Артист-балета, режиссер-постановщик Егор Симачев вместе с юными артистами расскажут зрителям об истории создания одного из самых ярких балетов XX века. 2 сентября в театре имени Моссовета состоялись премьерные показы балетов «Шут» и «Шахерезада», во втором спектакле главные роли исполнили народная артистка России. Главная» Новости» Шахерезада балет афиша. 2 сентября в театре имени Моссовета состоялись премьерные показы балетов «Шут» и «Шахерезада», во втором спектакле главные роли исполнили народная артистка России. Новую версию балета "Корсар" представил Новосибирский театр оперы и балета. Новости культуры.
Три мушкетера на «Балу сказок»
Премьеры российского балета "Шахерезада" и "Жар-птица" в Узбекистане! XXXVII Международный фестиваль классического балета им. Рудольфа Нуриева. В день 4 июня 1910 состоялась Премьера балета «Шахерезада» Этот чувственный восточный балет, настоящий шедевр Михаила Фокина! Сказка с реальными чертами — Пермский балет представит премьеру «Шахерезады». купить билеты на MTC Live. Ледовое шоу Татьяны Навки «История любви Шахерезады» никого не оставит равнодушным.
Татьяна Навка представит новое ледовое шоу «Шахерезада»
Билеты на балет Шахерезада продаются онлайн на сайте Зрители насладились шедеврами всемирно известного балетмейстера Михаила Фокина, балетами «Шахерезада», «Шопениана» и «Половецкие пляски». Новую версию балета "Корсар" представил Новосибирский театр оперы и балета. Новости культуры. купить билеты на MTC Live. В балете «Шахерезада» в главных ролях выступили народная артистка России, прима-балерина Диана Вишнёва и артист балета, премьер Большого театра, Денис Савин.
Создатели балета «Шахерезада» — о работе над постановкой
Фарах родила шаху четверых детей и сыграла огромную роль в социальном и культурном развитии страны. Благодаря ей иранские женщины получили больше прав и свобод, она открывала больницы, школы и детсады, поддерживала музеи и современное искусство, внесла свой вклад в развитие моды в Иране. В 1967 году шах принял решение короновать свою жену, и Фарах стала первой императрицей в современной истории страны. Прежде такой титул жена шаха получала только в VII веке. Исламская революция 1979 года вынудила Фарах вместе с супругом и детьми покинуть страну, спустя год Мохаммед Реза Пехлеви скончался. В 2000-х ушли из жизни двое её детей. Сегодня Фарах живёт в США, воспитывает внуков и посвящает свободное время искусству. Либретто, написанное Алексеем Мирошниченко для балета «Шахерезада», отражает характер этой удивительной женщины и рассказывает о её сложной судьбе. Это будет история о любви, стойкости, вере, надежде, самоотдаче. Сама иранская императрица прочла и одобрила содержание либретто. Премьера балета состоится с участием Дианы Вишнёвой и Марсело Гомеса На появление нового спектакля пермского театра оказала влияние ещё одна известная личность: прима-балерина Мариинского театра Диана Вишнёва.
В 2017 году она уже работала в Перми и исполнила заглавную партию в балете «Петрушка», который для Дягилевского фестиваля поставил хореограф Владимир Варнава. Чуть позже стало известно, что пермяки могут увидеть знаменитую балерину вновь, в роли Шахерезады — Алексей Мирошниченко озвучил свои планы на этот балет и рассказал, что планирует пригласить для работы над ним Диану Вишнёву. Вместе они много работали на сцене Американского балетного и других театров. Диана Вишнёва не раз называла его любимым партнёром, с которым они достигли полного взаимопонимания.
Министерства Республики Татарстан Министерство культуры Республики Татарстан Нуриевский фестиваль-2024 откроется российской премьерой балета «Грек Зорба» 27 апреля 2024 г. Фестиваль проходит в знаковый для театра год 150-летия Казанской Оперы. Форум откроется российской премьерой балета «Грек Зорба» в хореографии Лорки Мясина.
Помимо этого, в афише фестиваля — классические спектакли с участием солистов ведущих театров России и зарубежья, а также два национальных балета — «Золотая Орда» и «Иакинф». Завершится форум двумя гала-концертами театра балета им. Леонида Якобсона. Автор либретто, хореографии и постановки — Лорка Мясин. Лорка Леонид Леонидович Мясин родился в 1944 году в семье танцовщика, хореографа и соратника С. Дягилева — Леонида Федоровича Мясина. Обучался танцу у своего отца, а также у В.
Гзовского, А.
Мы путешествуем по памяти Фарах. Поэтому никакого отголоска фокинского спектакля у меня здесь не было. То, что я хорошо помню в работе, — это большой объем сценария, который прислал Алексей, большое количество ссылок на документальные видео, фотографии. Для меня вообще все начинается с насыщения информацией, и потом я ее перекладываю уже на движение, танец. Даже если я готовлю роль из классического репертуара, я обычно все равно очень много смотрю, читаю, изучаю, сравниваю. Авторизуйтесь, чтобы продолжить чтение. Это быстро и бесплатно.
Наконец свершилось! Изрядно перегретые ожидания балетоманов диктовали повышенный ажиотаж. Андрей Чунтомов Однако впечатления премьера оставила сложные. Музыковедов и меломанов ставит в тупик уже название нового спектакля: сюита Римского-Корсакова называется иначе — «Шехеразада», и такое невнимание к первоисточнику многих возмутило; но для Мирошниченко корень «шах» в заглавии был принципиально важен: он ведь не сюжет «1001 ночи» пересказывает, а историю иранской шахини Фарах Пехлеви. Андрей Чунтомов Мирошниченко известен своей любовью к сочинению собственных либретто к классическим балетам — у него даже Дафнис и Хлоя в балете на музыку Равеля оказались французским солдатом и русской балериной в песках Марокко. Так что никакой Шехеразады, никаких сказок, никаких отсылок к классическому балету Михаила Фокина на ту же музыку Римского-Корсакова. Всё своё. Андрей Чунтомов Вместе с постоянными соавторами — художником-постановщиком Альоной Пикаловой и художником по костюмам Татьяной Ногиновой — Мирошниченко погрузился в историю и культуру Персии, которая, судя по результатам этих исследований, и без сказок богата, красива и очень-очень декоративна. Сценография познавательна, разнообразна и в то же время неизбыточна — художнику удалось найти хитрый приём, благодаря которому на сцене поместилось много визуальной информации о Персии, но при этом пространство не перегружено: декорации состоят из шести подвижных боксов на колёсиках, которые легко перемещаются и видоизменяются. Андрей Чунтомов Поскольку Алексей Мирошниченко пролог и эпилог своего балета поместил в парижский музей, где открывается выставка иранского искусства, Альона Пикалова в своих лайтбоксах разместила «экспонаты» этой выставки — реплики подлинных классических произведений. В обстоятельных буклетах, выпущенных театром к премьере, об этих предметах подробно написано. На открытие выставки приходит вдова последнего иранского шаха Мохаммеда Резы Пехлеви, императрица в изгнании Фарах Пехлеви.
Как устроена «Шахерезада» в постановке Алексея Мирошниченко
Продолжил погружать в волшебную атмосферу балет на восточную тематику «Тысяча и одна ночь» выдающегося азербайджанского композитора Фикрета Амирова. Сюжет известных сказок Шахерезады, рассказанный языком хореографии, сопровождался звучанием женского голоса, хора и симфонического оркестра Мариинского театра под управлением главного дирижера и музыкального руководителя Азербайджанского государственного театра оперы и балета, заслуженного артиста Азербайджана Эйюба Кулиева. Все спектакли азербайджанского композитора 5-6 августа прошли при полном аншлаге и имели невероятный успех - один из спектаклей посетил сам маэстро Валерий Гергиев. В спектаклях также принимала участие первая солистка балетной труппы Мариинского театра Рената Шакирова.
Все права защищены. Полное или частичное копирование материалов запрещено. При согласованном использовании материалов сайта необходима ссылка на ресурс.
Его постановка творчески продолжает эстетическую концепцию гениального предшественника-хореографа — Михаила Фокина. В основе сюжета лежит одна из арабских сказок «Тысяча и одна ночь». Шах Шахриар, страстно любящий свою жену Зобейду, окружен в гареме любовью и нежностью, однако сомнения в верности жен и наложниц омрачают шаха.
Эту декорацию дополнил ансамбль национальных инструментов в глубине сцены. Звучание ансамбля имитировали инструменты симфонического оркестра под руководством дирижёра Бобомурода Худайкулова. Их звуки должны были услаждать чреду скучных часов наложниц султана. Громадное значение здесь имела солирующая скрипка, так как на неё ложится немалая нагрузка: сложная игра, требующая большого мастерства в передаче восточных мотивов. Музыкальный руководитель и дирижёр Бобомурод Худайкулов по окончании представления заслужил отдельного низкого поклона от балетмейстера-постановщика Андриса Лиепы и всей благодарной публики.
Существенную роль сыграли костюмы из тончайшего шёлка и атласа для исполнителей, украшенные жемчугами и драгоценными камнями. Сценография чарует сразу и абсолютно. Кажется, точно со сцены несутся пряно-чувственные ароматы, и душу наполняет тревога, ибо знаешь, что здесь, вслед за пиром, за безумно сладкими видениями, должны политься потоки крови. Балетмейстер-постановщик Андрис Лиепа вместе с ассистентами — М. Левицкой и заслуженной артисткой Узбекистана — А.
Бабаджановой — постарались воссоздать в постановках все нюансы, которые можно было уловить в хореографическом рисунке первоисточника. Удалось в точности передать эксклюзивный фокинский стиль балета: от поворота головы, взгляда ведущих солистов до позиций рук и ног. Приглушённый вибрирующий свет с голубым оттенком художник по свету — Влад Жураковский придавал спектаклю большую романтичность и живость. Сцена не была заполнена массивными декорациями, расписной задний занавес элегантно дополнял общую картину. Выразительная хореография М.
Фокина с элементами средневековой миниатюрной живописи Востока в новой редакции А. Лиепы представляла собой невиданную мистерию танца. Её открывает тройка почти бесплотных одалисок Виолетта Бондяс, Мадина Нисанбекова, Лола Исокова , словно сотканных из гибкой пластики и музыки. Адажио султанши Зобеиды Ширин Хасанова , жены шаха Шахрияра, и её возлюбленного — Золотого раба Бегзод Акимбаев — отличалось особой чувственностью и одновременно неземной возвышенностью. Золотой раб — одна из ключевых партий — была в первый премьерный день в 2018 году блестяще воплощена Улугбеком Олимовым.
Те, кто был на той премьере, отмечали большую страстность и драматизм исполнения балетного дуэта Мадины Юсуповой иведущего солиста ГАБТ Улугбека Олимова: они отдавалисьвспыхнувшему чувству, как глотку свободы, готовые расплатиться за любовь ценой жизни. В новом спектакле герои упиваются любовью, забыв о грозящей неминуемой расплате за их своеволие.
Шахерезада. Шопениана. Половецкие пляски
Кстати, сама Фарах Пехлеви посмотрела эту же запись балета в узком кругу родных и друзей, а сразу после позвонила Диане: «Она не находила слов благодарности. У Фарах не укладывалось в голове, что где-то в Перми балетная труппа ставит о ней спектакль и она его может увидеть». В ответ Вишнева пообещала привезти «Шахерезаду» в Париж. Тем более что не только у императрицы, но и у всех европейских фанатов танца эта декоративная, с плотной хореографией и динамичным сюжетом постановка однозначно вызовет всплеск интереса.
Она помогла многим зрителям наиболее полно оценить историческое и современное значение балета, впервые поставленного на сцене ГАБТ Андрисом Лиепой в 2018 году наряду с «Жар-птицей» - шедеврами Михаила Фокина 1880-1942 — хореографа-реформатора, основателя современного русского балета. Фокин, помимо его безусловной гениальности как хореографа классического танца, был новатором в постоянном поиске новых форм взаимодействия разных сценических жанров. Я счастлив представить вам новое воплощение моей двадцатилетней мечты и работы. Нет ни одного дня, чтобы я не думал о «Русских сезонах», их создателях и участниках», — говорил Андрис Лиепа. Премьера «Шахерезады» в рамках «Русских сезонов» Сергея Дягилева состоялась в Парижской опере в 1910 г.
Марсель Пруст, побывавший на премьере, сказал: «Я никогда не видел ничего более прекрасного». В партии Зобеиды на премьере выступила знаменитая танцовщица Ида Рубинштейн 1883-1960 , а в партии её Золотого раба — не менее знаменитый Вацлав Нижинский 1889-1950. Облик этой удивительной женщины знаком нам по знаменитому портрету Валентина Серова. Высокая, худощавая, угловатая и нестандартно красивая артистка не имела специального хореографического образования. Частные уроки Фокина позволили этой выдающейся артистке создать не только незабываемые образы Клеопатры и Зобеиды, но впоследствии возглавить собственную труппу. В 1993 году балетный спектакль был с тщательностью и любовью восстановлен Андрисом Лиепой совместно с Изабель Фокиной внучка Михаила и Веры Фокиных и вошёл наряду с «Жар-птицей» в репертуар Мариинского театра. Именно с этих двух шедевров основателя современного русского балета Михаила Фокина началось его триумфальное шествие по всему миру. В кругосветном путешествии на протяжении 25 лет они успешно обошли ведущие театры Рима, Марселя, Дрездена, Риги, Софии, Тбилиси, Москвы, Астаны и, наконец, прибыли к нам.
Андрис Лиепа рассказал, что первоначальные декорации к постановке «Шахерезады» были утеряны: их пришлось восстанавливать по найденным в Третьяковской галерее эскизам декораций и костюмов Леона Самойловича Бакста 1866-1924. Костюмы артистов отличаются сложностью вышивки, затейливостью форм и яркостью тканей. После второй постановки балета «Шахерезада» на музыку Римского-Корсакова в «Парижском сезоне» 1911 года В. Серовым был создан невероятно большой занавес размерами 12 на 12 метров для последующих выступлений. Для ташкентских зрителей было неожиданным сюрпризом увидеть восстановленный роскошный эскиз занавеса к балету «Шахерезада», выполненный в своё время Валентином Александровичем Серовым 1865-1911 для «Русских сезонов». Симфоническая сюита Н. Римского-Корсакова «Шехеразада» «Шахерезада» — в современной транскрипции венчает собой список прекрасных произведений середины и конца XIX века, опирающихся на восточную тематику. В этот период русских композиторов особенно привлекали мотивы загадочного Востока, и они охотно включали их в свои творения.
Крупнейшие композиторы — П.
Код для вставки видео в блоги и другие ресурсы, размещенный на нашем сайте, можно использовать без согласования. Онлайн-трансляция эфирного потока в сети интернет без согласования строго запрещена. Вы можете разместить у себя на сайте или в социальных сетях плеер Первого канала.
Узбекистан 06. Премьеры спектаклей ожидаются в декабре 2018 года. Пройдут балетные постановки под чутким руководством Андриса Лиепы, российского танцовщика, театрального режиссера и продюсера.
Опытный балетмейстер-постановщик Андрис Лиепа считает, что постановки окажут положительный эффект на объединение культур России и Узбекистана.
Как устроена «Шахерезада» в постановке Алексея Мирошниченко
В Москве 24 декабря состоялась премьера нового ледового шоу Татьяны Навки "История любви Шахерезады". Балет «Шахерезада» вдохновлен неповторимой культурой Востока. В этот вечер зрителям впервые показали балет "Шахерезада", главные партии в котором исполнили 42-летняя Диана Вишнева и 39-летний Марсело Гомес. XXXVII Международный фестиваль классического балета им. Рудольфа Нуриева.
Балет Фикрета Амирова «Тысяча и одна ночь» покорил Мариинский театр - ФОТО - ВИДЕО
Афиша Plus - 25 декабря 2023 - Новости. Diana Vishneva в Москве и Санкт-Петербурге с 3 по 10 сентября будут давать одноактный балет «Шахерезада» Алексея Мирошниченко, поставленный специально для Дианы Вишневой. Зрители насладились шедеврами всемирно известного балетмейстера Михаила Фокина, балетами «Шахерезада», «Шопениана» и «Половецкие пляски». Артист-балета, режиссер-постановщик Егор Симачев вместе с юными артистами расскажут зрителям об истории создания одного из самых ярких балетов XX века. 24 ноября там покажут «Дон Кихота» и «Шахерезаду» в постановке народного артиста СССР Вячеслава Гордеева. Преамбула знаменитого хореографа к балету «Шахерезада» была доверительная и очень содержательная.
Камила Валиева, Анна Щербакова и другие чемпионы сыграют в «Истории любви Шахерезады» Татьяны Навки
Прежде всего, эта труппа впервые принимала участие в Сезонах, представив свои версии «Лебединого озера», «Спящей красавицы», а также одноактные балеты «Шахерезада», «Шопениана» и «Половецкие пляски». Москвичи знают, что в самом театре имени Сац все ещё продолжается реконструкция большого зала, потому увидеть вышеупомянутые одноактные балеты — большая зрительская удача. И, наконец, все эти одноактные шедевры воплотили двадцатилетнюю мечту Андриса Лиепы — восстановить балеты в постановке Михаила Фокина, премьера которых состоялась сто лет назад на «Русских сезонах» Сергея Дягилева в Париже. Именно поэтому 24 августа в РАМТе был аншлаг в зале и ажиотаж на входе!
Андрей Чунтомов Однако впечатления премьера оставила сложные. Музыковедов и меломанов ставит в тупик уже название нового спектакля: сюита Римского-Корсакова называется иначе — «Шехеразада», и такое невнимание к первоисточнику многих возмутило; но для Мирошниченко корень «шах» в заглавии был принципиально важен: он ведь не сюжет «1001 ночи» пересказывает, а историю иранской шахини Фарах Пехлеви. Андрей Чунтомов Мирошниченко известен своей любовью к сочинению собственных либретто к классическим балетам — у него даже Дафнис и Хлоя в балете на музыку Равеля оказались французским солдатом и русской балериной в песках Марокко. Так что никакой Шехеразады, никаких сказок, никаких отсылок к классическому балету Михаила Фокина на ту же музыку Римского-Корсакова. Всё своё. Андрей Чунтомов Вместе с постоянными соавторами — художником-постановщиком Альоной Пикаловой и художником по костюмам Татьяной Ногиновой — Мирошниченко погрузился в историю и культуру Персии, которая, судя по результатам этих исследований, и без сказок богата, красива и очень-очень декоративна. Сценография познавательна, разнообразна и в то же время неизбыточна — художнику удалось найти хитрый приём, благодаря которому на сцене поместилось много визуальной информации о Персии, но при этом пространство не перегружено: декорации состоят из шести подвижных боксов на колёсиках, которые легко перемещаются и видоизменяются. Андрей Чунтомов Поскольку Алексей Мирошниченко пролог и эпилог своего балета поместил в парижский музей, где открывается выставка иранского искусства, Альона Пикалова в своих лайтбоксах разместила «экспонаты» этой выставки — реплики подлинных классических произведений. В обстоятельных буклетах, выпущенных театром к премьере, об этих предметах подробно написано.
На открытие выставки приходит вдова последнего иранского шаха Мохаммеда Резы Пехлеви, императрица в изгнании Фарах Пехлеви. Разглядывая артефакты покинутой родины, она предаётся воспоминаниям… Как, будучи студенткой французской архитектурной школы, на приёме в посольстве встретилась с шахом, как он сделал ей предложение, как короновал её императрицей шахбану , как началась революция и семье пришлось покинуть Иран. Андрей Чунтомов Все эти события проносятся перед зрителем стремительно, пунктиром.
Специальный показ балетов «Шут» и «Шахерезада» в Театре имени Моссовета: как это было В рамках фестиваля современной хореографии Context. Diana Vishneva 03. Хореографом обеих постановок выступил Алексей Мирошниченко, исполнителями — артисты Пермского театра оперы и балета им.
Код для вставки видео в блоги и другие ресурсы, размещенный на нашем сайте, можно использовать без согласования. Онлайн-трансляция эфирного потока в сети интернет без согласования строго запрещена. Вы можете разместить у себя на сайте или в социальных сетях плеер Первого канала.
Гости премьерных показов балетов «Шут» и «Шахерезада» в Москве
Балет «Шахерезада» рассказывает историю последней иранской императрицы, Фарах Пехлеви. Прежде всего, эта труппа впервые принимала участие в Сезонах, представив свои версии «Лебединого озера», «Спящей красавицы», а также одноактные балеты «Шахерезада». Гости премьерных показов балетов «Шут» и «Шахерезада» в Москве. Балет по мотивам арабских сказок «1001 ночь». Премьера состоялась 04.06.1910 в Париже во время «Русских сезонов». Театр «Русский балет» представляет балет «Шехеразада» в авторской редакции, народного артиста СССР Вячеслава Гордеева. Премьеры российского балета "Шахерезада" и "Жар-птица" в Узбекистане!
Специальный показ балетов «Шут» и «Шахерезада» в Театре имени Моссовета: как это было
Ведь только когда в сердце царят Любовь и добро, можно справиться с любыми испытаниями! Четыре Олимпийских чемпиона в одном шоу - не просто уникально, а феноменально! В роли справедливой, мудрой и романтичной Шахерезады и благородного, отважного Шахрияра предстают Олимпийские чемпионы и серебряные призёры Пекина Виктория Синицина и Никита Кацалапов. В этом сезона талантливые фигуристы, которые совсем недавно стали мужем и женой, успешно дебютировали в телевизионном шоу «Ледниковый период». Многочисленные поклонники по праву называют пару Синицина-Кацалапов «Совершенством красоты»: Вику и Никиту отличает мягкость линий, плавное скольжение, грация, изящество, проникновенное проникновение в драматургию и невероятная музыкальность. Если на главные роли в прошлые шоу Татьяны Навки «Лебединое озеро», «Аленький цветочек» Виктория и Никита вводились в преддверии предстоящих гастролей, то «История любви Шахерезады» - первое театрализованное шоу, которое ставилось именно на Вику и Никиту. Татьяна Навка впервые исполняет отрицательную героиню - олимпийская чемпионка предстаёт в образе коварной, алчной, жестокой Саис, которая одержима жаждой власти и могущества.
Также роль экспрессивной харизматичной злодейки будет воплощать Елизавета Туктамышева, которую поклонники называют императрицей фигурного катания. Два премьерных дня роль справедливой Богини воплощала действующая Олимпийская чемпионка Пекина Анна Щербакова, начиная с 29 декабря в этом образе будет представать Камила Валиева. В образе находчивого авантюриста Аладдина предстаёт призёр чемпионата Швейцарии Егор Мурашов. Роль обаятельного и дерзкого Джина воплощает четырёхкратный чемпион Италии Иван Ригини. Согласно креативной задумке создателей спектакля, музыкальное сопровождение представляет собой микс из песен, написанных композитором Сергеем Ковальским специально для шоу на стихи Евгения Муравьёва, и мировых шлягеров, которые публика узнаёт по первым нотам. Уже по доброй традиции герои шоу Татьяны Навки говорят и поют голосами популярных артистов.
Обычно он работает в жанре классики и неоклассики, но «Шахерезада» — первый балет, в котором он обходится без пуантного танца. Алексей Мирошниченко: «Танцевальный язык зависит от того, какая перед тобой задача. Мне ближе всего говорить на академическом языке. Но в «Шахерезаде» есть и непривычные для меня решения: например, в балете танцуют босиком. У меня была такая художественная задача: дуэт четы Пехлеви начинается с того, что шах раздевает жену и сначала снимает с нее туфли. Это, во-первых, очень красиво и эротично, а во-вторых, дает мне возможность уйти в совершенно другую пластику». Диана Вишнева: «Мы играем коронованную чету.
Этот факт изначально не предполагает каких-то быстрых, «дрыгательных» танцев — они должны быть степенными. Например, парад здесь переходит в вальс: герои вальсируют в длинных платьях. Есть мизансцена в стилистике 1960-х годов: там у меня на голове таблетка в духе Chanel, соответствующий костюм — и под них тоже придумываются движения. Кроме того, перед выходом на сцену мне было важно увидеть фотографии моей героини и почувствовать ее мимику. Это не значит, что я хотела ее скопировать, но внутреннее ощущение — оно считывается зрителем. Мне было важно настроиться, мне был важен грим и даже то, как она держала руки: я заметила, что на множестве приемов и во время официальных визитов она всегда одинаково держит руки. Это жест, а жест превращается в хореографию».
На открытие выставки приходит вдова последнего иранского шаха Мохаммеда Резы Пехлеви, императрица в изгнании Фарах Пехлеви. Разглядывая артефакты покинутой родины, она предаётся воспоминаниям… Как, будучи студенткой французской архитектурной школы, на приёме в посольстве встретилась с шахом, как он сделал ей предложение, как короновал её императрицей шахбану , как началась революция и семье пришлось покинуть Иран. Андрей Чунтомов Все эти события проносятся перед зрителем стремительно, пунктиром. Жизнь Фарах Пехлеви — сложная, полная драматизма; она могла бы стать основой большого романа или фильма, но Алексей Мирошниченко оставил из неё лишь одну линию — линию красивого супружества: стремительный роман, пышное бракосочетание, пылкая брачная ночь, респектабельная роль супруги монарха. И всё. Ни намёка на то, что Фарах была третьей женой шаха, который к моменту их встречи был уже совсем не юн, а также на то, какие страшные бедствия постигли её в изгнании, да и само изгнание скорее угадывается, чем показывается. Андрей Чунтомов В общем, всё чинно-благородно. На протяжении всего балета исполнительница роли императрицы с достоинством несёт свою царственность, успевая девять раз за 50 минут стремительно переодеться во всё более роскошные наряды. Вроде бы для неё предусмотрено три роли: беззаботная студентка, страстная новобрачная, достойная супруга, и у всех этих ипостасей разный хореографический рисунок; но почему-то запоминается последняя роль, для которой хореограф выбрал приёмы из арсенала драмбалета — элегантные проходы через сцену, эмоциональная мимика и выразительная жестикуляция.
На протяжении довольно длинных промежутков времени шахская чета просто стоит в центре сцены в луче света красивая работа художника по свету Алексея Хорошева , окружённая толпой. Андрей Чунтомов Драмбалет и Мирошниченко — это тема для диссертации. С годами худруку пермского балета всё более интересно это советское изобретение.
С самых ранних лет нас пленяет цикл знаменитых персидских сказок «Шахерезада — Тысяча и одна ночь»: завораживают герои и приключения. В эти Новогодние дни чарующий колорит Востока во всём своём великолепии можно увидеть в Москве - 24 и 25 декабря во дворце спорта «Мегаспорт» состоялась грандиозная премьера нового шоу Татьяны Навки «История любви Шахерезады». Первый премьерный день открыл Министр просвещения Российской Федерации Сергей Кравцов, который специально приехал на премьеру ледового шоу. Под эгидой Министерства проводится Новогодняя елка более, чем для 600 детей-сирот со всей страны, для которых шоу стало центральным событием праздника. Первое шоу также посмотрели подопечные многочисленных благотворительных фондов и учащиеся из разных регионов, отличившиеся высокими достижениями в учебе. Если предыдущие авторские шоу признанной Королевы льда Татьяны Навки были основаны на классической русской драматургии ледовые мюзиклы «Руслан и Людмила», «Аленький цветочек», «Спящая красавица», балет на льду «Лебединое озеро» , то в этом году блистательная команда представила театрально-музыкальное шоу на льду, поставленное по мотивам легендарных арабских сказок "Тысяча и одна ночь". Затейливые лабиринты захватывающего сюжета изобилуют множеством философских смыслов и вечных истин, которые как юные, так и взрослые зрители постигают вместе с персонажами.
Любителям фигурного катания Игорь известен по программам знаменитых фигуристов, по проекту «Ледниковый период» и великолепным спектаклям Татьяны Навки. Игорь Оршуляк плодотворно работает с Татьяной над всеми ее проектами, начиная с самого первого мюзикла на льду "Руслан и Людмила". Но за последние два месяца мы фактически создали все шоу — все, что вы видите сегодня — это результат работы большой команды - более 500 человек трудится над проектом. Потрясающие режиссеры-постановщики, хореографы, декораторы, художники по свету, по костюмам, команда фигуристов и многие другие талантливые профессионалы». Мы решили отправиться в путешествие на Восток. Для меня «Тысяча и одна ночь» - это не просто сборник потрясающих забавных и мудрых восточных сказок, это прежде всего история любви царя Шахрияра и храброй отважной девушки Шахерезады.