06 и 09 июля 2023 года в Центре цифрового искусства Artplay Media в Казани состоялось уникальное событие – мультимедийный пластический перформанс «Отражение», посвященный жизни и творчеству мексиканской художницы Фриды Кало. Выставка совершенно нового формата: зрители окажутся окруженными огромными 3-7 метровыми полотнами ФРИДЫ КАЛО, оживающими прямо на глазах.
Сюрреализм из Мексики. В Петербурге открылась ретроспектива Фриды Кало
На выставке современных художников, вдохновлённых творчеством Фриды Кало, показан образ великой мексиканской художницы с непривычного ракурса. Казанский кремль, Казань – Афиша-Выставки. Выставка в Казанском кремле представит работы 80 художников от 18 до 35 лет, созданные в 2021 году в 6 творческих мастерских.
Фрида. Viva la vida!
Программа сопровождается национальной мексиканской музыкой, которая поможет раскрыть глубину картин. Часть картин анимирована, что придает динамику программе. Начало каждой программы сопровождается вступительной лекцией кураторов выставки. Самая известная мексиканка в мире — Фрида Кало. Сильная женщина, которая превращала свой гипсовый корсет и искалеченное катастрофами тело в диковинные леса, усыпанные цветами и заселенные невиданными зверями. Женщина, которая умудрялась совмещать беззаветную любовь к своему мужу и его сверх меры распутный образ жизни.
Слесарева и старший преподаватель В. На мультимедийном проекте «Фрида Кало» обучающиеся групп: 22-дз-01, 23-дз-01, 22-дз-02, 22-оздз-02 ознакомились с биографией мастера, узнали о событиях жизни, повлиявших на формирование и развитие творчества мексиканской личности, изменившей мир искусства. Студенты с удовольствием посмотрели сюрреалистическую живопись, оживших с помощью современных технологий работ, познакомились с национальной мексиканской культурой.
Трагичность её судьбы, отраженной в картинах, автобиографичность или яркие народные мексиканские мотивы? Дело не в России. Ее творчество близко каждому человеку, Фрида Кало очень гуманистический художник. Это нормально, что людям нравится ее творчество, а если и не нравится, то все равно как-то задевает. Фрида Кало. Документальный фильм — В мире искусства появлялось много новинок, которые не приживались... Искусство и развлечение не противоречат друг другу. Почему бы и нет?
Просто важно помнить: то,что человек видит на такой выставке, это не встреча с оригинальным произведением, а некая интерпретация, новое произведение, которое делает медиа-художник, работающий над этой выставкой. Сразу вспоминается музей еврейской истории в Берлине.
Близкая дружба с русским революционером — только один из многочисленных исторических фактов, объединяющих Мексику с Советским Союзом. Несмотря на широкое признание Фриды Кало российскими любителями искусства, в этом году в первый раз в России организована выставка, полностью посвященная мексиканской художнице. Важно отметить, что в организации выставки участвовало Министерство культуры Мексики. В прошлом году, Государственный музей Эрмитаж выставлял картину Фриды Кало «Автопортрет с обезьянкой» в рамках серии «Шедевры музеев мира в Эрмитаже». Выставка «Фрида Кало.
Immersive Experience — выставка «Viva Frida Kahlo» в Цюрихе
Собственно, в их ряды художницу настойчиво пытался записать сам Андре Бретон, называвший ее искусство «ленточкой, завязанной на бомбе». Сама она всячески открещивалась от связи с этим течением. Если сподвижники Бретона хотели освободиться от сознательного, давая прорваться наружу обрывкам снов и кошмаров, то Фрида напротив пыталась рационализировать свои чувства. В этом смысле ее подход диаметрально противоположен сюрреализму. Искусство Фриды Кало — это кодировка, шифрование, все то, в чем много мозга. К слову, с важной работой Фриды «Раненый стол» Раненый стол, 1940, впервые показанной на организованной Бретоном выставке сюрреалистов, приключилась странная история.
В 1955 году «Стол» отправился на выставку в Москву и загадочным образом исчез по дороге. Достоверно известно только то, что картина прибыла в Россию, и последний год я занимаюсь поиском ее следов в архивах. Несколько царапин, 1935 Дословно название работы переводится как «Несколько маленьких уколов», но я позволила себе адаптировать его для выставки — уколы вызывают больничные ассоциации, а здесь речь о ранах, которые кто-то считает пустяком. Раны Фриде наносил Диего. С ее стороны это была всепоглощающая страсть — достаточно послушать, как она говорит о муже текст, написанный Фридой, начитывает артистка.
Несмотря на то что Кало постоянно находилась в круговороте любовных историй, Ривера был для нее центром мира. Диего же, неисправимый лгун и бабник, бережно относился к ее таланту, но небрежно — к ее чувствам. Изменять Фриде он начал немедленно после свадьбы. Она быстро поняла, что поделать с этим ничего невозможно, надо просто закрыть глаза. Но чаша терпения переполнилась, когда она узнала о его связи с Кристиной, своей любимой младшей сестрой.
Фрида была оскорблена, унижена, опозорена. На этом эмоциональном фоне была написана картина, импульсом к созданию которой послужил заметка о женщине, убитой мужем из ревности. На суде он заявил: «Всего-то несколько царапин! Хотя считалось, что мексиканская революция освободила женщину, дав ей больше прав, общество того времени оставалось глубоко патриархальным, и то, что сейчас называют домашним насилием, было делом обыденным. В первом наброске, который Фрида сделала к этой картине, она следует фактуре заметки: мужчина усат, рядом с ним стоит его плачущий маленький сын.
В итоговом варианте убийце приданы черты злодея — Диего Риверы: это его пропорции, его любимая шляпа. Он одет, в то время как жертва изображена обнаженной, окровавленной. Это, безусловно, Фрида — растерзанная и раздавленная. Ее тело — кровавый «натюрморт», выставленный на всеобщее обозрение. Даже раму Кало покрыла кроваво-красными пятнами краски, чтобы усилить чувство ужаса от этого преступления.
Несмотря ни на что, с Кристиной Фрида помирилась. Ривера и не думал прекращать ей изменять, и в 1939 году они развелись — только для того, чтобы спустя год снова пожениться. Моя кормилица и я, 1937 Традиционное истолкование работы опирается на подробности детства художницы: буквально через пару месяцев после рождения Фриды ее мать забеременела четвертой дочерью той самой Кристиной и, потеряв молоко, бросила девочку на няню-мексиканку. Отсюда довольно распространенная психоаналитическая трактовка: отчуждение и одиночество, которые испытывает оторванный от материнской груди ребенок. Гораздо интереснее проанализировать эту картину с точки зрения персональной символической системы Фриды.
Например, фон из зеленых листьев — часто встречающийся у Кало охранительный мотив. Куколка и бабочка с правой стороны — традиционное для европейских натюрмортов олицетворение смерти и воскресения души, но в левой части можно видеть более необычное насекомое, палочника из семейства привиденьевых.
Пройти его можно в Telegram и Facebook Messenger. Зритель общается с ботом, отвечая на вопросы о Фриде Кало. Каждый правильный ответ позволяет ему продолжать квест и открывать новые части балета, над которым работал Смекалов.
Живопись и графика из собраний Мексики 2016, Санкт-Петербург 3 февраля - 30 апреля 2016 Музей Фаберже в Санкт-Петербурге 3 февраля 2016 года в Музее Фаберже открылась для посетителей первая в России масштабная выставка-ретроспектива знаменитой мексиканской художницы Фриды Кало. В рамках обширной экспозиции были представлены 35 работы Фриды — живопись, рисунки, литография — как ранние работы, так и произведения более позднего периода, что позволило проследить стилистическую эволюцию мастера. Сопровождением выставки стали более ста фотографий, освещающих разные периоды жизни Фриды Кало, и мексиканские народные костюмы, подобные тем, что любила носить сама художница. Выставка «Фрида Кало. Живопись и графика из собраний Мексики» — событие поистине мирового масштаба. В Музее Фаберже были представлены практически все работы художницы, доступные сегодня для экспонирования за пределами ее родины. Среди них - знаменитые картины, без которых невозможно представить себе историю искусства XX века: «Сломанная колонна» - наиболее известное полотно Фриды Кало, собирательный образ физических и душевных страданий, работа, в которой выкристаллизовался ее уникальный стиль; «Портрет доньи Роситы Морийо», который сама художница считала одной из лучших своих работ; «Больница Генри Форда» - откровенное изображение собственной огромной трагедии, революционное как для католической патриархальной страны, так и для искусства до 1970х.
Короче, два самых самобытных и узнаваемых художника по цене одного. И так уж сложилось, что в даты проведения выставки мы были в Казани. И, конечно же, я не стала упускать такой возможности, и посетила выставку. Можно приходить не ко определенному времени, а как удобно и начать наслаждаться творчеством любимого художника с любого момента. Мое мультимедийоное погружение началось с выставки «Ван Гог. Письма к Тео». За все это время сохранилось 16 писем от Тео Винсенту и более 600 писем самого Винсента. Эти письма позволяют узнать его мысли, внутреннюю тревогу, мотивы и тем самым больше понять ранимую творческую натуру художника и проследить судьбу Винсента до самой его смерти в 1890 году. Особенно самому близкому человеку.
Благодаря этим письмам можно понять Винсента Ван Гога, увидеть, что его беспокоило и волновало, что привело его к роковому решению. И, конечно же, восхититься преданной и крепкой любовью между двумя братьями, поддержкой Тео Винсента в любых начинаниях. Но, все же, чтобы понять, нужно быть немного в теме. Я хорошо знакома с биографией Ван Гога и его работами, читала книги о его творчестве, смотрела фильмы. И даже читала его письма, которые раскрывают его с новой стороны и разрозненность фактов складывается в единый паззл.
Виртуальная выставка Google Arts & Culture Фриды Кало объединила 33 музея
На выставке «Фрида. Viva la vida!» зрители увидят великолепный и динамичный мультимедиа спектакль — ожившие картины художницы в сопровождении очень откровенного рассказа от первого лица о её жизненных перипетиях. Медиа выставка Фриды Кало в Казани. Мероприятие длится 41 минуту, за которые зрители увидят картины Фриды Кало, узнают историю этой удивительной женщины. Мероприятие длится 41 минуту, за которые зрители увидят картины Фриды Кало, узнают историю этой удивительной женщины.
Анимированные картины Фриды Кало представят на выставке в Краснодаре
Начало каждой программы сопровождается вступительной лекцией кураторов выставки. Самая известная мексиканка в мире — Фрида Кало. Сильная женщина, которая превращала свой гипсовый корсет и искалеченное катастрофами тело в диковинные леса, усыпанные цветами и заселенные невиданными зверями. Женщина, которая умудрялась совмещать беззаветную любовь к своему мужу и его сверх меры распутный образ жизни. Выдающаяся художница, умевшая рисовать боль… Историю её жизни рассказывают сами картины: благодаря им мы понимаем, что за образом мексиканской девушки с короной из цветов скрывается неординарная личность, изменившая мир искусства. Выставка будет работать с 05 марта по 17 апреля 2022 года со вторника по воскресенье с 10:00 до 18:00, по пятницам с 11:00 до 20:00.
Стоимость билетов: - Основной билет взрослый - 350 рублей. Билеты на выставку можно приобрести онлайн , в том числе по Пушкинской карте. Людям с тонкой психологической организацией и беременным женщинам рекомендуем воздержаться от просмотра мультимедийной выставки «Фрида Кало». Дополнительная информация по телефонам: 8 8482 77-20-89, 70-30-98 или по адресу: Россия, Самарская область, г. Тольятти, б-р Ленина, 22 правое крыло e— mail: Адрес электронной почты защищен от спам-ботов. Для просмотра адреса в вашем браузере должен быть включен Javascript.
Зритель общается с ботом, отвечая на вопросы о Фриде Кало. Каждый правильный ответ позволяет ему продолжать квест и открывать новые части балета, над которым работал Смекалов. Сюжет построен вокруг истории девочки Лизы, которая увлечена работами Фриды Кало и тоже мечтает стать художницей.
Записаться в группу Сувенирная продукция Мы приготовили для вас множество сувениров с изображением легендарных картин: от магнитов до репродукций на холсте любых размеров. Сувенирную продукцию мы производим сами и гарантируем высокое качество. Побалуйте себя стильными подарками и не забудьте сделать приятный сюрприз родным. Количество человек.
Выставка фриды кало казань
В итоговом варианте убийце приданы черты злодея — Диего Риверы: это его пропорции, его любимая шляпа. Он одет, в то время как жертва изображена обнаженной, окровавленной. Это, безусловно, Фрида — растерзанная и раздавленная. Ее тело — кровавый «натюрморт», выставленный на всеобщее обозрение. Даже раму Кало покрыла кроваво-красными пятнами краски, чтобы усилить чувство ужаса от этого преступления. Несмотря ни на что, с Кристиной Фрида помирилась. Ривера и не думал прекращать ей изменять, и в 1939 году они развелись — только для того, чтобы спустя год снова пожениться. Моя кормилица и я, 1937 Традиционное истолкование работы опирается на подробности детства художницы: буквально через пару месяцев после рождения Фриды ее мать забеременела четвертой дочерью той самой Кристиной и, потеряв молоко, бросила девочку на няню-мексиканку. Отсюда довольно распространенная психоаналитическая трактовка: отчуждение и одиночество, которые испытывает оторванный от материнской груди ребенок.
Гораздо интереснее проанализировать эту картину с точки зрения персональной символической системы Фриды. Например, фон из зеленых листьев — часто встречающийся у Кало охранительный мотив. Куколка и бабочка с правой стороны — традиционное для европейских натюрмортов олицетворение смерти и воскресения души, но в левой части можно видеть более необычное насекомое, палочника из семейства привиденьевых. Привиденьевые выживают за счет того, что умеют мимикрировать, прикидываясь веточками и побегами. Желание спрятаться за экстравагантным поведением было в какой-то мере свойственно самой Кало. Кроме того, палочники вылупляются уже взрослыми, так же как и Фрида, изображенная одновременно и младенцем, и взрослой. Мощная фигура кормилицы напоминает индейского идола, а ее лицо прикрыто ритуальной маской. Помня о том, как трепетно художница относилась к своим корням, насколько важно было для нее наследие доколумбовой эпохи, в этом легко читается намек на связь с традициями.
Кормилица-Мексика бережно держит Фриду на руках, сверху льется живительный молочный дождь, одним словом, родина — это то, что дает Кало защиту и силу. Сломанная колонна, 1944 Это одна из самых известных и растижированных работ Фриды Кало. Возможно, потому что она не нуждается в дополнительных разъяснениях — это выразительный манифест стойкости перед ударами судьбы, образ силы. Фоном для автопортрета служит Педрегальское плоскогорье, пустынный вулканический пейзаж к юго-западу от Мехико. Эта сухая бесплодная земля появляется в многих работах Кало 1940-х годов: трещины в почве рифмуются с трещинами в ее душе и теле. В это время из-за многочисленных операций Фриде пришлось носить ортопедические корсеты. На автопортрете на месте сломанного позвоночника Фрида изображает сломанную колонну, края раны прописаны алым, гвозди, воткнутые в тело, символизируют не только физическую боль, но и душевные страдания. Тем не менее она стоит прямо и открыто смотрит на зрителя.
Портрет инженера Эдуардо Морильо Сафы, 1944 Этому человеку мы во многом обязаны выставкой в Музее Фаберже: агроном и дипломат Эдуардо Морильо Сафа был большим другом Фриды и коллекционировал ее картины. Всего он купил около 35 ее работ, которые впоследствии перешли в Музей Долорес Ольмедо, это собрание и предоставило костяк для петербургской выставки. В какой-то момент Морильо Сафа заказал Кало портреты членов своей семьи — матери, жены, сына, двух дочерей — и свой собственный. Любопытно, что в этой работе Фрида не использует никаких символов, раскрывающих личность изображенного человека. Это типично для всех сделанных художницей мужских портретов — лицо, костюм, на этом все. Символическое мужчинам, видимо, не присуще. Особенно это очевидно в сравнении с портретом матери дипломата, доньи Роситы Морильо, насыщенном визуальными подпорками: ее статус матриарха подчеркнут множеством деталей, например — донья Росита вяжет полотно судьбы своей семьи. Собственно, на этой выставке портрет Морильо Сафы висит между портретом его матери и автопортретом Фриды — опять же, судьба мужчины.
Некоторые же посетители выставки пришли не только насладиться репродукциями, но и найти собеседников, чтобы обсудить увиденное. Для меня это всегда возможность не столько познакомиться с творчеством автора зачастую идешь уже немного подготовленный , сколько возможность пообщаться с другими людьми на эту тему. Ну и возможность, пусть и в виде репродукции, но вживую посмотреть на картины», — рассказал челнинец. Выставка передвижная, в Набережных Челнах она пробудет до 1 ноября.
На выставке представлены репродукции в технике «жикле» высококачественное цифровое воспроизведение изображения на холсте. Работы сопровождаются описанием сюжетов и историей создания картины. На память можно приобрести сувенирную продукцию.
Помимо этого, посетители смогут ознакомиться с более чем 100 фотографиями и типичными костюмами, которые носила мексиканская художница. Фрида Кало, одна из наиболее важных художниц Мексики, превратилась в один из культурных мифов XX века. Не получив систематического образования по искусству, она начала писать после трагической аварии, когда она должна была в течение года находиться в постели. Благодаря помощи своего отца, Гильермо Кало, который сконструировал для нее специальную кушетку, чтобы она могла писать, Фрида Кало создала свой первый автопортрет. Близкая дружба с русским революционером — только один из многочисленных исторических фактов, объединяющих Мексику с Советским Союзом.
5 причин посетить выставку:
- Улитки, растения и скелеты: куратор объясняет работы Фриды Кало
- Выставка «Фрида Кало и Диего Ривера»
- Сальвадор Дали в цветастой юбке
- Анимированные картины Фриды Кало представят на выставке в Краснодаре
- ЦСИ "Облака" приглашает на выставку "Фрида Кало - ожившие полотна" - Культурный мир Башкортостана
- В «Меге» открывают мультимедийную выставку «Фрида Кало» -
Танцовщик Мариинского театра Юрий Смекалов представил балет-квест о Фриде Кало
Artplay Media представит мультимедийно-пластический перформанс о Фриде Кало. Казань. Выставки. ожившие полотна" - это уникальная возможность уфимцам и гостям столицы увидеть практически все работы художницы в масштабном мультимедийном шоу, составленным по всему ее творчеству. Произведения Фриды Кало выложили в открытый доступ на время карантина из-за пандемии коронавируса, говорится в сообщении. На выставке «Фрида. Viva la vida!» зрители увидят великолепный и динамичный мультимедиа спектакль — ожившие картины художницы в сопровождении очень откровенного рассказа от первого лица о её жизненных перипетиях.
Выставка фриды кало казань
Знаменитые работы Фриды Кало и Диего Ривера теперь в Казани. Artplay Media представит мультимедийно-пластический перформанс о Фриде Кало. Мультимедийная выставка «Фрида Кало» 5 марта – 17 апреля.