премьера: не просто спектакль, а саундрама по пьесе Николая Эрдмана "Мандат".
Премьера спектакля «Мандат» Николая Эрдмана состоялась на сцене «Студии современного искусства»
Но «мандат» не спасает, а в попытках найти компромисс с абсурдными политическими реалиями теряются ценности, уходит время, «маленький человек» становится еще меньше, и фактически ничтожным. Денис Азаров: «Это история про то, как Человек лишается самого себя. Мы стремимся ответить на вопросы: Есть ли мы настоящие? И где грань настоящего и ненастоящего сегодня? В жизни, в соцсетях?
Странного, но абсолютно живого человека - сына большого начальника - чудесно создает Евгений Тихомиров. Анжела Белянская вообще превратила свою роль практически в пародию, и это - работает! Нелепая, смешная, даже в чем-то таинственная женщина. Марина Чуракова играет кухарку, которая примерила платье императрицы - просто примерила, и все. Но тем самым изменила жизнь и другим, и себе. Делает это на тонкой грани живого гротеска, не переступая ее. Спектакль, повторюсь, густонаселен, есть еще несколько хороших ролей, однако главная проблема спектакля, на мой взгляд, в том, что не все артисты восприняли стиль и язык режиссера. И тогда что начинается? Бесконечный крик. Странные выверты рук и ног. Вообще, вопрос о сценической правде - очень сложный. Почему ты одному артисту веришь, а другому - нет? Почему актриса танцует умирающего лебедя, и у тебя не возникает вопроса: может человек так делать или нет? Ты просто получаешь удовольствие от необычного характера. А другая актриса бесконечно нервно кричит, и ты не веришь ни ее крику, ни ее нервозности. Отчего так происходит? Самое простое и одновременно оскорбительное - сказать, что дело в таланте.
Рубашки у всех мужчин белые, а пиджаки и брюки в основном черные и серые. Лишь у Валериана Олимповича Глеб Пускепалис была белая большая бутоньерка в виде белого цветка - астры. Качалова «Князь? Отец Олимповича расспрашивает псевдокняжну, между ними и происходит такой диалог. Почему же драматург Эрдман решил сделать такую отсылку в тексте, смог бы, наверное, объяснить только он. Но общеизвестным является, что в русском дореволюционном обществе татар было принято называть князьями. Поскольку после реформ Петра I татарских дворян лишили льгот и многие из них, отказавшиеся от крещения, стали простыми крестьянами. Но память у многих о княжеском достоинстве сохранилось, и даже появилось выражение «чабаталы мурза» мурзы-лапотники. Качалова «Цыпленок жареный» Стоит отметить, что казанские зрители приняли спектакль с восторгом, актеры выходили на поклон аж 3 раза, а в конце режиссер Женовач отметил: «Об успешности спектакля можно судить по тому, как его принимают зрители, а казанский зритель принял его отлично», - заявил он. Внимание зрителей пытались удержать даже во время антракта или это было продолжением спектакля? А в музейном зале театра на стендах были выставлены синие тазы с яблоками для зрителей. Такой интерактивный подход к зрителю, будто позволяет постановщикам не отпускать их внимание.
В те времена силуэт женской одежды был вытянутым, цилиндрическим, линия талии занижена, длина юбки — не выше середины лодыжки. Именно такие два платья мы видим на Варваре Сергеевне Екатерина Чечельницкая. Повседневное платье белого цвета в черный горох, с v-образным вырезом и с черным воротником и бантом, без рукавов. Свадебное же платье было белого цвета, с ажурной вышивкой и бисером от горла до низа посередине. Качалова Мужчины же в самом начале 20-х носили пиджаки с очень высокой талией, отвороты такого пиджака не были очень широкими. Цвет был сведен к минимуму. Рубашки у всех мужчин белые, а пиджаки и брюки в основном черные и серые. Лишь у Валериана Олимповича Глеб Пускепалис была белая большая бутоньерка в виде белого цветка - астры. Качалова «Князь? Отец Олимповича расспрашивает псевдокняжну, между ними и происходит такой диалог. Почему же драматург Эрдман решил сделать такую отсылку в тексте, смог бы, наверное, объяснить только он. Но общеизвестным является, что в русском дореволюционном обществе татар было принято называть князьями.
«Мандат» на Качаловском фестивале: «Что мы, татары, что ли?»
В «Студии театрального искусства» состоялась премьера постановки «Мандат» Сергея Женовача. первый опыт работы молодёжного театра "УЮТ" с классическим произведением. В «Студии театрального искусства» Сергей Женовач поставил пьесу Николая Эрдмана «Мандат». В работе над спектаклем приняли участие художник Максим Обрезков и хореограф Екатерина Кислова, музыканты саундрамы и артисты театра Et Cetera. В «Студии театрального искусства» состоялась премьера постановки «Мандат» Сергея Женовача. Главным героям пьесы «Мандат» выпало жить в эпоху перемен.
В премьере Женовача герои «Мандата» окажутся в «хранилище культуры»
Используя первоначальную версию, Женовач и его соавторы позволили себе отнестись к «Мандату» как к современному тексту и внесли ряд изменений в «канонический» вариант — в том числе с учётом изученных материалов. По сравнению с объёмным по смыслам «Самоубийцей», «Мандат» — более простая и «жанровая» пьеса, комедия, героями которой становятся современники Эрдмана. Задачей режиссёра и актёров было сохранить особый юмор драматурга и одновременно не превратить серьёзную по смыслам пьесу в «набор скетчей». Сергей Женовач напоминает, что на драматургию и другие сочинения Эрдмана повлияла отечественная традиция кабаре рубежа веков, и в спектакле эстетика кабаре используется как способ передать «репризное мышление» автора. При этом исполнитель главной роли Сергей Аброскин отмечает: «Есть ощущение, что все фразы нацелены на юмор. И когда ты читаешь, тебе это настолько понятно, что думаешь: а что же ты можешь ещё привнести?
Эмоциональный ряд персонажа… но когда ты этот текст чересчур чувствуешь и сам поддаёшься чувствам, то нужно, наоборот, гасить все эмоции, иначе мысль не дойдёт. А другой участник «Мандата», Андрей Шибаршин, сравнивает персонажей Эрдмана со стендаперами и другими героями сегодняшнего дня, когда «популярно обращение через монолог к людям».
Но после антракта полный треш. Ощущение пустоты, кича, кривлянья, орания и беспредельной власти желания режиссера всех превратить в своих марионеток: и актеров и публику в угоду своего болезненного самовыражения. Праздник испорчен.
При работе над новой постановкой Женовач и его соавторы традиционно обратились к материалам «вокруг» пьесы: черновикам, наброскам, вариантам и комментариям. В случае с «Мандатом» эта работа спровоцировала интересное решение, ставшее основой «сценической версии театра». Режиссёр напоминает, что дошедшая до нас в публикациях и переизданиях редакция пьесы — это так называемый «мейерхольдовский вариант», звучавший в легендарном спектакле ГосТИМа. Между тем, работа над «Мандатом» велась практически до премьеры: Эрдман менял местами сцены, вставлял и убирал реплики, дополнял и переписывал пьесу по ходу репетиций. Более того, существовало несколько вариантов финала, и почти до выпуска спектакля не было известно, какой одобрит цензура. В СТИ изучили оригиналы рукописей Эрдмана, созданных до начала работы над спектаклем Мейерхольда, а также «варианты помрежей», фиксировавшие изменения, внесённые в процессе репетиций — в том числе, вероятно, при участии актёров и самого Мейерхольда. Используя первоначальную версию, Женовач и его соавторы позволили себе отнестись к «Мандату» как к современному тексту и внесли ряд изменений в «канонический» вариант — в том числе с учётом изученных материалов. По сравнению с объёмным по смыслам «Самоубийцей», «Мандат» — более простая и «жанровая» пьеса, комедия, героями которой становятся современники Эрдмана.
Кухарку Настю Екатерина Егорова примут за наследницу российского престола. И вот ещё один мощный символ: роскошное платье наследницы - всё, что осталось от той России. Оно досталось не жеманной образованный сестре главного героя Варваре Наталья Благих , а кухарке из далёкой Тульской области, с фамилией Пупкина. Всё мы помним крылатую фразу про кухарку. Страной должны править трудящие, из низов. Всё, что осталось от России теперь на кухарке. Квартирант Иван Иванович Данил Никитин пытается наказать милицией главного героя за кастрюлю с лапшой, которая оказалась у него на голове по вине Павла. Весь спектакль он бегает с этой нелепой кастрюлей, из которой свисают бутафорские макаронины, которые мы находим и в его одежде. Кастрюля как символ начинающейся бытовой жизни в коммуналке. Меня поразил и темп "Мандата". Как же быстро всё происходит, как актёры великолепно выдержали этот темп. С каким азартом и энергией сыграны все роли. При этом судя по игре режиссёр поставил им сложную задачу: играть гротескно, преувеличено, вычурно. И несмотря на такой темп, актёры театра отлично справились с задачей. Художник Максим Обрезков на сцене использовал три цвета: серый, чёрный и красный. Будто смотришь чёрно-белое кино, да и чёрно-белый телевизор на сцене намекает, что мы зрители. Телевизор напоминает нам о событиях того времени. У Панкова своя группа "SounDrama" и ребята дадут жару на сцене. Живая музыка, временами оглушающая, бушует по всей сцене. Огромное количество инструментов передают нам настроение - грусть, боль, радость или безумие. На мой вкус финал немного затянут, хочется "финального хлыста", а мы аккуратно съезжаем с горки к осознанию того, что все ненастоящие. Теряется темп. Вера Старцева 07. Команда его создателей проделала воистину титанический труд — здесь и совершенно фантастическая сценография Максима Обрезкова трехэтажная конструкция со множеством дверей , и восхитительные танцы и неповторяющаяся пластика персонажей Екатерины Кисловой, и потрясающий грим Марии Максимовой… Все потрудились на славу! А музыка?!!! У Панкова музыкальные номера неотделимы от самого действия, они пронзают его насквозь.
Несознательные элементарные частицы
Постановку поручили известному приезжему режиссеру, которого знают и любят в Челябинске. Анна Селезнева выслушала первые зрительские отзывы. Три прогона в день!
Вертинского, П. Зубакова, А. Львова, а также песни неизвестных авторов. Премьера спектакля состоялась 13 мая 2023 года.
Спектакль идет 2 часа 50 минут с одним антрактом. Запрещено для детей! Площадка Выйдя из метро "Таганская-кольцевая" или "Марксистская", дойти до улицы Солженицына бывшая Большая Коммунистическая.
За четыре дня пять режиссеров должны были поставить пьесы советских драматургов. Обычно такую работу проводят в течение нескольких недель. Но тем и важен принцип театральной лаборатории, когда все усилия мобилизуются в короткий период. Хорошо, если бы это были все три режиссера», — подчеркнул художественный руководитель Пензенского областного драматического театра имени А. Луначарского Сергей Казаков.
Внимание зрителей пытались удержать даже во время антракта или это было продолжением спектакля? А в музейном зале театра на стендах были выставлены синие тазы с яблоками для зрителей. Такой интерактивный подход к зрителю, будто позволяет постановщикам не отпускать их внимание. Качалова «Если нас даже арестовать не хотят, то чем же нам жить? Идея постановки оказалась актуальной и в наше время, приход «нового мира», к которому мы сейчас вынуждены быстро приспосабливаться. На мой взгляд, режиссеру и актерам удалось сохранить придуманную драматургом комичность и абсурдность людей и ситуаций, которые даже не понимают своего существования. Важный вопрос в самом конце задает Павел Сергеевич Гулячкин: «Если нас даже арестовать не хотят, то чем же нам жить? Чем же нам жить? Вопрос остается без ответа, а такие герои, как Олимп Валерьянович и Автоном Сигизмундович, настолько разочаровываются, что уходят со сцены в состоянии экзистенциального кризиса. Даже сам автор не отвечает на этот вопрос. Они лишь поставили человека перед данностью, что сделал и Эрдман. Полагаю, режиссер, ставя подобную пьесу в 2023 году хочет нам что-то сказать о наших реалиях… Следите за самым важным и интересным в Telegram-канале.
«Преступное государство»: Театр Чулпан Хаматовой отменил свободу слова
| «Мандат» на юбилей: премьера пьесы Николая Эрдмана на день рождения Московского театра «Et Cetera» | Режиссер-постановщик Владимир Панков поставил на сцене театра «Et Cetera» комедийную пьесу советского драматурга Николая Эрдмана. |
| На Качаловский фестиваль в Казани едут театры Петра Фоменко, имени Пушкина и Янки Купалы | За почти 30-летнюю историю фестиваля в программах Мировой серии было представлено более 500 спектаклей разных сценических жанров из 51 страны мира. |
| "Мандат" в театре СТИ - norD79 | В свой 30-й юбилейный сезон Московский театр «Et Cetera» представил премьеру — «Мандат» Николая Эрдмана в постановке Владимира Панкова. |
| Спектакль "Мандат" в театре "Et Cetera" | РИА Новости Медиабанк | "Мандат" на то изначально не рассчитан, не ради того писан - а особенно если подойти к делу механистически. |
Театр «УЮТ» покажет спектакль «Мандат»
Финал каждый зритель поймёт для себя сам, мне было страшно. Впечатления Сегодня трагикомический жанр Николая Эрдмана его пьесы называют "чёрными комедиями" вновь оказался востребованным, и почти друг за другом в Москве прошли премьеры спектаклей по его пьесам — "Самоубийцу" представил Театр им. Вахтангова, и вот, Et Cetera решил козырнуть "Мандатом" — получилось несмешно, зато актуально: в современной России попытки "усидеть на двух стульях" и в нужный момент приспособиться к новой реальности встречаются сплошь и рядом, в культуре и в обществе. Режиссёр Владимир Панков использовал эстетику Всеволода Мейерхольда, первого постановщика этой пьесы, но, мне кажется, отсылки к его творчеству здесь не только ради "эффектной картинки", а прежде всего чтобы показать рифмы двух эпох, напомнив судьбы гениев 20-го века, среди которых судьба Мейерхольда — одна из самых трагических. Но и визуально спектакль получился интересным: красно-бело-чёрные цвета русского авангарда противопоставлены изящному стилю модерн — по парижской моде. Старое и новое, как всегда в нашей стране, в какой-то момент сходятся и не могут разойтись без жертв. Кажется, вопрос для русского человека по сей день злободневный. Он ждёт, что будет как раньше, вместо того, чтобы отпустить прошлое и создать наконец-то лучшее будущее.
Билеты на сайте , а также в кассе Тюменского Драматического театра. Дополнительная информация по телефону 939-959. Стоимость билета — 200 рублей. Театр «Мимикрия», Телеканал «Тюменское время», Департамент Культуры Тюменской области и Департамент по спорту и молодежной политики Тюменской области представляют проект «Экспериментальная сцена: молодежные театры на сцене ТДТ», целью которого является создание единого театрального пространства для молодежных театров Тюменской области и развития молодежного театрального движения. Проект проходит при поддержке кабинета любительских театров Союза театральных деятелей РФ.
Для справки: Режиссер — Светлана Ханжина.
Гулячкин врет, опьянев от вдруг открывшихся перед ним перспектив, кухарка Настя охотно изображает великую княжну: она мечтательница, начиталась романов и верит, что их сюжеты иногда происходят в жизни. Спектакль играет великолепный ансамбль актеров — учеников Женовача разных поколений. Хочется подробно писать о каждом из них: как нежная и, казалось бы, неприспособленная к жизни Варвара Екатерины Чечельницкой мертвой хваткой вцепляется в жениха, как по-новому замечателен Сергей Аб роскин Смердяк ов в спектакле "Брат Иван Федорович" и отец Елпидий в "Самоубийце" , впервые сыгравший в родном театре главную роль. Калягина "лавировал" с ловкостью циркового акробата, разоблаченный Гулячкин в спектакле СТИ не понимает, кем ему быть дальше и к чему стремиться. В известном всем варианте пьеса заканчивается словами Гулячкина: "Если нас даже арестовать не хотят, то чем же нам жить, мамаша?
Чем же нам жить? У "Мандата" Сергея Женов ача другой фина л. После этой фразы главного героя на сцене начинается действо, больше похожее на "Прощальную" симфонию Гайдна, исполняя которую, музыканты постепенно уходили. Кажется, будто сам автор, Николай Эрдм ан вернулся из небытия и устроил суд над своими героями. Последнюю реплику: "Вы все ненастоящие… Люди" Вертков прои зносит, уже стоя сбоку сцены, за стендом для картин. В свете прожектора решетка стенда выглядит как тюремная, напоминая о трагической судьбе Николая Эрдм ана.
В 1928 год у его пьеса "Самоубийца" была запрещена, а в 1933 году он был осужден на ссылку за политические стихи, не предназначенные для печати.
Спектакль возобновлён 5 сентября 2013.
Мандат на счастье, или секрет удачного замужества
«В „Мандате“ Эрдман выработал один из своих главных драматургических приемов, открытый Мольером и разработанный Гоголем и Салтыковым-Щедриным: возвращение слову его. В "Студии театрального искусства" состоялась премьера спектакля "Мандат" по пьесе Николая Эрдмана. премьера: не просто спектакль, а саундрама по пьесе Николая Эрдмана "Мандат".
"Мандат", или Ларчик мизантропии
Почему жанр спектакля — "черная комедия"? В тексте ирония соседствует с темами жизни и смерти. Поэтому сатира получается жесткой, на грани фола, с провокациями. Это обостряет восприятие пьесы, где показаны события трагического времени. Пьеса защищает советскую власть или критикует ее? В пьесе высмеиваются приспособленцы, которые, с одной стороны, принимают советскую власть, а с другой — готовы к возвращению царизма.
Даже картины в доме у них двух сторонние: на одной стороне — Маркс или Ленин, на другой — приметы царского времени. Герои пытаются угадать, какой стороной повесить картину, чтобы угодить власти. В каком стиле воссоздана атмосфера 20-ых годов ХХ века? Создатели спектакля утверждают, что используют стилистику кинорежиссера Роя Андерссона знакомого по фильмам "Песни со второго этажа", "Ты, живущий" и "Голубь сидел на ветке, размышляя о бытии" и др. То есть, тут соседствуют абсурдный юмор, пародия на насилие, рудиментарные старомодные диалоги, атмосфера меланхолии и упадка и т.
Через полчаса в зал войдет новая публика, и актеры в третий раз воспроизведут комическую и злободневную пьесу Эрдмана. Она о том, что в современном мире, как и 100 лет назад, человек не может жить без документа. Главный герой, гражданин Гулячкин, вынужден сам выписать себе мандат.
Жизнь меняется, время меняется, а люди остаются, и мечты людей, и страсти, и надежды, и энергия заблуждения людей, и самообман, и желание прожить счастливо, и подстроиться под эту жизнь, и невозможность это сделать. Это круг тем, которые волновали и будут волновать». Сестра Гулячкина собирается замуж, в приданое за ней просят родственника-коммуниста.
Гулячкину приходится собственноручно выписать себе партийный мандат. Сергей Женовач и его постоянный соавтор, художник Александр Боровский, нашли ключ к этой пьесе в живописи. Тот, кто бывал в запасниках музеев, знает про выдвижные полки-стенды для картин. Они появляются на сцене. На стендах — советский авангард, лица революционных деятелей, царской семьи, классические произведения: Рубенс, Петров-Водкин. Картины переносят эту историю в плоскость вечности.
Все герои — персоны с буржуазным и дворянским прошлым.
Пьесы интересные, разнообразные, разные периоды. За четыре дня пять режиссеров должны были поставить пьесы советских драматургов. Обычно такую работу проводят в течение нескольких недель. Но тем и важен принцип театральной лаборатории, когда все усилия мобилизуются в короткий период. Хорошо, если бы это были все три режиссера», — подчеркнул художественный руководитель Пензенского областного драматического театра имени А.
В московском театре состоится премьера спектакля о жизни после Революции
В "Студии театрального искусства" состоялась премьера спектакля "Мандат" по пьесе Николая Эрдмана. Спектакль Сергея Женовача "Мандат" в его Студии театрального искусства (премьера прошла в прошлом мае) – это искусно сделанная и внешне немудреная вещица, вроде изящного ларчика. Тридцать лет назад он уже ставил “Мандат” и считает, что пьеса сегодня актуальна, как никогда.
Последние события
- Похожие материалы
- Театр Et Cetera предъявил «Мандат» - Елена ФЕДОРЕНКО
- Спектакль «Мандат»
- Театръ • В премьере Женовача герои «Мандата» окажутся в «хранилище культуры»
- Похожие статьи