Действие пьесы режиссер Игорь Коняев перенес в современное время, строго придерживаясь текста, но изменив не только костюмы и декорации, но и психологию героев, чтобы постановка стала понятнее и ближе молодым зрителям – именно на их восприятие она и рассчитана. Спектакль «Доходное место» станет первой крупной работой в театре после длительного перерыва народного артиста России Игоря Бочкина – в спектакле он исполнит роль Аристарха Владимирыча Вышневского.
В тульском ТЮЗе состоялась премьера спектакля «Доходное место»
Ребята постарались достойно отразить свой взгляд на классику русской литературы, и у них это получилось. Поздравляем наших артистов с премьерой!
А зрители готовы брать билет до Костромы, чтобы снова его увидеть из отзывов в соцсетях. В декабре мы играем "Доходное место" 8 и 28 декабря мест, на эти числа мест уже нет, а вот на 7 января есть немного.
В связи с болезнью артиста 2 ноября спектакль «Доходное место» отменяется.
Все билеты действительны. Вы сможете сдать билет, перенести просмотр этого спектакля на 3 декабря или воспользоваться своими билетами для посещения любого спектакля в удобный для вас день.
Жадов стремится приносить пользу обществу и отказывается брать взятки, как его коллеги. Женившись на молодой девушке, он обещает жене добиться хорошей жизни своим трудом. Зрителям предстоит узнать: выдержит ли брак давления родственников, которые напоминают, что главное в жизни это деньги, придет ли Жадов к дяде просить у него доходного места. Действие пьесы разворачивается в 19 веке, но на сцене — современные минималистичные декорации, выполненные в бело-голубых тонах.
Доходное место (2010)
Основную тему спектакля театр увидел в образе Жадова. Люце, указывая, что «в лице Жадова мы имеем фигуру нарождающегося молодого интеллигента-разночинца, трагическую фигуру, по большей части гибнущую от окружающей ее действительности». При этой трактовке Юсов становится персонажем аккомпанирующим, оттеняющим и дополняющим смысл пьесы» Б. Театр исправляет Островского; Жадов, пришедший в финале просить «доходного места» у Вышневского, раз упав, уже не поднимается. Театр показал в своей постановке нового для нас художника-декоратора Л. Поскольку это первая его работа, которую мы видим в театре, он невольно заинтересовывает стройностью выполнения единой для всех актов установки, меняющейся в частях для отдельных сцен. Архитектурно-конструктивная часть этой работы выполнена умело. Но как дополнительное раскрытие образов спектакля и его идейной планировки «живописная конструкция» Чупятова вносит в постановку сильный эстетизирующий тон, от которого веет непреодоленным, хотя и сильно упрощенным «Миром искусства».
Заэстетизировано все «Замоскворечье» с его идиллией розовых красок беседки.
Спектакль запретила лично министр культуры Екатерина Фурцева — и тем самым сделала Захарову, как сейчас бы сказали, хороший пиар. Марк Анатольевич в одночасье стал популярным в кругах советской фрондирующей богемы. Особенности восприятия Обо всем этом Лобанов рассказал «НИ» уже после премьеры. Мы же вернемся на три часа назад.
Зрительный зал ЦД «Нефтяник» полон. Свободных мест нет, большинство билетов было раскуплено задолго до премьеры. В рядах зрителей глава города Алексей Романов, руководители компаний, депутаты, общественные деятели, много молодежи. Гаснет свет, открывается занавес, и первое, что бросается в глаза — огромное зеркало, подвешенное перед задником. Оно закреплено таким образом, что в нем отражается не только то, что происходит на сцене, но и весь зрительный зал: при желании каждый мог найти в нем себя.
Сразу подумалось, что художник-постановщик Денис Денисов сделал это неспроста. И правильно подумалось. Островский — автор хоть и революционный, но по современным меркам очень уж прямолинейный. Он из тех, кто все вещи привык называть своими именами. И если 162 года назад такие реплики, как, скажем: «Какая же польза от ученья, когда в человеке нет трепету перед начальством?
Под влиянием матери и сестры Юлиньки Полина шантажирует мужа разрывом из-за бедности. Жадов со слезами идет просить у дяди доходного места. А тому грозит суд за воровство. Поборов слабость, Жадов отказывается стать взяточником, циником. Полина возвращается к нему.
Два премьерных дня, а пьесу показали 1 и 2 марта, не взорвали столицу Владимирской области, не взбудоражили общественность. Хотя с конца декабря, когда стало известно о начале работы Астрахана с труппой Владимирского областного академического театра драмы и о выбранном произведении, театралы гадали: станет ли богатый местный материал о высокопоставленных коррупционерах из администрации Владимирской области частью сценария. История с сериалом фильма «Домашний арест» Петра Буслова и Семена Слепакова была в то время у многих на слуху. Ярославские чиновники узнали в вымышленном Синеозерске свой областной центр, усмотрели слишком уж явные параллели и даже внешнее сходство сериальных персонажей с реальными фигурантами по громкому коррупционному делу в Ярославской области. Но это не случай Дмитрия Астрахана и «Доходного места».
Эту пьесу не случайно шесть лет не допускали к постановке. Даже не сделали скидку на то, что Александр Островский писал ее, будучи прикованным к постели на несколько месяцев — получил переломы при падении с тарантаса. Персонажи ее до невероятного типичны, а потому узнаваемы в любое время и в любом месте. Многие и сейчас могут заподозрить явный намек. Тем не менее фактурой современных взяточников из Владимирской области он не вдохновлялся, признался режиссер Дмитрий Астрахан: «Зачем мне было читать местные истории. Мы все смотрим телевизор, знаем, что происходит. Взяточничество, к сожалению, еще не искоренено. Вопрос Островского: взяточники осуждаемы или нет, был задан более 150 лет назад. Но сегодня мы можем дать простой ответ? Или философия матери главных героинь: если все мужчины будут жить только на зарплату, за кого замуж отдавать дочерей, так и род людской вымрет.
Сознание людей, их мировоззрение — вот о чем эта пьеса. Островский это ухватил. И то, что человек слаб. Главный герой Жадов — идеалист. И в пьесе показано, как это трудно: столкнуться с жизнью». Пьеса, в которой почти нет действия, а некоторые типажи ходульны — не лучший материал для шоу или перфоманса. К тому же Астрахан отказался использовать почти безграничные возможности театральной машинерии, существующие сегодня в академическом театре драмы Владимирской области.
Спектакль Астрахана о корыстных чиновниках не вызвал скандала во Владимире
Купить билеты на спектакль «Доходное место» в театре «Ленком», Москва. Официальные билеты от 1 100 до 7 000 ₽. Легкий выбор и удобная покупка на Спектакль «Доходное место» поставил питерский режиссер Игорь Коняев. Оригинальный текст пьесы Островского в его версии очень органично ложится на современный антураж. его наблюдения. Действие спектакля происходит в старой Москве середины 19-го века.
Спектакль "Доходное место вернулся с фестиваля "Вперед к Островскому".
В его афишу вошел спектакль Владимирского академического театра «Доходное место», поставленный режиссером Дмитрием Астраханом. Спектакль «Доходное место» в тульском Театре юного зрителя поставила известный российский режиссер Рената Сотириади. 16 декабря в спектакле "Доходное место" ского роль Юлиньки первый раз сыграла актриса Екатерина Гревцева. Купить официальные билеты на спектакль Доходное место в Московский государственный театр Ленком Марка Захарова от 3000 руб.
Техническая сдача спектакля «Доходное место»
Премьера спектакля - 20 октября 2021 года Режиссер-постановщик: Геннадий Балабаев г. Калининград Художник-постановщик: Геннадий Балабаев г. Липецк Балетмейстер: Любовь Писклова Зав.
Больше золота и танго Улучшать Островского нет нужды, считает Татьяна Столбовская. Прекрасное либретто Нонны Кротовой талантливо адаптировало пятиактную комедию для двух актов. Ее стихи не просто дополняют сюжет, но укрупняют каждого персонажа. Декорации Николая Чернышова оказались лаконичными, но не простыми. Все, что есть на сцене, - золотой помост с подобием нефтяной вышки - прямолинейная метафора - каждый хочет взобраться наверх к деньгам и славе.
Декорация жутко бликует, поэтому специально для постановки пригласили кузбасского светорежиссера Николая Ужву, который расставил акценты и сделал спектакль зрелищным. Задачи сделать костюмированный спектакль в духе времен Островского, по словам режиссера, не было. Костюмы героев лишь отчасти делают отсылку к прошлому веку, но вполне современны, что еще явнее подчеркивает вечность поднятой в спектакле темы. Он говорит, что роль наиболее интересна драматически.
Но в голове Жадова витают идеи о переустройстве мира, со всем жаром юношеского максимализма он резко осуждает взяточничество и угодничество. Он уверен, что можно остаться честным в мире, в котором нажитое любым способом богатство вызывает уважение, а бедность считается пороком. Только вот его молоденькая жена не хочет читать книги, она хочет одеваться по моде и бывать в обществе.
А не дай Бог они попадут в руки какому-то честному человеку, который будет бедный и жить на одну зарплату». Вот только так!
Я говорю, что вот жизнь - она такая. Она жизнь - для того, чтобы жить так, как ты хочешь. Если ты хочешь жить хорошо и красиво, то ты должен поступать таким-то образом. Я думаю, что это очень актуально сегодня». Елена Есенина, актриса театра «Ленком Марка Захарова»: «Гении - как Достоевский, как Островский - любое произведение возьми - оно актуально до сих пор, потому что они схватывали вот этот «изюм», раскрывали его.
Надо ли идти в «Ленком» на «Доходное место и почему в российских театрах все орут
Вахтангова, Театра «У Никитских ворот» г. Москва , в Риге, Киеве, Минске, Ульяновске. Работы режиссера — «Вишневый сад», «Ревизор», «Варвары», «Король Лир» - вошли в золотую коллекцию русского психологического театра. Пьеса "Доходное место" актуальна и современна во все времена, так как в центре внимания вечная проблема — поиск своего места в мире, где правит коррупция и взяточничество, где нажитое нечестным путем богатство вызывает уважение, а благородная бедность лишь презрение.
Как получить доходное место? Можно ли всего добиться честным путем? На сцене — живые характеры со своими понятиями и переживаниями. Одиночка «с принципами» противостоит сплоченному большинству с понятиями... А вопрос и два века спустя не решается однозначно.
Но на ней видны декорации Валерия Левенталя, который создал на сцене настоящий дверной лабиринт в кафкианском стиле. Купить билеты Теперешний ленкомовский спектакль запрещать, конечно, никто не будет. Даже в советское время вряд ли кто-то придрался бы к нему. Дело в том, что Астрахан решил не переносить действие в современное время, текст им не адаптируется. Конечно, всегда можно было бы поместить героев в наш день, но режиссер даже не пытается это сделать. А это выглядит действительно практически авангардно для внешнего наблюдателя. Но у Астрахана три предыдущие постановки данного произведения также были достаточно традиционными. Даже спектакль, который был поставлен во Владимирском академическом театре драмы после коррупционного скандала, который никак не связан с ним, не содержал в себе каких-либо отсылок к текущему времени.
Степан Баженов арт. Александр Малахов 2-ой чиновник арт. Степан Серебряков арт. Евгений Окороков Спектакль ведет Ольга Воробцова.
Доходное место (2010)
Напомним, спектакль "Доходное место" ставился специально к 200-летию со дня рождения драматурга Александра Островского и в первый раз был сыгран в конце января 2023 года. Дмитрий Астрахан – о спектакле "Доходное место" Телеканал "Культура". В московском Ленкоме состоялась премьера спектакля «Доходное место». Поздравляем создателей, исполнителей и все службы театра, которые задействованы в выпуске этого спектакля. Островский назвал свою пьесу «Доходное место» комедией. Однако в дневнике своем по поводу пьесы в это время писал: «Здесь будут гражданские слезы». Пьеса была закончена, тут же должна была быть поставлена в Малом театре, но вдруг оказалась под запретом! На показах комедии 26-27 июня зрители имели возможность найти доходное место в зале, счастливчикам были вручены билеты на спектакли фестиваля "Театральное Прихоперье". Впервые спектакль по пьесе «Доходное место» на сцене ТЮЗа представил в 1981 году режиссер Борис Нарвцевич. Со времени той постановки изменилось все: зритель, язык, в театре появилось много молодых актеров.
21 и 22 апреля состоялась премьера спектакля «Доходное место»
У Жадова есть свои принципы и правила. Но сможет ли он устоять на краю? Перед Жадовым стоит проблема выбора, знакомая каждому из нас в тот или иной момент жизни. Что победит совесть и корысть? Пройдет ли герой через испытания и страдания, которые выковывают настоящего мужчину? Это будет в прямом смысле смертельная схватка с сильными мира сего. Сильные и «богатые тоже плачут» здесь: красавица Анна Павловна вышедшая замуж не по любви, а за деньги теперь расплачивается за свои поступки.
Постановка Режиссер-постановщик: Геннадий Балабаев г. Калининград Художник-постановщик: Геннадий Балабаев г. Липецк Балетмейстер: Любовь Писклова Зав.
Андрей Комаров арт. Александр Бережной 1-ый чиновник арт.
Многие и сейчас могут заподозрить явный намек. Тем не менее фактурой современных взяточников из Владимирской области он не вдохновлялся, признался режиссер Дмитрий Астрахан: «Зачем мне было читать местные истории. Мы все смотрим телевизор, знаем, что происходит.
Взяточничество, к сожалению, еще не искоренено. Вопрос Островского: взяточники осуждаемы или нет, был задан более 150 лет назад. Но сегодня мы можем дать простой ответ? Или философия матери главных героинь: если все мужчины будут жить только на зарплату, за кого замуж отдавать дочерей, так и род людской вымрет. Сознание людей, их мировоззрение — вот о чем эта пьеса.
Островский это ухватил. И то, что человек слаб. Главный герой Жадов — идеалист. И в пьесе показано, как это трудно: столкнуться с жизнью». Пьеса, в которой почти нет действия, а некоторые типажи ходульны — не лучший материал для шоу или перфоманса.
К тому же Астрахан отказался использовать почти безграничные возможности театральной машинерии, существующие сегодня в академическом театре драмы Владимирской области. Никаких инсталляций и игры света. Актеры сами таскают стулья по сцене. Но выглядит это так естественно, что на этом не сосредотачиваешься. Над сценографией спектакля работал Заслуженный художник России Анатолий Шубин, знакомый режиссеру по Свердловску.
Почти схематичные, словно бумажные, домики тем не менее выстраиваются в сложное сплетение улиц. Все метаморфозы пространства происходят на глазах зрителей, меняя интерьер и настроение. Звуки шарманки настоящего шарманщика тоскливые, такая от них беспросветность. Даже любовь в этой пьесе удушающая.
После этого и мрака "То да сё" на спектакли местные ходить не буду. Из сатирической драмы создать обличительную комедию - эта Пять! Особенно удалась сцена в начале,когда чиновники переписывают бумажки и передают их друг другу.
Полная аналогия нашего убогого правительства во главе с бестолковым губернатором. Постановщику и актёрам огромное восхищение! После этого и мрака То да сё на спектакли местные ходить не буду.