Кларк считала, что главным объектом имитации для советских писателей были жития святых воинов, однако в случае Островского это так лишь отчасти. один из основателей Общества русских драматических писателей и оперных композиторов, созданного в 1870 году с целью защиты прав творческих. В Москве сегодня начинается фестиваль «Островский в доме Островского», посвященный 200-летию великого драматурга, и пройдет до 16 апреля включительно.
Праправнучка писателя Островского сохранила семейную традицию в память о предке
Помимо того, что он прославился как писатель, Островский сыграл большую роль в формировании отечественного театрального искусства и стал основоположником русского. У писателя Николая Островского была болезнь, которая отравляет жизнь многим нашим современникам. Новости. Книжная выставка «Неисчерпаемый Островский»: к 200-летию со дня рождения драматурга и писателя. Новости. Книжная выставка «Неисчерпаемый Островский»: к 200-летию со дня рождения драматурга и писателя.
В 2023 году исполняется 200 лет русскому драматургу и писателю Александру Николаевичу Островскому.
| Новости Культуры Архангельской области | Новости. 11 апреля в Малом театре стартует фестиваль «Островский в Доме Островского». |
| ВЗГЛЯД / Памятник писателю Николаю Островскому демонтировали в Харькове :: Новости дня | К юбилею писателя Русскому писателю, драматургу, театральному сценаристу и общественному деятелю Александру Николаевичу Островскому в 2023 году исполняется 200. |
| Час интересного общения «Николай Островский – писатель, книги которого хочется читать и смотреть» | Лучшие и новые книги 2024 автора: Островский Александр Николаевич в интернет-магазине Лабиринт. |
“Тверь в лицах”: писатель Александр Островский и его неудачное путешествие
Боль, тоску и утрату. Мучения девушки, которую выдали замуж не по желанию, а по сложившимся традициям. Поэтому встретив после свою настоящую любовь, она не смогла стать счастливой. Главная героиня была очень набожной девушкой, почитающей церковь и боящаяся кары свыше, и не смогла предать мужа. Рассказав о своем проступке, она навлекла на себя постоянное унижение со стороны свекрови и так, как имела своеобразный характер и не могла больше жить в таком аду, предпочла лишить себя жизни. Очень грустная книга, после которой задумываешься, что как же легко все в наши времена. Читать далее Полина на книгу: Гроза Каждый человек составляет собственное мнение о прочитанных книгах.
Народ этого не знает, но встречает Его с великой радостью, потому что Он воскресил Лазаря от смерти. Люди воодушевлены, так как думают, что пришел сильный пророк, который избавит их от земных проблем. Уже через 5 дней после входа Христа в Иерусалим люди будут на площади кричать Понтию Пилату: «Распни! Распни Его!
В задании «Кто это?
В задании «Играем Островского» подбирали ключевые слова к героям пьесы. Из оставшихся слов в филлворде каждая команда составила фразу и, используя её в качестве основной мысли, подготовила высказывания на предложенную тему. Завершилось мероприятие «Конкурсом капитанов» и викториной «Маска, ты кто?
У нас есть несколько центров, которые профессионально обнаруживают эту инфекцию. О хламидиях сегодня много говорят не потому, что это модно, а потому что специалисты научились выявлять инфекцию и разобрались в механизме ее действия. Лет тридцать-сорок тому назад, когда я был молодым доктором, доминировала стрептококковая инфекция — во всех бедах тогда винили именно ее.
Стрептококки вызывали ревматизм, пороки сердца, скарлатину, рожу и т. Впрочем, стрептококки никуда не исчезли, они есть и сегодня, но осложнений стало намного меньше. Сегодня хламидийная инфекция вытеснила в стационарах стрептококковую. И оказалось, что она приносит человеку действительно очень много бед. Впрочем, хламидийной инфекцией болеют и дети. Иногда они заражаются от болеющей матери уже в роддоме.
Можно заразиться и бытовым путем, когда хламидия попадает в организм через рот. Проблема со спондилоартритами связана с тем, что болезнь неуклонно прогрессирует, если человек не получает вовремя лечения. Порой под прицелом хламидии оказываются одновременно и позвоночник, и коленные, голеностопные, лучезапястные и локтевые суставы. Но какой участок поразят хламидии, зависит от многих причин, вызывающих спондилоартрит, в том числе и от генетических особенностей организма, а это принципиально важно, поскольку и подходы к лечению будут разными. Однако у людей с ослабленной иммунной системой хламидия может жить годами и мало или вовсе не проявлять себя клинически. Но есть люди, генетически предрасположенные к определенным заболеваниям, скажем, к поражению позвоночника.
Таких примерно 7 процентов.
200 лет Александру Островскому: с русской жизнью повенчанный, душой опрятный
Прошедшие два столетия убедительно доказывают, что гений Александра Островского сомнению не подлежит. С апреля по ноябрь 2023 года в Санкт-Петербурге проходил «Литературно-театральный марафон «Путешествие в русский мир А. Н. Островского», приуроченный к. Новости. 11 апреля в Малом театре стартует фестиваль «Островский в Доме Островского». Нет сомнений в том, что этот сюжет Островский почерпнул из своей работы в суде — в Москве 1830–40-х ложные банкротства были на слуху как крайне популярная форма мошенничества. Наш бот для ваших новостей и обратной связи: @OstrovskiNews_bot.
Сегодня исполняется 200 лет величайшему русскому драматургу Александру Николаевичу Островскому
Большевик и писатель Николай Островский родился на Волыни, в селе Вилия Острожского уезда, а жизнь и творчество его оказались наиболее тесно связаны с Шепетовкой. Островский умер тихо, незаметно, и никакого глобального потрясения его смерть не вызвала. Но священник Павел Островский не пожелал донести свою позицию не то чтобы до эллинов и иудеев, но даже до русских православных, не согласных с его позицией. Александр Николаевич Островский (1823-1886) – один из известнейших русских писателей, талантливый драматург, основоположник современного русского театра. В этом году мероприятие организовано к 200-летию со дня рождения русского драматурга и писателя Александра Островского. Москва. Общайтесь в - Одноклассники.
В печатном номере
- Содержание
- Гений из Замоскворечья: об основоположнике национального театра Александре Островском
- Живой Островский - Новости
- КПРФ предлагает провести в Псковской области цикл классных часов о писателе Островском
- Александр Островский
ОСТРОВСКИЙ Павел, священник
Многие его самые известные пьесы абсолютно актуальны до сих пор, как бы их ни играли: в костюмах эпохи, в современных интерьерах или в условных декорациях. Поставьте сейчас «Бешеные деньги» или «Грозу». Они будут абсолютно про сегодня. Хотя ни сословий этих уже нет, ни людей, ни отношений. А на самом деле — все про нас.
Первая пьеса Островского, которая принесла ему известность, хотя с трудом прошла цензуру и долгое время не разрешалась к постановке, — «Банкрот, или Свои люди — сочтемся». Александр Николаевич часто использовал пословицы и поговорки в названиях, которые практически все у него концептуальные. В заголовке и списке действующих лиц программируются определенные смыслы. И всегда интересно подробно разбирать его произведения, поскольку там каждое слово стоит на своем месте.
Без положительного героя. Писатель Владимир Одоевский поставил первую большую пьесу молодого автора в ряд с такими выдающимися творениями, как «Недоросль» Дениса Фонвизина, «Горе от ума» Александра Грибоедова и «Ревизор» Николая Гоголя. Любопытный факт: история создания пьесы отчасти связана с Самарой. В 1849 году, когда город был еще уездным, а не губернским, Александр Николаевич находился здесь как поверенный в делах помещицы Хардиной, жившей в Москве, но имевшей поместье в наших краях.
С собой прихватил рукопись практически законченной пьесы. В доме Ворониных на углу нынешних улиц Алексея Толстого и Пионерской, не сохранился собрался кружок культурных людей, и им столичный гость читал «Банкрота». Слушатели высказывали свои суждения, которые драматург записывал. Мы не знаем, насколько это повлияло на пьесу, но сам факт интересен.
В 1865-м Островский еще раз побывал в Самаре, но проездом.
Широта и глубина гения — Гончаров, как и другие наиболее проницательные современники Островского, ещё вон когда сумел верно оценить уникальное его место в нашей культуре. Однако, согласитесь, такое отношение к сделанному драматургом было далеко не единым. С одной стороны, колоссальный успех у читателей уже первой напечатанной пьесы, а у зрителей — первых спектаклей по его произведениям. Но с другой — яростные нападки недругов, попытки всячески принизить значение того, что он пишет, свести на нет его талант и мастерство. А скажите, разве не так же было и по отношению к самому Пушкину? Если понять, что искусство, или шире — культура, есть по сути своей борьба добра против зла, то совершенно очевидно: силы зла поднимаются в сопротивлении тем активнее, чем сильнее явление добра в творении таланта, а особенно гения.
Прошедшие два столетия убедительно доказывают, что гений Александра Островского сомнению не подлежит. Так что происки недругов и при жизни его, и теперь меня нисколько не удивляют. Огорчают — да, очень огорчают. И требуют отстаивать величие нашего национального достояния, о чём я помню всегда. Известно, что Островского после появления первых его пьес стали называть «Колумбом Замоскворечья». Имелся в виду мир купечества, из которого вошли в литературу и театр основные действующие лица новой его драматургии: купцы, приказчики, стряпчие, свахи и т. Что ж, это не случайно: до того закрытый сей мир обретал в России всё больший вес и влияние.
Вот Островский во всей красе и показал «тёмное царство» хищников и стяжателей, самодуров и дельцов. Им, вобравшим в себя «свинцовые мерзости жизни», он вынес свой беспощадный приговор. Но жаль, я считаю, что в общественном мнении для многих создано представление об Островском только как о «специалисте по купцам». Хотя ведь и в социальном плане он неизмеримо многообразнее: в последующих пьесах его мы видим и дворянство, и чиновничество всякого разряда, и мещан, разночинцев, даже нарождающуюся буржуазию. То есть перед нами широчайшая панорама российской жизни за полвека. Он воплотил живые человеческие характеры, подчас в их неоднозначности, многослойности, противоречивости и сложном развитии. Целая галерея интереснейших образов до сих пор остаётся притягательной как для зрителей, так и для исполнителей.
Причём всё это в редкостном жанровом многообразии — от комедий до высоких трагедий, от исторических хроник до сказочной «Снегурочки»... Личный опыт свидетельствует — То, о чём вы сейчас говорите, казалось бы, должно быть очевидным для всех. Однако попытки «низвержения» Островского продолжаются. А иногда они приобретают прямо-таки патологический оборот, как было во время «перестройки» и ещё хлеще после рокового 1991-го. Вы же помните? Договаривались до того, что не нужен он совсем, этот «музейный театр». А ведь это были не только замечательные, но и выдающиеся работы, о чём не раз приходилось мне в то время высказываться на страницах «Правды».
Например, о «Лесе» Островского в постановке Юрия Соломина. Считаю важным вспомнить и тот спектакль, о котором вы сейчас сказали. Но сперва, коли уж речь зашла лично обо мне, сделаем некоторое отступление к началу моей работы в Малом. Как и все актёры нашего театра, обойти Островского я не мог. Первой стала роль мальчугана Тишки, служащего у купца Большова, в спектакле «Свои люди — сочтёмся». По объёму роль небольшая, но по замыслу драматурга существенная, что я и старался передать. Старания были признаны не напрасными.
А вот следующая роль по Островскому стала для меня в полном смысле слова этапной. И результат был один: потрясение. По-моему, это же переживали все зрители. Считаю её одной из высот великого драматурга. Пьеса удивительная, настоящая трагедия. И первостепенна тут главная роль — Кирюши Кисельникова, проживающего на сцене переход от состояния самонадеянного и восторженного молодого человека до умопомешательства. Вынужденный под напором обмана поступиться своими нравственными принципами, он падает в пучину отчаяния.
Но не надо никого из гениев друг другу противопоставлять! Верно, Чехов в драматургии пошёл ещё дальше, как потом и Горький. Но учились-то они у Островского. Процитирую вам, что написал Антон Павлович, посмотрев в Малом театре постановку «Пучины» 1892 года: «Последний акт — это нечто такое, чего бы я и за миллион не написал. Этот акт — целая пьеса, и когда я буду иметь свой театр, то буду ставить только один этот акт». И это вообще был мой режиссёрский дебют. А получилось так: я отдыхал на Золотых Песках под Варной, недалеко от города Толбухин, и вот главный режиссёр здешнего драматического театра Стефан Димитров вдруг предложил мне поставить у них какой-нибудь спектакль.
Он — основоположник современного русского театра, основатель Артистического кружка, член-корреспондент Петербургской Академии наук и обладатель премии Уварова. Его жизнь полна интересных событий, а литературное наследие исчисляется десятками пьес. Каков мир А. Россия у Островского — страна с просторами и размахом.
Конференция проходила в Музее московского образования Московского городского Дома учителя. Справа от музея, на Малой Ордынке, стоит дом, в котором родился А.
И на конференции была особая атмосфера — спокойная, уютная, располагающая к размышлению… Ведь мы находились в центре Замоскворечья, там, где жили драматург и его герои. Оживало Замоскворечье не через технические средства, а от вида из окна зала, где проходила конференция. Проект назывался «Взгляд на творчество А. Островского из XXI века». Выступление было доказательным и интересным. Действительно, XXI век задает вопросы, на которые Островский уже ответил.
Наша задача лишь услышать драматурга. В проекте этот путь был подсказан зрителю и читателю. Довольно смелым был выбор темы «А. Островский и Ф. Эта статья критика и редактора брата Федора Михайловича почти не упоминается в школе, но она важна, актуальна и интересна. И тем похвальнее, что выпускница школы справилась с освоением такого материала.
В этом немалая заслуга и конференций, которые стимулируют познавательную деятельность выступающего и дают опыт публичного выступления.
200 лет Александру Островскому: с русской жизнью повенчанный, душой опрятный
Его жизнь полна интересных событий, а литературное наследие исчисляется десятками пьес. Александр Островский родился и вырос в купеческом Замоскворечье, в семье судебного чиновника Николая Островского. Он получил хорошее домашнее, а затем и гимназическое образование, еще в годы учебы увлекся театральным искусством.
В столице губернии писатель жил в гостинице Барсукова на Миллионной сейчас Советской улице, о чём напоминает мемориальная доска на доме, стоящем на пересечении улицы с Тверским проспектом. Александр Николаевич изучил исторический центр города, Заволжье, Затьмачье и Затверечье, познакомился с зарождающейся в Твери текстильной промышленностью, судостроением и рыболовством. Островский был разочарован бедностью в городе, у которого были все шансы стать процветающим.
Писателя поразили чистота центральных улиц, которые постоянно мели по старой привычке, и их малолюдность. Затем Островский выехал из Твери в Городню. Живописность села запала путешественнику в душу: "Долго любовался я видом с обрывистого берега от церкви. Под ногами Волга, синяя от пасмурной погоды и подёрнутая рябью… За рекой зеленел поёмный луг, который расстилался ковром вплоть до высокого тёмного соснового лесу. Справа и слева между кустарниками кой-где блестели изгибы и плёсы Волги; по крутым берегам далеко виднелись белые каменные церкви сёл" Дальнейший путь писателя лежал через Торжок к истокам Волги.
Когда Катерина на пороге смерти, уже приняв решение, об этом вспоминает, то произносит замечательную фразу: «Молиться не будут? Кто любит, тот будет молиться…» И эта вера освещает каким-то высоким настроением этот, кажущийся безнадежным, финал. А уж когда Кулигин говорит, что «тело ее здесь, возьмите его; а душа теперь не ваша: она теперь перед судией, который милосерднее вас! Была такая большая любовь, жила такая прекрасная женщина, и осветилась жизнь города Калинова. В драматургии Островского всегда есть один по-настоящему светлый, сильный, чистый, хороший человек.
Хорошего в жизни, может, меньше, чем плохого, но оно важнее — Островский в это твердо верил и никогда не забывал это хорошее показать. Не в примитивном конфликте: тут — хорошие, тут — плохие, а в том, что в каждом человеке это хорошее есть и важно, чтобы оно очнулось, проснулось, заявило о себе. Островский не сомневается, что это возможно, и находит такой момент в жизни каждого своего персонажа, когда скрытый нереализованный избыток человечности — скажется. Знаменитый русский философ Владимир Соловьев сказал про Достоевского, что он всю жизнь искал в людях искру Божию как залог его спасения. Островскому в голову не пришло бы ее искать.
Что ее искать? Она не может исчезнуть, потому что она Божия. Она — есть, даже если забита, загнана, замутнена. Это убеждение можно назвать святой верой, и она чувствуется в каждом произведении Островского. И у него бывает сожаление о человеке, даже обида за него, но он никогда не идет на уничтожение человека.
Герой Островского — всякий любой человек, и измеряется он не его способностями, не карьерным ростом, не статусом, не происхождением и тем более не его финансовой состоятельностью, он измеряется нормой человечности, и эта норма неколебима, она задана христианским пониманием личности. Это — не Достоевский, у которого герой бабушку убил и потом с гениальной, мощной трагической силой на сотнях страниц доказывает, что был прав. В мире Островского каждый распознает, где добро, а где зло, и знает, что это нисколько не относительные понятия, они — абсолютны. Обыкновенная провинциальная актриса, милая девушка Сашенька Негина говорит об этом просто: «Сама знаю, что хорошо, что дурно». И с ней согласен ее ровесник Ераст из пьесы «Сердце не камень»: «Само собою, дурного хорошим не назовешь».
И это знает каждый герой Островского. Неважно, он благонамеренный обыватель или пропойца, русский царь или лавочник, выпускник университета или полуграмотный недоучка, талантливый или бесталанный, богатый или бедный — «дурное хорошим не назовешь». Если актеры играют с доверием к драматургу, то это понимает всякий человек в зрительном зале, что вселяет душевную бодрость и здравие ума. Дело не в характерах, хотя они яркие, красочные, разноцветные, — дело в душе, которая поет, мается, ищет, тоскует, радуется, печалится, скорбит, — душевные движения жизни героев и вызывают отклик в зрительном зале. И этим объясняется, я бы сказала, русскость драматургии Островского.
Люблю «Таланты и поклонники» за лирическое отношение к сцене. Может, потому, что я — человек, связавший свою судьбу с театром? Пьеса у меня вызывает личное, бережное и нежное чувство, и мне близка бедная одаренная провинциальная актриса Негина. Ее образ, кстати, представляет для театра большую трудность — талант Негиной должен быть очевиден для зрителя. Здесь не подойдет просто милая молодая актриса.
Когда ее играла Ермолова, было понятно, что героиня Островского — дарование исключительное. Мне повезло — видела постановку Марии Осиповны Кнебель в Малом театре, и от Негиной Натальи Вилькиной веяло подлинным, настоящим талантом. И старик Нароков — смешной иногда, трогательный порой, забавный, милый суфлер, который гордо себя именует помощником режиссера, — как он любит театр, и мне кажется, что сколько бы горького и тягостного, мутного и муторного ни варилось за кулисами, все равно возможность подняться над бытом, взлететь — вот за это Островский и любит театр, и его чувство сквозит в каждой строчке, в каждой реплике «Талантов и поклонников». Какое-то время была заворожена «Грозой», не могла расстаться с бесконечной и печальной красотой пьесы про любовь, которая встречается раз в 100 лет. Тогда я писала статью о «Грозе» в Энциклопедию литературных произведений и всем задавала вопрос Катерины: «Отчего люди не летают?
Один меня вогнал в ступор. И вдруг мне показалось — это так несправедливо, так неправильно, что людям не положено летать. Думаю, что чудо «Грозы» в том, что взлетит человек, когда полюбит, и уже неважно, чем он за это расплатится. Главное, была попытка полета, и жизнь стоит того. Неожиданно после прекрасной постановки Александра Коршунова для меня открылась скромная пьеска, которую я никогда не держала за что-то значительное, — «Трудовой хлеб».
Наверное, Островский, когда с ним случалось что-то мутное, нехорошее, думал: «Носить нужно, пока износится». И тут он был мужественным человеком. Он не переступил через отцовское благословение Нина Шалимова — Но как совместить его душевную опрятность, порядочность и долгую жизнь невенчанным? И почему он сам — безусловно порядочный человек, сделанный из доброкачественного человеческого материала, — жил невенчанным со своей Агашей двадцать лет, детей с ней нажил? Кстати, только совсем недавно удалось выяснить, какая у нее была фамилия. В литературе об Островском она проходила как Агафья Ивановна.
А фамилия у нее оказалась такая, какая и должна быть у жены Островского, — Иванова. Кроме того, что она была замоскворецкая мещанка, совсем простая, домовитая. Как она шокировала Тургенева, который вошел в эту скромную, точнее сказать, бедную избу! Именно в избу — так выглядел замоскворецкий домик молодого драматурга, куда явилась та, которая по внешнему облику даже на горничную не тянула! Судя по всему, она была воспитана по замоскворецким правилам: муж — это муж, у него своя жизнь, а мое дело — дом обихаживать, мужа любить и о нем заботиться, быть рядом и поддерживать его. По целому ряду намеков я поняла, что Островский не венчался с нею, потому что его отец был против.
Отец у него был личный дворянин, получивший дворянство за безупречную службу. Вся его жизнь — восхождение, доказательство своей состоятельности. А тут сын собрался взять замуж мещанку, к тому же университет бросил. Конечно, он не мог благословить этот союз. Думаю, что Александр Николаевич не переступил через отсутствие отцовского благословения. Родительское благословение вещь серьезная: если его нет, то, как доказывает опыт, мира в семье не будет.
Мне кажется, со временем он почувствовал вкус этой ситуации: у него есть дом, семья, но сам он свободен. Всем своим «красавцам мужчинам», ведущим в его пьесах рассеянную светскую жизнь, он подарил это привлекательное для мужчины ощущение личной свободы. Правда, сам Островский вел жизнь отнюдь не рассеянную, а напротив, сосредоточенно-трудовую и внутренне ответственную. Он был образован, знал пять иностранных языков и Шекспира с Гольдони переводил не с подстрочника, а с оригинала. Островский его горячий поклонник, переводчик, а совсем не позаимствовал у того страстей, которые на грани жизни и смерти? Русификация начинается прямо с названия — «Усмирение своенравной».
Чувствуете, как с новым названием многое меняется в конфликте? Название вроде соответствует, но по сути он перерабатывал оригинал. Петруччо и Катарина — это Васильков и Лидия в пьесе «Бешеные деньги». Твердая воля Василькова против своенравия Лидии — так проходят молодые через свой медовый месяц. У Шекспира конфликт сжат, концентрирован во времени, укрощение происходит стремительно. В комедии Островского время течет иначе, и его ровно столько, сколько необходимо избалованной и своенравной девушке для расставания со своими иллюзиями.
Человек на сцене соразмерен человеку в зале — Если бы вас попросили иностранцам или соотечественникам, что как белый лист, объяснить, что самое главное надо знать о драматурге Александре Островском кроме того, что написано в Википедии? Что бы вы назвали в первую очередь, а они поняли масштаб личности, испытали гордость? То есть уравновешивание жизненных противоречий, даже тех, которые кажутся неразрешимыми. И такова же его личная жизнь, в которой дар композиции тоже сказался. В первом томе эпистолярного наследия, на первых же страницах, напечатано его письмо цензору Назимову, запретившему пьесу «Банкрот». Островский пишет: «Твердо убежденный, что всякий талант дается Богом для известного служения, что всякий талант налагает обязанности, которые честно и прилежно должен исполнять человек, я не смел оставаться в бездействии.
Будет час, когда спросится у каждого: где талант твой? В основе письма — знаменитая евангельская притча о том, как хозяин, уезжая из дома, дает своим работникам по таланту талант в библейские времена — денежная единица. Вернулся и спрашивает: «Где талант твой? Второй тоже растренькал свой талант, а третий говорит: «Я знал, что ты спросишь, я пустил этот талант в рост, и вот тебе с процентами». Эту притчу, кстати, обыгрывает Ипполит в «Идиоте» Достоевского: «Деньги тем всего подлее и ненавистнее, что они даже таланты дают. И будут давать до скончания мира».
Второе, что надо знать, по Станиславскому называется «сверх-сверхзадачей творчества». Островский хотел, чтобы русский человек, видя себя на сцене, что-то начал про себя понимать, опознавая себя в далеких от себя исторических персонажах. Как драматург он написал целую громаду пьес — 47, а если считать с «Василисой Мелентьевой» совместно с Гедеоновым , то 48.
80 лет назад, в 1937 году, в городе Сочи был открыт Дом-музей Николая Островского
- Гений из Замоскворечья: об основоположнике национального театра Александре Островском
- Другие статьи номера
- Навигация по сайту
- Telegram: Contact @rgais_news
Мир Островского
| Путин дал поручение о подготовке к 200-летию писателя Островского | Аргументы и Факты | К 200-летию русского драматурга публике представили цикл мероприятий о жизни и творчестве писателя. |
| «Вот мне приют…» Островский в Щелыкове | Пьеса Александра Николаевича Островского «Гроза» по праву считается не только вершиной творчества писателя, но и одним из выдающихся произведений отечественной драматургии. |
| Колумб Замоскворечья. К 200-летию Александра Островского | К 200-летию Александра Островского Главархив Москвы опубликовал новое издание «А.Н. Островский и Москва». |
| Путин дал поручение о подготовке к 200-летию писателя Островского | русского драматурга, театрального деятеля и основоположника современного русского театра. |
Мероприятия
- Что еще почитать
- В Добролюбовке пройдет акция «День с писателем»
- В Киеве снесли памятник советскому писателю Николаю Островскому
- Что еще почитать