1 февраля здесь открылся литературный салон "Авиатор", куда пригласили поэтов, писателей и музыкантов.
Литературная мафия "Ночной дозор"
«Не нонешнего века человек» — эти слова Ивана Бунина очень подходят к характеристике главного героя романа Евгения Водолазкина «Авиатор», который вдохновил на создание этого маршрута. Лауреат «Большой книги» и «Ясной поляны» Евгений Водолазкин опубликовал новый роман «Авиатор». В Петербурге начинается работа над фильмом «Авиатор» по одноименной книге Евгения Водолазкина. на Небеса | Литературный салон "Авиатор" | Дзен.
На мир с высоты: Театр на Трубной представит «Авиатора» Водолазкина
Сюжетная канва «Авиатора» довольно проста: во время сталинских репрессий в Соловецком лагере особого назначения действовала секретная научная лаборатория, занимающаяся крионикой (заморозкой живых организмов) — естественно, с целью последующей разморозки. Московский театр «Школа современной пьесы» 10 апреля представила на своей сцене «Эрмитаж» новый спектакль «Авиатор» по одноименной пьесе Евгения Водолазкина. 14 ноября в 15:30 в Концертно-выставочном зале Мемориального Дома-музея Исаака Шварца литературный салон «Авиатор» представит московского поэта, писателя, эссеиста Александра Хана.
Небеса «Авиатора»
Масленица в АВИАТОРЕ. 5 марта в 12:00 Книжное пространство #АВИАТОР приглашает вас отметить самый веселый и самый русский праздник в своей библиотеке. Статья автора «Литературный салон "Авиатор"» в Дзене: Вадим Дикан Ведомый: Командир, ракета! Небеса «Авиатора». В Доме русского зарубежья состоялась церемония награждения лауреата Литературной премии Александра Солженицына 2019 года. Литературный салон «Авиатор» – это проект, направленный на возрождение культурных традиций. #АВИАТОР приглашает вас принять участие в литературной мафии по мотивам произведения Сергея Лукьяненко «Ночной дозор» с выбором персонажей.
Спектакль по роману Евгения Водолазкина поставили в Барнауле
И совершенно прекрасная Фемида!!! Большое спасибо, любимый театр за прекрасную премьеру! За непростую задачу переноса на сцену романа в дневниках, охватывающего весь XX век, взялся сам режиссёр спектакля Артём Терёхин. Режиссера в первую очередь, интересовали темы глобального одиночества человека, необратимости прошлого и значения судьбы в нашей жизни. В работе над спектаклем приняли участие известные мастера со всей страны: сценограф Екатерина Угленко, композитор Евгения Терехина, петербуржская театральная художница Ника Велегжанинова костюмы и балетмейстер Наталья Шурганова. Важнейшую задачу в создании пространственного решения мира «Авиатора» сыграли сотрудники Краевого театра драмы - художник видео-арт Сергей Поздеев и художник по свету Роман Тюряков. В спектакле заняты более 30 артистов труппы всех поколений.
Всех желающих приглашают на обсуждение в 15. Приятного времяпрепровождения.
Рядом — и в то же время бесконечно далеко, потому что простым людям туда дороги нет. Это мир Иных — существ, которые произошли от людей, но не считают себя людьми. Это мир магии и волшебства, колдунов и ведьм, вампиров и оборотней.
Мемориальная доска памяти на войне. Мемориальная доска в память о Гоголе. Литературный салон Авиатор Чергизов. Литературный салон Авиатор Валерий Григорьев. Литературный салон Авиатор на Яндекс дзен воспоминания. Бланк СССР. Бланк СССР чистый. Бланк чистый "социалистические обязательства". Официальный бланк СССР.
На благо Отечества. Во благо нашей Родины.
Литературный салон «Авиатор» Дзен канал автора
Вот уже 40 лет она занимается художественным переводом русской прозы. Много лет она была редактором в издательстве Христо Г. Преподавала «Стилистику перевода» в Пловдивском университете им. Паисия Хилендарского. Здравка Петрова перевела более 100 названий — сборников рассказов, новелл и романов. Среди наиболее популярных книг, которые она перевела: «Дети Арбата» Анатолия Рыбакова за 3-ю и 4-ю часть она получила Пловдивскую премию и премию Союза переводчиков Болгарии за 1995 год , «Анна Каренина» Льва Толстого, «Герой нашего времени» Михаила Лермонтова и многие другие.
Кстати, это постоянная, ритмичная смена нарратива для читательского зрения является довольно болезненной, как если бы переводить взгляд с дальнего предмета на ближний или с обзора из окна на какую-то деталь на подоконнике - есть такая зарядка для глаз, но она не может быть слишком продолжительной, глазная мышца быстро устает.
Но чтение романов Водолазкина - это вообще труд, вопрос лишь в том, насколько он оправдан для того или иного читателя. Мне кажется, что странный, явно непредсказуемый успех романов Водолазкина отчасти объясняется еще и этим парадоксальным фактом: читатели сегодня устали от слишком легкого восприятия текстов в соцсетях и охотно готовы потрудиться, потренировать читательское зрение на куда более сложных текстах Водолазкина. Тем более что как автор он проявляет исключительную вежливость к своему читателю, и вообще в самой тональности его прозы есть какое-то исключительное человеческое обаяние, как и в его тонком или, как сказала одна моя умная знакомая, «вкрадчивом» чувстве юмора. Но опять вернемся к категории времени. Едва ли дело здесь только в том, что автор принципиально не желал писать роман о Средневековье как оно было, тем более что никто точно не знает, каким оно было на самом деле, особенно русское Средневековье, где даже литературы как таковой еще не было. Но «Лавр» вообще не о Средних веках.
Но и не о современности. Вот это было бы настоящей ошибкой писателя, если бы на средневековом материале он заговорил о современности. Таких подмен, особенно - в кинематографе, пруд пруди, и читать смотреть это все невыносимо. Это роман о личности, которая существует вне Истории. Это безусловно средневековое мировосприятие, но оно, именно в силу романности героя, переживается тут как индивидуальное, в этом восхитительный парадокс романа. Водолазкина опрометчиво окрестили «русским Умберто Эко», но это, конечно, глупое сравнение.
Я бы скорее назвал его русским Сервантесом, если бы это не звучало так пафосно и пошло. Между его Лавром и испанским идальго куда больше общего. В Средневековье личность сама по себе ничего не значила и всякого рода «экзистенциалистские» переживания там были неуместны, это уже забавы девятнадцатого, а еще более двадцатого века. Но жизнь Лавра - это, конечно, непрерывное «экзистенциалистское» переживание, поэтому он и вызывает сочувствие у современного читателя. В этом главный парадокс романа, и я даже не знаю, какой в этом можно найти большой смысл, но как душевный тренинг этот роман поразительное явление. А смысл?
А какой вообще у искусства смысл? В «Авиаторе» автор вроде бы обращается к Истории: революция, Соловки, 90-е годы ХХ века с их уже историческими приметами... И вроде бы смысл этой вещи в том, что с обретением исторической памяти, избавлением от амнезии главный герой должен обрести цельность своей личности. Так сказать, замкнуть цепь времен. Но как же можно замкнуть эту цепь, если как минимум полвека герой находился в анабиозе, то есть страна жила, мир жил, а он, по сути, нет? Ну да, он вернулся в прошлое, нащупал там самые главные узловые точки, вернул себе память, но памяти о жизни целого поколения у него нет и быть не может.
Поэтому и его любовный роман с Настей - это какой-то нонсенс, это даже не любовь «деда» с «внучкой», это любовь инопланетянина с современной землянкой. И вот что важно: как раз с окончательным обретением памяти жизнь героя буквально повисает в воздухе. У самолета, на котором он возвращается из Мюнхена в Россию Мюнхен присутствует в двух романах Водолазкина не просто как зарубежный европейский город, но как устойчивый топос «не России» , не выпускаются шасси, и будущее героя представляется зыбким. Впрочем, оно представляется зыбким и без этого; он сам является таким самолетом без шасси. В «Брисбене» мать главного героя живет мечтой о будущем, о прекрасном австралийском городе Брисбене, где она однажды поселится, и тогда-то и начнется настоящая жизнь, а до этого - сплошной черновик, репетиция жизни... Но вместо Брисбена оказывается в могиле.
Мне кажется, это единственный момент в прозе Водолазкина, где он позволяет себе черный сарказм. Но и главный герой, Глеб Яновский, который безусловно является как бы продуктом советской Истории, конкретно советской украинской или киевской истории, на самом деле начинает свое истинное существование, когда теряет решительно все - не только способность играть на гитаре, но и приемную дочь Веру, его единственную надежду на продолжение музыкальной карьеры. Что будет с Глебом дальше - непонятно. Это уже другой человек. Я не берусь сейчас в рамках небольшого текста делать выводы: почему в прозе Водолазкина это так. Почему у его героев нет определенного будущего, хоть сколько-нибудь представляемого.
Тогда зачем она? Но странно: это впечатление повторяю, лично для меня очень сильное не рождает чувства безнадежности. Строго говоря, ведь будущего действительно нет, потому что мы живем в нем ежесекундно, как и в настоящем. Мы этого не замечаем, но это так. Жизнь - сама по себе величайшая ценность... В романе «Брисбен» маленький Глеб рассматривает тело утонувшей девушки.
До этого, по дороге на пляж, он видел ее со спины. Видимая со спины: с рассыпавшимися по плечам русыми волосами, в красно-черном купальнике, с завязанным на поясе длинным просвечивающим платком. На правой руке — плетеный браслет из голубой проволоки.
В Москве впервые представят спектакль по роману «Авиатор» Фото: «Школа современной пьесы» На сцене «Школы современной пьесы» в Москве представят спектакль по роману Евгения Водолазкина «Авиатор» , написанному в 2016 году. Премьера состоится в субботу, 10 апреля, говорится в пресс-релизе, поступившем в редакцию «Ленты. Постановка станет первым воплощением произведения на сцене. В основе сюжета — размышления о взаимоотношениях человека и истории.
Мы можем найти другого писателя или даже попросить написать что-то подобное, — говорит руководитель редакции русской современной прозы издательства «АСТ» Елена Шубина. Сегодня читателей больше не интересуют иронические детективы и женские романы. Россияне потянулись к высокой прозе, мемуарам и биографиям.
Самые популярные современные авторы сейчас пробуют себя в новой форме романа. Скажем, Соловки у Прилепина, раскулачивание в татарском селе у Яхиной, — говорит руководитель редакции русской современной прозы издательства «АСТ» Елена Шубина. Бестселлер — это сто тысяч экземпляров. И если вы уже готовы отправить свою работу в издательство, то вот отрезвляющий совет от Елены Шубиной. Всё-таки это серьёзная история.