Навигация по записям.
Расписание занятий
Экскурсия по Академии Штиглица: расписание на февраль-март 2024 года, цена от 1800 ₽. Добро пожаловать на канал СПГХПА им. А. Л. Штиглица (24961228) на RUTUBE. одно из старейших российских высших учебных заведений было основано на средства, пожертвованные бароном Александром Штиглицем. график работы Музей прикладного искусства академии Штиглица работает во вторник—субботу, экскурсии проводятся в промежутке 11:00-17:00. Главная» Новости» Академия штиглица экспресс курсы. Джованни Баттиста Пиранези (1720 – 1778), известный венецианский зодчий, гравер, археолог, является яркой фигурой в истории развития как архитектурной графики.
СПГХПА им. А. Л. Штиглица
Директором училища и архитектором здания музея был известный петербургский зодчий М. В убранстве тридцати двух залов музея нашли отражение почти все исторические эпохи и стили. Здесь мы увидим не только русское и западноевропейское прикладное искусство а экспозиция музея насчитывает почти 3000 экспонатов , но и уникальные интерьеры XIX века.
В наше время самым большим спросом у абитуриентов пользуются графический дизайн, анимация и графика компьютерных игр. Конкурс доходит до 40 человек на место. В академии всегда старались идти в ногу со временем. О достижениях выпускников рассказывают тематические выставки в стенах академии. Так, один из стендов посвящен ребрендингу Красной поляны. Эта работа уже получила несколько престижных премий в своей области. Ее автор, Давид Авакян, когда-то учился на кафедре средового дизайна.
Один из почетных выпускников академии - Александр Петров, был главным художником Петербурга с 2013 по 2016 год.
С нами вы познакомитесь с историей здания и рассмотрите шедевры искусства в деталях. Групповая сборная, пешеходная Размер группы до 30 человек Место встречи: Соляной переулок, д. О существовании некоторых вы даже не подозревали. С нами вы отправитесь на экскурсию по Академии Штиглица. Сюда не просто так попасть — это один из старейших ВУЗов. Но у нас с вами есть такая возможность.
Кстати, занятия в нем начались еще до окончания строительства здания, вместе с училищем была основана начальная школа рисования, черчения и лепки, куда принимали детей от 10 до 14 лет. В отличие от Академии художеств, в училище брали всех желающих, сословия не имели значения.
Что самое удивительное для того времени — не имел значения и пол абитуриентов: в заведение Штиглица могли поступать и юноши, и девушки, которые успешно сдавали вступительный экзамен что было непросто. Обучение — а оно длилось пять лет — было бесплатным, более того, благодаря Штиглицу студенты получали небольшую стипендию. Основное здание училища строили с 1879-го по 1881 год на месте бывших соляных складов по адресу Соляной переулок, 13, у набережной Фонтанки. Вскоре после открытия заведения Месмахер взялся за формирование художественной коллекции для обучения студентов. Коллекция быстро росла, потребовала отдельного здания: его Месмахер спроектировал уже сам, расположив рядом с первым, в Соляном переулке, дом 15. Во время строительства Месмахер спал по четыре часа в сутки. Он возвел эклектичное здание, в котором угадывались элементы итальянской городской архитектуры XVI века, образы эпохи Возрождения.
IX Ассамблея анимации пройдет 27-28.10 в Академии Штиглица
На тимпане фронтона изображен художник, имеющий явное портретное сходство с Месмахером, а около него — аллегории живописи, скульптуры, архитектуры и других. Фронтон венчает фигура Славы. Стоит обратить внимание и на стоящие перед зданием оригинальные бронзовые фонари с путти фигурами маленьких мальчиков. Тем не менее музей не выглядит пустым и впечатляет по-прежнему. Каждый его зал представляет определенную эпоху в искусстве, как и размещенные в них экспонаты.
Некоторые из них стали неотъемлемой частью интерьеров. Сегодня в коллекции музея порядка 35 тысяч предметов, и самые ранние датируются периодом античности. Уже на входе в Музей Штиглица посетителей ждет погружение в искусство: аванзал покоряет мраморными колоннами и потолками с росписью в стиле итальянского Возрождения. Сегодня он по-прежнему используется по назначению, здесь демонстрируются студенческие и преподавательские работы.
Зал накрыт стеклянным куполом. По периметру зала тянется двухъярусная галерея, украшенная копией большого фриза Пергамского алтаря и поясом из профилей известных живописцев России и зарубежья. Этажи галереи связывает парадная лестница с мраморной скульптурой А. Первый и второй этаж музея также объединяет Большая Римская лестница, украшенная панно с изображением собора Св.
Петра и других достопримечательностей Рима, а также скульптурами льва и Грации.
Оно послужит толчком для сохранения известных и выявления новых объектов культурного наследия, а также внесет значительный вклад в российскую и мировую науку. Мы от всего сердца желаем Маргарите Сергеевне крепкого здоровья, счастья, неугасимого оптимизма и успехов в научной деятельности!
В рамках дней печатной графики в нашем коворкинге пройдут мастер-классы выходного дня, которые проведут ее преподаватели мастер печатного коворкинга Зося Леутина. Эти мастер классы будут рассчитаны как на начальный, так и на более продвинутый уровень. В программе: 19 апреля в 18:00. Открытие выставки графических работ «Музыка и звук».
Также вы можете заказать частную индивидуальную экскурсию вне графика на удобный вам день и время.
Стоимость индивидуальной экскурсии: От 11 до 25- по запросу.
Экскурсии в Академию Штиглица в Санкт-Петербурге 2024
График работы музея Штиглица, экскурсии. Автобусная экскурсия «Петербург Художественный» Академия Штиглица и Эрмитаж. Специальности в Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия им. А.Л. Штиглица (СПГХПА им. А.Л. Штиглица): бюджетные и коммерческие места. Вход в Академию Штиглица через учебный корпус (Соляной пер., д. 13), в Учебный музей прикладного искусства – через Римскую лестницу. Вход в Академию Штиглица через учебный корпус (Соляной пер., д. 13), в Учебный музей прикладного искусства – через Римскую лестницу. Расписание экскурсий формируется исходя из учебного плана, внутренних мероприятий академии и наличия экскурсоводов. Расписание экскурсий в Академию Штиглица.
Бесплатный вход в Академию Штиглица и новогодняя ярмарка
Барон Александр Людвигович Штиглиц был одним из богатейших людей Российской империи, придворным банкиром, меценатом и благотворителем. Вход в Академию Штиглица через учебный корпус (Соляной пер., д. 13), в Учебный музей прикладного искусства – через Римскую лестницу. Экскурсия в Академию А.Л. Штиглица Идея создания этого музея принадлежит известному меценату, финансисту, промышленнику барону А.Л. Штиглицу. График работы музея Штиглица, экскурсии. Мероприятие, прошедшее в выставочном («Молодежном») зале Академии Штиглица, было посвящено теме редевелопмента и носило название «Архитектурное наследие. Специальности в Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия им. А.Л. Штиглица (СПГХПА им. А.Л. Штиглица): бюджетные и коммерческие места.
Местоположение
- Редевелопмент как вызов: диалог поколений на конференции в Академии Штиглица
- Специальности в СПГХПА им. А.Л. Штиглица
- Интерьеры: аванзал
- Маргарита Штиглиц – академик РААСН!
Редевелопмент как вызов: диалог поколений состоялся на конференции в Академии Штиглица
Среди известных выпускников: К. Петров-Водкин — живописец-символист, график, теоретик искусства, писатель и педагог; А. Рылов — русский и советский живописец-пейзажист, график, член объединений «Мир искусства», «Союз русских художников»; А. Остроумова-Лебедева — российский гравёр и живописец, акварелист, мастер пейзажа; М. Манизер — советский скульптор.
Ближайшие даты: актуальные даты в календаре ниже время экскурсии можно посмотреть в календаре, нажав на дату Адрес: Соляной пер. Но у нас с вами есть такая возможность! Директором училища и архитектором здания музея был известный петербургский зодчий М.
По подобию итальянских палаццо по периметру зал окружён аркадой — двумя рядами одинаковых по форме и размеру арок, опирающихся на колонны. Она служит одновременно опорой для двойного стеклянного перекрытия и галереей. Аркаду украшают эклектичные люстры и фриз, на котором расположились барельефные портреты художников, а также имена и фамилии известных живописцев и скульпторов: изначально, в основном, итальянских, но затем к ним добавили русских мастеров: Мухину, Репина, Щусева, Сурикова и других. Кстати, здесь, в коридорах, которые образуют арки Большого зала, до 60-70-х годов проходила физкультура. Затем Академия получила в распоряжение доходный дом на улице Чайковского. Сегодня в коридорах пишут картины художники. На ними, сидя в кресле, наблюдает сам барон Штиглиц — его статую в мраморе изготовил М. Фрагмент пергамского алтаря По периметру второго яруса Большого зала расположилась гипсовая копия большого фриза Пергамского алтаря. Помещённый на него горельеф изображает битвы богов-олимпийцев с гигантами. Сам алтарь II-III веков до нашей эры, который сегодня экспонируется в Пергамском музее в Берлине — один из самых важных памятников эллинистического периода, сохранившихся до наших дней. Его нашли немецкие археологи в XIX веке до нашей эры на территории современной Турции. В 2001 году копию этого впечатляющего по размерам горельефа музею передал Эрмитаж, ведь именно мастера Санкт-Петербургской государственной художественно-промышленной академии когда-то её изготовили. С тех пор фриз помогает студентам не только изучать античное искусство, но и писать скульптуру. Ожившая сказка в зале «Русский терем» Этот зал вдохновлял для тех, кто изучает древнерусское искусство. Конструкция с низкими сводчатыми потолками и золочёные узоры на стенах сделаны по подобию теремов XVII века. Здесь же хранится этнографическая коллекция крестьянского традиционного костюма. Ездить по всем русским губерниям, чтобы получить столь обширное собрание экспонатов, было тяжело, поэтому этнографы придумали хитрость. Они несколько раз посетили ярмарку невест, где можно было найти лучшие и самые нарядные костюмы, в которых девушек выдавали замуж. Витрина, в котором выставлены куклы в крестьянских платьях — тоже самодостаточный экспонат, она сохранилась с XIX века. Кроме того, в этом зале смотрят образцы старинной русской мебели: скамьи и стулья, а также украшенные изразцами и витражами окна. Работу выполнили студенты Академии Фрагменты Италии По другую сторону от Большого зала находится Рафаэловская галерея — её интерьер повторяет декор лоджий ватиканского дворца, который Рафаэль оформил для папы Римского. В росписях Н. Блинова и М. Салтыкова — библейские и мифологические сюжеты, а также цветочные орнаменты. Выделяется из мотивов Ренессанса винтовая неоготическая лестница в углу галереи. Раньше стены зала украшали фламандские и французские гобелены, которые перешли к Эрмитажу и по сей день хранятся там. Взамен Академия получила кованую лестницу, по которой, предположительно, в Зимнем дворце ходил Николай II. Ещё один итальянский уголок — Римская лестница по проекту Месмахера. Одна из стен декорирована живописной композицией, которая изображает вид из окна на собор Святого Петра. Продолжает итальянскую тематику зал Медичи. Его потолок украшают портреты представителей знатного итальянского рода. Соседнее с залом Медичи небольшое помещение — Византийская комната в церковном стиле. Её центральный экспонат — кабинет в виде готического собора, сделанный во второй половине XIX века. Для создания объёма использовали разные цвета дерева, слоновую кость и гравировку.
Барон Александр Людвигович Штиглиц был одним из богатейших людей Российской империи, придворным банкиром, меценатом и благотворителем. Жертвовал много и щедро! На строительство этой Академии, а точнее Центрального училища технического рисования для лиц обоего пола, Штиглиц пожертвовал 1 миллион рублей, а после смерти завещал ещё семь. Представьте, барон построил огромный и роскошный дворец не для себя и родни, а для студентов - будущих мастеров прикладного искусства и промышленного дизайна, которые вложат полученные знания и умения в красоту Российской империи. После Октябрьской революции её скинули, а вернули на место только в 2011 году. Бронзовые фонари-торшеры, стоящие перед зданием музея в Соляном переулке, изготовленны в 1895 году по проекту Месмахера. Архитектор и первый директор училища Максимилиан Егорович Месмахер 21 марта 1842, Санкт-Петербург - 4 сентября 1906, Дрезден. Макет Академии Штиглица. У нас был потрясающий экскурсовод! Информация подавалась легко, с юмором и огромной любовью к Академии. Здание Училища строилось три года, с 1878 по 1881 год и было открыто 29 декабря 1881 года. Эту идею поддерживал и Максимилиан Егорович Месмахер, архитектор и первый директор училища. Поэтому дворец постоянно наполнялся предметами искусства редкой красоты и ценности. Месмахер покупал их за границей через аукционы, привозил в качестве сувениров из путешествий, а многое просто поступало в дар от состоятельных россиян. Проект принадлежал Месмахеру, а в отделке интерьеров участвовали студенты училища. В музее - 32 зала и хранится около 35 тысяч предметов искусства. Сомневаюсь, что нам показали все, но и этого хватило, чтобы сказать, что Академия Штиглица - самое сильное впечатление от нашего последнего путешествия в Петербург. Ходить только по левой стороне! С лестницей в Итальянском зале связано забавное студенческое поверье: ходить можно только по левой стороне. Ведь по правой ходит Муза, не дай бог её толкнуть или наступить на ногу, - останешься без вдохновения надолго. Все фотографии в публикации - авторские.
Приглядитесь к зданию Академии Штиглица в Соляном переулке, 15.
Коворкинг открылся с января и у в нем уже прошло множество мастер-классов. Много людей уже поработали в нем в формате открытой печатни по субботам. Мы хотим поделиться результатами нашей работы, рассказать о различных техниках печатной графики и показать выставку графических работ, которая привязана к одной из основных тем НОТЫ —музыке и звуку. Для этого мы пригласили в партнеры Академию им.
Училище технического рисования было основано в 1876 году на средства крупнейшего российского финансиста и промышленника, мецената и благотворителя Александра Людвиговича Штиглица 1814 — 1884 по аналогии с профильными учебными заведениями развитых стран Западной Европы. После революции в 1918 году Училище, сыгравшее значительную роль в развитии художественно-технического образования России конца XIX - начала XX веков, было реорганизовано. И только в 2007 году Санкт-Петербургской государственной художественно-промышленной академии вернули имя ее создателя А. Выставка пройдет с 3 декабря по 14 февраля в Музее акварели Академии акварели и изящных искусств по адресу: улица Академика Варги, 15.
Некоторые посвящены древнерусской культуре. Зал «Теремок» обставлен старинным лавками и расписан красочной росписью по мотивам палат Теремного дворца Московского кремля. Частично сохранилось оформление английского и французского залов. Бывшие в них мебель и скульптуры хранятся в Эрмитаже. Кроме всего в музее имеется коллекция кукол в нарядах народов Российской империи, созданная студентами училища в начале XX в. Музей прикладного искусства в Петербурге на панораме Яндекс карт Как добраться Музей академии Штиглица находится в центре Петербурга. Его можно посетить, гуляя по городу: он находится недалеко от набережной реки Фонтанки , Пантелеймоновского моста и Летнего сада , вблизи него расположены Пантелеймоновская церковь и Музей обороны и блокады Ленинграда. При необходимости доехать можно на личном или общественном транспорте. Ближайшие к музею остановки наземного общественного транспорта Спб находятся: в 350 м — «Гангутская» на соседней ул. Гагаринской только в сторону ул. Ближайшие станции метро: ст. Выбирая проезд на машине, необходимо ориентироваться на крупные магистрали: Литейный проспект, набережную Кутузова и ул. Парковки имеются как на пер. Соляном, где и расположен музей, так и на прилегающих улицах Пестеля, Гангутской, Гагаринской и других.
Система была 12-ти балльная — так избегали незначительности различий в оценках, например, между пятёркой и пятёркой с минусом. Обучение стоило 12 рублей в год, однако самые успешные студенты или победители конкурсов получали щедрые стипендии. Не более четверти студентов составляли дети малоимущих родителей, они освобождались от оплаты. Работы студентов 1899 и 1906-1907 годов. На правом рисунке стоит оценка — 11 баллов Старания оправдывались: выпускники училища ещё во время учёбы принимали участие в реальных проектах, а затем открывали собственные предприятия, работали на Императорском фарфоровом заводе, в декорационных мастерских Императорских театров, мебельной фабрике Мельцера, ювелирных мастерских Фаберже, Грачёва и Овчинникова. Здесь учились художник Петров-Водкин и скульптор Михаил Шемякин. Русские революции негативно отразилась на развитии училища. Его неоднократно переименовывали, сперва оно стало Высшим училищем декоративных искусств, затем Государственными мастерскими, а потом и вовсе было объединено с бывшей Академией художеств в Высшие художественные технические мастерские и просуществовало в таком формате вплоть до 1925 года. В 30-е годы здесь располагались училища и школы по подготовке мастеров в области архитектурной отделки зданий и коммунального строительства — то есть сугубо прикладных специальностей. В отличие от прикладников, для художников это время было непростым. Особенно тяжело пришлось музею. Его закрывали с 1905 по 1909 годы, а также на время в 20-е — здание простаивало и в основном принимало различные выставки. Чтобы обезопасить коллекцию музея от присвоений, её частично отдали государству — так в 1924 году произошло слияние с Эрмитажем. До сих пор там можно найти предметы из собрания Штиглица. Другие экспонаты передали музею Академии художеств, и собственная коллекция училища практически прекратила существование. В послевоенные годы музей снова открылся и постепенно вернул часть коллекции. Но и эти годы не были безоблачными: во времена Никиты Хрущева и его политики искоренения «архитектурных излишеств» здание значительно утратило свой нарядный интерьер — в 1955 году многие стены попросту закрасили белой краской. Реставрационные работы ведутся по сей день — восстанавливают фрески и роспись. С 1953 по 1994 годы академия именовалась Ленинградским высшим художественно-промышленным училищем имени В. Мухиной, поэтому и сегодня многим известна как «Муха». В 1994 году его переименовали в Санкт-Петербургскую государственную академию декоративно-прикладного искусства и дизайна. В 2007 году Академия получила имя основателя. Залы и экспонаты музея Как и в вестибюле, сводчатый потолок аванзала поддерживают мраморные колонны Сегодня музей размещается в залах первого этажа. Каждый из них представляет определённую эпоху. Посетителям доступна лишь часть экспонатов, однако здесь есть, что посмотреть. Советуем обращать внимание на детали. Например, подмечать узор плитки и росписи потолков, искать витражи и сюжетные изразцы — а мы подскажем, в каких залах искать необычные элементы внутреннего убранства. Вестибюль и аванзал Встречает посетителей парадный вестибюль, который уже выглядит как музей: потолки расписаны в стиле итальянского Возрождения, своды поддерживают арочные колонны из натурального мрамора. Здесь находится гардероб и шоурум, где продаются работы студентов, изделия из фарфора, стекла и керамики, небольшие картины и статуэтки. В итальянском стиле оформлено и следующее помещение — аванзал. Его украшают сдвоенные арочные окна. Здесь можно увидеть образцы старинной деревянной мебели: стулья, комод и диван, бюсты — точные копии античной скульптуры, и вазоны. В витринах стоят статуэтки и фарфоровая посуда. Итальянские галереи По правую и левую стороны от аванзала расположились итальянские галереи.
Как добраться
- Интерьеры: аванзал
- Приглядитесь к зданию Академии Штиглица в Соляном переулке, 15.
- Нас выбирают звезды
- Экскурсии в Академию Штиглица из Санкт-Петербурга
- Экскурсии в Академию Штиглица в Санкт-Петербурге 2024
Академия штиглица
В экспозицию первой масштабной выставки в Академии, приуроченной к 140-летию со дня основания Училища, войдут работы учеников рисунок, акварель, ДПИ , пенсионерские работы, архитектурная графика и проекты из фондов Музея прикладного искусства при Художественно-промышленной академии им. Штиглица город Санкт-Петербург. Более 200 экспонатов представят различные направления профессионального обучения будущих специалистов для художественной промышленности, способных самостоятельно решать творческие задачи и участвовать в формировании предметно-пространственной среды. Выставка «Училище барона Штиглица — школа художественного мастерства» важна не только в качестве наглядного примера актуальных и сейчас системы и методик преподавания, но и для дальнейшего развития и совершенствования отечественной художественной школы. Училище технического рисования было основано в 1876 году на средства крупнейшего российского финансиста и промышленника, мецената и благотворителя Александра Людвиговича Штиглица 1814 — 1884 по аналогии с профильными учебными заведениями развитых стран Западной Европы.
Марина Федорова, заместитель директора по развитию компании «Спектрум» в регионе СЗФО, поделилась взглядом инжиниринговой компании на редевелопмент объектов культурного наследия.
Выступление Никиты Улыбина, генерального директора пространства Vokzal 1853, было названо «Редевелопмент памятника архитектуры XIX века с целью создания точки притяжения для горожан и туристов на примере пространства Vokzal 1853». Председатель Совета Союза реставраторов Санкт-Петербурга, доктор технических наук, профессор Нина Шангина представила доклад о цифровых моделях как способе сохранения исторических материалов в объектах реставрации и редевелопмента. Александр Демин, кандидат экономических наук, генеральный директор ООО «Лендевелопмент», первый заместитель генерального директора ООО «Специализированный застройщик «Гатчинская гольф-деревня», рассказал об охранных зонах и сложностях девелопмента. И, наконец, Елена Золотарева, основатель и генеральный директор компании VDC, поделилась опытом редевелопмента со стороны заказчика. С итоговым сообщением об историко-культурном потенциале наследия промышленной архитектуры и проблемах его реализации выступила Маргарита Штиглиц, профессор СПГХПА им.
Штиглица, посвященных редевелопменту. Также для докладчиков и слушателей конференции прошла обзорная экскурсия по зданию Академии. Завершила программу неформальная часть в Зале Генриха II, где участники смогли обсудить итоги дня и наметить актуальные вопросы для будущих встреч.
Здесь мы увидим не только русское и западноевропейское прикладное искусство а экспозиция музея насчитывает почти 3000 экспонатов , но и уникальные интерьеры XIX века. А опытный гид поделится историей уникального здания. Также вы можете заказать частную индивидуальную экскурсию вне графика на удобный вам день и время.
В них — растительные и цветочные мотивы, мифические существа, античные боги и герои древних легенд. В позолоченных узорчатых рамах художники изобразили библейские сюжеты. Винтовая лестница в Рафаэлевском зале музея Академии Штиглица расположена рядом с входом в главный зал. Винтовая лестница в Рафаэлевской галерее Кессонный потолок в одном из помещений, где проходят занятия учащихся. Кессонный потолок в одном из помещений Римская лестница и временные выставки После Рафаэлевской галереи мы попадаем в зал временных выставок. Зал временных выставок А между галереей и залом находится красивая Римская лестница, по которой мы и спустимся на первый этаж. Стены лестницы расписаны по проекту М. Впереди Рафаэлевская галерея, слева Римская лестница Римская лестница Римская лестница Коптская галерея Спустившись по Римской лестнице мы попадем в коптскую галерею. Коптская галерея Коптская галерея, где на глазах посетителей студенты-художники возрождают утраченные в советские годы настенные росписи. Эта работа — сложна и кропотлива, но уже скоро гости музея смогут насладиться былой красотой зала. Роспись в коптской галерее в 1960-х была скрыта за побелкой, а сейчас постепенно расчищается. Интересным экспонатом выставки является кровать, «снимавшаяся» в фильме «Гамлет» 1964 года. Дубовая резная кровать с армуаром шкафчиком и изображением библейских сюжетов. Дубовая резная кровать Шифоньер с изображением аллегорических фигур Веры и Надежды Комнаты временных выставок и витражи Покинув коптскую галерею мы снова попадаем в Аванзал, а оттуда в малые итальянские галереи. Аванзал Но сначала зайдём в комнаты временных выставок и заодно полюбуемся витражами и росписью потолков в проёмах. Два зала с временными выставками. Выставка работ художников Народные платья и ткани Малые Итальянские галереи Продолжить прогулку по Музею Академии Штиглица можно в четырёх Итальянских галереях, которые идут по правую и левую стороны от Аванзала. Малая Итальянская галерея 1 — предметы из металлов Основой композиции первой, куда мы зашли, Итальянской галереи стали бытовые предметы из металлов. Подвесные чернильницы, футляры, цепи, иконки-складни — в деталях каждого экспоната просматривается талант его создателя. Кроме экспонатов взгляд, конечно, привлекает красочные расписные своды. Экспозицию дополняют дверные и сундучные замки, накладки и даже измерительные инструменты мастеров. Малая Итальянская галерея 1 Малая Итальянская галерея 2 В следующей галерее расположены предметы мебели из разных исторических эпох — от позднеготического немецкого гарнитура до испанских стульев из тиснёной кожи. Не менее интересную деталь интерьера представляют изумрудные изразцы немецких мастеров XVII столетия. Некоторые из них изображают видных деятелей — например, императора Леопольда I. Малые Итальянские галереи Пройдя до конца галереи, посетитель попадает к настольному кабинету. Этот оригинальный предмет мебели создали два века назад в Испании из орехового дерева и слоновой кости. Кабинет дополнительно украшен золоченой бронзой и детальной резьбой. Малая Итальянская галерея 3 Следующая галерея продолжает тему старинной мебели и предметов декора. Из металлических изделий привлекают внимание блюда с мифологическими мотивами и кубок с изображением св. Христофора — копия из сокровищницы Люнебурга. Здесь тоже уникальные своды Во второй Малой Итальянской галерее находится единственное свидетельство ещё одного памятника искусства. Оригинал, воплощённый в 1470-х годах Франческо Лаурано был уничтожен в Берлине в конце Второй мировой войны. Малая Итальянская галерея 4 — керамика и фарфор Одно из сосредоточий керамики и фарфора из коллекции музея находится в заключительной галерее. Здесь можно рассмотреть немецкие произведения XVI-XVIII веков, в том числе удивительные пивные кружки, а также образцы посуды из других европейских стран. Рядом с испанскими образцами — редкие в масштабах мира предметы Мейсенской фарфоровой мануфактуры. Именно здесь впервые начали выпускать фарфор в далёком 1710 году. Отдельная веха истории посуды связана с фаянсом. Не обошлось без неё и в Итальянской галерее: здесь можно рассмотреть изделия парижской фабрики Теодора Дека. На самом деле, как нам сказал экскурсовод, эта посуда тогда считалась «дешевкой» и особой ценности не имела. Пусть вас не сбивают с толку вазы и мебель с восточными мотивами. Всё это — произведения в стиле неорококо, которому было свойственно подражание китайским художественным элементам. Тем не менее, в галерее имеются и подлинные вазы из Японии. Одна из них была подарена делегацией самому Николаю II.
IX Ассамблея анимации пройдет 27-28.10 в Академии Штиглица
| Экскурсия по Академии Штиглица | В честь юбилея кафедр живописи и реставрации, станковой и книжной графики и искусствоведения пройдут мероприятия под девизом "30 лет вместе". |
| Академию Штиглица опутает искусство | 26 мая Академия Штиглица приглашает на фестиваль под открытым небом «Соляной городок – город мастеров». |
| СПГХПА им. А. Л. Штиглица | Главная» Новости» Академия штиглица экспресс курсы 2024. |
| Ваши запросы похожи на автоматические. Подтвердите, что вы человек | Джованни Баттиста Пиранези (1720 – 1778), известный венецианский зодчий, гравер, археолог, является яркой фигурой в истории развития как архитектурной графики. |