Ручные гармоники имеют сходную конструкцию, отчего человеку, далекому от музыки, бывает непросто разобраться, чем отличается баян от аккордеона и гармони. Отличия гармони от баяна. Гармонь гораздо меньше баяна по размеру. Отличия баяна от гармони. Видео: Баян, аккордеон, гармонь — в чём разница.
Чем отличается гармошка от баяна
Похожа и их конструкция, однако по способу извлечения звука гармонь существенно отличается от баяна. Ответ: Баян отличается от аккордеона типом клавиатуры и самим строением. Аккордеон отличается от баяна только своей «рояльной» правой клавиатурой.
Чем отличается гармошка от баяна
Клавишно язычковые инструменты. Пневматические язычковые клавишно язычковые. Русские народные инструменты язычковые. Клавишно духовые инструменты народного оркестра. Баян Акко Витя. Баян малыш самоучитель. Левая клавиатура выборного баяна. Аккордеон малыш клавиши. Бандонеон музыкальный инструмент. Бандонеон раскладка.
Тульская гармонь слайд. Гармонь и баян разница. Гармошка и баян отличие. Тульская гармонь презентация для малышей. Аккордеон и баян рядом. Гармонь баян аккордеон вместе. Аккордеон vs баян. Аккордеон Cooperfisa. История аккордеона.
Аккордеон история инструмента. Классификация аккордеонов. Рассказ о аккордеоне. Духовые язычковые музыкальные инструменты. Chromatic button Accordion. Хроматическая гармошка аккордеон. Аккордеон super Chromatic. Хроматический кнопочный аккордеон. Итальянский аккордеон grandiosa.
Русские народные инструменты язычковые гармошка.
И сейчас мы разберемся, чем отличаются друг от друга гармонь и баян. У гармони он диатонический, у баяна — хроматический. Сложно понять? Давайте попроще. Вспомните черные и белые клавиши у фортепиано.
Так вот, гармонь играет только по белым не стану говорить о гармони-хромке, там немного другая история , а вот баян — по всем. Клавиатура Источник: youtube. У гармони и баяна левая клавиатура практически одинакова. Разница только в количестве рядов кнопок: у гармони их два-три, а у баяна — от трех и больше концертные модели имеют целых семь рядов. Крайние правые ряды — это басовые ноты, чуть левее начинаются кнопки аккордов. Что касается правой клавиатуры, то здесь все несколько сложнее.
Гармонь располагает одним-тремя рядами кнопок. Баян, как и в левой половине инструмента, — тремя и больше. В профессиональных моделях баянов дополнительные ряды дублируют предыдущие. Это позволяет более плавно, без скачков кисти, играть произведения. Аккордовая база Источник: pxhere.
Тембральный окрас Источник: pxhere. Они имеют специальные переключатели, похожие на аккордеонные.
Используя их, можно даже имитировать звуки других музыкальных инструментов. Однако в последнее время появляется все больше многотембральных гармоней. Например, Тульская «Заказная». В принципе, вот и все основные отличия. А вот насколько существенна разница между инструментами — это уже дело каждого. Спасибо за прочтение! Не забывайте ставить лайки и подписываться на мой канал!
Да, наша аудитория весьма культурно выражает свои мысли и подчёркнуто вежлива... Наверное, потому что сами пишут так много и так интересно. Я бы сказал, что некоторые недочёты есть, но, все равно, хорошая статья. В целом все правильно. Спасибо автору. А тем, кто читает, хочется пожелать приобрести или баян, или аккордеон и оценить на практике эти замечательные инструменты, а потом, может быть, написать свои статьи, ещё более интересные и правдивые. Всем удачи.
Гармонь и баян — два музыкальных инструмента, похожие друг на друга внешне и по звучанию. Гармонь Гармонь, гармошка или ручная гармоника. Состоит из мехов и клавиатур по бокам. Меха нагнетают воздух а управление клавиатурой регулирует колебания металлических пластинок внутри мехов и напор воздуха через эти пластинки, что и создаёт звук.
Правая клавиатура создаёт мелодию, левая клавиатура гармони и баяна создаёт аккомпанемент звуковое сопровождение. Первая гармонь сконструирована в 1822 году берлинским мастером Христианом Фридрихом Людвигом Бушманом.
Растяни меха: в чем разница между баяном и аккордеоном простыми словами
Спина должна быть ровной, любое отклонение будет влиять на игру не в лучшую сторону. Ремни затягивать нужно так, чтобы они плотно прилегали, но ход меха и басовой стороны должен быть без помех. Левая рука должна располагаться на решетке под ремнем, а правая - быть свободной. Как научиться играть на аккордеоне без нот? Это возможно, просто важно уметь владеть мехом. Ведь именно он передает четкость игры. Для начала попробуйте объединить быстрый взмах меха с нажатием клавиш, это спровоцирует громкий звук. А если сделать все то же самое, но медленно, звук будет тише. На клавиши не нужно сильно нажимать, ведь это не повлияет на громкость звука, старайтесь плавно сжимать и разжимать мех до конца. С левой стороны, когда нажимаете клавиши, вы услышите сразу несколько звуков аккордов.
Если вы будете нажимать клавиши справа и слева по очереди, одновременно растягивая мех, получится звук с простым сопровождением. Немного позанимавшись, вы самостоятельно сможете подобрать простую мелодию. Задавая вопрос, как быстро научиться играть на аккордеоне самому, всякий начинающий музыкант надеется услышать положительный ответ.
Мех — это гибкое соединение, которое позволяет аккордеонисту сжимать и расширять инструмент, прокачивая воздух через язычковые камеры. Клавишная система включает клавиши, которые позволяют исполнителю выбирать определенные ноты или аккорды, а реестры дают возможность изменять тембр и громкость звучания. Аккордеон был изобретен в начале 19-го века в Европе и быстро стал популярным инструментом во многих странах. Он используется в различных музыкальных жанрах, включая народную, классическую, джазовую и популярную музыку. Главные отличия Гармонь и аккордеон являются родственными музыкальными инструментами, но существуют определенные различия между ними. Вот основные отличия: Размер и форма: Гармонь обычно меньше по размеру и имеет прямоугольную форму, в то время как аккордеон имеет более крупный и закругленный корпус. Система клавиш: У гармони часто используется кнопочная система, в то время как аккордеоны могут иметь кнопочную или клавишную систему. Клавишные аккордеоны имеют клавиатуру, похожую на фортепианную, а кнопочные аккордеоны имеют кнопки, выстроенные в ряды. Регистры и звук: Гармонь обычно имеет меньшее количество регистров и производит более простой звук по сравнению с аккордеоном, который имеет больше регистров и может создавать более сложные и насыщенные звуковые эффекты. Техника игры: Гармонь часто использует технику баяниста, где музыкант нажимает кнопки с двух сторон инструмента одновременно, производя мелодию и аккомпанирующие аккорды. В аккордеоне, особенно в клавишном, мелодия обычно играется одной рукой на клавишах или кнопках, а аккорды играются другой рукой на левой стороне инструмента. Распространение и использование: Гармонь, как правило, более распространена в России и восточноевропейских странах, где она традиционно используется в народной музыке. Аккордеон более популярен в Европе, особенно во Франции, Италии и Германии, а также в многих других странах мира, и используется в различных жанрах музыки. Устройство Гармони гармоника, аккордеон — это музыкальный инструмент, в основе которого лежит принцип работы с воздухом, проходящим через металлические язычковые пластины, расположенные внутри корпуса инструмента. Воздух, создаваемый движением меха, заставляет язычки колебаться и издавать звук.
Уже в 1831 году Кирилл Демиан изготовил "усовершенствованную гармонику" у которой в одном ряду были звуки определенной тональности, а в другом - недостающие полутона. В левой же клавиатуре появился диатонический басовый звукоряд, в котором имелось несколько хроматических звуков. В этой гармонике частично использовался принцип одновысотности звуков на разжим-сжим меха в дополнительных полутонах правой клавиатуры и в басах на левой. В 1834 году появляется венская "Аккордионная школа" Адольфа Мюллера - методическое пособие, предназначенное для ручных хроматических гармоней. Между гармоникой и бандонеоном: концертина. В 1827 году Чарльз Уитстон в Лондоне создает концертину. В 1829 году Ч. Уитстон получает патент на свое изобретение, а в 1832 году он создает хроматическую концертину. Прототипом для создания концертины послужил, изготовленный двумя годами ранее симфониум. Несколько позже инструмент Уитстона получает название английская концертина. Изобретенный им музыкальный инструмент оказался чрезвычайно удачным по конструкции и просуществовал более ста лет без существенных изменений - впоследствии был лишь расширен диапазон. Концертина имела небольшой по размеру корпус шестиугольной формы позже стали изготавливаться восьми- и двенадцатигранные корпуса , непосредственно на котором расположены кнопки, между корпусами имелся мех. Вскоре английская концертина получает широкое распространение в ряде европейских стран, в том числе и в России. Начинают издаваться методические руководства по игре на конецертине. Этот музыкант гастролирует в различных европейских странах, получает популярность не только как исполнитель, но и как композитор. Им были созданы для концертины два концерта, множество этюдов, ряд пьес. Кроме того Б. Молик написал для концертины с фортепиано цикл "Падающие листья" и "Шесть характерных пьес". Несколько позднее появляются Анданте и Аллегро, Квинтет для концертины и струнных инструментов английского композитора Джорджа Александра Макфаррена 1813-1887. Именно концертина явилась ближайшим прообразом баяна с выборной левой клавиатурой. Хроматический звукоряд ее правого и левого полукорпусов позволял художественно убедительно исполнять на ней не только образцы популярного бытового репертуара, но и классической музыки. Но все же концертины имели лишь мелодические звуки - басо-аккордовый аккомпанемент здесь отсутствовал. Поэтому играли на них, как правило, в сопровождении других аккомпанирующих инструментов - фортепиано, гитары, различных инструментальных ансамблей и оркестров. В 1834 году в Германии, в городе Хемнице мастером-конструктором Карлом Фридрихом Улигом 1789-1874 была сконструирована другая разновидность инструмента, получившая название немецкой концертины.
Клавиши гармошки небольшие и узкие, чтобы музыкант мог удобно нажимать их пальцами. Они располагаются на клавиатуре горизонтально, в отличие от вертикального расположения клавиш на баяне. Благодаря своей компактной конструкции и удобной клавиатуре, гармошка широко используется в различных стилях музыки, включая народную, классическую и современную. Конструкция и размеры баяна Конструкция баяна отличается от гармошки своей сложностью. Он состоит из двух корпусов, которые между собой соединены с помощью ремешка. Верхний и нижний корпуса баяна имеют форму полукруга, их концы соединены осью, что позволяет инструменту раздвигаться и сжиматься. На одной из сторон корпуса расположены клавиши, которые нажимаются пальцами музыканта и воздействуют на музыкальные звуки. Баян имеет также клавишу-духовку, которая управляет выходом звуковой волны. Размеры баяна могут варьироваться в зависимости от музыканта и его предпочтений. Но в среднем, высота баяна составляет около 45-50 см, ширина — около 40-45 см, а глубина — около 20-25 см. Вес баяна также может быть разным, но в среднем он составляет около 8-10 кг. Баян обычно имеет 120 басов и около 41 клавиши, что позволяет музыканту играть на нем множество аккордов и мелодий. Баян является не только музыкальным инструментом, но и национальным символом. Его уникальная конструкция и размеры делают его неповторимым и видным акцентом на сцене.
Чем гармонь отличается от баяна? | «Развивайка»
И сейчас мы разберемся, чем отличаются друг от друга гармонь и баян. Аккордеон отличается от гармошки и баяна наличием трех рядов на клавиатуре. Гармонь и аккордеон являются родственными музыкальными инструментами, но существуют определенные различия между ними.
Что лучше, гармонь или баян?
Отличия баяна и гармони: сравнительный обзор инструментов | Смотрите видео онлайн «Чем гармонь отличается от баяна? |. |
На чем легче играть на баяне или гармони | Считается, что гармошка попроще будет, баян поинтереснее и с большими возможностями, но аккордеон их обоих опережает по богатству звучания, диапазону. |
Чем отличается баян от аккордеона и гармони и в чем сходство | Чем баян отличается от гармони и аккордеона? |
Чем гармонь отличается от баяна?
В современном баяне высота звука не зависит от направления движения мехов. В некоторых видах гармони высота звука изменяется при их сжатии и растяжении. Все модели баяна имеют близкий к определенному стандарту размер. В зависимости от вида гармони ее размеры могут колебаться от миниатюрных до средних. Любой вид гармони меньше баяна.
На баяне можно исполнять музыкальные сочинения крупных форм. Гармонь не обладает такими возможностями. Похожие статьи.
Баян не нужно подбирать под голос индивидуально — достаточно определиться с весом, чувствительностью и другими нюансами механики клавиатур. Важным будет качество сборки, само звучание и размер: есть очень компактные баянчики, позволяющие сделать игру приятнее, а инструмент мобильнее своих полноразмерных братьев. Клавишный аккордеон очень похож на баян, но главное отличие кроется в основной клавиатуре рояльного типа. Игра на аккордеоне представляет собой совершенно другую технику, отличную от баяна.
Звучит аккордеон необычно: звук гораздо легче, как будто воздушнее. Это позволяет обогатить музыку интереснейшими переходами, сделать мелодию интеллигентнее. Звучание аккордеона отлично от народного и близко к эстрадному. Иногда размер аккордеона может пугать: есть действительно огромные инструменты, что удобно не всем музыкантам.
Но есть и миниатюрные модели, позволяющие брать с собой любимый инструмент всегда и везде, играть стоя. Обычно такие модели стоят дороже. Гармоника подойдёт для музыкантов, которым хочется играть настоящую народную музыку или наигрыши. Также гармонь идеальна для игры национальной музыки.
Большим её плюсом является мобильность, и когда нужно, гармонь можно взять с собой в дорогу или на природу, чтобы играть народные и популярные песни, что очень здорово. Сейчас проводится масса конкурсов, объединяющих гармонистов со всей страны. Если всё это близко вам по духу, гармонь — прекрасный выбор. Баян подойдёт для академической игры, для качественной игры народной музыки, для исполнения популярных композиций.
Обычно это большой и тяжёлый инструмент, поэтому музицировать удобнее дома, а также на концертных площадках.
Чтобы такого не происходило, быстро и понятно объясняем разницу между этими инструментами. Их объединяет наличие двух деревянных корпусов, на которых расположены клавиатуры и мех между ними, издающий характерный звук. А вот различные детали в их строении приводят к разграничению. Если у инструмента клавиши как у фортепиано, значит, это аккордеон.
Всего их три — мажорный, минорный и септаккорд. Кнопки с ними располагаются в одном ряду с басовыми нотами, что позволяет легко найти нужный из них. Гармонь же имеет для каждого звука только один аккорд — либо мажорный, либо минорный. Исключение составляет нота «ре», которая имеет оба. Строй Источник: pxhere. В гармони между ними есть небольшая разница, которая придает звуку характерный окрас. Однако разница в строе не является принципиальной. Сейчас мастера настраивают инструменты как «в унисон», так и «в разлив». Возможности для исполнителя На гармони исполняют преимущественно народную музыку, в которой нет полутонов. Баян — более универсален и подходит для любых произведений. К тому же, на нем легко можно сыграть произведения для гармони. Несмотря на разницу в аппликатурах, оба инструмента можно вполне легко освоить. Главное — время и терпение. Тембральный окрас Источник: pxhere. Они имеют специальные переключатели, похожие на аккордеонные. Используя их, можно даже имитировать звуки других музыкальных инструментов.
Какой инструмент выбрать: гармонь или баян для начинающих?
В чем отличие баяна от гармони? | хроматический инструмент со значительно более широким диапазоном, трех- пятирядной клавиатурой и развитой системой басо-аккордового аккомпанемента - тоже один из видов гармоники. |
Что лучше, гармонь или баян? | Гармонь баян аккордеон гармошка разница. |
Растяни меха: в чем разница между баяном и аккордеоном простыми словами | Гармонь и аккордеон являются родственными музыкальными инструментами, но существуют определенные различия между ними. |
Новое неожиданное хобби или как я пришел к гармони)) — DRIVE2 | Вообще чем отличается баян от гармони. |
В чем отличия баяна от гармони? | Такие инструменты, как аккордеон, баян, гармонь являются разновидностями ручных гармоник, которые отличаются внешним видом и звучанием, но имеют схожую конструкцию и способ звукоизвлечения. |
Вся жизнь гармонь !.......
а мне ЗВУК аккордеона нравится больше,чем баяна! Аккордеон Аккордеон, в отличие от гармони и баяна, имеет клавиши на обеих сторонах инструмента. В отличие от баяна, гармонь имеет механизм нажима клавиш, который позволяет играть более сложные аккорды с помощью одной руки. По звучанию аккордеон отличается от баянов наличием биений, или так называемого розлива, который достигается настройкой с отклонением частоты колебаний однозвучно настроенных язычков отдельных групп в пределах 3-4 Гц. Отличие баяна от аккордеона и гармошки.
Аккордеон, баян, гармонь: как отличить и выбрать.
Этот инструмент отличается от гармошки своим большим размером и более глубоким звуком. Баян, аккордеон и гармонь – это три инструмента, которые, хотя и отличаются друг от друга, все же имеют общие корни. Похожа и их конструкция, однако по способу извлечения звука гармонь существенно отличается от баяна. а мне ЗВУК аккордеона нравится больше,чем баяна! Гармонь баян аккордеон гармошка разница. Гармошка баян аккордеон Чем отличаются эти музыкальные инструменты. Гармонь отличается от аккордеона и баяна наличием диатонического.
В чем разница баяна и гармони?
Вообще музыкой не занимался. Мне она кажется как-то роднее, проще, доступнее, да и играть на ней, думаю, проще чем на баяне. А потом оказалось, что люди готовы ради гармони петь старые-престарые песни. Только дай песенник, чтобы слова были, которые давно забылись. Оказывается, что душа просит. В гармони есть какая-то деревенскость, исконность. А мы все горожане до мозга костей, казалось бы, но в глубине сидит тоска по чему-то настоящему, лесному, заповедному, да по какой-то ручной работе на природе, да по молоку парному, огурчику хрустящему прямо с грядки, по курицам под ногами и стерегущему момент козлу бодливому.
Источник Позволю себе высказаться как любитель и человек, не умеющий играть. Во-первых, я однозначно за баян. Во-вторых, вот почему. Я в 87-90 х годах 20 в учился играть на аккордеоне в муз. Успехи были неплохими, но я забросил из-за банальной лени и того, что пацаны во дворе надо мной посмеивались тут можете поиздеваться. При этом, Вова, абсолютно никакого преимущества при обучении игре на ф-но я не получил.
Техника игры совершенно разная. Ну и вот несколько месяцев назад во мне родилось жгучее желание научиться играть на баяне. Только благодаря творчеству Федора Чистякова. Взяв в руки баян, я понял, что левую клавиатуру я помню сносно, ну а правую не знаю вообще, то есть даже обычную гамму не знал, как играть какая там аппликатура! Но за несколько месяцев не систематических занятий я кое-что выучил три простеньких песенки и нахожу следующее. То есть более сложные вещи играть проще на баяне.
Вот, по большому счету, все. Желаю всем хорошего настроения.
Звуковой диапазон концертного баяна составляет 5 октав и 6 полутонов.
Похожа и их конструкция, однако по способу извлечения звука гармонь существенно отличается от баяна. Русские гармони бывают двух типов. В первом каждая кнопка отвечает за звук, высота которого не изменяется при растяжении и сжатии мехов; во втором высота звука зависит от направления их движения. В баяне на высоту звука влияют не только движение мехов и нажатие кнопки на правой клавиатуре и, но и число одновременно приводимых ею в действие язычков.
Реклама Гармони различают и по количеству рядов кнопок. Тульские однорядки дали начало целому семейству миниатюрных голосистых гармошек — черепашек. В наше время это один из видов эстрадных концертных инструментов. Отличительной особенностью саратовских однорядных гармоний считается их тембр звучания: в конструкцию звукового механизма этих моделей входят колокольчики — необычная для язычковых инструментов деталь.
Имела 3-7 клавиш. В процессе усовершенствования диапазон расширялся до 10 клавиш. Строй диатонический, звуки разные при сжатии и разжиме мехов. Играли на «Черепашке» в ансамбле с фортепьяно или с другими видами гармоней 2-3-рядной «венкой», «хромкой», баяном. Наибольшее распространение получила в начале 20 века. Строй «Черепашки Невского». В это время по инициативе Невского «Черепашка» была переделана в хроматический инструмент «Черепашка системы Невского», или «невская Черепашка»; имела в левой клавиатуре мелодич. С набором «Черепашка» различного размера Невский выступал в конце 19 — начале 20 вв.
Глинки, П. Чайковского, Г. Венявского, Дж. Верди и др. Строй «черепашки Варшавского». Он впервые играл на «Черепашка» в сопровождении симф. Позднее гармонист В. Варшавский усовершенствовал «Черепашка», перенеся мелодич.
Читайте также: Виды народных танцев колоритные танцы мира язычки и соответствующие им клавиши с левой клавиатуры на правую, благодаря чему образовался 2-й ряд; на левой стороне появились 3 пары басовых клавиш, расположенных в 1 ряд. Эта 2-рядная хроматическая гармонь с басово-аккордовым аккомпанементом в пределах 2-3 тональностей получила название хроматической «Черепашка Варшавского». Своей виртуозной игрой на «Черепашке» прославились, кроме Невского и Варшавского, москвич И. Соловьёв, ленинградцы В. Андреев, А. Гурьевский, И. Чалов, П. Панов и др.
Туишев, Г. Джемниханов, А. Существуют ансамбли исполнителей на «Черепашке» разных размеров, диапазонов и систем. Какая песня без баяна? Какое гулянье без гармони, под звуки которой ноги сами пускаются в пляс, а задорные частушки сыплются, как из рога изобилия? Слушая напевную мелодию или заливистые переборы, не всегда определишь с точностью, что звучит: баян или гармонь. А разница все-таки есть. Содержание статьи Гармонь — язычковый клавишно-пневматический инструмент, конструкция которого состоит из двух клавиатур, соединенных мехами.
Меха нагнетают воздух, а нажатие кнопок на клавиатуре приводит в движение металлические пластинки: их колебание под напором воздушной струи рождает звук. В зависимости от типа, гармонь имеет один, два или три ряда кнопок на правой клавиатуре и один ряд на левой. Правая клавиатура создает мелодию, левая используется для аккомпанемента. Благодаря выборной клавиатуре и встроенным регистрам, которых в современных моделях может быть от 2 до 15, баян способен имитировать различные инструменты симфонического оркестра. Звуковой диапазон концертного баяна составляет 5 октав и 6 полутонов. Баян Сравнение Эти виды музыкальных инструментов имеют звуковые механизмы с одинаковым принципом действия. Похожа и их конструкция, однако по способу извлечения звука гармонь существенно отличается от баяна. Русские гармони бывают двух типов.
В первом каждая кнопка отвечает за звук, высота которого не изменяется при растяжении и сжатии мехов; во втором высота звука зависит от направления их движения. В баяне на высоту звука влияют не только движение мехов и нажатие кнопки на правой клавиатуре и, но и число одновременно приводимых ею в действие язычков. Гармони различают и по количеству рядов кнопок. Тульские однорядки дали начало целому семейству миниатюрных голосистых гармошек — черепашек.
На правой клавиатуре играется мелодия. В 1829 году это название дал венский органный мастер К. Дамиан усовершенствованной им гармонике. В русской традиции обычно принято называть только инструменты с правой клавиатурой фортепьянного типа обычно несколько тембровых регистров — в отличие, например, от баяна.
На чем легче играть на баяне или гармони
Чем отличается баян от гармони и от аккордеона | Чем отличается баян от гармони? |
Различия между гармонью и баяном — в чем отличия клавишных инструментов? | БАЯН от ГАРМОНИ отличается тем же, чем ТОСОЛ от АНТИФРИЗА. |
Различия между гармонью и баяном — в чем отличия клавишных инструментов? | Гармонь и аккордеон являются родственными музыкальными инструментами, но существуют определенные различия между ними. |
Чем отличается баян от аккордеоном. Исследовательский проект "Баянное искусство. История развития"" | Отличия гармони от баяна. Гармонь гораздо меньше баяна по размеру. |
В чем разница между баяном и гармонью. 5 основных отличий | Современный аккордеон, формирование которого завершилось на Западе лишь к двадцатым годам нынешнего века, тоже отличается от гармошки в первую очередь своими полноценными музыкальными возможностями. |
Смотрите также
- Чем отличается баян от аккордеона: есть ли разница с гармонью, сравнение
- Гармонь для начинающих музыкантов: особенности и достоинства
- Чем отличается баян от гармони? -
- Проекты по теме:
- Чем отличается баян от аккордеона: устройство, клавиатура
- Баян и гармонь: основные отличия
Какая разница между баяном, аккордеоном и гармонью?
Аккордеон Аккордеон — инструмент, у которого на правой клавиатуре расположен хроматический звукоряд, а на левой — басы и аккорды. Следует отметить, что понимание аккордеона несколько различается в русской и в мировой традиции. В России так называют только инструмент, у которого правая клавиатура имеет фортепианный тип. В мировой традиции к аккордеонам относят и гармонь, и баян. Считается, что аккордеон появился из русской гармони, которую в 1829 году усовершенствовал немецкий мастер Демиан.
Он и назвал инструмент аккордеоном, хотя в русский язык это слово попало не из немецкого, а из французского языка. Тем не менее, даже в настоящее время в России наиболее распространены аккордеоны именно из Германии. Баян Баян — это современная разновидность ручной гармоники.
Выводы TheDifference. Баян может иметь пятирядную правую клавиатуру. Гармонь, в зависимости от вида, имеет один, два или три ряда кнопок.
В современном баяне высота звука не зависит от направления движения мехов. В некоторых видах гармони высота звука изменяется при их сжатии и растяжении. Все модели баяна имеют близкий к определенному стандарту размер. В зависимости от вида гармони ее размеры могут колебаться от миниатюрных до средних. Любой вид гармони меньше баяна. На баяне можно исполнять музыкальные сочинения крупных форм.
Гармонь не обладает такими возможностями. Виды гармоней, или, Чем различаются хромка и черепашка? Так почему же «гармонь-хромка» Происхождение гармони-хромки версии Сейчас, наверное, мало кто сможет точно назвать место и дату рождения гармони-хромки. Основной считается версия о том, что прародительница этой разновидности гармони пришла в центральные районы России в конце 19-го века с Русского севера и имела первоначальное название «северянка» не буду утверждать точно, но, возможно, имеется ввиду Кирилловская гармонь. Однако, существуют и некие данные, что гармони по-типу хромки существовали уже в 60-х годах 19-го века. Так что, есть вероятность, что она гораздо старше, чем мы думаем.
Хроматическая ли эта гармонь? У человека, имеющего даже какие-то базовые представления о нотной грамоте, при первом знакомстве с хромкой возникает совершенно закономерный вопрос: а почему, собственно, эта гармонь называется хроматической, если звукоряд её основан на мажорной гамме, которая сама по себе-диатоническая до-ре-ми-фа-соль-ля-си-до и не содержит диезов и бемолей, кроме трех, вынесенных в самый верх правой клавиатуры? Но наличие этих трех полутонов в звукоряде хромки ещё не дает ей право называться хроматической гармонью! Так же, как не называются хроматическими некоторые другие разновидности гармоней, имеющие хроматические ступени об этом-ниже Так почему же «гармонь-хромка»? Всё дело в том, что во времена, когда гармонь-хромка только начинала распространяться начало 20-го века , был изобретен баян а его предшественники-инструменты с хроматическим звукорядом различных конструкций- появились ещё раньше, например, а ещё раньше-его отца, Леонтия Чулкова имеется ввиду , который, на самом деле, и есть истинно хроматическая гармоника, так как имеет в каждой октаве все 12 существующих полутонов — 7 основных входящих в мажорно-минорную гамму и 5 дополнительных,что позволяло исполнителю играть во всех тональностях. Истинные гармонисты того времени быстро заметили сходство устройства звукоряда баяна и «северянки».
Для них это было практически одно и тоже, только, как говорили, «на баяне звуков поболе». Двухрядная, же, гармоника с несменяемым звуком на сжим-расжим меха ни на какие другие гармони, бытовавшие в то время, не была так похожа так, как на трёхрядные хроматические в том числе, только появившийся баян и вызывала соответствующие ассоциации. Потому и была метко названа «хромкой». Другая версия которая кажется менее вероятной предполагает, что хроматической её назвали из-за наличия полутонов хотя они и не встроены в звукоряд, как на баяне, а вынесены группой в самый верх правой клавиатуры. Однако полутона присутствуют и в , причём, там их даже больше, чем в хромке «си-бемоль» и «до-диез» , но никто и никогда не додумался называть венки «хроматическими»… Ну и есть еще шуточная версия происхождения этого названия: звукоряд хромает — потому и хромка. Смешно, но не более того.
Почти хроматическая гармонь 27х25 Впрочем, здесь нужно сделать важную оговорку: сейчас мало, кто из рядовых гармонистов об этом знает, но ещё до Великой Отечественной войны существовали модели, имеющие 27 клавиш в правой клавиатуре, а не 25 как сейчас стандартно , но в серийное производство они не пошли. Вверх были вынесены не три полутона, а целых пять, что давало ей заметно более высокие исполнительские возможности по сравнению с нашими нынешними хромками тем не менее, и это не делало её истинно хроматической, потому что звукоряд левой клавиатуры накладывал совершенно определённые ограничения на количество применяемых тональностей. Но в последующие годы, когда широко развивалось массовое промышленное производство гармоней, кто-то железным решением сверху постановил, что простому человеку не нужны эти две дополнительные кнопки, хватит и оставшихся трех, а для более требовательных существует баян. Возможно, в чём-то он был прав: ведь в традиционном исполнительстве в России частушки, плясовые практически не применялись хроматические ступени звукоряда, но, наверное, стоило оставить эти два звука и предоставить гармонистам самим решать, где их использовать, а где-нет. Не даром в последние годы гармонисты-профессионалы активно обзаводятся именно такими инструментами, имеющими расширенный звукоряд. Особенно часто их можно увидеть в руках учеников орловского композитора и преподавателя Евгения Дербенко П.
Уханов, М. Коломыцев и многих других , который написал немало произведений именно для такой, расширенной, хромки. Сам Дербенко категорически неприемлет отсутствие этих двух дополнительных клавиш, не понимая, за какие «грехи» хромку их лишили. Хромка: получится ли на ней сыграть хроматическую гамму? На ней не сыграть всех бемолей или диезов, но всё-таки имеется 3 полутона в правом верхнем углу клавиатуры. Существует несколько разновидностей хромки, самыми известными из которых являются нижегородская хромка, кирилловская хромка и вятская хромка.
Они все имеют одинаковое оформление, а вот звучание у каждой из этих разновидностей своё, уникальное. Поэтому их очень легко отличить на слух. Читайте также: Современный балет театр бориса эйфмана Тульская однорядка: оказывается, звук не одинаков, когда меха растягиваются и сжимаются… Если брать все виды гармошек, существующие на сегодняшний день, то тульская однорядная явно выделяется из общего ряда, это всеми любимый, народный инструмент. Звуковые возможности большинства гармоней определяются интервальной структурой звукоряда, но в случае с «Гостьей из Тулы» определяющим фактором является соотнесенность с движением меха. Тульская однорядка имеет немало разновидностей, главное отличие каждой из них — количество кнопок на клавиатуре правой и левой руки.
Правая панель представлена 37-ю кнопками в 3 или 5 регистрах. Левая сторона имеет 37-60 кнопок. Модели можно найти как бывшие в употреблении, так и новые, но уже по гораздо более высокой цене. Инструмент позволяет получать достойное звучание и имеет при этом умеренную массу. Бас-баритон представлен на 2-4-4-6 голоса. Меха При компрессии должно происходить герметичное прохождение воздуха. Если между рамкой меха и полукорпусом происходит утечка воздушного потока, то будет слышен свист. Если нажатие клавиш отсутствует, но происходит самозвучание, то это означает проблемы механики, нарушение работы клапанов. Колесо ремня Для качественной игры необходима правильная регуляция ремня, которая осуществляется специальным колёсиком. Рекомендуется выбирать модель с металлическим колёсиком, так как пластиковое быстро выходит из строя. Механика Проверка правой и левой клавиатуры проводится путём нажатия каждой клавиши. Клавиши должны иметь: равномерное нажатие с одинаковым усилием; быстрое возвращение на исходную позицию без западаний; отсутствие посторонних шумов, скрежета.
Выбор музыкального инструмента — дело серьезное. Малейшие дефекты обязательно отрицательно скажутся на звучании Обращать внимание специалисты советуют на следующие принципиальные моменты: Внешний вид. Корпус, ремни, меха должны быть без повреждений вмятин, царапин, трещин, надрывов, отверстий. Даже малейшая деформация недопустима. Качество звука. Проверить данный параметр легко: потребуется развести, потом свести мех, не затрагивая клавиш. Сразу станет ясно, имеются ли на мехе отверстия, оставшиеся незамеченными при визуальном осмотре. Если воздух выходит чересчур быстро, меха непригодны для использования. Качество кнопок и клавиш. Кнопки, клавиши, не должны западать, нажиматься слишком туго, располагаться на различной высоте. Инструмент в действии. Простейшая мелодия, сыгранная на инструменте, завершает предпродажный осмотр.