В отношении Писарева возбуждено уголовное дело статье "Присвоение или растрата" УК РФ, он отпущен под подписку о невыезде. Авторадио. МУРЗИЛКИ LIVE. Режиссёр театра Евгений Писарев, аукцион звёздных вещей, психолог о кумирах подростков – 22.08.2023. Евгений Писарев, Российский актёр: полное расписание событий на Яндекс Афише с возможностью покупки билета на ближайшие мероприятия. Последние новости о персоне Евгений Писарев новости личной жизни, карьеры, биография и многое другое.
Евгений Писарев: «Я принимаю подарки судьбы и рискую»
Привлек внимание артист, который, вроде бы и знаком внешне, но имя только что узнала. Удивилась, что он театрал, в кино...
Грузия, может быть?
Не знаю, чтобы я там делал. Когда нахожусь там, испытываю каждую секунду счастье. Мои близкие друзья в Грузии и сделали все, чтобы стать самыми близкими.
Но все-таки нет, если не Москва, то Москва. Хотя я очень люблю уезжать из Москвы, но так же люблю в нее возвращаться. В театре имени Пушкина скоро состоится премьера спектакля «Ложные признания»… Во Франции очень популярна классическая пьеса Пьера де Мариво «Ложные признания».
У нас она практически не ставилась, да и Мариво как автор не очень на слуху. А во Франции этот драматург стоит на одном уровне с Бомарше и Мольером. Я не всегда занимаюсь адаптацией, осовремениванием старых текстов.
Наоборот, даже иногда стремлюсь сделать костюмный, внешне академический спектакль, но с существованием сегодняшних артистов. В данном случае адаптация, потому что сама пьеса оказалась невероятно актуальной. Казалось бы, комедия, написана триста лет назад, но мотивация персонажей абсолютно сегодняшняя, чему мы не перестаем удивляться каждый день на репетициях.
Спектакль о том, как появление молодого человека из другого поколения ломает уклад очень успешной семьи и ставит на уши дом, где существуют установленные правила, своя система взаимоотношений. Но главную роль исполняет практически дебютант, Федор Левин, выпускник «Мастерской Дмитрия Брусникина». Для него это первая большая работа на большой сцене и большой вызов работать рядом с такими мастерами.
Происходит удивительное столкновение мастерства, звездности и абсолютно нового человека, родившегося на стыке веков, для которого все эти регалии ничего не значат. Ну разве мы имеем право сейчас одевать их в кринолины? А 3 мая в филиале театра Пушкина состоится премьера спектакля «Обычный конец света» по пьесе французского драматурга Жан-Люка Лагарса.
Его ставит Данил Чащин. Тут тоже история о сложности семейных отношений. Кстати, Ксавье Долан снял по этой же пьесе фильм «Это всего лишь конец света», получивший Гран-при Каннского кинофестиваля.
Премьера «Ложных признаний» состоится после отмены в Москве мероприятий по предотвращению распространения коронавируса. Фото: из архива театра имени Пушкина.
В 30-е годы в закрытой церкви Иоанна Богослова устроили актерское общежитие и театральные мастерские. А фасад театра перестроили по проекту знаменитого архитектора-авангардиста Константина Мельникова и братьев Стенберг. И в октябре 1950 года в здании открыли Театр имени Пушкина... А его муза Алиса Коонен в течение четверти века продолжала жить в здании театра. У нее на втором этаже была большая квартира с отдельным входом — не с бульвара, а с Большой Бронной. После смерти актрисы это пространство добавили к основному зданию. Сейчас там располагаются гримерки и малый репетиционный зал.
Но в свой театр я стараюсь брать своих учеников. У успешных театров гораздо больше проблем, чем у неуспешных. Очень талантливые люди порой не приживаются в труппе. Считаю, что надо строить свой дом, воспитывать свою труппу. Общность — очень важная вещь. Да, сегодня не все выпускники театральных вузов трудоустроены.
А разве все люди с медицинским дипломом работают по специальности? И на артистов ориентирующийся. Меня должен заинтересовать материал. Пьеса также должна возбуждать воображение артистов… Я солидарен с худруком Вахтанговского театра Римасом Туминасом: «Режиссеры, перестаньте самовыражаться! Они хотят удивить. Взорвать театр.
А вливаться в театр им пока не хочется. Я пригласил в театр имени Пушкина разных режиссеров: Крымова, Бутусова, Землянского… Но это не означает, что я обожаю творчество каждого из них. Зову тех, кто делает спектакли не так, как я. Интересно открыть нового автора, Джона Мисто. Интересно находить интересные вещи в тексте. На апрель намечена премьера в Театре наций.
Это мюзикл «Кабаре». В этом театре — другие мощности, есть возможность пригласить артистов, оркестр. Там я делаю то, что не могу сделать в Театре Пушкина. Роль Салли репетирует Юлия Пересильд. Я обожал Виктюка — пока не понял, что он словно делал один и тот же спектакль. У нас в театре 10 лет идет «Материнское поле», поставленное Землянским.
Считаю, это лучший его спектакль. За это время артисты сильно повзрослели. Но в театр пришла молодежь, и Сергей сделал новую редакцию спектакля. И снова с первых минут тебя захватывает и не отпускает. Сергей — прекрасный, талантливый, неординарный человек. Он открывает артистов.
Творческая встреча худрука Театра Пушкина Евгения Писарева
| Евгений Писарев: “В театр сейчас стали ходить не за развлечением, а за надеждой” | Евгений Писарев идет от мюзикла 1966 года, хита Бродвея, по мотивам которого и был снят киновариант «Кабаре». |
| Евгений Писарев расскажет о Школе-студии МХАТ в «Новом Манеже» 11.10.2023 | заслуженный артист России. Окончил Школу-студию МХАТ в 1993 году и был принят в труппу Театра им. Пушкина. |
| Евгений Писарев — последние и свежие новости сегодня и за 2024 год на | Известия | Режиссер Евгений Писарев рассказал, что певица Алла Пугачева отказалась от карьеры в Швеции в 1984 году. |
| МХТ им. А. П. Чехова: Евгений Писарев | Премьерные показы нового спектакля Евгения Писарева состоятся с 12 по 15 мая в Театре Наций. |
| Евгений Писарев: «С годами начинаешь ценить человеческие качества больше таланта» | Писарев в интервью РИА Новости отметил, что приведенная в СМИ ситуация произошла в 2016 году и была ошибкой бухгалтерии. |
Евгений Писарев расскажет о Школе-студии МХАТ в «Новом Манеже»
свежие новости дня в Москве, России и мире. Евгений Писарев: Мне все и даже Марк Захаров говорили «Зачем ты взял самую мрачную и не самую удачную пьесу Горина». Евгений Писарев — российский актер, театральный режиссер, преподаватель, заслуженный артист РФ. Главные новости о персоне Евгений Писарев на
Евгений Писарев открыл 71-й сезон в Театре Пушкина
Евгений Писарев о спектакле «Зойкина квартира», творческом возрасте и реконструкции Театра имени Пушкина2023 г., «МИР 24». Первым спектаклем стал «Остров сокровищ», где впервые было написано: режиссер — Евгений Писарев. В 2010 году режиссер Евгений Писарев стал художественным руководителем Московского драматического театра имени Пушкина. Департамент культуры Москвы продлил договор с художественным руководителем Московского драматического театра им. А.С. Пушкина Евгением Писаревым, передает ТАСС. Своими впечатлениями о музее поделился художественный руководитель театра Евгений Писарев. Евгений Писарев. Читайте последние новости на тему в ленте новостей на сайте РИА Новости. Первая опера классика ХХ века – в Музыкальном театре имени Станиславского и.
Евгений Писарев расскажет о Школе-студии МХАТ в «Новом Манеже»
В Театре имени Пушкина появилась «нехорошая квартира». Спектакль Евгения Писарева по пьесе Михаила Булгакова. Департамент культуры Москвы продлил договор с художественным руководителем Московского драматического театра им. А.С. Пушкина Евгением Писаревым, передает ТАСС. Николай Писарев возглавил вторую команду «быков» в августе 2023 года.
Евгений Писарев расскажет о Школе-студии МХАТ в «Новом Манеже»
Но мы же выходим на Историческую сцену Большого театра. И при том количестве камерных эпизодов в опере, которые соединяются с большими массовыми сценами, мне казалось, необходим контекст, параллельное действие — война. Не для того, чтобы придать динамики действию — оно хорошо в своей лаконичности и статичности даже с чем я не привык работать. Но здесь, наоборот, через статичность, почти неподвижность так часто бывает в кино я стараюсь показать внутреннюю динамику происходящего. Что же касается главной для меня темы, то мне важнее всего в этой опере необузданные страсти, амбиции и ощущение, что жизнь человека как раньше ничего не стоила, так и сейчас цена ее невысока, особенно если находится в плену чьих-то сильных амбиций. Это мое убеждение, и я пытаюсь «вести диалог» по этому поводу, иногда конфликтный, с самим Чайковским. Понимаете, мне кажется, что и любовь Мазепы к Марии — это в первую очередь амбиция: взять то, чего взять нельзя. ОР Ну да, к тому же она же его крестница.
Это практически инцест. ЕП Конечно, конечно. Таковы амбиции людей, ставящих себя на уровень с богом или даже выше. Но амбиции тут обуревают не только Мазепу. И месть Кочубея — это в большей степени не месть за дочь, а месть за публичное унижение, позор и ущемленные амбиции. Он не так много поет о том, как горюет о дочери, главное — месть. ОР Говоря сегодняшним языком, они с Мазепой «померились» силами, и оказалось, что Мазепа «круче».
ЕП Именно так. И еще: Кочубей всегда выглядит несчастным героем или обиженным дедушкой. Не совсем это так, мне кажется. Ведь способ мести он выбирает не мужской: это не честный бой или что-то подобное, а донос на своего товарища, самого близкого боевого друга. И Любовь — его жена — тоже не столь очевидно положительная героиня: за ее поступками больше стоит статусность и борьба кланов, нежели настоящая любовь к дочери. Так что там все хороши. А вот их дочь Мария — человек не от мира сего, не вписывающийся в правила жизни, по которым живут Мазепа и Кочубей.
Для меня это так. ОР Действительно, зачем юной девушке почти 70-летний старик? Это в данном случае и психологически необъяснимо. Такое еще может быть у сироты — подспудное желание обрести заботливого «мужчину-отца», но тут как раз есть родной отец, притом вполне благополучный, любящий. ЕП Бывают наваждения, какие-то вещи, похожие на колдовство.
Время неслось безумно, но в театре, кроме каких-то точечных экспериментов, ничего не происходило.
Недавно мы встречались курсом. Жизнь нас, конечно, развела. Вспоминали то, что мы позволяли себе в нулевые, в 90-х мы об этом даже подумать не могли. Не потому, что сейчас мы стали взрослее и консервативнее. Воздух времени был другой. Когда мы с Серебренниковым делали «Откровенные полароидные снимки», он принёс пьесу, в которой гей умирал от СПИДа, и тут же были какие-то проститутки и зэки, ненормативная лексика, но никто и не подумал, что это надо сокращать.
Тогда это воспринималось как новый язык и новая художественность. Я довольно смело всё это сыграл, будучи артистом, и даже премии за это получал вместе с Анатолием Белым. Театральная действительность совершенно изменилась. Можно было возникнуть ниоткуда и сразу прозвучать. Не имея ничего за плечами, поставить спектакль, иметь право высказаться и быть услышанным не в резервации какой-то, не в театре для хипстеров и маргиналов, а на главной сцене страны. Очень скоро нас позвал Табаков в МХТ.
Он собрал талантливых, с разным мироощущением художников и актеров. Сегодня это поколение 2000-х — уже мэтры, и у них берут интервью. Все, что должно было, состоялось. Но недавно один из гостей поделился своим ощущением от театрального бума сегодня — будто бы это всплеск перед бурей. Жизнь в театре первые пятнадцать лет нового века изменилась. Возник новый язык и новый зритель.
И даже мэтры в этот момент услышали время и тоже прозвучали. Любимов, вернувшийся в Россию. Ему было уже за девяносто, но его спектакли не теряли связи со временем. Хейфиц продолжал работать, не изменяя себе, но чувствуя современный нерв. Так можно сказать только про тех, кто принял новый театр. Не знаю, я ли учу студентов или бесконечно присматриваюсь к ним, прислушиваюсь к тому, чем живет новое поколение, которое по возрасту как мои дети.
В этом смысле Табаков и Волчек понимали, что надо звать в театр молодежь: Бутусова, Серебренникова, Богомолова. Олег Павлович, может быть, не сильно понимал эстетические взгляды Серебренникова, но он пригласил его работать. И это, правда, какая-то невероятная мудрость и смелость с его стороны. Это роднит его с героем этого музея. Должно отойти от дел это поколение. Очень много зависит от того, как будет развиваться наша нынешняя история.
В музее я думал про это: «Что дальше? Куда мы движемся сейчас — ответа нет. Когда-то Ефремов сказал: «Важно не то, кто ты, чего ты добился, а на какой ты дороге.
Алла Демидова, Алиса Фрейндлих — вот они могут на сцене оправдать самые неоправдываемые вещи. С актрисой, жизнь которой составляет театр, которая сама по себе есть театр, случается личная катастрофа. Как вам кажется, в чем ее главная трагедия и главное счастье? Театр этого не прощает. Если уж тебе дано быть Адриенной Лекуврер, ты не можешь не брать этого в расчет: театр для тебя служение. Совместить это с личными страстями невозможно. В тексте либретто есть прекрасная фраза Мишонне: «Послушай, бедные должны быть с бедными, богатые — с богатыми, люди театра не должны соединяться с людьми из публики». Это очень трагическая и правильная фраза. Ее произносит человек, который действительно искренне любит. Я был счастлив работать с Владиславом Сулимским. Обычно роль Мишонне открывают комедийным ключом. Какой-то старичок, влюбленный в героиню, в театр, без ярко выраженных мужских признаков. Назначение на эту роль Славы Сулимского и его работа — это хороший противовес всей этой амурной истории. Когда я думал про этот образ, я видел перед глазами Таирова. Вспомнить только эти его письма к Алисе, где он пишет про театр как про спасение от реальности. Нужно разделять эти два мира, а трагедия театральных людей часто в том, что они их путают. Что вам дает работа в опере как драматическому режиссеру? Ты тщательнее готовишься к репетиции, а в драме сцены часто рождаются по ходу работы. Опера в большей степени завод, схема, план. Здесь спонтанность невозможна. За год до начала репетиций я «сдал» костюмы и декорации. На каждую сцену у меня было по две репетиции: для одного состава и для другого. В опере решения должны родиться до того, как я начну репетировать. А если решения нет — это моя проблема. Вообще, мне кажется, если ты ставишь оперы, потом ты можешь снимать кино. Потому что кино — это ведь тоже некое заранее выстроенное решение. Конечно, есть какие-то лазейки, какая-то зона свободы, но внутри заданной структуры. Раскадровка — наше всё в опере, так же как и в кино. Еще одна очень важная тема: сейчас в драматическом театре мизансцена как таковая игнорируется. К примеру, в сцене, в которой кто-то умоляет кого-то о прощении, оба героя могут сидеть на диване и смотреть в зал, ни разу не взглянув друг на друга. В оперном театре так нельзя. Грубо говоря, моя задача как режиссера состоит в том, чтобы любая сцена «сработала» с любыми артистами. При этом не казалась картонной и иллюстративной. Искусство мизансцены в опере — важнейшее, предопределяющее успех. Расскажите, почему именно он? И я нашел Зиновия именно в таком качестве. Сам по себе я человек сомневающийся, и, чтобы утвердиться в том или ином решении, мне нужен диалог. Иногда я в чем-то уверен, а он, наверное, один из немногих людей, который мне может сказать, что это полная фигня — надо делать по-другому. Я очень дорожу нашей творческой дружбой. Скоро уже 20 лет, как мы работаем вместе. Это не значит, что у нас все всегда получалось. Были и ошибки. Но я уже без слов научился его понимать. А он — меня. Зиновий помогает мне обуздать мое актерское начало, помогает найти метафору, образ. Мы никогда не делали с ним бытовые декорации, к примеру. И поясните: это именно тяга или все же следование за материалом? И это интересная задача. Большой стиль, Историческая сцена главного театра страны. Ни с кем, кроме Марголина, я при такой постановке задачи работать бы не хотел. А если нужна красота и роскошь в костюмах, если надо сделать людей красивее и наряднее, чем они есть, то это, конечно, Виктория Севрюкова. Мы с Зиновием никогда не говорим «мой спектакль». И все, кто со мной работает над спектаклем, говорят «наш спектакль». Это наш, нашей творческой команды, спектакль. В этой команде еще режиссер по пластике Албертс Альбертс, хореограф Александра Конникова и другие мастера. Им всем я всецело доверяю и бесконечно ими дорожу. Вы, пожалуй, вообще один из немногих, кому это удается по-настоящему. Такой вкус и любовь к жизни — они всегда с вами или сложилась репутация и теперь приходится соответствовать? Как там говорят, в жизни комики — это обязательно мрачные люди? Есть такие примеры, но это не всегда верная формула. Я живой человек. И, как у любого живого человека, у меня бывают разные периоды. Когда-то мне тяжело, когда-то хочется все бросить, в другой момент, наоборот, хочется все возглавить и все сделать.
Татьяна Паласова Режиссер Евгений Писарев — о «Золотой Маске», любимом мюзикле и главных премьерах сезона Осенью прошлого года, когда мир был в глубоком локдауне и сверкающие неоном вывески нью-йоркских театров грустно потухли, художественный руководитель Московского драматического театра им. Пушкина и большой ценитель мюзиклов Евгениий Писарев представил на сцене МДМ «Шахматы» — российскую версию бродвейского суперхита Масштабное шоу встряхнуло столичную публику и внушило надежду на новый театральный сезон. Сейчас Евгений Александрович оценивает лучшие музыкальные спектакли страны в составе жюри национальной театральной премии «Золотая Маска», и времени у него еще меньше, чем было в период репетиций «Шахмат», но час на разговор с U magazine в историческом здании театра Пушкина на Тверском бульваре он все-таки нашел. Спектакли «Добрый человек из Сезуана», «Рождество О. Генри», «Барабаны в ночи» были лауреатами премии в разных номинациях, многие другие постановки значились в лонг-листах. Какое значение эта награда имеет для вас лично? Знаете, есть такая шутка: премии не имеют никакого смысла, пока их не вручают тебе. На самом деле, я всегда выступал за смотр, а не за соревнование, ведь театр — это все-таки не спорт. Больше, чем призы, для меня в «Золотой Маске» важна оценка экспертного совета, номинации. Я сейчас работаю в жюри и могу точно сказать, что иногда победа лишь вопрос вкуса членов «судейской комиссии», а все представленные спектакли по-своему интересны и хороши. Дело еще в том, что «Золотая Маска» — это намного больше, чем конкурс: внеконкурсные программы, гастроли региональных театров в Москве и московских театров в российских городах, семинары, встречи и та огромная исследовательская работа, которую ведет премия — вот что по-настоящему бесценно. По вашему опыту, идут ли зрители на спектакль охотнее, если у него есть «Золотая Маска»? Интерес зрителей предугадать очень сложно. Порой думаешь: ну это точно смотреть не будут, а в итоге невозможно достать билет. Премия — это знак внимания коллег, а зрители, на мой взгляд, больше доверяют обсуждениям в Интернете, отзывам, идут на интересного режиссера и известных артистов. Есть театры, куда люди стремятся априори. Среди них, безусловно, и театр Пушкина. И «Золотая Маска» уделяет таким театрам особое внимание.
Режиссер Евгений Писарев: «Пугачева отказалась петь в Швеции»
В Театре наций прошел премьерный показ спектакля Евгения Писарева "Кабаре" — новой сценической вариации знаменитого мюзикла Джона Кандера по мотивам пьесы Джона Ван. Свою трактовку классической оперы Франческо Чилеа предложит режиссёр Евгений Писарев. Известный тамбовский журналист Евгений Писарев в открытом письме властям призвал остановить волну арестов молодых оппозиционеров, которая накрыла Тамбов в. Евгений Писарев: В «Мазепе» меня привлекают необузданные страсти и людские амбиции Персона.
Евгений Писарев расскажет о Школе-студии МХАТ в «Новом Манеже»
| Это мой город: худрук театра имени Пушкина Евгений Писарев - Москвич Mag | Согласно материалам дела, Писарев, Поддубский и другие лица знали о том, что три предприятия имели задолженности перед издательством, которое на тот момент полностью. |
| Евгений Писарев — последние новости | Один из самых успешных театральных режиссеров, художественный руководитель Театра Пушкина Евгений Писарев отмечает 50-летний юбилей. |
| Евгений Писарев: «Мое призвание — художественно руководить» | The Symbol узнал у художественного руководителя Евгения Писарева, чего нам ждать в ближайшее время. |
| «Красивая картинка становится важнее человеческой истории» | Худрук театра «Модерн», режиссер Юрий Грымов говорит об этом с худруком Московского драмтеатра имени Пушкина Евгением Писаревым. |
| Евгений Александрович Писарев | Известный тамбовский журналист Евгений Писарев в открытом письме властям призвал остановить волну арестов молодых оппозиционеров, которая накрыла Тамбов в. |