16+Театр имени Вл. Маяковского представляет мировую премьеру спектакля «Бердичев» – драму в 6 эпизодах, 30 годах и 68 скандалах. Бердичев, спектакль театра им. В. Маяковского. Гистограмма просмотров видео «Бердичев, Спектакль Театра Им. В. Маяковского» в сравнении с последними загруженными видео. Кин IV, ч. 2, спектакль театра им. Владимира Маяковского. Спектакль «Бердичев» с Татьяной Орловой. Театр • Спектакль • Драма • 16+.
Спектакль «Бердичев» (Театр им. Маяковского)
Российским зрителям Горенштейн больше известен как киносценарист, так как прозаических произведений в России было напечатано мало. Самые известные фильмы, созданные по его сценариям - «Солярис», «Седьмая пуля» и «Раба любви». По словам режиссёра спектакля, Никиты Кобелева, идея взяться за постановку этой пьесы принадлежит Миндаугасу Карбаускису, худруку театра. Желание воплотить материал пьесы на сцене возникало у многих, но отпугивала сложность задачи — действие пьесы проходит в большой временной промежуток. Все эпизоды пьесы, написанной Горенштейном, происходят, начиная с 1945-го года, а заканчиваются в 1975-м году. По своей сути пьеса является документальным свидетельством того времени, тем более, что прообразами её главных героинь являются конкретные люди.
Спектакль «Бердичев» наполнен искрометными, иногда полуабсурдными диалогами, философскими размышлениями, сентиментальностью и несомненным еврейским обаянием. Критики высокого оценивают театральную поставку и говорят, что это история не только одной семьи или рода, это история целого еврейского народа в советское время. Премьера спектакля состоялась 20 февраля 2014 года. Он получил множество премий наград: театральную премию МК в номинации «Лучший спектакль» за 2014 год, театральную премию «МК» Татьяны Орловой в номинации «Лучшая женская роль» и другие.
Главная героиня Рахиль губит жизнь своей дочери и оказывает сильное влияние на всех домочадцев и других людей.
Однако, чем сильнее дети не хотят быть похожими на родителей, тем большее сходство можно увидеть между ними. В истории любой семьи не обходится без конфликтов между новым и предыдущим поколениями. Но несмотря на это, члены семьи искренне привязаны друг к другу, хотя их любовь кроется очень глубоко и с первого взгляда может быть даже не видна. У этих людей всегда остаётся неизменное общее: они постоянно, из года в год, живут вместе.
Интересно с этим соприкоснуться. Но главное - все равно актер?
Никита Кобелев: Думаю, да. Но не очень люблю актерский театр, когда режиссеры строят все на актере. А на чем еще? Что для тебя... Никита Кобелев: Я все-таки люблю, когда и актерам найдено место, и найдено место каким-то режиссерским выразительным средствам, когда какой-то хороший баланс найден. У того же Херманиса всегда актер есть, но он поставлен в такие неожиданные обстоятельства, что тебя как зрителя это тоже выводит из привычного состояния.
Меня именно это цепляет: совершенная стилизация под такой старый театр, как МХАТ начала века, оказывается, удивляет и поражает. А современность там сделана чуть-чуть и не во внешнем проявлении, а в том, как распределяется сценическое время, как оно течет. Не такая типичная инсценировка, как она могла бы быть в костюмах и с бородами. И это вдруг становится очень театрально и очень точно рассказывает про события пронзительную историю. Я смотрел в Риге, совсем не понимая текст из-за языка, но меня все равно сильно тогда поразило. Вот что мне нравится - когда современный театр находит такие выразительные средства, которые не кричат о своей современности - декорации, видео, а находят такие немножко неожиданные пути, чтобы быть сегодняшними.
Иногда чуть-чуть как-то заходя с заднего входа. Херманис берет и как бы избавляется от всего недавнего наследия, от всего, от всего, от всего, от агрессии, от крови. Это, мне кажется, гораздо более сложная задача для режиссера - найти небанальный подход. Обнадеживает, когда ты знаешь, что есть вершины, есть какие-то люди, умеющие неожиданно обнаружить то, мимо чего все проходили. Потому что желание быть современным сегодня очень острое, просто какая-то погоня за современностью. Вопрос в том, как отличить старый театр от нестарого.
Когда читаю на другие спектакли рецензии, всегда встречаю слово "традиционность" - как какое-то самое большое ругательство: "это решение персонажа традиционное", "этот ход традиционный". А я очень тоскую иногда по костюмным спектаклям. Театр глупо лишать возможности использовать машину времени. Другое дело, что как сделать, чтобы это попадало, функционировало. Ведь кино так умеет, например Стенли Кубрик, "Барри Линдон" - в восемнадцатом веке дело происходит, но это триллер превосходный, мощный. Время дает такую прекрасную, неожиданную атмосферу, погружаешься в нее.
Есть такое мнение, что театр должен немножко возвышать зрителя, помогать ему подняться над собой. Не ударить его лицом в грязь, мол посмотрите, вот вы так живете, сволочи. Нет, чтобы я посмотрел и сам чуть выше стал от этого. Что-то я смотрела "Любовь людей" и не становилась ни выше, ни лучше... Никита Кобелев: Я же не говорю, что сам так делаю... Нельзя все спектакли к какой-то формуле свести: давайте театр будет весь такой или весь другой.
Надо забраться в человека тем или иным образом. Любой режиссерский замысел корректируется актерами, сценографами, всей компанией, с которой ты работаешь. Иногда бывает, что в голове потрясающе что-то придумал, а на сцене не работает. Короче, есть химия. Она или возникает из чего-то или не возникает. Когда случается театральная магия, то уже и неважно, про что она - про улицу или про возвышающий обман.
Главное, чтобы на сцене магия была, из чего бы она не возникала. Нас затягивает спектакль, и мы получаем удовольствие или нас провоцируют и неприятно. Какой-то диалог со зрелищем должен быть. А какой у тебя был первый диалог с театром? Первое яркое впечатление? Никита Кобелев: У нас в городе не было богатой театральной культуры… меня приглашали в школьные представления играть, мне там нравилось.
Первое действительно сильное впечатление - это когда я сам посмотрел спектакль, думаю, сейчас он бы не поразил меня совсем, но тогда произвел впечатление: к нам из Ижевска приезжал театр, они показывали "Плот" по Хайнеру Мюллеру - это постапокалипсическое будущее, там четыре чувака, выжившие после атомной войны. Это было достаточно сильно сделано: был какой-то парашют, который землю изображал. И они такие все были постапокалиптичные, с отрезанными руками и прочее. Мне нравилась эта атмосфера, как в компьютерной игре "Fallout", музыка индустриальная… А потом я ездил в Питер, смотрел серию из шести спектаклей Льва Додина. Это были очень мощные, темпераментные постановки - "Московский хор" или "Без названия", где действие происходит в бассейне, полном воды. Такое вот первое знакомство с большим спектаклем.
Ничего неожиданного в этом выборе нет, все спектакли были мощные, культовые даже. А сейчас непросто.
Бердичев (2015), театр Маяковского,1 действие
| Пьесу Фридриха Горенштейна о еврейском местечке поставил Театр им. Маяковского | Смотреть спектакль Бердичев: бесплатно онлайн, без регистрации в хорошем качестве на портале |
| Билеты на спектакль "Бердичев" в Москве | Спектакль «Бердичев» в Театре Маяковского 2023: билеты и цены, даты проведения, афиша, программа, как добраться. |
| Бердичев в Москве - отзывы и рецензии | У «Бердичева» есть все, чтобы стать хитом – и декорации из настоящих, а не бутафорских вещей, и текст, который можно разобрать на цитаты, и точная актерская игра. |
| Бердичев спектакль театра маяковского - фото | 15 ноября в 19:00 Театр Маяковского приглашает на спектакль «Бердичев». |
Бердичев, спектакль театра им. В. Маяковского
С двумя женщинами проживает злобный подросток Виля свой характер Горенштейн выписал беспощадно , который тоже постоянно их проклинает. Плача и смеясь, герои говорят «Ой вей з мир! Я имею отрезанные годы! Шифоньер, швейная машинка Зингер, обеденный стол, кровати с железной спинкой, салфетки ришелье — в спектакле живет и дышит послевоенный советский быт, который сохранялся десятилетиями, хоть менялись радиолы и добавлялись холодильники. Буфет, центр этой бердичевской космогонии, незыблем все 30 лет: потому что буфет — это буфет.
На сцене воссоздана и бердичевская водонапорная башня — но уже в театральном макете. Башня сгорала, была разрушена, перекрашена — у нее как и у семьи Капцан-Луцких биография на фоне эпохи. Режиссер Никита Кобелев: «Это пьеса касается не только еврейской семьи, но и самого понятия семьи.
Я имею отрезанные годы! Шифоньер, швейная машинка Зингер, обеденный стол, кровати с железной спинкой, салфетки ришелье — в спектакле живет и дышит послевоенный советский быт, который сохранялся десятилетиями, хоть менялись радиолы и добавлялись холодильники. Буфет, центр этой бердичевской космогонии, незыблем все 30 лет: потому что буфет — это буфет. На сцене воссоздана и бердичевская водонапорная башня — но уже в театральном макете. Башня сгорала, была разрушена, перекрашена — у нее как и у семьи Капцан-Луцких биография на фоне эпохи. Режиссер Никита Кобелев: «Эта пьеса касается не только еврейской семьи, но и самого понятия семьи.
Рахиль, основная героиня, портит жизнь дочери и очень сильно влияет на судьбу своих детей, да и всех окружающих. Но чем больше они стараются стать непохожими на родителей, тем, видимо, больше между ними появляется сходства. История рода — это почти всегда конфликт нового поколения и предыдущего.
В центре повествования — судьбы двух сестер, Рахили и Злоты, и их семьи. Здесь шьют платья на заказ, а также скандалят, проклинают так, что от этих проклятий можно лежать в земле разрезанными на кусочки.
Здесь варят варенье и хороший суп «с мука и говяжий жир», а Брофенмахер из горкомхоза хочет носить через эту квартиру свои помои. Но у него это не получится: у Рахили — характер. Рахиль невозмутимо гладит белье и так же невозмутимо кричит: «Пожар! С двумя женщинами проживает злобный подросток Виля свой характер Горенштейн выписал беспощадно , который тоже постоянно их проклинает.
Есть две главных героини — это две сестры, их судьбы являются предметом рассказа, также тети писателя, в пьесе они представлены под своими настоящими именами. У большинства персонажей тоже есть свои реальные прототипы. Похожие новости.
Отзывы о "Бердичев"
Очередной спектакль, на который мне посчастливилось попасть это Бердичев Театра имени Маяковского. У нас вы сможете купить билеты на спектакль Бердичев в театр Маяковского даже в том случае, если билетов уже нет в кассе театра! Спектакль "Бердичев" идет на сцене Московского академического театра имени Владимира Маяковского почти десять лет. Московский Театр имени Маяковского показал премьеру спектакля по никогда прежде не ставившейся пьесе Фридриха Горенштейна "Бердичев". У нас вы сможете купить билеты на спектакль Бердичев в театр Маяковского даже в том случае, если билетов уже нет в кассе театра! В городе Москва на сцене знаменитого Московского академического театра имени Владимира Маяковского пройдет показ спектакля «Бердичев» по мотивам одноимённой пьесы драматурга Фридриха Горенштейна.
Театр им. Маяковского покажет Петербургу свой «Бердичев»
| Театр им. Вл. Маяковского - спектакль «Бердичев» | Сейчас смотрят. 3:02. Бердичев, спектакль театра им. В. Маяковского Светлана Ширяева. |
| Ф.Горенштей, "Бердичев". Спектакль театра им.Маяковского. | А можно, как в театре Маяковского – с иронией, с сочувствием, даже с жалостью, но без снисхождения. |
| «Бердичев» в театре Маяковского! | Бердичев спектакль театра маяковского | Фотоподборка от путешественников. |
| Билеты на спектакль "Бердичев" | Гистограмма просмотров видео «Бердичев, Спектакль Театра Им. В. Маяковского» в сравнении с последними загруженными видео. |
Театр им. Вл. Маяковского - спектакль «Бердичев»
сага о послевоенной жизни, охватывающей тридцать лет - с 1945 по 1975 год. купить билеты на спектакль в Москве. Постановку покажут 27 ноября и 25 декабря 2023 года на площадке театр Маяковского, Большая Никитская ул., 19/13. Итак, «Бердичев» Фридриха Горенштейна в постановке Никиты Кобелева в Театре им. Маяковского.
Актерский состав
- Бердичев, спектакль театра им. В. Маяковского | Talk show, Wrestling, Wrestling ring
- Бердичев в Москве - отзывы и рецензии
- Интересные моменты
- Билеты на спектакль "Бердичев" в Москве
- WorldPodium в соц. сетях:
- Билеты на спектакль "Бердичев" в Москве
Купить билеты на спектакль "Бердичев"
сага о послевоенной жизни, охватывающей тридцать лет - с 1945 по 1975 год. В театре Маяковского состоится мировая премьера спектакля "Бердичев" по пьесе драматурга, сценариста и прозаика Фридриаха Горенштейна. В городе Москва на сцене знаменитого Московского академического театра имени Владимира Маяковского пройдет показ спектакля «Бердичев» по мотивам одноимённой пьесы драматурга Фридриха Горенштейна. Кин IV, ч. 2, спектакль театра им. Владимира Маяковского. купить билеты на спектакль в Москве 2024 | 05 мая 2024 18:00 Театр им. ского - Основная сцена. Иное-TV. Спектакль на иврите с русскими титрами на экране Внимание!
ДРУГИЕ СПЕКТАКЛИ
- «Бердичев». Пьеса Фридриха Горенштейна в постановке Никиты Кобелева. Театр им. Маяковского.
- Билеты на Бердичев - Спектакль в Театре Маяковского - Москва 5 мая 2024
- Бердичев спектакль театра маяковского - фото
- Разделы сайта
- Спектакль «Бердичев» в Театре им. Вл. Маяковского
Театр им. Вл. Маяковского - спектакль «Бердичев»
Тут же встретились две Татьяны: Орлова и Аугшкап. И это замечательный гармонично-личностный тандем, держащий зал в напряжении всё действие, все "30 лет". Спектакль любопытный. Мне понравился. Он стоил того, чтобы возвращаться домой на последней электричке.
Дата премьеры20 февраля 2014 года О чем спектакль Автором пьесы, на основе которой создан этот спектакль, является Фридрих Горенштейн: драматург, прозаик и сценарист. В России он наиболее известен своими работами в кино, написал сценарии к фильмам «Солярис» Андрея Тарковского, «Раба любви» Никиты Михалкова и ко многим другим.
Повествование выстраивается вокруг судьбы двух главных героинь - сестер Рахиль и Злоты - и их семьи. Здесь они шьют платья на заказ и периодически произносят разного рода проклятия. Также они готовят вкусные джемы и супы.
В пьесе звучит самобытный язык, тот, на котором говорили жители Бердичева. И, по словам режиссёра, для того, чтобы артисты более точно передали мелодику речи, был специально приглашён педагог по речи. Что касается исполнителей, то режиссёр считает, что ансамбль сложился.
Думаю, точно также нельзя предлагать кому-либо посмотреть спектакль, на который вы сами ни разу не ходили. Мы так делать не будем и посоветуем вам спектакль, на который сходили и действительно насладились. Спектакль «Бердичев» ставят на сцене театра имени Маяковского уже не первый год. Автором выступил Фридрих Горенштейн, который в России больше известен своими работами в кино к примеру, «Раба любви» Никиты Михалкова. За три с половиной часа сценарного действия будет охвачено тридцать лет жизни еврейской семьи города Бердичева в послевоенные годы.
Билеты на спектакль Бердичев
18 мая в 21:00, в Малом зале Дворца культуры «Нефтяник» им. В.И. Муравленко в рамках федерального проекта «Театральная Россия» состоится онлайн трансляция спектакля «Бердичев» театра ского. В годы моей юности попасть в Маяковку (Московский академический театр имени Владимира Маяковского) считалось таким же невероятным везением, как купить билет в Ленком. У «Бердичева» есть все, чтобы стать хитом — и декорации из настоящих, а не бутафорских вещей, и текст, который можно разобрать на цитаты, и точная актерская игра. 18 мая в СДК БГТУ им. состоится онлайн трансляция спектакля «Бердичев» театра им. Маяковского в рамках проекта «Театральная Россия». Театр Маяковского. В этот день, 9 лет назад, состоялась премьера спектакля "Бердичев".
Театр имени Вл. Маяковского приглашает блогеров на спектакли "Бердичев" и "Бесприданница"
| По волне моей памяти | Лента новостей Друзья Фотографии Видео Музыка Группы Подарки Игры. Бердичев (2015), театр Маяковского,1 действие. Наталья Якимова 482 26.12.2016. |
| Билеты на спектакль "Бердичев" в Москве | Итак, «Бердичев» Фридриха Горенштейна в постановке Никиты Кобелева в Театре им. Маяковского. |
| "Бердичев", театр им. Маяковского, 10.01.20 | купить билеты на спектакль в Москве. Постановку покажут 27 ноября и 25 декабря 2023 года на площадке театр Маяковского, Большая Никитская ул., 19/13. |
Бердичев спектакль театра маяковского
Башня сгорала, была разрушена, перекрашена — у нее как и у семьи Капцан-Луцких биография на фоне эпохи. Рецензии в СМИ «Это спектакль о жизни, о пресловутом национальном вопросе, только с изнанки. Обычно все рассуждения о национальных меньшинствах идут со стороны русских. И «еврейская тема» не исключение. Здесь же мы видим взгляд изнутри — мнение евреев о своем положении в стране, о взаимоотношениях с русскими и друг с другом. Актеры, особенно исполнительницы главных ролей, проделали большую работу, чтобы выучить, присвоить и сделать для себя естественной колоритную еврейскую характерность.
Все это вы можете увидеть на нашем Ютуб-канале. Смотреть видео Программа Действие разворачивается на фоне неповторимого советского быта: тут и швейная машинка Зингер, и шифоньер, и кровати с железной спинкой. Окунуться в атмосферу прошлого столетия зрителям помогает и неповторимая актерская игра.
Судя по отзывам театральных критиков, эта постановка — настоящее открытие. Так что посмотреть спектакль стоит однозначно.
В России известен прежде всего своими работами в кино: автор сценариев к фильмам «Солярис» Андрея Тарковского, «Раба любви» Никиты Михалкова и др. В центре повествования - судьба двух сестёр, Рахили и Злоты, и их семьи. Здесь шьют платья на заказ, а также скандалят, проклинают так, что от этих проклятий можно лежать в земле разрезанными на кусочки. Здесь варят варенье и хороший суп «с мука и говяжий жир», а Брофенмахер из горкомхоза хочет носить через эту квартиру свои помои.
Но у него это не получится: у Рахили - характер. Рахиль невозмутимо гладит белье и также невозмутимо кричит «Пожар! И также невозмутимо живет жизнь. С двумя женщинами проживает злобный подросток Виля свой характер Горенштейн выписал беспощадно , который тоже постоянно их проклинает. Плача и смеясь, герои говорят «Ой вей з мир!
По мнению режиссера Никиты Кобелева, сквозь конфликты героев прорываются любовь и привязанность, глубоко скрытые. И через одну семью перед зрителями встает история прошлого века.
Смотрите лучшие видео на нашем Ютуб-канале Яркие моменты с концертов российских и зарубежных артистов, фестивали, интервью со звездами есть даже Драко Малфой! Все это вы можете увидеть на нашем Ютуб-канале. Смотреть видео Программа Действие разворачивается на фоне неповторимого советского быта: тут и швейная машинка Зингер, и шифоньер, и кровати с железной спинкой.
Спектакль «Бердичев»
В центре повествования — судьба двух сестёр, Рахили и Злоты, и их семьи. Здесь шьют платья на заказ, а также скандалят, проклинают так, что от этих проклятий можно лежать в земле разрезанными на кусочки. Здесь варят варенье и хороший суп «с мука и говяжий жир», а Брофенмахер из горкомхоза хочет носить через эту квартиру свои помои. Но у него это не получится: у Рахили — характер. Рахиль невозмутимо гладит белье и также невозмутимо кричит «Пожар! И также невозмутимо живет жизнь. С двумя женщинами проживает злобный подросток Виля свой характер Горенштейн выписал беспощадно , который тоже постоянно их проклинает. Плача и смеясь, герои говорят «Ой вей з мир! Я имею отрезанные годы!
Мне кажется, сейчас уже мало где ставят вот так - скрупулезно, прямолинейно, точно по тексту, дотошно разбирая башню на сцене, раз сказано - "снесена", подробно следуя всем событиям, происходившим в еврейской семье, проживающей в Бердичеве, на протяжении тридцати лет.
Спектакль идет четыре часа а не три с половиной, как заявлено на сайте. Думаю, он смотрелся бы гораздо лучше, если бы убрали лишний час и добавили динамики. Слишком много пауз, слишком часты длинноты, сцена свадьбы - вообще была бы сплошной скукой с ее многократно повторяющимся несмешным анекдотом про еврея, потерявшего жилетку, если бы не завершающая свадьбу сцена, одна из самых сильных в спектакле благодаря Максиму Глебову, сыгравшему эту крохотную, но такую заметную роль Сергея Бойко. Вот где мне не надо было ни глаз, ни мимики, просто по позе, по осанке можно было понять, насколько персонажу плохо. В общем, свадьба оказалась и провальным, и самым сильным эпизодом спектакля. Для меня, я имею ввиду. Но я могу ошибаться, ибо воспринимала все, как в телескоп. Потому что несмотря на все, что я написала, без всяких поправок и укорачиваний, в том виде, как сейчас, постановка любима зрителями. Зал часто смеялся, в антракте почти никто не уходил...
А я, если честно, очень рассчитывала, что удастся пересесть на какое-нибудь освободившееся местечко... Надо сказать, что посадили нас в Маяковке очень понтово, в директорскую ложу, видно оттуда всю сцену прекрасно,.. Для меня это - катастрофа. Так хорошо смотреть балет и оперу, а драматический спектакль, замешанный на актерской игре, а не на картинке а "Бердичев" - именно актерский спектакль, там надо следить за игрой , смотреть с такого расстояния для меня - значит не видеть спектакля совсем. Я не вижу из этого космоса не то что глаз, я лиц почти не различаю. Поэтому о спектакле могу судить больше по реакциям зала, чем по собственным впечатлениям. И про актерскую игру сказать тоже ничего внятного не могу.
И, по словам режиссера, для того, чтобы артисты более точно передали мелодику речи, был специально приглашен педагог по речи.
Произведение Горенштейна необычно по своей структуре и состоит из восьми совершенно самостоятельных эпизодов в спектакле их шесть , и самое сложное, как отметил режиссер, это "свести все к одному знаменателю". Пьеса очень длинная и многонаселенная, поэтому, как сказал Кобелев, было сокращено около половины текста, иначе это был бы спектакль часов на девять. Что касается исполнителей, то режиссер считает, что ансамбль сложился. Актеры очень совпали друг с другом, прочувствовали своих героев, передав в полной мере эти удивительные, объемные характеры персонажей, созданные писателем. Фридрих Горенштейн - прозаик, драматург, сценарист, автор 20 киносценариев, в числе самых известных те, по которым сняли фильмы Андрей Тарковский "Солярис" , "Раба любви" Никита Михалков , Али Хамраев "Седьмая пуля". Но после публикации в журнале "Юность" рассказа "Дом с башенкой" продолжения не последовало, и Горенштейн много лет писал "в стол".
Но у него это не получится: у Рахили — характер. Рахиль невозмутимо гладит белье и также невозмутимо кричит «Пожар! И также невозмутимо живет жизнь. С двумя женщинами проживает злобный подросток Виля свой характер Горенштейн выписал беспощадно , который тоже постоянно их проклинает. Плача и смеясь, герои говорят «Ой вей з мир! Я имею отрезанные годы! Шифоньер, швейная машинка Зингер, обеденный стол, кровати с железной спинкой, салфетки ришелье — в спектакле живет и дышит послевоенный советский быт, который сохранялся десятилетиями, хоть менялись радиолы и добавлялись холодильники.