Интервью с актером театра на Юго-Западе Александром Наумовым нам удалось записать только со второго раза: всегда послушная техника вышла из строя и никак не хотела работать. Под занавес 46-го сезона в Театре на Юго-Западе состоялся предпремьерный показ нового спектакля Олега Анищенко «Анна Каренина». Главная • Театры • Театр на Юго-Западе • На календаре. Театр на Юго-Западе, Москва: афиша мероприятий, купить билеты онлайн по лучшей цене.
Студенты мастерской Ирины Кореневой и Якубович Натальи поздравили Театр на Юго-Западе с Юбилеем!
Цена билета на спектакль «Дозвониться до дождя», который покажут 23 декабря 2023 и 1 февраля 2024 года в Театре на Юго-Западе в Москве: от 1 000 до 3 000 рублей. официальный сайт, все спектакли и репертуар на 2024 год. Театр на Юго-Западе. Другие события. Вход. Театр на Юго-Западе. События. Спектакль "Маленький принц". Москва 3 декабря 2023 c 13:00 до 15:00, 142 дня назад. Театр на Юго-Западе. Другие события. Вход. Театр на Юго-Западе. События. Спектакль "Маленький принц". Москва 3 декабря 2023 c 13:00 до 15:00, 142 дня назад. Театр на Юго-Западе группы театра в соцсетях: Фейсбуке, ВКонтакте, Инстаграме и видео-канал на Youtube. 26 мая 2022 года Театр на Юго-Западе отметит свой юбилей гала-концертом, в котором будут собраны лучшие постановки за последние 10 лет.
Студенты мастерской Ирины Кореневой и Якубович Натальи поздравили Театр на Юго-Западе с Юбилеем!
| В начале октября в Петербурге состоятся гастроли Московского театра "На Юго-Западе" | Ранее Театр на Юго-Западе опубликовал афишу постановок с 6 по 14 апреля. |
| Театр на Юго-Западе поздравил Москву с Днём рождения | ГБУК г. Москвы "Государственный театр киноактера" – первое в мире театральное объединение киноактёров, созданное в 1943 году. |
«Вот такая вечная молодость». Театру на Юго-Западе – 45!
If you have Telegram, you can view and join Театр на Юго-Западе right away. Из выступления на пятилетии театра Валерия Беляковича, основателя и художественного руководителя Театра на Юго-Западе. Артисты Театра на Юго-Западе отправились на большие гастроли в Тобольск и Тюмень.
«Вот такая вечная молодость». Театру на Юго-Западе – 45!
Занавес открылся и зрителей встретили 5 коротких новелл, посвященных случаям из жизни людей военного времени. Большинство ребят впервые выступали на сцене на зрителя с настоящей ролью. В ходе спектакля им приходилось неоднократно перевоплощаться, играть не одну роль, а несколько разных, при том, сохраняя собственную природу жизни, воздух, пространство для импровизации. Процесс на самом деле не простой, но самый правильный для первых актёрских работ. Искренне горжусь своими смелыми, яркими, невероятными воспитанниками, благодарю всех и каждого, кто принимал участие — всё удалось только благодаря замечательному коллективу», — говорит Светлана Александровна.
Спектакль "Книжный воришка". Фото: Е. Терентьева Вернувшись в Москву, я включился в работу, связанную с историей театра. Когда-то у нас шли такие спектакли, как "Женитьба" и "Старые грехи".
Именно с "Женитьбы" Николая Гоголя началась история Московского театра на Юго-Западе: в 1974-ом году собралась группа молодых людей во главе с Валерием Беляковичем, показывали эту постановку в клубе поселка Мещерский. Её потом играли в библиотеке, а с 1977-го года спектакль стал частью программы театра. Но позже "Женитьба" исчезла из репертуара, и мне очень захотелось её вернуть. Я собрал недавно принятых на работу в театр молодых актёров и мы сделали этот спектакль, уже в современном звучании. Это была дань памяти основанию Театра на Юго-Западе: исторически первая постановка вернулась в репертуар. В своё время постановка проходила на ура. В результате получился интересный вокально-драматический спектакль: мы сделали связки под русские народные песни, артисты блистали на сцене. Кроме того, был восстановлен спектакль "На дне", визитная карточка Московского театра на Юго-Западе.
В этой постановке я пошёл на эксперимент: объединил все поколения артистов театра. Изменения были только в актёрском составе — в остальном я следовал сценографии режиссёра Валерия Беляковича. Зрителю работа понравилась. Основной упор был сделан на последние 11 лет. Репертуар мы представили в клиповом формате: на каждый спектакль выделили несколько минут и музыку подобрали другую. Вышло с прищуром, с мудростью и, конечно, юмором. Этот жанр был придуман ещё Беляковичем. Сейчас, под конец сезона, нам осталось показать спектакль "Женитьба" на фестивале в Витебске, где нас очень ждут.
Спектакль "Женитьба". Терентьева Интересно узнать ваше мнение о спектакле. В первоисточнике я видел спектакль с другим актёрским составом, тогда постановке было уже 10—15 лет. Спектакль с тем же рисунком? Рисунок уже изменился. Я играл в том спектакле сначала Кочкарева, потом Подколесина. На ваш режиссёрский взгляд, не вызывает ли удивления то, что театр берёт в свои ряды молодых артистов? Для Москвы это редкость.
Согласен, редкость — особенно в наше тяжёлое время. Но Белякович всегда говорил: театр - это молодая кровь. Не играть же роль Джульетты даме за 40. Вопрос найма актёров административно-технический, значит, театр справляется, находит ресурсы… Мы пытаемся находить ресурсы. Кто-то увольняется, кто-то в силу возраста на пенсию уходит — места освобождаются. Мы заключаем договоры с новыми артистами. По-моему, практика заключения договоров гражданско-правового характера уходит из театров. Интересно, что у вас она сохраняется.
Насколько знаю, многие режиссёры и худруки так сегодня и делают: берут знакомых артистов на краткосрочные курсы, проекты. Чем отличаются молодые артисты от старшего поколения? По характеру, манере исполнения? И всё же я уверен, что это немного другие исполнители. Как вы считаете? Я руковожу Театром на Юго-Западе уже 11 лет. И каждый раз, смотря на новых артистов, удивляюсь и думаю: чему их учили? Говорить они не умеют, по сцене ходить тоже.
Не поют, не танцуют, и пластики особенной нет. Но я вас уверяю: мы были такими же… Спектакль "Старые грехи". Терентьева По крайней мере, у нас были мастера, педагоги, которые донесли до нас, что существует основа профессии — без неё ты, собственно, не актёр. Просто выйти на сцену и как-то сыграть сможет любой школьник. С техническими навыками сейчас проблема. Во многих институтах не хватает педагогов по речи — это очень заметно. У актёров на сцене либо нет голоса, либо подачи — и дикция какая-то невнятная. По-другому некоторые уже и не умеют.
Молодые актёры не умеют дышать, а ведь дыхание — основа нашего речевого аппарата. Когда я слушаю, я никогда не смотрю отрывки. Меня так ещё Валерий Романович Белякович научил. Для студентов, когда мне дают готовый материал, я меняю задачу: покажите другие обстоятельства, другое настроение, но этими же словами! У некоторых артистов получается. Основная масса, конечно, идёт по проторенной дорожке: не слышит, не чувствует. Очень важно найти изюминку в актёре. У тех, кто остаются в театре, определённо, есть желание работать и творить.
Это основа: работоспособность плюс немного таланта — гениальное исполнение нарабатывается в процессе. Когда я делал "Женитьбу", декораций вообще не было: всего 10 артистов, музыка, свет и какие-то костюмы. Я к этому привык: не люблю прятать артиста за всякими приспособлениями. Да-да, ни реквизита, ничего не было. Только текст, образ, партнёр и зритель. За пару недель мы этот спектакль сделали, и мне кажется, у нас получилось. Вы упомянули о фестивале в Витебске. А на какие еще фестивали планируете поехать?
На Международном фестивале искусств "Славянский Базар в Витебске" серьёзный отбор и отношение критическое, но нас всё равно пригласили туда с новой постановкой. Ещё наш спектакль ждут в Липецке в следующем сезоне. В актёрском составе есть и молодые, и чуть более опытные исполнители - те, кто первый, второй, третий сезон играют — с ними интересно работать.
Неожиданная трактовка известной трагедии позволила самому главному шекспироведу А.
Аниксту назвать эту постановку - "Гамлет, заново открытый". Режиссер и актеры не гонятся за новациями, но сегодняшний "Гамлет" во многом — отражение нашего времени. И Гамлет сегодня — не идеальный романтический герой, а страдающий от той роли, которая навязана ему временем, довлеющим над ним. Но чем бы ни казался "Гамлет" наших дней, спектакль сохраняет благородное и гуманное лицо трагедии Шекспира, страстную ноту, призыв к разуму и человечности.
Его правдивые и глубоко человечные произведения созданы не только ярким талантом художника, в них отразился личный опыт писателя-фронтовика. Спектакль "В списках не значился", премьера которого состоится 22 июня, поставлен по мотивам одноименной повести Бориса Васильева о трагической обороне Брестской крепости. Крепость истекла кровью.
Историки не любят легенд, но вам непременно расскажут о неизвестном защитнике, которого немцам удалось взять только на десятом месяце войны, в апреле 1942 года. Почти год сражался этот человек.
Театр на Юго-Западе (Москва)
Цена билета на спектакль «Дозвониться до дождя», который покажут 23 декабря 2023 и 1 февраля 2024 года в Театре на Юго-Западе в Москве: от 1 000 до 3 000 рублей. Театр На Юго-Западе приглашает блогеров на генеральный прогон и премьеру спектакля "Щелкунчик VS Мышиный король". Отдельную благодарность получила актриса театра и кино Ирина Коренева и студенты университета МАСИ за прекрасное выступление. Визит на Юго-Запад – большая честь!
Вакцина от COVID-настроения от артистов Театра на Юго-Западе
Валерий Белякович написал в своей программке: Макс Горький «На дне». Это было не панибратство, а открытое высказывание — через тьму к свету, не теряя юмора и надежды. Его герои одеты вовсе не как нищенствующие босяки и пропойцы. В светлых льняных одеждах они похожи на чеховских барствующих интеллигентов-дачников, которые также были склонны к бесконечному философствованию на основании вынужденного бездействия. Неважно, в каких обстоятельствах и по каким причинам люди находятся на вершине или на дне жизни, все они одинаково стремятся к свету и лучшей доле, как умеют, как позволяет им воспитание и окружение. Белякович обобщает персонажей до глобальных величин — все женщины на сцене одновременно царственны и хрупки, в белых хитонах они сравнимы с греческими богинями. Нужно уметь увидеть в человеке человека через все внешние препятствия и внутреннюю безнадегу, словно говорят зрителю Валерий Белякович и Макс Горький. Фотограф: Сергей Тупталов «Многие театры подбирают труппу так, чтобы типажно она укладывалась в «Горе от ума» Грибоедова, у нас на Юго-Западе мы стараемся делать расклад труппы по спектаклю «На дне», поэтому он для нас особенно важен», — сказал в заключение вечера Олег Леушин.
Беляковича Сергей и другие артисты, впоследствии прославившие подвальную студию на проспекте Вернадского на весь мир. К своему 10-тилетию, театр на Юго-Западе подошёл с 26-ю спектаклями в афише. В их числе — «Гамлет», булгаковский «Мольер», «Женитьба» Гоголя, «Носороги» Ионеско… Кстати, именно после выпуска запрещённых «Носорогов» на коллектив обратили внимание театральные чиновники. До этого никто не требовал от режиссёра «сдавать» спектакли специальной комиссии, а после премьеры спектакля по Ионеско в жизни театра начался подцензурный период. Между тем, студия активно гастролировала. Главную роль в нём исполнял Виктор Авилов. Именно в юбилейный, 10-ый сезон к артисту пришла всенародная известность. Кинорежиссёры обратили внимание на его талант и неординарную внешность и наперебой стали приглашать сниматься. Эти фильмы зрители помнят и любят даже сейчас, когда Виктора Авилова уже нет с нами. Этапной для театра на Юго-Западе стала постановка трилогии Сухово-Кобылина, осуществлённая в 1988-м году. Спектакль шёл шесть часов с двумя антрактами. На сцене развернулась настоящая «энциклопедия русской жизни», только гротескная и полная чёрного юмора. За исполнение роли Тарелкина Вячеслав Гришечкин был признан лучшим актёром сезона по рейтингу журнала «Театральная жизнь». В 1991-м художественному руководителю театра на Юго-Западе Валерию Беляковичу было присвоено звание заслуженного артиста России, а сам театр получил статус государственного. Вскоре было выпущено три спектакля, каждый из которых стал событием.
За годы существования творческий коллектив учреждения прошел непростой путь. Все начиналось с подпольного любительского кружка. А сегодня Театр на Юго-Западе может похвастаться профессиональной труппой, неповторимым стилем постановок и большим количеством преданных поклонников. Белякович никогда не боялся браться за малоизученное. Первых артистов Белякович нашел среди дворовых друзей. В качестве пробной постановки была выбрана гоголевская «Женитьба» Гоголя. Собственного помещения у коллектива еще не было, поэтому премьерный показ провели в стенах клуба «Мещерский». А для демонстрации следующего спектакля «Беда» по произведению В. Сологуба была выбрана Востряковская библиотека, где Валерий работал заведующим. Об официальном открытии и старте первого сезона Московский театр на Юго-Западе объявил в сентябре 1977 года. К тому времени труппа состояла из актеров ТЮМа и участников драматического кружка Востряковской библиотеки. К десятилетнему юбилею на счету театра было уже 26 спектаклей, в том числе «Носороги» по опальному Ионеско. После первых показов этой постановки труппа впервые столкнулась с цензурой. Представители власти на время запретили выступления и репетиции. Однако через несколько месяцев творческая деятельность все же возобновилась. Впредь каждый новый спектакль приходилось предварительно согласовывать со специальной комиссией. В 1991 году Театр на Юго-Западной стал государственным. Спустя два десятилетия, в 2011 году, художественный руководитель Валерий Белякович покинул свой пост. В качестве преемника он выбрал одного из главных актеров в труппе Олега Леушина. Диапазон произведений очень широк: от Софокла до Венедикта Ерофеева, от водевиля до трагедии.
Наталья признается, что их с дочкой потрясли спектакли Валерия Беляковича «На дне» и «Мастер и Маргарита» своей невероятной экспрессией, минимумом изобразительных средств и особым отношением к актерам, именно на них режиссёр делает ставку. Актеры — в центре действия, в луче света, они не лгут, не притворяются, не играют, а живут, каждый раз умирая или воскресая заново здесь и сейчас. Роль капельдинера сыграл блестяще. За годы службы в театре ему пришлось освоить многие специальности. Худрук Театра на Юго-Западе Олег Леушин встречал гостей в гардеробе: сам принимал одежду, предлагал флаеры для жеребьевки, шутил, что освоил в театре все специальности, в том числе и капельдинера. Зрители получали яркие листовки с изображением спектаклей, по названию постановки выбирался гид для группы. Склад декораций. Здесь хранится реквизит 28 постановок. Костюмерный цех — сложный многоярусный лабиринт Мне невероятно повезло, я попала на экскурсию, которую вела заслуженная артистка России Карина Дымонт. Прогулка по укромным уголкам театра превратилась в мини-спектакль одного актёра, Карина Дымонт была неподражаема.