пьеса Семёна Саксеева по мотивам драмы Лермонтова «Маскарад» и повести Артура Шницлера «Новелла о снах». «Маскарад с закрытыми глазами» имеет в основе два литературных произведения, объединëнных темой бала-маскарада, но разделëнных временем действия, стилем эпохи, проблематикой характеров героев.
МХТ им. Чехова представляет премьеру — «Маскарад с закрытыми глазами»
Но главным в этой истории он не мог поступиться — предельно мрачным, пессимистическим взглядом на природу человека. Арбенин, главный герой этой драмы, изначально воспринимает мир как вместилище порока. Мир зол и преступен изначально, непорочная Нина — исключение из правил. Любовь к ней — способ бегства от мира, эскапизм. И её воображаемая измена всё ставит на свои места. Убивая её, Арбенин мстит миру за его несовершенство, за его порочность.
Праздники в Москве 2023 В нашем разделе — все о том, как пройдут праздники в Москве в 2023 году. Куда сходить, что в первую очередь посмотреть и чем заняться: наш путеводитель по городским мероприятиям. Список самых интересных событий, среди которых вы обязательно найдете что-то по душе. Узнать подробности Программа Представление создано по мотивам пьесы «Маскарад» Михаила Лермонтова, жизнь которой на сцене длится уже более 100 лет ее еще в 1917 году ставил реформатор отечественного театра Всеволод Мейерхольд и повести «Новелла о снах» австрийского писателя Артура Шницлера.
Чехова, звезда сериалов «Хороший человек», «Содержанки», «Балет» и других. Режиссёр Пётр Шерешевский славится вольной интерпретацией классических произведений. Его спектакли «Мария Стюарт» по пьесе Шиллера в МТЮЗе, «Макбет» по Шекспиру в Новокузнецкой драме и другие только опираются на первоисточник, однако поверх оригинальной истории режиссёр пишет свою собственную.
В МХТ им. Чехова Шерешевский поставил спектакль «Друг мой» по пьесе Константина Стешика. Лермонтовский «Маскарад» стал основой нового спектакля и в Театре Российской армии: в июле этого года пьесу поставила Нина Чусова. Роль Арбенина в спектакле исполнил Александр Домогаров.
Исследование того, как личность и культура воздействуют на процесс цивилизации является открытым вопросом. Шерешевский прокомментировал, что название спектакля подчеркивает, что постановка представляет собой скорее «культурологический анализ на тему пьесы», нежели точное переложение «Маскарада», и включает в себя элементы произведений других авторов, связанных по своему содержанию. Игорь Верник, исполнивший роль Арбенина, описал своего персонажа как представителя интеллектуальной элиты, специалиста по Лермонтову, обладающего историческим опытом, знаниями и моралью.
Вальпургиева ночь, или Шаги Командора
Достаточно маленького толчка, чтобы современный человек завис на краю пропасти. А там — черная мизантропия, месть, убийство. Насколько человек культурный защищен всем опытом человеческим от дикости, от преступления? В ней сохранен достаточно большой корпус текстов Лермонтова. Но использованы тексты и мотивы других, созвучных по проблематике литературных произведений. В спектакле использованы тексты Лизы Савиной.
Но насколько знания, усвоенные уроки культуры предохраняют современного человека от дикости, страстей, преступления? Оригинальная пьеса Семена Саксеева, положенная в основу спектакля, — рефлексия на темы лермонтовского «Маскарада». В ней сохранен достаточно большой корпус текстов Лермонтова, но использованы тексты и мотивы других, созвучных по проблематике литературных произведений, например, «Новелла о снах» Артура Шницлера стала второй опорой в изучении темных, потаенных сторон человеческой души.
В программе — практика йоги и медитации, мастер-классы по плетению арт-панно или лепке глиняной кружки. Здесь можно будет насладиться живой музыкой, кино и вином, а выбор винила с каждым разом становится только больше. На своп приносят не только сами растения, которые не прижились дома или не вписались в интерьер, но и цветочные горшки, черенки и книги по ботанике. В течение 12 дней в кинотеатрах можно будет посмотреть работы режиссеров и аниматоров из России, Южной Кореи, Китая, США и других стран. Если нет возможности попасть на показ, все картины можно будет посмотреть на онлайн-площадке.
Он как будто бы предупрежден. Но насколько наши знания предохраняют нас от дикости, страстей? Создатели спектакля уверены - достаточно маленького толчка, чтобы современный человек завис на краю пропасти. Специально для постановки была сочинена оригинальная пьеса, автор - Семен Саксеев. Так изменилась природа человека или нет? Куда приводят его страхи, месть, ревность, отчаяние?
Спектакль "Маскарад с закрытыми глазами" в МХТ им. А.П. Чехова
Официальные билеты на спектакль Маскарад с закрытыми глазами в МХТ Фото и видео спектакля, отзывы, рецензии и вся информация. Премьера спектакля «Маскарад с закрытыми глазами» состоится 10 октября 2023 года в МХТ имени Чехова. В МХТ им. Чехова готовятся к премьере спектакля «Маскарад с закрытыми глазами», основанного на пьесе М. Ю. Лермонтова и повести Артура Шницлера «Новелла о снах». Игорь Верник (Арбенин) и Маруся Фомина (Нина) на репетиции спектакля «Маскарад с широко закрытыми глазами».
«Маскарад с закрытыми глазами» в МХТ имени Чехова
Для Московского художественного театра этот год юбилейный – 26 октября ему исполнится 125 лет. Спектакль поставлен по мотивам пьесы Михаила Лермонтова "Маскарад" и повести Артура Шницлера "Новелла о снах". Кто: Игорь Верник, Мария Фомина, Сергей Беляев, Юлия Витрук, Илья Козырев, Артём Волобуев, Артём Панчик, Владимир Панчик, Владислава Сухорукова, Софья Шидловская, Никита Григорьев. Повод: спектакль "Маскарад с закрытыми глазами".
Наш земляк сыграет на сцене МХТ имени Чехова вместе с Игорем Верником
Но главным в этой истории он не мог поступиться - предельно мрачным, пессимистическим взглядом на природу человека. Арбенин, главный герой этой драмы, изначально воспринимает мир как вместилище порока. Эта пьеса - бунт против общества и мироздания. Вот почему была так возмущена цензура: в этой пьесе негде, не на чем утвердить мораль", - подчеркивает режиссер. В версии МХТ - Арбенин по профессии филолог, лермонтовед. Он как будто бы предупрежден.
Как человек любил, испытывал на самом раннем периоде развития человечества, выл на луну, не понимая, что с ним происходит, видя рядом женщину, от страсти или от тоски по ней. Так и сейчас. Мы сидим на подоконнике и воем, когда понимаем, что любим, а она недостижима», — уверен Игорь Верник. По мнению исполнительницы роли Нины Марии Фоминой, если лермонтовской супруге Арбенина свойственна жертвенность, то ее героиня уже более целостна и самодостаточна. И мне кажется, он поэтому и боится ее потерять, потому что он понимает, что она в любой момент может встать и уйти. Звездича, в измене с которым подозревал лермонтовский Арбенин свою супругу, сыграл молодой актер Илья Козырев.
Однако, так же, как и в оригинале, она невиновна.
И так же страдает она от неуправляемой ревности мужа, в которого не могла в свое время не влюбиться. Впрочем, в Арбенина-Верника влюблены все его студентки. Он не молод, но в отличной физической форме, он нервный, ироничный с оттенком желчности, он умен, он элегантен… А. Волобуев Казарин , И. Верник Арбенин. Верник играет, не побоюсь этого слова, блестяще. Вот думаю, смог бы он столь же убедительно сыграть классического Арбенина?
Ведь он играет и его тоже, несмотря на свой суперсовременный облик. И не только потому, что в спектакле сохранены большие массивы текста пьесы «Маскарад». А еще и потому, что есть в нем, как и в герое из оригинала, этот усталый, нервный напряг умного человека, с горечью наблюдающего действительность. Работает все: отрицательное обаяние, упругая пластика, голос с чуть слышным, но отчетливым обертоном ножа, скребущего по металлу. А главное все же — лицо крупным планом. То, как вдруг кривятся губы, обещая в следующую минуту звериный оскал, которого он все же не допустит. Или то, как умный, грустный взгляд внезапно становится пустым, черным и страшным.
Вообще, превращение Игоря Верника за последние годы в по-настоящему крупного, уникального артиста потребует, вероятно, отдельного любопытного исследования. Про то, как перестал «играть», и отпали одна за другой грубые поверхностные краски; про то, как этот процесс высвободил в нем способность внутренне преображаться; про то, как затем он вновь смог и «играть», то есть добавлять чистой театральности, но при этом продолжать абсолютно, до кончиков волос органично превращаться в другого человека… Сцена из спектакля. В снах ли привиделась Арбенину история с Нининой «изменой», или все это произошло на самом деле, в спектакле Шерешевского, по большом счету, не столь уж важно. Вот злополучный маскарад, на котором завязывается трагическая интрига, вообще сделан в духе то ли китчевых увеселений нашей «элиты», то ли современного хоррора. Декорации Надежды Лопардиной, где предметы квартирного интерьера обрамлены очертаниями старинных городских мостов и лестниц, в этой сцене меняют серый цвет на алчный, красный. И диковинные фигуры с большими, словно снятыми с древнеегипетских изображений, птичьими головами спускаются по лестнице. Все происходит, действительно, как в макабрическом сне.
А сколько философии и юмора в сцене, где Казарин совместно с Арбениным распивают спиртное у Москвы-реки! На сцене установлены кинокамеры, и в режиме реального времени все происходящее на сцене дублируется на большой экран. Крупный план лиц актеров, где каждая эмоция читается, каждая искорка в глазах доступна зрителям. Одновременная трансляция на экране взглядов и Нины, и Арбенина, акцентирование на важных в текущее время деталях… У зрителя нет возможности что-то упустить. Он в буре событий и эмоций, проживает их совместно с героями. Отдельно стоит выделить многогранность трансляции: мы наблюдаем героев как в цвете, так и в монохроме, в многократной экспозиции один и тот же кадр экспонируется несколько раз , восхищаемся оптическими и другими спецэффектами. Все это еще больше подчеркивает и усиливает атмосферу происходящего, а черно-белая визуализация добавляет глубины монологам и диалогам. С первых минут и на протяжении всего спектакля не покидает ощущение, что ты находишься и в театре, и в кино. С одной стороны — живая энергетика актеров, ты наблюдаешь за тем, что происходит в эту самую секунду на сцене, а с другой стороны — постоянно меняющаяся картинка на экране со спецэффектами.
За счет переплетения театра и кино на сцене театра спектакль воспринимается совершенно на каком-то новом и другом уровне. Особенно мне запомнился момент, когда пронзительным взглядом с экрана на тебя смотрит Нина, и при этом параллельно танцует пьяный Арбенин на сцене. Стоит отметить и художественное оформление сцены. Основное действие происходит в домашних условиях, мне понравилось, как стильно и продумано, обустроена сценическая квартира. Здесь есть все для создания обстановки: кухня-гостиная с холодильником в котором прячется замороженная курица и телевизором он даже показывает футбольный матч и мультфильм по ходу спектакля!
Спектакль "Маскарад с закрытыми глазами" в МХТ им. А.П. Чехова
Главный герой, Арбенин, видит мир как вместилище порока, а исключением из этого правила является непорочная Нина. Любовь к ней становится способом бегства от порочности мира, но ее воображаемая измена разрушает все. Арбенин мстит миру, убивая Нину, воспринимая ее гибель как месть за порочность и несовершенство мира. Эта пьеса бунтует против общественных норм и отражает мрачный и пессимистический взгляд на природу человека. Важной частью спектакля стала оригинальная пьеса, которая рефлексирует на темы лермонтовского "Маскарада".
Вопросы и ответы Где и как сделать покупку билетов? Покупку сделать очень просто! Онлайн с этого сайта, выбирайте мероприятие, смотрите заинтересовавшие Вас места и добавляйте их в корзину, оформляйте заказ! Доставка: электронные места Вы получите на свой Email, а если билет на бланке, то наш курьер доставит их совершенно бесплатно по указанному Вами адресу. Нужно ли распечатывать электронные билеты? Во сколько приезжать в театр?
Арбенин, главный герой этой драмы, изначально воспринимает мир как вместилище порока. Мир зол и преступен изначально, непорочная Нина — исключение из правил. Любовь к ней — способ бегства от мира, эскапизм. И ее воображаемая измена всё ставит на свои места. Убивая ее, Арбенин мстит миру за его несовершенство, за его порочность. Эта пьеса — бунт против общества и мироздания.
Вот почему была так возмущена цензура: в этой пьесе негде, не на чем утвердить мораль. Пётр Шерешевский Игорь Верник Арбенин и Маруся Фомина Нина на репетиции спектакля «Маскарад с широко закрытыми глазами» Игорь Верник Арбенин и Маруся Фомина Нина на репетиции спектакля «Маскарад с широко закрытыми глазами» Игорь Верник Арбенин на репетиции спектакля «Маскарад с широко закрытыми глазами» Спустя почти двести лет после написания пьесы мы пытаемся изучать сознание современного человека.
И это не первая его работа здесь: на Малой сцене идет его спектакль «Сахарный немец». Единственная пьеса писателя должна была стать центральной частью триптиха «Драй Нахте» «Три ночи».
Время действия: вечер — ночь — рассвет, место: приемный пункт винной посуды, 31-е отделение психбольницы и православный храм. Первую и последнюю часть автор так и не завершил, в отличие от центральной, которую и можно теперь увидеть на сцене МХТ им.
Спектакль «Маскарад с закрытыми глазами» в МХТ имени Чехова
Посетив основную сцену МХТ Чехова и увидев этот созвучный времени спектакль своими глазами, вы совершенно точно не останетесь равнодушными. Московский Художественный театр имени Антона Павловича Чехова приглашает на спектакль Маскарад с закрытыми глазами, заказ официальных билетов на Маскарад с закрытыми глазами по доступной цене онлайн или по телефону +7(499)288-71-40. Премьерный спектакль по мотивам пьесы М. Ю. Лермонтова «Маскарад» и повести А. Шницлера «Новелла о снах».
МХТ им. Чехова представляет премьеру — «Маскарад с закрытыми глазами»
Спустя почти двести лет после написания пьесы мы пытаемся изучать сознание современного человека. Наш Арбенин — филолог, лермонтовед. Он как будто бы предупрежден. И может на лекции бодро изложить заблуждения того, лермонтовского Арбенина. Но насколько наши знания, усвоенные уроки культуры предохраняют нас от дикости, страстей? В ней сохранен достаточно большой корпус текстов Лермонтова.
То, что делает Петр, по-настоящему театрально, это создание многомерного пространства, одновременно чувственного и интеллектуального. И это история, существующая абсолютно на острие сегодняшнего времени». Пьеса Лермонтова не только не увидела сцены при жизни автора, но даже не была опубликована, хотя была неоднократно переписана с целью преодолеть цензурный запрет.
Петр Шерешевский, режиссер спектакля: «Но главным в этой истории он не мог поступиться — предельно мрачным, пессимистическим взглядом на природу человека. Арбенин, главный герой этой драмы, изначально воспринимает мир как вместилище порока. Мир зол и преступен изначально, непорочная Нина — исключение из правил. Любовь к ней — способ бегства от мира, эскапизм. И ее воображаемая измена все ставит на свои места.
Этот сюжет перекликается с коллизиями драмы Лермонтова.
Пространство вверху задника — огромный экран, на который с нескольких камер проецируются крупные планы героев — привычная деталь для постановок Шерешевского.
В спектакле не уточняется, но, судя по дальнейшему исчезновению этой темы, это не громокипящий разврат, а намек на него, хождения вокруг да около, орнаментированные пустопорожними разговорами. По возвращении со скучной и пошлой вечеринки супруги раздеваются не только в прямом смысле: Нина провоцирует ревность мужа, рассказывая ему о своем бесплодном влечении к некоему датчанину на курорте датчанин подъехал прямиком из Шницлера. Таинственность перевоплощения: скрывает ли или проявляет маска своего носителя? А шницлеровский текст, переписанный на современный лад, усиливает эту будоражащую стихию ревности, догадок, воображения. Тут нельзя быть уверенным, что слышишь — исповедь или провокацию. Правду ли говорит Нина Арбенину или лишь дразнит его, обиженная, что он не сомневается в её верности? И сам Арбенин — уверен ли он, что его страсти истинны, а не плод его же воображения, подстегнутого многолетним изучением самого демонического из поэтов. Он соотносит себя с Лермонтовым в зачине спектакля и спорит с ним — что мог знать юнец о драме взрослого сердца!
Все дальнейшее — не попытка ли доказать себе внутреннюю состоятельность, собственный масштаб через призму классической драмы. Он натягивает маску лермонтовского героя, чтобы понять себя. Это маска метафизическая, бутафорскую же Арбенин не надевает ни в одном эпизоде, он, в отличие от остальных, к реальности — лицом. Маски же на прочих — способ лишить их лица и личности, взамен предъявив тело, в полном соответствии с бахтинской теорией карнавала. Режиссёр и художница обнажают участниц маскарада, надев им на плечи огромные птичьи головы — цитируя при этом не только Кубрика, но и Яна Фабра с его бельгийскими голубями в инквизиторских рясах. Спектакль перенасыщен цитированием и автокомментированием: здесь во вставных номерах разглагольствуют о Фабре, Курбе и Кусаме, одни герои пересказывают другим сюжеты Одиссея, Федры и Отелло, не довольствуясь тем, что разыгрывают их в своих жизнях; в текст вплетены и отсылки к недавней повестке — упомянуты и оскандалившийся кинокритик-абьюзер, и питерский историк-убийца, в спектакле ставший московским астрофизиком. Поп-культура вобрала в себя все уровни культуры: от высокой до бытовой. Тут не без изящества комментируют друг друга — просто самим соседством —диснеевский мультфильм о Белоснежке, которую не решается убить слуга, и ревущий раненым быком от ревности Арбенин, птичьи маски на оргии-маскараде и целующиеся голубки на экране; фамилия братьев Грушницких — бездарных копирайтеров, не подозревающих, что цитируют Аверченко вставной необязательный эпизод , лермонтовские стихи о парусе или Мцыри, положенные на бодрые поп-мотивчики, рассуждения о психоанализе и шампанское, которое героям заменяет психотерапевта.
Слова, слова слова. Бесконечное проговаривание не может не тормозить действие, в пьесе Лермонтова закрученное пружиной. Но современный человек не таков.