О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам.
Анализ стихотворения В.В. Маяковского «Прощанье»
Описывая мещанство поэт имеет в виду людей, которые думают только о себе. Таких людей Маяковский не стесняется называть дрянью. Рисуя образ дряней, автор употребляет ряд эпитетов и метафор, которые более точно подчеркивают всю немощность этих людей. В […]... К сожалению, личная жизнь Маяковского не складывалась, как, пожалуй, у любого поэта. Ведь счастливый человек не может […]... Одним из отличий этого стиха от других […]... Анализ стихотворения Маяковского Нате! На границе 19 и 20 века — все терпит изменение, и, конечно же, литература также, и особенно — поэзия. Маяковский попал именно в это время со своими изменениями в поэзии. По характеру этот человек — очень необычный, сильный и грубоват немного.
Именно потому его поэзию может полюбить не каждый человек. Но все равно в этой […]... Одних он открыто критиковал, над другими насмехался, третьих и вовсе обличал в графоманстве, считая, что их произведения не представляют никакой ценности для будущих поколений. К Сергею Есенину у Маяковского было весьма […]... Страницы издания, выходившего в свет в период с декабря 1918 по апрель 1919, активно использовались приверженцами футуризма для пропаганды своих взглядов на творчество и окружающую реальность. В произведении Владимира Владимировича перед читателями предстает образ строительства новой […]... Маяковский с гордостью носил звание гражданина молодой Советской страны. Необычайно выразительным получился у В. Маяковский мечтал […]... Анализ стихотворения В.
Оно является примером гражданской лирики. Лирическое чувство и гражданский пафос в нем нераздельны. Конкретный случай — встреча с пароходом, носящим имя героически погибшего чекиста, которого лично знал Маяковский, — побуждает поэта к размышлениям о подвиге и героизме, об ответственности человека за судьбы революции. Со свойственной […]... Дисгармония сопровождает отношения влюбленных, постепенно сводя их на нет. Первое четверостишие сообщает […]... Темы сочинений Человек настоящего и человек будущего в творчестве Маяковского. Трагедия художественная и трагедия человеческая. Романтическое двоемирие Маяковского. Тема цивилизации и образ города в стихах Маяковского.
Пафос дооктябрьского творчества. Лирика любви. Современность […]... Анализ стихотворения Маяковского Лиличка Нервный, всегда на пределе чувств, один из самых харизматичных и сильных поэтов раннего СССР, Маяковский всю свою короткую жизнь был предан одной женщине. Женщине, которая жила с ним под одной крышей, но… принадлежала другому. Своя в богемной Москве, творческая и неуравновешенная, Лиля Брик была женщиной Мандельштама. Живя втроем, два советских поэта дружили, а единственная женщина, […]... Будничное и высокое в стихотворении В.
Один против всех, свободный и гордый, не стремиться быть понятым.
Тема любви была значительна и первостепенная в творчестве В. С конца 1921 по февраль 1922 года автор работал над поэмой «Люблю». Ёмкое и транслирующее название, вместе с тем поэма стала глубоко автобиографичной. Лирический герой поэмы не отделим от авторского «я», абсолютное соединение личностей автора и его персонажа. Маяковский не нумерует главы поэмы, их одиннадцать, но дает каждой их них названия. Автор в названии «Люблю», глагол настоящего времени, демонстрирует нам свое отношение к времени настоящему, однако в первой главе Маяковский говорит о временном «вообще», «всегда». Основная часть глав, посвященных автобиографии поэта, происходит в прошлом, сама событийная часть в настоящем и последняя глава — это будущее. Начало поэмы и ее первые главы посвящены детству, отрочеству и юности Маяковского. Автор совершенно конкретно обозначает периоды, описанные в главах, дав им характерные названия: «Мальчишкой», «Юношей», «Мой университет», «Взрослое» и т.
Мы видим не только развитие и взросление человека, но и периоды созревания любовного чувства. Концепция «Люблю» представляет собой два главных словообраза, предельно связанных друг с другом: сердце и любовь.
Надо мною, кроме твоего взгляда, не властно лезвие ни одного ножа» автор говорит, что не может умереть, пока его держит такая любовь, хотя именно эта любовь — единственное, что может его убить. Возможно, также имеется в виду, что даже сама смерть в любом обличии не способна ничего ему сделать, так как власть любви к Лиле сильнее.
В психологии под суицидом понимают от лат. В большинстве случаев осуществляется как форма агрессии против собственного Я. По Фрейду: ненависть к самому себе, наблюдаемая при депрессиях, возникает как гнев по отношению к любимому человеку, который субъекты направляют назад против самих себя. Он рассматривал суициды как крайнюю форму этого явления и высказал сомнение в существовании суицидов без наличия более раннего подавленного желания убить кого-либо еще.
Перечисление вариантов самоубийства — аллюзии на смерть поэтов В. Гаршина бросился в лестничный пролет и И. Игнатьева зарезался бритвой. Анафора союза «и» и повтор отрицательной частицы «не» служат усилению.
Затем, опять начинаются рассуждения о будущем: «Завтра забудешь, что тебя короновал». Хорошо зная свою возлюбленную, поэт предполагает, что, несмотря на его жертвы и его чувства «что душу цветущую любовью выжег» , Лиля забудет его и после ссоры будет жить дальше своей жизнью, не вспоминая о его стихах и признаниях: «и суетных дней взметенный карнавал растреплет страницы моих книжек…». Единственное на весь стих троеточие подчеркивает неопределенность и безысходность настроения. Эпитет «цветущая» использовано для описания души поэта, его «живости» до встречи с Лилей.
В конце сквозит надежда: «Слов моих сухие листья ли заставят остановиться, жадно дыша? Аллитерация С-Л-Ф-Х-Ж-Ш не только воспроизводит звук шелестящих страниц-листьев, но и вызывают зрительно-слуховую ассоциацию осени "сухие листья слов" и, как следствие, безнадёжности, угасания живой природы перекликается с образом цветущей души. Употребляются глаголы прошедшего короновал, выжег и будущего времени забудешь, растреплет, заставят и нет форм настоящего времени, а значит, к концу произведения для героя остается только прошлое и ожидание неизбежной развязки в будущем — настоящее неопределенно и зависит от решения Лили. Вторая часть «Дай хоть последней нежностью выстелить твой уходящий шаг» говорит, что не так уж поэт и уверен в благополучном исходе — употребляются эпитеты «последняя», «уходящий».
Аллитерация мягкие Т-С-Н и ассонанс Е придают особую нежность и мягкость последним словам. Это «дай» перекликается с «дай» в середине произведения. Но если там это требование, то здесь уже просьба «хоть». И если в первый раз поэт требует дать ему возможность выплеснуть негативные чувства, то здесь это желание закончить отношения на мягкой ноте и остаться в памяти женщины не «грубым животным», но нежным и преданным возлюбленным.
Трижды употребляется глагол «дай» как просьба — показывается зависимость героя от Лили. Инверсия на протяжении всего стихотворения практически в каждой строке , передает волнение и эмоциональную напряженность. Большое наличие гипербол показывает важность и глубину чувства к любимой женщине. Большое количество глаголов и отглагольных форм передает волнение и динамику.
Особую экспрессивность передают приставки «вы-», «из-» выел, выгонишь, выреветь, выжег, не вымолишь, выстелить, изругав, измучила. Отдельной строкой в первой, самой эмоциональной, части вынесены наиболее значимые для автора и ярко окрашенные слова призыв «вспомни», «впервые», «выгонишь», «выбегу», «дикий», «дорогая», «хорошая». Учитывая, как трепетно В. Маяковский относился к выбору слов, «Я поэзии одну разрешаю форму: краткость, точность математических формул» , использование неологизмов доказывает в контексте данного произведения желание показать всю глубину чувств и личное отношение к адресату, выраженное в стихотворении.
Поэт писал: «Новизна в поэтическом произведении обязательна. Материал слов, словесных сочетаний, попадающих поэту, должен быть переработан. Если для делания стиха пошел старый словесный лом, он должен быть в строгом соответствии с количеством нового материала. От количества и качества этого нового будет зависеть — годен ли будет такой сплав в употребление.
Примечательно, что В. Стихотворение написано в жанре послания. Первоначально обращенное к товарищу Кострову, оно постепенно перерастает в разговор с парижской красавицей, в меха и бусы оправленной. Если, прочитав стихотворение Марины, вы поймете ее лирического героя, то вы узнаете в нем и саму поэтессу. Для того чтобы раскрыть...
Анализ стихотворения В. Маяковского «Письмо товарищу Кострову из Парижа о сущности любви»
Стихотворение Письмо товарищу Кострову из Парижа о сущности любви было написано в 1928. Если проводить тщательный анализ поэмы «Люблю», то можно увидеть ключевую позицию Маяковского. "Любовь Маяковского к Лили Юрьевне Брик была огромна и переживал он любовные радости и огорчения гиперболически" (Янгфельдт Бенгт). Любовь для Маяковского – это глубокие личные переживания, а не устоявшееся мнение о ней. Свое стихотворение Маяковский начинает с извинений, адресованных Тарасу Кострову, так как понимает, что совсем не такого произведения ждет от него редактор.
Маяковский стихи о сущности любви анализ
Маяковского 1. Стихи Маяковского - это его жизнь. Ранняя любовная лирика 3. Лирический герой в поэме "Облако в штанах" а Эмоциональность и особое выражение чувств любовь - болезнь б Чувства лирического героя - чувства автора в Отражение общественных принципов того времени в произведении 4. Главная Муза Маяковского а Лили Брик и непростые отношения б Самое светлое представление о любви у Маяковского в Разочарование автора в поэме "Про это" 5.
Не отрицая свой талант, Маяковский, однако показывает, что он не поэт, раз позволил безответной любви так себя захватить. По форме это тоже видно — «Он» абстрактный поэт, отдельной строкой любимую променял бы, «А мне» автору, тоже подчеркнуто отдельной строкой даже деньги не нужны, лишь бы была возможность называть любимую по имени. В первом случае, бык спасается в холодных водах. Во втором, слон — в опожаренных песках. В третьем — Маяковский не поэт, потому что отказывается от славы и денег — звона металла. Получается, что для автора нет спасения ни в одной стихии. Ни огонь, ни вода, ни «медные трубы» не могут помочь ему и облегчить страдания. Известны частые суицидальные настроения Маяковского: «Мысль о самоубийстве была хронической болезнью Маяковского, и, как каждая хроническая болезнь, она обострялась при неблагоприятных условиях... Перед тем как покончить с собой, Маяковский вынул обойму из пистолета и оставил только один патрон в стволе. Зная его, я убеждена, что он доверился судьбе, думал — если не судьба, опять будет осечка и он поживет еще. Как часто я слышала от Маяковского слово "самоубийство". Чуть что — "покончу с собой. Дальше не стану"». Брик, 1990, с. Но в строках «И в пролет не брошусь, и не выпью яда, и курок не смогу над виском нажать. Надо мною, кроме твоего взгляда, не властно лезвие ни одного ножа» автор говорит, что не может умереть, пока его держит такая любовь, хотя именно эта любовь — единственное, что может его убить. Возможно, также имеется в виду, что даже сама смерть в любом обличии не способна ничего ему сделать, так как власть любви к Лиле сильнее. В психологии под суицидом понимают от лат. В большинстве случаев осуществляется как форма агрессии против собственного Я. По Фрейду: ненависть к самому себе, наблюдаемая при депрессиях, возникает как гнев по отношению к любимому человеку, который субъекты направляют назад против самих себя. Он рассматривал суициды как крайнюю форму этого явления и высказал сомнение в существовании суицидов без наличия более раннего подавленного желания убить кого-либо еще. Перечисление вариантов самоубийства — аллюзии на смерть поэтов В. Гаршина бросился в лестничный пролет и И. Игнатьева зарезался бритвой. Анафора союза «и» и повтор отрицательной частицы «не» служат усилению. Затем, опять начинаются рассуждения о будущем: «Завтра забудешь, что тебя короновал». Хорошо зная свою возлюбленную, поэт предполагает, что, несмотря на его жертвы и его чувства «что душу цветущую любовью выжег» , Лиля забудет его и после ссоры будет жить дальше своей жизнью, не вспоминая о его стихах и признаниях: «и суетных дней взметенный карнавал растреплет страницы моих книжек…». Единственное на весь стих троеточие подчеркивает неопределенность и безысходность настроения. Эпитет «цветущая» использовано для описания души поэта, его «живости» до встречи с Лилей. В конце сквозит надежда: «Слов моих сухие листья ли заставят остановиться, жадно дыша? Аллитерация С-Л-Ф-Х-Ж-Ш не только воспроизводит звук шелестящих страниц-листьев, но и вызывают зрительно-слуховую ассоциацию осени "сухие листья слов" и, как следствие, безнадёжности, угасания живой природы перекликается с образом цветущей души. Употребляются глаголы прошедшего короновал, выжег и будущего времени забудешь, растреплет, заставят и нет форм настоящего времени, а значит, к концу произведения для героя остается только прошлое и ожидание неизбежной развязки в будущем — настоящее неопределенно и зависит от решения Лили. Вторая часть «Дай хоть последней нежностью выстелить твой уходящий шаг» говорит, что не так уж поэт и уверен в благополучном исходе — употребляются эпитеты «последняя», «уходящий». Аллитерация мягкие Т-С-Н и ассонанс Е придают особую нежность и мягкость последним словам.
Переплетение чувств поэта и чувств лирического героя. Вероника Полонская. Последняя любовь и последний свидетель. Понимание Маяковского-человека Мы можем увидеть жизнь В. Маяковского со всеми ее радостями и горестями в его стихах.
Вероника Полонская. Последняя любовь и последний свидетель. Понимание Маяковского-человека Мы можем увидеть жизнь В. Маяковского со всеми ее радостями и горестями в его стихах. Произведения поэта рассказывают о его жизни и не могут не затрагивать тему любви.
Анализ стихотворения В. Маяковского “Письмо товарищу Кострову из Парижа о сущности любви”
Сам поэт указывает на правдивость тех переживаний, какие описаны в поэме: Вы думаете, это бредит малярия? Это было, было в Одессе. Но украсть свою Джоконду — Марию Маяковскому не удалось. Она не решилась сопровождать поэта с его друзьями в поездке по городам страны. Письмо товарищу Кострову из Парижа о сущности любви Маяковский увидел в Марии живую Джоконду как воплощение совершенной красоты и женственности. Они расстались. Потрясающее по силе чувств произведение. Это вопль раненого сердца. Это тоска по любви. Это крик одиночества. Лиля Брик Слайд Она была возлюбленной Владимира Маяковского, который практически все свои творения посвятил ей.
Она вызывала любовь и ненависть, а споры об этой женщине не утихают до сих пор: одни считают ее едва ли не виновницей гибели поэта, другие утверждают, что она была его единственной музой. Она прожила удивительную жизнь, и всегда была центром притяжения для многих известных и талантливых мужчин, сама при этом особыми талантами не блистая. Но была в ней та самая пресловутая загадка, невероятное обаяние и магия, которые и сейчас, спустя почти 30 лет после ее смерти, заставляют все новых и новых исследователей попытаться понять личность Лили Брик. Эльза Каган привела нового знакомого поэта-футуриста в дом к своей замужней сестре Лиле Брик. Маяковский был сражен этой маленькой женщиной с ярко рыжими волосами и каре-зелёными глазами. Вот она — его громада любовь, любовь на всю жизнь, любовь, принёсшая столько радости и столько мучений. Кто ещё из поэтов мечтал о воскресении в будущем любимой женщины? Но, вернёмся к первой встрече. Маяковский весь вечер был в ударе. Так поэма, в которой фигурировало имя Мария, поэма, на создание которой Маяковского вдохновила одна женщина, была посвящена Лиле Брик.
Слайд Лиля Брик — красивая, умная, незаурядная, общительная, пользовалась неимоверным успехом у мужчин. Она — дама элегантная, воспитанная, с прекрасными манерами и, в то же время, она лишена всяких предрассудков, она эмансипирована. Наконец, она — непредсказуемая, богемная. Она стала Музой поэта, она преобразила Маяковского, без неё не было бы в истории нашей поэзии чудесных строк о любви-громаде.
Она позволяет поэту не только интонационно выделять наиболее значимые в смысловом отношении слова и сочетания, но и в целом придает речи эмоциональность, заряжает ее энергией. Отказывается поэт и от точной рифмы, хотя при этом добивается значительной звуковой близости: дай про этот валенный вечер рассказать по-человечьи. Художественный мир стихотворения отличается пространственной и временной всеохватностью. Лирический герой «перемещается» из Советской России в Париж и обратно; его взгляд то возвращается в прошлое, то останавливается на настоящем, то устремляется далекое будущее. Причем счастье влюбленных возможно именно там, в будущем: Я все равно тебя когда-нибудь возьму одну или вдвоем с Парижем.
Едва ли не в каждой строчке стихотворения, говорящей о любви поэта, мы чувствуем его «сплошное сердце». Причем порой автору послания приходится намеренно приглушать голос своего чувства, и тогда в его речи начинает звучать ирония: … вы и нам в Москве нужны, не хватает длинноногих. Вообще, следует сказать, что поэту всего несколькими штрихами удается создать зрительно воспринимаемый образ героини, возможный отказ которой разделить чувство лирического героя будет воспринят им как «оскорбление». И здесь опять личное сливается с общественным: … и это оскорбление на общий счет накинем. Таким образом, сомнение автора «Письма» в том, что его чувство взаимно, а также его уверенность в невозможности обретения счастья в недалеком будущем придают поэтическому посланию особый драматизм. Это «когда-нибудь» почему-то звучит не так убедительно, как безусловно, хотелось бы поэту. Практически вся поэзия, созданная Владимиром Владимировичем Маяковским, имеет патриотическую направленность. Но и лирические нотки были поэту не чужды. Произведение «Письмо Татьяне Яковлевой» по-своему биографично и связано с жизненной историей, напрямую относящуюся к автору.
История жизни поэта рассказывает о давней встрече, которая случилась в Париже. Именно здесь он познакомился с красивой молодой женщиной, которую звали Татьяной Яковлевой. Он сразу влюбился в девушку и предложил ей отправиться вместе с ним в Москву, обратно в Советский Союз. Но Татьяна отказалась покидать Францию, хотя была готова связать свою жизнь с поэтом, если он обоснуется с ней в Париже. После отъезда Маяковского, какое-то время молодые люди вели переписку и в одном своем письме он прислал своей любимой стихотворные строки. Маяковский В поцелуе рук ли, губ ли, в дрожи тела близких мне красный цвет моих республик тоже должен пламенеть. Я не люблю парижскую любовь: любую самочку шелками разукрасьте, потягиваясь, задремлю, сказав — тубо — собакам озверевшей страсти. Ты одна мне ростом вровень, стань же рядом с бровью брови, дай про этот важный вечер рассказать по-человечьи. Пять часов, и с этих пор стих людей дремучий бор, вымер город заселенный, слышу лишь свисточный спор поездов до Барселоны.
В черном небе молний поступь, гром ругней в небесной драме,- не гроза, а это просто ревность двигает горами. Глупых слов не верь сырью, не путайся этой тряски,- я взнуздаю, я смирю чувства отпрысков дворянских. Страсти корь сойдет коростой, но радость неиссыхаемая, буду долго, буду просто разговаривать стихами я. Ревность, жены, слезы… ну их! Я не сам, а я ревную за Советскую Россию. Видел на плечах заплаты, их чахотка лижет вздохом. Что же, мы не виноваты — ста мильонам было плохо. Мы теперь к таким нежны — спортом выпрямишь не многих,- вы и нам в Москве нужны не хватает длинноногих. Не тебе, в снега и в тиф шедшей этими ногами, здесь на ласки выдать их в ужины с нефтяниками.
Ты не думай, щурясь просто из-под выпрямленных дуг. Иди сюда, иди на перекресток моих больших и неуклюжих рук. Не хочешь? Оставайся и зимуй, и это оскорбление на общий счет нанижем. Я все равно тебя когда-нибудь возьму — одну или вдвоем с Парижем. Если кто-то не мыслит себе жизни без любви, то другому она «подрезает крылья». Для кого-то она свет в окне, а кто-то произносит это слово сквозь зубы, проклиная все на свете. И все-таки любовью держится мир. Пока есть на свете любовь, жизнь продолжается.
Не случайно русский драматург начала ХХ века Евгений Шварц в своей пьесе «Обыкновенное чудо» вложил в уста Хозяина-волшебника такие слова: «Слава храбрецам, которые осмеливаются любить, зная, что всему этому придет конец». Такие же драматические испытания пережил современник Евгения Шварца Владимир Маяковский. Известная тогда актриса, Татьяна Яковлева, в 1925 году уехала в Париж к своему дяде — художнику А. Маяковский познакомился с ней в 1928 году. Доподлинно неизвестно, почему взаимная, по свидетельству многих друзей поэта, любовь не могла принести счастья влюбленным. Ведь весной 1929 года поэт, вновь оказавшись в Париже, строил планы на будущую совместную жизнь. Правда, сама Татьяна соглашалась выйти замуж за известного поэта при условии, что он покинет Советскую Россию, находившуюся тогда в тяжелом положении.
Используется неологизм «крученыховский» - отсыл к автору поэмы «Игра в аду» А.
Даже не зная этой поэмы, можно представить картину задымленной, душной комнаты. Глагол «выел» эмоционально окрашен, агрессивен. Олицетворение дыма дополняет агрессивность обстановки. Вся метафора имеет негативную окраску. По Фрейду: ад для мужчины - символ того, что у него недостаточно силы, могущества. У противоположного пола он не вызывает интереса из-за своей неприметности и испытывает угнетение от нереализованности собственных желаний. Что уже полностью раскрывает дальнейшие настроения в стихе. Далее: «Вспомни - за этим окном впервые руки твои, исступленный, гладил».
Призыв «Вспомни! Написав «за этим окном», поэт словно желает отгородиться от ситуации, быть просто наблюдателем. Первый блок первой части описывает происходящую ситуацию. То есть герой не только описывает текущий момент, но и вспоминает прошлое, и предугадывает будущие события. Созданная лирическим героем картина будущего настолько его пугает, что поэт пишет дальше: «Не надо этого, дорогая, хорошая, дай простимся сейчас». Он готов пожертвовать еще одним днем нахождения рядом с любимой, но закончить на спокойной ноте и в то же время не желает обострять отношения, а также мучить Лиличку своим присутствием и мучиться самому от ее равнодушия: «Все равно любовь моя - тяжкая гиря ведь - висит на тебе, куда ни бежала б». Высокое, светлое чувство любовь сравнивается с тяжкой гирей — антитеза. Здесь также видно, что В.
Сравнение с тяжкой гирей — достаточно мрачный штрих, очень образно противопоставлен распространенному образу «окрыляющей» любви. Но в то же время Маяковский не собирается делать вид, что все хорошо и он всем доволен: «Дай в последнем крике выреветь горечь обиженных жалоб». В психологии: использовать символ гири как груза, значит не получать желаемого результата. По Фрейду: гиря — свидетельство того, что человеку свойственно брать на себя повышенные обязательства, которые в силу определенных причин выполнить не может. Из-за этого возникают конфликты с окружающими людьми. Использовав глагол «дай» просьба, мольба вместо более привычного «давай» предложение , Маяковский показал свою зависимость от решения Лилички. Чувствуя, видя, ее равнодушие, поэт понимает, что уже завтра ее терпение может иссякнуть, и женщина выгонит его со скандалом, как, видимо, уже случалось, так как автор предсказывает даже то, как он себя поведет и что будет чувствовать. Выбегу, тело в улицу брошу я.
Дикий, обезумлюсь, отчаяньем иссечась. Еще один неологизм — деепричастие «иссечась» очень экспрессивен, идет олицетворение овеществление? По Фрейду: Рука является фаллическим символом, заместителем фаллоса. Перелом руки символизирует импотенцию, то есть беспомощность, бессилие в данном контексте. Словосочетание «В улицу» вызывает ассоциации со словом «улей» — раздраженное, гудящее, опасное место. Также эта фраза созвучно фразе "в лицо" - уподобление себя своего тела брошенной в лицо перчатке - символ вызова на дуэль, последнего отчаянного шага защитить свое достоинство. Фразы «куда не бежала б» и « обиженных жалоб», в которых прослушивается слово «жало», перекликаются с этой строкой на ассоциативном и звуковом уровнях и усиливают настроение тревоги. Используемые прилагательные эпитеты мутная, сломанная, дикий, тяжкая — явно негативно окрашены — передают отношение к ситуации.
Но дорогая, хорошая обращение к Лиле, наоборот, позитивны, то есть отношение к героине письма не изменились.
Он искренне раскрывал свою душу и наделял героя всеми теми переживаниями, которые таились в его душе. Каждое чувство, описанное великим поэтом, он пережил и прочувствовал самостоятельно. Любовь в жизни Маяковского Все творческие натуры очень эмоциональны.
Маяковский и тут не стал исключением. Тема любви пронзила и его творчество. Все мы привыкли к Маяковскому, как к грубому и жесткому человеку. Но мало кто знает, что под данной маской скрывался очень нежный, чувственный и ранимый человек.
Любовь в его жизни и творчестве занимает достаточно весомое место. Это был очень искренний человек, который если влюблялся — то любил долго и всем сердцем. Но при всем при этом, в любви он счастлив не был. Все его любовные истории несли трагический характер, а последняя любовь и вовсе закончилась самоубийством поэта.
Любимые женщины в жизни поэта Всего в жизни Владимира Владимировича было четыре женщины, которых он любил всем сердцем. Именно им и посвящается вся любовная лирика поэта. Первой любимой женщиной Владимира Владимировича является Мария Денисова. С ней поэт познакомился в 1914 году, после чего посвятил свою поэму «Облако в штанах».
Данное увлечение было первым в жизни автора, но, к сожалению, безответным. Это хорошо видно из текста поэмы, где автор честно описывает свои чувства. Данная влюбленность была весьма трагичной для Маяковского, потому что в итоге девушка сообщает ему, что решила связать свою жизнь с более успешным и обеспеченным мужчиной. Второй любимой женщиной Владимира Владимировича стала Татьяна Яковлева.
Познакомились они осенью 1928 года в столице моды и любви — Париже. Это яркое чувство поразило их обоих одновременно. Это была великолепная пара. В декабре того же года поэт уезжает в Москву, но в начале года возвращается к своей возлюбленной.
Любовная лирика Маяковского в 9 - 11 классе
- Маяковский – начало творческого пути
- Любовь в произведениях Маяковского
- Анализ стихотворения Маяковского Письмо товарищу Кострову из Парижа о сущности любви
- В.В.Маяковский - стихотворения о любви, полный анализ
- Для продолжения работы вам необходимо ввести капчу
Вы точно человек?
Свое стихотворение Маяковский начинает с извинений, адресованных Тарасу Кострову, так как понимает, что совсем не такого произведения ждет от него редактор. Однако в этот момент поэта больше всего волнуют его чувства по отношению к Яковлевой, и он пытается в них разобраться привычным для себя способом, выплеснув все накопившееся в душе на бумагу. Рассказывая о своем первом знакомстве с русской эмигранткой, поэт признается: «Я видал девиц красивей, я видал девиц стройнее». Но именно Татьяна Яковлева, обладающая удивительным аристократизмом, тонким умом и целеустремленностью, произвела на Маяковского, который считался опытным ловеласом, неизгладимое впечатление. Она сам им удивляется, так как прекрасно понимает, что в 35 лет испытать что-то подобное дано не каждому.
К этому времени многие уже обзаводятся семьями и детьми, обрастают вещами и прочно привязываются к дому. Однако такая жизнь чужда Маяковскому, который меняет возлюбленных, как перчатки, и с любопытством подсчитывает количество внебрачных детей, появившихся на свет от порочных связей.
С ней поэт познакомился в 1914 году, после чего посвятил свою поэму «Облако в штанах». Данное увлечение было первым в жизни автора, но, к сожалению, безответным. Это хорошо видно из текста поэмы, где автор честно описывает свои чувства. Данная влюбленность была весьма трагичной для Маяковского, потому что в итоге девушка сообщает ему, что решила связать свою жизнь с более успешным и обеспеченным мужчиной. Второй любимой женщиной Владимира Владимировича стала Татьяна Яковлева. Познакомились они осенью 1928 года в столице моды и любви — Париже. Это яркое чувство поразило их обоих одновременно.
Это была великолепная пара. В декабре того же года поэт уезжает в Москву, но в начале года возвращается к своей возлюбленной. В порыве чувств, Владимир Владимирович предлагает любимой руку и сердце, но не получает никакого ответа. Данные отношения закончились весьма трагически. Маяковский собирался снова приехать в Париж осенью, но у него возник ряд сложностей с оформлением документов. Так же до него доходит информация, что его возлюбленная собирается выйти замуж. Разрыв он перенес очень тяжело, и даже хотел застрелиться. Позже автор начинает вновь искать ту самую, единственную женщину. Последняя любовь поэта Последней любовью Маяковского стала Вероника Полонская.
Это была актриса, с которой поэт познакомился в 1929 году. С ней Владимира Владимировича знакомят умышленно, надеясь, что он сможет отвлечься, переключиться и забыть Яковлеву. Данное знакомство имело продолжение, поскольку поэт не на шутку влюбился в Полонскую. Но женщина была замужем, что естественно не устраивало поэта. Поэтому он начал настаивать, чтобы она разошлась со своим супругом. Но девушка все не могла решиться на данный разговор. Муж даже не догадывался о романе жены на стороне.
Маяковский познакомился с ней в 1928 году. Доподлинно неизвестно, почему взаимная, по свидетельству многих друзей поэта, любовь не могла принести счастья влюбленным. Ведь весной 1929 года поэт, вновь оказавшись в Париже, строил планы на будущую совместную жизнь. Правда, сама Татьяна соглашалась выйти замуж за известного поэта при условии, что он покинет Советскую Россию, находившуюся тогда в тяжелом положении. Однако осенью 1929 года Владимиру Владимировичу впервые было отказано в получении визы для поездки, которая должна была все решить, а позже пришло известие о том, что Татьяна Яковлева собирается замуж. Оба стиха написаны в излюбленном Маяковским жанре — монологе, причем каждый посвящен конкретному лицу. Первое «Письмо…» адресовано редактору «Комсомольской правды», в которой работал поэт, оказавшийся в Париже, а второе — не предназначенное изначально для печати — передано в руки любимой женщине. Для Маяковского любовь — чувство, изменяющее человека, возрождающее его, иногда создающее заново, как птицу Феникса из пепла.
Данные два мира в восприятии автора весьма огромны и способны затянуть на свою орбиту как самих героев, так и их мысли, чувства, способности. Париж в стихотворных строках описан не в самом лицеприятном виде. Он полон роскоши и всяческих наслаждений, которые неприемлемы для поэта. Автору не по нарву парижская мнительная любовь. Маяковский описывает город скучным и упоминает, что после пяти вечера в нём прекращается всякое движение. В России же все совсем по-другому. Ему нравится своя родина, он ее любит и верит в её скорое возрождение. Следует отметить, что в произведении оригинально соединены как личные, так и гражданские взгляды на жизнь. Постепенно лирическое начало переходит к обсуждению общественных ценностей молодого государства, Советского Союза , и поэт начинает рассказывать о своей любимой родине. Он указывает, что ревность исходит не только от него, но и от самой России. Тема ревности в произведении имеет особенное значение, она отслеживается практически во всех строфах стихотворения и тесно прилегает к гражданскому плану. Со слов некоторых критиков, произведение «Письмо Татьяне Яковлевой» можно назвать совершенно по-иному — «Сущность ревности». Автор же отмечает, что он не понимает ревности, а так излагает свои мысли по поводу любви и существующего мироздания. Ревность в произведении представлена в виде вселенского катаклизма. Таким образом, автор старается передать читателю состояние собственной души, а также показывает возможности титанической силы страсти, которая кипит у него в груди. Стоит также отметить, что поэт сильно стыдится того, что он ревнует и считал такие страстные увлечения опасной болезнью. Маяковский считает, что те слова, которые были произнесены под влиянием любви, весьма глупы. В данном случае говорит лишь сердце и фразы приобретают упрощённый вид, не учитывая истинное предназначение. Автор старается передать читателю то, что потребность в красоте требуется не только для человека, но и для всей Родины. Одновременно поэт испытывает обиду, что его возлюбленная остается в Париже и не желает к нему приезжать. Здесь же он отмечает, что благодаря тому, что на территории государства постоянно были различные войны, люди по-настоящему начали ценить красоту родины. В стихотворении «Письмо Татьяне Яковлевой» приводятся размышления о настоящей сущности любви. Владимир противопоставляет данное чувство ревности и выделяет два вида ощущений. Первое — это парижские отношения, которые он всяческими способами отвергает, так как не верит, что оно может быть по-настоящему искренними. Противоположный вид любви — это воедино соединённая любовь к женщине и к самой России. Такое решение и исход действий для поэта наиболее верный. Он приводит множество аргументов, указывающих на очевидность своего решения. Но ничего с этим не поделаешь…поэт и его любимая девушка принадлежат совершенно разным мирам. Татьяна Яковлева всецело любит Париж и только с ним у женщины связаны образы любви. Автор же, всю душу отдает именно своей родине — молодому государству, Советскому Союзу. Поэт отмечает, что хотя на месте России образовалось новое государство - это именно та земля, по которой Татьяна когда-то ходила. Он будто взывает к совести героини, стыдит её и оскорбляется от нежелания женщины оставаться верной своей земле до конца. Но где-то в середине стихотворения Маяковский позволяет своей любимой оставаться в зарубежной стране : «оставаться и зимовать», делая определенную передышку. В произведении затронута и тема военных действий на территории Парижа. Автор вспоминает Наполеона и то, что российские войска с разгромом ранее победили французов - в 1812 году. Это вызывает надежду на то, что парижская зима ослабит его возлюбленную, как когда-то зима в России ослабила войско Наполеона. Он всеми силами надеется, что рано или поздно Татьяна Яковлева изменит свое решение и все-таки приедет в Россию. По-особенному в произведении описан главный лирический герой. Он похож на большого ребенка, в котором сочетается и безграничная духовная сила, и беззащитность. Автор стремится в своеобразной форме уберечь своего любимого человека, окружить его теплом и заботой. Маяковский объясняет девушке совместимость личных предпочтений с общественными, делая это прямо и открыто. Он знает, что выбор есть всегда. Но делать этот выбор должен каждый сам, не оглядываясь на окружение. Свой выбор Владимир сделал давно. Он не представляет свою жизнь вдали от Родины. Его интересы прочно переплетены с интересами молодого государства.
Любовная лирика Владимира Маяковского
Стихотворение «Письмо товарищу Кострову из Парижа о сущности любви» является одним из наиболее известных произведений любовной лирики В. Маяковского. Владимир Маяковский — О сущности любви. 23 мая 2022. Итак, анализ любовной лирики Маяковского позволил сделать следующие выводы. Тема любви в его творчестве всегда неразрывно связана с событиями в жизни. Маяковский описывал любовь как врожденный навык, но у большинства людей оно постепенно отмирает. Маяковский в стихотворении «Письмо товарищу Кострову из Парижа о сущности любви», по сути, дает свое видение того, какой должна быть любовная лирика нового типа.
Литература. 11 класс
Поэт верен своему восприятию любви как чувству глобального, планетарного масштаба. Любовь перекраивает весь внутренний мир человека, преображает окружающую действительность. В стихотворении не раз возникают «космические» образы. Еще до создания «Письма…» В. Маяковский писал: «Любовь — это сердце всего». Та же мысль отражена и в анализируемом стихотворении. Вместе с тем оно лишено высокопарности. Используются даже просторечные слова и выражения: «ихней», «заговариваю зубы», «до черта». Стихотворение богато неожиданными и яркими метафорами, которые контрастируют с приземленной лексикой. Они помогают выразить глубину и остроту чувств лирического героя. Разговор об этом интимной эмоции приобретает публицистическую направленность.
В последней цитате — пример использования звукописи. Это любовь способна подвигнуть лирического героя на великие дела. Любовь — это ожившая творческая энергия, приводящая к высшей «точке кипения», точке обострения всех чувств, лихорадочного возбуждения. Маяковский характеризует это состояние как «экстаз». В «Письме» любовь рассматривается как всепоглощающее, вселенское чувство, но рождено оно на земле, в душе обычного человека. Хотелось бы верить, что любовь способна на всё. Но знающим судьбу и лирику поэта известно, что, к сожалению, в конце концов «любовная лодка разбилась о быт». Зарегистрируйся или войди и узнай сколько человек из твоей школы уже списали это сочинение. Анализ стихотворения Маяковского «Люблю» Владимир Маяковский был по натуре очень влюбчивым и увлекающимся человеком. Однако единственной женщиной, с которой его связывали длительные отношения, являлась Лиля Брик.
Их роман развивался довольно странно, то угасая, то вновь разгораясь. Но своенравная и достаточно эмансипированная девушка каждый раз на предложение руки и сердца со стороны поэта неизменно отвечала отказом. Между тем, именно Лиля Брик открыла для Маяковского целую вселенную под названием любовь, и заставила его рассматривать это чувство как настоящий дар. Но, страдая от отсутствия взаимности, поэт то и дело задавался вопросом, почему обычное человеческое чувство способно превратить взрослого и состоявшегося мужчину в обычного мальчишку, ранимого и беззащитного. Анализируя этот феномен, Маяковский в 1926 году написал поэму «Люблю».
Позднее состоялось официальное знакомство Лили и с поэтом. Они были поражены его стихотворениями, а он мгновенно влюбился в эту неординарную женщину. Их отношения были странными и непонятными для окружающих. Муж Лили имел связь на стороне, и не испытывал физического влечения к жене, но по-своему очень любил ее. Лиля же мужа обожала, и когда ее однажды спросили, кого она все-таки выбрала бы, - Маяковского или Брика, она, не задумываясь, ответила, что мужа.
Но и поэт ей был чрезвычайно дорог. Эти странные отношения длились 15 лет, до гибели Маяковского. Особенности любовной лирики Маяковского Наиболее ярко особенности лирики поэта видны в его поэме «Люблю», посвященной Лиле Брик. Любовь для Маяковского - это глубокие личные переживания, а не устоявшееся мнение о ней. Каждому человеку присуще это чувство от рождения, но обыватели, которые больше ценят в жизни комфорт и достаток, быстро лишаются любви. Она у них, по словам поэта, «скукоживается». Особенностью любовной лирики поэта является его убеждение в том, что если человек кого-то любит, он должен полностью следовать за избранником, всегда и во всем поддерживать, даже если любимый человек неправ. По мнению Маяковского, любовь бескорыстна, ей не страшны размолвки и расстояние. Поэт - максималист во всем, поэтому его любовь не знает полутонов. Она не ведает покоя, и об этом пишет автор в своем последнем стихотворении «Неоконченное»: «...
Надеюсь верую вовеки не придет ко мне позорное благоразумие». Стихи о любви Любовная лирика Маяковского представлена небольшим количеством стихотворений. ГНо каждое из них - это маленький кусочек жизни поэта с ее печалями и радостями, отчаянием и болью. Маяковский «Про это». Обложка работы Александра Родченко. Москва, 1923. В 1922 году поэт пишет поэму «Люблю» — своё самое светлое произведение о любви. Маяковский тогда переживал пик своего чувства к Л.
Однако поэт искал не столько... Начало 20 века ознаменовалось в русской литературе возникновением различных течений, одним из которых являлся футуризм. Поэт Владимир Маяковский, чье творчество в этот период было известно лишь небольшому кругу почитателей, также... Владимир Маяковский был одним из немногих поэтов, которому советская власть разрешила спокойно путешествовать и бывать за границей. Все дело в том, что автора патриотических стихов и поэм, восхваляющих достижения революции,... Родившись в небольшом грузинском селе, Владимир Маяковский очень долго не мог привыкнуть к городскому укладу жизни. После смерти отца в 1906 году мать поэта вместе с детьми переехала в Москву,... Среди стихов Владимира Маяковского можно найти немало сатирических произведений, в которых поэт обличает различные общественные пороки. Не меньше внимания автор уделяет и индивидуальным качествам людей, самым низменным из которых он... Революцию 1917 года Владимир Маяковский воспринимал через призму личных переживаний. Родившись в небогатой семье и рано лишившись отца, будущий поэт в полной мере ощутил правдивость поговорки о том, что в... Не секрет, что Владимир Маяковский, являясь выходцем из рабочего сословия, очень горячо поддерживал революционные идеи. Однако при всей своей проницательности и резкости суждений поэт в творчестве оставался идеалистом, считая, что... Очень многие стихи Владимира Маяковского славятся удивительной метафоричностью. Именно благодаря этому нехитрому приему автору удалось создавать очень образные произведения, которые можно сравнить с русскими народными сказками. Например, у народного эпоса... Несмотря на широкую известность, Владимир Маяковский всю жизнь чувствовал себя неким изгоем общества. Первые попытки осмысления этого феномена поэт предпринял еще в юношеском возрасте, когда зарабатывал себе на жизнь публичным... В творчестве Владимира Маяковского достаточно много произведений социальной тематики, в которых автор, по-настоящему восхищающийся достижениями советской власти, тем не менее, методично вскрывает пороки общества. Спустя годы станет ясно, что поэт... Стихотворение давно уже стало настольной книгой для родителей, мудрым наставником и другом нашей детворы. Владимир Маяковский большинству читателей известен, в первую очередь, как автор гражданской лирики. Тем не менее, в его творчестве достаточно сатирических произведений, которые жестко и метко высмеивают общественные устои. До революции... Одной из причин, по которой в России произошла революция 1917 года, историки называют бессмысленную и кровопролитную первую мировую войну, в которую страна была втянута из-за тщеславия царя Николая-II. Однако даже... Как известно, лирика передает переживания человека, его мысли и чувства, вызванные различными явлениями жизни. В поэзии Маяковского отражается строй мыслей и чувств нового человека — строителя социалистического общества. Основные темы... На мой взгляд, оно является практически пророческим. Сейчас я поясню, почему я так думаю. Стихотворение написано в 1924 году, лишь за год до... В стихах этого периода внимательный читатель увидит не только фамильярные, пренебрежительные интонации, но и, присмотревшись, поймет, что за внешней бравадой — ранимая душа. Брачный союз Анны Ахматовой и Николая Гумилева с самого начала был похож на сделку, в которой каждая из сторон получала определенную выгоду. Гумилев был на протяжении нескольких лет безнадежно влюблен... Маяковского сложные для восприятия из-за необычного художественного оформления. Они приносят истинное наслаждение читателям, сумевшим расшифровать их смысл. Стихотворение, о котором рассказывается в статье, изучают в 11 классе. Предлагаем облегчить свою работу, используя краткий анализ «Письмо Татьяне Яковлевой» по плану. Краткий анализ История создания — произведение было создано в 1928 г. Впервые было опубликовано лишь в 1956 г. Тема стихотворения — любовь к женщине и к Родине. Композиция — По смыслу стихотворение можно разделить на несколько частей: обращение к адресату послания и создание ее образа, рассказ о Родине, обещание завоевать женщину. На строфы произведение не делится. Некоторые стихи разорваны на несколько строк. Визуально текст напоминает лестницу из слов. Жанр — послание. Стихотворный размер — четырехстопный ямб, рифмовка перекрестная АВАВ. Метафоры - «любую самочку шелками разукрасьте», «собаки озверевшей страсти», «стих людей дремучий бор», «свисточный спор поездов до Барселоны», «ревность двигает громами», «страсти корь сойдет коростой». Эпитеты — «важный вечер», «черное небо», «большие, неуклюжие руки». История создания История создания стихотворения связана с поездкой В. Маяковского в Париж. Там он познакомился с Татьяной Яковлевой, эмигрировавшей за границу в 1925 г. Женщина понравилась поэту, из симпатии развилась влюбленность. Маяковский предложил Яковлевой вернуться на Родину, но она отказалась. Поэт имел серьезные намерения, собирался жениться на эмигрантке. Она же сдержано воспринимала его ухаживания, давая понять, что они будут вместе, только если поэт переедет во Францию. По возвращении в Россию Владимир Владимирович в 1828 г. Тема В стихотворении переплетаются две темы - любовь к женщине и любовь к Родине. Лирический герой разрывается между этими чувствами, понимая, что не будет счастливым, если выберет что-то одно. Уже с первых строк он дает понять, что любовь к женщине не сможет затмить в нем чувства патриотизма, поэтому говорит, что даже в поцелуях и объятиях должен «пламенеть» цвет его республик. Постепенно лирический герой переходит к рассуждениям о женской красоте. Француженки его не привлекают, так как в них красива только внешность, а под оболочкой пустота. Адресата своего послания он отделяет от француженок, ведь у этой женщины русские корни. Лирический герой просит возлюбленную переехать в Россию. Он понимает, что женщина прекрасно знает изнанку Родины, поэтому описывает Советскую Россию, не скрывая и не приукрашивая ничего. В этих описаниях дополняется и портрет возлюбленной. Герой знает, что она пережила: «не тебе в снега и тиф шедшей этими ногами…». В последних строках мужчина приглашает возлюбленную в свои руки, но знает, что она откажет, поэтому просто обещает завоевать ее любовь. В стихотворении развивается идея о том, что любовь вдохновляет людей на самые смелые поступки. Также автор доказывает, что человек не может выбирать между патриотизмом и любовью к другому человеку. Композиция По смыслу стихотворение можно разделить на несколько частей: обращение к адресату послания и создание ее образа, рассказ о Родине, обещание завоевать женщину. В формальной организации отобразились особенности футуристической литературы. Жанр Жанр стихотворения - послание, так как у него есть адресат. Стихотворный размер - четырехстопный ямб. Автор использовал перекрестную рифмовку АВАВ. В произведении есть и мужские, и женские рифмы. Средства выразительности Для раскрытия образа любимой женщины, воспроизведения чувств лирического героя и реализации идее используются средства выразительности. Это сложные ассоциативные комплексы, отличающиеся оригинальностью. Ключевую роль играют метафоры : «любую самочку шелками разукрасьте», «собаки озверевшей страсти», «стих людей дремучий бор», «свисточный спор поездов до Барселоны», «ревность двигает громами», «страсти корь сойдет коростой». Эпитеты визуальным картинам, чувствам и эмоциям выразительности: «важный вечер», «черное небо», «большие, неуклюжие руки». По форме оно — письмо, обращение, дидактический монолог, адресованный конкретному человеку — реальной личности. Татьяна Яковлева — парижское увлечение поэта, случившееся с ним, когда он побывал в этом городе любви в 1928 году. Эта встреча, вспыхнувшие чувства, недолгие, но яркие отношения — все настолько глубоко взволновало поэта, что он посвятил им очень лирическое, но в то же время и пафосное стихотворение. Поскольку В. Маяковский к тому Времени уже зарекомендовал себя как поэт-трибун, он не смог писать только о личном.
Если оно прекратит работу, все остальное отмирает, делается лишним, ненужным. Но-если сердце работает, оно не может не проявляться во всем», - писал поэт в письме к Л. В этих строках - вся жизнь Маяковского, со всеми ее радостями и горестями, болью, отчаянием. Произведения поэта рассказывают и о его любви, и о том, какой она была. Любовь-страдание, любовь-мука преследовала его лирического героя. О месте любовной лирики в его творчестве свидетельствуют такие поэмы, как «Облако в штанах», «Флейта-позвоночник», «Человек», «Люблю», «Про это». В жизни Маяковского было немало женщин, были и серьезные любовные увлечения, и быстротечные романы, и просто флирт. Но лишь три любовных увлечения оказались достаточно долгими и глубокими, чтобы оставить след в его поэзии. Отношения Владимира Маяковского и Лили Брик были очень непростыми, многие этапы их развития нашли отражение в произведениях поэта; в целом же, показательным для этих отношений может быть стихотворение «Лиличка! Маяковский и Татьяна Яковлева сразу влюбились друг в друга. С первого же дня их знакомства возник новый «пожар сердца», и засветилась «лирики лента» новой любви. Это сразу увидели и поняли те, кто был близок Маяковскому и кто был прямым свидетелем этого события. За месяц их знакомства Маяковский написал два стихотворения, посвященных Т. Это были первые любовные послания с 1915 года , посвященные не Л иле Юрьевне Брик. Оба эти стихотворения и «Письмо товарищу Кострову... Если первое носит более глобальный, даже, где-то, философский характер, то второе - более личное. Откроем поэму «Облако в штанах» 1914 г. Сам поэт указывает на правдивость тех переживаний, какие описаны в поэме: Вы думаете, это бредит малярия? Это было, было в Одессе, «Приду в четыре», -Сказала Мария. Но исключительное по силе чувство приносит не радость, а страдания. И весь ужас не в том, что любовь безответна, а в том, что любовь вообще невозможна в этом страшном мире , где все продается и покупается. За личным, интимным просвечивает большой мир человеческих отношений, мир, враждебный любви. И этот мир, эта действительность отняли у поэта любимую, украли его любовь. И Маяковский восклицает: «Любить нельзя! Прошло не более года, и сердце вновь разрывают муки любви. Эти его чувства находят отражение в поэме «Флейта-позвоночник». И снова не радость любви, а отчаяние звучит со страниц поэмы. На первом месте стоят личные чувства и переживания поэта, а не революционный настрой, как это было принято считать еще лет пятнадцать тому назад. О том, что и потом поэт не нашел в любви праздника, счастья, говорят другие произведения Маяковского 1916 - 1917 годов. В поэме «Человек», звучащей гимном человеку-творцу, любовь предстает в образах, выражающих лишь страдание. В двадцатые годы Маяковский пишет одну за другой поэмы «Люблю» 1922г. Поэма «Люблю» - это лирико-философское размышление о любви, о ее сущности и месте в жизни человека. Продажной любви поэт противопоставляет любовь истинную, страстную, верную, которую не могут смыть ни ссоры, ни версты. Вообще, на мой взгляд, «Люблю» - самая светлая поэма В. Маяковского, полная любви и жизнерадостности. В ней нет места мрачным настроениям. Этим она, пожалуй, сильно отличается от всех других произведений поэта. Но уже в поэме «Про это» лирический герой предстает перед читателями опять мятущимся, страдающим, мучимым неудовлетворенной любовью. Поэт глубоко переживает, что радости жизни его не коснулись. Конечно, нельзя ставить знак равенства между лирическим героем поэмы и автором. Но то, что в поэме «Про это» ее лирический герой несет в себе реальные черты автора, - несомненно, об этом говорят многие детали поэмы. После появления поэмы «Про это» Маяковского стали обвинять в «субъективистском погружении в мир индивидуальных чувств и переживаний». Поэма «Про это» не могла не получить самую отрицательную оценку на страницах пролеткультовских изданий. Пролеткультовские теоретики видели в лирике лишь «пережиток буржуазного индивидуалистического искусства». Они утверждали, что их интересует не отдельная личность, а «черты, общие миллионам».
Анализ стихотворения «Письмо товарищу Кострову из парижа о сущности любви»
Выразительное чтение и краткий анализ стихотворения “Письмо товарищу Кострову из Парижа о сущности любви” (1928). – маяковский письмо товарищу кострову из парижа о сущности любви анализ. Любовная лирика В.В. Маяковского, его искренние и прекрасные стихи о любви, помогают разглядеть за всем внешним, наносным, сущность Маяковского-человека. Маяковский в своих стихотворениях описывает разные аспекты любви – от первых взглядов и волнения до горя и разочарования.
Статьи по теме
- Несколько интересных сочинений
- Особенности любовной лирики Маяковского ❤️| Маяковский Владимир
- Анализ стихотворения «Письмо товарищу Кострову из парижа о сущности любви»
- Любовь в произведениях Маяковского