Театр основал режиссер Эдуард Бояков в 2005 году как экспериментальную площадку для молодых драматургов. Большой Петровский театр в Москве открылся 18 января 1825 г. и в течение 30 лет был самым величественным российским театром.
Театры Москвы. Полный список московских театров.
Государственный академический Малый театр России входит в число самых известных театров Москвы. Большой Петровский театр в Москве открылся 18 января 1825 г. и в течение 30 лет был самым величественным российским театром. Москва театры: адреса на карте, телефоны, сайты, часы работы, отзывы, фото, поиск проезда на городском транспорте и авто. Рейтинг спектаклей театров Москвы 2023. Москва, пл. Театральная, 1.
Сколько россияне тратят на театр
Лучшие концерты Москвы ждут Вас! Билеты на концерты, подробнейшая афиша, заказ и доставка по Москве и МО. Купить билеты можно сделав заказ по телефону 229-04-00 или онлайн. Полную афишу спектаклей Москвы на сегодня вы найдете на Мы собрали для вас список спектаклей в театрах Москвы сегодня. Так что стремление уменьшить количество путем слияния разных театров наверняка давно овладело умами городских начальников. Театры в Москве — найдено более 220 мест. Полную афишу спектаклей Москвы на сегодня вы найдете на Мы собрали для вас список спектаклей в театрах Москвы сегодня. Всего в Москве 250 театров, 14 из которых – федеральные и 82 – городские. В 2017 году состоялось 270 театральных премьер, а общее количество спектаклей и концертов превысило 28 тысяч.
'+obj.error+'
Точно ответить, сколько в России театров, сложно, потому что Министерство культуры ведет статистику только государственных. Количество независимых театров изредка пытаются подсчитать энтузиасты. Представляем Вашему вниманию список лучших театров Москвы с адресами, режимом работы и телефонами. Изображение для новости В Международный день театра состоится благотворительный спектакль в поддержку пострадавших в «Крокус Сити Холл». старейший из ныне действующих кукольных театров Москвы и один из старейших в России. Театральная афиша Москвы, подборки лучших спектаклей и премьер сезона 2024. Первые театры появились в Москве ещё в XVI-XVII веках, а сейчас работает более 170 площадок.
Театры Москвы
В спектаклях заняты известные актеры из других театров, но на постоянной основе, расписанной на несколько месяцев или целый сезон. Антрепризные театры построены по подобному признаку, но спектакли играются всего несколько раз, состав актеров может меняться. По статистике билетных операторов в 2023 году театры восстановили свои доковидные показатели по количеству спектаклей и посещаемости. За последний год открылось много новых театральных проектов, специалисты связывают это с проседанием киноотрасли, которая в с введением санкций потеряла возможность легально прокатывать голливудские блокбастеры. Удивительным образом это повлияло на то, что зритель вернулся в театр.
Рассказывать о таком чаще?
А вот тот шедевр, который поставлен гениальным Александром Карпушиным, обязательно необходимо увидеть в театре Виктюка. Дом для приема Особо Важных Гостей, в котором происходит действие, в миниатюре представляет человеческое общество.
Судьба приводит в этот дом Асю Мартыненко Анастасия Якушева , победительницу конкурса буфетных работников и кристальной честности человека. Ася не подозревает о том, что на этом «хлебном» месте круг обязанностей, мягко говоря, отличается от привычного ей. На отдых приезжает важный гость Георгий Никитич Иван Иванович , который пытается ее соблазнить, а потом выясняется, что таким образом Асю проверяли — будет ли она хорошей работницей.
Обиженная девушка решает отомстить, и очень виртуозно. Директор Дома Крутилина з. РФ Людмила Погорелова , в сговоре с персоналом, принимаются за проверку Аси на честность и порядочность.
Не буду углубляться в подробности, пусть у каждого зрителя сложится свое впечатление о постановке. Хочу уделить внимание сценографии спектакля. Декорации и костюмы были выполнены на высоком уровне, что позволило зрителям полностью погрузиться в мир спектакля и почувствовать себя его частью.
Здесь работа художника - сценографа з. РФ Владимира Боера - кто был на спектаклях в Доме Света, знают, насколько там красива сценография спектаклей. Для меня это всегда отдельный пункт наслаждения.
Визуально это очень эстетичный спектакль, красота во всех деталях. Дом, наполненный светом, огромные панорамные окна, но при всем своем свете — это дом ловушка для его обитателей. Ловушка, из которой не вырваться, а приходится приспосабливаться к правилам этого дома и выживать в сложившихся условиях.
Получится ли?
Адреса: Сцена на Сухаревской — Малая Сухаревская пл. Чаплыгина, 1А. Они стали репетировать, обратились за помощью к своему руководителю Александру Калягину, который дал им не только свое имя на афише, но помог с организационными и творческими вопросами. Это было в 1990 году, а через 3 года возник театр «Et cetera».
Калягин собрал вокруг себя не только талантливую молодежью. Он стал привлекать в спектакли известных артистов, потом начал звать интересную режиссуру. В 2005 году театр получил собственное здание. Это строение в стиле постмодернизма возвышается над Тургеневской площадью и вмещает 3 театральных зала. Несмотря на молодость, в арсенале театра есть и «Золотые маски», и награды других престижных фестивалей.
Спектакли ставили Р. Козак, А. Морфов, У. Баялиев, О. Коршуновас, П.
Штайн, Г. В 2011 г. В спектаклях театра играет много приглашенных актеров. Адрес: Фролов переулок, 2. Мастерская Петра Фоменко Годом основания театра официально считается 1993.
Но отсчет здесь ведут с 1988 года, когда П. Этот выпуск и составил основу труппы молодого театра. Петр Наумович Фоменко — виртуоз режиссуры и педагогики, великий театральный хулиган и разрушитель традиций. Так о нем говорили и писали, а на самом деле, режиссура Фоменко всегда удивительно точна, глубоко правдива и потрясающе театральна. Только Фоменко мог поставить на сцене совершенно несценичные литературные произведения так, что они идут в его театре годами, а зритель смотрит их взахлеб.
После ухода Фоменко из жизни у руля театра встал его ученик, режиссер Е. Он продолжает фоменковскую линию в театре. В репертуаре самые неожиданные литературные произведения и классические пьесы, которые часто очень неожиданно прочитаны. Театр Фоменко — это всегда свежо, интересно и прекрасно. В труппе — К.
Пирогов, Г. Тюнина, К. Бадалов, П. Кутеповы, П. Агуреева, Е.
Цыганов и многие другие. Адрес: набережная Тараса Шевченко, 29. Студия театрального искусства Студия театрального искусства — СТИ — возникла в 2005 году на основе выпускного курса С. Женовача, который и стал художественным руководителем нового театра. В 2008 году СТИ получила свое театральное здание.
Это историческое здание, в котором изначально располагалась золотоканительная фабрика семьи Алексеевых. В семье этой родился Константин Сергеевич Алексеев Станиславский. Он-то именно здесь и открыл свой первый театр для рабочих. Здание отреставрировано, в нем сохранены старые стены, своды и большие окна. СТИ — многократный участник и частый лауреат премии «Золотая маска».
В 2018 г. Женовач стал руководителем МХТ им. Чехова, сохранив за собой обязанности худрука СТИ. В афише театра лучшие произведения русской и мировой литературы и драматургии. Спектакли СТИ — это предельно точное следование за автором, тонкий вкус и изысканный стиль постановок.
Станиславского, 21, стр. Электротеатр «Станиславский» Начиналось все в 1935 году с создания оперно-драматической студии под руководством Станиславского. С 1948 года после упразднения оперной труппы театр стал называться Московским драматическим театром им. В таком статусе он и прожил до 2013 года. Среди тех, при ком театр был успешен и известен, М.
Яншин, Б. Львов-Анохин, А. Частая смена худруков успеха театру не приносила. С 2013 года худруком стал режиссер Б. Юхананов, который провел полную реконструкцию здания и полностью обновил суть и саму модель театра.
В 2015 году после реконструкции открылся уже Электротеатр «Станиславский». Театральное здание сохранило только исторический фасад, но кардинально изменилось внутри. Теперь это один из самых технически оснащенных театральных залов столицы, где создаются спектакли-явления, спектакли-перформансы, где активно ищут новый театральный язык, где не боятся браться за сложные и непривычные современному уху тексты. Электротеатр «Станиславский» — новый и очень модный в хорошем смысле слова театр в самом центре Москвы. Коренев, В.
Афанасьев и др. Тверская, 23. Театр открылся в 1989 году. Основатель театра и его бессменный руководитель — режиссер И. В репертуаре только современная драматургия — отечественная и зарубежная.
Театр внимательно следит за развитием драматургической мысли, основной упор делает на качественные тексты. В нем ставят и опытные, и молодые режиссеры. В разные годы на сцене «Школы» играли многие известные артисты: М. Миронова, М. Глузский, А.
Филозов, Л. Полищук, Л. Сегодня в труппе — И. Алферова, В.
Афиша театров Москвы даст возможность не только ознакомиться с рецензиями театральных обозревателей "КП", но и подобрать места и купить билеты. В "Афише"-КП мы представляем театры Москвы всех направлений и жанров.
Театры Москвы открывают новый сезон: премьеры и хиты прошлых лет
Ищите на наших страницах расписания на каждый день недели и ежемесячные обзоры.
В Москве много театров, поэтому у вас всегда есть возможность выбрать то, что больше нравится — балет или оперу, веселую комедию или мрачную трагедию, спектаклю по классической пьесе или новаторскую постановку. На этой странице нашего сайта можно не только узнать, где и когда запланированы интересные представления, но и выяснить, что именно городские театры сегодня приготовили для зрителей. Для этого каждый спектакль сопровождается кратким описанием.
Спектакль «Хармс» до сих пор остается в репертуаре театра и был сыгран на его сцене более 700 раз. Адрес: Новый Арбат ул. Театр иллюзии в Москве Московский театр иллюзии открылся в 1989 г. Его основателем является А.
Лященко — заслуженный артист России, который в течение многих лет мечтал о театре, в котором трюки будут использоваться в качестве художественного приема для выражения сути спектаклей. С тех пор прошло много лет и были оправданы самые смелые ожидания: Московский театр иллюзии известен и в России, и за рубежом Марокко, Польша, Чехия, Китай, Германия, Япония, Франция, Пакистан, Болгария. В репертуаре театра около шести десятков представлений, каждое из которых представляет собой искрометное шоу, сопровождающееся эффектными фокусами, игрой с огнем, трюками с дрессированными животными. В здании театра организована выставка морских рыб, дрессированных животных и птиц. Спектакли интересны и детям, и взрослым зрителям. Вешняковская, 16А 61. Актерами здесь являются дети. Руководитель театра создал его для того, чтобы показать, что игра детей может быть высокопрофессиональной по воздействию на зрителя и по репертуару.
Историю театра можно разбить на три периода. В 1987-1995 гг. Первой премьерой обновленного театра стал спектакль «Снежная королева». Впоследствии репертуар стал насчитывать 18 названий и было сформировано стабильное ядро театральной труппы. Теперь он арендует сценические площадки и дает до 100 спектаклей в течение сезона. Адрес: корп. Театр кукол в Москве Самый старый государственный Московский театр кукол был создан в 1929 г. Его основателем выступил известный режиссер и драматург Виктор Швембергер — ученик Е.
Находится этот театр в особняке, который был построен еще в 1868 г. В Театре кукол есть три сцены: Игровая, Большая и Малая, где проходят спектакли для детей от 1 до 16 лет. В Нижнем фойе театра находится «Пространство кукол» - галерея авторских художественных кукол, а Верхнее фойе предназначено для проведения выставок театральных художников-кукольников. Репертуар состоит из оригинальных постановок и традиционных спектаклей-сказок. Каждые два года в театре проходит Московский международный фестиваль, на который приезжают представители кукольных театров со всего мира. Адрес: Московский пр. Он собрал и сплотил вокруг себя единомышленников, в результате чего небольшое подвальное помещение, находящееся рядом с Патриаршими прудами, стало центром притяжения театральной публики. Днем рождения театра стало 14 февраля 1993 г.
Гумилева «Отравленная туника», в котором проявилось незаурядное мастерство его коллектива, смелость художественных замыслов и способность овладевать любым сценическим пространством. Он определил стиль постановок «Театра Луны» - романтика, страсть, роковая интрига и таинственность. Уже в 1994 г. В 2004 г. В коллективе появились новые режиссеры и авторы, молодые артисты — бывшие и нынешние студенты Сергея Проханова, а также воспитанники театрального центра-студии «Маленькая Луна». Адрес: Малая Ордынка ул. Театр музыки и драмы Стаса Намина в Москве Идея создать театр, в котором будут гармонично сочетаться музыка и драма, появилась у Стаса Намина Анастаса Микояна , когда он побывал на голливудской постановке спектакля. Она воплотилась в жизнь в 1999 г.
Первой постановкой стал мюзикл «Волосы» русская версия , для чего в Москву были приглашены режиссер и балетмейстер, создавшие калифорнийскую версию, а также несколько американских актеров. Премьера с участием иностранных актеров прошла 15 ноября 1999 г. Так в России появился первый театр мюзиклов. Каждый артист Театра музыки и драмы Стаса Намина мастерски владеет актерским мастерством, искусством танца и обладает хорошими вокальными данными. Это позволяет задействовать всю труппу в музыкальных и драматических спектаклях, которые идут на сцене театра. Вебера, мюзикл для детей «Бременские музыканты», мюзикл «Волосы» Г. Макдермота, «Три мушкетера» М. Появляются на его сцене и новые постановки, такие как мюзиклы «Снежная королева» С.
Намина и «Портрет Дориана Грея» Р. Адрес: Крымский Вал ул. Московский театр русской драмы «Камерная сцена» под руководством М. Щепенко в Москве История появления этого театра восходит к 1974 г. Менделеева во главе с сотрудником этого университета художником Михаилом Щепенко создали театральный коллектив. Их первый спектакль «Сказка о прекрасной царевне со всеми вытекающими из этого последствиями» был представлен на суд зрителей через два года. В 1980 г. Она на тот момент еще не была официальным театром, и актеры приходили на репетиции после окончания рабочего дня.
Затем коллектив снова переехал в новое здание, поскольку профессионализм и масштаб постановок переросли прежнюю сцену. Театр русской драмы «Камерная сцена» под руководством Михаила Щепенко открыл свои двери для зрителей 25 декабря 1987 г. Визитной карточкой театра является спектакль «Царь Федор Иоаннович» по пьесе А. Он был поставлен в 1997 г. Большинство спектаклей из репертуара этого театра предназначены для семейного просмотра. Земляной Вал, 64, строение 12 66. Он был основан в 1920 г. Специфика таких театров, ограничивающая репертуар только доступными для понимания юного зрителя спектаклями, приводила к тому, что наиболее одаренные режиссеры и актеры надолго в них не задерживались.
Все изменилось в 1987 г. Булгакова в постановке Генриетты Яновской - нового главного режиссера этого театра. После этого началось возрождение театра, и он стал известен далеко за пределами Москвы. На сегодняшний день в театре работают два режиссера - Генриетта Яновская и Кама Гинкас, сценограф Сергей Бархин и целый ряд талантливых актеров. Адрес: с. Театральный центр «Вишневый сад» в Москве Московский театральный центр «Вишневый сад» создал Александр Михайлович Вилькин — заслуженный деятель искусств Российской Федерации в 1995 г. Свое собственное здание театр получил только в 2015 г. Репертуар театрального центра включает лучшие произведения классиков и современных драматургов.
Спектакли «Как быстро кончается жизнь», «Тартюф» и «Стеклянный зверинец» были удостоены Правительственной премии. В репертуаре театрального центра есть постановки не только для взрослых, но и для детей. Адрес: Малая Сухаревская пл. Московский театр-студия под руководством Олега Табакова в Москве Московский театр-студия под руководством Олега Табакова был основан в 1987 г. Однако его история началась в 1974 г. Выпускники этого курса и стали основой «Табакерки». С 1978 г. В театре ставят спектакли как известные режиссеры, так и дебютанты.
Все чаще на его сцене стали появляться произведения современных драматургов. Сейчас в распоряжении театра есть две сцены, театральная школа и художественно-производственный комбинат. После смерти О. Табакова художественным руководителем театра стал Владимир Машков. Чаплыгина, 1А; Малая Сухаревская пл. Московский Художественный академический театр им. Горького был основан в 1898 г. Станиславским и Вл.
Первой представленной на суд зрителей постановкой, которая прошла в помещении театра «Эрмитаж», был спектакль «Царь Федор Иоаннович» по пьесе А. В 1919 г. В 1987 г. Чехова переехал, а труппа под руководством Т. Дорониной осталась на Тверском бульваре. В репертуаре есть спектакли по произведениям классиков-основоположников мхатовской драматургии А. Чехов, М. Горький, М.
Булгаков , русских классиков Ф. Достоевский, А. Пушкин, А. Островский, И. Гончаров и др. Вампилов, А. Дударев, В. Распутин, В.
Розов, В. С театром работают известные режиссеры Э. Лотяну, В. Белякович, С. Данченко, Б. Покровский, Р. Виктюк, А. Адрес: Тверской б-р, 22 70.
Московский художественный театр «Параджановское фойе» в Москве Театр «Параджановское фойе» был основан Владимиром Габбе в 1994 г. Первым спектаклем, который он представил на суд зрителей, был «Виват, маэстро! Этот театр стремится передать зрителю суть и образность искусства гениального Сергея Параджанова. Театр работает в жанре столкновения театра и кино, возбуждая страсть и пробуждая любопытство зрителя. Докукина, 6 71. Московский Художественный театр имени А. Чехова в Москве Московский Художественный театр был создан К. Станиславским и В.
Немировичем-Данченко еще в 1898 г. Вначале он назывался Художественно-общедоступный театр, с 1901 г. Горького и МХАТ им. Чехова, вскоре после чего Московский Художественный театр им. Чехова отказался от звания академического. На завесе театра изображена чайка, которая выражает свободный и вечный полет искусства. Для этого театра писали пьесы А. Булгаков, М.
Горький, а выдающиеся художники оформляли спектакли. Именно здесь начинали свой путь в профессии великие режиссеры Евг. Вахтангов, Вс. Мейерхольд, М. Чехов и другие. Целых три десятилетия жизни театра 1970-2000 гг. В 2000 г. МХТ им.
Чехова возглавил О. Табаков, при котором репертуар был полностью обновлен, привлекались лучшие актеры и режиссеры страны. В труппе театра около сотни талантливых актеров, многие из которых являются звездами отечественного театра и кинематографа. В распоряжении театра три сцены: Основная, Малая и Новая — для экспериментальных постановок, которая находится в соседнем с театром здании. Адрес: Камергерский пер. Музыкально-драматический театр «Арлекин» под руководством С. Этот театр не подчинялся государственным театральным организациям, поэтому не получал от государства никакой поддержки. Существование полностью независимого театра вызывало у властей подозрение, поэтому до 1987 г.
Зато впоследствии театр завоевал мировое признание и много гастролировал по Европе и Америке. В 1991 г. Стиль театра «Арлекин» сформировался под действием творческих принципов Мейерхольда, Брехта и Вахтангова. В основе его репертуара традиции итальянской комедии и произведения европейской классической школы. В постановках этого театра соединяются элементы классической и народной музыки, рока и джаза, применяется игра света и другие спецэффекты. Бессменный художественный руководитель театра «Арлекин» С. Мелкоян ушел из жизни 31 августа 2018 г. В течение всей своей жизни он последовательно отстаивал стремление к свободному артистическому самовыражению, несмотря на все мыслимые и немыслимые препятствия, в чем его всегда поддерживали члены труппы.
Музыкальный театр Юного актера в Москве Детский музыкальный театр юного актера был основан в 1988 г. Александром Федоровым — заслуженным артистом России. Это единственный в стране профессиональный музыкальный театр, на сцене которого играют дети. За время своего существования на суд зрителей коллективом ДМТЮА были представлены десятки концертных программ и театральных постановок, были сыграны тысячи спектаклей. В этих поездках педагоги театра, кроме осуществления основной своей деятельности, занимаются проведением мастер-классов по основным театральным дисциплинам для работающих с детьми театральных педагогов и участников детских театральных коллективов. Малая Дмитровка, д. Основу коллектива театра составляют выпускники студии «Я сам Артист», которая была создана Калининым в 1994 г. Кроме молодых актеров, окончивших ведущие театральные вузы, на сцене этого театра играют заслуженные артисты и совсем юные воспитанники театральной студии.
Новый Арт Театр представляет собой современный независимый проект, который не имеет государственного финансирования. Здесь царит свобода и позволяются острые суждения. Спектакли из репертуара этого театра по большей части подходят для семейного просмотра. Адрес: Ленинский пр. Однако его история началась в 1970 г. Спесивцевым была открыта любительская драматическая студия. В 1975 г. В 1976 г.
После того как в 1987 г. Спесивцев перешел в Театр киноактера, новым художественным руководителем был назначен Ю. Своим современным названием театр обязан соседству с домом-музеем Станиславского. Новый режиссер Юрий Погребничко всю свою жизнь ставит спектакли по текстам одних и тех же авторов, стараясь каждый раз взглянуть на вечные проблемы с новой точки зрения. После пожара, который уничтожил основную сцену, спектакли проходят на «Открытой сцене» ул. Поварская, 20 и сцене «La stalla» Вознесенский переулок, 9б. Адрес: Вознесенский переулок, 9б, ул. Поварская, 20 76.
Польский театр в Москве Е. Спектакли здесь не идут каждый день или каждую неделю, поскольку нет планов по количеству постановок за год. Языки постановок — польский, русский и другие, доступные исполнителям. Финансируется этот театр правительствами России и Польши, а также международными фондами, что позволяет театру иметь некоммерческий характер. При PTwM работает Школа актерского мастерства и режиссуры. Основной ее целью является воспитание творческой самостоятельности в учениках. Программа обучения этой школы была разработана по авторской методике. Она включает базовые предметы театрального образования такие как сценическая речь, актерское мастерство, танец, вокал, движение , степ, брейк-данс, анатомию.
Наталией Сац, которая была театральным режиссером, педагогом и автором большого количества детских пьес. В 1936 г. В этом театре начали свой карьерный путь актер О. Ефремов и драматург В. Розов, именно здесь ставил свои спектакли начинающий режиссер А. Во времена «железного занавеса» здесь делали постановки режиссеры из Германии и США. В 1992 г. В этом же году его художественным руководителем стал Алексей Бородин, который занимает эту должность и по сей день.
Каждый сезон коллектив РАМТ находит, чем приятно удивить зрителя. Например, специально написанной для этого театра Б. Акуниным пьесой «Инь и ян» в Черной и Белой версиях, инсценировкой книг про Эраста Фандорина, мюзиклом по «Алым парусам». Кроме того, в театре работает «Клуб друзей», в котором проводятся образовательные проекты для молодежи. Российский государственный театр «Сатирикон» им. Райкина в Москве Российский государственный театр «Сатирикон» имени Аркадия Райкина ведет свою историю с основанного в 1939 г. Он отличался наличием сильного постоянного актерского состава и современным репертуаром. В 1982 г.
После того, как в декабре 1987 г. Аркадий Исаакович ушел из жизни, руководство театром принял на себя его сын — Константин Райкин. Театр имеет большую и малую сцены. Райкина, в котором действует Высшая школа сценических искусств. Адрес: Шереметьевская ул. Русский духовный театр «Глас» в Москве Русский духовный театр «Глас» появился в 1989 г. Это был первый в стране театр с высоким статусом духовного. Сейчас в репертуаре театра ставятся пьесы по классическим произведениям Н.
Гоголя, А. Чехова, А. Пушкина, А. Островского, Ф. Достоевского и с большим успехом идут постановки по произведениям современных авторов: «Люби меня, как я тебя» В. Крупина и священника «У Бога всего много» Андрея Кононова. Пятницкая, 60 80. Малый драматический театр на Серпуховской в Москве Малый драматический театр на Серпуховской был создан из выпускников Мастерской О.
Он поставил своей целью возрождение и утверждение истинных театральных ценностей. На его сцене с позиций гражданственности и художественности отображаются сущностные вопросы XXI в. Режиссерская деятельность направлена на то, чтобы на сцене актер не играл роль, просто передавая зрителям сюжет, а вел с миром диалог. Репетиции в этом театре проводятся в формате лабораторного исследования. Результатом являются постановки, понятные людям всех возрастов и уровней интеллектуального развития, каждый из которых находит для себя что-то полезное и необходимое. В репертуаре театра камерные программы российских и европейских авторов. Серпуховская, 44 81. В этом году в России проходил Международный фестиваль клоунов, организатором которого выступила Тереза Дурова.
После окончания фестиваля часть участников решила создать репертуарный театр, который был официально зарегистрирован как Московский театр клоунады. Художественным руководителем этого театра и его главным режиссером стала Тереза Дурова. Первые спектакли были представлены на суд зрителей в 1993 г. Этот театр в течение длительного времени был единственным стационарным театром, который работал в жанре клоунады. Его постановки адресовались и детям, и взрослым. Теперь в его репертуаре преобладают музыкальные спектакли большой формы и мюзиклы. Здесь можно увидеть такие постановки, как «Маугли», «Аленький цветочек», «Волшебная лампа Алладина» и другие. Адрес: Павловская ул.
Его арт-директором и главным режиссером является Вадим Дубовицкий. Благодаря поддержке существующей с 1993 г. Театральной компании В. Дубовицкого, состоялись такие спектакли, как «Месяц в деревне» московского театра «Мастерская Петра Фоменко», «Любовный напиток» театра им. Маяковского режиссер Т. Ахрамкова , «И разбитое зеркало... Айседора » театра «Октаэдр» Г. Мацкявичуса, прошли концерты с участием С.
Юрского, Н. Караченцова, М. Козакова, А. Лазарева, А. Филиппенко, С. Немоляевой, поставлена комическая опера «Прекрасная мельничиха» Дж. Паизиелло режиссер Г. Геловани с участием народного артиста З.
Соткилавы и солистов Большого театра и театра Станиславского и Немировича-Данченко. В репертуаре Антрепризы Дубровицкого были спектакли «Я ничего не помню» А. Миллера, «Избранник судьбы» Б. Шоу, «Сирена и Виктория» А. Достоевского «Братья Карамазовы», мистическая комедия И. Фридберга «Дура, это любовь», комедия Л. Филатова по куртуазному роману Ш.
Радзинского, М. Ивашкявичюса, С. Присуще театру и жанровое многообразие — драма, комедия, история любви, джазовое роуд-муви. Стоимость билета: основная и малая сцена — от 350 руб, сцена на Сретенке — от 700 руб. Адрес: Большая Никитская, д. Предшественник современного Драматического театра им. Пушкина отличался новаторством, особым театральным языком и многообразием жанров. Этим принципам театр придерживается и сегодня. На двух сценах идут спектакли в жанре комедии, трагедии, драмы, детектива. Нередко встречаются и экспериментальные вещи. Долгое время в театре отдавалось предпочтение именно русским классическим произведениям. Постепенно для спектаклей стали брать и зарубежную классику. Сегодняшнюю афишу заполняют такие постановки для взрослых, как «Повести Белкина», «Тартюф», «Доходное место», «Женитьба Фигаро», для детей «Аленький цветочек» и «Остров сокровищ». Драматический театр им. Стоимость билета: от 200 руб. Под руководством А. Бородина театр развивается, экспериментирует с формами и материалом, удивляет публику новаторскими постановками и остается популярным у столичного зрителя. Особенность РАМТа в открытом разговоре с детьми и молодёжью о проблемах современного общества, в культурном воспитании и просветлении подрастающего поколения. Сложные произведения подаются детской аудитории понятным языком, благодаря чему классическая литература не теряет своей популярности. Репертуар рассчитан на публику от 6 лет. Спектакли идут на Большой и Малой сценах, а также в Черной комнате. Режим работы касс: пн-пт 12:00—18:00, сб-вс — выходной. В числе основателей — О. Ефремов, О. Табаков, Г. Волчек, Е. Театр стал именно таким, каким задумывался, — современным, живым, настоящим, искренним и глубоким. Актёры не играли, они жили на сцене, а вместе с ними каждую рассказанную историю проживал и зритель. В разные годы «Современник» работал с Ч. Айтматовым, К. Симоновым, А. Гетманом, ставились пьесы Э. Олби, У. Гибсона, А. Чехова и Н. Спектакли проходят на Главной и Новой сцене в соседнем здании, часть постановок играется во Дворце на Яузе. Режим работы касс: 12:00—19:30, ежедневно. Верстовского «Лилия Нарбонская, или Обет рыцаря» в реконструированном доме купца Варгина. С этого времени драматическая составляющая Императорского Московского театра обособилась и обрела свой дом, названный Малым театром. В настоящее время, как и много лет назад, основной упор в выборе репертуара делается на произведения классической литературы, русской и зарубежной. Неизменно ставится Островский, который написал немало пьес специально для Малого театра. В свое время можно было услышать его внештатное название — «Дом Островского». В 1929 году в честь великого драматурга у входа в театр установили памятник. Малый театр — традиционный, следующий начальным установкам, приверженец культа актёрского мастерства. Новый театральный сезон радует публику несколькими премьерами и уже знакомыми многим постановками. Театр имеет статус особо ценного объекта национального наследия и объявлен достоянием народов России. Режим работы касс: 10:00—20:00, ежедневно. Начиная с 1987 года театром руководит Татьяна Доронина, народная артистка Советского Союза, сохраняя традиции школы Станиславского. Спектакли, восхитившие публику много лет назад «Синяя птица» и «Три сестры» , восстановлены самой Дорониной и имеют успех у современного зрителя. Главный принцип МХАТа им. Горького — духовность, правдивость, действие и проживание образов и чувств, а не просто их изображение. Если зритель верит актёру, он проживает спектакль вместе с ним, постигает глубинный смысл произведения. Именно такие установки даны актёрам МХАТа. И они реализуют их в постановках любимой классики — Достоевского, Булгакова, Горького, Шекспира, произведений советских драматургов — Вампилова, Арбузова, Распутина. Появился он почти век назад и не прекращал свою деятельность все эти годы. Один из самых известных российских творческих коллективов образовался при режиссёре Ю. Свой фирменный стиль внес в театр «Моссовета» П. Хомский, который был худруком на протяжении 30 лет. На Основной сцене играются классические спектакли — «Дядя Ваня», «Герой нашего времени», «Вишневый сад», а сцена «Под крышей» открыта для экспериментов и новых веяний театрального искусства. В репертуар входит около 30 разножанровых спектаклей, рассчитанных на публику всех возрастов. Режим работы касс: пн-пт 12:00—20:00, сб-вс 12:00—19:00 перерыв 15:00—16:00. Ермоловой Передвижной театр, созданный выпускниками театральной студии Малого театра, назвался имеменем знаменитой актрисы М. Долгое время происходило становление актёрского коллектива, театр им. Ермоловой сливался с другими театральными студиями, распадался на две разные труппы и объединял единомышленников. С 2012 года роль худрука исполняет Олег Меньшиков, а президентом является бывший худрук Владимир Андреев. Смена власти повлекла за собой перемены в репертуаре — осталась лишь небольшая часть постоянных спектаклей театра им. В течение двух лет проходил ремонт в здании театра, переоборудование старой сцены и строительство новой, открывшейся в 2014 году. Режим работы касс: пн 12:00—18:00, вт-вс 12:00—20:00 перерыв 15:00—16:00. Режиссёр не переставал искать новые формы выражения, взаимодействовать с новым языком сцены, стремясь выйти из рамок традиционного театра, открыть новые горизонты. Его театр просуществовал всего 18 лет и был закрыт. Возрождение мейерхольдовского театра началось в 1991 году с экспериментальной творческой площадки во главе с Валерием Фокиным. Немалые усилия приложилило и Всероссийское объединение «Творческие мастерские». Сегодня театр ведет свою деятельность как Центр имени Вс. Театрально-культурный центр позиционирует себя как театр будущего, актёры которого берут современную реальность и анализируют ее, подвергают критике. Местом действия спектакля может стать коридор, лестница, сцена, комната. Предпочтение отдается кросс-жанру и современой драматургии. В репертуаре театра детские и взрослые постановки. При центер им. Мейерхольда действует программа «Кружки», Школа театрального лидера, разработан проект «Протеатр», а также проводится фестиваль «Новая драма». Режим работы касс: ежедневно 12:00—20:00, перерыв 14:00—15:00. В театре Фоменко сохраняются традиции русского театра, делающего упор на классику, но в то же время ставятся эксперименты и не прекращаются поиски новых стилей и пространств. В копилке мастерской около 60 спектаклей: поставленные Петром Фоменко «Волки и овцы», «Война и мир. Начало романа», «Триптих» и другие, а также спектакли режиссёров Каменьковича, Поповского, Дручека, Глушкова, Буторина. Некоторые репертуарные спектакли выросли из самостоятельных работ артистов и режиссёров «Мастерской Петра Фоменко», представленных на суд труппы в рамках проекта «Пробы и ошибки». Наряду с постановками для взрослой аудитории пользуются популярностью спектакли для детей — «Алиса в Зазеркалье», «Руслан и Людмила» и «В гостях у барона Мюнхгаузена». Адрес: наб. Тараса Шевченко, 29 Официальный сайт: fomenki. Название «Сатирикон» театр приобрел уже после смерти Райкина-старшего, когда руководство театром перешло к его сыну Константину. В качестве материала для создания спектаклей берется классическая и современная драматургия. В постановках находится место импровизации, трюкачеству, эстетике гротеска. Каждый актёр в отдельности и театр в целом несет публике положительную энергию, стараясь возвысить её, освободить от повседневной рутины. Отличительная четра большинства постановок — максимум талантливой актёрской игры и минимум декораций. Сегодня в «Сатириконе» можно увидеть музыкально-поэтический спектакль « непушкин» и пластический « небалет», поэтический моноспектакль «Своим голосом», современные пьесы «Game Over», «Все оттенки голубого», авторское прочтение классики «Бесприданница», «Лондон Шоу», «Отелло». Свой независимый театр Олег Табаков официально открыл в 1987 году, а коллектив сложился из студентов его курса в ГИТИСе за несколько лет до этого. Первые спектакли давали в подвале дома на ул. Табаков вкладывал в развитие своего детища собственные средства, упорно создавая неординарный театр, основное внимание в котором уделяется «жизни человеческого духа на сцене». Многие относились к замыслу режиссёра скептически, называя это прихотью, но время показало, что «Табакерка» появилась на свет не зря. Из 20 века играют «Мадонна с цветком» М. Глушко, «Матросская тишина» А. Сегодня театр Олега Табакова возглавляет его ученик Владимир Машков. Театр востребован у столичного зрителя, кроме того труппа много гастролирует по России и за рубежом. Новая театральная площадка заявила о себе премьерой «Золотой обруч» по пьесе Казакова и Мариенгофа. Сегодня для постановок используются классические произведения, которые приобретают черты современности, вольного авторского прочтения. Кому-то нравится такой неординарный подход, а кто-то не принимает и критикует режиссёрскую работу. Среди популярных постановок, получивших восторженные отзывы зрителей и собирающих аншлаги, — история любви «Варшавская мелодия», трагикомедия «Деревья умирают стоя», детская постановка «Кентервильское привидение», а также неизменная классика «Макбет», «Ревизор». Современную драматургию зрители тоже оценивают по достоинству, давая положительные отзывы «Канкуну», «Салемским ведьмам». В дни детских спектаклей с 11:00. Адрес: Дворец на Яузе, пл. Журавлева, 1 Официальный сайт: mbronnaya. Творческий коллектив единомышленников реализовал идею создания сатирического театра в 20-х годах XX столетия. Главной установкой театра того времени стал акцент на «косное, тупое, уродливое в новом советском обществе», о чем провозглашал лозунг театра сатиры. С московским театром сатиры связаны такие имена, как В. Плучек, полвека отработавший здесь режиссёром, А. Миронов, А. Папанов, т. Пельтцер, О. Спектакли с их участием были настолько популярны, что билеты раскупались в один момент. Постановки, вошедшие в репертуар еще в 60-е годы, присутствуют в афише театра сатиры до сих пор — это «Ревизор», «Собака на сене», «Укрощение строптивой». Спектакли играются на двух сценах — Основная и «Чердак сатиры». Ведется онлайн-трансляция некоторых спектаклей. Режим работы касс: ежедневно 10:00—20:00, перерыв 15:00—16:00. Адрес: Триумфальная площадь, 2. Калягина «Et Cetera» Театр «Et Cetera» живет по принципу открытости новому, современному, не перестает развиваться и смело смотрит в будущее. В театре делается упор на оригинальность репертуара. Большинство спектаклей «Et Cetera» ставится по пьесам, которые не увидишь в других столичных театрах. Это «Декамерон» по новеллам Боккаччо, «В зоне доступа» П. Бабушкиной, «Блаженный остров» по М. Кулишу, музыкальный спектакль «Басни». Основатель театра Александр Калягин принимал активное участие в строительстве здания театра, воплощая в архитектуре те идеи, которые заложены в театр «Et Cetera». В результате получилось необычное, разностилевое сооружение с отличным техническим оснащением и двумя зрительными залами. Театр «Et Cetera» награжден примией «Гвоздь сезона» за спектакль «Утиная охота» и «Золотой маской» за постановку «Биндюжник и король». Режим работы касс: ежедневно 11:00—20:00, перерыв 15:00—15:30 Стоимость билета: от 500 руб. Адрес: Фролов пер. История современного театра «Эрмитаж» ведется с прихода режиссёра Михаила Левитина. Он был первым в СССР, кто начал ставить спектакли, в основу которых легли работы писателей-обэриутов. Ставились произведения Д. Хармса, А. Введенского, Н. С начала двухтысячных и по настоящее время публика знает «Эрмитаж» как театр авторский. Спектакли отличаются уникальностью и необычностью трактовки. Много лет не теряет популярность постановка «Моя старшая сестра» по Володину. Спектакль «Цари», основанный на произведениях Пушкина и Есенина, интересен тем, что в нем соединены частушки Есенина, симфонический оркестр, оперные арии. Не совсем обычен и «Дон Кихот». Детский репертуар представлен спектаклями «Леля и Минька в школе клоунов», «Калиф-аист», «Цветик-семицветик». Адрес: Новый Арбат, 11, стр. Здесь и разговор с детьми на сложные темы при помощи театральных приемов, и яркие костюмы, и цирковая акробатика. О разнообразии детских театров Москвы читайте ниже. Это первый государственный театр для детей, репертуар которого ограничивался возрастом зрителя. С приходом режиссёра Г. Яновской границы репертуара раздвигаются, ставятся спектакли для взрослых.