Новая военная проза смыкается с литературой «потерянного поколения», усваивает опыт экзистенциалистской прозы, приемы модернистского письма, вступает на поле жанровых экспериментов.
Культовые боевики 90-х
Его приглашают тренером в Западную Германию, но бывший начальник докладывает немцам, что теперь Виктор не чемпион, а уголовник. Попутно героя вербует главарь местной банды — деться тут, конечно же, некуда. Это максимально маскулинное кино: страдают и дерутся здесь мужчины, а женщины то и дело показывают грудь и хотят, чтобы их защищали. Конфликт выстраивается между хорошим парнем и бандитом, но поскольку последнего играет популярный на тот момент Игорь Тальков , негодяй получается противоречивым, с личной философией и красивым голосом — один из своих хитов Тальков поет прямо в кадре, сидя посреди собственных портретов. Боксер, конечно же, побеждает лихое время, остается оплотом справедливости, хотя и пачкается в крови. Он стреляет в грудь злодею — точно так же через год погибнет и сам Тальков. О его гибели режиссер «Черты» Николай Стамбула снимет криминальную кооперативку «Операция «Люцифер» 1994 , а Сидихин повторит своего героя в сериале «Русский транзит» 1994. На ее глазах местная мамка избивает сокамерницу, но, как выясняется, за дело. На воле отмутуженная заставила своего сожителя изнасиловать беременную девушку, а затем выдавила из жертвы шестимесячный плод. До поры до времени арестантки живут словно дружный пионерский отряд: наказывают виноватых, глупо друг друга разыгрывают и прячут сигареты под подушками. Скоро Мадину переводят на другую зону, где бараком руководят гораздо более брутальные заключенные — лесбиянки Гоша и Монах.
Как и «…По прозвищу «Зверь», картина Жанны Серикбаевой снималась в настоящем СИЗО с реальными заключенными, но не только культовый статус, а и вообще мало-мальскую популярность так и не обрела. Историю о женской солидарности, написанную и снятую женщинами, обозвали «порнухой», порочащей достоинство Казахстана. И это в 1992-м, когда цензура исчезла, а блатные темы и эротика маячили если не из-за каждого угла, то в каждом телевизоре. Она ищет богатого мужа, он работает асфальтоукладчиком. У обоих нет постоянного жилья, а повсюду снуют то бандиты, то патрули милиционеров. Защищая девушку от насильников, Павел разбивает голову одному из них, и теперь вынужден скрываться от целой банды. Нарочитый жаргон, плакаты со Шварценеггером и Сталлоне, бойкие полуголые девушки и одна пробитая башка. Как и в позднесоветских фильмах про подростков, главные герои «Мигрантов» — тинейджеры на распутье. Все хорошее кино показывает через Павла, трудягу, который не ищет красивой жизни. При этом сочувствия явно достоин не он один.
Даже с большей симпатией в фильме показаны женщины, до смерти уставшие от нищеты. Трагедия в том, что честной дороги из нищеты еще нет, а соблазнов уже очень много. Он еще не знает, что заказчик — любовник его жены и что скоро предстоит везти другую тачку из самого Владивостока. За Громовым помчится местная мафия, тачка окажется набитой крэком, но добро победит, и герою достанется принцесса. В «…По прозвищу «Зверь» у персонажа Певцова был инструктор рукопашки Шлыков, с которым тот два раза показательно дрался. Негодяя Шлыкова играл каскадер Василий Шлыков он же ставил трюки для фильма. В «Риске без контракта» Игоря Муругова Шлыков наконец-то сам сыграл хорошего парня, в одиночку противостоящего монохромному злу, среди которого нет ни одного философствующего Джигарханяна. Ушлая мафия слепо идет по головам под «Путану» Газманова, пока герой слушает Высоцкого — «Чуть помедленнее, кони». Громов не бежит за временем ради сомнительного контракта, и едва столкнувшись с бандитами, возвращается к честной работе каскадера. Шлыков не просто сам сыграл нового афганца-супергероя, но и написал сценарий к фильму.
Его Громов — пример для подражания и автопортрет-мечта, который крутым парням хорошо бы повесить в качалке. А хочется посмотреть что-нибудь такое… про любовь, например» — жалуется адвокат студенту ВГИКа в исполнении Олега Меньшикова, который вернулся в родную провинцию, чтобы вытащить из тюрьмы бывшую девушку. Денег на взятку нет, но будущий сценарист верит, что невозможных сюжетов не бывает — особенно когда каждый стал государством в себе. В маске старухи и черном плаще он грабит квартиру «нового русского» и несколько дней пугает его топориком для разделки мяса. Пафос достоевщины рушится без промедлений: друг ВГИКовца приносит пожрать, заменяя беременную Лизавету. В конечном счете поступок студента не оправдывает надежд: девушка выходит из тюрьмы и сбегает от незваного спасителя. Именно этот сомневающийся герой в нужный момент взрывает подаренную гранату — в отличие от кремня Шлыкова, который лишь припугивал бандитов выдернутой чекой. В 1993 году «Дюба-Дюба» участвовала в основном конкурсе Канн, не получила наград и исчезла из памяти столь же легко, как в сцене пытки бизнесмена Меньшиков выехал из кадра на скейтборде. Но затем меценат дал Макарову десять тысяч, и родник заглох сам собой: поэт потратил деньги на пистолет своего однофамильца. Теперь Макаров мечтает владеть оружием словно пером.
Напиваясь с другом-афганцем, он спрашивает про убийства, а для отвода глаз проверяет, можно ли поселить в теплице козу: «Предположим я коза, а ты полиэтилен». А еще жалуется, что ничего не понимает в постмодернизме. Тем временем вокруг Макарова порхает невесомая жена Елена Майорова , сильно напоминающая Венди Торренс из кубриковского «Сияния» 1980. Главный герой гротескной драмы Владимира Хотиненко — второй ерничающий интеллигент 1990-х после Меньшикова из «Дюбы-дюбы». Макаров бесподобная игра Сергея Маковецкого презирает всех сразу и любит только свою фамилию. Он жаждет идти в ногу со временем, перевоплотившись в лицо из криминальной хроники, а лучше — буквально в пистолет, у которого нет врагов, а всегда только жертвы. Когда она снимается на берегу осеннего моря, Игорь встречает старого друга на «девятке».
Фильм Алексея Балабанова о человеке, который после войны не может встроиться в общество и снова хватается за оружие, оказал огромное влияние на русскоязычную культуру. Это культовая лента о том, как война действует на тех, кто с нее вернулся. Однако праздник омрачается криминальным авторитетом по кличке Турист.
Он пристает к невесте и получает по голове от жениха. Милиция совместно с бандитами решает наказать жениха, но тот сбегает. Теперь за ним охотятся все — милиция, бандиты, родственники. Эта комедия стала для кинозрителя из 1990-х насмешливым отображением эпохи бандитской романтики, где мафиози с оружием свободно разгуливают по улицам, а наркомания перестала быть экзотикой зарубежных фильмов. Не в силах сдержать свои творческие порывы, он постепенно разрушает целых две семьи, развращая их и делая жертвами своего порочного увлечения. По признанию режиссера Алексея Балабанова, этот фильм должен был выйти еще раньше, однако из-за провокационности сюжета найти средства для реализации его замысла было очень сложно. Хрусталев, машину! Он чувствует опасность и пьет много коньяка. Особенно после того, как в госпитале встречается лицом к лицу с собственным двойником. Юрий знает, что такие двойники используются органами госбезопасности в сфабрикованных судебных процессах, а потому понимает, что именно он станет следующей мишенью по «делу врачей».
Сам режиссер Алексей Герман утверждал, что его фильм стремился проследить истоки проблем России и ответить на вопрос, почему русские так несчастны.
Вступив в Канадскую коммунистическую партию, Бетьюн с началом гражданской войны в Испании 1936 г. Его начальство в Монреале также не поддерживало его методы лечения, считая, что он подвергает пациентов неоправданному риску.
Во время Рождества они оказываются изолированными от своей линии снабжения, поскольку немцы окружили их. Фильм не смог произвести большого впечатления после его выхода, но это блестящая история о войне. Молодые и талантливые актеры, такие как Итан Хоук и Гэри Синиз, помогают привнести настоящую глубину и эмоции в эту историю выживания.
Мужество в бою 1996 Кадр из фильма "Мужество в бою" Кадр из фильма "Мужество в бою" "Мужество в бою" - это современный военный фильм, в котором снялся Дензел Вашингтон. Ему поручено расследовать дело пилота вертолета, которого рекомендуют к почетной медали. Критики дали фильму хорошие отзывы и кино заработало приличную сумму денег, но затем, казалось, полностью исчезло с радаров зрителей. Жаль, что репутация фильма не так мощна, потому что это захватывающий и умный военный фильм-загадка с еще одним потрясающим выступлением Вашингтона. Последний из могикан 1992 Кадр из фильма "Последний из могикан" Кадр из фильма "Последний из могикан" Режиссер Майкл Манн в основном известен своими современными криминальными фильмами, но он доказал, что может так же эффективно работать с военным фильмом.
33 российских военных фильма – ТОП лучших про войну
Бесславные девяностые и второе дыхание Когда в СССР окончательно были сорваны все печати с запретных ранее тем - заградотряды, расправы над бежавшими из плена, репрессии на освобожденных от немцев территориях, бездарное командование времен начала войны и тактика заваливания противника трупами - кинематограф СССР получил удар с неожиданной стороны: резко просели бюджеты, начал загибаться кинопрокат, а вскоре и сама страна распалась. Фильм не получил достойного проката и был страшно недооценен. В кино Запада кризис, начавшийся в 1980-х, поначалу усугубился, причем речь именно о кризисе идей. По моему скромному мнению, решающим ударом были Балканские войны. В глазах европейцев Вторая Мировая война была так или иначе оправдана тем, что на территории Европы, по крайней мере, подобные зверства больше не повторятся. С падением коммунистических режимов Восточной Европы, объединением Германии и распадом СССР появилась надежда на то, что с диктатурами в этой части света навсегда покончено, что европейцы выучили урок. Оказалось, нет. Оказалось, что концентрационные лагеря, массовые убийства, изнасилования и пытки, расправы над мирными жителями - все повторилось в самом сердце Европы, а значит, жертвы и подвиги Второй Мировой были напрасны. И тут появился человек, снявший два фильма, которые буквально реанимировали жанр. Спилберг блестяще синтезировал все тенденции, бывшие в кинематографе о Второй Мировой до него. Гуманизм и оптимизм 60-х и эпичность 70-х, героика 40-х и внимание к одинокой личности 50-х в этих двух фильмах приобрели новое звучание.
Спилберг нашел новую идею: ценность одной-единственной человеческой жизни. Это звучит банально, но до Спилберга в кино о войне само собой разумеющимся считалось, что всегда есть нечто большее, за что жизнь можно отдать. Спилберг же уверенно заявляет: нет, ценность, ради которой стоит отдать жизнь - это сама жизнь и есть. Парадоксально, но факт. За одиночкой Оскаром Шиндлером, спасающим евреев, потянулись другие. Военные драмы 90-х используют сюжеты Второй Мировой, чтобы говорить об актуальных проблемах: расизме, гомофобии, социальном отвержении. Но этот фильм провалился в прокате, хотя и был высоко оценен критиками. Спилберг же делом доказал, что военной драме может сопутствовать коммерческий успех. Можно даже сказать, что фильм снят благодаря Спилбергу - до него Малику не давали достойный бюджет. Малик совершенно не разделяет спилберговскую веру в человека, его драма затянута и философична, но если Спилберг дал жанру целительного пинка с правой ноги, то Малик догнал и наподдал с левой.
И на этой жизнеутверждающей ноте жанр влетел в 21 век. Двухтысячные: торжество постмодерна Постмодерн - в первую очередь снос всех иерархий и конвенций, в том числе жанровых. Это первое, что привнесли в военную драму 2000-е годы. А второе… Тут вслед за Спилбергом и Маликом нужно назвать еще одно имя, казалось бы, не имеющее отношение к военной драме: Питер Джексон. Отныне фантазию режиссера ограничивает только бюджет, причем с каждым годом все меньше и меньше. Хотите еще раз разнести Перл-Харбор? Отправить героиню из фашиствующей Испании в волшебную страну? Создать отряд боевых евреев и убить Гитлера? На здоровье! Говорить о какой-то общей тенденции уже невозможно, потому что единственная тенденция постмодерна - это отсутствие тенденций.
Отчасти это происходит по простой и естественной причине: поколение помнящих Вторую мировую уже фактически ушло. Уже нет сценаристов, режиссеров и актеров, говорящих о Второй мировой как о личной боли. Кроме того, второй десяток лет тянется другая война, в которой замешаны страны НАТО и круговорот которой неуклонно расширяется.
И это лишь самые известные. Этот зарубежный боевик 90-х — не исключение.
Главный герой — боксер Томми Райли, которому приходится участвовать в боях за денежки из-за того, чтобы погасить долги идиота-папаши. И все бы было ничего, если бы устроитель этих самых боев не подтасовывал матчи и не указывал кому и в каком раунде речь. И не сводил на ринге в смертельном поединке лучших друзей. Пуля 1995 США 7. Здесь он играет уголовника, только что вышедшего на свободу спустя восемь лет тюремного заключения.
Откинувшись, Бутч так и не понимает что ему делать с остатком своей жизни. Работать он не собирается. Красть, вроде, тоже по-крупному он уже не в состоянии. Но прошлое как магнитом притягивает к нему всяческих подонков, с которых на сей раз опустившийся героинщик и решил поиметь. Пусть не я, так хоть братишка поживет.
С одной стороны даже вызывает уважение. Но только лишь с одной. Великолепный 1999 Гонконг 7. Хотя и тут не обошлось без полноценных боевых действий имеется в виду, конечно, рукопашка. Провинциальная девушка по имени Бу прибывает в Гонконг дабы найти автора записки, которую она выловила в прибрежной бухте у себя дома.
В записке значится «Жду тебя в Гонконге. Альберта-то она нашла. Правда, он оказался геем и писал вовсе не ей. Но вместе с ним она нашла и приключения на свою голову и, в частности, героя Джеки Чана — Чана остроумно, как всегда , которого она спасла, когда тот пытался в одиночку отметелить целый взвод негодяев на дрейфующей по соседству яхте. Далее романтика будет чередоваться поединками.
Тот редкий случай, когда в одном фильме зрелищ хватит и для жены, и для мужа. Игрушечные солдатики 1991 США 7. Когда все нормально — они доставляют массу хлопот учителям и родителям.
Финскому снайперу-смертнику Вейко, прикованному к скале, удается освободиться от цепей. Солдат враждующих армий приютила у себя на хуторе саамка Анни. Для нее они не враги, а просто мужчины. И все трое говорят на разных языках... На мой взгляд фильм заслуживает 8 из 10. Режиссер - Михаил Пташук. До Великой Победы остается еще около года. Белоруссия уже освобождена, однако с ее территории регулярно выходит в эфир группа лазутчиков, передавая врагам очень важную информацию о советских войсках. На поиски шпионов, в район регулярных выходов в эфир запеленгованной рации, был послан отряд разведчиков, во главе с офицером СМЕРШа. Фильм был снят по одноименному роману Владимира Богомолова.
В центре сюжета судьба генерала Чумакова, одного из советских полководцев, который ведь возглавил отчаянное сопротивление нападению Германии на поле боя. Помимо Чумакова, в фильме показана трагическая судьба генерала Д. Павлов, командующий Западным фронтом, где и происходят основные события картины...
Результаты поиска
Дезертир (1990) wiki KT криминальная драма с участием дезертира совершившего в части преступление. Мы собрали для вас лучшие фильмы в жанре «Война» за 1990-2000 годы на основе оценок авторов сайта 6.6 1990. Супермен поневоле, или Эротический мутант.
Фильмы 1990 – 2000 годов: топ список лучших
Мы собрали для вас лучшие фильмы в жанре «Война» за 1990-2000 годы на основе оценок авторов сайта Это все зарубежные фильмы 1990 – 2000 годов, которые вошли в наш топ список лучших. Это веселый "фильм о войне", который повергнет вас в шок от смеха. Музыка. Новости и СМИ. Обучение. Подкасты. Сервис подбора фильмов поможет подобрать Русские военные фильмы и сериалы 90-х на ваш вкус и подскажет где их можно посмотреть ка содержит более 70 интересных русских военных фильмов 90-х.
Самые крутые российские боевики 90-х
На Западе эпиков о Второй Мировой уже не снимают. Люди брошены на произвол судьбы и вынуждены действовать сами по себе, будь то австралийские коммандос на оккупированном японцами острове, английский дезертир в джунглях Борнео, советский солдат, единственный уцелевший из экипажа, или ирландский католический священник в захваченном немцами Риме. И дело не только в урезанных бюджетах, которые диктовали выбор сюжета. Кстати, тут можно перейти ко второй тенденции в военной драме 80-х: много фильмов, показывающих войну глазами детей. И третья тенденция, о которой стоит упомянуть: самые интересные фильмы десятилетия сняты на стороне проигравших. Даже удивительно, что, говоря об упадке жанра, мы назвали так много хороших фильмов. В свое оправдание придется сказать, что еще больше хороших фильмов, снятых в 60-е и 70-е, просто не были здесь упомянуты за нехваткой места, зато в поисках годноты по фильмам 80-х прошлись частым гребнем.
Бесславные девяностые и второе дыхание Когда в СССР окончательно были сорваны все печати с запретных ранее тем - заградотряды, расправы над бежавшими из плена, репрессии на освобожденных от немцев территориях, бездарное командование времен начала войны и тактика заваливания противника трупами - кинематограф СССР получил удар с неожиданной стороны: резко просели бюджеты, начал загибаться кинопрокат, а вскоре и сама страна распалась. Фильм не получил достойного проката и был страшно недооценен. В кино Запада кризис, начавшийся в 1980-х, поначалу усугубился, причем речь именно о кризисе идей. По моему скромному мнению, решающим ударом были Балканские войны. В глазах европейцев Вторая Мировая война была так или иначе оправдана тем, что на территории Европы, по крайней мере, подобные зверства больше не повторятся. С падением коммунистических режимов Восточной Европы, объединением Германии и распадом СССР появилась надежда на то, что с диктатурами в этой части света навсегда покончено, что европейцы выучили урок.
Оказалось, нет. Оказалось, что концентрационные лагеря, массовые убийства, изнасилования и пытки, расправы над мирными жителями - все повторилось в самом сердце Европы, а значит, жертвы и подвиги Второй Мировой были напрасны. И тут появился человек, снявший два фильма, которые буквально реанимировали жанр. Спилберг блестяще синтезировал все тенденции, бывшие в кинематографе о Второй Мировой до него. Гуманизм и оптимизм 60-х и эпичность 70-х, героика 40-х и внимание к одинокой личности 50-х в этих двух фильмах приобрели новое звучание. Спилберг нашел новую идею: ценность одной-единственной человеческой жизни.
Это звучит банально, но до Спилберга в кино о войне само собой разумеющимся считалось, что всегда есть нечто большее, за что жизнь можно отдать. Спилберг же уверенно заявляет: нет, ценность, ради которой стоит отдать жизнь - это сама жизнь и есть. Парадоксально, но факт. За одиночкой Оскаром Шиндлером, спасающим евреев, потянулись другие. Военные драмы 90-х используют сюжеты Второй Мировой, чтобы говорить об актуальных проблемах: расизме, гомофобии, социальном отвержении. Но этот фильм провалился в прокате, хотя и был высоко оценен критиками.
Спилберг же делом доказал, что военной драме может сопутствовать коммерческий успех. Можно даже сказать, что фильм снят благодаря Спилбергу - до него Малику не давали достойный бюджет. Малик совершенно не разделяет спилберговскую веру в человека, его драма затянута и философична, но если Спилберг дал жанру целительного пинка с правой ноги, то Малик догнал и наподдал с левой. И на этой жизнеутверждающей ноте жанр влетел в 21 век. Двухтысячные: торжество постмодерна Постмодерн - в первую очередь снос всех иерархий и конвенций, в том числе жанровых. Это первое, что привнесли в военную драму 2000-е годы.
А второе… Тут вслед за Спилбергом и Маликом нужно назвать еще одно имя, казалось бы, не имеющее отношение к военной драме: Питер Джексон. Отныне фантазию режиссера ограничивает только бюджет, причем с каждым годом все меньше и меньше. Хотите еще раз разнести Перл-Харбор?
Кроме классических боевиков в подборку включены фантастические боевики, рассказывающие о путешествиях во времени, космических перелетах и контактах с инопланетянами. Фэнтези-фильмы рассказывают о древних героях, борющихся со злом, вооружившись верным мечом. Некоторые картины подборки — признанная классика кино. Здесь можно встретить много прославленных актеров, чья карьера продолжалась и продолжается в 2000-2010-х годах, которые отдали дань уважения жанру боевика.
Накануне Рождества командир посылает молодых парней оценить обстановку в домике и захватить его для ведения наблюдения за врагом.
На конечной точке их встречают немцы, но не такие как раньше: они поздравляют американцев, обстреливают их снежками и все это закрепляется обменом подарков возле елочки. Но очень сильно задевает за живое, когда эта мирная картина заканчивается жестоким кровопролитием и два солдата, которые еще совсем недавно были врагами застыли в объятии.
И тебе скажет об этом любой, кто понимает разницу между «быть» и «называться»...
В духе своего времени, фильм был основательно сдобрен эротикой, которой изначально в сценарии не было. Афганский излом 1991, Владимир Бортко Последние дни Афганской войны. Уже объявлено о выводе войск, и все пакуют чемоданы.
Но вокруг враг, а потому обстановка боевая и расслабляться ещё рано. Для десантного полка, которым командует подполковник Леонидов Михаил Жегалов горячая земля Афганистана стала уже родным домом рядом с вагончиками, в которых живут офицеры, бродят куры, а на рынке соседнего Духана выбор больше, чем в московских магазинах. Боевые выезды стали чем-то вроде повседневной рутины, между которыми героический майор Бандура любимец советских женщин итальянский актёр Микеле Плачидо крутит любовь с медсестрой Катей Татьяна Догилева.
Здесь всё привычно и знакомо, а вот возвращаться в Союз, где всё так изменилось, страшно... В этот переломный момент в полк прибывает старший лейтенант Стеклов Филипп Янковский, отец которого незримо присутствует в кадре в виде голоса майора Бандуры — необстрелянный сын генерала. Для него поездка в Афганистан — это шоп-тур, где можно прибарахлиться заграничными товарами, а заодно получить корочку «участника боевых действий» а если повезёт, то и орден Красной звезды.
Майор берёт над ним шефство. Но, как смутно догадывается зритель, что-то пойдёт не так… Фильм мог бы стать полноценным боевиком, если бы не «перегибы», которые сегодня выглядят искусственно и нарушают цельность картины. По всей видимости, режиссёру очень хотелось показать ужас и бессмысленность войны, огрубление нравов не столько солдат, сколько советских людей вообще , одним словом, сказать что-то «новое» в своём жанре.
В результате, при великолепно переданной атмосфере выжженной солнцем враждебной страны, красивых пейзажах и батальных сценах, сильных характерных ролях, которым сразу начинаешь симпатизировать, в фильме есть несколько отвратительных сцен, из-за которых его не захочется пересматривать и стыдно показать друзьям. Советские солдаты хотя воины-афганцы известны своим фронтовым братством показаны какими-то скотами, в особенности сержант Арсёнов Алексей Серебряков — Малыш из «Фаната». Они мародёрствуют, не стесняясь командиров, расстреливая и избивая пленных душманов.
Часовые на блокпосту палят из пулемёта ради скуки. Пьяные офицеры, развлекаются стрельбой по мухам. Пьяные «деды» ради забавы накалывают молодому сослуживцу непотребную татуировку… Такими историями полнились тогда статьи в зарубежных СМИ - например, одно канадское издание написало о том, что советское командование нарочно расстреливает своих солдат с вертолётов, «чтобы они не попали в плен».
Повторив одну из таких небылиц в интервью иностранным журналистам, депутат-академик Андрей Сахаров навлёк на себя шквал критики Съезда Народных Депутатов в 1989-м году. В роли камео снялся Александр Розенбаум, действительно приезжавший в Афганистан выступать и посвятивший этой войне немало песен. Хотя съёмки проходили в мирном Таджикистане, избежать неприятностей всё же не удалось.
Съёмочная группа оказалась в эпицентре массовых беспорядков в Душанбе, во время которых погиб администратор картины, а актёров пришлось эвакуировать в соседний Узбекистан на военном транспорте. В какой-то момент группу окружила враждебно настроенная толпа, и лишь Микеле Плачидо необыкновенно популярный в СССР, благодаря главной роли комиссара Каттани в сериале «Спрут» , который не побоялся выйти к толпе, смог разрядить обстановку. Кислородный голод 1991, Андрей Дончик Сюжет этой драмы украинского режиссёра Андрея Дончика есть нечто среднее между «Сто дней до приказа» и «Делай-раз».
Знакомый уже сюжет противостояния характеров: «сынка» - рядовой Билык Тарас Денисенко, сыгравший одного из «стариков» в фильме «Караул» и «деда» - сержант Кошачий Олег Маслеников на фоне серой осени и унылой беспросветности агонизирующего Союза... В начале фильма мы празднуем вместе со «стариками» захолустной ракетной части день приказа. После зачитывания его текста с табуретки, молодые солдаты получают по 24 удара ремнём по количеству месяцев, отданных «дедами» родным вооружённым силам , затем начинается пьянка и развлечения в виде аттракциона «вождение танков» - под койками.
В эту ночь традиционно случается много ЧП, поэтому в повести Юрия Полякова командир батареи старший лейтенант Уваров видимо, наученный горьким опытом , в день приказа ночует в казарме - чтобы избежать «эксцессов». Однако в фильме солдаты предоставлены сами себе. В конце праздника молодым «пробивают фанеру» - больно бьют в грудь, после чего каждый должен сказать «спасибо», назвав «старика» не по званию, а по имени отчеству так как после приказа он не военный, а гражданский человек и идти спать.
Билык спасибо не говорит, и сталкивается с сержантом… «Я тебя трогать не буду, такие как ты здесь сами вешаются». В фильме хорошо показано как работает «система». Капитан Голиков Алексей Горбунов сваливает всю работу на прапорщика Виктор Степанов, ранее блистательно сыгравший Михайло Ломоносова и сержанта Кошачьего, а сам лишь задиктовывает политзанятия и лениво журит солдат за расхлябанный внешний вид.
А отпускать их не спешат, ведь начался «дембельский аллюр», когда каждый из них должен заслужить право уехать домой. К примеру, младшему сержанту Бойко поручено отстрелять всех бездомных собак, а сержанту Кошачьему — воспитать Билыка. Билык - украинец.
Судя по шапочке-мазепинке, в которой он промелькнул в самом начале фильма, он был призван с западной Украины, где отношение к русским и советской власти было традиционно негативным. Вероятно, именно поэтому Билык отказывается говорить по-русски, чем выводит всех из себя. Такие персонажи были и в советском кино например, Фукин из «Большой перемены» или Пасюк из «Место встречи изменить нельзя» , но там над их акцентом просто безобидно подшучивали.
Здесь всё серьёзно, и Билык не просто жертва издевательств старослужащего, но и аллегория «несчастной» Украины, отстаивающей самобытность и страдающей от угнетающей её России, где творится полный беспредел. Его олицетворяют грязь на земле и в ветшающих зданиях части, где дотлевают остатки коммунизма; в грудах ржавого железа, бывшего некогда могучими танками и в темных, заброшенных ракетных шахтах… Интерес вызывает и ещё один персонаж - прапорщик Гамалия, человек в общем-то незлобивый, но строгий. Он пытается бороться с «дедовщиной» вообще-то этим обычно занимаются замполиты, но здесь гарнизон небольшой, потому действующих лиц не так много.
Однако стать «стукачами» молодые солдаты боятся сильнее всего на свете. Потеряв надежду «расколоть» Билыка, прапорщик подставляет его, давая понять Кошачьему, что Билык на него настучал… Сегодня фильм вызывает совсем не те эмоции, какие должен. Несгибаемость Билыка воспринимается не как героизм, а как упрямство, граничащее с тупостью.
Тем же, кто служил, сержант Кошачий покажется даже чересчур добрым: несмотря на то, что из-за Билыка он регулярно получает выговоры, а его дембель задерживается на неопределённый срок, он не спешит срывать на нём злость. Подлее всех выглядит прапорщик, который не только подставил Билыка, но и сразу после гауптвахты отправил в караул, доверив оружие такому проблемному солдату… Создаётся ощущение, что и случаи дедовщины он хотел расследовать только для того, чтобы иметь компромат на каждого из дедов, манипулируя им в своих целях. Подытоживая всё вышесказанное, хочется отметить ещё один важный посыл, объединяющий все перестроечные фильмы о армии: пока люди позволяют относится к себе как к рабам, их интересы и права будут нарушаться, причём по нарастающей.
Это доводит их до крайности, и тогда случаются бунты, кровавые революции и расстрелы. Через бунт униженных и угнетённых солдат показан бессмысленный и беспощадный бунт русского народа!
Русские военные фильмы
И, конечно же о чем красноречиво говорят скромные бокс-офисы «Солнечного удара» и весьма внушительные «Адмирала» , куда более ориентирована на яркую и зрелищную составляющую медиакультуры… В нескольких российских фильмах начала XXI века была предпринята попытка сбалансированного, примирительного по отношению к красным и белым, подхода. У красных и белых персонажей драм «Кромовъ» 2009 Андрея Разенкова, «Исаев» 2009 Сергея Урсуляка, «Багровый цвет снегопада» 2010 Владимира Мотыля, «Око за око» 2010 Геннадия Полоки была своя правда, и режиссеры не стремились к однозначно обвинительным акцентам… Примерно такую же позицию заняли создатели сериала «Волчье солнце» 2014 , где с одинаковой симпатией изображены как белогвардейский генерал, так и шпион красных, пробравшийся в его лагерь… Структура стереотипов образа Белого движения в российском кино 2000-х годов Исторический период, место действия: любой отрезок времени с 1918 по 1924 годы, Россия. Приемы изображения действительности: реалистичное «Доктор Живаго», «Очарование зла», «Исаев», «Тихий Дон», «Багровый цвет снегопада», «Белая гвардия», «Солнечный удар» или условное «Чапаев Чапаев», «Господа офицеры: спасти императора» изображение жизни персонажей Белого движения. Персонажи, их ценности, идеи, одежды, телосложение, лексика, мимика, жесты: красные и белые персонажи даны дифференцированно: с одной стороны, это отрицательные персонажи — носители антигуманных идей в фильмах 2000-х это в основном — красные , с другой стороны — это люди, отстаивающие свои принципы и представления о чести, добре и зле представители Белого движения. Белые одеты богаче бедных красных. Что касается телосложения, то здесь допускаются варианты — белогвардейцы на экране в зависимости от конкретной задачи — либо интеллигенты, либо атлетического вида мужчины. Красные же персонажи — напротив, показаны грубыми и жестокими, с отталкивающей внешностью, властной мимикой и жестикуляцией и неприятными голосовыми тембрами Мужские персонажи, олицетворявшие Белое движение, по-прежнему доминируют.
Существенное изменение в жизни персонажей: отрицательные красные персонажи путем насилия и обмана собираются воплотить в жизнь свои идеи. Вариант: обаятельные интеллигентные персонажи из круга Белого движения оказываются втянутыми в революционные события и в водоворот гражданской войны и пытаются сохранить свои романтические ценности, отчасти пытаясь понять и «красную правду»… Возникшая проблема: жизнь красных и белых персонажей, как, впрочем, и существование государства в целом под угрозой: под угрозой оказывается и жизнь обаятельных интеллигентных персонажей, пытающихся сохранить нейтралитет… Поиски решения проблемы: борьба разными видами и способами красных и белых персонажей; колебания обаятельных интеллигентных персонажей. Россия, 2008. Режиссер Андрей Кравчук Мелодрама. Приемы изображения действительности: условное в рамках романтической мелодрамы изображение жизни персонажей. Персонажи, их ценности, идеи, одежды, телосложение, лексика, мимика, жесты: красных и белых персонажей разделяет социальный и материальный статус.
Положительные персонажи представители Белого движения — носители позитивных идей возрождения России, персонификация — Верховный правитель России, адмирал А. Колчак 1874-1920 , обаятельный и интеллигентный человек, честно и храбро отстаивающий свои принципы и представления о чести, добре и зле. У него отменная военная выправка, хорошие манеры и изысканная лексика. Красные персонажи — напротив, грубы и жестоки, с отталкивающей внешностью, властной мимикой и неприятными голосовыми тембрами. Существенное изменение в жизни персонажей: отрицательные красные персонажи путем насилия и обмана собираются воплотить в жизнь свои коммунистические идеи. Положительные персонажи — представители Белого движения во главе с адмиралом А.
Колчаком встают на защиту ценностей единой и неделимой православной России, организуя вооруженное сопротивление большевикам. Возникшая проблема: в ходе гражданской войны жизнь положительных персонажей находится под угрозой. Поиски решения проблемы: в тяжелой борьбе с большевиками адмирал А. Колчак пытается заручиться военной поддержкой западных союзников. Решение проблемы: западные союзники фактически предают А. Колчака, в сражениях с войсками красных его армия терпит поражение, А.
Колчак попадает в плен, его судят и 7 февраля 1920 года расстреливают… «Господа офицеры. Олег Фомин, 2008 Господа офицеры. Спасти императора. Режиссер Олег Фомин Боевик. Исторический период, место действия: лето 1918 года, гражданская война, бывшая Российская империя. Приемы изображения действительности: условное в рамках жанра боевика изображение жизни персонажей.
Положительные персонажи представители Белого движения — носители позитивных идей возрождения России и спасения Императора Николая Второго и его семьи, захваченных большевиками. Это обаятельные люди, честно и храбро отстаивающие свои принципы и представления о чести, добре и зле. У них отменная военная выправка, приятная внешность. Красные персонажи — напротив, показаны грубыми и жестокими, с отталкивающей внешностью. Существенное изменение в жизни персонажей: отрицательные красные персонажи путем насилия и обмана собираются воплотить в жизнь свои коммунистические идеи, они арестовывают и заключают под арест в Екатеринбурге царскую семью. Положительные персонажи — представители Белого движения — решают освободить императора и его близких.
Возникшая проблема: жизнь положительных персонажей находится под угрозой. Поиски решения проблемы: офицерский отряд строит план освобождения царской семьи и пытается его осуществить. Сергей Урсуляк, 2009 Исаев. Россия, 2009. Режиссер Сергей Урсуляк по прозе Ю. Семенова: рассказ «Нежность», повести «Бриллианты для диктатуры пролетариата» и «Пароль не нужен».
Исторический период, место действия: гражданская война, Дальний Восток начала 1920-х. Приемы изображения действительности: квази реалистические. Персонажи, их ценности, идеи, одежды, телосложение, лексика, мимика, жесты: персонажей в фильме практически не разделяет ни социальный, ни материальный статус: красный шпион Исаев происходит из той же среды, что и представители дальневосточного Белого движения; мало чем отличается и их лексика. Белые персонажи выглядят достойными противниками Исаева… Существенное изменение в жизни персонажей: белые и красные стремятся победить друг друга в борьбе за Дальний Восток.
Кокшенов Но, как и в любую эпоху, кино отражало то, что было в реальности: преступность, наркомания, пьянство, проституция, массовая эмиграция и общая разруха. Обилие постельных сцен и обнажёнки в фильмах любого жанра, кажется, было компенсацией за предыдущие пуританские десятилетия.
Главными героями стали криминальные авторитеты, вернувшиеся из Афганистана и Чечни солдаты, мечтающие о хорошей жизни девушки и вписавшаяся или не вписавшаяся в новые реалии интеллигенция. Символом успешного приспособления к рынку стал изобретатель Ненашев из фильма «Гений», а про тех, кто остался за бортом, Эльдар Рязанов снял трагикомедию «Небеса обетованные». Сергеев Режиссёры советского кино точно так же пытались приспособиться к новым веяниям, но это было уже не их время… Новые фильмы Эльдара Рязанова не могли сравниться с его предыдущими работами, Леонид Гайдай снял последнюю комедию о русской мафии в США «На Дерибасовской хорошая погода, или На Брайтон-бич опять идут дожди», Георгий Данелия выпустил почти незаметные мелодрамы «Настя» и «Орёл и решка», а Владимир Меньшов снял фарс «Ширли-мырли», примечательный рекордным количеством народных артистов. Ситуация для советских актёров была отчаянной — предложений прежнего уровня не было, и они соглашались на проекты исключительно из финансовых соображений. Меньшов Одним из самых успешных и плодовитых режиссёров был Анатолий Эйрамджан, который в 1992 году организовал собственную киностудию и выпускал по несколько фильмов в год. Его «коньком» были комедии с говорящими названиями «Бабник», «Импотент», «Третий не лишний», «Ночной визит».
При всей не особо высокоинтеллектуальной направленности фильмов, режиссёр бесперебойно обеспечивал работой актёров. Эйрамджан Больше всего в кино 90-х были востребованы молодые крепкие парни со спортивной подготовкой, владеющие рукопашным боем.
Лучшие фильмы боевики содержат и все элементы высокохудожественного кинематографа. Режиссерами таких фильмов могут выступать известные независимые авторы, которые делают фильм боевик культовым. Когда встречаются большие кинематографисты и большие деньги, все остаются в выигрыше, особенно зрители.
Русские боевики имеют не очень хорошую репутацию. Однако в последнее время можно увидеть подъем и в этом жанре.
Другое дело, что фильм был поставлен без блеска и сравнения, скажем, с лихим и стильным «Своим среди чужих... Михалкова, на мой взгляд, не выдерживал… А вот Б. Бланк в поисках эффектного материала для темы противостояния красных и белых обратился к вроде бы далекому от такого рода проблематики творчеству А. Что ж, вольные фантазии на темы известных классических произведений в практике мирового искусства дело вполне привычное.
К примеру, кем только не представал Гамлет на сцене и экране последних десятилетий: и мазохистом, и эротоманом и адептом однополой любви... Так что в этом смысле фильм Бориса Бланка «Если бы знать... Другое дело, что отечественная цензура прежних лет такого рода эксперименты с классикой не допускала, а в 1990-х, как говорится, было дозволено всё... Действие фильма Бориса Бланка происходит летом 1918 года на вокзале южного города Н. Под мелодии Петра Лещенко и Александра Вертинского разворачивается на экране театрализованное декадентское действо, по ходу которого выясняется, что одна из сестер — лесбиянка, другая — как кошка влюблена в своего ученика-гимназиста, из-за которого становится жертвой группового изнасилования... Словом, авторы фильма делают все от них зависящее, чтобы интеллигентные чеховские герои предстали на экране красноречивым воплощением пороков и в лучшем случае вызывали жалость пополам с брезгливостью, а рифмы атмосферы распада рубежа 1920-х и 1990-х были бы заметны даже не самому искушенному зрителю… Чтобы снять стильный кич, надо обладать талантом Педро Альмодовара, или хотя бы подняться на уровень «Дома под звездным небом» 1991 Сергея Соловьева.
Стильный кич предполагает синематечную насмотренность, виртуозность монтажа, тонкое чувство пародии, иронично-отстраненную игру актеров, чего и в помине нет в фильме Бориса Бланка, где эротизированные персонажи между делом проговаривают знаменитые чеховские реплики. Бесспорно, Борис Бланк — одаренный художник, по чьим эскизам создавался изобразительный мир известных фильмов Элема Климова, Александра Митты и Эмиля Лотяну, и в своей режиссерской работе он сумел блеснуть мастерством создания интерьеров и декораций. Но достоинства фильма «Если бы знать... Что касается непосредственной реабилитации Белого движения, то, быть может, ее первая кинематографическая попытка была сделана в фильме Гелия Рябова «Конь белый» 1993 , в котором впервые в отечественном кино возник положительный образ адмирала А. Гелий Рябов, 1993 Структура стереотипов образа Белого движения в российском кино 1990-х годов Исторический период, место действия: любой отрезок времени с 1918 по 1924 годы, Россия. Обстановка, предметы быта: скромные жилища, форма и предметы быта красных персонажей, добротные жилища, форма и предметы быта белогвардейских персонажей особенно — высшего командного состава.
Приемы изображения действительности: реалистичное «Тихий Дон» или условное — в рамках истерна «Волчья кровь» изображение жизни персонажей Белого движения. Персонажи, их ценности, идеи, одежды, телосложение, лексика, мимика, жесты: красные и белые персонажи даны дифференцированно: с одной стороны, это отрицательные персонажи — носители антигуманных идей, с другой стороны — это люди, отстаивающие свои принципы и представления о чести, добре и зле. Персонажей разделяет не только социальный, но и материальный статус. Белые одеты, как правило, богаче бедных и скромных красных. Что касается телосложения, то здесь допускались варианты — белогвардейцы на экране в зависимости от конкретной задачи — либо субтильные интеллигенты, либо атлетического вида мужчины. При этом белые персонажи, показаны уже не только грубыми и жестокими врагами, с отталкивающей внешностью, властной мимикой и жестикуляцией и неприятными голосовыми тембрами, но и утонченными и обаятельными красавцами с безукоризненными манерами и изысканной лексикой.
Мужские персонажи, олицетворявшие Белое движение, по-прежнему доминировали… Существенное изменение в жизни персонажей: отрицательные персонажи как красные, так и представители Белого движения путем насилия и обмана собираются воплотить в жизнь свои идеи. Вариант: обаятельные интеллигентные персонажи из круга Белого движения оказываются втянутыми в революционные события и в водоворот гражданской войны и пытаются сохранить свои романтические ценности. Возникшая проблема: жизнь красных и белых персонажей, как, впрочем, и существование государства в целом под угрозой: под угрозой оказывается и жизнь обаятельных интеллигентных персонажей, пытающихся сохранить нейтралитет… Поиски решения проблемы: борьба разными видами и способами красных и белых персонажей; колебания обаятельных интеллигентных персонажей. Николай Фомин, 1992 Русские братья. Россия, 1992. Режиссер Николай Фомин.
Исторический период, место действия: гражданская война, бывшая Российская империя. Обстановка, предметы быта: белогвардейский отряд в окрестностях женского монастыря, скромный быт персонажей всех категорий. Приемы изображения действительности: квазиреалистические. Персонажи, их ценности, идеи, одежды, телосложение, лексика, мимика, жесты: персонажей в фильме разделяет социальный статус. Белые одеты, богаче бедных и скромных красных. Что касается телосложения, все мужские персонажи выглядят сильными и крепкими, достойными друг друга противниками… При этом белые персонажи один красавец-офицер в исполнении В.
Ивашова чего стоит! Существенное изменение в жизни персонажей: красные и белые стремятся одолеть друг друга. Возникшая проблема: жизнь главных персонажей — под угрозой. Поиски решения проблемы: главные персонажи — каждый по-своему — разрабатывают планы уничтожения друг друга в братоубийственной гражданской войне… Решение проблемы: но в этой борьбе, когда брат идет с оружием на брата в итоге все обречены на поражение, если не физическое, так нравственное… Волчья кровь. Россия, 1995. Режиссер Николай Стамбула.
Исторический период, место действия: гражданская война, Урал. Обстановка, предметы быта: уральские леса и горы, красный отряд, белоказачий отряд; скромный быт персонажей всех категорий. Персонажи, их ценности, идеи, одежды, телосложение, лексика, мимика, жесты: персонажей в фильме практически не разделяет ни социальный, ни материальный статус и с одной, и с другой стороны — казаки , мало чем отличается и их лексика за исключением белогвардейского полковника в колоритном исполнении Р. Адомайтиса, который перед смертью жалеет лишь об одном: что вместе со своими войсками сражался с немцами, а не открыл им дорогу на Москву, где теперь засели кровавые большевики. Что касается телосложения, все мужские персонажи выглядят сильными и крепкими, достойными друг друга противниками… Существенное изменение в жизни персонажей: казачьи отряды стремятся одолеть друг друга. Поиски решения проблемы: главные персонажи — каждый по-своему — разрабатывают планы уничтожения друг друга в братоубийственной гражданской войне… Решение проблемы: в этой борьбе, построенной во многом по законам спагетти-вестернов С.
Леоне, красным везет больше: им удается уничтожить своих врагов… «Если бы знать...
Военные фильмы
Устраивайтесь поудобнее и наслаждайтесь просмотром российских военных фильмов 1990-2020 года с друзьями. Смотреть кино, сериалы, мультфильмы все сезоны и серии подряд, передачи тв все выпуски. Смотреть фильмы боевики онлайн бесплатно в хорошем качестве на
Военные фильмы и сериалы 1990–2000 годов
| Военные фильмы прошлого столетия и современности - 53 Новости | Советское кино. 1990 год. военный фильм. |
| Фильмы: военные 2000-2009 года - смотреть онлайн | 3,5 В 1992 году на экраны вышел российский военно-исторический фильм Ричард Львиное Сердце, который повествует историю очень известной личности. |