Модульная картина «Боутатс Джейкоб «Птичий концерт» на холсте и деревянном подрамнике, артикул poster_97694. Кстати, именно название полотна «Птичий концерт» подтолкнуло ученого к интересной затее: оживить голоса пернатых – заставить их петь.
Выставка «Птичий концерт»
Тема птичьего концерта прослеживается на нескольких картинах художника, где принимают участие множество видов птиц. Картина Франса Снейдерса «Птичий концерт», созданная в XVII веке, является одной из наиболее известных работ этого фламандского художника. Кстати, именно название полотна «Птичий концерт» подтолкнуло ученого к интересной затее: оживить голоса пернатых – заставить их петь. Модульная картина «Снайдерс «Птичий концерт» на холсте и деревянном подрамнике, артикул poster_65790. Выставка «Птичий концерт» в музее-заповеднике «Царицыно» собрала работы, в которых современные художники размышляют о месте птиц в искусстве, опираясь на существующие произведения на тему птичьего концерта.
Картина с намеком
Размеры холста 162 х 190 см в сочетании с подчеркнутой декоративностью живописи придают произведению монументальность. Мельхиор де Хондекутер 1636-1695 считается основоположником живописных «птичьих дворов». Он был первым голландским художником, сумевшим изобразить птиц с высокой степенью «живости».
Художник писал птиц в «стиле фотоснимка». По картине месяца «Птичий концерт» проводятся тематические экскурсии: в четверг — в 19.
В филиале Музея Академии художеств покажут живопись фламандских художников и гравюры по работам западноевропейских мастеров XVI — XVIII веков , объединенные темой анималистики, а именно — птицами. Фото: artsacademymuseum. Кураторы проекта напоминают о любви европейских культур к птичьим образам: в эпоху Античности они ассоциировались с греческими богами орел — с Зевсом, сова — с Афиной, голубь — с Афродитой , в Средневековье птицы стали частью христианской символики например, щегол стал символом страстей и воскресения Христа, так как считалось, что щегол вытащил терновый шип из головы Спасителя во время крестного пути.
Мельхиор де Хондекуттер был одним из признанных мастеров анималистического жанра в голландской живописи XVII века. Он родился в Утрехте в семье художника Гисберта де Хондекуттера. Первые уроки мастерства будущий живописец получил у своего отца и дяди — Яна Баптиста Веникса. Получив хорошее образование в области литературы и богословия, Мельхиор де Хондекуттер думал о карьере церковного проповедника, но тяга к искусству победила. До 1659 года он жил и работал в Утрехте, затем переехал в Гаагу, а позднее в Амстердам, который был в те годы центром художественной жизни страны. Здесь художник прославился как мастер охотничьих натюрмортов и картин с изображениями птиц, заслужив у современников прозвище «птичьего Рафаэля».
Щегол как символ страстей Христовых: в музее-квартире Куинджи покажут «Птичий концерт»
Описание картины «Поющие мальчики» — Франс Халс Хальсу был дан особый дар изображать детей. О детях самого Хальса его современник Ханс Хоубракен писал, что они «отличаются живостью, любознательностью, очень любят пение и музыку». Вполне вероятно, что на картине «Поющие мальчики» Хальс изобразил своих сыновей, а моделью для «Поющей девочки», ок. Чаще всего детские портреты становились у […]... Описание картины «Концерт в яйце» — Иероним Босх Ранее считалось что «Концерт в яйце» — копия утраченной работы Иеронима Босха, на что указывает и наличие одного из его рисунков, который, возможно, был эскизом к той самой утраченной работе. Тогда при копировании допускались волности — поэтому некоторые детали на рисунке и картине заметно отличаются. Картина, однако, точно появилась уже после смерти Босха хотя бы […]... Описание картины «Птицы в парке» — Мельхиор де Хондекутер Современники называли Мельхиора де Хондекутера «Птичьим Рафаэлем» за его пристрастие к созданию крупноформатных картин с «птичьими дворами». Художник работал в Гааге, а затем в Амстердаме. Под влиянием искусства фламандского натюрморта XVII в. Описание картины «На рассвете у Воскресенского моста.
Васнецова к историческим архитектурным пейзажам Москвы было одновременно работой и благодарной и трудной. Благодарной, ибо художнику предстояло открыть новую и по-своему чрезвычайно своеобразную страницу в истории русской живописи. Трудной — хотя бы потому, что избранный путь постоянного стремления к большой достоверности и археологической точности изображений старых городов таил в себе опасность отхода […]... Описание картины «Кафешантан Амбассадор Кафе Концерт в Амбассадоре» — Эдгар Дега Только истинному таланту, отшлифовавшему свое умение упорным трудом, подвластна задача посредством живописи, передать характер человека. Дега, решил более сложную задачу, в картине «Кафешантан «Амбассадор», он показал как певица с помощью одного лишь жеста, может держать во власти огромную, и разношерстную аудиторию. Этот жест и подтверждает несомненный успех выступления певицы, не сомневающейся в том, что аудитория […]... Размер картины 69 x 63 см, холст, масло. Действие в этой картине отдалено от зрителя, оно расположено в глубине комнаты, на задней стене которой висят две картины — пасторальный пейзаж и часто цитируемая Вермеером «Сводня» караваджиста Дирка ван Бабюрена. У стены стоит клавесин с аркадским пейзажем на […]... Описание картины «Концерт» — Лионелло Спада Художник Спада учился живописи в Болонской академии, но, посетив Рим, Неаполь и Мальту, те города, в которых жил и работал его старший коллега по ремеслу Микеланджело Меризи да Караваджо, попал под влияние его творчества, мало схожего с академичным искусством болонских мастеров.
На этой картине живописец изобразил Подготовку к концерту. Руководитель небольшого ансамбля раздает партитуры, мальчик-вокалист […]... Описание картины «Улыбающийся кавалер» — Франс Халс Этот портрет — один из самых знаменитых в истории западноевропейской живописи. Образ, созданный Хальсом, подкупает зрителя своей свежестью и непосредственностью. Видно, что заказчик — состоятельный и пышущий здоровьем человек — старается держаться величаво. Но одновременно он словно забавляется своим положением «портретируемого». Художник очень убедительно передает все оттенки настроения мужчины. Он изображал их в различные времена года и в самых разных состояниях. Поля представали на его полотнах пустыми или с работающими на них крестьянами. Художник мог рисовать их необъятные просторы или отдельные уголки, а мог сконцентрироваться на одной небольшой детали.
На этом пейзаже 1888 […]... Описание картины «Сельский концерт» — Джорджоне Картина «Сельский концерт» или «Концерт под открытым небом» венецианского художника Джорджоне. Размер работы мастера 110 x 138 см, холст, масло. Художник в картине «Сельский концерт» изображает на фоне спокойно торжественного пейзажа группу из двух юношей в пышных одеждах и двух обнаженных женщин. Округлые кроны деревьев, спокойно-медленное движение влажных облаков удивительно гармонируют со свободными широкими ритмами […]... Размер картины 259 x 197 см, холст, масло. Как известно, пасторальная тенденция есть желание противопоставить шумную и суетную жизнь больших городов тихой природе, простой и якобы беззаботной жизни сельских жителей. Например, в знаменитом романе «Аркадии» Саннацаро пасторальная тенденция сквозит в каждой строке. Автор откровенно высказывает ее в предисловии, […]... Описание картины «Портрет молодого человека с черепом Ванитас » — Франс Халс В сущности, данный портрет не является портретом: притом что молодой человек часто идентифицируется как Гамлет, картина скорее всего представляет собой традиционную для голландского искусства аллегорию «Vanitas» , то есть суетность в смысле эфемерности и тщеты земных богатств.
Просим учитывать, что в зависимости от местного законодательства повторное использование этого контента может быть запрещено или ограничено в вашей юрисдикции. Краткие подписи Добавьте однострочное описание того, что собой представляет этот файл Элементы, изображённые на этом файле.
Кафешантан Амбассадор Кафе Концерт в Амбассадоре — Эдгар Дега Только истинному таланту, отшлифовавшему свое умение упорным трудом, подвластна задача посредством живописи, передать характер человека....... Размер картины 69 x 63 см, холст,...... На рассвете у Воскресенского моста. Васнецова к историческим архитектурным пейзажам Москвы было одновременно работой и благодарной и......
Улыбающийся кавалер — Франс Халс Этот портрет — один из самых знаменитых в истории западноевропейской живописи. Образ, созданный Хальсом, подкупает...... Сельский концерт — Джорджоне Картина «Сельский концерт» или «Концерт под открытым небом» венецианского художника Джорджоне. Размер работы мастера 110...... Он изображал их в...... Портрет молодого человека с черепом Ванитас — Франс Халс В сущности, данный портрет не является портретом: притом что молодой человек часто идентифицируется как Гамлет,...... Концерт — Геррит ван Хонтхорст Голландский художник Геррит ван Хонтхорст учился живописи в Риме в первой половине 1610-х, когда там......
Все ли участники концерта обладают красивыми голосами? Некоторые из них так стараются, что заглушают своим криком остальных. Мельхиор де Хондекутер. Птичий концерт.
XVII век.
Франс Снейдерс. Птичий концерт
Отзывы о выставке «Птичий концерт». Картина может быть трактована как своеобразная живописная басня, иллюстрирующая голландскую поговорку: "каждая птица поет так, как вырос ее клюв". Главная» Новости» Птичий концерт картина. Какие птицы на картине «Птичий концерт» Ф. Снейдерса. Снейдерс был превосходным анималистом, он писал сцены охот и особенно любил изображать птиц.
птичий концерт Снайдерса. Кто есть кто?
Если вы были в Доме Сироткина, филиале художественного музея, то вы наверняка видели там знаменитую картину Мельхиора де Хондекуттера «Птичий концерт». Эта композиция перекликается с картиной 17 века «Птичий концерт» Франса Снейдерса, а ее сюжет, в свою очередь, восходит к басне Эзопа «Сова и птица». В галереи Русская Живопись вы можете купить картину с изображением Птичьего концерта от 10000 руб. снейдерс птичий концерт птичий квартет картина эрмитаж птичий концерт. эрмитаж. A.I.² (Искусственный интеллект). — В сюжете картины Франса Снейдерса «Птичий концерт», как считают специалисты, есть намек на пословицу, записанную нидерландским поэтом Якобом Катсом, «Каждая птица поет согласно своей породе».
Описание картины «Птичий концерт» — Франс Снейдерс
| Картина маслом "Птичий концерт" Будниченко | копия неизвестного мастера с оригинала голландского художника Мельхиора де Хондекутера - будет представлена в Нижегородском государственном художественном музее в рамках проекта «Картина месяца» в апреле 2010 года. |
| Франс Снейдерс, "Птичий концерт". Послушаем?: sa_va_artpantry — LiveJournal | Сюжет картин в жанре "Птичий концерт" восходит басне Эзопа "Сова и птицы". |
| Описание картины «Птичий концерт» — Франс Снейдерс | Шедевры мировой живописи | Модульная картина «Боутатс Джейкоб «Птичий концерт» на холсте и деревянном подрамнике, артикул poster_97694. |
| Птичий концерт — Франс Снейдерс | Птичий концерт. |
| Птичий концерт / Музей-заповедник «Царицыно» | Выставка «Птичий концерт» в музее-заповеднике «Царицыно» собрала работы, в которых современные художники размышляют о месте птиц в искусстве, опираясь на существующие произведения на тему птичьего концерта. |
Картина масло на холсте Птичий концерт
"Птичий концерт" – большая картина, на которой "разместились" 26 видов птиц. Можно предположить, что сюжет картины навеян басней Эзопа "Сова и птицы". Картина Франса Снейдерса «Птичий концерт», созданная в XVII веке, является одной из наиболее известных работ этого фламандского художника. Главная» Новости» Птичий концерт. Искусствоведы и историки живописи обозначают «Птичий концерт» как картину с аллегорическим сюжетом, отображающую нидерландскую пословицу «Каждая птица поет по своей природе». Если вы были в Доме Сироткина, филиале художественного музея, то вы наверняка видели там знаменитую картину Мельхиора де Хондекуттера «Птичий концерт». Отзывы о выставке «Птичий концерт».
Птичий концерт
Какие птицы на картине «Птичий концерт» Ф. Снейдерс — большой мастер натюрморта и анималистики Фландрии 17 века. Выставка «Птичий концерт» в музее-заповеднике «Царицыно» собрала работы, в которых современные художники размышляют о месте птиц в искусстве, опираясь на существующие произведения на тему птичьего концерта. "Птичий концерт" – большая картина, на которой "разместились" 26 видов птиц. "Птичий концерт" – большая картина, на которой "разместились" 26 видов птиц. Можно предположить, что сюжет картины навеян басней Эзопа "Сова и птицы". Рассылка новостей. Выбрать раму: Репродукция картины "Птичий концерт".
птичий концерт Снайдерса. Кто есть кто?
В гуманистической атмосфере Ренессанса птицы стали непременными участниками разнообразных аллегорий. Так, в качестве Аллегории воздуха или слуха можно рассматривать картину И. Гроота по оригиналу Ф. Снейдерса «Птичий концерт». Страус на гравюре «Правосудие», восходящей к творчеству Рафаэля, тоже является аллегорическим атрибутом. По представлениям античных натуралистов, эта птица считалась склонной забывать все естественные проявления любви, не заботясь даже о собственных яйцах, которые покидались ею сразу после того, как были отложены в песок. Рафаэль выбрал страуса атрибутом этой аллегории потому, что служители правосудия должны быть свободны от всех личных привязанностей, даже по отношению к своим детям.
Множество птиц собралось в тени раскидистых деревьев. Мастер виртуозно передал грациозные движения павлинов, яркое оперение петуха, уток, попугая и зимородка, скромное очарование ласточек-касаток. Каждая птица пробует голос и поет по-своему, даже лучшему дирижеру не навести порядок в этом нестройном звучании, а тем более ослепленной солнечным светом сове, хотя она и «вчитывается» в партитуру с важным видом. Как и многие голландские художники XVII века, Хондекуттер вкладывал в свои анималистические композиции аллегорический смысл. Перед нами своеобразная моральная проповедь, а ключ к ее пониманию — сам дисгармонический характер птичьего ансамбля, в котором крики крупных птиц заглушают пение мелких. Дирижер-сова предстает не как символ мудрости, но как воплощение чванства и духовной слепоты.
Описание картины «Концерт Вивальди» — Майкл Паркес Картина «Концерт Вивальди» написана американским художником Майклом Паркесом в 1995 году в ироничном, доходящем до сатиры стиле. Как меняемся мы в собственном представлении, соприкасаясь с искусством! Растолстевшие дамы с нотами в руках представляют себя, парящими над землей вместе с птицами, такими же грациозными, как девочка с маленькой кошечкой на воздушном кольце. Дирижер же, растворяясь в […]... Описание картины «Деревенский концерт» — Адриан ван Остаде Адриан ван Остаде является одним из самых известных представителей семьи голландских художников, мастером крестьянского бытового жанра, рисовальщиком и офортистом, учеником Франса Халса. В картине ощущается влияние Адриана Браувера — автора брутальных простонародных сцен. Несмотря на многосложный рембрандтовский тональный колорит, выдержанный в золотисто-охристой гамме, и эффектную передачу светотеневых переходов, произведение со всей полнотой воплощает гротескный, комически-пародийный […]... Цыганка — с непокрытой головой, распущенными волосами и смелым декольте — отчаянно не похожа на чопорных и сухих добродетельных матрон, которых мы во множестве встречаем на заказных портретах Хальса. Яркое платье девушки, белые рукава кофты, смелая и лукавая улыбка, играющая на ее губах, — все говорит зрителю о […]... Размер картины 62 х 52 см, холст, масло. В коллекцию Эрмитажа картина была приобретена из парижского собрания живописи барона Кроза де Тьера в 1772 году. Ланкре был удостоен звания советника Академии художеств 24 марта 1735 года. С этого времени жизнь художника была полностью посвящена живописи стиля […]... Описание картины «Групповой портрет» — Франс Халс «Групповой портрет», а точнее «Групповой портрет офицеров стрелковой роты Святого Георгия», относится к раннему периоду его творчества. В те времена граждане Нидерландов, ради поддержания своей независимости, поочередно служили в народном ополчении под командованием наиболее влиятельных людей. По окончании службы устраивались торжественные обеды в честь офицеров таких подразделений. В Харлеме существовал обычай запечатлевать это выдающееся событие […]... Адриана» — Франс Халс «Банкет офицеров роты св. Большой холст поражает необычно светлым, чуть холодноватым колоритом, он полон серебристого дневного света и воздуха. Эта проникающая во все уголки прозрачная, мерцающая среда порождает тончайшую живописную красоту картины. Она же придает ей редкую жизненную убедительность. Стоя перед картиной, зритель наслаждается одновременно и естественностью и особой, как бы самостоятельной, не зависящей […]... Описание картины «Регенты гарлемской богадельни» — Франс Халс На портрете регентов изображены, кроме старого слуги, пятеро мужчин, очень различных по своей внешности, характеру и духовным возможностям. Полный затаенной, но пугающе сокрушительной энергии пожилой человек слева противостоит своим безвольным то опустошенным, то опустившимся коллегам. Среди них привлекает внимание тщательно одетый по последней тогдашней моде щеголь у правого края картины. Нервными, рваными, стремительными мазками пишет […]... Описание картины «Концерт Фридриха Великого в Сан-Суси» — Адольф Менцель Адольф Менцель получил первые навыки в искусстве у своего отца, позднее он посещал рисовальный класс Берлинской Академии художеств, но не был удовлетворен системой преподавания и продолжил обучение самостоятельно. Художник много путешествовал, на его творчество заметное влияние оказало знакомство с немецкой и французской живописью. В историю искусства Менцель вошел как реалист. Наибольшую известность ему принесли работы, […]... Описание картины «Семейный портрет Исаака Массы и его жены» — Франс Халс Жанр парного портрета был очень популярен в Голландии, и Хальс за свою жизнь выполнил около 30 подобных заказов. Считается, что голландцы любили парные портреты, главным образом, за их компактность. Их было гораздо легче разместить в высоких, но небольших комнатах голландских домов, чем громоздкий холст, на котором были бы изображены и муж, и жена. Кроме того, […]... Описание картины «Стрелки гильдии св. Адриана» — Франс Халс Групповой портрет — «Стрелки гильдии св. Адриана»- был написан Хальсом в 1633 году. Бурлящая жизнерадостность картин 1627 года уступает здесь место значительно большей сдержанности, динамическая композиция, основанная на подчеркнутых диагоналях,- спокойному распределению фигур по горизонтали. На огромном холсте изображено сборище стрелков под открытым небом. По-видимому, дело происходит во дворе Старой стрелковой гильдии, здание которой сохранилось […]... Описание картины «Халео» — Джон Сарджент «Халео» переводится с испанского как «шум, грохот», но точно так же называется и танец, во время которого зрители подбадривают исполнителя выкриками и хлопками.
Мастер виртуозно передал грациозные движения павлинов, яркое оперение петуха, уток, попугая и зимородка, скромное очарование ласточек-касаток. Каждая птица пробует голос и поет по-своему, даже лучшему дирижеру не навести порядок в этом нестройном звучании, а тем более ослепленной солнечным светом сове, хотя она и «вчитывается» в партитуру с важным видом. Как и многие голландские художники XVII века, Хондекуттер вкладывал в свои анималистические композиции аллегорический смысл. Перед нами своеобразная моральная проповедь, а ключ к ее пониманию — сам дисгармонический характер птичьего ансамбля, в котором крики крупных птиц заглушают пение мелких. Дирижер-сова предстает не как символ мудрости, но как воплощение чванства и духовной слепоты.
Картина масло на холсте Птичий концерт
Поделиться Сегодня мы расскажем о картине Мельхиора де Хондекуттера предположительно "Птичий концерт". Полотно представляет собой особую разновидность натюрморта, часто встречающеюся в искусстве Голландии. Подобные композиции с изображениями охотничьих трофеев или домашних животных и птиц пользовались популярностью. Голландская буржуазия, получавшая огромные доходы от колониальной торговли, успешно перенимала манеры и привычки родовой аристократии. Охота воспринималась буржуа не как промысел, а как светская забава, а изображения многочисленных обитателей птичьих дворов, где привычные петухи и гуси соседствовали с экзотическими павлинами и попугаями, давали повод погордиться привольем и богатством новых усадеб. Мельхиор де Хондекуттер был одним из признанных мастеров анималистического жанра в голландской живописи XVII века.
Художник наделяет своих героев человеческими качествами, пороками и добродетелями. Хор пернатых исполняет сложную партитуру, а сова выступает в качестве дирижера. Последние записи:.
Кунсткамера с историей Совершить путешествие по истории европейского искусства помогают обитатели зала «Кунсткамера». Прообразом большого фонтана в центре, созданного художниками Леонидом Цхэ и Петром Дьяковым, стал кинетический фонтан греческого инженера и математика I века Герона Александрийского, так называемый фонтан Герона. Из подручных материалов художники собрали большой стол, на который поместили различные склянки, колбы и трубки, фигуры птиц и сам фонтан — получился философский стол с различными руинами цивилизации. Тема, которую выбрали художники, трагифарсовая: фонтан Герона, который считается воплощением техногенного прогресса, здесь олицетворяет крах цивилизации. Стол выглядит как лаборатория Франкенштейна, а фигурки птиц — как монстры, ставшие свидетелями экспериментов человечества над самим собой. Художник Егор Кошелев создал для «Кунсткамеры» целую галерею картин с пернатыми трикстерами обманщиками , монументальную программу живописи на тему «История модернистского искусства в комментариях птиц». Здесь можно увидеть различные известные работы, символизирующие эпоху модернизма, подвергшиеся нападениям птиц. Вот абстрактная скульптура Константина Бранкузи «Петух», которую клюет нарисованный петух, вот система гибких модулей Александра Колдера, на которую уселась сова, а вот мертвый заяц Йозефа Бойса, терзаемый хищными птицами. Одна из работ галереи, картина с совой, является прямой отсылкой к «Птичьему концерту» Франса Снейдерса. Егор Кошелев создал аллюзию на композицию фламандского художника: птицы держат в клювах фотографии главных объектов модернизма, среди которых модульные структуры Сола Левитта, рисунки Эль Лисицкого, скульптуры Бранкузи. Однако все снимки разом падают, как только мудрая сова показывает изображение иконы XX века — «Черный квадрат» Казимира Малевича. Ни один концерт не может обойтись без композитора. На эту роль Егор Кошелев назначил Иоганна Штрауса — его большой портрет стал одной из ключевых работ галереи. Художник обыгрывает каламбур, связанный с одинаковым написанием слов «Штраус» и «страус» в немецком языке: вместе с великим австрийским композитором он изобразил страусиную ферму. Пленение зрителя Третий, угловой зал выставки — это маленькая комната удивительной конфигурации и назначения, которую архитектор Василий Баженов спроектировал в этом полуциркульном дворце. В центре висит инсталляция Егора Кошелева «Каскад птичьих клеток» из ажурных клеток разных времен, которая еще больше сужает и без того клаустрофобное пространство, напоминающее тайные комнаты готических романов.
Druck Лицензирование Это изображение является точной фотографической репродукцией оригинального двумерного произведения изобразительного искусства. Данное произведение изобразительного искусства само по себе находится в общественном достоянии по следующей причине: Public domainPublic domainfalsefalse Это произведение находится в общественном достоянии в тех странах, где срок охраны авторского права равен жизни автора плюс 100 лет и менее. Это произведение находится в общественном достоянии англ.
Франс Снейдерс, "Птичий концерт". Послушаем?
Франс Снейдерс. Птичий концерт. Фландрия, Около 1630-1640 гг. Сюжет картины «Птичий концерт» восходит к басне Эзопа «Сова и птица». В Средние века басню рассматривали как религиозную аллегорию, однако Снейдерс здесь далек от подобной интерпретации и использует сюжет как предлог к тому, чтобы продемонстрировать невероятное богатство пернатой фауны.
Выставка «Птичий концерт» в музее-заповеднике «Царицыно» собрала работы, в которых современные художники размышляют о месте птиц в искусстве, опираясь на существующие произведения на тему птичьего концерта. Однако это не мешает осмотреть выставку онлайн, читая рассказ ее куратора о том, как она устроена. Совместный материал mos. Ассамблея пернатых Выставка «Птичий концерт» — это путешествие с птицами по истории искусства. Это и пародийное, и философское, и сатирическое действо. Зал, с которого все начинается, получил название «Ассамблея». Это общее собрание, своеобразный птичий симпозиум, где перекликаются различные темы и сюжеты, связанные с птицами. Два больших объекта — инсталляция Егора Плотникова «Каждая птица поет, как умеет» и картина «Дремлющий лебедь» Евгении Буравлевой — отсылают к произведениям нидерландских художников. Лебедь на холсте Буравлевой — символ дворцовых парков, образ верности и защиты. Птица, плывущая в темных водах пруда, словно путешествует по памяти человека. Контрастом теме, которую олицетворяет лебедь, выступает объемная инсталляция с птицами, сидящими на дереве. Если Евгения Буравлева обращается к меланхолии пейзажного парка, то Егор Плотников представляет кукольную, почти бурлескную версию пародии и басни. Егор подыграл в своей работе истории появления птичьего концерта в изобразительном искусстве, только вместо нарисованных птиц он посадил на дерево объемные фигурки. Здесь можно найти персонажей из басен Эзопа «Сова и птицы» и Сумарокова «Ворона и лисица» — басенная тема стала одной из первых в литературе, где появились сразу многие участники птичьего концерта. Своеобразным путеводителем по птицам различных эпох является личная коллекция фарфора Сергея Хачатурова, в которой представлены фигурки птиц, созданные в период с XVIII до ХХ века. Все начинается со старинной статуэтки, изображающей примирение Марса и Минервы, союз которых скрепляет сова — символ богини мудрости. Буффонный утрированно-комический стиль эпохи рококо представляет фарфоровый попугай мейсенской мануфактуры, похожий на персонажа венецианского карнавала.
Неизвестный художник круга Мельхиора де Хондекуттера 1939-1695 Нижегородский государственный художественный музей Картина представляет собой одну из популярных разновидностей натюрморта с изображением "птичьих дворов". В этом жанре Мельхиор де Хондекуттер достиг столь высокого мастерства, что современники называли его "птичьим Рафаэлем". Картина может быть трактована как своеобразная живописная басня, иллюстрирующая голландскую поговорку: "каждая птица поет так, как вырос ее клюв".
Птицы в музыкальной культуре». Миссия выставки «Птичий концерт» — просветительская, а содержание согласуется с причудливым многообразием мира старинных усадеб. Для века Просвещения, времени создания усадьбы Царицыно, птицы были вестниками богов, аллегорией воздушного царства, символами добродетелей и пороков. У темы «птичьего концерта» есть прототипы в античной культуре. Греческий учёный Герон Александрийский в I веке нашей эры изобрёл кинетический фонтан, который действовал по принципу сифона. Композиция фонтана включала сову и чирикающих птиц — эти образы отражали натурные наблюдения за гомонящими птицами, которые пытаются прогнать сову от своих гнёзд. Однако в режиссуре выставки усилен «готический» мотив — ведь философские, литературные и даже мистические темы в историю этого сюжета внесла именно средневековая культура. Джеффри Чосер в 1380-е годы написал поэму «Парламент птиц», в которой рассказал, как птицы в День святого Валентина День всех влюблённых выбирают себе пару на общей ассамблее. Тему ассамблеи птиц продолжили нидерландские художники барокко, создавшие её музыкальную версию — образ птичьего ансамбля. Для современных художников ансамбль и ассамблея птиц стали поводами создания занимательных пластических образов и композиций. Используя идею подвижности и лёгкости пернатых, многозначность их образов в культуре, художники сделали птиц посланниками и одновременно — пародистами серьёзных тем, известных из истории искусства. Прогулка по выставке напоминает визит к коллекционеру редкостей, странностей, причуд. Такими собирателями славились неклассические времена — от маньеризма до романтизма. Первый зал. Ассамблея В первом зале тема птичьего концерта раскрывается павлиньим хвостом, веером всех возможных сюжетов.