банальная недоделка проекта и провал дедлайна, прямо как неврозы у тех же яппи. Бэтмен все никак не может защитить Готэм, детектив Дормер в «Бессоннице» — довести дело до конца. Приводя героев к практической невозможности самореализации, Нолан таким образом реализуется сам — за их счет. Впрочем, если мы припишем режиссеру тот же комплекс вечной неудовлетворенности, мы все излишне упростим. Правильнее было бы рассматривать «Начало» как апофеоз авторских размышлений в кино о кино, где проводится аналогия между съемочной командой по одну сторону экрана и бандой ментальных заговорщиков — по другую.
Всех зрителей — и нас, и вымышленного — персонажа Киллиана Мёрфи — стремятся заразить некоей идеей. Обстоятельная строительница фантомных лабиринтов из невозможных, но незаметных во сне парадоксов вплоть до финала сопровождает Кобба к его катарсису, после чего скромно удаляется. Точно так же и Нолан — собирает свою самую отчаянную, зубодробительную жанровую симфонию из сложнейших элементов. Чего стоит только гравитационная головоломка на втором уровне взлома чужого разума, где Гордон-Левитт сооружает вязанки из тел уснувших коллег, загружает их в лифт опустевшего отеля и устраивает целую систему реактивного движения благодаря взрывчатке, чтобы соблюсти правила корректного выхода из многоступенчатых галлюцинаций, — этот момент ощущается как самый вдохновенный из всех.
РЕДКИЕ ФАКТЫ О ФИЛЬМЕ "НАЧАЛО"
| Как снимали фильм «Начало» | Изображение Здесь снимали фильм «Начало» в соцсети TenChat. |
| Детально о кинофильме «Начало (2010)». Как снимался фильм, история создания и сложности съемок | Где сон, а где реальность: актер Майкл Кейн раскрыл главную тайну фильма «Начало». |
| Фильм Начало (2010), читать описание и смотреть онлайн трейлеры на | Фильм «Начало» (Inception) был снят в различных местах по всему миру. |
Мир во сне: как популярные города выглядели бы в фильме «Начало» Нолана
рубрика как снимаются фильмы рассказывает о том, как снимался фильм Начало. канал для всех любителей кино. Я делаю обзоры главных кинопремьер и помогу вам определиться что можно посмотреть в кинотеатре, а что дома. Как и большинство проектов Кристофера Нолана, фильм «Начало» создавался именно для просмотра на огромных экранах IMAX. Фильм Начало (2010) смотреть онлайн трейлеры и описание, интересные факты и дополнительные материалы на сайте онлайн-кинотеатра Иви.
ТОП-5 парижских съёмочных мест фильма «Начало» с Леонардо ДиКаприо
И одна из ранних картин "Начало" была снята Глебом Панфиловым в нашей области. «Начало» – о людях за кулисами кинопроизводства, где у каждого своя роль, но цель одна – заставить зрителя поверить в придуманный мир. Поскольку большая часть фильма происходит в мире снов, там не действуют привычные законы физики. Концовка фильма начало (2010).
Начало (фильм, 2010)
| Снимусь начало | За следующие восемь лет Нолан снял четыре картины, после каждой из которых возвращался к проекту «Начала», продолжая совершенствовать его. |
| Начало «Начала». Как Глеб Панфилов Чурикову на Денев не променял | Аргументы и Факты | Съемочная группа фильма «Начало» провела три месяца в китайском городе Суйфуньхэ. |
Как снимали фильм Начало
- Места, деревни и города, где снимали «Любовь и голуби»
- Где снимали фильм начало с чуриковой | Энциклопедия фильмов
- Как снимали сцену боя в невесомости в фильме Нолана «Начало» с Ди Каприо
- Места, деревни и города, где снимали «Любовь и голуби»
Кадры из фильма
- бали. дневник путешествия. съемки фильма. начало. - Все Вместе
- Лос-Анджелес, Калифорния
- Фильм «Начало»
- Что за сериал снимают в Люберцах?
- Как снимали фильм «Начало»
- Матрешкин сон
Фонтанка.ру в соцсетях
С горечью поняв, что эпическую сагу о французской народной героине создать им не дадут, Панфилов и Чурикова решили снять картину на современную тему, где актрису любительского театра вдруг приглашают на роль Жанны. Так на экране разворачивается вторая сюжетная линия, показывается другая эпоха: рассказ о знаменитой Орлеанской деве, фильм в фильме. Критика восторгов не разделила Городок Речинск, где живёт главная героиня, снимали в Муроме. Кстати, муромцы участвовали в массовке и даже дали напрокат велосипед актёру Михаилу Кононову. Кононов исполнил в «Начале» не только Павлика, соседа Паши Строгановой по коммуналке, который спас её от самоубийства на почве несчастной любви, но и шута в эпизоде казни Жанны. Надо сказать, у официальной критики лента «Начало» вызвала вопросы. На этот счёт «Комсомольская правда» написала в 1970 году: «На сцену столичного кинотеатра выходит съемочная группа фильма. Зрительный зал встает и в едином порыве аплодирует юной дебютантке, новой картине.
Успех Паши Строгановой должен был быть обставлен более скромно. Естественно бы выглядела премьера фильма в рабочем клубе ее родного города». А вот у обычного зрителя картина имела потрясающий успех.
Для создания физических спецэффектов Нолан пригласил супервайзера Криса Корбулда, работавшего над картинами «бондианы» кстати, Бонду в фильме передается привет на третьем уровне сна: перестрелки на фоне заснеженных склонов — частые мотив франшизы. Корбулд и его команда из Longcross Studios работали в ангаре для дирижаблей в английском Кардингтоне, где собрали несколько сложных конструкций, позволявших производить различные манипуляции с декорациями. Например, для съемок сцен с изменением гравитации на втором уровне сна было сделано несколько построек. Одна — для поединка в коридоре — представляла собой вращающийся по кругу цилиндр, внутри которого располагалась декорация длинной 35 метров нечто подобное уже делалось в «Космической одиссее» и «Кошмаре на улице Вязов». Снимали с двух камер, и для того чтобы у зрителя не возникало ощущения движения декорации, одна камера фиксировалась на месте, а другая располагалась на кране и оставалась неподвижной благодаря гироскопу. Еще одна постройка — для сцены невесомости — представляла собой тот же самый коридор, но располагалась вертикально. Исполнители в этой декорации крепились на тросы, за счет чего и создавался эффект невесомости. Естественно от актеров и каскадеров, а также оператора во время съемок требовалась очень четкая координация действий, поэтому не удивительно, что репетиции заняли целых два месяца. Тут надо отдать должное Джозефу Гордону-Левитту, поскольку он отказался от услуг каскадера и все трюки выполнял сам. Тем не менее, чтобы минимизировать возможность получения травм, интерьеры были сделаны из мягких материалов. Для фрагментов, в которых герой Гордона-Левитта переносит парящих в невесомости других персонажей, были изготовлены копии актеров с мягкими телами и силиконовыми лицами, сделанными по слепкам. В кадре находились то актеры, то дублеры, то манекены, подвешенные с помощью тросов, которые были удалены на постпродакшне. Последнее, из-за обилия лишних деталей в кадре, оказалось крайне тяжелой задачей — например, на один из шотов у композитера ушло двенадцать недель. Еще одна сцена в отеле, для которой потребовалось движущаяся декорация — с участием Леонардо ДиКаприо и Киллиана Мерфи, беседующими в баре. Имитируя изменения гравитации, платформа, на которой располагалась декорация, наклонялась на 20-25 градусов. Находящиеся внутри предметы и мебель были зафиксированы, а актерам приходилось крепче держаться на своих местах. Еще раз переворачивающаяся платформа была задействована для кадров с падающим фургоном. Чтобы достоверно имитировать вращения автомобиля в воздухе, его окружал «световой туннель» — по всем сторонам кроме пола располагались шесть рядов 18-киловатных ламп, позволявших создавать ощущение света и тени. Внутри фургона актеры были пристегнуты к вращающемуся ригу. Кадры падения фургона в воду также снимались на подвижной платформе, но опущенной в резервуар с водой. При этом ни один из актеров не обратился к помощи дублера. Сцена в начале, когда японский замок разрушается из-за землетрясения, а потом его заливают потоки воды, тоже снималась вживую. Элементы декорации, которые разваливались, по соображениям безопасности делались из легких материалов. Эффект дрожи создавался самым элементарным, но, по словам Нолана, наиболее убедительным способом — тряской камеры.
Одна из построек, используемых на съемках, была расположена вертикально, чтобы создать иллюзию невесомости. Они все прекрасно вписались в общую сценарную концепцию, что помогло создать сложную и весьма захватывающую сюжетную линию. Выводы Съемки сериала «Начало» проходили в разных странах мира. Китай был первым местом, где китайская кинокомпания Longjiang взяла на себя производство фильма. После китайского этапа, съемочная группа переехала в Россию. На новой съемочной площадке в Сочи актеры и съемочная группа работают с хорошим интересом. Уникальные сцены, снятые специальными методами, оставляют незабываемые ощущения у зрителя. Полезные советы Никогда не опускайте руки в сложных условиях.
В Калязине Тверской области начались съёмки нового сезона сериала «Новенький», который называется «Новенькие. Бунт против взрослых». Съёмочная группа будет работать в городе в течение нескольких недель, сообщает администрация муниципалитета. В съёмках задействованы ведущие актёры из Москвы и Твери. В каком городе снимали сериал начало? Ответы пользователей Отвечает Катя Грудик 18 янв. Дорама стала хитом в Таиланде. В сериале рассказывается о студенте колледжа и гейм...