«Охотники на привале» написаны художником Василием Перовым в 1871 году. Василий Перов, известный русский художник, был одним из тех, кто учредил Товарищество передвижных художественных выставок.
Энциклопедия мировой живописи(очередной 261 выпуск)
Василий Перов создал портреты ряда известных деятелей русской культуры: А. Островского, В. Даля, М. Погодина, а портрет Ф. Достоевского кисти художника считается лучшим живописным изображением писателя.
Член и экспонент Общества поощрения художников 1860—1872, с перерывами , Московского общества любителей художеств 1866—1881, с перерывами, член с 1862, член Комитета МОЛХ. Член-учредитель и член правления ТПХВ 1870—1877. Неоднократно получал различные премии на конкурсах Общества поощрения художников 1865, 1870 и Московского общества любителей художеств 1868, 1869, 1870.
Провел персональную выставку в Москве 1870—1871. Среди его учеников — А. Архипов, С. Иванов, Н. Касаткин, С. Коровин, И. Левитан, М.
Нестеров, А. Рябушкин и другие. Автор воспоминаний и художественных литературных произведений. Похоронен на Донском кладбище в Москве.
Параллельно с участием в товариществе Василий Перов преподавал в Московской школе живописи, ваяния и зодчества и попробовал себя в литературном творчестве. На другой день, около полудня, явилась Фанни. Она вошла скромно, даже робко, напоминая только отчасти «погибшее, но милое созданье». Днем она выглядела хуже, чем вечером, но ростом казалась выше. Личность ее была самая обыкновенная, только темно-красные волосы, вроде как у Тициановской Магдалины, бросались в глаза. Лет ей по виду было с чем-нибудь двадцать.
В положении ее тела чувствовалось изящество. Сложена она была хорошо. В этот период он писал полотна со сценками из жизни русской провинции — «Птицелов», «Охотники на привале», «Ботаник» — и портреты. Его работы получались простыми и реалистичными, со строгой композицией и сдержанным колоритом. Ссутулившись и обхватив руками колено, писатель отрешенно смотрит в угол комнаты. Аскетичная серо-коричневая гамма добавляет портрету драматичности — картину оживляют лишь красные крапинки на черном галстуке писателя.
Подготовленная презентация познакомила с биографией живописца и вовлекла участников в русскую действительность второй половины XIX века.
Был проведен обзорный экскурс по творчеству великого художника, ретроспектива таких знаменитых картин, как «Приезд станового на следствие», «Тройка», «Охотники на привале» и др.
В досуговом центре на Ярославской улице прочитали лекцию о творчестве художника Василия Перова
Василий Перов — русский художник, мастер жанровых полотен, который поставил перед собой цель показать тяжёлую жизнь всех «униженных и оскорблённых». Ведущая Гузель Маликова, рассказывая о картинах, обращает внимание маленьких слушателей на глаза героев на полотнах В.Г. Перова: они смотрят с укоризной – так художник всеми силами пытался передать отчаянную боль угнетенных, бедных и страдающих соотечественников. В этом году исполняется 185 лет со дня рождения художника Василия Перова. Василий Григорьевич Перов — не просто один из крупнейших художников второй половины XIX века.
Редкую работу Василия Перова выставили на аукционе в Москве за 900 тысяч долларов
Крёстный ход на Пасхе. Ну и скворечник — как-то не принято к храму божьему прикреплять его, да и крыльцо уж совсем бедное, нецерковное, а главное — на нём и в дверном проёме стоят провожающие гостей женщины. Если бы был настоящий крёстный ход, они присоединились к нему. И наконец, название картины — «Крёстный ход на ПасхЕ». Если дело происходило в саму пасхальную ночь, то картина должна называться «Крёстный ход на ПасхУ». То есть на самом деле на полотне события происходят не в саму пасхальную ночь — самый светлый праздник в году, который подавляющее большинство русских людей в XIX веке встречали как полагается — с ощущением религиозного торжества и светлой радостью, а пасхальная неделя — дни, которые следуют после этого праздника. В это время певчие, священнослужитель, дьячки ходили по домам простых граждан. Священник поздравлял, благословлял, а те ему подносили стопарики и всевозможное угощение, жертвовали деньги на благо церкви.
То есть дело было вполне богоугодное, ну а то, что в конце дня он, мягко говоря, был навеселе — так праздник у мирян, а веселие на Руси есть питие. Перов на картине изобразил уже конец подобной весёлой и пьяной пасхальной недели, и не случайно лицо у батюшки столь помятое. Ну а певчие нужны были для большей торжественности, и они ходили по домам с большой охотой — угощение и подношения перепадали и им. Василий Перов. Чаепитие в Мытищах На улице уже вечер, дом наверняка не первый — ну и как батюшка себя будет чувствовать после 10 стакана, налитого щедрой рукой? А ещё может быть это не совсем обычный дом, а подпольный шинок.
Осенью 1864 путешествовал по Италии. В том же году досрочно вернулся в Россию, но продолжал получать пенсионерское содержание от ИАХ продлевалось в 1864 и 1866. В 1866 за картины «Тройка» и «Приезд гувернантки в купеческий дом» был удостоен звания академика, 1870 за картины «Птицелов» и «Странник» получил звание профессора.
Жил в Москве. Работал как жанрист, портретист, пейзажист, создавал картины на исторические, евангельские и литературные сюжеты. Занимался литографией. В 1871 совершил поездку в Нижний Новгород и Арзамас, в 1872 — на Украину, в 1873 — в Поволжье, на Урал и Оренбургскую губернию для «изучения типов» и написания этюдов с натуры для картины о крестьянской войне под предводительством Е. Летом 1874 работал в Рязанской губернии. В 1875 приобрел имение Стрелково в Московской губернии, где проводил летние месяцы. В 1867 совместно с В. Маковским, И. Прянишниковым, П.
Шмельковым, А. Саврасовым, В.
Его творчество ознаменовало рождение новых художественных принципов и стало вехой в истории русского искусства. На рубеже 50-60-х годов XIX века, когда быть несоциальным для русского художника означало быть безнравственным, именно Перов решил главную и неимоверной сложности задачу, которую выдвинуло время: утвердить критический реализм, создать произведения, имеющие, по словам Н. Чернышевского, "значение приговора о явлениях жизни", соединить социальное и эстетическое в художественных образах.
Сюжеты созданных им полотен демонстрировали тяжелую правду жизни народа, за что один из учеников художника назвал Перова "подлинным певцом скорби". По материалам книги В. Леняшина "Василий Григорьевич Перов". Кисти Перова принадлежат не только работы на острые социальные темы и исторические сюжеты, но и целая портретная галерея, в которую входят и хрестоматийные портреты таких известных деятелей культуры России второй половины XIX века, как В.
Герои — лакей и дворянский сын — звуками дудочки приманивают к себе птичку. Сноровистый старик терпеливо ждет, а мальчик, готовый в любой момент захлопнуть дверцу клетки, с трудом может усидеть на месте. Осенняя ловля птиц была давней традицией еще со времен Древней Руси. Когда заканчивалась зима, в день Благовещения их обязательно выпускали на волю. Осенний лес на картине был написан Перовым вместе с другим известным «передвижником» — Алексеем Саврасовым. За «Птицелова» Василий Григорьевич получил почетное звание профессора.
В 1870-х годах Василий Перов обращается к портретному жанру. Его портреты — не парадные, а домашние, наполненные уютом и умиротворением. Последнего художник изобразил в характерной «задумчивой» позе: положив ногу на ногу и обхватив пальцами колени, писатель вглядывается в пустоту. Знакомые Достоевского, увидев этот портрет, говорили, что Федору Михайловичу, вероятно, даже не пришлось позировать. В таком положении он действительно надолго замирал в минуты размышлений. В 1878 году Василий Перов расстался с «передвижниками». В дальнейшем Перов будет экспериментировать с художественными жанрами: напишет несколько исторических картин «Спор о вере», «Суд Пугачева», «Плач Ярославны» , обратится к библейским мотивам, продолжит писать удивительно точные портреты. В возрасте 49 лет художник заболел чахоткой и не смог справиться с тяжелым недугом. За столь недолгую жизнь Василий Григорьевич Перов успел написать более ста картин, многие из которых и сегодня можно увидеть в лучших музеях нашей страны. Обложка: И.
Крамской «Портрет В. Перова», 1881 год.
«Русская жизнь кистью художника»
За короткое время он потерял жену и двоих детей, оставшись с одним младшим сыном. Пытаясь преодолеть боль утраты, Василий Перов обращается к светлым сюжетам, напоминающим ему о детстве и беззаботных временах. Героем картин Перова становится «маленький человек», занятый простыми повседневными заботами. Хотя «Птицелов» и не таит в себе скрытых смыслов, эту картину художник написал с душой и ностальгией по былому. Герои — лакей и дворянский сын — звуками дудочки приманивают к себе птичку. Сноровистый старик терпеливо ждет, а мальчик, готовый в любой момент захлопнуть дверцу клетки, с трудом может усидеть на месте. Осенняя ловля птиц была давней традицией еще со времен Древней Руси. Когда заканчивалась зима, в день Благовещения их обязательно выпускали на волю. Осенний лес на картине был написан Перовым вместе с другим известным «передвижником» — Алексеем Саврасовым. За «Птицелова» Василий Григорьевич получил почетное звание профессора. В 1870-х годах Василий Перов обращается к портретному жанру.
Его портреты — не парадные, а домашние, наполненные уютом и умиротворением. Последнего художник изобразил в характерной «задумчивой» позе: положив ногу на ногу и обхватив пальцами колени, писатель вглядывается в пустоту. Знакомые Достоевского, увидев этот портрет, говорили, что Федору Михайловичу, вероятно, даже не пришлось позировать. В таком положении он действительно надолго замирал в минуты размышлений. В 1878 году Василий Перов расстался с «передвижниками». В дальнейшем Перов будет экспериментировать с художественными жанрами: напишет несколько исторических картин «Спор о вере», «Суд Пугачева», «Плач Ярославны» , обратится к библейским мотивам, продолжит писать удивительно точные портреты. В возрасте 49 лет художник заболел чахоткой и не смог справиться с тяжелым недугом.
Преподавателями Перова в училище были также М. Скотти , А. Мокрицкий , Н.
Рамазанов ; оканчивал училище Василий Перов под руководством С. В 1856 году за представленный в Академию художеств портрет своего брата Николая Григорьевича Криденера [4] Перов был отмечен малой серебряной медалью. Эта работа была ещё тесно связана с традициями искусства начала XIX века, носила черты ступинской школы; но уже в последующих работах Перов выступил как новатор. Написанная в 1857 году картина «Приезд станового на следствие» принесла художнику большую серебряную медаль. Она обратила на себя внимание публики и критики; в Перове увидели «прямого наследника и продолжателя Федотова »: Молодой художник поднимал выпавшую из рук Федотова кисть… и продолжал начатое им дело, точно будто не бывало никогда на свете всех лжетурчанок, лжерыцарей, лжеримлян, лжеитальянцев и лжеитальянок, лжерусских, лжебогов и лжелюдей. Стасов Эта картина положила начало коллекции Г. Сюжет следующей картины определили слова народной песни: «Мать плачет, как река льётся; сестра плачет, как ручей течёт;жена плачет, как роса падёт — взойдёт солнышко, росу высушит». Картиной «Сцена на могиле», написанной под руководством Е. Васильева, Перов остался недоволен, посчитав её слишком искусственной по композиции. Приезд станового на следствие.
Государственная Третьяковская галерея Сцена на могиле. Государственная Третьяковская галерея Саратовский художественный музей Первый чин.
Памятной дате посвятили выставку одной картины в рамках проекта «Художественный хронограф» в Калужском музее изобразительных искусств. В его фондах хранится только одна работа, незаконченная жанровая сцена художника. И в этом её особенная прелесть, считают искусствоведы. Картина «Приезд сельской учительницы» рассказывает, как прямо с дороги женщина заходит в отведенное ей помещение.
Большое влияние на формирование художественной личности Перова оказало творчество П. Федотова, а также французская сатирическая графика и работы немецких художников-жанристов. Творчество В. Перова занимает особое место в истории русского искусства как мастера реалистической живописи. Он создал галерею замечательных образов своих современников, став автором психологического портрета. Он создал выразительные образы А. Островского, А. Саврасова, Ф. Достоевского, В.
Даля и многих других. Перов писал портреты крестьян, друзей и своих близких. Фон портретов почти всегда оставался нейтральным, все внимание художник сосредотачивал на персонаже. Портретное сходство Перов передавал блестяще, точно раскрывал характер портретируемого. Его герои смотрят на зрителя открытым внимательным взглядом, как бы из глубины XIX столетия ведут с нами неторопливый разговор. Пронзительной остротой и эмоциональной выразительностью отличаются его жанровые картины.
Художник Василий Перов. «Чаепитие в Мытищах, близ Москвы» Холст, масло
Почему над картиной русского художника Перова «Охотники на привале» смеялись современники: вот что не так. РИА Новости. В этом году исполняется 185 лет со дня рождения художника Василия Перова. На торгах аукционного дома продана картина русского художника Василия Перова «Охота на медведя зимой».
Art Investment
Василий Перов всем своим творчеством не только формировал реализм в отечественной живописи, но и сам, в свою очередь, подвергался его влиянию. Почему над картиной русского художника Перова «Охотники на привале» смеялись современники: вот что не так. РИА Новости. 2 декабря 1834 года великий русский художник Василий Перов. Творчество Перова оставило глубокий след в истории русского искусства. Редкую работу Василия Перова «Охота на медведя зимой» выставили на продажу, начальная цена — $900 тыс. Будущий художник Василий Перов обучался живописи в училище са.
«Скорбный певец Руси» – народная и личная трагедии Василия Перова
Первоначально Василий обучался рисованию в Арзамасской художественной школе, а в начале 50-х годов XIX века — в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. Для полотен Василия Григорьевича характерен обличительный пафос с элементами драматизма, тонкой иронии и любви к ближнему. Большинство из них наполнено чувством сострадания к простому народу, к его нелегкой участи и жизненным невзгодам. Картины впечатляют своим психологизмом.
Звучание его злободневной сатиры усиливалось нотками драматизма и желанием подчеркнуть в своих работах несправедливость. Вторя А. Островскому, А. Чехову и Н. Гоголю, В. Перов затрагивал в своих работах социальные темы, создавал трогательные детские образы, с иронией относился к чопорности чиновников. Нотки социальной сатиры проявлялись в ученических его работах, всегда по достоинству оцененных преподавателями.
За картину «Первый чин» Перов получил малую золотую медаль. Перов жил и работал в Москве, два года поле учебы провел в Париже как пенсионер Академии художеств. Большое влияние на формирование художественной личности Перова оказало творчество П. Федотова, а также французская сатирическая графика и работы немецких художников-жанристов. Творчество В. Перова занимает особое место в истории русского искусства как мастера реалистической живописи. Он создал галерею замечательных образов своих современников, став автором психологического портрета. Он создал выразительные образы А.
Картины впечатляют своим психологизмом. Василий Григорьевич таким образом располагал изображение, что персонажи его картин как бы смотрят на зрителя. Смотрят с немым укором, без осуждения, обречённо и горько. Великий русский живописец-передвижник XIX века Василий Перов оставил после себя огромное творческое наследие, которое и полтора столетия спустя производит неизгладимое впечатление на любителей изобразительного искусства.
Они переезжали еще несколько раз. После того, как окончательно вернулись в Арзамас, Василий получил разрешение заниматься живописью. В это время и началась его творческая биография, он написал свои первые полотна — «Нищий, просящий милостыню», «Народное гулянье в семик», «Деревенская тройка». Молодой человек познакомился с такими же, как сам, талантливыми художниками — Аполлоном Мокрицким, Иваном Шишкиным , Михаилом Скотти. Однако бытовые трудности не давали ему радоваться жизни и творить в полную силу. У Перова отсутствовало жилье, имелись серьезные финансовые трудности, денег не хватало даже на самое необходимое. Помощь пришла в лице преподавателя Егора Васильева, который предложил талантливому студенту пожить у него. Еще немного, и Перов бросил бы учебу по причине безденежья. Академия художеств вручила ему серебряную медаль за этюд с изображением головы мальчика. Спустя год Перов получил большую серебряную медаль за полотно «Приезд станового на следствие». Становилось очевидным, что художник предпочитает реализовываться в творчестве с помощью бытового жанра, что его больше всего интересует, как живут люди, как формируется их характер под влиянием окружающей действительности. Живопись Школу живописи Василий Перов окончил в 1861 году. К этому времени он уже успел получить золотую медаль первого класса за картину «Проповедь в селе». После описания бытового сюжета и своеобразного социального среза, живописец написал еще одну картину, очень похожую на эту стилем и тематикой. Перов назвал ее «Сельский крестный ход на Пасху». Критики нещадно расправлялись с работами живописца, осуждали его мастерство и смелость. Вокруг полотен Перова велись жаркие дискуссии, результатом которых стал запрет на их демонстрацию в России. Однако у Павла Третьякова хватило мужества, и он купил эту картину, не боясь того, Синод не одобрит его поступок, а автора холста могут вообще отправить в ссылку. Василий продолжал писать свои картины, по-прежнему, предпочитая бытовые и социальные темы. Он не обращал внимания на споры вокруг его живописи, и вскоре представил еще одну картину — «Чаепитие в Мытищах». Он изобразил ленивого священника за чаепитием, а рядом с ним изможденных голодающих, которых слуга отгоняет от господина. Он посетил много европейских городов, зарисовывал бедные кварталы, следил за тем, как работают простолюдины, и живут обездоленные. Сценки, подмеченные острым глазом художника, нашли отражение в полотнах «Слепой музыкант», «Парижская шарманщица» и еще нескольких работах. Оторванный от родины, Перов сильно тосковал.
Управа района Кузьминки города Москвы
- «Скорбный певец Руси» – народная и личная трагедии Василия Перова
- «Скорбный певец Руси» – народная и личная трагедии Василия Перова
- Сообщить об опечатке
- Ошибка 404. Страница удалена или временно не доступна - Финно-угорские библиотеки России
- Как понимать картины?
- Пора на Соловки?
Драма в красках
- Василий Перов - биография и картины художника
- Как незаконнорожденный мальчик, носивший чужую фамилию, стал Перовым
- «Скорбный певец Руси» – народная и личная трагедии Василия Перова
- Вдали от Родины
МБУК «Алексинская централизованная библиотечная система им. кн. Г.Е. Львова»
- Перов, Василий Григорьевич — Википедия
- Лекция «Василий Перов»
- Портрет художника «Живопись Василия Перова» - 17 Января 2024 - МАУК БГЦБ
- Автопортрет. Холст, масло. 77х59. 1851.
Лекция «Василий Перов»
Псевдоним "Перов" возник с легкой руки местного дьячка, учившего мальчика грамоте. Отец Перова, свободомыслящий человек, друживший со ссыльными декабристами и принимавший их у себя в доме, был сослан в Архангельск и лишен материального достатка. А потом в поисках доходного места он с семьей переезжал из города в город, скитаясь по чужим углам. Пока не остановился в Арзамасе, где Василий, невзирая на материальные трудности семьи, и был отдан учиться в художественную школу А. Преподаватель говорил: «Васенька не пропадёт — у него талант от Бога, из него выйдет художник» и позволял ему ранее чем другим ученикам писать масляными красками. В 18-летнем возрасте мать привезла Василия Перова в Москву, а через год он поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества.
Юноше из-за бедности своей приходилось жить «из милости и на хлебах» у хозяйки приюта, куда пристроила его Акулина Ивановна по знакомству. Зато в училище Василию довелось вращаться в интересной творческой среде: его товарищами были начинающие художники со всей России. А самым близким другом стал молодой пейзажист Иван Шишкин. Однажды Перов, оставшись без крыши над головой и средств к существованию, в отчаянии он чуть было не оставил училище. Однако в затруднительном положении ему помог его учитель, поселивший Василия у себя и по-отечески заботившийся о нём.
По окончанию училища молодой художник представил в Академию художеств «Портрет Н. Криденера», за который был отмечен малой серебряной медалью. В те годы уже и другие его произведения были замечены и публикой, и критиками.
А рядом с Софьей стоит патриарх Иоаким, к которому пытается прорваться Пустосвят. Как Перов писал «Спор о вере» и где можно увидеть картину сегодня «Никита Пустосвят. Спор о вере» — самая большая по размеру картина Василия Перова. Ее параметры — 336,5 х 512 см. Художник работал над ней в 1880—1881 годах, хотя некоторые искусствоведы считают, что Перов начал писать полотно раньше — в конце 1870-х. Судя по всему, Василий Григорьевич хотел завершить «Спор о вере» к 200-летию со дня произошедшего, то есть к 1882 году.
Карандашный эскиз «Никита Пустосвят. А идея создания такой картины появилась у Василия Григорьевича после общения с писателем Павлом Мельниковым-Печерским. Они неоднократно обсуждали историю раскола Русской церкви. Так, Мельников-Печерский предоставил Перову портреты, которые были нужны для написания фигур на левой стороне. А образ Никиты Пустосвята списан с натурщика-бродяги. Интересно, что отношение самого художника к персонажам кажется беспристрастным: Перов не подчеркнул ничью позицию, сделав себя и зрителей просто наблюдателями, а не судьями. Василий Перов скончался от чахотки в 1882 году. Последний год жизни он был слаб и едва держал кисти в руках, но продолжал работу над «Спором о вере». Историки говорят, что художник многое хотел переделать, но не успел.
Картина считается незаконченной. После смерти Перова полотно купил Павел Третьяков.
Они проведут независимую экспертизу картины Перова и выяснят, действительно ли работа принадлежит данному автору, насколько хорошо ее состояние, а также назовут ее примерную стоимость с учетом известности картины, давности ее создания и других параметров.
Оценить картину Перова можно у любого независимого эксперта, например, в Центре независимой экспертизы имени Бенуа. Как продать картину Перова Поскольку Перов относится к числу известных художников, к продаже его картины стоит как следует подготовиться. Базой этой подготовки будет сбор информации о картине.
Во-первых, опишите историю создания художником полотна чем она интереснее, тем больше внимания будет к картине. Во-вторых, подробно опишите историю самой картины: всех известных вам владельцев и участие картины в выставках. Если есть фотографии с выставок или от прежних владельцев, они могут добавить ценность произведению.
В-третьих, опишите состояние полотна. Если заказывали экспертизу картины Перова , укажите данные экспертного заключения, а также опишите размеры картины и используемые художником материалы. В-четвертых, подготовьте качественные фотографии.
На этом не стоит экономить, так как профессиональная фотография может стать залогом быстрой продажи. Кроме самой картины стоит сфотографировать отдельные ее фрагменты с подписями, дарственными надписями или какими-либо пометками на раме. После всей этой подготовки можно переходить непосредственно к процессу продажи.
Где продать картину Перова Наша галерея является специализированной площадкой по продаже произведений искусства. Вы можете выставить картину у нас, продемонстрировав ее тем самым множеству заинтересованных покупателей. В этом случае вы сами регулируете вопрос цены и решаете, устраивает ли вас предложение определенного покупателя.
Второй вариант рассчитан на тех, кто не готов ждать покупателя. В этом случае можно продать картину Перова нашей галерее. Скупка картин Перова ведется на конкретных условиях.
Также приглашаем посетить наш офис в Москве по адресу: Дурасовский переулок, дом 5, стр. Свежие записи.
Там гроб провожали отец, мать, соседи и соседки, — у Перова никого. Перов дал полную покинутость и одиночество крестьянской семьи в её горе». Картины «Тройка», «Приезд гувернантки» так же широко известны публике. За них художнику было присуждено звание академика. Его картины «Рыболов» и «Охотники на привале» были представлены на Всемирной выставке в Вене. Василий Перов был и прекрасным портретистом. Ему необходимо было передать не только характерные черты лица, но и духовную суть человека. Глубокий художник тем и познается, что изучает, подмечает все эти особенности и потому его произведение бессмертно, правдиво и жизненно» — утверждал художник.
О них писали: «Портреты Перова будут жить долго и из моды не выйдут так же, как портреты Луки Кранаха и античные скульптурные портреты». Ученик Перова, Михаил Нестеров, оставил о нем живые воспоминания. Тиф и воспаление лёгких подорвали здоровье художника.
Картину "Охотники на привале" Василия Перова отреставрировали
Автопортрет В 1853 году Василий Перов становится студентом Московского училища живописи под патронатом Академии художеств. Редкую работу Василия Перова «Охота на медведя зимой» выставили на продажу, начальная цена — $900 тыс. Васи́лий Григо́рьевич Перо́в — русский живописец, жанрист и портретист, первостепенная фигура реалистической школы второй половины XIX века. Василия Перова можно по праву считать самым выдающимся художником-реалистом второй половины XIX века. ПЕРОВ Василий Григорьевич 23 декабря 1834 (Тобольск) — 29 мая 1882 (село Кузьминки под Москвой) Живописец, график.