Дмитрий Мозжухин – автор песен и художественный руководитель ансамбля «Дайте танк (!)».На своем вебинаре Дмитрий расскажет о тонкостях работы над музыкальным. Мозжухин Дмитрий Евгеньевич, 13 марта 1970, 300279892, Россия, Московская область, Ногинск, Infinitbook. Чтобы закончить пластинку, Дмитрию Мозжухину пришлось уволиться с работы он придерживается принципа DIY и самостоятельно работает над всеми записями, клипами и даже афишами.
Командные награды
Лобачевского по специальности юрист; 2002 год - прошел профессиональную переподготовку в Нижегородском государственном университете имени Н. Лобачевского по специальности "Оценка стоимости предприятия"; 2005 и 2009 года - повысил квалификацию в Нижегородском государственном университете имени Н.
В Петрограде познакомился с талантливой певицей, пианисткой и киноактрисой Клеопатрой Андреевной Карассарини сценический псевдоним Клео Карини , ставшей его женой и аккомпаниатором до самой его смерти. В годы Гражданской войны супруги Мозжухины выступали в красноармейских частях, в клубах, на концертных площадках. Неслучайно именно Александру Ильичу принадлежит идея создания в 1922 году в Петрограде «Кружка друзей камерной музыки», в котором он вел преподавательскую работу и был его руководителем, а концерты Кружка проходили в зале бывшей рояльной фабрики Шредера, будущем Театре марионеток Евгения Деммени, на Невском, 52 тогда проспект 25-го Октября. Но точно известно, что 14 октября 1925 года певец исполнил на своем единственном выступлении в Большом зале филармонии с оркестром под управлением Н. Малько сцены из «Нюрнбергских мейстерзингеров» Р. Впрочем, Александр Мозжухин Вагнера пел и раньше в Петербурге, например, 6 февраля 1913 года он принял участие в исполнении сцен из «Кольца нибелунга» и «Парсифаля» в монографическом концерте под управлением С. Кусевицкого в зале Дворянского собрания.
Персонаж Ганса Сакса, как и другие вагнеровские герои, был знаком певцу по оперной сцене. Мозжухину довелось петь также Вотана в «Валькирии», а в 1914 году он стал первым исполнителем партии Амфортаса в «Парсифале», впервые поставленном на русской сцене в Петроградском театре музыкальной драмы. В 1921 году Мозжухины гастролировали в концертах ему всегда аккомпанировала жена в Казани, Иркутске, Ярославле, Саратове и других городах России. В 1922—1923 годах — снова в Москве, на этот раз в опере С. Их гастрольные дороги пролегли и через родимый край Александра. Ярче всего запомнился пензенцам 1922 год, когда они впервые увидели знаменитого земляка на сцене театра «Тема». Отзывы критиков о певце Мозжухине были восторженными: «…Звезда светозарная, звезда прекрасная, блистательная на русском небе мирового искусства…»; «Художник сцены, обаятельный актер и певец, один из первых в плеяде наших знаменитостей»; «Редкий талант, многообразный, многогранный, всем народам доступный, всех чарующий и увлекающий»… Возвращаясь летом 1925 года из дальневосточного турне Китай и Япония Мозжухины снова посетили Пензу. Александр Ильич еще тогда не знал, что видит родную землю в последний раз.
Потом были гастроли в Тифлисе и Баку и снова за рубежом. Галицкого и других. В 1936 году блестяще исполнил на сцене Опера-комик в Париже партию Дон-Кихота, но в основном выступал с концертами, гастролируя по странам Европы. Кроме того, он создал Русскую оперу в Париже, обучал начинающих артистов. Его труппа исполняла музыкальные шедевры на русском языке и имела большой успех. Дружил Александр Мозжухин с И. Билибиным, А.
Но я не знал, что было раньше, не понимал, в какой последовательности появлялись те или иные жанры. Начал заниматься музыкой в одиночку еще в школьном возрасте. Это были попытки записывать что-то электронное под влиянием музыкантов вроде Fatboy Slim или Prodigy.
Понятия не имею, откуда у меня взялась подобная страсть, потому что родители никогда не проявляли себя музыкально. Когда же появилась группа «Дайте танк! И здесь большое влияние оказала книга «Прошу, убей меня» история панк-движения от Легса Макнила и Джиллиан Маккейн. Stooges, Ramones и Sex Pistols — вот наши вдохновители на тот момент. Из россиян — «АукцЫон». Это мало прослеживается в нашей музыке, но сам образ аутсайдеров, которые не вовлечены в основные события, нас впечатлял. Может меняться музыкальная мода, но «АукцЫон» как будто абсолютно изолирован от всего, и это прекрасно. Альбом называется «Человеко-часы», хотя в обывательском представлении музыканты все время развлекаются, и в их жизни никаких человеко-часов не бывает. Но ты до недавнего времени ходил на обычную работу и только теперь можешь целиком посвятить себя музыке. Насколько рок-н-ролльная рутина отличается от офисной?
Насколько это соответствует твоим представлениям о том, чем занимается коллектив? Начну издалека. Я очень люблю хумус, и когда меня спрашивают, что это такое, говорю: паштет из гороха. Примерно то же самое происходит в журналистике, когда критики пытаются описать свежее явление, используя понятные читателю термины. Сам себя русским рокером не считаю хотя бы потому, что исторически не мог пропитаться этой музыкой — я ее почти не застал.
Но аналогия мне ясна: рок в России — синоним авторской песни. Западный подход к коллективному сочинительству на родине Пушкина не прижился, и электрогитары попали в руки поэтов. Теперь, похоже, сама поэзия в текстах ассоциируется с роком сильнее, чем типичный набор инструментов. Полный текст интервью читайте здесь. Также в этом месяце коллектив успел стать гостями «Квартирника у Маргулиса».
Смотрите их выступление в программе здесь. Подписывайся на нас:.
Мозжухин Дима
Дек 13, 2021 Поделиться Группа «Дайте Танк! В 2020 году команда выпустила великолепный альбом «Человеко-часы», благодаря которому востребованность коллектива только увеличилась. Предлагаем вам познакомиться с командой поближе. Недавно на Youtube-канале фан-клуба группы «Дайте Танк! Беседовала с музыкантами Мария Курочкина.
Оно родилось в 2007 году. Именно тогда музыкально одаренные парни решили создать коллектив. Как рассказывает сам Дмитрий, когда он был еще школьником, то уже хорошо пел, играл на гитаре. В это время ему нравилось собирать различные музыкальные коллективы, что пригодилось юному дарованию в будущем. Что касается группы «Дайте танк! Максим Кульша — гитарист, Александр Тимофеев — саксофонист, Сергей Акимов играет на бас-гитаре, Илья Герасименко отвечает за ударные установки. Дмитрий Мозжухин — вокалист. Творчество Ребята занимались музыкой, писали песни, давали слушать их знакомым и друзьям. Об этом можно узнать из интервью Дмитрия Мозжухина. Тот не рассказывает, какова у него личная жизнь, есть ли жена, но с удовольствием даёт интервью, касающиеся его профессиональной карьеры. Однажды эти песни группы попали к некоему Юрию, который является не последним человеком в музыкальной среде. Он пригласил молодых людей к себе в домашнюю студию. Здесь было решено записать первый настоящий альбом. Назвали его «Время собирать щебень». Но про этот факт музыкальной биографии коллектива Дмитрий вспоминает с грустью. Он говорит, что в то время ему не хватило опыта. Мозжухин выложил диск в интернет, думал, что популярность придёт сама собой. Но этот сборник услышали лишь единицы. Тогда было решено начать концертную деятельность. Александр Романкин и Дмитрий Мозжухин организовывали музыкальные встречи со слушателями в Коломне на улице Светлая. Такая творческая деятельность привела к популярности. Сейчас ребят из коллектива приглашают играть в Санкт-Петербурге, в Москве. Первоначально группа «Дайте танк! Биография Дмитрия Мозжухина тесно связана с этим ансамблем. Сейчас коллектив записал 11 дисков. Особого внимания заслуживают видеоклипы «танков». Большинство их песен посвящены лирическому герою. Он же присутствует в клипах. Лидер группы решил рисовать этому персонажу маску. От этого клипы становятся еще более неординарными. Чтобы можно было больше узнать о герое песен группы, Мозжухин сам нарисовал 14 небольших мультфильмов. Эти самобытные сюжеты делают визуальное восприятие песен еще более интересным. Ребята продолжают заниматься любимым делом. Сейчас концерты проходят в онлайн режиме. Желающие могут «побывать» не только на них, но и послушать отдельные песни, посмотреть видеоклипы. Источник Инженер от поэзии: интервью с Дмитрием Мозжухиным, лидером группы «Дайте танк! Сегодня она собирает большие залы, а в сообществе «Дайте танк! Однако все песни лидер коллектива Дмитрий Мозжухин по-прежнему записывает дома. Автор «Ножа» и телеграм-канала «Работник культуры» Степан Ботарёв поговорил с музыкантом о том, как он пишет стихи, о творческих методах как новых нарядах и о моменте, когда он был близок к тому, чтобы распустить группу. Да и вообще, по твоим рассказам, при записи песен пользуешься общедоступными инструментами. Ты осознанно прибегаешь к максимально простым способам записи? Я считаю, даже диктофона достаточно, чтобы сделать талантливую запись. Кроме того, мне приятно находиться в одинаковых условиях со слушателем. Возможно, это детские комплексы в духе «а вам слабо?! Я где-то читал, что русский рок стал лирикоцентричным как раз из-за скромного инструментария. В то время как западные коллеги хвастались примочками, наши музыканты выплескивали энергию через текст. Так или иначе, я верю в механизмы компенсации. Если во мне есть что-то особенное — пусть оно проявляется в песнях, а не в коллекции «железа». Клип на песню «Я», сыгранную на детском синтезаторе — В разговоре с Ваней Смирновым из «Краснознаменной дивизии имени моей бабушки» ты признался, что никогда не понимал тексты, например группы «Мумий Тролль», а стихи Дмитрия Озерского мешали тебе полюбить «АукцЫон». Как тебе кажется, почему музыканты девяностых-нулевых так любили бессмысленные, с нашей точки зрения, тексты? И почему нашему поколению так важен в песнях смысл, реализм?
Организация, в отношении которой упоминается данное лицо, зарегистрирована в регионе Москва разработка компьютерного программного обеспечения, консультационные услуги в данной области и другие сопутствующие услуги. Мозжухин Д. Статус регистрации в качестве самозанятого: Руководитель, директор Мозжухин Д.
Гостей фестиваля ждет обновленная концепция мероприятия — неожиданные хедлайнеры, новые имена представителей музыкальной сцены, работы актуальных художников и обширная гастрономическая программа. Сегодня на сцену выйдут всем известные «Кирпичи», Brainstorm, набирающие популярность «Электрофорез» и «Пошлая Молли» и многие другие команды. Телеканал «Санкт-Петербург» в прямом эфире покажет интервью с артистами, выступающими на «Стереолете», которые поделятся своими впечатлениями о музыкальном событии.
Мозжухин Денис в Нижнем Новгороде
14 апреля 1990 года в семье Мозжухиных в подмосковной Коломне родился сын, которого назвали Дмитрий в честь известного певца Дмитрия Маликова. Мозжухин Дмитрий Сергеевич. Дата рождения: 14 июня 1988 (35 лет). Дмитрий Мозжухин — солист — начинает петь аккуратно, будто ребёнок первый раз поет песню в детском саду, боясь облажаться перед целой группой и толпой родителей. Следствие попросило заочно арестовать YouTube-блогера Камикадзе Ди (Дмитрий Иванов, признан иноагентом) по уголовному делу о фейках о Вооруженных силах России. Дмитрий Валерьевич Мозжухин, родился 1968-10-10. Женат c, жена Надежда Сергеевна Мозжухина, в девичестве Дьячкова, родилась 1978-09-03.
«Все смотрят на меня, и я стесняюсь»: «Дайте танк (!)» — об успехе, старении и рок-звездах
Сегодня день рождения у замечательной женщины — Мозжухиной Диляры Шамильевной! Дмитрий Мозжухин, 04.08.1993, Москва, Россия. Доступны для просмотра фотографии, лайки, образование. Биография Дмитрия Мозжухина тесно связана с этим ансамблем. фотографии пользователя, интересные факты, друзья.
Мозжухин Дмитрий
Когда ты их пишешь, как ты понимаешь, какие строчки хороши, а какие плохи? Мы говорили об этом с тем же с Ваней Смирновым на фестивале «Поток», в лесу. Я сравнил текст с булкой с изюмом. Какие-то яркие образы, шутки, остроумные словосочетания или каламбуры — это начинка, а всё остальное — тесто.
Я просто стараюсь добавлять как можно больше изюма. Если на целое четверостишие не приходится ни одной изюминки, я считаю его не очень удачным. Поэтому каждая песня готовится очень долго.
В любом свежем тексте я выделяю красным недостаточно крутые места. Затем постепенно избавляюсь от этих красных частей, чтобы ничто не вызывало у меня сомнений. Выступление на фестивале «Поток» в 2019 году.
Фото: Анна Козеева — Почему у тебя такой хороший поэтический язык, если ты, по твоим словам, редко читаешь книги? Я не понимаю, откуда взялось устойчивое убеждение, что чтение книг помогает писать стихи. Как проза способствует рифмовке, мне совсем неясно.
Это те же самые слова, которые мы используем в разговоре. Почему, будучи напечатанными на бумаге, они имеют какую-то волшебную силу? Мне кажется, общение с хорошим собеседником полезнее, чем чтение романа.
Если мы говорим о чтении стихов — это палка о двух концах. Чужой стихотворный текст действительно может вдохновить на написание своего, но тут всё-таки есть побочный эффект подсознательного подражания. Потому что, если ты прочитал какое-то классное стихотворение, ты начинаешь думать на похожие темы, думать в этом жанре и даже в этом размере.
Такие штуки могут помочь выбраться из творческого кризиса — но если пишется свое, лучше писать без примесей. Как думаешь, почему? Возможно, среди современных артистов есть истинные экстраверты, но вряд ли все поголовно.
Кажется, старые продюсеры еще пытались культивировать стандарты шоу-бизнеса, и если автор песен не подходил на роль идола, он творил за кулисами, а на сцену выпускали более раскрепощенного и харизматичного человека. Но теперь независимая музыка способна выходить на серьезный уровень самостоятельно, и поэт-песенник может доносить свои идеи без посредников — каким бы он ни был. Это не хорошо и не плохо — просто честно.
Для меня каждое выступление как некоторый вызов, испытание… Перед тобой толпа незнакомцев, и всё внимание приковано к тебе. Всё, что ты им прошепчешь, будет пропущено через большие динамики. Для среднестатистического человека это звучит как страшный сон.
Я не то чтобы интроверт в каком-то карикатурном смысле, как Люси, девушка Раджеша Кутраппали из «Теории большого взрыва». Я очень рад, что концерты существуют, люблю их предвкушать и вспоминать. Однако во время самого шоу я нахожусь в своеобразном трансе, и этот процесс носит скорее ритуальный характер, чем развлекательный.
Я общаюсь с залом через песни и не люблю лишние паузы с болтовней. Мы занимаемся музыкой, а не стендапом. Публика в ожидании концерта.
Фото: Мария Понкратова — Ты мог бы объяснить для тех читателей «Ножа», кто далек от мира инди-музыки, что такое «новая русская волна», к которой чаще всего относят участников фестиваля «Боль» и, наверное, можно отнести и «Дайте танк! Речь тут о смене парадигмы: в 2010-е начался заметный рост концертной и звукозаписывающей деятельности, и много новой музыки появилось во всём в мире, не только в России. А «новой русской волной» называют отечественное отражение этого явления.
Я бы назвал произошедшее обнулением музыкальной индустрии. Интернет выбил почву из-под ног корпораций: диски уже перестали покупать, а стриминги еще не появились. И если раньше пробивных дебютантов ждал готовый шаблон раскрутки, то в 2010-е мы вернулись к самодеятельности и стали изобретать музыку с нуля.
Поэтому общей чертой моего поколения можно назвать обостренный идеализм. Мы шли не за славой и богатством, а за мечтой.
Но известно одно: будучи юным и амбициозным пареньком, Дима успел создать и распустить несколько музыкальных коллективов, сыграть во всех существующих гаражах Коломны и написать внушительное количество электронных и гитарных треков. В 2007 году Мозжухин сколотил коллектив «Дайте танк!
Кстати, банда могла называться «Мной овладел олень», поскольку Мозжухин по глупости своей неправильно расслышал фразу «мной овладела лень» в одной из песен Майка Науменко. А, вообще, финальным критерием отбора было то, насколько хорошо тайтл смотрится написанным на заборе. Дальше — больше. От надписей на заборах группа плавно перешла к записям песен в домашней студии приятеля, поездкам в Москву на электричках для участия в поэтических вечерах и даже собственным маленьким, но полноценным концертам.
А через некоторое время Дима и его музыкальные собратья переехали в столицу окончательно. Осознав, что на заработанные на концертах деньги можно лишь купить одноразовые салфетки и поплакать в них после, Мозжухин отправляется на поиски настоящей, взрослой работы и все следующие годы исправно трудится грузчиком в библиотеке, маркетологом, продакт-менеджером и айтишником. Год за годом у группы начинают выходить в свет первые альбомы: «Время собирать щебень», «Альбом, который не считается», «Универсамка», «Сохранить как» и другие — по пластинке в год. Клипы тоже начали сниматься с завидной периодичностью, при этом чаще всего анимированные — срежиссированные и нарисованные самим Димой.
А все благодаря тому, что Мозжухин каким-то образом ухитрился записать все песни с пластинки с помощью игрушечного синтезатора. В 2020-м группа выпустила ставший суперуспешным альбом «Человеко-часы», который своим появлением откупорил портал в успешный успех. Чтобы дописать пластинку, Диме даже пришлось уйти со своей офисной работы, и оно того стоило. Из той самой маленькой собаки из мема они практически в одночасье превратились в большую собаку, которая теперь разрывает столичные фестивали а-ля «Боль» или «Дикая мята» своим безудержным робким панком. Отличительная черта «Дайте танк!
Тонкие и бьющие в самую середину, они так и норовят быть разобранными на цитаты, татуировки и статусы социальных сетей. Сам Мозжухин определяет собственную музыку как «гаражный рок для танцоров-интровертов, скучающих по русскому языку», а свои концерты — не иначе, как «балы пожилой молодежи». Именно пожилой молодежью он себя и считает. Говорит, любит сидеть дома в объятиях жены Диляры и любимой кошки и «как пляжный пес чиллить». А ведь по нему даже и не скажешь, что он панк.
Сегодня на сцену выйдут всем известные «Кирпичи», Brainstorm, набирающие популярность «Электрофорез» и «Пошлая Молли» и многие другие команды. Телеканал «Санкт-Петербург» в прямом эфире покажет интервью с артистами, выступающими на «Стереолете», которые поделятся своими впечатлениями о музыкальном событии.
Дайте танк певец: истории из жизни известного артиста
Обращаем внимание, что связи могут носить формальный характер и не обязательно свидетельствуют о реальных контактах указанных лиц. При установлении связи учитывалось совпадение не только фамилии, имени и отчества, но и ИНН физического лица.
И сейчас радуюсь тому, что люди все больше и больше поют на родном языке.
Песни для вашего последнего альбома были записаны на игрушечном синтезаторе. Как вам пришла такая идея? Дмитрий: - Я купил сразу два синтезатора, они лежали у меня не один год.
В какой-то момент просто решил их использовать в записи песен. Но могу рассказать вам другой секрет. Недавно вспомнил, почему альбом «Радио Огонь» так называется.
Никто ни разу не спросил. Он называется из-за фильма «Еще» - это документалка про группу «АукцЫон». И там автор текстов рассуждает на тему лирики.
Говорит, когда у тебя появляется энергия, ты можешь избавляться от смыслов, и самые простые слова, такие как «огонь», начинают звучать иначе. Так и родилось название альбома — «Радио Огонь». Почему ваш концерт называется «Осенний бал пожилой молодежи»?
Его работы отличаются оригинальным подходом, глубоким содержанием и проникновенностью исполнения. Биография этого выдающегося артиста полна ярких достижений и впечатляющих успехов, которые становятся новым этапом в развитии отечественной культуры и искусства. Биография Дмитрия Мозжухина С детства проявлял талант и интерес к искусству. Уже во время учебы Дмитрий проявил себя как талантливый актер и выступил в нескольких театральных постановках. Около 10 лет работал в Московском театре «Современник», где с успехом играл разные роли, покоряя зрителей своими яркими и эмоциональными выступлениями. Вскоре после этого он снялся в таких известных фильмах, как «Старая квартира», «Право на смерть», «Рассказы Чехова» и многие другие. Кроме актерства, Дмитрий Мозжухин осуществляет полноценную кинематографическую деятельность.
Он является режиссером и продюсером ряда успешных кинофильмов, среди которых «Ловушка для одиночек», «Внутренний голос», «Излом времени». На сегодняшний день Дмитрий Мозжухин считается одним из самых талантливых и перспективных актеров России. Благодаря своему харизматичному образу и профессионализму он завоевал множество почетных наград и премий. С детства он проявлял интерес к актерскому мастерству и мечтал стать кинозвездой. В юности он поступил в Всероссийский государственный институт кинематографии ВГИК , где получил фундаментальное актерское образование. Первые шаги на пути к успеху Дмитрий сделал еще во время учебы в институте. Он стал активно участвовать в студенческих спектаклях и киносъемках, проявляя свой талант и профессионализм.
Благодаря этому он получил первую роль в одном из российских фильмов, которая открыла ему двери в киноиндустрии. С тех пор Дмитрий Мозжухин активно сотрудничает с известными кинорежиссерами и снимается в качественных и успешных фильмах. Его актерское мастерство признается как критиками, так и зрителями. Он обладает уникальной способностью полностью погружаться в образ своего персонажа и передавать его эмоции зрителям с большой искренностью. Профессиональный успех Дмитрия Мозжухина достигает своего апогея, когда он решает попробовать свои силы в режиссуре. Его первый полнометражный фильм получил высокие оценки и был признан одним из лучших фильмов года. Таким образом, Дмитрий смог доказать, что он талантливый актер, но также и один из самых перспективных режиссеров своего поколения.
Сегодня Дмитрий Мозжухин продолжает радовать зрителей новыми работами и привлекает внимание своим творческим подходом к искусству. Он не останавливается на достигнутом и всегда ищет новые вызовы и проекты, чтобы совершенствоваться и развиваться профессионально. В итоге, путь к успеху Дмитрия Мозжухина наглядно демонстрирует, что силы, страсть и настойчивость могут преодолеть любые преграды и привести к большим достижениям. Таким образом, он стал ярким примером для молодых талантливых актеров и режиссеров, которые стремятся к успеху в киноиндустрии.
Задачи проекта: Представить информацию о группе, выделить основных участников, охарактеризовать музыкальный стиль. Введение Описание темы работы, актуальности, целей, задач, тем содержашихся внутри работы. Анализ ключевых моментов и факторов, способствовавших формированию коллектива. Анализ вклада каждого участника в творчество коллектива. Анализ особенностей и характерных черт музыкального стиля коллектива.
Представление основных музыкальных произведений коллектива и их значимость.
Мозжухин Дмитрий
Дмитрий Mozzhukhin. Вступил 24.02.2013. Фронтмен Дмитрий Мозжухин рассказывает об этой пластинке (ради которой он бросил работу) и поет под гитару. официальный сайт. Дмитрий Валерьевич Мозжухин, родился 1968-10-10. Женат c, жена Надежда Сергеевна Мозжухина, в девичестве Дьячкова, родилась 1978-09-03. Портал НЭБ предлагает вам прочитать онлайн или скачать патент «Способ мониторинга технического состояния строительных объектов с обработкой результатов, характеризующих состояние объекта мониторинга, с использованием мягких измерений», заявителя Мозжухин. Андрей Мозжухин. Редактор отдела «Наука и техника». khin@
Дмитрий мозжухин из дайте танк (!): биография и личная жизнь
Кроме того, участники коллектива рассказали о том, как стали его участниками. В финальной части музыканты дали свои рекомендации по музыке, кинематографу и местам. Более подробно смотрите на видео! Также рекомендуем к просмотру концерт «Дайте Танк! Коллектив исполнил шестнадцать композиций.
Песню либо сочиняют, либо поют. А репетиция — это ни туда, ни сюда. Но полезно, конечно. Что для тебя значит Егор Летов? Летов — как Пушкин, только круче. Я не то чтобы прямо угорал по «Гражданке», но очень уважаю. Вот как уважают Пушкина, хотя нет — знаете даже, как — «Битлз». Вот я терпеть не могу «Битлз». Все говорят: «Битлз»! Но мне не нравятся их гармонии, не нравится, как они поют. А Летов — авторитет. Потому что он брал и делал, сам себя за волосы из болота вытаскивал, как барон Мюнхгаузен. Из современных российских музыкантов кого посоветуешь послушать? Я в музыке не очень понимаю, больше к людям привязываюсь. Из незнакомцев мне нравятся «Сансара» и «Петля пристрастия». Но вообще, я не очень в теме. Я сам себя слушаю. Это все случайно происходит, само собой. Когда ты долго на иностранном языке говоришь, ты начинаешь на нем думать. Когда долго песни пишешь — думаешь в стихотворной форме. Песни делятся на две категории: они либо как пещера, либо как дом. В первом случае ты по горам лез, нашел пещеру и спрятался.
Нас пригласили сыграть квартирник в Коломне — это был резкий нырок в концертную деятельность. Вдруг наши новые знакомые которые впоследствии будут и участниками группы создали ситуацию, при которой мы смогли выступить перед первой аудиторией вместе с группой «Лемондэй». Ее было больше, чем мы заслуживали: зал-то пришел на «Лемондэй»! Ну и пошло-поехало: мы стали играть на поэтических вечерах, в кабаках Москвы. То есть я добирался до больших сцен очень медленно, поступательно. Это не было моим решением; я не то чтобы проснулся и решил, что мне пора показать себя миру. Это все произошло само. Нам не очень хотелось садиться на этот корабль, мы предпочитали лежать на матрасе. Или плавать на моторной лодке, куда нам вздумается, и не иметь отношения к культуре. Но нам это не удалось. В ранние годы мы видели изюминку в том, что мы не умеем играть. У нас не было ни образования, ни базовых навыков. Мы учились играть прямо на сцене и противопоставляли себя людям, которые умеют исполнять, знают нотную грамоту и занимаются странными вещами вроде репетиций. Но и эту битву мы, как видите, проиграли. Мы стали репетировать и даже узнали, как называются ноты. Все смотрят на меня, и я стесняюсь. Я не очень люблю привлекать к себе внимание, но с вами это невозможно. Об уходе с работы, пандемии и отмене концертов Когда ожидания не совпадают с реальностью, и ты ничего не можешь с этим поделать, это называется фрустрация. Но человек ко всему привыкает, и эта обида от бесконечных переносов — именно обида на ситуацию — она улеглась. Я очень боялся осознания того, что больше не надо ходить на обычную работу. Но на самом деле всегда находятся дела — невозможно ничего не делать. Этим летом я был в деревне и поддерживал участок в надлежащем виде. Ходил за водой на родник — там очереди большие, все хотят из родника испить. В общем, главная мысль здесь такова: я не пожалел [об уходе с работы]. Я попробовал офисную жизнь, работал много лет — и эту миссию в целом прошел, считаю так. Но все, чем мы занимаемся, — это же ролевые игры! Вы снимаете интересную передачу речь идет о съемках «Узнать за 10 секунд». Безусловно, ваше «я» этим не ограничивается. На обложке прошлогоднего альбома «Дайте танк! Примерно на таком лидер группы сидел на работе до того, как уволился О новых вызовах в творчестве в условиях популярности Что касается нового материала — проблема не в том, в какой роли или от чьего лица пишется материал. Не так уж сильно меняется восприятие мира или быт с работой или без нее. Вопрос в том, какие темы исчерпаны, а какие нет. Некоторые темы занимают чуть больше места в голове, но о них нельзя постоянно высказываться. Я старюсь не повторяться там, где нет в этом необходимости, и менять ракурс, чтобы сказать о том, что не сказано мной или не сказано вообще.
Коломна — очень промышленный город. При всем своем туризме, который сейчас развивается и разрастается, для меня он в первую очередь связан с заводами. О первых музыкальных опытах Я собирал первые треки из готовых семплов в раннем музыкальном софте. Помню, как приводил друзей, включал наброски друзьям, а они говорили: «Вообще-то, нам это не очень интересно». На что я отвечал: «Ну я вас, вообще-то, и не звал». Первые попытки показали мне, что очень сложно заинтересовать слушателя, даже если он твой одноклассник. Так что тут похвастаться ранним успехом я не могу. Наоборот, только сейчас съемочная группа приехала, чтобы снять меня в Коломне. А мне уже 31 годик. Я никогда не любил играть свои песни. В принципе, я очень много играл на гитаре и пел в общежитии, когда учился уже в Москве, в университете. Я никогда не мог поверить, что людям искренне интересно послушать, что я пою. Дебютный альбом «Дайте танк! Нам нравилось делать музыку для себя, и наличие слушателя не было таким уж обязательным. Нас пригласили сыграть квартирник в Коломне — это был резкий нырок в концертную деятельность. Вдруг наши новые знакомые которые впоследствии будут и участниками группы создали ситуацию, при которой мы смогли выступить перед первой аудиторией вместе с группой «Лемондэй». Ее было больше, чем мы заслуживали: зал-то пришел на «Лемондэй»! Ну и пошло-поехало: мы стали играть на поэтических вечерах, в кабаках Москвы. То есть я добирался до больших сцен очень медленно, поступательно. Это не было моим решением; я не то чтобы проснулся и решил, что мне пора показать себя миру. Это все произошло само. Нам не очень хотелось садиться на этот корабль, мы предпочитали лежать на матрасе. Или плавать на моторной лодке, куда нам вздумается, и не иметь отношения к культуре. Но нам это не удалось. В ранние годы мы видели изюминку в том, что мы не умеем играть. У нас не было ни образования, ни базовых навыков. Мы учились играть прямо на сцене и противопоставляли себя людям, которые умеют исполнять, знают нотную грамоту и занимаются странными вещами вроде репетиций. Но и эту битву мы, как видите, проиграли. Мы стали репетировать и даже узнали, как называются ноты. Все смотрят на меня, и я стесняюсь. Я не очень люблю привлекать к себе внимание, но с вами это невозможно. Об уходе с работы, пандемии и отмене концертов Когда ожидания не совпадают с реальностью, и ты ничего не можешь с этим поделать, это называется фрустрация. Но человек ко всему привыкает, и эта обида от бесконечных переносов — именно обида на ситуацию — она улеглась. Я очень боялся осознания того, что больше не надо ходить на обычную работу.