На манеж будущий великий клоун вышел в юном возрасте — выступал с известным Карандашом и иллюзионистом Эмилем Кио. Информация Новости Контакт Род занятий. Подписка на издание. Подписаться на новости.
10 знаменитых клоунов: от смешных до ужасных
Номер с бутылкой — один из коронных в его репертуаре. Просто распивая воду, мастер умудряется рассмешить весь зал. Не зря «коллеги по цеху» наградили его почетным титулом «Клоун клоунов». Будете в Италии — загляните на его выступления. Веселые близнецы из Киргизии с забавными шляпками, дрессированные пудели, десятки реприз от именитых клоунов со всего мира.
Андрей Николаев Когда новости о госпитализации облетели СМИ, Андрей Николаев лично опроверг эту информацию, но при этом не стал вдаваться в детали своего самочувствия. Он уточнял, что «не в состоянии разговаривать». Знаменитый артист участвовал в номерах легендарного «Карандаша» и в аттракционах иллюзиониста Эмиля Кио. Затем поставил спектакль «Я работаю клоуном». На его выступлениях выросло не одно поколение россиян, а учиться к нему приходили звезды первой величины.
Андрей Николаев: ранние годы и выбор профессии Андрей Николаевич родился 27 марта 1938 года в семье, которая не была связана с искусством.
Его мама работала завучем литературного института, а папа был дипломатом. Все свое детство Николаев провел в доме на Тверской улице в Москве. Соседом клоуна был сам Александр Вертинский, который жил этажом выше. Елин "Он спускался к нам в квартиру и говорил: "Молодой человек я был совсем мальчиком , вы не могли бы пойти в Елисеевский магазин и купить мне папирос. Я ему отвечал: "Дядя Саша, мне этих папирос не дадут, потому что я маленький". А он: "Вы скажите, что вас послал Вертинский", — вспоминал артист в документальном фильме "Легенды цирка с Эдгаром Запашным". Несмотря на то, что родители были не творческих профессий, они общались с известными актерами, среди которых был Зиновий Гердт. Он и другие его коллеги часто гостили в доме Николаевых, а Андрей Николаевич, глядя на них, был в восторге и восхищении. Именно они повлияли на его дальнейшую судьбу. Он мечтал стать актером, а еще увлекался цирком.
Однако из-за проблем со здоровьем Андрей Николаевич не мог заниматься любимым делом. Но, имея волевой характер, он все-таки не отступил от своей мечты, несмотря на возражения медиков. Болело у меня сердце, но я компенсировал порок сердца. Теперь у меня этого порока, к счастью, нет". Андрей Николаев В 1955 году Николаев окончил школу и отправился поступать в Щепкинское училище, но провалил экзамены, потому что у него были проблемы с дикцией. Тогда он решил пойти в Московское эстрадно-цирковое училище. В то время как раз шел первый набор на экспериментальный курс клоунады. Но Андрея Николаевича не приняли и сюда. Мама сказала: "Это что, мой сын настолько идиот, что его даже в клоуны не берут? Мама поговорила с именитыми и влиятельными друзьями, чтобы сына зачислили в цирковое училище.
Однако во время самой учебы Андрею Николаевичу уже никто не помогал, а преподаватели не просто не верили, что он станет артистом, но и не стеснялись об этом при любой возможности напоминать студенту. Я уже вам сказал на консультации: никогда из вас клоуна не выйдет. Поэтому занимайтесь другой профессией. Клоун — это профессия видная.
Когда взрослеешь — начинаешь больше врать и выкручиваться.
Так пропадает из души и детство, и честность. А честность — это совесть». Михаил Румянцев появился на свет в 1901 году в Петербурге. После школы он поступил в художественно-ремесленное училище. Работал в разных городах: например, делал в Старицком театре плакаты.
Но все время его не покидала мысль, что он занимается «чем-то не тем». Он понял, что на самом деле хочет быть артистом, и пошел на знаменитые в те годы Курсы сценического движения, а потом закончил Школу циркового искусства. Михаилу он настольно понравился, что решено было включить Кляксу в свою программу. Но «язык» Енгибарова понимали и самые маленькие зрители: они смеялись, задумывались и грустили на всех его представлениях. И все это он делал четко, мягко, необычно».
Новости по теме: клоуны
Даниилу всего 22 — наверное, это самый молодой клоун страны. В Белгосцирке он работает с 17 лет. Овладевал профессией с 5, в этом ему помогал дедушка. Он же и развил во внуке важные для клоуна навыки, такие как ходьба по канату, езда на моноцикле, балансировка, эквилибристика на катушках и жонглирование всем подряд. Родители парня, хоть и работают в других сферах, никогда не гасили его желание попасть в цирк — наоборот, поддерживали. А если и прогорит, то это будет его выбор. Эта борьба еще сидит где-то в глубине меня, тигры манят до сих пор. Но клоунада мне все же ближе, и я ни на что ее не променяю.
Часть своей жизни я провел в Осиповичах, там же окончил музыкальную школу по специальности «актер театра и кино». Даже учась в школе, в мыслях я был в цирке, а на уроках рисовал в тетрадке тигров, клетки и шатер. Но уроки не откладывал: воспитание было строгим, не схалтуришь. Наталья в детстве занималась плаванием, но группа распалась, и нужно было искать себе новое занятие. Мама хотела отдать дочь в фехтование или на каскадера, но судьба занесла 12-летнюю девочку в цирковую студию. Туда она ходила семь лет, параллельно получая «нормальную» специальность — техника-технолога мукомольной промышленности. Просто родители заставили, вот и обзавелась корочкой.
Получилось хорошо, и мы стали выступать дуэтом. Уже четвертый год как работаем вместе, — рассказывает Наталья. У зрителей возникает диссонанс, когда они видят нас, потому что нет шаблонного рыжего и белого клоунов. Путь в клоунаду у каждого свой, и прирожденных представителей этого жанра мы встречаем не на манеже. Те, кто мечтает попасть именно в цирк, выбирает из курсов, цирковых студий, университетов и училищ. Другие ничего не оканчивают, а вывозят чисто на харизме или лояльности режиссера. На кастинге смотрят, талантливые вы или просто ненормальные.
Пару лет назад конкурс был не очень большим, но и брали не всех. Из 20—30 человек в училище возьмут 8—10. Отбор очень жесткий, как в балет, — рассказывает Даниил. Из выпустившейся группы клоунов дай бог если один попадет в цирк. Частые гастроли и командировки не всегда подходят семейным людям, здоровье тоже нужно железное, ведь клоунада предполагает физические нагрузки. Это дело нужно любить и гореть им. Но, как и везде, таланта вкупе с желанием будет мало.
Усердие и трудолюбие — вот настоящие факторы успеха.
Также Карандаш писал сценарии новогодних представлений для детей. Они хранятся в Главархиве Москвы, в личном фонде эстрадно-циркового артиста и историка циркового искусства Рудольфа Славского. В этом же фонде, а также в собрании журналиста Николая Кривенко имеется множество фотографий артиста 1920—1980-х годов. После войны Михаил Румянцев возглавлял клоунские группы и приглашал на выступления помощников-учеников, в том числе Юрия Никулина и Михаила Шуйдина. В конце 1950-х годов в труппе Румянцева работал артист Владимир Успенский. Его воспоминания о творческом сотрудничестве с Карандашом хранятся в архивном фонде Москвы. Популярность артиста среди советской публики была колоссальной. В одном из писем, которые хранятся в архивном ведомстве, Михаил Румянцев говорит своему другу, журналисту Николаю Кривенко: «Я перешагнул в полной боевой силе 69 лет, вступаю в свой юбилейный год.
В одном из писем, которые хранятся в архивном ведомстве, Михаил Румянцев говорит своему другу, журналисту Николаю Кривенко: «Я перешагнул в полной боевой силе 69 лет, вступаю в свой юбилейный год.
В 1971 году мне будет 70. В такой возраст идти сплошным аншлагом — явление редкое». В память о клоуне на доме 13 на 1-й Тверской-Ямской улице установлена мемориальная доска с его именем, а у здания Союза цирковых деятелей России на улице Ефремова — скульптурная композиция из бронзы «Карандаш и его собака Клякса». С 1987 года Государственное училище циркового и эстрадного искусства носит его имя. Ознакомиться с фотографиями, письмами и другими документами, связанными с жизнью и работой Михаила Румянцева, можно в читальных залах Главархива Москвы. В Главархиве Москвы хранятся личные фонды известных деятелей культуры, науки и искусства. Ознакомиться с ними можно как в читальных залах Главархива, так и на выставках.
И для них он был вовсе никаким не артистом, он был тем, кого отыгрывал на экране.
И познакомиться с любимым персонажем мечтал каждый. Мне было 6 лет, и я попал на Кремлевскую ёлку. Моя тетка работала там на выдаче подарков. И она смогла провести меня за кулисы, где я увидел её... Впечатлений от 10 минутного общения было больше, нежели я бы попал на все ёлки страны, посмотрел все представления и получил все подарки! В этом же году она погибла. Сегодня я наткнулся на статью, рассказывающей о ней. Предлагаю её вашему вниманию Прекрасная танцовщица, почти поступившая в хореографическое училище Большого театра, но забравшая документы, как только услышала приговор — с таким маленьким ростом ей никогда не стать примой, а пляски в кордебалете её не устраивали.
Отличная артистка цирка, бесстрашная эквилибристка на першах в паре с Леонидом Костюком — их номера были яркими, рискованными, магическими. В то время циркачи выступали без всяких страховок, и зрители следили за опасными трюками под куполом цирка затаив дыхание — это всё о ней, о любимой миллионами советских зрителей всех возрастов Ириске из «АБВГДейки». Как-то на гастролях в Риге Леонид не удержал 10-метровый перш, Ирина сорвалась с 12-метровой высоты учитывая рост партнёра и получила серьёзное сотрясение мозга, с запретом врачей работать на большой высоте. Она не упала духом и поступила в театральную студию при Ленинградском Театре Юного Зрителя. Маленькую хрупкую девушку сразу поставили на все роли травести, и она 2 года исправно играла зайчиков, лисичек и мальчиков. Но, как и в случае с балетом: Не о такой славе я мечтала, - заявила девушка и ушла в Театр им. Комиссаржевской, из которого как раз уходила Алиса Фрейндлих, и почти все её роли отдали Ирине. Асмус блистала на сцене этого театра, её прочили большое будущее, но сердце её оставалось в цирке, манеж притягивал будто магнитом.
Самые знаменитые клоуны
В штате Алабама местные власти объявили настоящую войну шутникам в костюме клоунов, чьи пугающие выходки тревожат жителей. Стивен Кинг, естественно, не смог не воспользоваться таким богатым материалом и создал, пожалуй, самого известного «страшного клоуна» в истории. #клоуны – последние новости. Смотрите также. Юрий Куклачев знаменитые клоуны России. Уникальный проект — дань уважения известному клоуну России Юрию Никулину — можно увидеть в Тюменском государственном цирке до 9 июля. Новости Тюмени и Тюменской.
В Петербурге скончался известный клоун и создатель Музея граммофонов
Мы вспомним самых-самых — известных и весёлых клоунов. Самый известный дрессировщик кошек в 2024 году отметит 75-летие. «Знаменитый на весь мир советский клоун смеялся с коллегами и друзьями и, конечно, со своими студентами, среди которых была и сама Алла Пугачева. • Знаменитый клоун снялся в двух лентах, в «Девочке на шаре» (1966г.) он сыграл по сути самого себя, а 1967 году он принял участие в картине «Воздушный полет». Фото: Олег Золото / MR7 Открыл программу всемирно известный клоун из Италии Дэвид Ларибле.
Фестиваль новой клоунады выйдет в онлайн
Читайте также Куда пропали звезды программы «Кривое зеркало» Куда пропали главные юмористы 2000-х? А купол — потолком. Помощница Полунина, в свою очередь, отвечала на эти обвинения: «О чем тут вообще спорить? Собрались уборщицы, билетеры, бухгалтеры, униформисты — профсоюз! Знает рецепт счастья и всем советует Фото: legion-media. Они — самые счастливые существа на свете.
У меня всю жизнь главные учителя — дети, сумасшедшие и пьяницы. Я за ними постоянно слежу.
Фото: legion-media. Одно желание — что-то в этом мире перевернуть, а другое — в этом мире раствориться. И нужно, чтобы между ними была гармония. Посидеть под солнышком и помурлыкать — такое же важное занятие, как и все остальные», — говорит в интервью Полунин.
У артиста — три взрослых сына. Так бывало в старину, когда артисты кочевали всю жизнь. Семья наша как бы в вечном движении. Поместье предлагает всем визитерам стать «лаборантами» и принять участие в любом из многочисленных перформансов, которые проходят здесь постоянно.
Не врут так, что аж смешно. И иногда грустно. Клоун —это не маска, это такое особенное лицо.
Далее — только смотреть. Юрий Никулин и Михаил Шуйдин Социальные маргиналы на сцене советского цирка.
Творческий путь Олег Попов начинает как эквилибрист. Клоуном становится, кажется, случайно, заменив заболевшего коллегу. Шагая по проволоке, он так развеселил публику, что дело оставалось за малым: добавить последний штрих к сценическому амплуа — ту самую клетчатую кепку, ставшую визитной карточкой Олега Попова. Александра Зарятдинова, хранитель музея Екатеринбургского государственного цирка: «Во время съемок фильма "Арена смелых" Олег Попов зашел на склад "Мосфильма". Совершенно случайно увидел эту кепку, взял ее и сказал: "Да, вот это вот мое". И эта кепка дополнила его образ». Костюм, в котором выходил на манеж, Олег Попов передал в дар Екатеринбургскому цирку во время Всемирного фестиваля клоунов, принять участие в котором сам не смог. Но, рассказывает хранитель музея, солнечному артисту рукоплескал и уральский зритель: «Начало 50-х годов.
Вероятно, вот таким, можно предположить, наши свердловчане могли видеть Олега Попова».
В Петербурге скончался известный клоун и создатель Музея граммофонов
Не менее популярными были и клоуны братья Анатолий и Владимир Дуровы. А также Олег Попов, которого называли солнечным клоуном, и Леонид Енгибаров, известный как клоун с осенью в сердце. Как рассказал Виктор Кудрявцев, хорошего клоуна отличить от обычного просто. Так завещал еще Юрий Никулин: «Когда клоун появляется, люди должны не только улыбаться, но и смеяться от его шуток».
И, конечно, удивляться. Потому что цирк — это прежде всего искусство удивления. И мы удивляем.
Сам придумывал и ставил свои репризы. Андрей Николаев единственный в России обладатель высшей клоунской регалии мира — «Золотой Маски Грока». Он скончался в возрасте 85 лет 15 августа 2023 года.
По-настоящему теплые семейные вечера жителям города дарят артисты циркового шоу «Клоун», посвященного 100-летию со Дня рождения народного артиста Юрия Никулина. О том, почему стоит посетить уникальный проект, в материале «Нашего города». Старый добрый цирк жив, но теперь он стал новаторским и символичным. Новое прочтение классической программы представил тюменским зрителям режиссер постановки, обладатель высших цирковых наград Руслан Ганеев.
Занавес под самый купол в начале программы, словно бабушкина деревянная шкатулка, которую хочется побыстрей открыть и погрузиться в прошлое. Сокрытая под алой тканью 13-метровая фигура самого известного клоуна страны — Юрия Никулина — будто проводник по разным периодам жизни народного артиста. С первого номера — восторг. На круглом манеже с легкостью гарцуют и выполняют трюки кони и лошади. Красота и легкость, которую видят тюменцы, на самом деле — годы упорных тренировок, отметил актер-дрессировщик Олег Стромов. Этих лошадей, фризской породы, мы готовили четыре года. И это только, чтобы они научились поворачивать по манежу и слушать наездника.
В фильме-концерте представлены лучшие номера Московского государственного цирка на Цветном бульваре, в которых участвовали: клоун Олег Попов, дрессировщик Валентин Филатов, эквилибристы на лестницах под руководством Евгения Милаева, канатоходцы Лорита и Магомед Магомедовы, воздушные гимнасты Валентина Суркова, Эльга Анзорге и Регина Манукова, акробаты-прыгуны под руководством Юрия Канагина, музыкальные эксцентрики Александра Попова и Игорь Колпенский, прыгуны на батуте под руководством Гамлета Натрошвили, дрессировщики Людмила, Татьяна и Валерий Филатовы, клоуны Аркадий Будницкий и Яков Шехтман; актер Георгий Тусузов, юная акробатка Мариша Канагина, мальчики Алеша Аббакумов и Андрюша Шуйдин будущий артист цирка.
Самые знаменитые русские клоуны
биографии, фото и последние новости. К примеру, известнейший клоун по имении Эмметт Келли отошел от образа веселого паяца, сменив яркий балахон на рваную одежду бродячих работяг. говорит в прошлом клоун, народный артист России Геннадий Ротман, - все в основном сосредоточены на интермедиях, пантомиме.
118 лет Карандашу: Главархив Москвы рассказывает о творчестве известного советского клоуна
Она тоже приносит много производственных травм. У Николаева, например, было восемь сотрясений мозга, перелом позвоночника, различные разрывы связок — и это лишь малая часть. Но любимую профессию, несмотря на это, он не собирался оставлять. Попал под лошадь и сломал ногу. Прыгал в номере Бернадского — в кольце сальто делал.
В Австралии пять месяцев. Потом сломался трамплин, и меня привезли из Австралии в гипсе. Я сломал себе позвоночник". Андрей Николаев В советское время Андрюша активно гастролировал по Европе, где русская клоунская школа считалась новаторской.
За границей его признавали как зрители, так и коллеги. Там в 80-е годы он был известен как клоун Нико. А вот на родине со временем его стали забывать, особенно после ухода из цирка. Я уже не говорю о Карандаше.
Это новое поколение. Я для них никто", — отмечал Андрей Николаев. Здесь он воспитал многих известных артистов: например, учеником Андрея Николаевича был Александр Буйнов, который тогда был солистом группы "Веселые ребята". Николаев посоветовал Буйнову выйти из образа весельчака и предложил стать драматическим актером.
Как-то он поручил ему роль Александра Сергеевича Пушкина, причем без слов. Буйнову нужно было не двигаться и не моргать. Но ничего, привык", — говорил Николаев о своем ученике. Также Андрей Николаевич снимался в кино: его можно увидеть в таких фильмах, как "Ты и я", "Любовь к трем апельсинам" и других.
Чаще артисту предлагали смешные роли, а он мечтал о более серьезных. А мне всегда говорили: сыграйте клоуна". Андрей Николаев Андрей Николаевич ушел из цирка, но не из профессии. Он продолжал преподавать в театре "Уголок дедушки Дурова", а также обучать актерскому мастерству дрессировщиков.
Далее — только смотреть. Юрий Никулин и Михаил Шуйдин Социальные маргиналы на сцене советского цирка. Трижды смешно. До сих пор вставляет. Леонид Енгибаров Самый психоделический наш «грустный клоун».
Три человека на сцене и два техника. И весь спектакль у нас умещался тогда в семь вещевых мешков. А в начале 2020-го появилась информация, что «Снежное шоу» вернется в Россию. Побывал худруком цирка на Фонтанке В 2013 году Вячеслав Полунин неожиданно согласился стать художественным руководителем цирка на Фонтанке в Санкт-Петербурге. Читайте также Куда пропали звезды программы «Кривое зеркало» Куда пропали главные юмористы 2000-х? А купол — потолком. Помощница Полунина, в свою очередь, отвечала на эти обвинения: «О чем тут вообще спорить? Собрались уборщицы, билетеры, бухгалтеры, униформисты — профсоюз!
Способность Футтита создавать для себя оригинальный репертуар самым заметным образом выделяла их среди других артистов этого жанра. И в прежние времена, и теперь это качество ценится по высочайшему курсу. Футтит блистательно разыгрывал смешные сценки, сыпал остротами, танцевал, стоя на лопате, акробатничал, развлекая публику. Парижанам нравилась эта особая, нездешняя повадка смешить. Исследователи циркового комизма называют эту манеру английской. И это не лишено смысла. Ведь клоунские маски пришли на арены всего мира из Англии. К слову вымолвить, и ныне в больших и маленьких европейских цирках клоуны по большей части англичане. Грок 1880-1959 Настоящее имя этого швейцарца - Шарль Адриен Веттах. Талант Шарля заметил клоун Альфреде, который и пригласил молодого парня в труппу бродячего цирка. Получив в нем опыт, Шарль оставил своих партнеров и уехал во Францию. К тому времени клоун научился владеть несколькими музыкальными инструментами, умел жонглировать, был акробатом и канатоходцем. Шарль смог подружиться с музыкальным эксцентриком Бриком, заменив со временем его партнера Брока. Новый клоун выбрал себе псевдоним Грок. Дебют артиста в Национальном швейцарском цирке состоялся 1 октября 1903 года. Труппа много гастролировала. Грока стали называть королем клоунов. Гастроли по России также обернулись триумфом. После окончания войны Грок снова возобновило выступления, побывав с гастролями даже в Америке. Именем Грока названа маска, которую вручают в качестве приза на Европейском международном цирковом фестивале клоунов. Charles Spencer «Charlie» Chaplin; 16 апреля 1889 — 25 декабря 1977 — американский и английский киноактёр, сценарист, композитор, кинорежиссёр, продюсер и монтажёр, универсальный мастер кинематографа, создатель одного из самых знаменитых образов мирового кино — образа бродяги Чарли, появившегося в короткометражных комедиях, поставленных на поток в 1910-е годы на киностудии Кистоуна. Классический образ клоуна, олицетворяющий деревенщину, неуклюжего, глупого и грубого, был частично перенесён с циркового и театрального помоста в начале ХХ века на плёнку немого кинематографа. С приходом этого персонажа, в связи с особенностью публики, и общими социально-историческими процессами, как продолжение клоунского искусства, традиции, возникает новый персонаж. Его создателем, воплощением и символом стал Чарли Чаплин. Маленького роста, худой, опять-таки, неуклюжий, но культурный, воспитанный, жеманный, бродяга и проказник. Чаплин активно использовал приёмы пантомимы и буффонады, хотя начиная с 1920-х годов в его творчестве стали проходить значительно более серьёзные социальные темы, чем это было в раннем периоде короткометражного кино. Всего за один этот год Чарли Чаплин снялся более чем в 34 фильмах и стал широко известен как один из талантливейших комиков американского кино, что позволило ему вскоре завоевать творческую независимость. Эмметт Келли 1898 — 1979 Большую популярность в маске "трампа", то есть клоуна-бродяги, приобрел американский клоун, прозванный "Грустным Вилли" или "Утомленным Вилли" - артист Эммет Келли. Цирковая критика называла его - "Клоун с большой буквы". Работая в Канзас-Сити на киностудии, Эммет впервые создал серию как бы "оживающих рисунков", где появился силуэт будущего клоунского персонажа. Это был меланхоличный, одинокий бродяжка. Он никогда не был счастлив, но и никогда не терял присутствия духа, готовый начать все с нуля. Именно над этим персонажем Эммет Келли работал многие годы, уточняя детали костюма, грима и оттачивая его пластику, сценки. Однако прежде он дебютировал в цирке-шапито в качестве воздушного гимнаста и Белого клоуна. По строению своей фигуры Келли не подходил для жанра гимнастики - он был высокий и худой. Ему также никогда не хватало четкости в координации движений, что крайне необходимо гимнасту. После нескольких лет скитаний по различным циркам: и маленьким шапито и большим стационарам, в 1935 году Келли, отказавшись от карьеры гимнаста, впервые выходит на манеж цирка Гагенбека-Валлас в облике бродяги Вилли. Михаил Румянцев 1901-1983 — Клоун Карандаш Карандаш был настолько популярным, что только его выступления гарантировали цирку финансовый успех. Веселый клоун добросовестно отдавался своей работе, но и за пределами арены требовал полной самоотдачи от своих помощников. Карьера Карандаша в цирке насчитывает 55 лет. В последний раз он появился на арене всего за 2 недели до смерти. Чарли Чаплин вдохновлял многих клоунов мира, в том числе советских. В таком образе выступал и знаменитый Михаил Румянцев, родоначальник жанра клоунады в нашей стране. Но по-настоящему талантливые люди не повторяют, а создают новое. По этому пути пошел и Румянцев, когда создал своего Карандаша — маленького слегка нелепого человечка с усиками в мешковатом костюме, огромных ботинках и остроконечной шляпе. С тех пор он навсегда стал Карандашом. Даже сердился, если его называли по фамилии. И даже в Большую советскую энциклопедию вошел под псевдонимом. Его герой — добродушный, остроумный и по-детски непосредственный. При нарочитой неуклюжести клоун самостоятельно выполнял все акробатические трюки. Он смеется сам над собой, пытаясь повторить трюки фокусников или собрать сломавшуюся статую. Порой он выступал с четвероногим напарником — шотландским терьером по кличке Клякса. Карандаша знали и любили не только в Советском Союзе, но и во многих странах Европы и даже в Латинской Америке. Среди его учеников и помощников были знаменитые Шуйдин и Никулин.