На Артплей регулярно проходят выставки «ожившие полотна», где представляют жизнь и творчество какого-нибудь известного художника с помощью 3D проекций. На выставочной площадке Khankhalaev Gallery в Центре дизайна Artplay открылась выставка «Сила стихии» ярославского художника Дениса Куликова. Выставка стартует с раздела НАЧАЛО, с панно, собранного из бегущих фигур мужчин, женщин и детей, сердца которых зажигаются светодиоидами.
В Москве после реставрации открылся центр цифрового искусства Artplay Media
15 и 16 июня состоялась выставка-конференция Design Party «Загородная жизнь». 25 и 26 апреля в Москве пройдёт самая неформальная выставка и конференция по автоматизации. В первые месяцы работы в Artplay Media представят две самые посещаемые выставки, разработанные московским центром. Более сотни произведений обоих художников, представленных в мультимедийном формате на выставке в Artplay дают понять, что этот диалог был богатым и насыщенным. Выставка. Уникальные арт-объекты и экспонаты, некоторые из которых мы создаем вместе с гостями прямо на фестивале.
Выставка скульптур из запчастей открылась в центре дизайна Artplay
| Центр цифрового искусства Artplay Media открылся в Москве после реставрации | Выставка занимает целиком второй этаж до 20 июня. |
| Ярмарка и тщеславие: в Гостином дворе открылась юбилейная «Арт Москва» | Статьи | Известия | выставка самоорганизация молодых художников 55/3. |
| Центр цифрового искусства Artplay Media | ARTPLAY. Читайте последние новости на тему в ленте новостей на сайте РИА Новости. Власти Москвы одобрили проект девелопера MR Group, который предполагает возведение 125. |
Artplay открывает две выставки современных художников
Россия, Москва, Нижняя Сыромятническая улица, 10с3 Карта всех событий Центр дизайна Artplay представляет художественный проект «Земля обетованная». Посетители увидят те «места силы», которые вдохновили участников выставки. Они погружают во внутреннее созерцание мира, будят воспоминания, наполняют энергией. Художник ищет гармонию образа, и неважно, где позволено ему ее найти: в Тибете, Непале, Индии, в российской глуши, в поле, в заброшенном саду.
За качелями огромная картина Михаила Никатина. Куратор выставки Александр Журавлев называет его манеру «мужицкая живопись». Михаил Никатин. Холст, масло.
Кстати, кураторов всего трое, двое по совместительству художники, чьи работы представлены здесь же, — Александр Журавлев и Алина Глазун. Третья по совместительству продюсер — Юлия Ейбогина. Вместо того, чтобы выслушивать вдохновленные речи кураторов, предпочитаю наблюдать, как Журавлев проводит тщательную экскурсию по всем «стопятцот миллионам» объектов для группы товарищей и преподавателя ИПСИ, критика-мастодонта Андрея Ковалева. Вот они на фото вместе с мастодонтом. Куратор Александр Журавлев проводит экскурсию Естественно, по выставке околачивается множество каких-то хипстеровитых молодых людей, но попадаются и профессионалы с серьезными намерениями: вот галерист Евгений Митта, например, явно не тусоваться пришел — вдруг что выросло. А вот и художник Аристарх Чернышев из дуэта Electroboutique — он разделяет мой предварительный скептицизм. Ловлю его за рядами небольших плазм, спрашивая, понравилось ли ему что-нибудь.
Набор стандартный: фотки, видео, особо ничего не впечатлило, но студенты стараются. А может что-то все-таки, э-э-э, тронуло? Не могу сказать пока, я просто критически настроен. Да и искусство такое сейчас — оно особо не трогает. Вялое, однообразное, почему-то требующее, чтобы зритель вникал в него. Прочитал большую аннотацию… Да, или долго стоял и смотрел. А это в наше время невозможно.
Вот парадокс. А как его объяснить? Ситуация такая: ты тратишь на что-то время, на которое много кто претендует. Кто-то пытается получить что-то на халяву, кто-то пытается получить взамен какой-то экшен, впечатление или откровение. На самом деле это просто рекламное время, в которое тебе что-то втирают. Как в Facebook. Здесь тоже идет борьба за время.
Вот посмотрите, сколько здесь работ — около сотни! Если я каждой уделю минуту, значит, я должен пробыть здесь минимум полтора часа. Я и так трачу много времени на студентов. Да, я преподаю в Школе Родченко и пытаюсь донести до студентов, что время — это все, а краткость — сестра таланта. Все требуют к себе внимания, не щадя чужого времени. Это эгоизм! Думают: вот сейчас поучаствую в выставке, и меня начнут всюду приглашать.
Бесплатные экскурсии и лекции проходят в сопровождении тифлокомментаторов и переводчиков РЖЯ русского жестового языка. Регистрация и актуальная программа фестиваля доступна на сайте artlife-fest.
Я воспитана на изобразительном искусстве, в семейной библиотеке есть полное собрание энциклопедии искусств, также другие художественные издания, кляссер с почтовыми марками именно по этой тематике и моя подборка периодических журналов о художниках, прочитанных от корки до корки. Я посетила большое количество художественных музеев по всему миру. Поэтому здесь я как дома, в привычном культурном пласте. Но этот современный формат даёт мне массив нового восприятия: удивительная детальность, новые акценты, масштабность и объём.
Благодаря технологии Cinema 360 проекции обтекают все поверхности, скользят, кружат голову, отражаются в зеркальных панелях. Это даёт возможность воспринимать работы не только целиком, как мы привыкли, но и в рассечённом формате, как скорее всего видел и создавал Мастер. Это обогащает художественное видение, как ни странно. Показ является не просто видео-рядом, а документальным сюжетом о жизни, этапах развития творчества художника, историям отдельных картин. Увлекательный закадровый текст читает заслуженный артист Александр Клюквин, актёр театра и кино, мастер озвучивания. Его голос погружающий, даже проникновенный. Чувствуется высокий профессионализм.
А видео-ряд тем временем обрастает спец-эффектами. От художественного творчества мы переходим в другой круг интересов Леонардо. Оказывается, он был первым для своей эпохи продвинутым анатомом, опередив развитие этой науки на несколько веков. Делая вскрытия людей и животных, он до мельчайших деталей зарисовывал строение тел, изучал теорию пропорций и «золотое сечение» — отношение частей и целого, при котором отношения частей между собой и наибольшей части к целому равны. Все мы знаем его знаменитый рисунок «Витрувианский человек», который по-другому называют «Квадратным человеком», так как тело человека на нём вписано одновременно в круг и в квадрат. Во все времена этот рисунок используется как универсальный символ симметрии человеческого тела, а также отражение теории гармонии Вселенной.
Персональная выставка Зорикто Доржиева «Лоскутный человек» пройдет в Центре дизайна ARTPLAY
Смотрите видео онлайн «Мультимедийная выставка "Искусство Японии: от Хокусая до современности /Artplay Москва/Наслаждайтесь» на канале «Mosgordama» в хорошем качестве. 28 — 30 сентября в дизайн-центре Artplay пройдет дизайн-выставка «Бархатный сезон». В разные годы выставка проходила на площадках от бывшего Музея Ленина на Красной площади до Артплея и ВДНХ.
РЕТРОСПЕКТИВА МУЛЬТИМЕДИЙНЫХ ВЫСТАВОК В ARTPLAY
Вдохновленная веселыми глазами Саши, иду обратно в «лес» и уже вижу больше. Есть такой специальный эффект джунглей как и темноты — чем дольше находишься в них, тем четче видишь. Но тут попробуй не заметить — с потолка просто хлещет водопад, устроенный художницей Катей Исаевой, а Катя или кто-то из ее друзей прибирает воду картиной — ей не жалко. Тут же чьи-то дети на качелях резвятся в каком-то беличьем гнездовье. Рядом с качелями висят внушительные запасы орехов и шишек. За качелями огромная картина Михаила Никатина. Куратор выставки Александр Журавлев называет его манеру «мужицкая живопись». Михаил Никатин. Холст, масло.
Кстати, кураторов всего трое, двое по совместительству художники, чьи работы представлены здесь же, — Александр Журавлев и Алина Глазун. Третья по совместительству продюсер — Юлия Ейбогина. Вместо того, чтобы выслушивать вдохновленные речи кураторов, предпочитаю наблюдать, как Журавлев проводит тщательную экскурсию по всем «стопятцот миллионам» объектов для группы товарищей и преподавателя ИПСИ, критика-мастодонта Андрея Ковалева. Вот они на фото вместе с мастодонтом. Куратор Александр Журавлев проводит экскурсию Естественно, по выставке околачивается множество каких-то хипстеровитых молодых людей, но попадаются и профессионалы с серьезными намерениями: вот галерист Евгений Митта, например, явно не тусоваться пришел — вдруг что выросло. А вот и художник Аристарх Чернышев из дуэта Electroboutique — он разделяет мой предварительный скептицизм. Ловлю его за рядами небольших плазм, спрашивая, понравилось ли ему что-нибудь. Набор стандартный: фотки, видео, особо ничего не впечатлило, но студенты стараются.
А может что-то все-таки, э-э-э, тронуло? Не могу сказать пока, я просто критически настроен. Да и искусство такое сейчас — оно особо не трогает. Вялое, однообразное, почему-то требующее, чтобы зритель вникал в него. Прочитал большую аннотацию… Да, или долго стоял и смотрел. А это в наше время невозможно. Вот парадокс. А как его объяснить?
Ситуация такая: ты тратишь на что-то время, на которое много кто претендует. Кто-то пытается получить что-то на халяву, кто-то пытается получить взамен какой-то экшен, впечатление или откровение. На самом деле это просто рекламное время, в которое тебе что-то втирают. Как в Facebook. Здесь тоже идет борьба за время. Вот посмотрите, сколько здесь работ — около сотни! Если я каждой уделю минуту, значит, я должен пробыть здесь минимум полтора часа.
Возможности и подводные камни. Как начать зарабатывать на растениях? Экспертное мнение профессионала. Уличная зона и Антресоль 16:00 — 18:00 Животные на фотозоне Суббота, 30 сентября Лекторий.
Специально к фестивалю аргентинский художник Франциско Диаз Скотто создаст на площадке шестиметровый мурал. Кроме того, часть картин будет дополнена уникальными AR-эффектами, а на фестивале появится диджитал-пространство, созданное совместно с художником Александром SubSensus. Разнообразие стилей работ, бесплатные экскурсии, аудиогиды, дополненная реальность, инклюзивная программа, взаимодействие с художниками и лекторами — все это помогает погрузить каждого гостя в мир современного искусства», — поделилась основатель и куратор фестиваля Анастасия Андреева.
Профессиональный архитектор Андрей Асс выступил в проекте с серией графики и живописи, тема которой — заброшенные постройки деревенских домов, мостки к пруду, где когда-то женщины стирали белье. Все это — детские воспоминания о деревне. Тишина Сурена Айвазяна — в дзенбуддистском погружении в предмет его исследования, будь это цветы, травы, листья, деревья или модель. Мир, созданный на картине, органичен в его мистической составляющей.
«АРТ и точка» ярмарка-выставка современного искусства и рукоделия
Также состоится дискуссия о ценообразовании в современном искусстве, модератором которой выступит Михаил Левин. На дискуссии «Современное искусство: учиться или не учиться? Модератором выступит художник и один из разработчиков образовательной программы Reach Out для галереи Тейт в Лондоне Жанна Бобракова. Также гости мероприятия смогут пройти мастер-классы по объемному рисунку в VR и по аналоговой фотопечати — цианотипии, фотограмме, принять участие в соревновании-квизе «Лучшее предложение» от создателя первой в России настольной игры об арт-бизнесе «Главный экспонат» Натальи Томашевской.
Экспозиция "Игры разума" включает в себя работы автора, несущие в себе гармонию и хаос, целостность и деструкцию. Это живопись личного переживания, преисполненная чувств и динамики.
Открытие запланировано на конец 2024 года.
Границы искусства Среди зарубежных галерей-участников в этом году выделяются посольство Нигерии, получившее статус почетного гостя «Арт Москвы» и демонстрирующее на своем стенде молодых африканских авторов, и итальянская экспозиция «Интеллект Венеры», созданная художницей Душаной Бравурой. Художница Душана Бравура живет в Италии и не смогла приехать сама, но с Россией давно дружит, неоднократно приезжала к нам в прошлом. Мы предложили ей показать его в Москве, — рассказала «Известиям» куратор проекта Анна Маполис. Причем часть работ была сделана в российской арт-резиденции.
В этот раз мы решили внести нотку свежести и ощущение домашнего уюта в оформление нашего стенда и в этом нам помогла компания 7 цветов декор, которая украсила наш стенд красивыми растениями. Все представленное оборудование вызвало большой интерес у посетителей и участников выставки.
И конечно же традиционно мы провели розыгрыши для наших дизайнеров и архитекторов.
Похожие события
- Центр цифрового искусства Artplay Media
- ВЕРНИСАЖ | Три выставки современного искусства в Artplay
- ARTLIFE FEST 2023 — Касание души / 11.11 – 17.11
- 15 и 16 июня в Центре дизайна Artplay состоялась выставка-конференция «Загородная жизнь» |
- ДизайнВыставка & DesignParty «Бархатный сезон»
Мультимедийные выставки о Леонардо да Винчи и Айвазовском в Artplay Media
Центр дизайна «Artplay» на Курской — мультимедийная выставка Артплей, расписание, цены, купить билеты в Москве Режим работы, адрес (как добраться) Купить билеты на На Артплей регулярно проходят выставки «ожившие полотна», где представляют жизнь и творчество какого-нибудь известного художника с помощью 3D проекций. С 29 августа по 10 сентября в Москве в центре дизайна Artplay пройдет выставка Snekzyworld с холстами, керамикой граффити-художника Snekzy.
Мультимедийные выставки о Леонардо да Винчи и Айвазовском в Artplay Media
Креативный директор Artplay Яша Мохначева-Яворская рассказала о новых тенденциях развития кластера. 9-20 ноября ярмарка-выставка современного искусства и рукоделия в малом зале центра-дизайна «Artplay» в Москве. Новости декоративных штукатурок OIKOS в Москве и Московской области. Выставка в Artplay Media продлится до конца января.