Афиша Государственного академического театра имени Евгения Вахтангова, репертуар и расписание спектаклей. Один из выдающихся в Москве – Театр им. Вахтангова – носит имя знаменитого актера и режиссера Евгения Багратионовича Вахтангова. Директор театра им. Вахтангова Кирилл Крок о сложном времени, судьбе Римаса Туминаса, заработках актеров и правиле Василия Ланового.
Главный режиссер Вахтанговского театра Анатолий Шульев: «Гений тот, кто вне нормы»
Ольга Лукьянова Хочется быть современниками тех великих актеров, которые играют на этой сцене. Это Сергей Маковецкий, Евгений Князев. Это тоже часть нашей жизни, то, что будет вместе с нами. Наши современники. Всегда хочется посмотреть на их работы. Тоже очень большое удовольствие для души и для сердца. Руслан Казыханов В рамках гастрольного тура в постановках задействованы почти все поколения вахтанговцев. Гастроли запланированы до 13 апреля на двух площадках: на сценах Русского драматического театра и уфимского театра «Нур». Зрители смогут увидеть такие спектакли, как «Мадемуазель Нитуш», «Ветер шумит в тополях», «Генерал и его семья», «Ромул Великий» и «Наш класс». Билеты на все постановки уже проданы. Ян Романов.
Правда пока еще находятся на стадии обсуждения совместного проекта. Чулпан Хаматова Также один из пранкеров позвонил режиссеру, представившись министром культуры Украины Александром Ткаченко. От лица политика Туминасу предложили поставить спектакль под названием «Мой друг Бандера» и получили на это положительный ответ. Спустя время режиссер признался: во время разговора он прекрасно понимал, что его пытаются вывести из себя. Все едкие высказывания были якобы вырваны из контекста. Меня предупредили.
Эльдар Трамов поделился своими впечатлениями о работе с Римасом Туминасом над постановкой «Война и мир» и о своем первом самостоятельном режиссерском опыте. Он отметил, что режиссер — профессия мировоззренческая, потому в нее часто приходят люди, отучившиеся на философском и филологических факультетах.
Одной из вех современной истории Театра им. Евгения Вахтангова стал, конечно, спектакль «Пристань», задуманный не только как юбилейный, но и как объединяющий разные поколения актеров. Эльдар Трамов вспомнил о том, как проходили репетиции, как в связи с уходом корифеев, пытались перекроить спектакль, но в итоге решили просто снять его с репертуара. Софья Семенова «Такая классная, дружеская встреча прошла с актером, режиссёром театра Вахтангова Эльдаром Трамовым. Вахтанговцы могут бесконечно и с огромной любовью рассказывать о своих учителях-мастерах, учениках-студентиках. О себе пара слов. Скромные сдержанные мастера искусства.
Мы попытались взглянуть на произведение именно с этой точки зрения. Конечно, в романе есть любовный треугольник; но интереснее другое: почему эта история называется «Театр»? Почему именно театр является объединяющей силой для всех героев романа? За 3, 5 часа, которые идёт спектакль, объёмный и многоликий роман Моэма в переводе Галины Островской воплощается на сцене в многогранное, захватывающее и интригующее действие, увлекающее в пучину страстей и событий и дарящее зрителям калейдоскоп эмоций и яркую палитру впечатлений. Эта героиня - бенефис выдающейся актрисы, образ мечты, который изобилует бесконечной гаммой чувств и оттенков, и каждый из них Лидия Леонидовна воплощает изящно и пронзительно, по-хорошему театрально и по-человечески достоверно! Ироничный, прагматичный и педантичный Майкл чертовски обаятелен и привлекателен, он знает цену и себе, и своей супруге. Герой видел почти всё, но не утрачивает вкус жизни и азарт, для него, как и для Джулии, Театр и Жизнь неразделимы. Юного возлюбленного Джулии Том Феннела играет один из самых талантливых молодых Российских актёров Константин Белошапка. Константину удаётся гармонично совмещать творческие поиски, сценические эксперименты и импровизации на сцене ведущего Театра страны со съёмками в фильмах и телесериалах. Очень интересно наблюдать за творчеством актёра, который в каждой следующей роли раскрывается по-новому. Рекомендуем посмотреть замечательные фильмы «Крепкая броня» и «Со дна вершины» с Константином в главной роли и восхитимся его работой в спектакле «Театр». На глазах зрителей Том Феннел трансформируется из восторженного парня, пленённого великолепием кумира своего детства и очарованного её близостью и вниманием, до расчётливого лондонского дэнди, который ловко извлекает из неравной связи с гениальной актрисой не только материальные бонусы, но и социальные привилегии. Несмотря на все очевидные корыстные аспекты его связи с Джулией, Том в исполнении Константина не выглядит хищником и отъявленным мерзавцем, это увлечённый, порывистый парень, который пленён богемною жизнью и жаждет новых ярких эмоций.
Актёры театра им. Вахтангова поделились впечатлениями от гастролей в Омске
Актуальные новости о ближайших спектаклях в Театр Вахтангова. Недавно уволенный художественный руководитель и режиссер театра имени Вахтангова Римас Туминас официально исключен из списка обладателей государственных премий «за особый вклад в российскую культуру». Впоследствии в Театре им. Вахтангова шли спектакли «Фома Гордеев» (1956, реж.
Сбор труппы в театре им. Вахтангова: виват, театр, виват!
Глава Башкирии Радий Хабиров награжден орденом Александра Невского за большой вклад в социально-экономическое развитие республики и многолетнюю добросовестную работу. А губернатор Курганской области Вадим Шумков отмечен орденом Дружбы. Почетное звание "Заслуженный работник нефтяной и газовой промышленности" получил спецпредставитель президента по взаимодействию с Форумом стран-экспортеров газа, бывший премьер-министр Виктор Зубков.
Симонов, художник Носов; 1950 - «Миссурийский вальс» Н. Рындин; 1950 - «Летний день» Солодаря, режиссер Е. Симонов, художник Е. Ахвледиани; 1950 - «Первые радости» К. Фаянса, режиссеры Р. Акимов; 1951 - «В середине века» Л. Симонов, И.
Рындин; 1951 - «Кирилл Извеков» Федина и Е. Месхетели, режиссер Б. Рындин; 1951 - «Поют жаворонки» Крапивы, режиссер И. Софронова, режиссеры Р. Рындин; 1952 31 декабря - «Два веронца» В. Шекспира, режиссер Евгений Симонов, рук. Эрдмана; 1953 - «Европейская хроника» Арбузова, режиссер Р. Симонов, режиссеры Ремизова, художник В. Рындин; 1953 - «Раки» Михалкова, режиссеры Р.
Захава, Ильинский, художник Б. Ефимов; 1953 - «Кандидат партии» А. Крона, режиссер Б. Рындин; 1953 - «Новые времена» Мдивани, режиссер С. Лукьянов, художники А. Дмитриев; 1954 6 мая - «Горя бояться - счастья не видать» С. Маршака, режиссер Е. Симонов, художник Константин Юон, композитор Л. Солин; 1954 - «Чайка» А.
Чехова, режиссер Захава, художник Г. Мосеев; 1954 - «Человек с ружьем» возобновление ; режиссер Р. Симонов, художник В. Дмитриев; 1955 - «Светлая» Виктора Лаврентьева, режиссер А. Симонов, художник И. Рабинович; 1955 - «Да, вот она - любовь» В. Кетлинской, режиссер Е. Симонов, художник С. Ахвледиани; 1956 - «Фома Гордеев» М.
Горького, инсценировка и режиссура режиссер Р. Акимов; 1956 - «Шестой этаж» А. Жери, режиссеры Н. Гриценко, Д. Андреева, В. Шлезингер, художник Е. Ахвледиани; 1956 - «Ромео и Джульетта» Шекспира. Режиссер: И. Рапопорт, композитор Д.
Кабалевский, художник - В. Рындин; 1956 - «Филумена Мартурано» де Филиппе, режиссер Е. Симонов, художник Сарьян; 1957 - «После разлуки» бр. Тур, режиссер Граве, художник Н. Акимов; 1957 - «Город на заре» А. Арбузов и Арбузовская студия, режиссер Е. Ахвледиани; 1957 - «Большой Кирилл» Сельвинского, режиссер Р. Рабинович; 1958 - «Гамлет», режиссер Захава, Астангов, художник И. Рабинович; 1958 - «Вечная слава» Б.
Рымаря, режиссер Е. Ахвледиани; 1958 - Вечер Е. Достоевского, инсценировка Ю. Олеши, режиссер А. Ремизова, художник И. Шлезингер, художник С. Ахвледиани; 1958 - «Неписаный закон» А. Пистоленко, режиссер Р. Рабинович; 1958 - «Ангела» Севастикоглу, режиссер А.
Ремизова, художник С. Ахвледиани; 1959 - «Маленькие трагедии» Пушкин, режиссер Е. Симонов, художники А. Авербах, Н. Эпов; 1959 - «Много ли человеку надо?! Любимов, рук. Симонов, художник Виноградов; 1959 - «Стряпуха» А. Софронова, режиссер Р. Симонов, художник Виноградов; 1959 - «Иркутская история» А.
Сумбаташвили, композитор Л. Солин; 1960 22 октября - «Дамы и гусары» А. Фредро, режиссер А. Ахвледиани, композитор Л. Солин; 1960 - «Пьеса без названия» «Платонов» А. Симонов, художник Виноградов; 1960 - «Гибель богов» А. Софронова, режиссер Е. Симонов, художник Виноградов; 1961 - «Потерянный сын», постановка Е. Симонова; 1961 - «Русский лес», постановка Ф.
Толстого, режиссер Р. Симонов; 1962 - «Черные птицы» Н. Погодина, режиссер А. Ремизова; 1962 - «Алексей Бережной», постановка Е. Нилина, режиссер А. Симонов; 1964 - «Миллионерша» Б. Шоу, режиссер А. Симонова; 1964 - «Правда и кривда» Стельмаха, режиссер Р. Симонов; 1965 - «Насмешливое мое счастье» Л.
Малюгина, режиссер А. Ремизова; 1965 - «Западня», постановка Е.
Почему именно театр является объединяющей силой для всех героев романа? За 3, 5 часа, которые идёт спектакль, объёмный и многоликий роман Моэма в переводе Галины Островской воплощается на сцене в многогранное, захватывающее и интригующее действие, увлекающее в пучину страстей и событий и дарящее зрителям калейдоскоп эмоций и яркую палитру впечатлений. Эта героиня - бенефис выдающейся актрисы, образ мечты, который изобилует бесконечной гаммой чувств и оттенков, и каждый из них Лидия Леонидовна воплощает изящно и пронзительно, по-хорошему театрально и по-человечески достоверно!
Ироничный, прагматичный и педантичный Майкл чертовски обаятелен и привлекателен, он знает цену и себе, и своей супруге. Герой видел почти всё, но не утрачивает вкус жизни и азарт, для него, как и для Джулии, Театр и Жизнь неразделимы. Юного возлюбленного Джулии Том Феннела играет один из самых талантливых молодых Российских актёров Константин Белошапка. Константину удаётся гармонично совмещать творческие поиски, сценические эксперименты и импровизации на сцене ведущего Театра страны со съёмками в фильмах и телесериалах. Очень интересно наблюдать за творчеством актёра, который в каждой следующей роли раскрывается по-новому.
Рекомендуем посмотреть замечательные фильмы «Крепкая броня» и «Со дна вершины» с Константином в главной роли и восхитимся его работой в спектакле «Театр». На глазах зрителей Том Феннел трансформируется из восторженного парня, пленённого великолепием кумира своего детства и очарованного её близостью и вниманием, до расчётливого лондонского дэнди, который ловко извлекает из неравной связи с гениальной актрисой не только материальные бонусы, но и социальные привилегии. Несмотря на все очевидные корыстные аспекты его связи с Джулией, Том в исполнении Константина не выглядит хищником и отъявленным мерзавцем, это увлечённый, порывистый парень, который пленён богемною жизнью и жаждет новых ярких эмоций. Элегантен, галантен и учтив настоящий джентльмен Лорд Чарлз Тэмерли в потрясающем прочтении Андрея Ильина, которому на днях присвоено почётное звание Народного артиста России. И хотя этих героев нет в настоящем повествовании, они рефреном на протяжении всего действия всплывают в воспоминаниях Джулии, как незыблемые личности-маяки, которые оказали огромное влияние на человеческое становление и профессиональную реализацию лучшей актрисы Англии.
Путь домой», который посетили 6000 человек и благодаря трансляции увидели несколько миллионов! Дом Вахтангова в Северной Осетии стал филиалом московского театра: за первых два месяца работы там уже состоялось 70 творческих вечеров и концертов, регулярно проводятся экскурсии; практически весь штат театра участвовал в этом проекте! Дом Вахтангова» 9 сентября 2023 на Новой сцене в Москве состоялась премьера обеих картин. Директор театра Кирилл Крок подчеркнул, что «вахтанговцы — это большой коллектив трудолюбивых, преданных делу людей». В апреле 2023 главным режиссёром был назначен выпускник мастерской Римаса Туминаса, уроженец Владикавказа, Анатолий Шульев — на его плечи легла ответственная задача не потерять тот высочайший художественный уровень, которого Театр им. Вахтангова достиг при мастере, «сохранить для зрителей и для самого театра значимые спектакли, заботиться о новом репертуаре, о новых творческих связях, без которых невозможно развитие театра».
По традиции до объявления творческих планов состоялось поздравление юбиляров, а также чествование сотрудников, которые отметили 60, 50 и 25 лет службы в театре. Также прозвучали слова благодарности в адрес сотрудников, проявивших инициативу и взявших на себя ответственность по сбору и отправке гуманитарной помощи в Кантемировскую дивизию отдельных упоминания и аплодисментов удостоилась Алёна Чумак. Поблагодарил Кирилл Крок и Римаса Туминаса, который весь сезон откликался на просьбы театра, занимался по видеосвязи вводами новых артистов в существующие спектакли и поддерживал работу над постановками. Цветами и дружными аплодисментами приветствовали также принятых в труппу театра артистов Александра Горбатова зачисленного после некоторого перерыва повторно и Данилу Гнидо 8 лет по окончания ВУЗа он «был поблизости» и «на подхвате» ; Ксения Трейстер была занята в спектаклях, начиная с третьего курса Театрального института им. Щукина, но теперь — после получения диплома — букет настиг и ее. И мне приходится им отказывать… Вам же повезло безмерно!
Актёры театра им. Вахтангова поделились впечатлениями от гастролей в Омске
| Театр им. Вахтангова | Сегодня, 6 сентября, в Театре имени Вахтангова прошёл сбор труппы, на котором главный режиссёр Анатолий Шульев и директор театра Кирилл Крок рассказали о планах. |
| Сергей Меняйло получил премию «Золотая маска» | Театр Вахтангова гораздо сложнее Театра Моссовета, это такой театр-пирамида. |
| Новости / Театр им. Евгения Вахтангова. Официальный сайт. | Владимир Вдовиченков. |
+ Ваши дополнительные возможности:
- За уволенного директора театра в Коми заступился руководитель знаменитой Вахтанговки
- Актёры театра Вахтангова в Москве. Спектакли с участием актёров театра Вахтангова.
- В Уфе открылись большие гастроли московского театра имени Вахтангова
- Пресс-конференция актеров театра им. Е.Вахтангова
- Все материалы
- В печатном номере
Вручение премии "Хрустальная Турандот" состоялась в Театре Вахтангова
Это было талантливо и необычно! Были разговоры о театре и не только. Молодой человек оказывается не только талантливый, но ещё и глубокий, с правильными, человечными взглядами на жизнь. Чему, конечно же, я очень рада». Зрители узнали о двух важных для театра спектаклях периода Великой Отечественной войны — «Мадемуазель Нитуш» и «Маскарад», специально для которого музыку написал Арам Хачатурян, а уговорила его сделать это актрисы, сыгравшая роль Нины Анна Казанская.
Общение с актером вызвало живой интерес у наших зрителей, они расспрашивали его о спектаклях, в которых он занят, задавали вопросы о профессии режиссера. Эльдар Трамов поделился своими впечатлениями о работе с Римасом Туминасом над постановкой «Война и мир» и о своем первом самостоятельном режиссерском опыте. Он отметил, что режиссер — профессия мировоззренческая, потому в нее часто приходят люди, отучившиеся на философском и филологических факультетах. Одной из вех современной истории Театра им.
Художником спектакля стала Мария Трегубова, и, по словам Анатолия Шульева, в этой работе будет «изящное, довольно необычное, изысканное, такое нежное решение». Второй премьерой сезона на Основной сцене станет постановка самого Шульева — на март намечена премьера спектакля под рабочим названием «Повести Пушкина». Соавторами режиссёра в работе над «Повестями Пушкина» станут главный художник Вахтанговского Максим Обрезков и художник по костюмам Мария Данилова. Ещё одним заметным событием сезона, запланированным, как и «Обыкновенное чудо», на декабрь, станет премьера на Новой сцене — свой первый спектакль в Вахтанговском выпустит Владислав Наставшев.
Он работает над постановкой «Повести о Сонечке» Марины Цветаевой. Напомним, заглавная героиня этой автобиографической книги — актриса вахтанговской студии Софья Голлидэй, другими «героями» становятся сама Мансуровская студия и связанные с ней художники первых послереволюционных лет, включая Евгения Вахтангова и Юрия Завадского. Также в начале прошлого сезона была заявлена премьера актёра и режиссёра Вахтанговского театра Эльдара Трамова по Теннесси Уильямсу — в этом сезоне он выпустит на Новой сцене спектакль «Пятёрка теннисистам» так называется сборник пяти одноактных пьес драматурга в переводе Василия Аксёнова.
На одной из них уже аншлаг. Речь о легендарном спектакле по мотивам романа Льва Толстого.
Зрителя ничто не отвлекает от эволюции героев постановки. На сцене минимум декораций, только огромная серая стена — словно символ застывшей истории. Здесь нет лишних деталей. Именно поэтому события четырёх томов романа «Война и мир» режиссеру удалось уместить в пять часов сценического действия. Как сохранить саму суть романа?
Это же не просто вселить и сохранить. Всю эмоцию, философию романа. Вот режиссеру Римасу Туминасу это удалось. Юрий Шлыков, актер Государственного театра им. Вахтангова, народный артист РФ Вместе со зрителями мы, актеры, в эту историю погрузились, прожили ее, ощутили все вместе.
Какой у вас прекрасное здание, как же хочется здесь находиться, хочется приходить». Труппа Государственного академического театра имени Вахтангова посетила Новокузнецк в рамках уникального проекта «Дни высокого искусства», состоявшегося в рамках празднования предстоящего 400-летия города. Марина ЕВСА, директор Новокузнецкого драматического театра: «Это именно дни высокого искусства, потому что мы начали и открыли свой проект с артистов, солистов Большого театра, затем приезжал замечательный и великий народный артист Александр Малинин, сегодня у нас Вахтанговский театр. Посмотрите, сколько великолепных звёзд, которых мы любим». К слову, «Дни высокого искусства в Новокузнецке» продолжаются.
В марте следующего, юбилейного года драматический театр распахнёт свои двери для театра имени Ленсовета из Санкт-Петербурга. Вахтангова в Новокузнецке Артисты театра имени Вахтангова выступили в Новокузнецке.
Театр им. Евг. Вахтангова: Aктеры театра
Сегодня, 6 сентября, в Театре имени Вахтангова прошёл сбор труппы, на котором главный режиссёр Анатолий Шульев и директор театра Кирилл Крок рассказали о планах. Директор Театра Вахтангова пригласил на Арбат коллектив Мариупольского театра, из которого «осталось всего 14 человек». Скончался старейший актер Театра имени Вахтангова Федоров. В числе спикеров были именитые и молодые талантливые актеры театра им Е. Вахтангова.
За директора театра в Коми заступился руководитель знаменитой Вахтанговки
Спектакль "Евгений Онегин" получает высокую зрительскую оценку не только в России, но и за границей. Людмила Максакова также отметила, что омские зрители - чересчур избалованные, а театр Вахтангова, дополнила актриса, считается лучшим в мире театром, ему оказывают хороший приём в разных странах. Для каждого актёра театр имени Вахтангова играет особую роль, и по их мнению с помощью театра можно духовно воспитывать общество и продвигать великие идеи и мысли. Людмила Максакова процитировала Рубена Симонова, который говорил, что "театр - это не игрушка, это очень важный инструмент для воспитания духовности и продвижения великих мыслей". Также актёры театра Вахтангова вспомнили омича Владимира Ульянова, который был руководителем этого театра и искренне болел за своё дело. Народная артистка России Ирина Купченко отметила, что в этом городе оригинальная архитектура и множество парков. Также читайте о спектакле "Евгений Онегин" в театре им.
В считанные секунды из актеров они перевоплощались в персонажей пьесы. Для декораций использовали обычные бытовые предметы, которые обыгрывались с помощью света и тканевых драпировок. В 1917 году студенческая студия вышла из «подполья» и стала называться Московской драматической студией Евгения Вахтангова. В этом же году Вахтангов тяжело заболел, однако работать он стал еще больше и усерднее. Гротескный театр и фантастический реализм После революции 1917 года авангардному театру Вахтангова стало тяжело находить общий язык с новым зрителем — «первобытным в отношении искусства». Режиссер решил присоединиться к театру Константина Станиславского.
В 1920 году студия Вахтангова стала частью Московского Художественного театра, и получила название Третья студия. Уже через год у Третьей студии МХТ появилось собственное здание театра. В честь открытия артисты дали спектакль «Чудо святого Антония» по одноименной комедии Мориса Метерлинка. Это стало вторым обращением вахтанговцев к этой пьесе, и в этот раз Вахтангов поставил спектакль в традициях гротескного театра. Он писал: «Бытовой театр должен умереть. Все, имеющие способность к характерности, должны почувствовать трагизм даже комики любой характерности и должны научиться выявлять себя гротескно. Гротеск — трагический, комический».
Поглощенный работой в нескольких студиях, за своим здоровьем Вахтангов почти не следил: одно время занимался гимнастикой йогов и соблюдал диету, но затем нарушил режим: непрерывно курил и засиживался после спектаклей на театральных вечеринках. Незадолго до смерти Евгений Вахтангов начал работать над постановкой «Принцесса Турандот» по сказке итальянского драматурга Карло Гоцци. Этим спектаклем он открыл новое направление в театральной режиссуре — «фантастический реализм». Вахтангов использовал персонажи-маски и приемы итальянской комедии дель арте, однако сказку сделал очень современной.
Артист предположил, что дело было в некой профессиональной ревности.
Сам он высоко оценил талант Князева. Евгений Князев — это мэтр Театра Вахтангова, одна из главных его звезд, столп, глыба, народный артист. Его уже можно ставить на золотой пьедестал в музее. Чего ему бояться? В спектакле "Улыбнись нам, Господи" Римаса Туминаса, где он играл семь лет, ему уже нашли замену: вместо него в последней постановке сыграл Сергей Маковецкий.
Несмотря на уход из театра, артист не считает свою карьеру завершенной. У меня много идей, планов, без работы я не сижу. Сейчас для меня важно, чтобы было удовлетворение именно в творческой части, никакой корысти.
Расскажите для нашей аудитории поподробнее об этом событии. Ковид, а потом и связанные с ним ограничения, остановили наше сотрудничество почти на три года. Сейчас, когда все ограничения в Китае сняты, я смог съездить туда, прочитать студентам Пекинского театрального университета лекцию. Я также пригласил четырех продюсеров и технического директора к нам в гости в Москву: для просмотра наших спектаклей и подготовки договора о намерениях на 2025-2026 год. Почему на этот период? Потому что на 2024 у нас с ними уже фактически подписан контракт. Театр Вахтангова приезжает в Китай два раза — в июне и сентябре.
В июне мы привезём спектакль «Евгений Онегин» — 12 показов в 4-х городах, трижды в каждом. В августе-сентябре — «Войну и мир», который также представим в 4-х городах 12 показов. Спектакль «Война и мир» реж. Римас Туминас Поэтому для заключения следующего договора, мы пригласили наших китайских партнеров в Москву, организовали им культурную программу по городу, показали наши достопримечательности. Мне кажется, они остались очень довольны. Улетали в Китай, посмотрев все наши спектакли, которые мы хотели им показать. Мы показали им театр, все наши шесть сцен. Они, конечно, были поражены таким огромным театральным комплексом. Хотя для Китая это маленькая история, потому что у них все новые отстроенные театрально — концертные залы насчитывают 1500-2000 мест — огромные современные стеклянные здания. Но на экскурсии по зданию присутствовали впервые, а некоторые из них даже и в Москве были в первый раз.
Конечно, я понимаю, что после масштаба Китая с его миллиардным населением, наш исторический зал, рассчитанный на тысячу человек, кажется для них камерным пространством. Давайте поговорим о другом важном для театра событии. В апреле 2023 года во Владикавказе открылся Дом Вахтангова. На реализацию этого проекта ушло около двух с половиной лет. Что повлияло на это решение? Вы знаете, что дом, где родились и выросли мама или папа, обветшал и вот-вот завалится на бок. А вы успешный, красивый, готовитесь в Москве отмечать юбилей. Мне показалось, что очень стыдно будет поднимать тост на 100-летие Вахтанговского театра, говорить комплименты его создателю, при этом зная, что на его малой родине погибает дом, где он родился, вырос и провел двадцать лет своей жизни перед переездом в Москву. А ты делаешь вид, будто это тебя не касается. По-моему, в этом есть некая подлость.
Мотивация всех дальнейших наших поступков по реконструкции Дома Вахтангова исходила именно из этих соображений. Мы всем им купили современные квартиры в новостройках Владикавказа. Однако это оказалось самым простым, что можно было сделать. Когда мы вошли в дом, я увидел, в каком состоянии находятся чердак, перекрытие, коммуникации. Дом находился в аварийном состоянии. После того, как Театр Вахтангова стал собственником этого помещения, мы провели обследование.
Путин наградил артистов театра Вахтангова
Свой день рождения худрук Театра Вахтангова встретил в Венеции, где ставит пьесу Генрика Ибсена «Привидения». «Последний раз Василий Семенович вышел на сцену 24 декабря и сыграл «Спектакль последней Луны», и ничего не предвещало такой беды, которая случилось», – отметил директор Государственного академического театра имени Евгения Вахтангова Кирилл Крок. Основатель театра Евгений Вахтангов родился в 1883 году во Владикавказе. Актуальные новости о ближайших спектаклях в Театр Вахтангова. Московский Театр Вахтангова раз в два года проводит свою премию в Международный день театра, которая называется «Человек театра».
Искупали в аплодисментах. Театр Вахтангова вручил премии «Человек театра»
- Поздравление от актеров театра Вахтангова
- StarHit: Виктор Сухоруков ушел из Театра им. Вахтангова, так как не хочет "работать с князьками"
- К 100-летию театра
- Спасибо за обращение
- Смотрите также