25 ноября в Новом театре прошла премьера спектакля «Лубянский гример» по рассказу Николая Лескова «Тупейный художник».
Кисточка к кисточке, или Волосок к волоску… Гримёры Пермского ТЮЗа
Разделившись на четыре группы, зрители спектакля проходят индивидуальными маршрутами через залы усадьбы, где шаг за шагом раскрывают историю героев спектакля. Благодаря совместной работе Нового Театра и Корпорации «Синергия» спектакль приобрел особую энергию, воплотив в себе гармоничное взаимодействие между социально ориентированным бизнесом и миром театра. Это партнерство позволило придать классическим мотивам современное звучание, обогатив их новыми значениями. Он переосмысляет вечные ценности, используя современный язык.
Звучит старинная музыка в исполнении камерного ансамбля, в каминах «танцует» пламя, танцовщицы оттачивают мастерство в балетном классе. Вторая часть собирает зрителей в классическом театральном зале, где публика увидит весёлое представление из «индийской жизни» с песнями и танцами в лучших традициях Болливуда, а также узнает финал истории.
Режиссёр — Эдуард Бояков. Билеты можно приобрести на официальном сайте спектакля: спектакльгример.
Так что красивое число с двумя нулями — не формальность, а свидетельство зрительского признания. Это беспрецедентный для России опыт — впервые в подобном режиме в Москве демонстрируется спектакль, в котором синтезированы принципы традиционного драматического спектакля с приемами иммерсивности.
Сценической площадкой величиной 2000 квадратных метров стала усадьба Салтыковых-Чертковых на Мясницкой улице — памятник архитектуры XVIII-XX веков, сохранивший аутентичные интерьеры в стиле рококо, классицизма, псевдоготики и модерна. В спектакле заняты известные артисты — Валентин Клементьев, Евдокия Германова, Эдуард Флёров, Татьяна Шалковская, Юлия Волкова, а также талантливая молодежь: роли главных героев художника Аркадия и его возлюбленной Любы играют восходящие звезды театральной сцены Кирилл Клименко и Дарья Дуженкова. Зрители погружаются в атмосферу домашнего дворянского театра, в котором идут репетиции, плетутся интриги, назначаются свидания… Параллельно с историей любви героев, на долю которых выпадают нелегкие испытания, выстраивается картина становления русского профессионального театра, зародившегося в великолепии дворцовых анфилад и выросшего в мощное явление мировой культуры. Не случайно прообразом одного из центральных персонажей спектакля послужил реформатор театра К. Художественный руководитель Нового Театра, режиссер спектакля «Лубянский гримёр» Эдуард Бояков: «Хотя схема проката у нас действительно «бродвейская», внутренняя жизнь самого спектакля качественно иная, она чисто русская.
Именно из их среды вышли литературные счастливцевы и несчастливцевы, кручинины и негины, реальные Жемчугова и Щепкин, Шаляпин и Станиславский. Все они — свободные и несвободные — были влюблены в Театр. Каждая группа идет своим путем, чтобы увидеть и понять сюжетную линию спектакля. И многим непременно захочется прийти еще раз, чтобы сложить сюжетный пазл по-новому и увидеть сюжет истории до конца. О плюсах: стоит отметить, что «Лубянский гримёр» — история с внятным и захватывающим сюжетом, рассказанная современным театральным языком, которая выходит за границы линии горизонта самого искусства.
Актёры играют на максимуме. Особенно хочется отметить выдающуюся игру артиста театра и кино Эдуарда Флёрова, которому на наш взгляд удалась роль графа, скупого развратника и тонкого ценителя европейских ценностей. Каждая группа зрителей разбивается на секции, но история на протяжении 2 часов интересна всем. Финальная часть спектакля проходит в домашнем театре графа, где крепостные артисты разыграют свой спектакль, и где происходит развязка драмы о «Лубянский гримёр» и его возлюбленной. Истинная любовь не знает преград.
Любовь Онисимовна и Аркадий не могли жить друг без друга. Но к чему привел их побег? Мог ли этот бунт остаться незамеченным? Своим поступком герои обрекают себя на страдание, но могли ли они поступить иначе? Должны ли были терпеть или ослушаться во имя своей любви?
Казалось бы, в истории любви и историческом повествовании, где тут могут быть минусы, а они присутствуют и чётко выражены в символизме самого спектакля. Давайте, наш дорогой читатель, разложим их по полочкам, как в профессиональной шахматной игре, ведь театр — это площадка исключительно профессионалов, и любая сцена так или иначе несёт символизм в массы. Сюжет описывает историю четырёх состоятельных развратников, которые решили испытать наивысшее сексуальное наслаждение, доступное в оргиях.
Православные смыслы спектакля "Лубянский гримёр"
В первой части спектакля зрителей ждёт прогулка по старинной усадьбе, во второй — неожиданный финал в театральном зале. Вслед за действием постановки зрители перемещаются в пространстве усадьбы по четырем разным маршрутам, становясь полноценными участниками спектакля. В каждом зале гостей ждут стремительные и неожиданные повороты сюжета, раскрывающие отношения в труппе домашнего театра графа: перипетии взаимоотношений, интриги, театральные репетиции, а в центре повествования — красивая история любви актрисы и художника. Еще одним персонажем станет сам театр как культурное явление.
Фабула «Тупейного художника», главного литературного первоисточника спектакля, дополнена и продолжена. Фото: Наталия Губернаторова Главный герой, театральный гример Аркадий Кирилл Клименко , становится героем в полном смысле слова, отдав свою жизнь за Отечество.
А Люба Дарья Дуженкова оказывается родоначальником режиссерской династии — ее внуку Валентин Клементьев суждено будет создать современный театр. И на вопрос, «каким он должен быть? В финале все зрители сошлись в главном театральном зале, чтобы увидеть пафосно-смешную индийскую драму «Прекрасная Саконтала», а потом и конец всей истории о художнике, совершившем подвиг, о раскаявшемся порочном графе и о крепостной актрисе, превратившейся в хозяйку театральной труппы. А еще увидели тот самый занавес, ставший одним из символов нового театра режиссерской эпохи: не опускающийся, а раздвигающийся.
Лови от нас новую идею для свидания! Кадр из фильма «500 дней лета» 22 марта в Новом Театре пройдет спектакль «Гример». Артисты сыграют свои роли на сцене уже в 200-й раз!
История расскажет о двух влюбленных во времена крепостного права.
В нем сочетаются приемы традиционного драматического спектакля с принципами иммерсивности: в первой половине спектакля зрители, разделившись на четыре маршрута, перемещаются по залам и комнатам роскошной старинной усадьбы Салтыковых-Чертковых, во второй - располагаются в уютном театральном зале, где их ждет неожиданный финал истории. События «Гримёра» разворачиваются в домашнем дворянском театре графа К. Зрители погружаются внутрь сюжета, чувствуя себя не просто свидетелями, но участниками действия.
Стремительно развиваются отношения между героями, идут репетиции, плетутся интриги, назначаются свидания.
Почему гример у Боякова «лубянский»?
В Новом театре под руководством Эдуарда Боякова состоялся пресс-показ премьерного спектакля «Лубянский гример». «Гримёр» — это иммерсивный спектакль, действие которого проходит в усадьбе Салтыковых-Чертковых. Художественный руководитель Нового театра Эдуард Бояков представит постановку «Лубянский гример». В декабре ходила в НОВЫЙ ТЕАТР на иммерсивный спектакль "Лубянский гример". «Лубянский гример» — новый иммерсивный спектакль Эдуарда Боякова по произведениям Николая Лескова «Тупейный художник». 03 февраля 2023 года профком ППО «Орион» организовал посещение иммерсивного спектакля «Лубянский гример» а в Новом театре.
В Новом театре состоится премьера иммерсивного спектакля "Лубянский гример" по Лескову
Салтыковых-Чертковых снова стала модным местом и точкой притяжения горожан и гостей столицы – здесь, в Новом театре Эдуарда Боякова, играют иммерсивный спектакль «Гримёр». Повод: иммерсивный спектакль «Лубянский гример». 25 ноября в Новом театре Эдуард Бояков выпускает иммерсивный спектакль «Лубянский гримёр» по мотивам произведений Николая Лескова. Художественный руководитель Нового театра Эдуард Бояков представит постановку «Лубянский гример».
В Новом театре 25 ноября покажут премьеру иммерсивного спектакля «Лубянский гример»
Спектакль «Лубянский гримёр» сыграют в 100-й раз! Юбилейная дата настигла первую постановку Нового Театра беспрецедентно рано: спектакль играют 5 раз в неделю, а потому понадобилось чуть более трех месяцев, чтобы достичь «круглого» числа. Традиция отмечать 100-й спектакль как юбилейную дату возникла еще в прошлом веке, когда сформировался репертуарный театр. Одно и то же название ставится в афишу в определенном режиме: к примеру, 3-4 раза в месяц. Нетрудно сосчитать, что 100-й показ состоится где-то в третьем сезоне проката, что будет говорить о его успешности. Так что красивое число с двумя нулями — не формальность, а свидетельство зрительского признания.
Это беспрецедентный для России опыт — впервые в подобном режиме в Москве демонстрируется спектакль, в котором синтезированы принципы традиционного драматического спектакля с приемами иммерсивности.
В каждом зале зрителей ждет новый поворот сюжета, который повествует не только о любви, но и о становлении профессионального русского театра. Родившийся в эпоху балов и великосветских раутов, в великолепии интерьеров рококо, классицизма и готики, театр преодолел путь от домашних представлений, которые нередко посещал сам император, и первых, зачастую смешных опытов театральных постановок, до величайшего явления русской культуры.
Зрителей также ждёт много живой музыки, танцев и захватывающих трюков, которые сопровождали постановки крепостного театра более двух столетий назад. Усадьба Салтыковых-Чертковых, редкий образец московской архитектурной эклектики, сохранившая в неприкосновенности интерьеры разных стилей — рококо, классицизм, неоготика, модерн — стала одним из персонажей спектакля, диктуя сценографические и режиссерские решения. Потому после своего первого сезона «Гримёр» приобрел новые черты и обозначил жанр: спектакль в усадьбе. Разделившись на четыре группы, зрители спектакля проходят индивидуальными маршрутами через залы усадьбы, где шаг за шагом раскрывают историю героев спектакля. Благодаря совместной работе Нового Театра и Корпорации «Синергия» спектакль приобрел особую энергию, воплотив в себе гармоничное взаимодействие между социально ориентированным бизнесом и миром театра.
Премьера состоялась 25 ноября 2022 года. За год спектакль увидели более 30 000 зрителей. Постановка соединяет принципы иммерсивности и традиционной драмы: публика разделена на группы, каждая из которых в первой половине представления перемещается по усадьбе, встречая на пути героев и становясь свидетелем репетиций, тайных встреч, любовных клятв, исповеди, приготовления трапезы и быта крестьян на скотном дворе, где обитают живые куры и козочка. Звучит старинная музыка в исполнении камерного ансамбля, в каминах «танцует» пламя, танцовщицы оттачивают мастерство в балетном классе. Вторая часть собирает зрителей в театральном зале, где публика увидит веселое представление из «индийской жизни» с песнями и танцами в лучших традициях Болливуда, а также узнает финал истории. Новый Театр предлагает зрителям не только интересный спектакль с захватывающим сюжетом и нетривиальными постановочными решениями, но и погружение в атмосферу красоты и роскоши исторической усадьбы, сохранившей интерьеры XVIII-XIX века, оформленными в разных стилях от рококо и классицизма до псевдоготики и модерна.
Иммерсивный спектакль «Гримёр»
Своим поступком герои обрекают себя на страдание, но могли ли они поступить иначе? Должны ли были терпеть или ослушаться во имя своей любви? Казалось бы, в истории любви и историческом повествовании, где тут могут быть минусы, а они присутствуют и чётко выражены в символизме самого спектакля. Давайте, наш дорогой читатель, разложим их по полочкам, как в профессиональной шахматной игре, ведь театр — это площадка исключительно профессионалов, и любая сцена так или иначе несёт символизм в массы. Сюжет описывает историю четырёх состоятельных развратников, которые решили испытать наивысшее сексуальное наслаждение, доступное в оргиях. Такое, увы, в искусстве не желательно и не допустимо. С одной стороны можно согласится с мнением режиссёра, что при становлении Российской Империи Петра I и до правления Александра II, который отменил крепостное право. Мы ориентировались исключительно на модель европейского абсолютизма и принимали их ценности, моду, кафтаны и речь.
Но своими мы в Европе не стали, так как просвещённый «коллективный Запад» видел лишь в нас кладовую ресурсов и отсталую, неграмотную, с их слов, страну. По их мнению, Россия нуждается в срочном расчленении и модернизации, с позиции либеральных реформ и создания отдельного элитного сословия, которое бы было оторвано от бед простого народа. Сама православная церковь показана слабой и беззащитной в пьесе, даже с некой насмешкой. Что есть несоответствие исторических ценностей того времени. Так как сам Пётр I и впоследствии Екатерина II, немка по происхождению, приняв всей душой и сердцем православие и став русской императрицей расширила границы державы, с длинною в Евразийский континент. Но об этом в данном спектакле не говорится, наоборот умалчиваются великие победы России, а показано пренебрежение образом сильной армии Российской Империи, элемент дискредитации вооружённых сил, что сейчас не допустимо в условиях проведения cпециальной военной операции России. Сознательное или авторское искажение о пьянстве среди крестьян, а также формулировка, что жить надо именно по европейским стандартам и ориентироваться на Европу.
Хотя по своему географическому положению Россия всегда оставалась и есть уникальной самобытной Евразийской цивилизацией. Где патриотизм и вера в Российскую Империю? Ничего подобного мы не услышали на данном спектакле.
В этом спектакле перед нами разыгрывается полновесная, очень красочная восточная сказка, наполненная танцами, музыкой, яркими костюмами художник Алиса Меликова. И нельзя не поверить, что древнеиндийская мифология использована здесь вполне аутентично. Авторы спектакля вообще как-то очень ловко держат баланс между документальной достоверностью и театральной условностью. Например, перед тем как окунуть зрителей в сцену, где крепостную актрису ссылают "на телятник", их проведут через темноватые "сени": банные веники под потолком, крики петуха, а в загончике под лестницей - натуральный кусок хлева, с живой козой и курами... И этот натурализм вовсе не выглядит неким китчем, чужеродным элементом среди барского великолепия спектакля.
Возможно, одна из причин - очень естественные, живые образы, создаваемые актерами. Наверное, строгий критик придрался бы к финалу спектакля: к трагическому рассказу Лескова постановщики приписали свой, пафосный хеппи-энд. Но укорять авторов за это не хочется. Так дети "переписывают" для себя финал страшной сказки, чтобы полюбившиеся герои обрели бы наконец счастье.
Музыка: в спектакле звучат композиции «Горе» и «Кукушечка» в исполнении мастера русского традиционного пения Таисии Краснопевцевой. Общая продолжительность спектакля: 2 часа без антракта. Рекомендуется: выбирать комфортную обувь для удобного передвижения по усадьбе. Во время спектакля: можно делать фото и видео уникальной усадьбы.
После окончания спектакля: можно пройти с экскурсией по историческому особняку.
Спектакль погружает зрителей в историю становления русского профессионального театра, основой которого являлся домашний дворянский театр. В центре сюжета — легенда о любви крепостной актрисы, за которую борются жестокий аристократ и благородный художник. Зрителей также ждёт много живой музыки, танцев и захватывающих трюков, которые сопровождали постановки крепостного театра более двух столетий назад. Усадьба Салтыковых-Чертковых, редкий образец московской архитектурной эклектики, сохранившая в неприкосновенности интерьеры разных стилей — рококо, классицизм, неоготика, модерн — стала одним из персонажей спектакля, диктуя сценографические и режиссерские решения.
Новый Театр и корпорация «Синергия»: новый сезон спектакля «Гример» Эдуарда Боякова
Информация о мероприятии: Спектакль «Лубянский гример». Спектакль Усадьба Салтыковых-Чертковых, 31 мая 2023, 19:00 на 8-800-500-42-62 info@ Иногда театральные гримеры сталкиваются с непростыми задачами. Повод: иммерсивный спектакль «Лубянский гример».
Иммерсивный спектакль «Лубянский гримёр»
| «Телепортация в другое измерение истории»: Евдокия Германова о новом сезоне «Гримера» | STARHIT | Четырьмя тропами по завораживающим интерьерам усадьбы зрители приходят в главный зал на спектакль крепостного театра, представляемы самому императору. |
| Первый спектакль Нового Театра «Гримёр» сыграют в 200-й раз | "Иммерсивный спектакль позволяет зрителям оказаться совсем рядом с актёрами, а также детально рассмотреть интерьер места, в котором проходит действо. |