Новости центральный музей музыкальной культуры

Центральный Музей музыкальной культуры.

Покупка билета

новости турбизнеса от РСТ | RATA-news. Официальный сайт федерального государственного бюджетного учреждения культуры «Центральный музей железнодорожного транспорта Российской Федерации». Ее организатором выступил Центральный музей музыкальной культуры им. Глинки, сообщает Минкультуры России. Отмечается, что это уже третья выставка, посвященная творчеству Таривердиева, которую представляет музей им. Глинки. В Центральном музее музыкальной культуры начинает работу выставка «Парад-алле!

Программа мероприятий к 100-летию музея имени М. И. Глинки. 1 октября

Это настоящая сокровищница российской культуры", - отметил собеседник агентства. ВМОМК им. Глинки - это хранилище уникального собрания нотных и литературных авторских рукописей, исследований по истории культуры, редких книг, нотных изданий, предметов из Государственной коллекции уникальных музыкальных инструментов - крупнейшего собрания струнных инструментов мастеров разных стран и эпох. Среди хранящихся здесь инструментов - шедевры Страдивари, семей Гварнери, Амати. В состав объединения входят Центральный музей музыкальной культуры, музеи-квартиры А.

Недавно Академический ансамбль песни и пляски Российской армии имени А. Александрова записал очередной классический вариант гимна, в том числе и с участием звезд российской эстрады. Классическая запись произведения распространена в воинских частях.

Редакция сайта Правовая информация Реклама на сайте Читайте нас: Исключительные права на материалы, размещённые на данном сайте, в соответствии с законодательством Российской Федерации об охране результатов интеллектуальной деятельности принадлежат компании «World Podium». При использовании текстовых материалов издания, обязательна активная ссылка на ресурс и имя автора.

Мастер Николай Фомин. Ленинград Российский национальный музей музыки, Москва Гусли крыловидные девятиструнные.

Неизвестный мастер. XIII век. Эти инструменты обнаружили археологи во время раскопок на территории Великого Новгорода в 1950—60-х годах. В экспозиции музея также находятся шлемовидные гусли известного музыканта Михаила Северского и клавишный вариант инструмента, который сконструировал мастер Николай Фомин специально для Великорусского оркестра Василия Андреева.

Дудки, свирели, рожки Свирель большая. Мастер Григорий Любимов. Москва Российский национальный музей музыки, Москва Дудка двойчатка. Смоленская губерния Российский национальный музей музыки, Москва Рожок пастуший.

Мастер Ф. Деревня Ивановская, Владимирская губерния Российский национальный музей музыки, Москва Всевозможные свирели, рожки, жалейки были очень популярны у русских крестьян. Различались они количеством отверстий, материалом, длиной и формой корпуса. Например, жалейки имели широкий и изогнутый конец, который обеспечивал громкое и резкое звучание.

А многоствольную флейту кугиклы собирали из нескольких трубочек разной длины — полых стеблей тростника или других растений. С их помощью музыканты издавали нежные свистящие звуки разной высоты. Играли на кугиклах обычно женщины — как сольно, так и небольшими ансамблями из трех-четырех человек. Дудками и рожками пользовались пастухи.

Громкий звук такого инструмента помогал собрать стадо или отпугнуть диких зверей, а в свободное время пастух развлекался, наигрывая плясовые мелодии или песни. В конце XIX — начале XX века появились профессиональные коллективы рожечников, свирельщиков, дудочников. Они стали популярны и в России , и за рубежом. Хор владимирских рожечников под управлением Николая Кондратьева выступал перед членами императорской семьи и даже ездил на гастроли в Париж.

Эта команда русских крестьян, которая дебютировала на последнем бале в Опере, состоит из музыкантов, разнообразный репертуар которых действительно привлекателен, и эффект усиливается из-за странности инструмента, на котором они исполняют мелодии своей страны». Балалайка Балалайка прима. Мастер Семен Налимов. За границей она даже стала символом русской культуры.

Балалайка — струнный щипковый инструмент с круглым или треугольным корпусом. Классические модели имели от двух до шести струн и шесть-семь ладов. Играли на них двумя основными способами: бряцанием — ударами по всем струнам одновременно — и тремоло, при котором струны быстро перебирали пальцами, чередуя звуки или повторяя один и тот же. Одним из лучших балалаечных мастеров начала XX века считался Семен Налимов.

За свои инструменты он получил медаль на Всемирной выставке 1900 года в Париже. В экспозиции Музея музыки представлена балалайка, которую Налимов создал для Василия Андреева — организатора первого в мире оркестра русских народных инструментов. Именно по инициативе Андреева мастера изменили форму инструмента. Балалайки стали больше, у них появились колки для натяжения струн, а на грифе — металлические ладовые порожки.

Тогда же инструмент стал в основном трехструнным. После смерти Андреева инструментом из музейной коллекции пользовался балалаечник Борис Трояновский. В 1919 году он создал Московский великорусский оркестр народных инструментов — один из старейших действующих музыкальных коллективов России. Гитара «цыганки Тани» Гитара семиструнная первоначально шестиструнная.

Начало или 1-я четверть XX века. Российский национальный музей музыки, Москва Эту гитару изготовил мастер Иван Краснощеков в 1837 году. Много лет инструмент принадлежал исполнительнице цыганских песен и романсов Татьяне Демьяновой, которая была известна под именем «цыганка Таня». Ей посвящали свои стихи Александр Пушкин и Николай Языков.

Гитару ему подарила подруга Татьяны Демьяновой — певица Мария Николаева. От нее же Кручинин узнал множество цыганских романсов, которые позднее вошли в его репертуар. Музыкант сам часто играл на этой гитаре и даже выступал с ней перед солдатами во время Великой Отечественной войны. Второй зал: музыкальные инструменты народов Европы и Средней Азии Второй зал: музыкальные инструменты народов Европы и Средней Азии Во втором зале располагается одна из крупнейших в России коллекций европейских и среднеазиатских народных инструментов.

Здесь можно увидеть итальянскую мандолину, украинскую бандуру, французскую цистру и многое другое. В этом же зале выставляется коллекция инструментов народов Средней Азии, которую собрал военный дирижер Август Эйхгорн. Украинская бандура Бандура. Мастер Владимир Тузиченко.

Мастер Иван Краснощеков. Играть на нем было несложно благодаря удобной форме и стабильной высоте звука. Поэтому появились даже слепые бандуристы — странствующие музыканты, в чей репертуар входили народные песни. Во втором зале музея представлена особая басовая разновидность бандуры — торбан.

Этот инструмент принадлежал музыканту Василию Шевченко, он подарил его музею в 1946 году. От других подобных инструментов торбан отличается вытянутым корпусом, широким длинным грифом и очень большим количеством струн — до 60.

В Шереметевском дворце покажут коллекцию тюркских музыкальных инструментов

Российский национальный музей музыки, основанный в 1912 году, является одним из старейших и крупнейших музыкальных музеев мира. Коллекция музея насчитывает около одного миллиона музейных предметов. В фондах хранятся ценные нотные и литературные авторские рукописи, редкие издания, аудиозаписи, пластинки, уникальные документы, связанные с жизнью и творчеством российских и зарубежных музыкальных деятелей.

Среди хранящихся здесь инструментов - шедевры Страдивари, семей Гварнери, Амати. В состав объединения входят Центральный музей музыкальной культуры, музеи-квартиры А. Гольденвейзера и Н. Голованова, Мемориальная усадьба Ф. Шаляпина, Музей "П.

В концертном зале музея пенсионеры увидели самый старый в России орган, созданный известным мастером Фридрихом Ладегастом. Современный и очень интересный музей.

Рахманинова, романсы. Концерт состоится в залах экспозиции «Музыкальные инструменты народов мира». Начало в 15 часов.

Покупка билета

13 декабря, в день 95-летия со дня рождения выдающегося трубача ХХ столетия Тимофея Докшицера, в Центральном музее музыкальной культуры состоялась презентация выставки «Певец на трубе», посвященной жизненному и творческому пути музыканта. Цвет», которая будет демонстрироваться в фойе 2-го этажа Центрального музея музыкальной культуры, и «Два великана. — анонсы мероприятий — жизнь музея — подкасты о музыке — трансляции концертов Наши музеи: Музей музыки ул. Фадеева, 4. Товары и услуги сообщества "Музей музыки" по выгодной цене в социальной сети ВКонтакте. Музей «Всероссийское музейное объединение музыкальной культуры имени М. И. Глинки, филиал Музей С. С. Прокофьева» по адресу Москва, улица Большая Дмитровка, 5/6с3, метро Охотный Ряд, показать телефоны. 13 декабря, в день 95-летия со дня рождения выдающегося трубача ХХ столетия Тимофея Докшицера, в Центральном музее музыкальной культуры состоялась презентация выставки «Певец на трубе», посвященной жизненному и творческому пути музыканта. Государственный центральный музей музыкальной культуры им.

Центральный музей музыкальной культуры

Ночки-лавочки. При свете рамп засияют таланты самого громкого события В России оркестрионы не получили массового распространения, в связи с чем Центральный музей музыкальной культуры станет одним из немногих мест в нашей стране, где инструмент будет доступен широкой аудитории. Тамара Митницкая.
Музей Музыки Цвет», которая будет демонстрироваться в фойе 2-го этажа Центрального музея музыкальной культуры, и «Два великана.
Центральный музей музыкальной культуры Центральный Музей Музыкальной Культуры. Выпуск № 7 (101) 1946.
Покупка билета Музей музыкальных инструментов. Центральный Музей музыкальной культуры.

«Окно в мир можно закрыть газетой». Музей музыкальной культуры им. М.И. Глинки

Центральный музей музыкальной культуры (Фадеева ул., д.4) Летняя сцена. 7 июля, четверг Начало в 19:00. 19.00 Программа Музея кино в Центральном музее музыкальной культуры им. гала-концерт в честь 110-летия Музея Музыки было украшено выступлением больших российских музыкантов, самые лучшие и весомые имена в мире музыки - Александр Гиндин. изысканий для реконструкции здания с пристройкой, выполнение прогнозных расчетов и программы мониторинга Федеральное государственное бюджетное учреждение культуры «Государственный центральный музей музыкальной культуры имени М.И. Глинки». Музей музыки им. М.И. Глинки 6 февраля будет официально переименован в Российский национальный музей музыки – передает инофрмагенство ТАСС сообщение генерального директора учреждения — Михаила Брызгалова. Ее организатором выступил Центральный музей музыкальной культуры им. Глинки, сообщает Минкультуры России. Отмечается, что это уже третья выставка, посвященная творчеству Таривердиева, которую представляет музей им. Глинки.

Программа мероприятий к 100-летию музея имени М. И. Глинки. 1 октября

«Окно в мир можно закрыть газетой». Музей музыкальной культуры им. М.И. Глинки С 22 марта 2024 года в Музее музыки открылась выставка «Шелк и бамбук» в рамках «перекрестных» Годов культуры Россия – Китай 2024–2025 гг. Выставка призвана раскрыть своеобразие китайской традиционной.
«Русские узоры» в Центральном музее музыкальной культуры Государственный центральный музей музыкальной культуры им. М. И. Глинки.
Большой концерт двухмануальной фисгармонии в Центральном музее музыкальной культуры гала-концерт в честь 110-летия Музея Музыки было украшено выступлением больших российских музыкантов, самые лучшие и весомые имена в мире музыки - Александр Гиндин.

В Центральном музее музыкальной культуры отметили юбилей Тимофея Докшицера

Ценнейшие коллекции памятников музыкальной культуры музея не имеют себе равных во всем мире. В его фонды входит почти миллион экспонатов. 27 октября Российский национальный музей музыки представляет онлайн-выставку «Play, LISZT!» к 210-летию выдающегося венгерского пианиста-виртуоза, композитора и педагога Ференца Листа. Российский национальный музей музыки, основанный в 1912 году, является одним из старейших и крупнейших музыкальных музеев мира. С 22 марта 2024 года в Музее музыки открылась выставка «Шелк и бамбук» в рамках «перекрестных» Годов культуры Россия – Китай 2024–2025 гг. Выставка призвана раскрыть своеобразие китайской традиционной. — анонсы мероприятий — жизнь музея — подкасты о музыке — трансляции концертов Наши музеи: Музей музыки ул. Фадеева, 4. Товары и услуги сообщества "Музей музыки" по выгодной цене в социальной сети ВКонтакте.

Российский национальный музей музыки (бывш. Центральный музей музыкальной культуры им. М.И. Глинки)

Федеральное государственное бюджетное учреждение культуры «Российский национальный музей музыки» (Музей музыки), музейное объединение, включающее в себя филиалы по всей Москве. гала-концерт в честь 110-летия Музея Музыки было украшено выступлением больших российских музыкантов, самые лучшие и весомые имена в мире музыки - Александр Гиндин. Некоторые их секреты пытаются разгадать организаторы выставки «Миф Страдивари», которая открылась в Центральном музее музыкальной культуры. Музей музыки – крупнейший в мире фонд музыкальной культуры.

Музей имени Н. Г. Рубинштейна

Глинки считается центральным. В пяти экспозиционных залах этого музея собран как профессиональный, так и народный инструментарий не только из России, но и из более чем 50-ти зарубежных стран. Украшением этого музея по праву считаются подлинные новгородские гусли 13-го и 14-го веков, балалайка, изготовленная мастером Налимовым, и принадлежавшая Андрееву, который был основателем первого оркестра, игравшего на русских народных инструментах. Так же сотрудники музея гордятся коллекцией серебряных ударных и духовых инструментов, которые являются боевыми наградами армии России начала 19-го века. Так же в музее представлена скрипка Страдивари, которую передала музею семья Ойстраха. Нужно сказать, что вся экспозиция этого музея озвучена.

В Музее музыки хранится один из старейших подобных инструментов в России. Его изготовил неаполитанский мастер Януариус Гальяно в 1765 году. Выпуклый корпус этой мандолины склеен из нескольких частей, на нем расположены четыре парные струны. По строю такой инструмент близок к современной скрипке. Играли на нем плектром — небольшой пластинкой из черепашьего панциря. Если на мандолинах играли многие аристократы, то у простого народа большой популярностью пользовалась цистра. Стоила она дешевле, чем другие струнные инструменты, весила меньше, поэтому и играть на ней было легче. На цистре часто аккомпанировали певцам, но иногда исполняли и самостоятельные мелодии. В коллекции музея представлена цистра, которую изготовил французский мастер Жерар Делепланк в 1779 году. Ее корпус имеет грушевидную форму, в верхней части располагается резонаторное отверстие в виде ажурной розетки. Гриф для этого инструмента мастер сделал из ценного черного дерева и дополнил 15 латунными ладовыми порожками. Корпус Делепланк покрыл оранжево-коричневым лаком и украсил вставками из перламутра. Кобыз Кобыз. Алма-Ата, Казахстан Российский национальный музей музыки, Москва Казахский кобыз — древний двухструнный смычковый инструмент. По легенде , его изобрел поэт X века Коркыт Ата. Он сам играл на кобызе и сопровождал его музыкой свои сказания. Корпус кобыза изготавливали из цельного куска дерева, а затем оборачивали в верблюжью кожу и украшали подвесками. Струны накручивали из конского волоса. Играли на кобызе смычком. Звук инструмента напоминал лебединый крик или печальный человеческий голос. В древности кобыз считался священным. С его помощью шаманы проводили ритуалы против злых духов. С тех же времен и по сей день на таком инструменте играют казахские поэты-импровизаторы — акыны. Карнай Карнай праздничный военный. Туркменистан Российский национальный музей музыки, Москва Другой популярный среднеазиатский инструмент — карнай, труба из меди или латуни. Ее длина достигала трех метров. Чтобы карнай было удобно переносить, ствол делали разборным. Звук карная был громким и разносился очень далеко. В XIX веке этот инструмент использовали для сигналов, которые оповещали о начале войны и поднимали боевой дух солдат. На карнае играли во время парадных выездов ханов и военачальников, он же был обязательным атрибутом бродячих музыкантов. А в аулах с помощью этого инструмента жителей оповещали о пожарах и нападениях врагов. О карнае, который находится в Музее музыки , скрипач и композитор Август Эйхгорн писал: «Вышеприведенный экземпляр настолько заслуживает внимания, насколько он состоит в связи с новейшей эпохой русских завоеваний в Туркестане. То же имело место и в последующий период завоеваний, совершенных русскими под предводительством генералов Кауфмана, Скобелева и других». Третий зал: профессиональные европейские музыкальные инструменты Третий зал: профессиональные европейские музыкальные инструменты В следующем зале музея находятся инструменты, на которых и сейчас играют в симфонических и духовых оркестрах. Здесь же представлены все разновидности клавишных — от старинных спинетов и клавесинов до современного фортепиано. В этом зале вы увидите и коллекцию личных духовых инструментов российских императоров. Скрипка работы Антонио Страдивари Скрипка. Мастер Антонио Страдивари. Кремона, Италия Российский национальный музей музыки, Москва Один из главных экспонатов Музея музыки — скрипка работы Антонио Страдивари. Инструмент ему достался от королевы Бельгии Елизаветы Баварской. Она сама играла на этой скрипке на домашних концертах. С Ойстрахом королева познакомилась на одном из музыкальных конкурсов в конце 1930-х. Они дружили и переписывались до конца жизни, а перед смертью Елизавета Баварская даже завещала свою скрипку Страдивари. Хранитель Музея музыки Нина Мелешина вспоминала: «После смерти музыканта его семья преподнесла подаренную королевой скрипку в дар нашему музею. Говорят, маэстро играл на ней лишь дважды: самая миниатюрная из скрипок Страдивари слишком мала для мужских рук. Скрипка была сделана под руководством другого известного мастера — Амати, учителя Страдивари. Ее страховая стоимость составляла миллион долларов. Это был один из самых охраняемых инструментов в стране. Три раза в год его снимали с витрины для участия в концертах лучших скрипачей, а репетировать на нем можно было лишь под охраной милиции. Запрещалось даже показывать, где он хранится». В 1996 году скрипку Страдивари из Музея музыки украли. Инструмент нашли спустя полтора года. К тому моменту преступники успели вывезти ее в Абхазию. Хрустальная флейта фирмы Laurent a Paris Флейта поперечная хрустальная шестиклапанная. Фирма Laurent a Paris. Париж, Франция Российский национальный музей музыки, Москва Необычную флейту из музейного собрания изготовили мастера французской фирмы Laurent a Paris в 1812 году.

Редакция сайта Правовая информация Реклама на сайте Читайте нас: Исключительные права на материалы, размещённые на данном сайте, в соответствии с законодательством Российской Федерации об охране результатов интеллектуальной деятельности принадлежат компании «World Podium». При использовании текстовых материалов издания, обязательна активная ссылка на ресурс и имя автора.

Именно в такое, только музыкальное путешествие отправился наш дружный класс. Сейчас в XXI веке музыка окружает нас буквально везде. Узнать, что стоит за бесконечным миром звука, проникнуть в историю музыки мы решили в Центральном Музее музыкальной культуры. Сегодня здесь хранятся сотни тысячи экспонатов. Уникальное собрание музыкальных рукописей, изданий, произведений, живописи, скульптур, графики, редких грамзаписей и богатейшее собрание инструментов народов мира, включающее в себя обширную коллекцию русских народных инструментов с древних времен до наших дней.

Санкт-Петербург,Соляной пер., 9

  • МУЗЫКА́ЛЬНОЙ КУЛЬТУ́РЫ МУЗЕ́Й
  • Государственный центральный музей музыкальной культуры им. М.И.Глинки в Москве
  • Центральный музей музыкальной культуры | Blog Fiesta
  • Музей музыки представит выставки к Конкурсу им. П.И. Чайковского

Подпишитесь на новости «МО»

  • Краткая история
  • Всероссийское музейное объединение музыкальной культуры им. М.И. Глинки отметит День музыки
  • Информационный блок
  • НОВОСТИ ПАРТНЁРОВ
  • Старинные европейские музыкальные инструменты
  • Российский национальный музей музыки

Абонементы Центрального Музея музыкальной культуры в Москве

В годы Великой Отечественной войны музей получил статус Государственного центрального музея музыкальной культуры, стал Всесоюзным и перестал носить имя пианиста Николая Рубинштейна. Ещё через несколько лет, в 1954 году, в связи со 150-летием со дня рождения Михаила Глинки музею было присвоено его имя [2]. В 1964 году Музей музыкальной культуры разместился в « Троекуровых палатах » Георгиевский переулок , 4 , где просуществовал до 1980-го, когда было закончено строительство нового музейного здания с концертным залом, где установили орган немецкой фирмы «Schuke» Потсдам. С 1985 года в музее стали открываться постоянные экспозиции [3]. В 2011 году музей получил новое название: Всероссийское музейное объединение музыкальной культуры имени М. Глинки [4] , а в 2018 году вновь переименован — в Российский национальный музей музыки. В течение длительного времени, c 1938 по 1984 год, директором музея была певица и музыковед Екатерина Алексеева [3]. С 2008-го по настоящее время должность директора музея занимает Михаил Аркадьевич Брызгалов. С 2009 года он также является президентом Ассоциации музыкальных музеев и коллекций [5]. Формирование коллекции[ править править код ] Коллекция музыкальных инструментов складывалась из ряда более мелких собраний.

Это одно из первых собраний Российского национального музея музыки. Музыкальные инструменты народов Азии, Африки и Латинской Америки. Одна из самых занимательных коллекций музея, где можно увидеть необычные инструменты, не получившие большой популярности за пределами своей страны и потому незнакомые широкой аудитории. Это губной орган шэн из Китая, кото из Японии, вина из Индии, волынка пиоб мхор из Шотландии, ударные инструменты из Африки и пр. Профессиональные музыкальные инструменты европейской традиции. Коллекция состоит из инструментов, используемых в оркестрах — это скрипки, клавесин, флейты, виолы, различные духовые и клавишные. Особую ценность представляют скрипка работы знаменитого мастера Антонио Страдивари и спинет М. Механические и электромузыкальные инструменты первой половины XX века.

В 2019 году мы проводили российско-итальянский семинар реставраторов инструментов. Водили лучших зарубежных специалистов в фонд — они только руками всплескивали. Вы же понимаете, этих людей обмануть невозможно. Но даже если кто-то все же захотел бы сделать с этими инструментами что-то нехорошее — затея абсолютно бессмысленная: все они давно каталогизированы директор берет с полки и с видимым усилием переносит на стол громадный фолиант с роскошными фотографиями и обширными статьями про каждый исторический инструмент , и пропади хоть один из них, он быстро найдется, потому что продать его невозможно. Ни одно другое государство не имеет подобной коллекции уникальных струнных инструментов, уверяет Михаил Брызгалов. Фото автора — Тогда более реальная проблема: самые крутые музыканты — Александр Князев, Александр Рудин и др. Соответственна и страховая плата за них, начисляемая страховой компанией. Чтобы не быть голословным — вот конкретные суммы: Александр Александрович Князев платил за пользование виолончелью Карло Бергонци город Кремона, 1733 год изготовления 9170 рублей в месяц в 2015 году, 9665 — в 2017-м, 20. Александр Израилевич Рудин в те же годы пользовался историческим инструментом за 10. Да, расценки растут, что связано с курсами валют, но ведь музыканты берут инструменты не любоваться ими, а давать платные концерты. А мы, в свою очередь, обеспечиваем их экспертизу и профилактику. Которая занимает, кстати, совсем немного времени, не больше пяти дней. Что же касается трехмесячной периодичности — это не наше решение, а приказ Министерства культуры. И, если хотите мое мнение музейщика, он совершенно оправдан с точки зрения сохранности инструментов. Кстати, назовите мне еще хоть один мировой музей, который бы выдавал свои экспонаты в частное пользование. Ни одна газетная полоса не вместит всего, о чем мы говорили с Брызгаловым — о коллекции изобразительного искусства, частично, но далеко не полностью выставленной в филиалах — музее-усадьбе Шаляпина и квартире-музее Голованова работы Коровина, Петрова-Водкина и других мастеров ; о подарках — инструментах экзотических стран, которые делают высокопоставленные гости из-за рубежа: все это вскоре будет представлено на выставках. Английский клавесин 1766 года мастер Буркат Шуди и китайский инструмент хуцинь — лишь малая часть музейного собрания. Фото Музея музыки Узнал я от Михаила Аркадьевича и то, что музей, где некогда проходил фестиваль современной музыки «Альтернатива», возрождает его под новым именем «4. И о самом насущном — доступности для публики. Вход стоит 300-400 рублей, детям — бесплатно. Есть льготы для ветеранов, людей с ограниченными возможностями здоровья... К сожалению, послаблений в последнее время стало меньше — музеи сегодня не имеют возможности устанавливать дополнительные помимо предусмотренных федеральными законами льготы. Но некоторые из них директор все же держит на свой страх и риск.

Оказать бытовую помощь, позаниматься с детьми, выгулять домашних животных или просто сделать пожертвование может каждый. Главное — не оставаться в стороне. В Год семьи особое внимание уделено сохранению традиционных семейных ценностей. К ним относятся любовь, верность, уважение, взаимопонимание и поддержка. Эти ценности являются основой крепкой и счастливой семьи. Крепкая семья — это залог стабильности и процветания общества. Музей связи: трогай - изучай - экспериментируй Новости.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий