(2021): смотреть на телевизоре Рахманинов: Симфония № 2. Заслуженный коллектив России академический симфонический оркестр филармонии.
В Казани прошла презентация записей симфоний Рахманинова
Старейший отечественный симфонический оркестр, Заслуженный коллектив России исполнит под управлением народного артиста России, всемирно известного дирижера Александра Лазарева ранние сочинения Рахманинова, солистом выступит Вадим Руденко. Одно из ключевых сочинений в программе — Первая симфония: в 1897 году она впервые прозвучала в Зале Дворянского собрания ныне — Большой зал Петербургской филармонии. Премьера прошла настолько неудачно, что повергла автора в глубокий творческий кризис: в течение нескольких лет он не мог сочинять. Симфония оставалась неизданной, а партитура считалась утраченной.
Лишь в 1940-е годы она была воссоздана по оркестровым голосам, которые сохранились в Ленинградской консерватории. Активное участие в восстановлении партитуры принял Борис Шальман, сотрудник библиотеки оркестра Ленинградской филармонии.
Станиславского и Вл.
Немировича-Данченко, народный артист России Феликс Коробов. Он отметил, что музыка для балета подобрана очень качественно, практически представлены все жанры, в которых работал Рахманинов: это и церковное пение, и симфония, и фортепианные концерты, и виолончельная соната, и романсы - то есть весь спектр его творческих интересов. Мало кто умеет создавать содержательные балеты, делать историю.
Я с большой радостью согласился, тем более что постановка связана с именем очень дорогого для меня композитора Сергея Рахманинова, музыку которого я очень люблю, много в своей жизни дирижировал и играл, - отметил Феликс Коробов. В основу сюжета спектакля легла история жизни и творчества композитора, судьба одного из выдающихся людей, переживших крушение царской России, потерявших свою Родину, свой дом. Повествование о жизни Рахманинова с юных лет, через трагедию и слом в судьбе к новому поиску себя стало источником либретто, созданного автором идеи спектакля, художником-постановщиком Иваном Складчиковым.
По его словам, премьерный балет — это рефлексия на тему судьбы композитора глазами самого Сергея Рахманинова, взглянувшего на свой жизненный путь со стороны, будто во сне. Именно поэтому либретто разбито на 9 снов, в которых есть воспоминания о Родине, воспоминания о детстве и основных переломных моментах биографии композитора.
На премьере солировал автор, за дирижерский пульт встал Александр Зилоти. На второй день артисты поменялись ролями. Концерт был встречен музыкальной общественностью с единодушным восторгом. Рахманинов посвятил концерт доктору Николаю Далю. Тема его вдохновеннейшего Второго концерта есть не только тема его жизни, но неизменно производит впечатление одной из наиболее ярких тем России, и только потому, что душа этой темы русская.
Здесь нет ни одного этнографического аксессуара, ни сарафана, ни армяка, ни одного народно-песенного оборота, а между тем каждый раз с первого же колокольного удара чувствуешь, как во весь свой рост подымается Россия. Николай Метнер В этом произведении во весь рост поднимается и сам Рахманинов. Поднимается после депрессии и отчаянья. Эта музыка невероятной силы духа и внутренней экспрессии станет одним из самых популярных фортепианных концертов мира, захватывая миллионы слушателей и исполнителей во всех уголках земного шара. Второй фортепианный концерт Сергея Рахманинова прозвучит в Большом зале консерватории 17 мая. За роялем — лауреат XVI Международного конкурса им. Чайковского Алексей Мельников.
За дирижерский пульт Московского государственного симфонического оркестра встанет Иван Никифорчин. В программе также произведения А.
Опера в 1 действии по мотивам поэмы А. Пушкина «Цыганы» 15 июля в 20. Рапсодия на тему Паганини С. Романсы С.
Державинская, 3в состоится открытие выставки из фондов Российского национального Музея Музыки «Сергей Рахманинов. Молодые годы», посвященной 150-летию со дня рождения Сергей Васильевича Рахманинова. Предметы выставки являются подлинными и представляют собой историческую ценность.
Рахманинов. Вторая симфония
Отдав дань своим предшественникам-венским классикам в предыдущих симфониях, Шуберт, сам того не желая, совершает «прорыв» в жанре симфонии. В «Неоконченной» всего две части третья и четвёртая «переплавились» в другие сочинения , но именно в таком виде она стала предвестницей симфонических картин и фантазий эпохи романтизма. Программа концерта Шуберт. Увертюра к пьесе Г.
Публику ожидает: видеоконтент, созданный специально для этого проекта, авторский текст режиссёра и драматурга Юрия Суходольского, музыкальные произведения Рахманинова в исполнении симфонического оркестра Воронежского концертного зала, вокал солистки Большого театра Анастасии Сорокиной. При входе в Концертный зал будет развернута выставка «Сергей Рахманинов: «Я — русский композитор» Российского национального музея музыки, а в фойе — выставка работ уличных художников — победителей в конкурсе граффити под музыку Рахманинова. Вместо Павла Домбровского у рояля — Андрей Дубов, вместо Анны Аглатовой будет петь Анастасия Сорокина В концерте принимают участие: солистка Большого театра России Анастасия Сорокина сопрано ; лауреат международных конкурсов, доцент РАМ имени Гнесиных Андрей Дубов фортепиано ; симфонический оркестр Воронежского концертного зала под управлением заслуженного артиста России Юрия Андросова; заслуженный артист Воронежской области Юрий Смышников художественное слово.
Келдыша, «В Третьем концерте нет того юношески непосредственного, «весеннего» разлива чувств …. Лирические эпизоды Третьего концерта требуют более сосредоточенного внимания …. Вместе с тем значительно усиливаются и обостряются драматические контрасты, возрастает напряженность симфонического развития». Фото концертов, консерватории.
Это место много значило для Рахманинова. Известны его слова: «В Ивановку я всегда стремился. Положа руку на сердце, должен сказать, что и доныне туда стремлюсь». Фестиваль с участием большого симфонического оркестра и хора — начинание грандиозное. Проект фестиваля потребовал от его вдохновителя Михаила Плетнева, организаторов — Александра Ермакова и целой музейной команды — и музыкантов-исполнителей настоящего энтузиазма. Нужно было соорудить на открытом воздухе сцену под навесом, защищенную от ветра и дождя, в саду организовать «зал», рассчитанный по меньшей мере человек на 500. Оркестранты согласились играть на весьма сложных для них условиях: приехав утром из Москвы в Тамбов и вечером дав концерт в Ивановке, им приходилось сразу же возвращаться в Москву. К тому же проделать этот путь нужно было дважды — для открытия и закрытия фестиваля. С 15 по 21 июня усадьба была заполнена многочисленной публикой, не побоявшейся ни долгой дороги, ни дождя, ни ветра. Гости прибывали и утром, и в ночь накануне концерта, приезжали с семьями, с детьми, на автобусах, на машинах. Все четыре концерта фестиваля прошли при полных аншлагах. Значит, публика нашей российской глубинки жаждет настоящего искусства, оно ей просто необходимо. РНО и Михаил Плетнев подарили слушателям незабываемый праздник музыки! Программы четырех концертов были разнообразны и очень насыщены. На открытии фестиваля прозвучали Второй фортепианный концерт в интерпретации пианиста Вазгена Вартаняна и Тарантелла Рахманинова из Второй сюиты для фортепиано: переложение для фортепиано с оркестром сделал тот же Вартанян , и опера Рахманинова «Алеко» в концертном исполнении с участием РНО под управлением Плетнева, Хора Академии хорового искусства имени В. Третий концерт был посвящен русским романсам — Римского-Корсакова, Танеева, Рахманинова в исполнении Ульяны Алексюк сопрано и Артема Гришаева фортепиано. Кульминацией фестиваля, как и должно, стал его финал. В программе — Третий фортепианный концерт и Вторая симфония Рахманинова. Солировал Николай Луганский, а за дирижерский пульт вновь стал Михаил Плетнев. Надо сказать, что Ивановка находится вдали от железных дорог и автобусных маршрутов и добираться туда непросто. Впечатляющим был второй приезд Михаила Васильевича на… вертолете, которым он сам управлял! Впечатляющей была репетиция — под проливным дождем и при пронзительном ветре. Казалось, что концерт может сорваться из-за непогоды, но небо смиловалось, и к началу концерта, в 17 часов засияло солнце и парковый «зал» до отказа заполнился слушателями. Эта земля специально создана для того, чтобы на ней звучала музыка. Поразительная акустика в парке давала возможность слышать концерт едва ли не в любой точке.
Концерт Рахманинов. Концерт №3. Симфония №2
Но после успеха Второго фортепианного концерта к Рахманинову начала возвращаться вера в себя, и в 1906 году, в последний сезон работы в Большом театре, он задумал Вторую симфонию. Чувствуя творческий подъем, он оставил дирижерский пост и уехал с семьей на несколько лет в Дрезден, чтобы ничего не отвлекало его от занятий композицией. Бежал Рахманинов и от революционных беспорядков, потрясавших страну с 1905 года. На самом деле она еще не была переписана начисто, но к Рахманинову было приковано всеобщее внимание — на этот раз новой симфонии от него ждали. На Рахманинова смотрели как на наследника Чайковского и крупнейшую фигуру новой русской симфонической школы. На этот раз он никому не доверил симфонию и дирижировал сам. Теперь о Рахманинове писали, что «это — артист с удивительной нежностью концепций, благородством вкуса, с утонченным воображением... Симфония сильна и как цельное произведение, и роскошна богатством деталей». Существовал список купюр, санкционированных самим Рахманиновым, но по факту дирижеры сокращали ее на свой вкус: кто-то хирургические вырезал небольшие фрагменты, кто-то выбрасывал здоровые куски, сокращая симфонию до 35 минут!
Дирижёрская работа Арифа не сводится к технической составляющий: раздаче ауфтактов, сохранению типа и интенсивности движения, следованию темповым и динамическим ремаркам автора. В исполнении проявляются неочевидные глубины знакомой музыки. Это касается, к примеру, звуковеса и плотности музыкальной ткани. Игра отдельными струнными группами, октавные удвоения, туттийные или сольные фрагменты, микширование струнных с деревянными и медными духовыми составляют отдельную темброво-драматургическую линию симфонии. А плотность звучания обретает важное, в том числе и живописное значение в интерпретации. Оркестровые тембры становятся элементами звуковой палитры. В каждом инструментальном соло выявляются индивидуальные живописные особенности: оптическая «фокусировка» на переднем плане в скрипичных соло или графичность «линии горизонта» знаменитого кларнетового соло третьей части. Нельзя определить номинальный темп музыки, мелодическое развёртывание подчиняет себе музыкальное время.
Все эти, говоря формально по-музыковедчески, ускорения и расширения темпа иными дирижёрами превращаются в помесь голливудского саундтрека и цыганского романса.
Римского-Корсакова, Р. Глиэра, С. Губайдулиной, Р. Щедрина, А.
Чайковского, И. Баха, В. Вивальди, Й. Гайдна, В. Моцарта, Л.
Бетховена, И. Брамса, Дж. Россини, Э. Грига, Дж. Верди, К, Дебюсси, Дж.
Пуччини, Ш. Гуно, Г. Доницетти, К. Сен-Санса, семьи Штраусов, Ж. Бизе, Д.
Гершвина, П. Сарасате, Э. Вилла-Лобоса, Х. Родриго, А. Маркеса, А.
В репертуар оркестра входят также джазовые и эстрадные композиции, аранжировки музыки народов мира. С самого начала своего создания оркестр регулярно играет премьерные исполнения сочинений современных композиторов - М. Броннера, О.
Оркестр под управлением Дадашева словно дышит, откликаясь на каждый жест, дышит свободно, но чутко реагируя на созвучную авторскому замыслу интерпретацию маэстро. Дирижёрская работа Арифа не сводится к технической составляющий: раздаче ауфтактов, сохранению типа и интенсивности движения, следованию темповым и динамическим ремаркам автора.
В исполнении проявляются неочевидные глубины знакомой музыки. Это касается, к примеру, звуковеса и плотности музыкальной ткани. Игра отдельными струнными группами, октавные удвоения, туттийные или сольные фрагменты, микширование струнных с деревянными и медными духовыми составляют отдельную темброво-драматургическую линию симфонии. А плотность звучания обретает важное, в том числе и живописное значение в интерпретации. Оркестровые тембры становятся элементами звуковой палитры.
В каждом инструментальном соло выявляются индивидуальные живописные особенности: оптическая «фокусировка» на переднем плане в скрипичных соло или графичность «линии горизонта» знаменитого кларнетового соло третьей части. Нельзя определить номинальный темп музыки, мелодическое развёртывание подчиняет себе музыкальное время.
Сергей Рахманинов. Симфония №2, III часть
Башкирский театр оперы и балета подготовил премьеру биографического балета «Рахманинов. Симфония длиною в жизнь», посвящённого творчеству великого русского композитора и. Во втором отделении прозвучала Первая симфония Рахманинова, включенная в программу фестиваля по просьбе внука композитора Александра Рахманинова. 11 октября прозвучит Первая симфония Сергея Рахманинова, открывающая цикл «Рахманинов.
Под топор никто не пойдет
- «Рахманинов - навстречу юбилею». «Другие берега»
- Symphony music
- Три симфонии Рахманинова
- Сергей Рахманинов. Симфония № 2. listen online. Music
- Весь Рахманинов 2023: программа фестиваля, билеты, даты и место проведения -
Неизвестная любовь Рахманинова на сцене Мюзик-Холла: "Симфония любви" покорила петербуржцев
19 января в Севастопольском центре культуры и искусств состоялся концерт «Рахманинов». Башкирский театр оперы и балета подготовил премьеру биографического балета «Рахманинов. Симфония длиною в жизнь», посвящённого творчеству великого русского композитора и. В феврале 1943 Рахманинов заявил в Нью-Йорке о намерении написать и исполнить Сталинградскую симфонию. Сергей Васильевич Рахманинов написал Симфонию №2 ми минор, op.
Что еще почитать
- ФОТОГАЛЕРЕЯ
- Депрессия. Гипноз. Шедевр. Второй концерт Рахманинова
- Депрессия. Гипноз. Шедевр. Второй концерт Рахманинова
- ONF выпустили песню с отсылкой к симфонии Рахманинова
- «Рахманинов - навстречу юбилею». «Другие берега»
Неизвестная любовь Рахманинова на сцене Мюзик-Холла: "Симфония любви" покорила петербуржцев
Дважды отменялся в Воронеже многострадальный концерт «Рахманинов. Симфония жизни» – 24 июня и 25 августа. Через сто лет после своего божества в Казани выступил Михаил Плетнев Вторая симфония Рахманинова. Вторая симфония создавалась Рахманиновым в то же время, что и Первая фортепианная соната; этот период охватывает конец 1906—1907 годы. Сергей Рахманинов в 1897 году после провала на премьере Первой симфонии. Башкирский театр оперы и балета представляет премьеру балета «Рахманинов. Симфония длиною в жизнь», посвящённого жизни и творчеству великого русского композитора.
Три симфонии Рахманинова
- ONF выпустили песню с отсылкой к симфонии Рахманинова - FanAsia
- Сергей Рахманинов. Симфония № 2. listen online. Music
- Последние события
- "Лечебная" симфония Рахманинова прозвучит в Приморской филармонии
- Билеты на концерт Рахманинов. Концерт №3. Симфония №2
- Рахманинов. Симфония № 2
В Воронеже отменили Рахманиновский концерт из-за обрушения экрана в Зеленом театре
Полное собрание аудиозаписей в исполнении Сергея Рахманинова как пианиста и как дирижёра. Главную партию в постановке «Рахманинов. Симфония длиною в жизнь» исполнил заслуженный артист России Олег Габышев. 8 февраля 1908 года в Санкт-Петербурге состоялась премьера Второй симфонии Сергея Рахманинова. Худрук Башкирского театра оперы и балета исполнил роль Фёдора Шаляпина в премьерной постановке "Рахманинов. Симфония длиною в жизнь".
В Уфе постановщики рассказали подробности про премьеру балета о Рахманинове
Дважды отменялся в Воронеже многострадальный концерт «Рахманинов. Симфония жизни» – 24 июня и 25 августа. Вторая симфония Сергея Рахманинова в его творчестве занимает центральное место: из трёх сочинений в этом жанре она самая знаменитая. Кроме 4 симфоний Рахманинова прозвучат Второй фортепианный концерт Чайковского, Увертюра «Светлый праздник» Римского-Корсакова, Сюита из музыки к балету. Кроме 4 симфоний Рахманинова прозвучат Второй фортепианный концерт Чайковского, Увертюра «Светлый праздник» Римского-Корсакова, Сюита из музыки к балету. Вторая симфония Рахманинова и поэма для солистов, хора и оркестра "Колокола" прозвучали на Исторической сцене Большого театра. Симфония провалилась, и Рахманинов наложил запрет на её исполнение и уничтожил партитуру.
«Рахманинов - навстречу юбилею». «Другие берега»
| Рахманинов-гала | 19 января в Севастопольском центре культуры и искусств состоялся концерт «Рахманинов». |
| В Уфе состоялась мировая премьера балета «Рахманинов. Симфония длиною в жизнь» | RMS presents: Yuri Simonov, Rachmaninov: Symphony No. 2 Op. |
Рахманинов-гала
Симфония длиною в жизнь» исполнил заслуженный артист России Олег Габышев. Он же выступил хореографом-постановщиком. Треки без рекламных вставок доступны при покупке подписки «СберПрайм» Лайк! Габышев считает его самым масштабным в своей карьере.
Симфония жизни", посвященный 150-летию со дня рождения Сергея Рахманинова, прошел в Воронежском концертном зале. Проект был осуществлен при поддержке департамента культуры Воронежской области. Концерт объединил в себе четыре вида искусства: музыку, видео, вокал и художественное слово, предоставив зрителям уникальную возможность увидеть путь человека и гения.
Известны его слова: «В Ивановку я всегда стремился. Положа руку на сердце, должен сказать, что и доныне туда стремлюсь». Фестиваль с участием большого симфонического оркестра и хора — начинание грандиозное. Проект фестиваля потребовал от его вдохновителя Михаила Плетнева, организаторов — Александра Ермакова и целой музейной команды — и музыкантов-исполнителей настоящего энтузиазма. Нужно было соорудить на открытом воздухе сцену под навесом, защищенную от ветра и дождя, в саду организовать «зал», рассчитанный по меньшей мере человек на 500. Оркестранты согласились играть на весьма сложных для них условиях: приехав утром из Москвы в Тамбов и вечером дав концерт в Ивановке, им приходилось сразу же возвращаться в Москву. К тому же проделать этот путь нужно было дважды — для открытия и закрытия фестиваля. С 15 по 21 июня усадьба была заполнена многочисленной публикой, не побоявшейся ни долгой дороги, ни дождя, ни ветра. Гости прибывали и утром, и в ночь накануне концерта, приезжали с семьями, с детьми, на автобусах, на машинах. Все четыре концерта фестиваля прошли при полных аншлагах. Значит, публика нашей российской глубинки жаждет настоящего искусства, оно ей просто необходимо. РНО и Михаил Плетнев подарили слушателям незабываемый праздник музыки! Программы четырех концертов были разнообразны и очень насыщены. На открытии фестиваля прозвучали Второй фортепианный концерт в интерпретации пианиста Вазгена Вартаняна и Тарантелла Рахманинова из Второй сюиты для фортепиано: переложение для фортепиано с оркестром сделал тот же Вартанян , и опера Рахманинова «Алеко» в концертном исполнении с участием РНО под управлением Плетнева, Хора Академии хорового искусства имени В. Третий концерт был посвящен русским романсам — Римского-Корсакова, Танеева, Рахманинова в исполнении Ульяны Алексюк сопрано и Артема Гришаева фортепиано. Кульминацией фестиваля, как и должно, стал его финал. В программе — Третий фортепианный концерт и Вторая симфония Рахманинова. Солировал Николай Луганский, а за дирижерский пульт вновь стал Михаил Плетнев. Надо сказать, что Ивановка находится вдали от железных дорог и автобусных маршрутов и добираться туда непросто. Впечатляющим был второй приезд Михаила Васильевича на… вертолете, которым он сам управлял! Впечатляющей была репетиция — под проливным дождем и при пронзительном ветре. Казалось, что концерт может сорваться из-за непогоды, но небо смиловалось, и к началу концерта, в 17 часов засияло солнце и парковый «зал» до отказа заполнился слушателями. Эта земля специально создана для того, чтобы на ней звучала музыка. Поразительная акустика в парке давала возможность слышать концерт едва ли не в любой точке. Исполнение Луганского было особенно вдохновенным.
Над постановкой работала художественно-постановочная группа: автор либретто и художник-постановщик — заслуженный артист Башкортостана Иван Складчиков, режиссер-хореограф — ведущий солист балета Санкт-Петербургского государственного академического театра балета Бориса Эйфмана, заслуженный артист России Олег Габышев, художник по свету — заслуженный работник культуры России Ирина Вторникова, дирижёр-постановщик — главный дирижёр Московского музыкального театра имени К. Станиславского и Вл. Немировича-Данченко, народный артист России Феликс Коробов. В прошлом году художественный руководитель Башоперы Аскар Абдразаков предложил реализовать этот проект. Благодаря сплоченной команде нам удалось осуществить большую работу. Я очень надеюсь, что теперь у зрителей появится ещё один любимый спектакль в нашем городе», - рассказал Иван Складчиков.
Первую симфонию Рахманинова исполнят в Петербурге в день рождения композитора
Сен-Санса, семьи Штраусов, Ж. Бизе, Д. Гершвина, П. Сарасате, Э. Вилла-Лобоса, Х. Родриго, А. Маркеса, А. В репертуар оркестра входят также джазовые и эстрадные композиции, аранжировки музыки народов мира. С самого начала своего создания оркестр регулярно играет премьерные исполнения сочинений современных композиторов - М. Броннера, О.
Викторовой , О. На протяжении двух сезонов оркестром реализуется масштабный музыкально-просветительский проект « не Доступная классика» , в рамках которого оркестр дал более семидесяти концертов для молодежи во всех районах Тамбовской области. Оркестр выступил на самых разных площадках, в том числе тех, где ни один профессиональный коллектив не выступал прежде. Концерты в рамках этой программы ведут дирижеры оркестра, становясь проводниками в мир классической музыки. Все программы проекта интерактивные и основаны на участии слушателей в исполнении музыки. Всего за два сезона с оркестром выступила плеяда выдающихся солистов, а также восходящих звезд классического искусства! Творческим консультантом оркестра является выдающийся скрипач, концертмейстер Российского национального оркестра, выходец из Тамбова - Алексей Бруни, который также выступал с оркестром в качестве дирижера. В новом сезоне с оркестром уже планируют свои выступления Николай Луганский фортепиано , Борис Березовский фортепиано , Денис Мацуев фортепиано , Ольга Волкова скрипка , Катерина Барсукова песочная анимация , Ирина Стачинская флейта и др. Оркестром в сотрудничестве с оперным театром-студией имени Ю.
Сперанского Российской академии музыки имени Гнесиных. Совместно с данным творческим коллективом с большим успехом были представлены два оперных спектакля: «Свадьба Фигаро» В. Моцарта и «Богема» Дж. В программах АСО им. Рахманинова приняли участие Магнитогорская государственная академическая хоровая капелла имени С. Эйдинова руководитель — Надежда Артемьева , Тамбовский камерный хор имени С. Рахманинова руководитель — Владимир Козляков , Липецкий камерный хор Липецкого дома музыки руководитель — Игорь Цилин. В 2022 году АСО имени С.
Чайковского, М. Глинки, М.
Мусоргского, А. Бородина, И. Стравинского, С. Прокофьева, Д. Шостаковича, А. Хачатуряна, Н. Римского-Корсакова, Р. Глиэра, С. Губайдулиной, Р. Щедрина, А.
Чайковского, И. Баха, В. Вивальди, Й. Гайдна, В. Моцарта, Л. Бетховена, И. Брамса, Дж. Россини, Э. Грига, Дж. Верди, К, Дебюсси, Дж.
Пуччини, Ш. Гуно, Г. Доницетти, К. Сен-Санса, семьи Штраусов, Ж. Бизе, Д.
При этом он автор всего трех симфоний, из которых лишь Вторая признана безусловным шедевром, она сильна и как цельное произведение, и роскошна богатством деталей. В лирических эпизодах слышится «исповедь души», знаменитая распевная мелодика, так характерная для русского человека. Именно поэтому музыка симфонии способна затронуть сердце каждого. К примеру, третья часть, знаменитое Adagio — настоящее лирическое откровение Рахманинова.
Два душевных полюса Рахманинова — созерцательность и драматизм — соперничают за каждый такт нотного текста, переплетаясь в полифонии.
Мастерство владения этой техникой письма по достоинству оценил главный рецензент нового произведения Сергей Танеев. Своему учителю контрапункта Рахманинов и посвятил Вторую симфонию. Первая, потерпевшая провал, была написана двенадцатью годами ранее. Они вместили множество событий: депрессию, светлое чувство любви, женитьбу и рождение первенца, всплеск гастрольной деятельности и работу в Большом театре в качестве дирижёра, затем ожидание второго ребёнка, совпавшее с сочинением Второй симфонии. Ради неё Рахманинов жертвует концертными выступлениями и отправляется с семьей в Дрезден.