Достаточно сказать о трех великих авторах трагедий: Эсхил сражался в битвах при Саламине и Платеях, Софокл дважды избирался стратегом, а Еврипид в юности занимался гимнастикой, а в зрелом возрасте участвовал в афинской дипломатии.
ГДЗ - В городе богини Афины - 5 класс, история
В нее вошли драмы "Агамемнон", "Хоэфоры" и "Эвмениды". Софокл годы жизни 496—406 до н. Очень плодовитый афинский автор. Создал не менее восьмидесяти трагедий, но не все они дошли до нас. Наиболее известные — "Антигона", "Эдип—царь", "Электра". И, наконец, комедиограф Аристофан годы жизни 446—385 гг. Специалисты отмечают, что до нас дошло только одиннадцать комедий, хотя по античным свидетельствам их было в четыре раза больше.
Share 1 Все трое были знаменитыми древнегреческими драматургами, жившими и творившими в Афинах. Первые двое были трагиками, Аристофана называли отцом комедии.
Во время чествования пел хор мальчиков, люди пили вино, появлялись ряженые: свита Диониса — вакханки, сатиры, силены. Руины Театра Диониса, который располагается на юго-восточном склоне Акрополя в Афинах, Греция Следующие два дня шло состязание хоров у жертвенника Диониса, в которых пели взрослые, представлявшие десять афинских территориально-родовых округов.
Наконец, на четвертый день праздника начинались драматические состязания. Состязания драматургов шли с восхода и до захода солнца два дня. Это была самая значимая часть празднования Великих дионисий. Она считалась кульминацией процесса.
Античный репертуар Аристотель сообщает, что из дифирамбов, то есть из песен, прославляющих Диониса, возникла греческая трагедия. Первые трагедии появляются в Афинах в VI в. По мнению Аристотеля, трагедия «произошла путем перемен из сатирического представления», то есть драмы сатиров. Место для привилегированного зрителя в первом ряду амфитеатра Считается, что начало трагическому жанру положил поэт Арион, живший на острове Лесбос.
Его сочинениями восторгался Овидий, но до нас от них не дошло ни строчки. Комедии происходят «от зачинателей фаллических песен». Само слово «комедия» с греческого переводится как «песня космоса» — в те времена так назывались фаллические шествия ряженых в праздник урожая. В пьесах античных авторов были отражены характеры и поступки «лучших людей, нежели ныне», по словам Аристотеля, автора теоретического трактата о драме под названием «Поэтика».
Сюжеты трагедий заимствовались из далекого прошлого, даже мифического, комедии же были остросоциальные, злободневные, высмеивающие пороки граждан — в частности, политических деятелей. Отбор пьес осуществлялся первыми архонтами, то есть высшими должностными лицами в древнегреческих полисах.
Чем прославились эти греки? Все они много раз выигрывали голосование зрителей, хотя случалось и проигрывать Аристофан в одной из комедий жалуется на то, что в прошлом году выиграла фактически его же комедия, где другой автор поменял буквально небольшие детали и приписал её себе как комедию новую.
На театральные представления собиралось множество людей.
По популярность театр можно сравнить с Олимпийскими играми. Многие современные слова дошли до наших дней из Древней Греции. Само слово театр означало «места для зрителей». Слово «оркестр» происходит от греческого «орхестра». В Греции это была площадка, на которой выступали актёры.
Позже на это место в театре стали сажать музыкантов. Слово «скене» сначала обозначало здание для хранения костюмов и масок, а сейчас слово «сцена» обозначает площадку, на которой выступают актёры. Конспект Возникновение театра было связано с религией древних греков, а именно с празднествами в честь бога Диониса — покровителя виноделов. В конце марта в Греции отмечался главный праздник бога виноделия — Великие Дионисии рис. Изображая сатиров, греки надевали козлиные шкуры, привязывали длинные бороды из дубовых листьев, раскрашивали лица или закрывали их козлиными масками.
Весёлые ряженые шествовали по улицам города и останавливались где-нибудь на площади. Вперёд выходил запевала. Он нараспев рассказывал о странствиях и приключениях Диониса, а остальные ряженые хором подпевали ему. Запевала изображал то кого-нибудь из героев мифа о Дионисе, то самого бога, то одного из сатиров. Сценки, разыгрываемые участниками праздника, были первыми театральными представлениями.
Впоследствии для ежегодных представлений стали отводить особую площадку, обычно у подножия холма. На площадке стояла палатка, где актёры меняли костюмы и маски. Вначале зрители сидели на склоне холма, потом появились скамейки. Актёры стали изображать не только мифы о Дионисе, но и другие мифы. Поэты стали писать специально для театра пьесы.
Дионисии Источник Греческие театры рис. Здание театра состояло из трёх частей. Одна часть театра — места для зрителей. Они разделялись проходами на секции, напоминающие клинья. В первом ряду сидели почётные гости: жрецы Диониса, стратеги, победители Олимпийских игр.
Греческий театр. Трагедии Эсхила, Софокла и Еврипида. Комедии Аристофана.
| Античная литература — Что почитать на | Трагедия Эсхила (первая часть трилогии «Орестея») тоже черпает начало в реальной истории. |
| Кому принадлежат имена Эсхил, Софокл, Аристофан? Чем прославились эти греки? - | древнегреческий драматический поэт, родоначальник классической трагедии. |
| Кому принадлежат имена Эсхил, Софокл, Аристофан? | Эсхил был, по крайней мере частично, восприимчив к новшествам Софокла, но оставался верен очень строгой морали и очень сильной религиозности. |
| Кому принадлежат имена Эсхил, Софокл,Аристофан? Чем прославились эти греки? №1071915 | Кому принадлежат имена Эсхил, Софокл, Аристофан? |
Кому принадлежат имена Эсхил, Софокл, Аристофан?
Правильный ответ здесь, всего на вопрос ответили 3 раза: кому принадлежат имена Эсхил,Софокл,Аристофан?Чем прославились эти Греки? это имена, принадлежащие одним из величайших драматургов Древней рубеже архаической и классической эпох появляется греческая драма - комедия и трагедия. древнегреческие драматурги (создатели сценариев для театральных представлений). Трагедия Эсхила (первая часть трилогии «Орестея») тоже черпает начало в реальной истории. Решение. Эсхил, Софокл, Еврипид писали трагедии, Аристофан − комедии.
Античная литература
Правильный ответ здесь, всего на вопрос ответили 3 раза: кому принадлежат имена Эсхил,Софокл,Аристофан?Чем прославились эти Греки? Решение. Эсхил, Софокл, Еврипид писали трагедии, Аристофан − комедии. Этим он отличался от Эсхила и Софокла, которые писали возвышенно-героическим тоном и изображали мужественных героев, верных своему нравственному долгу. Какую сцену из комедии Аристофана «Птицы» изобразил художник?С отрывком из трагедии Софокла «Антигона» (см. с. 189) и ответьте на вопросы: в чём видит Софокл могущество человека?
Основатель трагедии
Развернутый ответ на вопрос: Кому принадлежат имена Эсхил, Софокл, Аристофан? В раннем творчестве Софокл испытал значительное влияние Эсхила, однако со временем стал более самостоятельным как в формальном, так и содержательном плане. Их авторы — Эсхил, Софокл, Еврипид — были очень известны и любимы греками.
Кому принадлежат имена Эсхил, Софокл, Аристофан, чем они прославились?
Проверьте себя. Зарождение театра связано с празднествами в честь одного из богов. Кого именно? Что рассказывали о нём греки? Ответ: Зарождение театра связано с празднествами в честь бога виноделия Диониса. Греки рассказывали, что его сопровождают лесные боги — сатиры, которым они пытались подражать, одеваясь в козлиные шкуры. Почему посещение театра в Афинах было доступно даже беднейшим гражданам?
Ответ: Чтобы сделать доступным посещение театра для всех граждан, афинские власти выделяли деньги для покупки входных билетов. Почему места в театре занимали с ночи? Ответ: Места в театре занимались с ночи, потому что все очень хотели посмотреть представление: мест было немного, а желающих — большое количество. Чем участники представлений отличались от актёров нашего времени? Ответ: В афинском театре все роли исполняли только мужчины.
Правда, у Гомера ее главной причиной стал божественный разлад внимательному читателю он демонстрирует новое мироощущение древнего человека и только потом — похищение Парисом, царевичем Трои, жены спартанского царя Менелая — прекрасной Елены. В этом эпическом тексте мы встречаем список кораблей который знаменитый русский поэт Осип Мандельштам «прочел до середины» ; могучего Ахиллеса его полюбят рисовать французские и американские художники XVII—XIX веков ; отважного Гектора чья гибель впечатлит Шекспира. Миф о Елене Прекрасной также в каждом столетии перепевается на новый лад. Что уж говорить о тематическом продолжении «Илиады» — «Одиссее» , многостраничном повествовании об одном из царей-победителей, десять лет возвращавшемся домой после разгрома Трои, и его жене Пенелопе, все это время отбивавшейся от назойливых женихов. Правда, у Гомера ее главной причиной стал божественный разлад и только потом — похищение Парисом, царевичем Трои, жены спартанского царя Менелая — прекрасной Елены. Читайте также Реки крови и шутки про твою мамку: из чего сделаны пьесы Шекспира? Только переводов этих знаменитых произведений в каждой стране существуют сотни. А главные и второстепенные герои постоянно становятся персонажами новых романов. Например, в 2006 году Маргарет Этвуд написала свою «Пенелопиаду», ее героиня не только рассказывает об эпических событиях со своей точки зрения, но и довольно иронично комментирует нашу современность, подглядывая за ней из Аида. А не так давно английский писатель Стивен Фрай и вовсе переосмыслил всю «Илиаду», написав объемную книгу «Троя. Величайшее предание в пересказе». Трагедия Эсхила первая часть трилогии «Орестея» тоже черпает начало в реальной истории. Она посвящена судьбе царя Микен Агамемнона предводителя греков в Троянской войне и младшего брата оскорбленного Менелая. Дело в том, что его жена Клитемнестра вовсе не была так целомудренна, как Пенелопа. Правительница Микен, наоборот, не отказывалась от вольной любви. Понимая, чем ей грозит скорое возвращение мужа, она устроила пышную встречу. Но, оказавшись наедине с супругом, недолго думая, снесла ему голову. И следом убила Кассандру захваченную Агамемноном троянскую царевну — когда-то Аполлон наделил ее даром предвидения, а потом проклял, и люди перестали верить ее пророчествам. И если мифическая Клитемнестра мстит Агамемнону за то, что тот принес в жертву свою собственную дочь, дабы ускорить отплытие греческого флота к берегам Трои, то у героини Эсхила другая мотивировка. Царица представляется трагиком как существо алчное и порочное. Однако именно история Клитемнестры оказала влияние на всю европейскую литературу. Ее образ, равно как и образ несчастной Кассандры, до сих пор переосмысливается и трактуется на все лады. Парадокс, однако про Эдипов комплекс, «открытый» Зигмундом Фрейдом, пожалуй, знают куда больше людей, чем про Софокла, автора знаменитой трагедии «Царь Эдип». Хотя она-то и дала пищу для размышлений знаменитому психоаналитику.
Свои трагедии и комедии в этом театре ставили величайшие древнегреческие драматурги — Эсхил, Софокл, Еврипид, Аристофан. Рисунок 2. Главный герой Эсхила. Автор24 — интернет-биржа студенческих работ В древнегреческом театре были свои законы, свои правила и традиции и в этом плане он был уникальным. Все роли, как мужские, так и женские исполняли только мужчины, игравшие в масках. Маски надо быстро менять, если чувства играющего менялись, потому что каждая маска выражала только какое-то одно чувство. Рост актера увеличивался за счет обуви, называвшейся котурнами и представлявшей собой сандалии на толстой подошве. Посещать театральное зрелище могли даже бедняки, несмотря на то, что спектакли были платными, беднякам выдавались для этого специальные деньги. Вместо билетов зрители получали свинцовые или бронзовые круглые жетоны. На жетонах отмечался сектор, а место выбирал сам зритель. Зрители могли приносить с собой еду и питье, для удобства сидения - подушки. Мифологические сюжеты, лежавшие в основе греческой трагедии, были хорошо известны каждому зрителю, поэтому интерес вызывала трактовка мифа, а не его содержание. Античные театры и сегодня используются по своему назначению, лучшие театральные режиссеры мира ставят свои спектакли в старейших греческих амфитеатрах. Крупнейший античный театр в Эпидавре, начиная с 50-х годов прошлого века, ежегодно проводит театральные фестивали, привлекающие исполнителей и зрителей со всего мира. Театр хорошо сохранился, имеет уникальную акустику и великолепную планировку, вмещает до 12 тыс.
Это хороший повод вспомнить, как зарождалось сценическое искусство. Театральные истоки Этнографические и исторические наблюдения показывают, что к первым «театральным постановкам» можно отнести действа, связанные с анимизмом и магией. У первобытных людей были распространены обрядовые игры, и при всей примитивности игровых обрядов, таких как плач по павшему охотнику, утонувшему рыболову, пляски, которыми встречали весну, в них уже можно заметить ростки будущего действия, которое впоследствии назовут театральным. Руины амфитеатра в Помпеях А задумывались ли вы когда-нибудь, что означает само слово «театр»? Оно, то есть слово qeatron на древнегреческом , встречается в разных значениях. Им обозначаются пространство или часть здания, занимаемые зрителями драматического или иного зрелища, собрание зрителей, наконец, все здание, которое предназначалось для драматических или иных представлений. Так, представления в Древней Греции, во времена Античности, устраивались под открытым небом. Места для зрителей были расположены полукругом, уступами и разделены проходами — точь-в-точь как на современных стадионах. Эти места по прошествии какого-то времени стали называть амфитеатром. Читайте также Эпохальные сцены: 12 самых необычных театров мира Театр извне и изнутри Греческий театр от глагола «теаомай» — «смотрю», отличающийся от театра в современном понимании, состоял из трех частей: места для зрителей, орхестра и скенэ. Актеры и хор выступали на орхестре — утрамбованной площадке у подножия амфитеатра. Позади орхестры ставилась скенэ — так называемая палатка, из которой выходил актер; первоначально она заменяла собой декорации. Подобные маски надевали актеры во время представлений, чтобы их «эмоции» были видны с самых последних рядов Во второй половине IV и III веков до н. Оно вошло в театральный обиход в качестве «места, с которого говорят», или логейона. Также начали активно использоваться машины в качестве вспомогательных средств по ходу действия. Самая интересная машина — для выхода на сцену богов, появляющихся как бы сверху, из эфира.
номер 5 (страница 202) гдз по истории 5 класс учебник Вигасин, Годер, Свенцицкая
Эсхил был, по крайней мере частично, восприимчив к новшествам Софокла, но оставался верен очень строгой морали и очень сильной религиозности. Самое известное произведение — трилогия «Орестея».Софокл — тоже древнегреческий драматург (трагик). Сыновья и племянник Эсхила, сын и внук Софокла, а также сын комедиографа Аристофана тоже стали драматургами. Эсхил и Софокл прославились написанием трагедий, Аристофан созданием комедий.
2. Греческая трагедия оказала огромное влияние на западную цивилизацию
- Кому принадлежит имена Эсхил, Софокл, Аристофан? Чем прославились эти Греки?, история
- Ответы: 3 шт. →
- Популярные гдз
- Греческая трагедия: классическая эпоха