Стихотворение «Письмо к женщине» адресовано Зинаиде Райх, единственной по сути настоящей жене Сергея Есенина, родившей ему двух детей. Жанр: письмо-поэма в стихах. Стихотворение «Письмо к женщине» адресовано Зинаиде Райх, единственной по сути настоящей жене Сергея Есенина, родившей ему двух детей.
Анализ стихотворения «Письмо к женщине» (С. Есенин)
Определите жанр стихотворения "Письмо к женщине". Анализ одного из поздних, предсмертных стихотворения Сергея Есенина «Письмо к женщине», адресованного бывшей жене Зинаиде Райх. Анализ стихотворения «Письмо к женщине» требует понимания, кто является лирическим героем произведения. «письмо к женщине» анализ стихотворения есенина по плану кратко – кому посвящено, образы, жанр.
Письмо к женщине
Стихотворение «Письмо к женщине» адресовано Зинаиде Райх, единственной по сути настоящей жене Сергея Есенина, родившей ему двух детей. «письмо к женщине» анализ стихотворения есенина по плану кратко – кому посвящено, образы, жанр. Письмо к женщине, проанализировать произведение, историю создания, жанр, средства выразительности, развивать внимание, память, мышление, воображение обучающихся, их устную речь. Анализ одного из поздних, предсмертных стихотворения Сергея Есенина «Письмо к женщине», адресованного бывшей жене Зинаиде Райх. ЛИРИЧЕСКОЕ СТИХОТВОРЕНИЕ. а вот про белый стих Сергей Е написал напрасно! никакой это не белый (то есть нерифмованный) стих! стихотворение вполне рифмованное, только рифма в стихотворении перемежается - мужская, женская и дактилическая, не совсем.
Письмо к женщине – анализ, основная тема и мысль, жанр
Они помогают создать спокойную и размышляющую атмосферу, которая соответствует характеру рассуждений и эмоциональной глубине, выраженной в каждой строке стихотворения. Эта идея пронизывает как личный, так и общественный уровни произведения. Поэт в своем стихотворении выражает искреннее раскаяние перед женщиной, которую он оскорбил и обидел своими поступками. Есенин признает свою вину и просит о прощении за свои прошлые ошибки. В этом раскаянии отражается его желание измениться и стать лучшим человеком, осознающим ценность и значимость женщин в его жизни.
Это выражение свидетельствует о признании и поддержке советской власти и готовности поэта следовать указаниям руководства. Вот некоторые из них: Олицетворение: «Куда несет нас рок событий». Сравнения: «Я был, как лошадь, загнанная». Устанавливает аналогию между поэтом и загнанной лошадью, чтобы передать его чувство беспокойства и безысходности.
Метафора: «В ударе нежных чувств», «Земля Россия — корабль! Передает сложные идеи и образы, используя неожиданные ассоциации и перенос значения слов. Эпитеты: «прямая гуща», «шальная», «яростный попутчик», «взволнованно», «смелым», «величаво», «грустная усталость». Придает описываемым объектам и явлениям дополнительные качества и эмоциональную окраску.
Просторечия: «пьяный угар», «людская рвота», «блевал». Используются для передачи сильных эмоций и создания негативной атмосферы. Антитеза: «шальная жизнь».
Сам герой, пойдя через мучения, падения, «угар», «избежал паденья с кручи», придя к «иному» мироощущению «Я в возрасте ином. Любовная линия сюжета проявляет глубинность изменений в личности героя.
Согласие с ходом истории для него не внешнее примирение с общественными условиями.
И тот возвращался. Только ситуация с его возвращением не становилась проще. Путешествия Итак, женитьба Есенина и Дункан состоялась в 1922 году. Айседора много ездила с гастролями, а супруг сопровождал жену во всех поездках. Однако не все было так гладко, как выглядело на первый взгляд. Есенин воспринимался окружением Айседоры лишь как «русский муж» звезды хореографии, приложение к блистательному образу Дункан.
Между тем, в Советском Союзе Есенин считался культовой фигурой. Возможно, эти трудности и породили разногласия между супругами. Порой ситуация доходила до такой степени напряженности, что Айседоре приходилось к помощи полиции, чтобы унять буйство мужа. Есенин позволял нелестные высказывания о Дункан. Конец отношений Есенина и Дункан В 1923 году пара снова приезжает в Москву. Есенин вскоре прислал бывшей жене известие о том, что полюбил другую женщину, женился и теперь, наконец, счастлив в браке. Сергей описывал свои отношения с Галиной Бниславской.
Между тем, поэт немного солгал, потому что на Галине так и не женился. Однако Дункан было не суждено узнать об этом. Есенин прожил еще два года. Женился, снова стал отцом. Айседора Дункан умерла через 3 с половиной года после расставания с Сергеем. Причиной смерти танцовщицы стала — по иронии судьбы — нелепая автокатастрофа. Ради русского поэта основоположница свободного танца нарушила обет никогда не выходить замуж.
Роман с Сергеем — недолгий, но бурный и глубокий — оставил отпечаток на творчестве и мироощущении Дункан. Однако эти отношения отразились и на стихах Сергея Есенина. Читатель догадывается, что Есенин пишет о любви к Айседоре Дункан. При этом, любовь эта так сильна, что вряд ли когда-либо повторится. Стихотворение описывает момент расставания влюбленных. Произведение пропитано горечью, потому что читатель понимает: не так страшно говорить на разных языках, но страшно находится в разных плоскостях мировоззрения, иметь разное восприятие и понимание мира. Слишком разное мировоззрение — для того, чтобы найти свой собственный общий язык.
Образ прошлого в стихотворении Есенина В стихе героиня критикует возлюбленного за то, что тот измучил ее своей страстью к революции, политической позицией, взглядами на природу власти. В ответ герой, в котором без труда узнается сам поэт, говорит, что супруга не понимает его, не осознает влияния, которое произвела на героя революция 1917-го года. Как видим, в стихе личная, интимная тематика переплетается с политическим контекстом. Литературные критики единогласно заявляют, что Есенину особенно хорошо удался этот момент — соединение личного и социального аспекта, частного и публичного эпизода. Самое отчетливо выведенное в тексте произведения прошлое — это 1919 год. Примечательно, что к 1919 году стихи Есенина окончательно лишились библейского окраса, религиозной образности. Образ настоящего между строк «Письма к женщине» В начале второй части произведения автор повторяет содержание предыдущей части.
При этом, для поэта оказывается важным отразить былое состояние, прошлую ситуацию, а также сравнить прошлое с настоящим. Современность автора отличается острым чувством перемен. Изменения эти не только внешние, но также внутренние. Настоящая ситуация, текущее душевное состояния героя говорит о том, что ему очень стыдно, что он сожалеет о прошлом, о своих поступках. По мнению автора, перемены, которые с ним произошли, к лучшему, поэтому герой стремится показать, что готов исправить все «наломанные дрова». Настоящее, описанное в «Письме к женщине», относится к 1924 году. Автор просит возлюбленную простить его за былые ошибки.
Между тем, герой понимает, что время не стоит на месте, что у возлюбленной может быть другая семья, другой муж. Время — это беспощадная машина, которая способна сделать некогда самых близких людей самыми чужими. Поэтому автор пугает чувство времени, чувство, что он теперь стал для Дамы сердца просто знакомым. А ведь когда-то два сердца соединялись глубокой и страстной любовью. Подпись «давний приятель» делает атмосферу произведения грустной и меланхоличной, намекая читателям, что нет ничего вечного под Луной.
И на фоне всего перечисленного особенно громко звучит тема поиска себя в этом кипящем котле общественных и личных перемен.
Идея Автор написал это произведение, во-первых, чтобы рассказать о своих чувствах и о новом восприятии жизни. О том, что было тогда и что стало теперь. Ощущается истинное раскаяние, попытка объяснить свое внутреннее состояние в ту разгульную пору и в настоящее время, когда страсти улеглись. Во-вторых, Есенин старался осмыслить и те социальные перемены, которые случились в жизни страны. Ведь поменялась власть, поменялось общество вокруг. Родились новые идеалы и взгляды.
Все это отражается в ткани произведения, где на основе личной трагедии автор раскрывает и то, что произошло в родной стране. Пафос Стихотворение наполнено грустью, но она светлая, с нотками сожаления о том, чего уже не вернуть. Автор никого не обвиняет. Он честно рассказывает о том, что происходило с ним, и почему он себя так вел. Поэт просит прощения, и в этих словах слышится искренность без попытки оправдать себя. Система образов Главный образ произведения — это образ женщины — художественной проекции бывшей супруги поэта Райх, ведь именно к ней обращается Есенин.
Она рисуется холодной, не понимающей, и автор открыто говорит «меня вы не любили», хотя ее называет любимой. Мы понимаем, что речь идет о безответных чувствах и тяжелых отношениях, в которых не было счастья. Однако стихотворение наполнено и другими образами, иначе это был бы не имажинизм.
Анализ стихотворения Есенина «Письмо к женщине». Кому адресовано стихотворение?
В такой ситуации Сергей Александрович осознавал свою беспомощность и заливал это осознание алкоголем. Отсюда его упреки в адрес возлюбленной: она не знала, каково ему выносить этот гнет. Даже свою критику власти он глубоко упрятал в любовное послание — настолько закрутились гайки к 1924 году. Смысл Произведение делится на две части, противоположные по временным рамкам: ушедшие воспоминания и настоящие впечатления.
Одновременно воспоминания перекликаются и с весьма насыщенным прошлым России: с революцией. Любопытна параллель: борьба Есенина со своим экзальтированным и вспыльчивым темпераментом сопоставляется с буйными событиями 1917 года. В данном контексте крайне важно отметить: любовь для поэта — война.
Безжалостная и безрассудная, но абсолютно бесполезная: в конечном итоге оба проиграли. В стихотворении закладывается и смысл сожаления о потерянном: он и вправду виноват перед бывшей супругой, будучи чрезмерно скандальной личностью. Есенин винит себя и никого иного.
Таким образом, параллель прослеживается и здесь: доподлинно известно, что писатель — выходец из простой крестьянской семьи, один из тысячи крестьян, примкнувших в некотором числе к пролетариату и так яро вставших на защиту вождя революции в роковой день… Винит ли он каждого в свершении данного события? И вполне вероятно, что поэт вкладывает эту коннотацию в строфы своего детища. Средства выразительности тропы Стихотворение «Письмо к женщине» — квинтэссенция различных средств выразительности, так как поэт применяет выше упомянутые для умножения напряжения и внутренней тревоги рассуждения.
Читайте также: Анализ стихотворения Песнь о хлебе Есенина Большое видится на расстоянье. Когда кипит морская гладь — Корабль в плачевном состоянье. Земля — корабль!
Но кто-то вдруг За новой жизнью, новой славой В прямую гущу бурь и вьюг Ее направил величаво. Ну кто ж из нас на палубе большой Не падал, не блевал и не ругался? Их мало, с опытной душой, Кто крепким в качке оставался.
Тогда и я, Под дикий шум, Но зрело знающий работу, Спустился в корабельный трюм, Чтоб не смотреть людскую рвоту. Тот трюм был — Русским кабаком. И я склонился над стаканом, Чтоб, не страдая ни о ком, Себя сгубить В угаре пьяном.
Я мучил вас, У вас была тоска В глазах усталых: Что я пред вами напоказ Себя растрачивал в скандалах. Но вы не знали, Что в сплошном дыму, В развороченном бурей быте С того и мучаюсь, Что не пойму, Куда несет нас рок событий… Теперь года прошли. Я в возрасте ином.
И чувствую и мыслю по-иному. И говорю за праздничным вином: Хвала и слава рулевому! Сегодня я В ударе нежных чувств.
Я вспомнил вашу грустную усталость. И вот теперь Я сообщить вам мчусь, Каков я был, И что со мною сталось! Сказать приятно мне: Я избежал паденья с кручи.
Теперь в Советской стороне Я самый яростный попутчик. Я стал не тем, Кем был тогда. Не мучил бы я вас, Как это было раньше.
За знамя вольности И светлого труда Готов идти хоть до Ла-Манша. Простите мне… Я знаю: вы не та — Живете вы С серьезным, умным мужем; Что не нужна вам наша маета, И сам я вам Ни капельки не нужен. Живите так, Как вас ведет звезда, Под кущей обновленной сени.
С приветствием, Вас помнящий всегда Знакомый ваш Сергей Есенин. Это поэтическое обращение филологи называют «поэмой» и причисляют его к качественно новому периоду литературной деятельности Сергея Есенина, когда он переосмыслил свои взгляды относительно будущего России. Название стихотворения звучит интимно и, несмотря на то, что имя адресата в нём не озвучивается, очень персонально.
Оно посвящено теме поиска себя, который происходит на фоне реформ и перелома в стране. Благодаря форме письма, произведение звучит очень искренне. Поэт, он же лирический герой, обращается к некогда любимой женщине, при этом размышляет о прошлом, настоящем и будущем, своем собственным и своей Родины.
В стихотворении «Письмо к женщине» до последней строки идёт переплетение двух линий: взаимоотношения с женщиной и со своей родной страной. С женщиной, не желавшей понять и принять его бушующей души, поэт расстался. С обновившейся Родиной, напротив, стал находить «общий язык».
Главное, о чём хотел сказать поэт — он возмужал, признал свои ошибки в полной мере, раскаялся. Он просит прощения у женщины и признаёт свои заблуждения на общественном уровне: «Слава рулевому! Как нам известно из биографии писателя, он был человеком прямолинейным и не скупился на выражения, когда высказывал своё мнение.
И его отношения с женщинами тоже можно охарактеризовать, как действующий вулкан. Примером тому могут послужить его отношения с Айседорой Дункан. Вроде крепкая пара, на первый взгляд, довольно быстро разрушилась и даже не из-за неимения общего языка, сколько из-за столкновения характеров.
Есенин понимает, что его отношение к женщинам, оскорбления и порывистость, это нехорошо. Но ничего с собой поделать не может. Это ясно и чётко видно в предпоследнем отрывке: «… Простите мне … Что не нужна вам наша маета и сам я вам ни капельки не нужен.
Есенин также понимает, что в отличие от него, продолжающего любить постоянно, женщина может бросить, обидеться, разлюбить, это показано в третьем и четвёртом шестистишиях. И, наконец, в самом конце стиха, автор указывает на то, что понимает поведение своей бывшей возлюбленной, прощает и отпускает её, желая лучшего: «… Живите так, как вас ведёт звезда, под кущей обновлённой сени. После прочтения этого стиха С.
Есенина, можно почувствовать, что он был порывистым, порой грубым, но понимающим и искренним человеком. Сергей Александрович понимал, что с его характером довольно трудно иметь друзей или семью, он пытался это исправить, а когда не выходило, то извинялся, тихо, но искренне. Средства выразительности В стихотворении «Письмо к женщине» кроме необычного построения, автор использовал различные средства выразительности: Для передачи настроения служат сравнения: «…Я был, как лошадь, загнанная в мыле, пришпоренная смелым ездоком»; Метафоры: «Земля Россия — корабль», «в ударе нежных чувств»; И эпитеты: «грустная усталость», «прямая гуща», «яростный попутчик»; Болезненное состояния народа подчёркнуто вульгаризмами и просторечиями: «….
Ну кто ж из нас на палубе большой, не падал, не блевал и не ругался? Ярчайшим примером является употребление грубых и весьма кричащих слов: «блевал», «пьяный угар», «рвота». Также Есенин применяет метафоры для более экспрессивного воздействия на представление его читателем: «Я был будто лошадь…» Более того, в стихотворении используются открытые сравнения, такие как: «Земля — корабль!
Олицетворения — неотъемлемая часть системы средств выразительности в любом художественном произведении. Так, Есенин использует выше упомянутое в данном случае: «Куда несет нас рок событий». Однако ж «нести на руках» нас он ни в коем случае не может.
Есенина «Письмо к женщине»» «Есенин есть Ангелъ». Айседора Дункан Сергей Александрович Есенин был не только величайшим поэтом всех времен, но и человеком который умел любить безудержно и страстно. Так, как по сути не должен любить никто.
У него было огромное количество женщин, но только одна из них осталась в его сердце да самой смерти. Айседора Дункан — американская танцовщица-новатор, основоположница свободного танца. Ее уважали за мастерство и талант.
Ей завидовали — за любовь публики, независимость поведения, покровительство сильных. Толпы поклонников готовы были бросить мир к ее ногам, но она выбрала русоволосого советского поэта и не смотря на их недолгий роман, он был последней ее любовью. Стихотворение С.
Есенина «Письмо к женщине», было написано в 1924 году. Произведение построено в форме письма к дорогой герою женщине, той самой Айседоре. Начинается стихотворение с интимных и ностальгических строк.
Он вспоминает момент их расставания. Она хотела его бросить потому что … вас измучила Моя шальная жизнь, Что вам пора за дело приниматься, А мой удел — Катиться дальше, вниз. В ответ герой обвиняет эту женщину в том, что она не понимает его душевно разлада, связанного с революцией.
Есенин очень точно и ярко передает свое состояние таким сравнением. Я был, как лошадь, загнанная в мыле, Пришпоренная смелым ездоком. Вторая часть стихотворения начинается повторением строфы «Но вы не знали, Что в сплошном дыму…» Поэт как бы отделяет то, что было, от того, что есть теперь.
Теперь года прошли, Я в возрасте ином. Герой рассуждает над нынешним своим состоянием, осознает произошедшие с ним перемены. Рассказывает своей любимой о том каким он стал, пытается оправдаться и загладить свою вину.
Но мне кажется, он просто до сих пор безумно влюблен в нее. В финале он просит прощения у своей любимой за все. С горечью он говорит о том, что у героини новая семья.
Живете вы С серьезным, умным мужем; Что не нужна вам наша маета, И сам я вам Ни капельки не нужен. Теперь лирический герой лишь знакомый той женщины, которая некогда его любила так же страстно как и он ее. Недаром именно так он подписывает свое письмо.
Последние строки Есенин оформил как подпись давнего приятеля, от чего они стали еще печальнее и горестнее.
Это добавляет произведению эмоциональности. Значение произведения Произведение, по мнению многих критиков, открывает новый этап творчества поэта, четко выделяет его поменявшиеся взгляды, отношение к жизни. Оно очень важно для понимания того, что именно происходило в душе Есенина: конец смятению и ясное осознание происходящего вокруг.
Актуальность Произведение актуально до сих пор, потому что в жизни практически каждого человека наступает тот переломный момент, когда он переходит от юношеской беззаботности к более осознанной зрелой жизни. Стихотворение помогает понять и осмыслить эти изменения. Моё отношение Мне нравится данное стихотворение своей честностью, открытостью и смелостью. Автор не боится признать ошибки и покаяться в них.
Чему учит Оно учит пониманию и принятию себя самого, необходимости признания собственных ошибок, осознанию своего места в жизни, а также правильному отношению к любым переменам, в том числе и политическим или социальным. Есенин Анализ стихотворения «Письмо к женщине», которое написал Сергей Александрович Есенин, знакомит читателя с интересной историей создания, а так же с особенностями произведения. Команда Литеровед. История создания Еще недавно самый обычный парень, который родился в маленьком селе Константиново, сумел покорить огромное количество женских сердец, запомниться как самый скандальный поэт своего времени, а так же добиться огромных высот в мире поэзии по территории всей огромной России.
Он действительно очень талантливым и обаятельным молодым человеком. Женился поэт неоднократно. За всю жизнь женат он был четыре раза. Все дело было в том, что Есенин очень быстро увлекался, и так же быстро терял свой интерес.
Свое произведение «Письмо к женщине» автор посвятил своей второй супруге Зинаиде Николаевне Райх. Роман их закончился в 1921 году, когда поэт переключил свое внимание на другую женщину. Зинаида в это время вынашивала второго ребенка от Сергея Александровича. Для женщины их разрыв прошел не так легко, ей даже какое-то время пришлось лечиться в клинике, чтобы привести в порядок свое душевное состояние.
Что же касается Сергея Александровича, то ему этот брак стал в тягость, поэтому он всеми путями старался разорвать все узы, связывающие их. Зинаиду Николаевну сильно оскорбило поведение поэта, после чего она отправилась в свой родной город Орел. Там она и осталась жить, где самостоятельно воспитывала двоих детей. Данное стихотворение поэт написал в 1924 году.
Зинаида Райх второй раз вышла замуж и связала свою жизнь с Всеволодом Мейерхольдом. В этот момент Сергей Александрович понимает, что потерял ту единственную женщину, которая была ему нужна. Как говорили современники Есенина, поэт прям таки ненавидел Зинаиду, что говорит о его большой и настоящей любви. Данное отношение было не случайным.
Как выяснилось позже, Зинаида обманула поэта, выдав себя за непорочную девушку. Этот поступок перечеркнул веру поэта своей жене. Это хорошо видно в строке: «Любимая! Меня вы не любили…» Жанр, размер Анализируемое стихотворение правильнее всего будет отнести к интимной лирике поэта.
В тексте он прямо выражает все свои чувства, проблемы и переживания, которые у него возникали на фоне любовных отношений. Стихотворение «Письмо к женщине» можно назвать исповедью его израненной души. В тексте еще немного проглядываются черты имажинизма, хотя автор уже и отошел от данного течения. Для написания поэт использует разностопный ямб, благодаря которому создается впечатление рассуждения.
Он пишет стихотворение таким образом, что тон и интонация задаются сами по себе. Образы и символы В лирическом герое мы с легкостью можем узнать самого Сергея Есенина, что хорошо заметно по автобиографическим подробностям из его жизни, которые встречаются в тексте произведения. Можно увидеть то, как поэт относится к революции, любовь к выпивке, а так же личная история любви. Текст очень напоминает письмо любимой, в которой он просит простить его за все его поступки, а так же подводит итог всех своих юных лет.
Он прекрасно понимает, что виной так же стало и его поведение, и образ жизни — разгульная, шальная жизнь. Есенин даже оценивает себя со стороны любимой: «А мой удел — катиться дальше, вниз». Он старается оправдать себя тем, что не понимал, что делает и как проживает свою жизнь. Благодаря разгульному образу жизни он старался убежать от жизненных обязательств, проблем и ответственности.
В образе женщины отражается сама Зинаида Райх.
В то время, когда актриса ждала его второго ребёнка — сына Константина. В 1922-м Райх вышла замуж за режиссёра, чьё имя известно каждому любителю театра — Всеволода Мейерхольда. Тот взял на себя все заботы о детях Есенина. Через два года поэт пытается разобраться в случившемся и словно просит прощения у женщины.
Когда-то Зинаида Райх бросила поэту, что того ждёт смерть «в пьяном угаре». Его стихи — это ответ той, чьё пророчество, по его мнению, не сбылось. Жанр и тематика произведения Открытое письмо как форма поэтического произведения — это жанр, характерный для Серебряного века. Великий А. Пушкин писал посвящения, С.
Есенин — обращение, назвав его «письмом» и ведя диалог с некогда любимой женщиной. Аналогичный приём использовал В. Маяковский, чуть позже — А. Это привносит в произведение лиризм и позволяет автору раскрыть читателю свою душу, передать мироощущение. Анализ «Письма к женщине» позволяет увидеть, что стихи начинаются с воспоминаний и носят очень личный характер.
По сути, это поэтическое покаяние. Сцена расставания является отправной точкой, а вопрос автора начинается с того, помнит ли это событие любимая женщина. И сам же утвердительно отвечает, что, конечно, да. Слишком много страданий это принесло обоим. Но за лирическим произведением виден мощный пласт общественных событий.
Поэт говорит о России в эпоху грандиозных революционных перемен, сравнивая её с морским кораблём, испытывающим сильную качку. Во время таких переломных моментов более всего страдают люди, которые не всегда выдерживают проверку на прочность. Эта линия относит произведение к лучшим образцам гражданской лирики.
«Письмо к женщине»: бессмертное творчество Сергея Есенина
Рифму обеспечивает разностопный ямб и перекрестная форма. Это позволило сделать обращение к возлюбленной прямым, дополнить его свободными размышлениями. Строфы произведения разделяются лесенкой, которая делает акцент на ключевых словах. Этот прием также позволяет оттенить второстепенные и малозначительные слова. Сергей Есенин активно использует разные средства выразительности в стихотворении «письмо к женщине». Так, читатель может заметить здесь сравнение в строке «…Я был, как лошадь».
Среди метафор примечательны следующие яркие слова и выражения: «Земля — корабль» слова, посвященные России , «в ударе нежных чувств». Не обходится и без просторечья: «пьяный угар», «рвота». Именно просторечный выражения и даже вульгаризм позволяют передать настроение лирического героя, болезненное состояние народа. Ключевые слова дополнительно повторяются. Так, в тексте дважды присутствует строка «Но вы не знали, что в сплошном дыму».
Завершает стихотворение поэт вновь мольбой о прощении. Он также с горечью подчеркивает, что знает о настоящем счастье Зинаиды и осознает, что больше он не представляет для нее никакой значимости.
Во второй части сразу заявляется, что года прошли.
Поэт признаётся, что он уже совсем другой. Он стал «попутчиком» для нового строя в стране, но этот термин, действительно, использовался тогда. Строки о знамени труда можно читать с иронией или с верой, но оно укрыло Поэта.
И он бросил скандалить в пьяном угаре. Ещё и ещё раз он просит прощения у Любимой за то, каким он был. И знает, что она уже с серьёзным мужем, а Поэт больше не нужен.
Он желает ей счастья, но просит только простить его, но не забывать о нём. По плану, кратко Анализ стихотворения Письмо к женщине Есенина Сергей Есенин, известный русский поэт особенно известен своей любовной поэзией. Он сам был очень романтичным и падким на любовь человеком.
В его жизни постоянно крутились женщины, любовь. И это много для него значило, фактически он жил этим прекрасным чувством. Данное стихотворение было написанное в 1924 году.
Это были непростые времена. Тогда в России утверждалась новая власть, которая жестко расправлялась с инакомыслием. Есенин был потенциальным врагом, за ним следили.
Но вот именно это стихотворение было использованное как доказательство лояльности поэта к новой власти. Жанр этого произведение — письмо. Это не было чем-то новым.
Уже и раньше писатели и поэты писали свои произведения в этой форме. Этот прекрасный стих Есенин посвятил Зинаиде Райх, первой супруге. Он испытывал к ней особенно теплые чувства.
Однако примечательно, что именно Сергей бросил ее ради какого-то нового увлеченья и это тогда, когда она была беременной. Конечно, немного позже поэт очень жалел о своем поступке и очень хотел исправить наделанное. Она вышла замуж еще раз, а Есенин горько каясь написал это письмо как мольбу о прощении.
Из него мы видим, что это супруга была инициатором развода. На самом деле там интересная ситуация. Как утверждают друзья и очевидцы этих отношений, Зинаида обманывала Сергея, разыгрывая сцены и пользуясь его слабостями.
В стихе мы видим, что Есенин упрекает ее в обмане. Более того мы видим строки: «Любимая! Меня вы не любили».
Любовь для Есенина это не в последнею очередь доверие обоих партнеров. И оно было полностью утрачено.
Согласие с ходом истории для него не внешнее примирение с общественными условиями. Несмотря на оставшуюся горечь от осознания того, что «Ни капельки не нужен» любимой женщине, отказавшейся от него «тогда» и не интересующейся тем, что с ним «сталось» «теперь», он готов винить во всем только себя.
Однако это воссоединение с Родиной стало причиной потери психологической и ментальной связи с бывшей супругой.
Основная суть стихотворения также может быть выражена следующим образом: поэт возмужал, пересмотрел и проанализировал жизнь, раскаялся в ошибках. Работа разделяется автором на две части: «тогда» и «теперь». Таким образом, он рассказывает и вспоминает «шальную жизнь», а затем противопоставляет ее в контексте времени сегодняшнему дню. Лирический герой первой части предстает пред читателем скандалистом и даже к некоторой степени эгоистом, для которого надолго были потеряны мнение и чувства окружающих. Во второй части Есенин преобразовался, стал философствовать и размышлять о будущем. Он подчеркивает, что осознание настоящего пришло вместе с окончанием поиска смысла жизни.
Работа написана в жанре письма в стихах, что характерно для ХХ века, к котором и творил Сергей Есенин. Рифму обеспечивает разностопный ямб и перекрестная форма. Это позволило сделать обращение к возлюбленной прямым, дополнить его свободными размышлениями. Строфы произведения разделяются лесенкой, которая делает акцент на ключевых словах. Этот прием также позволяет оттенить второстепенные и малозначительные слова. Сергей Есенин активно использует разные средства выразительности в стихотворении «письмо к женщине».
Анализ стихотворения «письмо к женщине» (с. а. есенин)
В 1924 году он посвящает ей стихотворение-покаяние под названием «Письмо к женщине», в котором просит у бывшей жены прощение. Анализ стихотворения «Письмо к женщине» требует понимания, кто является лирическим героем произведения. Стихотворение, написанное в жанре письма, заставляет читателя еще больше проникнуться откровенными эмоциями автора. В стихотворении «Письмо к женщине» кроме необычного построения, автор использовал различные средства выразительности. 1924 «Письмо к женщине», анализ стихотворения Есенина Жанр письма был давно известен в прозаической форме. Этот жанр не слишком характерен для раннего творчества Сергея Есенина, поэтому создание «Письма к женщине» ознаменовало начало новой страницы в книге литературной деятельности поэта.
«Письмо к женщине» - анализ стихотворения С.А. Есенина
не единственный, но, пожалуй, наиболее яркий пример любовной лирики поэта. Написанное в 1924 году, оно стало отражением одной из важнейших доктрин молодого Советского Союза: личное. В стихотворении «Письмо к женщине» кроме необычного построения, автор использовал различные средства выразительности. Стихотворение «Письмо к женщине» адресовано Зинаиде Райх, единственной по сути настоящей жене Сергея Есенина, родившей ему двух детей. Стихотворение «Письмо к женщине» — квинтэссенция различных средств выразительности, так как поэт применяет выше упомянутые для умножения напряжения и внутренней тревоги рассуждения. Письмо к женщине, проанализировать произведение, историю создания, жанр, средства выразительности, развивать внимание, память, мышление, воображение обучающихся, их устную речь. Анализ стихотворения «Письмо к женщине» Есенина: история создания, тема, жанр, эпитеты, метафоры.
«Письмо к женщине»: бессмертное творчество Сергея Есенина
Русь Советская Есенин анализ. Есенин стихи письмо. Сергей Есенин любимая. Знакомый вам Сергей Есенин. Вас помнящий всегда Сергей Есенин. Стихотворение письмо к женщине Сергей Есенин. Письмо матери. Основные образы стихотворения. Письмо матери лирический герой. Стихотворение письмо матери.
Есенин вы все конечно помните. Сергей Есенин о любви. Сергей Есенин о любви к женщине. Есенин письмо к женщине рисунок. Письмо к женщине Есенин картинки. Есенин помню. Вы помните вы всё конечно помните. Есенин с Галиной Бениславской. Галина Бениславская Есенин презентация.
Сергей Есенин и Галина Бениславская. Письма Есенина Бениславской. Стихи Есенина Райх посвященные. Стихотворение Есенина Зинаида Райх. Сергей Есенин 1995. Лицом к лицу стих. Стих лицом к лицу лица не увидать большое. Письмо женщине Есенин текст. Есенин тема любви.
Любовь в творчестве Есенина. Тема любви в поэзии Есенина. Стихи Есенина о любовной лирике. Сергей Есенин 1924. Сергей Есенин в 1924 году. Есенин Сергей Александрович Русь уходящая. Сергей Александрович Есенин биография.
Стихотворный размер: разностопный ямб. Образ лирического героя Лирический герой этого стихотворения — отражение самого Сергея Есенина. Об этом свидетельствуют автобиографические подробности из его жизни, о которых он пишет: пьянство, скандалы, отношение к революции, личная история любви. Он словно пишет письмо к своей возлюбленной Зинаиде Райх, подводя итоги своей юности.
Поэт же продолжал испытывать чувство вины перед детьми и их матерью. В качестве поэтического покаяния появилось «Письмо к женщине», где «тогда», о котором говорится в первой части, относится к 1919 году, а «сейчас», описанное во второй, к 1924 году. К этому же времени из творчества поэта постепенно пропали библейские образы. Это поэтическое обращение филологи называют «поэмой» и причисляют его к качественно новому периоду литературной деятельности Сергея Есенина, когда он переосмыслил свои взгляды относительно будущего России. Название стихотворения звучит интимно и, несмотря на то, что имя адресата в нём не озвучивается, очень персонально. Оно посвящено теме поиска себя, который происходит на фоне реформ и перелома в стране. Благодаря форме письма, произведение звучит очень искренне. Поэт, он же лирический герой, обращается к некогда любимой женщине, при этом размышляет о прошлом, настоящем и будущем, своем собственным и своей Родины. В стихотворении «Письмо к женщине» до последней строки идёт переплетение двух линий: взаимоотношения с женщиной и со своей родной страной. С женщиной, не желавшей понять и принять его бушующей души, поэт расстался. С обновившейся Родиной, напротив, стал находить «общий язык». Главное, о чём хотел сказать поэт — он возмужал, признал свои ошибки в полной мере, раскаялся. Он просит прощения у женщины и признаёт свои заблуждения на общественном уровне:«Слава рулевому! Поэт отделил их, противопоставил эмоционально и содержательно: «теперь» и «тогда». Между частями невооружённым взглядом можно заметить строгий контраст. В первой лирический герой скандалист, ведущий «шальную жизнь»,а во второй он же, но преобразившийся, способный философствовать и размышлять о найденном смысле жизни. Стихотворение написано в жанре письма. Если для прозы такое построение в 20-м веке было не ново, то в поэзии письмо получило популярность как раз в период Серебряного века. Есенин разностопным ямбом и перекрёстной рифмовкой добился ощущения прямого обращения и непосредственного рассуждения, а разделяя строфы лесенкой выгодно оттенил, подчеркнул ключевые слова. Таким образом, ненавязчиво концентрируя внимание читателя на наиболее важных моментах. В стихотворении «Письмо к женщине» кроме необычного построения, автор использовал различные средства выразительности: Для передачи настроения служат сравнения: «…Я был, как лошадь, загнанная в мыле, пришпоренная смелым ездоком»; Метафоры: «Земля Россия — корабль», «в ударе нежных чувств»; И эпитеты: «грустная усталость», «прямая гуща», «яростный попутчик»; Болезненное состояния народа подчёркнуто вульгаризмами и просторечиями: «…. Ну кто ж из нас на палубе большой, не падал, не блевал и не ругался? Оно начинается, как будто с вопроса, помнит ли она… Но сам автор прерывает себя, ведь, конечно, Любимая помнит всё. И к сожалению, многое лучше было бы ей забыть. Слишком много страданий принёс ей Поэт, но теперь он раскаивается. Вспоминается ему сцена на корабле, когда он стоял у стены… Можно понять, что у стены не столько физической, а психологический. Молодой Есенин не знал больше, как себя спасти в море жизни. Разве что забыться выпивкой? И он вспоминает, как Любимая бросала ему колкости, хотела расстаться… Какая она была измученная, усталая. Знаем, что Есенин любил творческую и очень талантливую женщину. Вот и не зря в стихотворении она кричит, что ей нужно заняться своим призванием, а ему продолжать опускаться. Его сравнивает она с камнем, катящимся вниз. И тут Поэт понимает, что всё-таки даже Любимая его не любит. Думает она лишь о себе. Не видит, как он страдает. Не чувствует, что он сам, его вдохновение и дар загнаны, будто лошадь используется сравнение. Вокруг только безразличное «сонмище» людей. Вокруг буря вероятно, революция , а вся земля — корабль используется метафора. Здесь мы находим известнейшую фразу о том, что большое можно увидеть лишь на расстоянии, а не лицом к лицу. Да, Поэт немного себя оправдывает, говоря, что редки те «опытные души», которые сразу знают, как жить. Кто из нас не?!..
Есенин использует эпитеты «грустная усталость», «яростный попутчик» , метафоры «в ударе нежных чувств», «Земля — корабль» , и сравнения «Я был, как лошадь, загнанная в мыле» Поэт использует повторы, чтобы еще раз указать на то, что считает важным, и вульгаризмы, чтобы показать народную болезненность. Есенин не применяет какую-то одну рифму, в каждой строфе разное количество строк, слов, отличается рифмовка, но вот размер везде один — ямб, который помогает поэту передать «повествовательную» цель стихотворения, не заставляя читателя вникать в какие-то глубокие рассуждения самого Есенина. Поэт вырос эмоционально, приобрел новые моральные ценности, поднялся с того «дна», куда попал он после расставания с женой, и «улучшил» себя в целом.
Анализ стихотворения «Письмо к женщине» (С. Есенин)
Анализ стихотворения Есенина "Письмо к женщине" показывает, что в нем сплетаются 2 линии, 2 пласта: общественное и личное, любовь к родине и любовь к женщине. Жанр: письмо-поэма в стихах. Стихотворение, написанное в жанре письма, заставляет читателя еще больше проникнуться откровенными эмоциями автора.
Письмо к женщине
Есенин утверждает, что в условиях становления новой власти он ощущал себя «лошадью, загнанной в мыле». Россию он сравнивает с кораблем, попавшим в жестокую бурю. Не видя надежды на спасение, поэт спускается в трюм, который символизирует русский кабак, в попытке заглушить отчаяние вином. Есенин признается, что доставлял страдания своей жене, но мучился и сам, не понимая, к чему, наконец, придет Россия. С прочным установлением Советской власти поэт связывает свое преображение.
Вряд ли он предельно искренен, когда говорит о своей безусловной поддержке нового режима. Есенин подвергался официальной критике за свою приверженность старой России. Изменение его взглядов связано, скорее, с приобретенным опытом. Повзрослевший поэт просит у бывшей супруги прощения.
Он действительно испытывает жалость к прошлому. Все могло сложиться иначе. Стихотворение заканчивается оптимистическим финалом. Есенин рад, что Райх смогла устроить свою личную жизнь.
Он желает ей счастья и напоминает, что никогда не забудет совместные счастливые мгновения. Вариант 2 По мнению литераторов, «Письмо к женщине» можно без преувеличения назвать ярчайшим примером любовной лирики Сергея Есенина. Стихотворение звучит как покаяние, обращённое к любимой. Но кроме наболевшего в его строках отражена увлечённость поэта судьбой родной страны.
Автор словно иллюстрирует с помощью стихов одну из инновационных доктрин Советского Союза — личное равно общественному. Как и вся лирика Есенина, «Письмо к женщине» основано на реальных событиях и подразумевает обращение с исповедью к реальной женщине. Кому посвящено произведение, ни для кого не секрет — Есенин писал к бывшей жене Зинаиде. В 1924 году она уже стала супругой Мейерхольда и была достаточно счастлива в браке.
Новый муж любил детей Есенина как своих. Поэт же продолжал испытывать чувство вины перед детьми и их матерью.
Отчаяние, граничащее с буйностью характера, порождает в стихотворении внутреннюю тревогу, хоть и выше упомянутые черты являются нам в благообразии степенного рассуждения. Темы и проблемы Любовь и разлука. Лирический герой сожалеет об утраченном чувстве, горько сетует на то, что стал «ни капельки не нужен», что она и не любила его, и не осознавала, как он страдает за судьбу отечества. Ему и обидно, и больно, потому что он осознает свою вину перед дамой сердца, которая покинула его, основываясь на несходстве их характеров. Они были противоположны, причем настолько, что после неудачного романа с поэтом красавица предпочла «серьезного и умного мужа».
Однако такой страсти в ее жизни уже не будет, она от нее устала, как и тот, кто посвящает ей прощальные строки. Страну Есенин сравнивает с кораблем: народу он определил место в трюме кабаке , рулевой и матросы — «крепкие» люди, видимо, большевики, захватившие власть и направившие страну «в гущу бурь и вьюг» в гражданскую войну, надо полагать. Он же не знает, куда ему примкнуть, в этом и причина его внутреннего кризиса. Он, видимо, из тех, кто «крепок в качке оставался», раз не хочет «смотреть людскую рвоту», то есть самому ему на палубе не плохо, но видеть то, как тяжело другим, он не в силах. В кабаке он пытается забыться, как и многие потерянные сами для себя люди, не нашедшие правды ни на одной из воюющих сторон. Новая власть. Чиновники стремились подмять искусство под свою идеологию, и Есенин чувствовал это принуждение на себе, когда начала заявлять о себе «линия партии», когда появилась цензура, когда стихотворения и поэмы стали делаться «на заказ» в канун праздников и памятных дат.
Не случайно он называет себя «попутчиком» и с иронией сообщает, что воздает хвалу рулевому. В такой ситуации Сергей Александрович осознавал свою беспомощность и заливал это осознание алкоголем.
Стихотворение посвящено юной армянке, с которой Есенин сблизился во время пребывания в Батуми. Кому было посвящено стихотворение заметался пожар голубой? Перед прочтением данного анализа рекомендуем ознакомиться со стихотворением Заметался пожар голубой.
История создания: произведение написано в 1923 году, посвящено актрисе Августине Миклашевской и включено в цикл «Любовь хулигана». Что значит слово Шаганэ? Учительница русского языка и литературы из Батума, к которой обращался Сергей Есенин. Какие два мира противопоставлены в стихотворении Шаганэ ты моя Шаганэ? Север и юг противопоставлены друг другу: у Шаганэ есть двойник — девушка «на севере», ширазским розам не сравниться с рожью при луне, и «как бы ни был красив Шираз, он не лучше рязанских раздолий».
К этому же времени из творчества поэта постепенно пропали библейские образы. Это поэтическое обращение филологи называют «поэмой» и причисляют его к качественно новому периоду литературной деятельности Сергея Есенина, когда он переосмыслил свои взгляды относительно будущего России. Название стихотворения звучит интимно и, несмотря на то, что имя адресата в нём не озвучивается, очень персонально.
Оно посвящено теме поиска себя, который происходит на фоне реформ и перелома в стране. Благодаря форме письма, произведение звучит очень искренне. Поэт, он же лирический герой, обращается к некогда любимой женщине, при этом размышляет о прошлом, настоящем и будущем, своем собственным и своей Родины.
В стихотворении «Письмо к женщине» до последней строки идёт переплетение двух линий: взаимоотношения с женщиной и со своей родной страной. С женщиной, не желавшей понять и принять его бушующей души, поэт расстался. С обновившейся Родиной, напротив, стал находить «общий язык».
Главное, о чём хотел сказать поэт — он возмужал, признал свои ошибки в полной мере, раскаялся. Он просит прощения у женщины и признаёт свои заблуждения на общественном уровне:«Слава рулевому! Поэт отделил их, противопоставил эмоционально и содержательно: «теперь» и «тогда».
Между частями невооружённым взглядом можно заметить строгий контраст. В первой лирический герой скандалист, ведущий «шальную жизнь»,а во второй он же, но преобразившийся, способный философствовать и размышлять о найденном смысле жизни. Стихотворение написано в жанре письма.
Если для прозы такое построение в 20-м веке было не ново, то в поэзии письмо получило популярность как раз в период Серебряного века. Есенин разностопным ямбом и перекрёстной рифмовкой добился ощущения прямого обращения и непосредственного рассуждения, а разделяя строфы лесенкой выгодно оттенил, подчеркнул ключевые слова. Таким образом, ненавязчиво концентрируя внимание читателя на наиболее важных моментах.
В стихотворении «Письмо к женщине» кроме необычного построения, автор использовал различные средства выразительности: Для передачи настроения служат сравнения: «…Я был, как лошадь, загнанная в мыле, пришпоренная смелым ездоком»; Метафоры: «Земля Россия — корабль», «в ударе нежных чувств»; И эпитеты: «грустная усталость», «прямая гуща», «яростный попутчик»; Болезненное состояния народа подчёркнуто вульгаризмами и просторечиями: «…. Ну кто ж из нас на палубе большой, не падал, не блевал и не ругался? Оно начинается, как будто с вопроса, помнит ли она… Но сам автор прерывает себя, ведь, конечно, Любимая помнит всё.
И к сожалению, многое лучше было бы ей забыть. Слишком много страданий принёс ей Поэт, но теперь он раскаивается. Вспоминается ему сцена на корабле, когда он стоял у стены… Можно понять, что у стены не столько физической, а психологический.
Молодой Есенин не знал больше, как себя спасти в море жизни. Разве что забыться выпивкой? И он вспоминает, как Любимая бросала ему колкости, хотела расстаться… Какая она была измученная, усталая.
Знаем, что Есенин любил творческую и очень талантливую женщину. Вот и не зря в стихотворении она кричит, что ей нужно заняться своим призванием, а ему продолжать опускаться. Его сравнивает она с камнем, катящимся вниз.
И тут Поэт понимает, что всё-таки даже Любимая его не любит. Думает она лишь о себе. Не видит, как он страдает.
Не чувствует, что он сам, его вдохновение и дар загнаны, будто лошадь используется сравнение. Вокруг только безразличное «сонмище» людей. Вокруг буря вероятно, революция , а вся земля — корабль используется метафора.
Здесь мы находим известнейшую фразу о том, что большое можно увидеть лишь на расстоянии, а не лицом к лицу. Да, Поэт немного себя оправдывает, говоря, что редки те «опытные души», которые сразу знают, как жить. Кто из нас не?!..
Да, он спустился в трюм жизни, чтоб отвлечься от несущей куда-то бури, от тонущего корабля, от ругающихся пассажиров. Забыться в кабаке… И даже погубить себя.