Актер и писатель Евгений Гришковец выгнал из зала уснувшего во время его выступления зрителя, сообщает портал «Прогород 43 Киров». Главные новости о персоне Евгений Гришковец на Будьте в курсе последних новостей: Российский драматург и музыкант Евгений Гришковец по собственному желанию. не выдержало испытания украинцем. 16 сентября писатель, драматург, режиссер, актер Евгений Гришковец начал новый концертный сезон с необычных гастролей — в приграничный с Украиной Белгород.
Евгений Гришковец: несмотря на осаду, культурное пространство не разорвется
«Спектакль «По По» (16+) мы исполняем с великолепным Игорем Золотовицким. Драматург, писатель и артист Евгений Гришковец заявил, что не собирается отменять свои предстоящие концерты в городах России. Кроме того, Гришковец написал несколько пьес, по которым были поставлены театральные спектакли.
Гришковец Евгений Валерьевич
МХТ имени Чехова представит на Малой сцене премьеру спектакля "Винни-Пуховские чтения", сообщили РИА Новости в пресс-службе театра. Два года спустя после премьеры спектакля “Как я съел собаку ”, в 2002 году, Гришковец объявил, что снимает спектакль с репертуара. Постановка, которая называлась "Современник "Современника": Евгений Гришковец", включала кадры из спектаклей и фильмов Гришковца.
Евгений Гришковец испугался ехать с выступлением в Белгород
Премьера постановки состоится 5 мая на Основной сцене. Автором идеи и режиссером проекта выступил худрук театра Виктор Рыжаков , сообщает пресс-служба «Современника». В нем прозвучат тексты из главных произведений драматурга в исполнении самого автора, а также еще не опубликованные тексты.
Гость: Евгений Гришковец — актер, режиссер, драматург, музыкант, писатель. Лаб: все выпуски.
И, действительно, он зависит от них больше, чем они от него — от его сильного мужнего и отцовского плеча... Каждый в зале сравнивал историю героев на сцене с собственной — где-то соглашаясь с ними, где-то проводя параллели, где-то радуясь, что у него всё не так. Спектакль выполняет самую важную функцию театрального искусства и искусства вообще: после ухода с него хочется думать, вспоминать, вновь осмысливать увиденное, примерять на себя.
Из находок спектакля — музыкальное сопровождение, особенно — финал с версией «Сансары» Басты в исполнении актеров драмтеатра. Как и обещал в начале сезона новый главный режиссер драмы Владимир Гранов, артисты старейшего вологодского театра запели. И искренность эмоций, выплеснутых в песне, перекрывала с лихвой все шероховатости, связанные с живым исполнением непростой композиции. Следующие показы «Весов» состоятся 11 и 26 марта, а также 21 апреля.
Исход из Интернет-пространства дался Гришковцу нелегко, но об этом он не жалеет. Евгений Гришковец: «Это было ощущение захватывающее. Только написал сообщение, через минуту множество комментариев. От этого нужно было оторваться. Это не по-настоящему, лишает возможности жить подлинной жизнью».
Евгений Гришковец испробовал на себе много разнообразных художественных жанров. Год назад к его солидному перечню - писатель, актер, драматург - добавился еще один пункт — продюсер кино. В фильме «Сатисфакция» Гришковец был един в трех лицах — сценарист, исполнитель главной роли и продюсер. Сейчас он утверждает: это его первый и последний опыт кинопроизводства. Евгений Гришковец: «Очень много равнодушных людей работает. За полтора года столько равнодушных людей было, которым насрать на кинематограф».
Евгений Гришковец / Концерты / 2023
Он долго ждал приглашения, но в итоге сам стал инициатором выступления в нашем городе. Здесь для писателя все необычно: и неполный зал он привык к аншлагам, когда билеты раскупают за месяц до приезда , и время начала спектакля — 18. Хотя в остальных местах он выходит на сцену в 7 вечера, а в больших городах — в 8, а то и в 9-ть. Перед спектаклем Евгений Гришковец встретился с журналистами и рассказал, есть ли у него подражатели, почему писатель перестал быть блогером и будет ли он когда-нибудь заниматься кинематографом. Его произведения уже вошли в школьную программу. В 9 классе детям рекомендуют изучать роман «Реки», для сочинений и изложений - отрывок из рассказа «Зависть». Евгений Гришковец полагает, что житель города, которому за 20-ть, должен быть довольно дремучим, чтобы никогда не слышать его имя. При этом появляются молодые писатели, пытающиеся работать в стиле Гришковца. Евгений Гришковец, писатель, драматург: «Человек, который захочет что-то исполнять на сцене один, ему будет довольно сложно.
Не потому, что он попадает в конкурентную среду, а потому что он попадает в сравнение. Могу с уверенность сказать, что в этой сфере деятельности в ближайшее время никто не появится.
То есть я часто бываю перед спектаклем ужасно сонным, даже если хорошо высплюсь. Конечно, когда выхожу на сцену — сразу все пропадает, но такое апатичное и сонное состояние не радует.
Я объясняю это тем, что организм просто борется с волнением таким способом — это очень неприятное ощущение. Поэтому стараюсь всегда себя чем-то занимать перед спектаклем, чтобы не отдаться этому волнению. Но желания играть спектакли сейчас больше. Потому что раньше каждый раз были сомнения — как все пройдет.
А сейчас я практически не сомневаюсь. Конечно, спектакль - живая ткань, и случиться может все, что угодно — инфаркт или приступ эпилепсии у зрителя, сообщение о заложенной бомбе, что бывало на моих выступлениях. Так что каждый раз жизнь может пойти по незапланированному сценарию. Но я уже не опасаюсь результата и твердо знаю — то, что я хочу, чтобы было услышано, будет услышано.
Спектакли для меня — чудесная возможность сначала найти слова, а потом создать условия, чтобы это все было услышано. Чем дольше я играю, тем больше мне этого хочется. Вы сами сильно изменились за последнее время? Я-то уверен, что люди вообще не меняются в течение жизни.
Когда нам кажется, что человек сильно изменился, это значит, что с ним произошло что-то такое, что от него отвалились «кажимости» - то, что нам казалось его сущностью, и проступила подлинная суть. А так с рождения человек и не меняется серьезно. Человека можно сломать — жизнь, какая-то трагедия. Но несломленный человек не очень меняется.
И я остаюсь тем же самым, просто я стал про что-то знать больше, появилось очень много информации о таких сторонах жизни, о которых раньше не знал. Я не уверен, нравится ли мне то, что узнал или нет. Чаще всего — не нравится. Может быть, по сравнению с собой 10-летней давности я стал более уставшим.
Вы берете с собой в дорогу ноутбук, чтобы записывать мысли? Никаких узелков, записных книжек. Если забылось — значит, такова этому цена. Очень многое забывается — до сценического воплощения доходит процентов 10-15 из того, чтобы было задумано.
Телевизионный опыт на "СТС" вам понравился? Я тогда это делал, как хотел, и ничего другого придумать не мог. Этот опыт был полезен в том смысле, что сейчас я понимаю, что никогда телевидением заниматься не буду. А радио?
То есть не буду заниматься ничем подобным регулярно — таким, что должно выходить раз в неделю или каждый день. Тогда к этому нужно относиться как к повседневному труду. Я от такого твердо отказался, потому что под конец года тяготился передачей на TV. Мне уже, чтобы записать эту минуту, нужно было как будто вагон разгрузить.
У нас еще остается время на ЖЖ. Вы сами туда пишете? Поэтому обычно диктую текст для ЖЖ, иногда по телефону. Для чего вам нужно интернет-общение?
В какие-то моменты есть от этого практическая польза. Вот, например, казанским зрителям нужно было сообщить, что спектакль состоится, несмотря на объявленный траур. Иногда я задаю какие-то вопросы в ЖЖ. Я часто думаю, что мне это общение вообще не нужно.
Мало того, иногда ощущаю довольно вредным для себя занятием. А в какие-то моменты считаю, что это мне по-человечески необходимо.
Без всяких скидок на кризис и сложные времена», - отметил писатель, драматург, автор спектакля Евгений Гришковец. Дебютный монолог сердца — на горе из лепестков, но под больничными лампами. Под ними человек наконец-то начинает не только прислушиваться, но и слышать свое сердце. Оно может кричать, и в этом спектакле сердце в какой-то момент кричит. В какой-то момент молчит. В какой-то момент говорит что-то вдумчивое. Просто приятнее всего, когда сердце шепчет», - убежден Евгений Гришковец.
Также в «послужном списке» этого талантливого человека 14 ролей в большом кино, а также участие в документальных фильмах. Есть в его биографии и музыкальный опыт - содружество с Ренарсом Кауперсом в работе над кавер-версией песни группы «Альянс» «На заре», также запись альбома с грузинским коллективом «Мгзавреби». На нашем сайте evgeniy-grishkovets. Выберите дату предстоящего спектакля и оставьте нам заявку. Мы пришлем вам билеты и чек, подтверждающий их приобретение.
Клуб "Гришковец"
Как сообщило в субботу, 28 января 2023 года, Министерство обороны России, калининградский писатель и драматург общался в формате дружеской встречи — прочитал и показал авторские рассказы, ответил на вопросы. Правда, она разнообразна.
А в театре это отвлекает актеров. А вы представляете каково чеховским персонажам? Они ведь не могут остановиться и сделать вам замечание, как я» «Меня никто не знает», - именно этими словами начался спектакль. Персонаж Гришковца пытался рассказать об одиночестве, о том, как важно, чтобы тебя любили, ждали, знали настоящего тебя. Причем, произнеся первую фразу актер, которого знают миллионы, ничуть не лукавит. Речь о самых близких людях, которым так трудно, а порою совершенно невозможно рассказать о том, что у тебя в сердце. И получается, что человек, даже находясь среди людей, одинок. Он не вписывается в рамки человечества, не соотносит себя с ним. Персонаж как бы исповедуется перед зрителем, разбавляя исповедь своими жизненными наблюдениями, которые не лишены иронии.
Чтобы объяснить все то, что у него на душе, Гришковец одевает скафандр и впервые ступает на поверхность Марса, откуда признается в любви своей родине, телевизионным новостям, родной поликлинике. И пусть по возвращении на Землю его перестанут любить, но сейчас, когда он стоит на песке красной планеты, о нем говорят, им гордятся, он что-то значит в жизни каждого человека. Следующие юморески не менее сильны и заставляют зал взрываться от хохота. Теперь он один из обитателей рая, изображение которого он когда-то давно увидел в книге. Через несколько минут Гришковец уже отважный полярник, замерзающий среди льдов. Все новостные ленты без устали говорят об «этом русском чудаке», к нему пробираются финские лыжники, норвежцы спешат на выручку на собачьих упряжках, гигантский российский ледокол на пути к замерзающему полярнику без устали молотит огромные белые льдины...
Вернее, в пьесе можно, да высокопоставленная «золотая рыбка» исполняет всего три желания, и тратить одно из них на гения из Барабинска не очень-то хочется. Проблема не только в законе, потому что человек тоже часто мыслит по определенной схеме: если кто-то помогает неизвестной Зине, значит, она ему либо сестра, либо племянница, либо любовница. Поверить в то, что она просто творец, чей талант нужен стране, герои не могут и даже не пытаются.
И помочь ей отказывается даже большой генерал из прокуратуры: как минимум художница обо всем знала и чистой перед законом не является. Однако Весневич не сдается… Тут, конечно, напрашиваются рассуждения о гении и злодействе, но Гришковец вновь мастерски уходит от устоявшихся приемов и форм. Достаточно сказать, что Зинаида — основная тема всех разговоров на протяжении двух часов, что идет спектакль, впервые появляется лишь в финальной сцене. И опять же не выглядит белой и пушистой. Если она и гений, то эдакий Моцарт, который, как известно, подарком не был. Прима театра Таисия Вилкова, которой досталась роль сибирского Бэнкси, прекрасно отыгрывает подростковую взбалмошность, резкие смены настроения и приземленность практически безграмотной девицы и, главное, очень точно реагирует на известие, что долгий срок в тюрьме неизбежен. В спектакле нет «театральщины», реши Евгений завтра снять по этой истории фильм, он выглядел бы на экране, наверное, примерно так же. Кстати, вышло бы достаточно бюджетно: в постановке не больше 8 локаций, все достаточно простые, что подчеркивает минималистичная сценография Николая Симонова. От сцены к сцене меняется лишь немудреный реквизит: тут географическая карта на стене, тут стремянка, тут столы и стулья… И создать настолько атмосферное и захватывающее действо на практически пустой сцене — тоже надо уметь! Да и пьеса, написанная в феврале 2020 года, кажется, придумывалась под современные эпидемиологические требования. Ни в одном из эпизодов сюжета не задействовано более трех человек одновременно — и безопасно, и репетировать удобно.
Евгений Гришковец встретится со зрителями, несмотря на отмену спектаклей
В уходящем году Гришковец сыграл в спектакле Виктора Рыжакова «Современник «Современника»: Евгений Гришковец» (премьера которого состоялась в мае на сцене театра. Расписание концертов Гришковца в 2024 году, спектаклей и мероприятий автора смотрите на нашем сайте. Актер и писатель Евгений Гришковец выгнал из зала уснувшего во время его выступления зрителя, сообщает портал «Прогород 43 Киров». Какое место в творчестве Евгения Гришковца занимают детство и юность, проведенные в сибирском Кемерово, почему его пьесы нельзя назвать «монодрамами».
Гришковец выгнал со спектакля уснувшего зрителя
Евгений Гришковец: Во-первых, потому, что если вводить отрицательного героя, то все упрощается сразу. Евгений Гришковец, известный в основном своими авторскими спектаклями-монологами, которые стали своего рода синонимом постперестроечной «новой искренности». Евгений Гришковец спектакль "+1" – смотреть видео онлайн в Моем Мире | Елена Астаф.
Гришковец Евгений Валерьевич
Когда мы приходим на один и тот же спектакль, на одно и то же произведение к одному и тому же автору, значит, мы единомышленники. Нам нужно отрываться от этого информационного ужасного потока и видеть, что есть хорошие люди, здравомыслящие, переживающие, — заявил артист. Евгений Гришковец не отменяет концерты 3 апреля Евгений Гришковец представит на сцене Рязанской филармонии «Монолог-концерт». Вот что о предстоящем событии рассказывает сам автор: Писатель на сцене, читающий собственные произведения, — это для меня абсолютно новый опыт.
Я не буду прикрыт театральным костюмом, декорациями, жёстко продуманной композицией и другими театральными эффектами. Я буду только автором литературных текстов, которые прочту вам именно так, как считаю нужным и как могу прочесть только я.
Александр Степанов Должность председателя Общественного совета при Федеральной службе исполнения наказаний РФ по собственному желанию оставил известный российский драматург и режиссер Евгений Гришковец. Гришковец в своем обращении сообщил совету, что хочет по собственной инициативе и желанию сложить с себя полномочия, так как не вполне справляется с теми задачами, которые для себя ставил, которые стоят перед председателем общественного совета. По его словам, он много всего узнал и открыл для себя как писатель и режиссер.
Так что я был лишен возможности зарабатывать совсем. Там есть какие-то ограничительные меры для учреждений культуры, театров? Театры какие-то работают, какие-то — на ремонте. Другое дело, что там заведения общепита, которые вывесили в витринах плакаты в поддержку оппозиции, флаги бело-красно-белые — их просто закрыли. Лишили лицензии, отменили аренду.
Это в городе Минске. Какие меры были бы кстати? А как вам можно помочь? Но давайте начнем хотя бы с того, что даже диалог никакой не идет. Какие меры? Песков сказал коротко и ясно, что никаких мер поддержки не предполагается. Мы ощутили отношение к нам как к некой такой лишней роскоши. Есть же рыбалка, охота, баня. Спорт можно смотреть по телевизору, кино. А театр — как-нибудь проживем без… Вот как это выглядит.
Читайте также Военные базы, которые Россия потеряла при Владимире Путине Россия стремится вернуть былое влияние, но что она успела потерять? Я не понимаю, чем она занимается. Я видел, что она появлялась где-то на открытии реставрационных работ, еще где-то.
Театр не показывает своих современных возможностей, у него сложилась своя публика, которая ходит на оперетты, какие-то спектакли веселые, музыкальные. И мне бы хотелось, чтобы на «Осаду» пришли все те люди, которым не безразлично то, что я делаю.
Да и представьте сами, что может быть приятнее, чем идти на «Осаду», основой которой, как мы уже говорили, является античный миф и история, и проходить в зал через эти как бы античные колонны, через руины былой культуры, а такими руинами ведь, по сути, являются многие старые ДК… Евгений Гришковец. Вы раньше собирали деньги только на создание видеоверсий уже существующих спектаклей, сейчас — грубо говоря, на то, что никто еще не видел. Почему вы решили прибегнуть к помощи краудфандинга? Потому что нам нужны деньги на то, чтобы постановка была сделана с технологической точки зрения так, как нам хочется. Чтобы мы могли не экономить на нужных нам мастерских и художниках, чтобы в спектакле звучала та музыка, которая нам нужна, чтобы все было сделано хорошо и красиво, начиная с афиши.
Обратите внимание, кстати, на нашу афишу — ее делал Серж Севастьянов, самый дорогой художник. И мне очень радостно видеть наше сердце, которое висит на ограде стадиона «Балтика», среди других плакатов, на которых только знакомые или малознакомые физиономии. И на их фоне вот это огромное светящееся сердце сразу выделяется, люди обращают на него внимание, останавливаются, смотрят… Деньги нужны на все эти практические, но очень важные нужды. Раньше мы справлялись самостоятельно: обращались к спонсорам и друзьям, что часто было одним и тем же, что-то делали сами. Но сейчас наложились два фактора.
Во-первых , два года назад при пожаре погибли все декорации к моим спектаклям, их нужно было восстанавливать, и я в тот момент обращался к друзьям — они помогли, но все равно средств было недостаточно, и остались некоторые долги. Во-вторых , сейчас все стало дороже. Мы собираем деньги не только на то, что будет на сцене, нам нужны средства и для того, чтобы выпустить спектакль: на аренду помещения, в котором будут проходить репетиции, на оплату работы тех людей, которые будут нам помогать, день и ночь заниматься монтажом и демонтажом декораций, светом, звуком и так далее. Премьера спектакля состоится в Москве, потому что там все наши партнеры, художники.
Клуб "Гришковец"
В этом спектакле Гришковец впервые вышел на сцену не один. Евгений Гришковец спектакль "+1" – смотреть видео онлайн в Моем Мире | Елена Астаф. Какое место в творчестве Евгения Гришковца занимают детство и юность, проведенные в сибирском Кемерово, почему его пьесы нельзя назвать «монодрамами». Новости, интервью, фото, видео, расписание гастролей. Евгений Гришковец не ведёт канал лично. Новости, интервью, фото, видео, расписание гастролей. Евгений Гришковец не ведёт канал лично. Режиссёр, актёр и драматург Евгений Гришковец рассказал, почему решил завершить свой спектакль «+1», сообщает
Клуб "Гришковец"
И сейчас она уже второй год пребывает в колонии. И я продолжаю заниматься её судьбой, помогать ей, поддерживать, добиваться того, чтобы к ней относились там по-человечески. Вот это фактическая история. За эти два года она написала довольно много песен, два десятка песен, которые я считаю выдающимися. Но, понимаете, она может писать и записывать их в условиях тюрьмы. Это не такая запись, которую можно было бы обнародовать, выложить в интернет. Это документальная история. Единственное, что отличает фактическую историю от пьесы, это то, что героиня живёт не в Кирове, а в городе Барабинске Новосибирской области, и что она не поэтесса и певица, а художница. Плюс неопределённость и сложности, которые преподнёс коронавирус. Как на этом фоне получалось активно работать и творить?
Я впервые работал в этом театре. И пьесу художественный руководитель театра Евгений Писарев принял безоговорочно, без каких-либо предложений, поправок, сокращений, просто полностью сразу на неё отреагировал, сразу же принял её в репертуар своего театра и позволил мне сделать постановку, предоставил всех актёров, всю труппу. Встреча с труппой была такая: это старая традиция театра, но давно во многих театрах утраченная, когда приходит автор и читает пьесу всей труппе театра, чтобы даже те актёры, которые не будут задействованы в спектакле, всё равно знали, над чем в их театре работают. И труппа театра имени Пушкина меня приняла радушно, единодушно. Я считаю, что сейчас в Москве это лучшая труппа. В ней немного суперзвёзд кино, которые известны были бы зрителям по кино, но это великолепная сплочённая и очень разноплановая труппа. Это актёры разных возрастов, разных амплуа, самых разных направлений, самых разных темпераментов. Актёры, которые могут воплотить любой спектакль, любой практически материал. Это сейчас самая лучшая, крепкая труппа в Москве, я в этом убеждён.
Мы делали эту пьесу, репетировали её зимой этого года. И это был настоящий творческий процесс. И ещё плюс ко всему театр пошёл на моё предложение пригласить в этот спектакль актёра, который не входит в труппу театра имени Пушкина, даже не актёра, а режиссёра, яркого общественного деятеля, мощную творческую единицу Алексея Аграновича. Он с недавних пор стал ярким киноактёром. И в то время, когда шли репетиции спектакля, его назначили художественным руководителем «Гоголь-центра» после знаменитого Кирилла Серебренникова. Так что событий во время постановки хватало. Лёша играет главную роль. В сущности, прототипом этой роли являюсь я сам. Он играет писателя.
Он играет в дубле с замечательным актёром Александром Арсентьевым, но в Калининград приедет именно Агранович, потому что калининградцы знают Алексея Аграновича как художественного руководителя и создателя, отца фестиваля «Край света», который очень полюбился нам, калининградцам. Так что работать было — счастье. Особенно в пандемическое время. Эта пьеса абсолютно документальная, жёстко социальная, остросовременная. Это необычно для театра Пушкина. Театр Пушкина в основном имеет совершенно другой контекст. И это вышло на большой сцене. Во всех смыслах для меня это было большое событие. И творческое, и человеческое.
У меня начался новый период, потому что это моя первая постановка на большой сцене. Я ставился во МХТе имени Чехова всегда на малой сцене. А это постановка в новом театре и на большой сцене во время пандемии. И спектакль выдержал это испытание, он идёт, им практически открыли сезон в театре Пушкина. Эта пьеса остросегодняшняя. Была ситуация во время репетиции: собрался весь состав этого спектакля, и эта девочка, прототип, она позвонила мне из колонии. Я включил громкую связь, и все актёры с ней разговаривали. Они же про неё от меня слышали и знали, что она певица, и я ставил им песни, и какие-то из них им очень понравились, и даже какие-то они запомнили. И вот один из актёров сказал: «Ну ладно, хватит уже говорить, мы знаем, что ты певица, давай пой».
И она, ни капельки не стесняясь, запела в телефонную трубку из колонии. И человек пять актёров подхватили и пели с ней вместе. В этот момент она вдруг поняла — там, из далёкой кировской колонии — что где-то в Москве в театре какие-то актёры, которые играют спектакль про неё, знают её песню наизусть. И это, конечно, произвело на неё огромное впечатление. А на актёров, в свою очередь произвело впечатление то, что они осознали в этот момент, что та пьеса, которую они играют, это абсолютно не вчерашняя, не позавчерашняя, её действие, её суть продолжается. Это история, которая не закончилась, это история, которая не закончится завтра, не закончится тем, что будет поставлен спектакль. У этой истории ещё есть длинное продолжение.
Не стал изображать из себя героя. Признался, что он — семьянин, заботливый сын, руководитель коллектива, и ещё — у него пропал дар речи. Недавно в Белгороде выступала Елена Ваенга. Певица благодарила зрителей за то, что «в такое сложное время они пришли на её концерт»: — Вам спасибо, а не мне. Вы пришли ко мне. Вы здесь — под обстрелами, а не я, — говорила со сцены Елена Ваенга. Поделитесь новостью.
Кстати, вышло бы достаточно бюджетно: в постановке не больше 8 локаций, все достаточно простые, что подчеркивает минималистичная сценография Николая Симонова. От сцены к сцене меняется лишь немудреный реквизит: тут географическая карта на стене, тут стремянка, тут столы и стулья… И создать настолько атмосферное и захватывающее действо на практически пустой сцене — тоже надо уметь! Да и пьеса, написанная в феврале 2020 года, кажется, придумывалась под современные эпидемиологические требования. Ни в одном из эпизодов сюжета не задействовано более трех человек одновременно — и безопасно, и репетировать удобно. Тем более что Гришковец собрал два полноценных состава. На премьере Весневича сыграл свежеиспеченный худрук «Гоголь-центра» Алексей Агранович, и посмотреть на его версию героя — лишний повод сходить в Театр им. Если не попали на него, то еще раз. Скажем, через полгода. Возможно, открытый финал «Между делом» после второго просмотра считается как-то иначе. В прологе, беседуя с журналисткой, писатель с издевкой выдал штамп про то, что жизнь — лучший сценарист. И это при всей своей банальности — правда.
Лаб: все выпуски.