Дмитрий Бозин: Время для меня здесь будто останавливается.
Дмитрий Бозин
Я считаю, что Ахав погиб счастливым. И для меня это очень ценно. Приведу свои любимые строки из монологов героя: «Путь мой выложен стальными рельсами, и по ним бегут колеса моей души сквозь просверленное сердце гор, над пропастью летит моя душа, и нет ни преград, ни поворотов на моем железном пути». Когда Герман Мелвилл задается вопросом, может ли устоять маленькая лодчонка, если ее на буксире тащит 76-пушечный линейный корабль, мы ощущаем его связь с Гомером. Он переносит древнегреческие страсти в быт американских китобоев. Мы понимаем, что герои Мелвилла, имея государственность, строй, право, правительство, героев, находятся во власти точно таких же неконтролируемых страстей, как и герои Гомера. Из-за одной красивой девушки чуть не погибло все греческое войско.
Из-за другой — пала непобедимая Троя. Просто не поделили женщину. Этим конфликтом увлечены и герои, и боги. С фантастическим юмором и очень точно психологически Гомер описывает все страхи своих героев. Вот, например, Гектор в какой-то момент бросается бежать от несущегося за ним Ахиллеса — понимает, что тот его убьет, потому что он погубил Патрокла. Представьте себе эту картину.
Она, конечно, страшна, но и смешна одновременно: два героя бешено наматывают несколько кругов вокруг стен великого города, а жители наблюдают за этим бегом. Гомер точно изображает картину эмоциональных состояний. Точны и понятны мотивы поведения Гектора: «Буду драться. А может, все сдать? Нет, он же меня сам убьет». А потом он видит реальность, приближающуюся к нему — разгневанного Ахиллеса.
И Гектор не выдерживает, просто срывается и бежит. Невозможно не восхищаться гениальным Гомером, который одновременно с муками воина передает спор обсуждающих происходящее богов, просьбы отца Гектора укрыться от Ахилла, мольбы его матери, в отчаянии на глазах всех обнажающей грудь как последний аргумент — напомнить сыну, что он ее ребенок. Но все тщетно. Гектор принимает бой и погибает. Гомер держит нас в ежесекундном напряжении и мастерски передает ежесекундное отчаяние.
Роль: Грегор Штрасер «Рогатка» архив. Роль: Антон «Мою жену зовут Морис! Роль: Морис «Заводной апельсин» архив. Роли: Алекс «Пробуждение весны» архив. Франк Ведекинд.
И, да, это не новость для нашего театра. Внутри этого леса есть стол, за которым пируют обэриуты вместе с Пушкиным и Гоголем, есть самовар, Дворник, Чудотворец, который не сотворил ни одного чуда… Кто-то увидит бородатого дядьку с самоваром, а кто-то поймет, что это тот самый хармсовский Дворник, который «с черными усами стоит года под воротами и чешет грязными руками под грязной шапкой свой затылок». И что самовар — это Иван Иваныч Самовар. И что Чудотворец, который умел творить чудеса, но не делал этого, пришел из повести «Старуха»… В первой части спектакля мы сталкиваемся с жизнью как таковой. Да, она облачена в цирковые костюмы, но страшна и безжалостно отвратительна. Потому что это та самая жизнь, которую Хармс наблюдал ежедневно.
Описывал он ее в абстрактной форме, но она от этого не становилась для него менее отвратительной. И режиссер ясно дает понять, что это и есть наш мир… — И выхода к свету нет? Во второй части лес предлагает выход, но он не для людей. Для людей выхода нет… — Поклонники Театра Романа Виктюка, которые во всем стараются «видеть только любовь», вряд ли с таким выводом согласятся… — Я очень часто видел в виктюковских спектаклях именно это — выход есть, но люди его не найдут. И те спектакли, которые вы считаете распахнутыми в надежду, я таковыми не вижу. Если Оскар Уайльд после смерти, после каторги, в противоход человечеству продолжает твердить: «Бози, Бози, Бози…», это напоминает мне финальный кадр в хорошем кино. Уже после смерти главный герой встречает свою любовь, и они сидят, разговаривают, ласково смотрят друг другу в глаза, и на титрах зритель чувствует, что жизнь не кончилась, что она светла.
На самом деле не так… Для меня это извечный закон катастрофы, которую мозг может превратить в вечность, светлое осознание, катарсис. Но это превращение не отменяет наше предательство по отношению к чувственности, наше неумение жить в полноценном, гармоничном мире, нашу жажду власти, нашу жажду закрепостить все, что нам якобы принадлежит… Весь буддизм — внутри нас, а снаружи — катастрофа и кандалы. Что заставляет художников, поэтов, режиссеров творить? Оно единственное является двигателем. Оно есть в каждом. Люди начинены вдохновением, просто проявляется оно по-разному. И, конечно, его можно погасить.
От этого занятия он получал истинное удовольствие. Когда родители с Дмитрием и его братьями переехали в Новый Уренгой, у него окончательно оформилась мечта сделаться профессиональным актером. Для её реализации он начинает посещать театральный кружок. Однако на репетиции его влекло не только желание выступать на сцене, но и его первая любовь. Парнишка в то время был влюблен в девчонку, которая тоже была участницей драматического кружка.
Дима великолепно справлялся со всеми ролями, которые ему приходилось играть Однажды на Тюменском городском конкурсе труппа молодых актёров удостоилась 1-го места. Членов жюри впечатлило актерское мастерство Димы Бозина, который учился в то время в 10-м классе. Ему дали совет развивать таланты. Это послужило поводом отправиться в столицу. Родители поддержали его решение поехать в Москву, и он вместе со своей учительницей отправился покорять новые вершины.
Профессиональная деятельность В Москве Дмитрий Бозин успешно прошел испытание в Щепкинское театральное училище. Кроме сценического искусства, он начал заниматься акробатикой и музыкой. Первую роль в художественном фильме он сыграл, когда был на втором курсе.
Бозин. Дмитрий Бозин
Работал в театре «Сатирикон» с 1994 по 1995 год. С 1995 года ведущий актёр в театре Романа Виктюка. Театральная общественность Москвы решила ее с этим поздравить.
От этого занятия он получал истинное удовольствие. Когда родители с Дмитрием и его братьями переехали в Новый Уренгой, у него окончательно оформилась мечта сделаться профессиональным актером.
Для её реализации он начинает посещать театральный кружок. Однако на репетиции его влекло не только желание выступать на сцене, но и его первая любовь. Парнишка в то время был влюблен в девчонку, которая тоже была участницей драматического кружка. Дима великолепно справлялся со всеми ролями, которые ему приходилось играть Однажды на Тюменском городском конкурсе труппа молодых актёров удостоилась 1-го места.
Членов жюри впечатлило актерское мастерство Димы Бозина, который учился в то время в 10-м классе. Ему дали совет развивать таланты. Это послужило поводом отправиться в столицу. Родители поддержали его решение поехать в Москву, и он вместе со своей учительницей отправился покорять новые вершины.
Профессиональная деятельность В Москве Дмитрий Бозин успешно прошел испытание в Щепкинское театральное училище. Кроме сценического искусства, он начал заниматься акробатикой и музыкой. Первую роль в художественном фильме он сыграл, когда был на втором курсе.
О ней, непобедимой, и привезенная в Хабаровск "Саломея", показанная в Театра Музыкальной комедии. Роль иудейской царевны, потребовавшей за свой танец голову пророка, играет ведущий актер Театра Виктюка Дмитрий Бозин. То, что "роковую девушку" играет мужчина, кажется столь естественным, как будто так было всегда.
Да почему "как будто"? Ведь первую Саломею играл сам автор пьесы Оскар Уайльд. Саломея в исполнении Бозина - олицетворение губительной красоты. Может быть, благодаря именно этой сладострастной роли на фестивале моды и красоты May Fashion-2001 актер был назван одним из 100 самых красивых людей Москвы наравне с такими звездами как Марат Башаров, Олег Меньшиков. Впрочем, к комплиментам своей внешности Дмитрий относится прохладно: "Считать актера красивым смешно. Красива моя Саломея, а не я!
Способность воплотить тот или иной образ - вот что ценно в актере, никак не его внешность. Не знаю, как это объяснить, но для меня очень важно, чтобы я, Дима Бозин, во время спектакля исчезал, оставался лишь персонаж. Если люди, глядя не сцену, разбираются с моей фигурой, с моей сексуальной ориентацией, - значит, я чего-то не доделал". Бозин: Да, с не давних пор все это начало меня доставать. Виктюк создал театр гей-культуры, где нет ни одного гомосексуалиста. Такой вот парадокс.
Большинство зрителей свято уверены, что все мы гомосексуалисты. Наверно, это лишний раз доказывает, какие мы убедительные актеры.
Несмотря на то, что в кружок его привела первая любовь, невооруженным глазом было видно, что у мальчика есть талант. Ему стали давать роли в спектаклях, и он прекрасно справлялся с ними. Очень быстро Дима втянулся и уже не представлял себя вне сцены. Дмитрий прекрасно справлялся с дебютными ролями в драмкружке Большим успехом для Димы стало участие в конкурсе вместе с театральной труппой. Команда отправилась в Тюмень, где проходил конкурс молодых талантов. Труппа театра отличилась, но выделили именно Бозина. Члены жюри остались довольны игрой Димы и посоветовали ему всерьез задуматься о карьере актера. Кроме того, ему порекомендовали уехать в Москву, где больше возможностей для развития карьеры.
Талантливый парень прислушался к этим советам. Он поделился с родителями своими мыслями о переезде. Они поддержали сына, и Дима отправился в Москву. Его сопровождала школьная учительница. Первую роль в кино актер сыграл, когда был студентом второго курса В столице десятиклассник поступает в Щепкинское училище, где обучается не только актерскому мастерству, но и постигает азы танцевального искусства и музыки. Также он занимался акробатикой, чтобы быть гибким на сцене. Учеба нравилась Бозину, он чувствовал себя уверенно. Парень был на втором курсе, когда ему предложили сняться в кино. Дима согласился, принял участие в съемках, но понял, что театр ему все же ближе. Он решил сосредоточиться на спектаклях.
Уже через год Диму пригласили в труппу театра Романа Виктюка. До сих пор актер входит в основной состав труппы этого театра. Без него уже сложно представить театр Виктюка, да и сам Дмитрий привык к родному театру. Карьера в театре Дима сыграл в десятках спектаклей, вжился в огромное количество персонажей. Ему удается перевоплотиться в любой образ. Причем Бозин очень ответственно подходит ко всем спектаклям, много репетирует и работает над тем, чтобы выглядеть максимально естественно. Именно поэтому он так востребован. Дима занят одновременно в нескольких спектаклях, он очень много работает.
Дмитрий Бозин: «Люди упорно хотят видеть нас геями»
Интервью с ведущим актером «Театра Романа Виктюка» Дмитрием Бозиным. Дмитрий Бозин родился 6 ноября 1972 г. Принимал участие в съемках и озвучивании фильмов: Гамлет ХХI век (2010), Бег Пальмиры (2021), Вальс на прощание (2007). Актер, режиссер, музыкант Дмитрий Бозин родился: 6 ноября 1972 г (51 год).
Личная жизнь и карьера Дмитрия Бозина
Дмитрий Бозин, Российский актёр: полное расписание событий на Яндекс Афише с возможностью покупки билета на ближайшие мероприятия. Дмитрий Бозин, этот актер Театра Счастливых Шизофреников (с), в моей жизни случился даже раньше, чем я увидела его на сцене: сестра подкинула журнал с интервью. несколько полос текста, которые, без всяких преувеличений, перевернули всю мою жизнь. Биография Дмитрия Бозина — статьи и новости на Жена Дмитрия Бозина Фатима Охтова вместе с ним уже пятнадцать лет, и за это время родила ему двух дочек.
Дмитрий Бозин: «Мы созданы быть любовниками для женщин»
Дмитрий Бозин. Фильмография, фото, биография и интересные факты о персоне. Скорпионы (Дмитрий Бозин – Скорпион по знаку зодиака. – «ТШ») редко способны воспринять совет, только в абсолютно отчаянной ситуации. Дмитрий Станиславович Бозин родился 6 ноября 1972 года в городе Фрунзе в Киргизии. Дмитрий Бозин, Российский актёр: полное расписание событий на Яндекс Афише с возможностью покупки билета на ближайшие мероприятия.
Таинственный Воланд Дмитрия Бозина
Он постоянно хочет вырваться наружу и приводит зрителя на территорию «Саломеи». Зрителю нужно давать лишь время, место и повод. Остальное он придумает сам. Ваши персонажи всегда вне рамок и всегда мятежные: Соланж, Дон Жуан, Саломея. Что определяет выбор ролей и персонажей в Вашем случае?
Поверьте, каждая моя новая роль — это для меня резкая неожиданность. Не я решаю, что буду играть, если мы говорим про Театр Романа Виктюка. У меня для этого есть другие территории, где я сам придумываю себе персонажей. А здесь, особенно, когда дело касается женских персонажей, — это для меня всегда, как обухом по голове, хотя уже давно можно было привыкнуть.
Вот уж кого я меньше всего предполагал сыграть, так это Федру. Её должна была играть Ирина Апексимова, уже шли репетиции. Я был на роли Ипполита. Но однажды в гримёрной ко мне подошёл Виктюк со словами, что ночью ему пришла в голову идея: Федра — это я.
У меня ушло порядка 3 месяцев на попытки его переубедить. После чего я стал думать, как сыграть Федру. Таким образом, я не выбираю свои роли и своих персонажей, я скорее ищу ключ к тому, как их сыграть, как воплотить замысел режиссёра в жизнь на театральной сцене. Рудольф Нуреев».
А что скажете о премьере балета «Нуреев» в Большом? Многие отмечают созвучность спектакля с сегодняшним днём, проводя параллели: выбор Нуреева между свободой танца и родиной и тем, что сейчас происходит с Кириллом Серебренниковым, когда очевидно, что страна не признает своих героев. Как бы Вы охарактеризовали эту постановку? Нуреев предлагал нам громадный глубинный мир, а мы обсуждаем, сколько ковров он купил.
Он предлагал нам внутреннюю демоническую сущность, а мы обсуждаем его сексуальную ориентацию. К великому сожалению, спектакля целиком я не видел. Я видел фрагменты, что-то слышал о нем, но на этом не могу сложить полноценного мнения. Политическая подоплёка спектакля для меня не так очевидна, потому что во времена Рудольфа Нуреева взаимодействие с системой было серьёзно иным.
Сейчас существования в режиме оппозиции и критики достаточно много, и я не вижу, чтобы это пресекалось. Я не вижу, что у Михаила Ефремова проблемы из-за того, что он читает стихи Дмитрия Быкова. Я не вижу проблем в области высказываний — со свободой слова, если хотите. Я не вижу, чтобы у Богомолова, Звягинцева, Бутусова были проблемы с возможностью высказаться.
Ровно то же можно сказать и про Кирилла Серебренникова, спектакли-то ставятся. Проблемы возникают скорее в области экономики, а не в области эстетики. Больше вопросов у меня к тем, кто высказывается. Я наблюдаю людей, которые из года в год укрепились в упрощении материала.
Вот они берут личность того же Рудольфа Нуреева, она очень глубокая, а создавая спектакль о ней, берут только поверхность. Мне это горько. Мне горько, когда берут Оскара Уайльда и переводят это всё в понятную для зрителя плоскость. Мне это совсем не дорого.
Спектакль «Нездешний сад. Рудольф Нуреев» — Все отмечают Ваше поразительное сходство с Рудольфом Нуреевым в спектакле, согласны с этим?
Роль: Воланд «Саломея». Роль: Дон Жуан «Путаны». Роль архив : Путти «Философия в будуаре» архив. Роль: Кавалер де Мирвел «Осенние скрипки» архив. Роль: Виктор Иванович «Сон в летнюю ночь» архив.
Роль: Оберон, Тезеи?
Демонический заказчик никак не вписывался в атмосферу скромно и откровенно плохо снятого фильма, живой и адски сексуальный в каждом своем движении, в каждом слове, он заинтересовал меня и я решила почитать о нем больше. К сожалению, у нас слишком мало уделяют внимания своим актерам, пусть даже Народным артистам РФ.
Мы больше знаем зарубежных звезд, а действительно талантливых своих актеров - нет.
Познакомился он с будущей женой еще будучи молодым студентом. Он играл в одном из спектаклей в массовке, а Фатима пришла на это представление и сидела в первых рядах. Когда все актеры вышли на поклон, они встретились глазами, и, как говорит Дмитрий, он чуть не споткнулся, ведь был поражен ее взглядом.
Спустя год, Фатима снова пришла на спектакль, в котором играл Дмитрий, и они снова встретились глазами, но он ее не узнал. Для него она была просто красивый девушкой. Третья встреча в театре им. Моссовета стала судьбоносной для молодых людей.
Фатима подарила Дмитрию букет цветов, а он в ответ поцеловал ее в губы. С этого и начались их бурные отношения. Дмитрий Бозин, личная жизнь которого не является закрытой темой, счастлив и в работе, и со своей женщиной. У Дмитрия и Фатимы есть две дочери: старшая - Элина, ей 24 года и младшая Даша - 18 лет.
Роли в театре Говоря о Дмитрии Бозине как об актере театра нельзя не отметить его самые блестящие роли. Первая работа в театре была одной из главных. Дмитрий сыграл молодого студента Антона в спектакле «Рогатка» 1993 по пьесе Николая Коляды. Эта постановка сильно произвела впечатление на зрителя, некоторые иначе взглянули на любовь двух мужчин.
Еще одной его блестящей ролью стал Воланд в спектакле «Мастер и Маргарита». Постановка Романа Виктюка «Нездешний сад. Рудольф Нуреев» была поистине сложной и длительной, и результат стоил таких трудов. Главную роль Роман Виктюк отдал Дмитрию Бозину.
Бозин Дмитрий Станиславович
Лучшие фильмы, фото, интересные факты и биографию Дмитрий Бозин можно посмотреть на Иви. Застать Дмитрия Бозина без дела невозможно — артист задействован практически во всех постановках Театра Романа Виктюка, где работает уже более 20 лет. Ведущий актер театра Романа Виктюка, заслуженный артист России Дмитрий Бозин прекрасно знаком ивановской публике Его авторские моноспектакли и мастер-классы давно стали синонимом хорошего тона. — Может, создавая свой мифологический театр Дмитрия Бозина, Вы как раз хотели привнести в эту современную театральность что-то своё?
Роли в театре
- Биография актёра Дмитрия Бозина
- Мастерские
- Личная жизнь и карьера Дмитрия Бозина
- Личная жизнь актера
- Дмитрий Бозин | Самарская государственная филармония