Премьера спектакля «Остров заблудших душ» по одной из известнейших пьес Вуди Аллена «Central Park West»! Сам Бернард Шоу цель своей пьесы определил следующим образом: «"Пигмалион" — это насмешка над поклонниками голубой крови. Пигмалион. Спектакли. Пьесу «Пигмалион» Джордж Бернард Шоу написал в 1912 году.
Режиссер Елена Оленина: «Пигмалион» дает возможность поговорить со зрителями о коде нации»
Премьера спектакля «Остров заблудших душ» по одной из известнейших пьес Вуди Аллена «Central Park West»! Режиссер: Павел СафоновВ ролях: Ольга Ломоносова, Григорий Антипенко, Сергей Колтаков, Анастасия Бегунова, Юлия Рутберг, Вячеслав Манучаров, Юлия Такшина, По. Новое прочтение «Пигмалиона» на сцене театра сатиры.
Вести Твери
Премьера спектакля Дамира Салимзянова «Пигмалион» состоялась в Псковском академическом театре драмы имени А. Об этом Псковской Ленте Новостей сообщили в пресс-службе театра. Фото здесь и далее: Игорь Ефименко Комедийную мелодраму по пьесе Бернарда Шоу публика приняла с восторгом: в финале зал продолжительное время рукоплескал стоя. Очень красивые элегантные костюмы.
Игра света!
Премьера: 20 и 21 января 2024 года Основная сцена театра Продолжительность: 2 часа 30 минут с одним антрактом В романе, как называл свою пьесу Шоу, профессор Хиггинс является специалистом в области звуков, он изучает речь: произношение, интонирование, манеры. Автор также упоминает фонограф как инструмент, с которым работает главный герой. Именно фонограф Виктор Крамер и взял за основу сценографии, превратив пространство сцены в футуристическую лабораторию, где Хиггинс собирает коллекцию сложных приборов и механизмов, картотеки звуков и голосов. По сути — создает коллекцию человеческих душ. Здесь, подобно Пигмалиону, Хиггинс творит свою Галатею: он сканирует и диагностирует Элизу Дулиттл, чтобы на основе собранного материала создать совершенно нового человека, новую Еву.
Сможет ли теперь профессор устоять перед совершенством, которое сам же и создал? Секрет популярности «Пигмалиона», как и многих пьес Бернарда Шоу, не только в романтическом сюжете, но и в блестящем юморе и тонкой иронии автора над светскими условностями, столь ненавистными противнику разделения общества на «верхи» и «низы».
Прекрасный актёрский ансамбль, юмор и игровая природа труппы театра в этом материале просто расцветают. Наталия Лапина Режиссер спектакля О театре: Тверской театр юного зрителя ведёт отсчёт своей истории с 1932 года, когда в Калинин приехала группа молодых артистов во главе с режиссёром Николаем Сергеевичем Градовским и премьерой спектакля «Фриц Бауэр» открылся Калининский театр юного зрителя! Каждый год наш театр представляет театральное искусство Тверского региона на международных и всероссийских фестивалях. Тверской ТЮЗ за последние несколько лет активно вошел в списки самых заметных Российских театров, на наши спектакли приезжают и пишут о них ведущие театральные критики и театроведы страны.
Новый «Пигмалион»
Хочется отметить две блестящие актерские работы — з. Антипенко и О. Интересны и изысканные стильные декорации и костюмы — художник Евгения Панфилова. Нельзя не отметить и пластическое решение замечательного литовского хореографа Альберта Альбертса.
Это дом профессора фонетики Генри Хиггинса и комната для приема гостей в доме миссис Хиггинс. Там, среди мраморных колонн, грациозных кушеток и мягких пуфиков течет непринужденная беседа о причудах погоды, и сверкают драгоценные камни. С первых минут спектакля со сцены как будто веет легким фиалковым ароматом, а лиловая гамма костюмов превращает всех персонажей в прекрасные цветы, выросшие на искусной клумбе в городском парке. Случайная встреча Элизы и Хиггинса на улице под проливным дождем оборачивается для бедной цветочницы ключем к прекрасному будущему. Для Хиггинса эта встреча не менее значительна и позволяет ему сделать не один важный вывод.
Историю об Элизе Дуллитл, превратившейся из цветочницы в леди, можно назвать одной из самых знаменитых в истории мировой литературы и театра. Только в России — больше ста постановок! В пьесе Бернарда Шоу каждый найдет свое: превращение вульгарной, уличной девицы в светскую барышню; историю любви или нелюбви; размышление о том, как может человек меняться в новой для себя среде; ироничное изображение светского общества.
Впервые за долгие годы Леонид Ефимович вновь возвращается на большую сцену — новую постановку он осуществил на Основной сцене Театра Маяковского. Ведь по условиям заключенного между ними пари, профессор должен за несколько месяцев обучить необразованную цветочницу произношению, принятому в высшем обществе, и на светском приёме суметь представить её как герцогиню… Привилегии одних приносят много страданий другим. Нередко и самим обладателям привилегий. Эта тема не сразу бросается в глаза в «Пигмалионе», но сегодня мне интересна именно она.
На мхатовской сцене показали скромное обаяние Пигмалиона
Жителям и гостям областной столицы будет представлен спектакль «Пигмалион» по пьесе Бернарда Шоу в постановке известного режиссера Леонида Хейфеца. Описание: Актеры Сергей Чонишвили в роли Генри Хиггинса, профессора фонетики и Алена Яковлева в роли миссис Хиггинс во время показа премьерного спектакля «Пигмалион» в постановке Виктора Крамера в Московском академическом театре сатиры. «Пигмалион» – пожалуй, самая известная и остроумная пьеса , повествующая о превращении простушки Элизы Дулиттл (Наталья Палагушкина) в изысканную светскую даму под чутким руководством лондонского профессора фонетики Генри Хиггинса (Анатол. Сатириконовская версия комедии «Пигмалион» о лондонском профессоре фонетики Генри Хиггинсе, который заключил пари и теперь должен за шесть месяцев обучить невежественную цветочницу Элизу Дулитл произношению, принятому в высшем обществе.
Премьерный показ спектакля «Пигмалион» состоялся в Псковском театре драмы
Искрометный юмор! Актеры потрясающие! Посетила премьеру и известная актриса Юлия Пересильд, режиссер спектакля «Каштанка» в Псковском театре драмы. В своих соцсетях артистка отметила игру псковской труппы, в частности, исполнителя главной роли Максима Плеханова — «просто любовь и восторг». Дамир Салимзянов — заслуженный артист и заслуженный деятель искусств Удмуртской Республики, главный режиссер Глазовского драматического театра «Парафраз», автор более ста спектаклей в российских и зарубежных театрах.
По сути — создает коллекцию человеческих душ. Здесь, подобно Пигмалиону, Хиггинс творит свою Галатею: он сканирует и диагностирует Элизу Дулиттл, чтобы на основе собранного материала создать совершенно нового человека, новую Еву. Только Элиза так и не стала экспонатом инфернальной коллекции.
Это спектакль о любви с открытыми финалом — о любви, которая никогда не превратится во что-то большее, но которая по накалу эмоций намного сильнее той, что заканчивается браком. Герои-антагонисты любят друг друга и ненавидят друг друга, с каждым днем все больше погружаясь в противоречивое и всепоглощающее чувство.
Драматурги очень долго расписывали то, что нам сейчас понятно сразу. Всё лишнее мы прибрали, получилось два отделения по 50 минут, чтобы не было желания немножко в твиттере посидеть. Там нет схваток, погонь, сражений, все любовь, любовь, любовь, и я старался ее сделать более компактной. По словам режиссера, на постановку ушел всего месяц, а репетировать иногда приходилось даже в подвалах.
Теперь — слово за зрителем. Михаил Гордеев сыграл роль профессора Хиггинса Источник: Алексей Волхонский Актер Михаил Гордеев, сыгравший роль главного героя — профессора фонетики Хиггинса, поделился секретами о характере своего персонажа: — Хиггинс — гнусный тип. Всё должно быть четко, ясно, понятно, — рассказал актер.
Ради смеха Хиггинс заключает пари с полковником Пикерингом, обещая за полгода обучить дикарку грамотной речи и манерам герцогини. Профессор забирает девушку в свои шикарные апартаменты и честно дрессирует, как циркового пуделя.
Хиггинс выигрывает пари.
Свою версию «Пигмалиона» Бернарда Шоу представят актеры калужской драмы
И ты вообще лишаешься глаз, то есть я ничего не вижу, это всё на ощупь». В центре сюжетной линии - эксперимент по перевоспитанию юной девушки. Грамотная речь и безупречные манеры. Продавщице цветов приходится непросто. Исполнительниц главной героини - Элизы Дулиттл сразу две. Друг друга дублируют. Утверждают, простушке стать настоящей леди помог закаленный характер. Людмила Сюльженко, исполнительница роли Элизы Дулиттл: «Она родилась, росла в свалочном обществе, но, на самом деле, высшее общество не намного отличается от свалочного. Она это видит в процессе, что, на самом деле, их отличает только внешний вид».
Виктория Комкина, исполнительница роли Элизы Дулиттл: «Абсолютно статус не играет роль. Важно, как ты себя внутри ощущаешь. Ты можешь быть сборщицей окурков, а внутри леди».
Зритель сразу погружается в атмосферу андеграунда Лондона с его мрачной дождливой погодой.
Пьеса Бернарда Шоу «Пигмалион» уже знакома челнинцам — ее премьера была в 2009 году, но теперь театр представил совершенно иное прочтение. Спектакль — шоу: больше мюзикла, танцев, песен — продолжение сценического пространства. Илья Архипов, режиссер, г. Санкт-Петербург: «Ни один персонаж не остался в исходной точке, как это было у Бернарда Шоу: каждый из них приобрел новую жизнь в этой постановке, то есть можно будет взглянуть на них совершенно по-другому».
Элиза Дулитл — продавщица цветов, с плохими манерами, речью и одеждой, эдакий гадкий утенок, который к концу спектакля становится прекрасным лебедем.
Стоит увидеть, как вульгарная, резкая, безграмотная цветочница перерождается в изысканную светскую леди. Продолжительность спектакля - два часа 40 минут. Исполнители Олеся Железняк Роль наивной провинциалки Зои в трогательной комедии Тиграна Кеосаяна «Ландыш серебристый» стала настоящим прорывом для талантливой актрисы Олеси Железняк.
Еще бы — вторая работа в кино и сразу с Цекало и Стояновым.
Спектакль лёгкий, джазовый, полётный. Он о любви и о становлении человека. Не мюзикл, но музыки в нём много, и она диктует ритм и темп существования. Прекрасный актёрский ансамбль, юмор и игровая природа труппы театра в этом материале просто расцветают».
Спектакль Пигмалион в театре Современник, актерский состав
Шоу», то есть это будет спектакль о развитии театра. Развитие будет прослеживаться и в декорациях. Например, в лестнице, она символизирует движения театра вверх к новым высотам. Или в витрине-жизни, где в отражениях, словно запечатываются отдельные вехи бытия», - отметил Илья. Полностью отходить от пьесы Бернарда Шоу постановщики не намерены. Какие-то символичные моменты останутся — та же мраморная статуя в луче света из номера Хиггинса. Декорации изготавливаются местными мастерами, но под руководством петербургских специалистов. Символичными будут и костюмы, они будут отшиваться в мастерских Санкт-Петербурга. Актеры, так как это шоу, обязательно споют, станцуют. Сейчас на репетициях они активно работают над хореографией и вокалом.
Глаз у него не замылен, острота режиссерского языка поражает, а главное, он при этом не снижает тонус общественного запроса и отвечает на него. Подбор актёров радует своей изысканностью. Сергей Чонишвили может стоять рядом с Рексом Харрисоном, сыгравшем в небезызвестном мюзикле роль Генри Хиггинса.
Что касается главной героини, то здесь особый разговор. На мой взгляд, в этом выборе едва ли не основная заслуга авторов спектакля. Здесь нужна была актриса, способная перенести зрителя из одного состояния в другое вслед за тем, как из замухрыжки, замарашки она сама из гадкого утёнка превращается в белого лебедя.
Дело в том, что на всём протяжении спектакля мы практически не видим ремейков и аллюзий с прототипом — мюзиклом, где Элизу Дулиттл играет Одри Хэпберн, а Генри Хиггинса — Рекс Харрисон. Он иной. Но он настолько своеобразен и настолько очаровывает, что становится сквозной осью, главной содержательной частью всего спектакля.
Хотя настаиваю: все актёры, включая полковника Пиккеринга, мать Алену Яковлеву , составляют гармоничный ансамбль удивительного зрелища, которое само по себе ждало измученное московское театральное общество в ожидании прорыва в Театре Сатиры. Теперь о прорыве: качество театра не зависит от того, является ли худрук двоюродным братом Питера Брука.
Говор Элизы в первой части постановки —не выдуманный диалект, а собирательная проекция речи определённого социального слоя людей. Такую речь мы довольно часто слышим в обычной жизни. Несмотря на то, что в России пьесу Шоу часто интерпретируют как лёгкую незамысловатую комедию или романтизируют, проводя корреляционную параллель с вечной историй Золушки, «Пигмалион» Бернарда Шоу намного глубже, чем может показаться на первый взгляд. Произведение с юмором, иронией и гротеском отражает общественные устои и противопоставляет разность восприятиятех или иных моральных ценностей, обнажает проблемы социального расслоения общества, нравственных ориентиров и принципов. На пресс-показе Леонид Хейфец рассказал: «Когда недавно я вновь перечитал «Пигмалион», то поразился тому, насколько пьеса современна, насколько глубоко и серьезно понимание автором, прежде всего, человека. Пьеса говорит о серьезных вещах.
О человеческом достоинстве, о понимании того, что есть внешняя жизнь, которая кажется ослепительной и прекрасной, а на самом деле за этим кроется пустота. Что люди, которые изумительно изъясняются на английском, французском, могут оказаться мерзавцами, а у тех, кто не умеет грамотно говорить, оказываются такие душевные качества, что век не найдешь». Спектакль Хейфеца дарит как минуты весёлого беззаботного смеха, так и глубоких рассуждения на разнообразные темы. Наталья Палагушкина со свойственной ей энергией и буйством чувств восхитительно воплощает на сцене Элизу Дулиттл. Под виртуозным руководством Хиггинса девушка трансформируется из обаятельной нелепой простушки в изысканную великосветскую даму. Правда «Пигмалион» не учёл, что у его Галатеи есть душа и чувства. И преображения её культурного уровня, не касаются души, которая в любом обличье прекрасна, трепетна и ранима. Игорь Костолевский воплощает своего грубоватого профессора обаятельным человеком.
Только Элиза так и не стала экспонатом инфернальной коллекции. Это спектакль о любви с открытыми финалом — о любви, которая никогда не превратится во что-то большее, но которая по накалу эмоций намного сильнее той, что заканчивается браком. Герои-антагонисты любят друг друга и ненавидят друг друга, с каждым днем все больше погружаясь в противоречивое и всепоглощающее чувство. Чем больше профессор оттачивает свое творение, Элизу, тем больше становится ее рабом: под маской циничного ученого, привыкшего скрывать свои эмоции и мысли, обнаруживается влюбленный и страдающий от любви мужчина. Подобные чувства испытывает к своему учителю и свободолюбивая Элиза.
Афиша на апрель 2024 года
Пигмалион. Спектакли. Для известного волгоградского актера и режиссера Андрея Курицына новый спектакль «Пигмалион» стал его первой работой в должности главного режиссера НЭТа. За сто лет (а пьеса написана в 1913 году) «Пигмалион» был поставлен в Англии, Германии, Дании, Швеции, США, Индии.
Почему Шоу, а не Достоевский? О «Пигмалионе» на сцене Театра Сатиры
Спектакль «Пигмалион» для режиссера Наталии Лапиной не первый в ТЮЗе. Главный худрук Санкт-Петербургского городского театра с тверскими актерами работала уже в четырех постановках. Премьерный спектакль «Пигмалион» в Театре Сатиры поражает своими светом, яркостью, оптимизмом и зарядом бодрости, ощущаемым зрителем на следующий день. За сто лет (а пьеса написана в 1913 году) «Пигмалион» был поставлен в Англии, Германии, Дании, Швеции, США, Индии только в России – больше ста постановок. За сто лет (а пьеса написана в 1913 году) «Пигмалион» был поставлен в Англии, Германии, Дании, Швеции, США, Индии.