Наталия Касаткина и Владимир Василёв, которые были знакомы с композитором лично, решили восстановить оригинальную партитуру этого балета, которая была сокращена в известной постановке. Вот уже на протяжении 45 лет Театр классического балета под руководством Наталии Касаткиной и Владимира Василёва покоряет театральные сцены мира. «Спартак» Касаткиной и Василёва — это, безусловно, классический балет, но по-настоящему современный. 1 октября на сцене Красноярского театра оперы и балета состоится показ легендарной работы Касаткиной и Василёва – балет «Сотворение мира», премьера которого прошла в Мариинке в 1971 году.
Гастроли Государственного академического театра классического балета Н. Касаткиной и В. Василева
13 марта ушла из жизни народная артистка РСФСР, художественный руководитель Театра классического балета в Москве, артистка балета Наталия Касаткина. В ГЦКЗ «Россия» Театр классического балета под руководством иной и ва показал давно обещанную ими премьеру «Спартака». Театр классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва завершил гастроли в Петербурге.
Спектакли Театра балета Касаткиной и Василева
И увидеть это великолепие актёрского мастерства можно будет в Международном Доме Музыки 9-го апреля. Именно в этот день в Государственном академическом театре классического балета Владимира Василёва и Наталии Касаткиной, после пяти лет затянувшейся паузы, балерина Марина Волкова возвратится на столичные подмостки. Всем нам известный сюжет положили на мелодии Людвига Минкуса и благодаря постановке Мариуса Петипа он уже на протяжении ста лет продолжает быть фаворитом любой театральной сцены. Но благодаря оригинальному взгляду Наталии и Владимира «Дон Кихот» прослыл самым темпераментным и радостным классическим балетом. Юмор, понятный сюжет, живость действия — это в совокупности делает спектакль интересным и взрослым, и детям. Он станет лучшим вариантом для знакомства юных зрителей с увлекательным миром балетного искусства, передает kadara.
Их балетный язык не похож ни на чей другой, отличается эмоциональностью и яркими сюжетами.
В этом году коллектив проводит свой 55-й сезон. Мастерство артистов признают во всём мире, они завоевали более тридцати медалей международных балетных конкурсов.
В 2003 году к 100-летию со дня рождения композитора Арама Хачатуряна, которого Касаткина и Василев знали лично, прославленная пара балетмейстеров представила свою версию "Спартака", почти наполовину состоящую из музыки, не использованной прежде. В танец вплели приемы настоящего римского боя, которому артистов обучал известный постановщик трюков в кино Александр Малышев. Кроме того, "Спартак" радует глаз балетомана самым большим количеством солистов. Как сообщается в релизе, темпераментные танцы, ритмичный стук кастаньет, яркие костюмы - спектакль переносит зрителя в солнечную Испанию. Искрящаяся музыка Людвига Минкуса и жизнерадостная хореография создают ощущение южного праздника.
Хореографы сделали свою трактовку сюжета, усилили линии комических персонажей - бакалавра Карраско и племянницы Дон Кихота Антонии, которые сопровождают благородного рыцаря в странствиях. Героев ждут приключения, погони, розыгрыши и, разумеется, счастливый финал.
Правда, действуют они только для спектаклей, показываемых только на определенный площадках. Узнать подробнее можно на официальном сайте театра.
Приобрести билет можно и оффлайн в кассе театра. Она располагается на Ленинградском проспекте, 25 и работает по будням с 10:00 до 19:00. Репертуар Репертуар Государственного академического театра классического балета составляют 28 спектаклей. Изменения не носят кардинальный характер и не перекраивают сюжет, но его развитие адаптируется для современного массового зрителя.
Сюжетные линии делают более ясными, образы персонажей — объемными, яркими. Повторы и длинноты удаляют. Примером постановки в формате Театра классического балета может служить «Спящая красавица». Традиционная версия демонстрируется на протяжении 5 часов, а встреча Принцессы и Принца происходит только в середине этого действия.
В версии театра же герои видят друг друга уже в начале действия, а хронометраж целой постановки составляет 2 часа. Премьера спектакля с успехом состоялась в 2008 году на сцене Дворца Каннского фестиваля.
Эпоха в танце. Ушла из жизни Наталия Касаткина
Хворостовского состоялись гастроли Театра классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва. Столичный театр представил три спектакля: балеты «Дон Кихот» Людвига Минкуса, «Сотворение мира» на музыку Андрея Петрова и балет-мелодраму «Дама с камелиями» — танцевальную версию оперы Джузеппе Верди «Травиата». Наши студенты в сопровождении педагогов посетили все спектакли, активно делились своими впечатлениями и отзывами.
Вплоть до того, что в Америке нам давали целый театр, предлагал очень серьезный человек, занимавшийся тяжелой промышленностью с Россией. Мы сказали — нет.
Это последний случай, а раньше, после «Весны священной», после «Сотворения мира», очень много было предложений. Ни Васильев с Максимовой, ни мы никогда не соглашались. Спиваков все-таки уехал вместе с оркестром, когда стало совсем худо. Ну его довели до этого.
Нас тоже доводили, но мы выдержали. Сейчас тоже непросто. У нас есть ангар на Скаковой улице, но там очень сложная ситуация. Часть принадлежит Москве, а часть — Российской Федерации.
И идет борьба за это место. Очень хотел Лужков подарить его своей красавице-жене. Сейчас тоже кто-то на это настроен — отобрать и сделать гостиницу, магазины и так далее. Нам приходится сопротивляться.
Мы выигрываем колоссальное количество судов, потому что нас судят за то, за это... Не знаю, что получится. Мы же задумали не просто театр, а международный центр балетного искусства. Такие центры есть во всем мире, даже в не очень балетных странах, а у нас нет.
У нас с Василевым колоссальный опыт, и мы хотим этот опыт передать, чтобы это осталось. Понимаете, русский балет сейчас уже не в том статусе. И одна из причин в том, что, как ни странно, изучали русский балет на Западе, а у нас не изучали. Для молодых балетмейстеров нет площадки, на которой они могли бы себя испытать.
Мы хотим дать им пространство и мозги, а в балете мозги, поверьте мне, не последнее дело. Все нужно собрать, сохранить традиции и развивать русский балет. Это же невероятное богатство, мы ходим просто по золоту и бриллиантам и не можем это сделать из-за чиновничьих препон и алчности отдельных людей. Ваш с Владимиром Василевым авторский театр балета — единственный в Москве?
В России есть три авторских балетных театра. Это Григорович, который занимается тем, что сохраняет поставленное им, у него коллектив в Краснодаре. Эйфман, один из выдающихся мировых балетмейстеров. Ему тоже не давали возможности развиваться многие годы.
И я вспоминаю моего педагога — Марину Тимофеевну Семенову. Это самое главное, что подарила мне жизнь. Как раз она была олицетворением сразу двух школ балета — московской и петербургской. Она приехала к нам из Петербурга со школой Мариинского театра и Академии русского балета имени А. Она репетировала все наши спектакли и входила в них так, как будто это поставлено именно для нее. Все благодаря таланту, невероятному и фантастическому. Я не могу ничего выделить. Обожаю Петербург!
Для меня это волшебная страна. Очень его люблю. Вот вы спрашивали о разности подхода. Я ценю дотошность петербургских балерин и педагогов. Они во всем стремятся дойти до сути, а наши как разлетятся кто куда! Мы, москвичи, более свободны. Конечно, говоря о Петербурге, не могу не вспомнить Андрея Петрова. А министр культуры Екатерина Фурцева к нам очень нехорошо относилась, она просто не понимала, что мы делаем.
Директора Большого театра она попросила не рассказывать нам, что об этом спектакле говорят режиссеры, о его успехе, а то мы зазнаемся… Мы шесть лет были запрещены.
Для нас очень важно, чтобы зритель тепло принял наш спектакль «Дон Кихот», — отметила художественный руководитель театра, народная артистка России Наталия Касаткина. Уже 45 лет Наталия Касаткина руководит одним из трёх в России авторских театров классического балета. Каждый новый спектакль — это эксперимент, поиск новых путей в искусстве хореографии. Мы обратились снова к Сервантесу и у нас появились новые комические персонажи: бакалавр Карраско и племянница Дон Кихота — Антония, которые сопровождают благородного рыцаря в странствиях и разыгрывают роль его верного коня Росинанта. Образ незадачливого жениха Китри, дворянина Гамаша, стал более забавным и выразительным. Эти детали дополнили историю и добавили в нее новых красок. Спектакль стал более понятным и очень веселым, — рассказывает Наталия Дмитриевна.
"Русский балет" — обратная сторона балета в новом докуреалити
Театр классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва завершил гастроли в Петербурге. В Петербурге на сцене Балтийского дома проходят гастроли уникального Театра классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва. В 1977 году Касаткина и Василёв по инициативе Игоря Моисеева были приглашены как руководители в созданный им Государственный концертный ансамбль "Классический балет". Наталия Касаткина и Владимир Василёв начали как балетмейстеры Большого и Мариинского театров, а в 1966 году вошли в ансамбль «Молодой балет» Игоря Моисеева (ныне Государственный академический театр классического балета). Касаткина и Василёв обладают особым видением самобытного таланта артистов, и под их руководством театр воспитал новую плеяду звезд классического балета мирового уровня. Василёв отметил, что в день, когда Касаткиной стало плохо, они обсуждали спектакль балета «Пушкин», который должен выйти в июне к 225-летию со дня рождения поэта.
«Дон Кихот» — Касаткина и Василев, возвращение в Москву
Сын народной артистки РСФСР, руководителя Государственного академического театра классического балета Наталии Касаткиной Иван Василев назвал причину ее смерти. Она мешала, она просто ненавидела нас и разослала директивы по министерству «не рекомендовать балеты Касаткиной и Василёва к постановке». В 1977 году Касаткина и Василёв по инициативе Игоря Моисеева были приглашены как руководители в созданный им Государственный концертный ансамбль "Классический балет". Василёв отметил, что в день, когда Касаткиной стало плохо, они обсуждали спектакль балета «Пушкин», который должен выйти в июне к 225-летию со дня рождения поэта.
Наталия Дмитриевна Касаткина
- Театр классического балета Н. Касаткиной и В. Василёва
- Нашим партнерам!
- Владимир Паньков
- Звёзды московского балета приедут в Астрахань
- Помощница Касаткиной рассказала, что она работала над юбилейной программой
- Наталия Касаткина - биография, новости, личная жизнь, фото -
Все произошло мгновенно: сын назвал причину смерти балерины Касаткиной
Наталия Касаткина и Владимир Василёв знали Арама Хачатуряна лично и разделяли переживания композитора по поводу того, что в самой известной постановке «Спартака» оригинальная партитура была урезана вдвое. «Спартак» Касаткиной и Василёва — это, безусловно, классический балет, но по-настоящему современный. Первый акт утвердить удалось, однако при обсуждении второго у Касаткиной и Василева возникли определенные недопонимания.
Артистка балета Наталья Касаткина о смерти мужа Василёва: «Ушел тихо»
«Спартак» Касаткиной и Василёва — это, безусловно, классический балет, но по-настоящему современный. Владимир Юдич Василев (настоящая фамилия - Старошкловский; 8 февраля 1931 - 24 августа 2017), советский и российский балетмейстер, руководитель Государственного театра классического балета, который возглавлял вместе с Наталией Касаткиной. В Петербурге состоятся гастроли Театра классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василева.
СПАРТАК (Балет Н. Касаткиной и В. Василёва)
Василёва приедет с гастролями в Петербург Горбилет 11 июля 2023 Театр классического балета Н. Василёва приедет с гастролями в Петербург С 24 по 27 августа Государственный академический театр классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва представит четыре постановки, которые «ярко иллюстрируют все грани авторской хореографической школы Касаткиной-Василёва». Показы пройдут на исторической сцене Александринского театра 162 0 Фото: classicalballet. Для взрослых и юных зрителей труппа театра првивезёт «Дон Кихот» Людвига Минкуса.
Народные артисты России, лауреаты Государственной премии — Наталия Касаткина и Владимир Василёв создали 3 балета и 1 оперу в Большом театре, 2 балета и 2 оперы в Мариинском и 23 балета в своем Государственном академическом театре, не считая постановок на других российских и зарубежных сценах. Балет «Сотворение мира», созданный в Мариинском театре для М. Барышникова, был поставлен более чем в 60 театрах мира. Две последние премьеры прошли в США. Авторский балет хореографов-постановщиков Наталии Касаткиной и Владимира Василёва внёс значительный вклад в развитие такого направления как «Classic to day» — классика в современном прочтении — в мировом балетном искусстве. Сегодня многие театры с большим успехом ставят спектакли с их хореографией, режиссурой и либретто.
В репертуаре труппы — все балеты П. Чайковского, «Золушка» и «Ромео и Джульетта» С. Прокофьева, «Дон Кихот» Л. Минкуса, «Жизель» А.
Дирижером спектакля, который вошел в афишу фестиваля «Сыктывкарса Тулыс», 28. Об этом говорится 28. Гнесина, к 28. Именитой труппе на четыре дня до 27 августа предоставлена сцена Александринского театра, где москвичи покажут четыре постановки.
Знаменитый балет на музыку Арама Хачатуряна «Спартак» представлен на балетной сцене в нескольких прочтениях. В оригинальной версии Наталии Касаткиной и Владимира Василёва история Спартака разыгрывается в трагической и чувственной атмосфере эпохи Древнего Рима. Благодаря Наталии Касаткиной и Владимиру Василёву первые в постановке «Спартака» использована музыка, хоть и написанная Арамом Хачатуряном для этого балета, но редко включавшаяся в спектакли другими хореографами. Последние события.
«Московский классический балет» привез петербуржцам самую зрелищную версию «Спартака»
Нас принимают не только большие города, такие, как Москва, Санкт-Петербург, Уфа, и другие, но и малые города. Мы рады, что балет, как вид искусства стал общедоступным для жителей небольших городов, за это мы и благодарим Фонд Алишера Усманова «Искусство, наука и спорт». Для нас очень важно, чтобы зритель тепло принял наш спектакль «Дон Кихот», — отметила художественный руководитель театра, народная артистка России Наталия Касаткина. Уже 45 лет Наталия Касаткина руководит одним из трёх в России авторских театров классического балета. Каждый новый спектакль — это эксперимент, поиск новых путей в искусстве хореографии. Мы обратились снова к Сервантесу и у нас появились новые комические персонажи: бакалавр Карраско и племянница Дон Кихота — Антония, которые сопровождают благородного рыцаря в странствиях и разыгрывают роль его верного коня Росинанта.
Образ незадачливого жениха Китри, дворянина Гамаша, стал более забавным и выразительным.
У нас не существует интриг, все наоборот, помогают друг другу в процессе работы. Наша труппа не такая многочисленная, как например, в Большом театре, где активно танцует только треть. Нас поздравил художественный руководитель Юрий Николаевич Григорович, который очень хорошо к нам относился. После чего, выяснилось, что мои вещи были вынесены из общей гримёрки. Когда я пришла туда забрать свои туфли, то сказала: «Девочки, желаю вам хорошего спектакля».
Тогда обо мне стали говорить: «С ней поссориться невозможно». В подобных обстоятельствах важно правильно себя вести, ведь если отвечать на выпады, делать ответные шаги, тогда будут интриги и тяжёлая атмосфера. А если относиться к этому легко, то конфликт никогда не разовьётся во вражду. Артисты балета заняты очень тяжёлым трудом, хотя я не люблю, когда о балете говорят в таком контексте. Если занимаешься любимым делом, то это не тяжесть, а радость. Каждый выход на сцену — колоссальное счастье.
Когда мы работали над первой постановкой балета «Сотворение мира», то родилось такое понятие, как «прыжок Барышникова». Василёв придумывал новые движения, элементы, а Михаил воплощал их с таким мастерством, как никто другой. У Владимира Юдича всегда были очень сложные поддержки. Сейчас, когда я работаю без него, у меня складывается впечатление, что он подсказывает мне, как лучше поступить... Что огорчает больше всего? Как относитесь к труппам, сформированным исключительно под балетный «чёс», скрывающим под кассовыми названиями пустоту и формализм?
Вслед этому безобразию выступал наш театр; к счастью, заголовки были совсем другие, но подобные вещи мешают. Выступление балетных коллективов низкого качества наносит урон безупречной репутации русского классического балета, которая формировалась более века. После пандемических потрясений большая часть низкосортных частных трупп исчезли. Понятно, что каждый зарабатывает, как может, но с балетом так нельзя. Я даже знаю случаи, когда в «Лебедином озере» было всего восемь лебедей — но подобные вещи недопустимы. Для нас очень важно сохранение высокой планки искусства, которое мы получили в Большом театре в его лучшие времена от выдающихся мастеров.
Мы из-за всех сил сохраняем это наследие. Я лично слежу, чтобы, например, первый акт в «Жизели» был таким, как это полагается. Меня спрашивают, почему у вас зрители плачут уже в первом акте, а у других нет? Я отвечаю, потому что другие исполняют, а наши артисты это переживают. Мне это показала Галина Сергеевна Уланова. Что касается разочарований, больше всего меня растаивает и не только сейчас, а всегда — подражание.
Известный балетный критик, академик Виктор Владимирович Ванслов написал про нас статью «Впервые», где описал, какие необычные вещи мы сделали первыми. Иногда приезжаешь в какой-нибудь город и видишь свой спектакль или спектакль Юрия Николаевича Григоровича, только поставленный с левой ноги. Я не раз наблюдала, сделанные на подражании, балеты «Спартак» и «Сотворение мира» — это грустно. Недавно смотрела концерт: вроде музыка другая и общий вид, но все элементы переходят из одного номера в другой, всё одинаково и вторично. Не может не раздражать, что у этих хореографов нет индивидуальности.
В сказку вернулся юмор — во всём своём гофмановском гротеске. Словом, эта знакомая сказка не дает заскучать ни на минуту: взрослые удивляются новым поворотам сюжета, а дети просто следят за приключениями любимых героев. За полное погружение в мир Гофмана не в последнюю очередь отвечают декорации, костюмы и бутафория: в «Щелкунчике» Касаткиной и Василёва сценография — особое театральное волшебство.
Отпрыск королевы Мышильды с его семью головами неизменно вызывает восторг у самых юных зрителей. Но главное, к чему стремились постановщики и что им с блеском удалось, — это пропитать спектакль любовью. И не только благодаря драматургическому решению — здесь показана далеко не одна счастливая пару.
Впрочем, у него были предшественники со своим видением сюжета. Еще в 56-м году Леонид Якобсон предложил иной драматургический ход, нашедший свое выражение даже в подзаголовке — «Сцены из римской жизни». Якобсона тогда упрекали в том, что сама тема Спартака у него растворилась в водовороте отдельных танцевально-пластических фрагментов, словно скопированных с фресок Помпеи, что отрицательные персонажи, несомненно, ярче положительных... По этому же пути пошли и Касаткина с Василевым, предложив свои вольные фантазии на темы «Спартака», возникшие у них при изучении исторических материалов и знаменитого романа Р. Фантазийно изменены имена многих персонажей — так привычная куртизанка Эгина превратилась в Эвтибиду. На сцену выведен и экс-диктатор Сулла с очаровательной «египетской собачкой», которую убедительно «сыграла» холеная такса Буси Вафа Рогнеда. У Красса появился близкий друг — актер Метробий. Но для балета не столь уж и важно, как именуется тот или иной персонаж. Главное — что происходит на сцене. А на ней чисто по законам современного музыкально-пластического шоу развивается представление на темы «Спартака», в котором есть и классический танец, и приемы боевых искусств, и намеки на римские игры, мистерии, сатурналии и театральные представления.
«Дон Кихот» — Касаткина и Василев, возвращение в Москву
Во время редакции классические театр как правило не меняет, стремясь только прояснить драматургию для современного зрителя. В планах показать «Жизель» и «Дон Кихота», сообщает «Петербургский дневник». Среди авторских балетов: «Спартак» и Ромео и Джульетта». Ранее Мойка78 сообщала о том, что в Нижнем парке прошел фестиваль «Парадные спектакли Петергофа».
Тело подчинено страсти, страсть подчинена свободе, откровенные сцены сменяются боями, и когда врывается на сцену азартный и радостный Спартак, верится, что все сраженья — его, и все женщины — его, и ему нужна только пьянящая свобода, а, значит, он обречен… Кстати, приемам настоящего римского боя артистов обучал профессиональный каскадер Александр Малышев. Но кто обучал иным приемам артисток, исполняющих «Танец Гадитанских дев»? Если вы не видели этот танец, вы ничего не знаете об эротике, а они, эти древние римляне, знали… Может, поэтому и разложились окончательно?.. И весь этот страстный мир сопровождается и неумолимо подчиняется великой музыке Арама Хачатуряна. Впервые в постановке «Спартака» использована музыка, хоть и написанная композитором для этого балета, но никогда ранее не включавшаяся в спектакли другими хореографами.
Остроумные постановочные решения и идеальная техника классического танца прилагаются. Балет состоит как из хореографии самих основателей театра, так и великих Мариуса Петипа и Александра Горского в их редакции: история здесь рассказывается через каскад зрелищных балетных номеров с невероятно сложными прыжками и фантастическими фуэте.
Недаром критики называют хореографию в этом «Дон Кихоте» самой трюковой из всех существующих сценических воплощений произведения Минкуса. Предельные по затратности и показательные по мастерству танцовщиков дивертисменты с успехом работают на общую концепцию спектакля, жизненной энергией выводя его на недосягаемый уровень. В своих отзывах зрители балета неоднократно признавались, что с трудом могли усидеть на местах — настолько заразительными создала танцы в «Дон Кихоте» великая пара хореографов. Балет Касаткиной и Василёва Брянск, Брянский театр драмы им.
Но коллектив ведёт свою историю с 1966 года — первоначально это был концертный ансамбль «Молодой балет», которым руководил Игорь Моисеев. Новые руководители изменили творческое направление труппы, она из концертного коллектива превратилась в балетный театр. Основой репертуара стали не отдельные концертные номера и хореографические миниатюры, а полноценные большие спектакли, балеты. Я называю подход Касаткиной и Василёва неким голливудским подходом. В настоящее время в репертуаре хореографического коллектива около 30 балетов: это и балеты Игоря Стравинского — «Весна священная», «Поцелуй феи», «Жар-птица», Сергея Прокофьева — «Ромео и Джульетта», «Золушка», все три балета Чайковского, а также «Жизель», «Дон Кихот» и, наконец, «Спартак». История балета «Спартак» Советский композитор Арам Ильич Хачатурян задумал балет «Спартак» в тяжёлое для страны время, в декабре 1941 года. В одной из статей он подчеркнул: «Некоторые были удивлены выбором мною этой темы, упрекали за уход вглубь истории. Но мне кажется, что тема Спартака и восстания рабов в Древнем Риме имеет в наше время огромное значение и большое общественное звучание. Нужно, чтобы народы знали и вспоминали имена тех, кто еще на заре человеческой истории смело подымался против поработителей за свою свободу и независимость». Премьера «Спартака» состоялась в Ленинградском театре оперы и балета имени Кирова Мариинском 27 декабря 1956 года в постановке одного из самых оригинальных балетмейстеров советского времени, продолжателя традиций Фокина, прославленного мастера хореографической миниатюры Леонида Якобсона.